寫讀后感絕不是對原文的抄錄或簡單地復述，不能脫離原文任意發揮，應以寫“體會”為主。那么你會寫讀后感嗎？知道讀后感怎么寫才比較好嗎？以下是小編為大家搜集的讀后感范文，僅供參考，一起來看看吧
古詩詞的讀后感篇一
今年兒童節給兩個小表弟在網上選購書籍時突然看到這樣一句話“每個中國人，都是在是詩歌里不知不覺中完成了自己生命的成長。”這讓我想起許久前我的聲樂老師教諭我的一個道理——要想把中國歌曲的七情六欲表達得至情至性唯有多讀詩書詞。帶著對恩師的記掛或者說是帶著對古詩詞魅力的好奇之心，我輕摁了鼠標的確認鍵，這本于丹的《重溫最美古詩詞》便成了我今年的第一本閑書了。
“小的時候，誰沒有跟著李白看過“床前明月光”?雖然不懂得什么叫思鄉，但孩子的眼睛卻像月光一樣清清亮亮。誰沒有跟著孟浩然背過“春眠不覺曉”?背詩的聲音起起落落，一如初春的紛紛啼鳥。長大以后，戀愛中或失戀時，誰沒有想起過李商隱的比喻——“春蠶到死絲方盡，蠟炬成灰淚始干”?春蠶和蠟燭，兩個簡單的、日常生活中的物件，通過詩歌，變成了我們可以寄托情感的意象。再長大一些，開始工作，忙碌、煩惱紛至沓來。我們想安靜，想放松，誰沒有想起過陶淵明呢?“采菊東籬下，悠然見南山”，千古夕陽下，陶淵明的詩意溫暖了后世的每一叢帶霜的菊花。
然后，我們日漸成熟，就有了更多的心事，更復雜的焦慮，更深沉的憂傷，我們會不由自主地想起李后主的“問君能有幾多愁，恰似一江春水向東流”。與我們的一己之悲比起來，那樣浩蕩的悲傷、深刻的哀痛，是不是會使我們的心稍稍放下一點，使我們的胸稍稍開闊一些呢?終于當年華老去的時候，我們輕輕嘆一口氣，想起蔣捷說“流光容易把人拋，紅了櫻桃，綠了芭蕉”。面對逝水流光，這里面沒有撕心裂肺的悲號。那種淡淡的喟嘆，既傷感青春，又欣慰收獲，不也是一種深沉的人生嗎?今天，很多人會疑惑，在現代的忙碌生活中，詩對我們究竟是一種必需品，我們也許就真的可以過的詩意盎然。”這段序言真的讓我愛不釋手，那樣的直白明了，卻又那樣的恬靜、真切。讓我對這本書更是好奇。
今日看到第三章——明月千古中的(向明月學一顆平常心)感受頗深。古往今來大多詩人寄情于溫柔的明月。含情而吟誦的有李白的“舉頭望明月，疑是地上霜”;飄逸灑脫的有蘇軾的“明月幾時有，把酒問青天”;而在我所知曉的明月詩歌中最讓我喜歡的便是張若虛的“春江湖水連海平，海上明月共湖生”。說出來不怕笑話，雖然至今我也未看過此句的`注解，但是我更愿意把此句理解為我內心獨有的思緒。我始終相信讀詩就如彈箏，雖說有紙墨一字不漏、一句不差地世世代代傳承著，但是每個演繹作品的后人都會隨心、隨性地把自己的情感注入其中進行全新的演繹。
今天在書上看到這樣一段話“我們每天硬著東升旭日去上班去工作，看見的一輪太陽永遠是穩定的、熱烈的，圓滿的。它永遠給予你光和熱，給予能量，促使人們發奮進取。中國人從太陽那里學到了一種進取心。但是在月亮之下，我們總是在休息，在獨處，或者沉沉睡去，忽略了這一輪萬古明月。就在一片寧靜之中，我們發現月亮高懸在空中，它的陰晴圓缺，有著諸多面目，和太陽的永恒形狀不一樣。
在它的周期性變化里，在它的陰晴圓缺中，我們品味著時光的承轉流變，命運的悲歡離合，我們學到了平常心。”的確月缺月圓，損之而益，益之而損。生活亦這般如此，順境也好，逆境也罷，不就如同天上明月一般圓有時，缺亦有時嗎。只要用一種辯證與變化的心情去看明月，再把這樣的目光移到世間，我們就知道怎樣完成內心困惑的消解和平衡了。
古詩詞的讀后感篇二
不知道從什么時候開始，手機已經占據了我們的生活，享受網絡世界給我們帶來的便利。有事沒事兒掏出手機解鎖、看一眼、鎖屏，放進口袋，這一過程并不知道自己要干什么，因為這已經變成習慣，潛意識里的動作。喧囂的生活，繁忙的工作，讓人日趨浮躁；白天工作的充實，讓你沒有時間去思考其他，但是夜晚，我總在想，我要什么？我想改變，但卻不知道從哪里改變。
朗讀者開始火遍朋友圈的時候，我突然覺得自己應該做點什么。機緣下看到了于丹教授的《重溫最美古詩詞》，詩詞，那些高山流水、桃紅柳綠的`景象，那些策馬揚鞭、激揚文字的情懷，讓我心生平靜。
于丹教授在書中說到：“詩歌教會了中國人的一種生活觀念，更重要的是它教會了人們用泛神論的精神和自然融為一體，春則覺醒而歡悅，夏則在小憩中聆聽蟬的歡鳴，感懷時光的有形流逝，秋則悲悼落葉，冬則雪中尋詩。在這個意義上應該把詩歌稱做為中國人的宗教。”
我想，我們讀詩，在看到月亮時，不僅只會說“好大的月亮呀”，而是比如“小時不識月，呼作白玉盤”！看到一群鴨子不止會驚嘆“哎呀，好大一群鴨子”，而能“落霞與孤鷺齊飛，秋水共長天一色”。我更希望在心浮氣躁之時，能體會陶淵明“心遠地自偏”的心境，在缺少動力時，能感受杜甫“會當凌絕頂，一覽眾山小”的氣場。
我想，詩意其實一直都在我們的心里，只是生活的忙碌與心靈的疲憊使我們靈魂深處的那片柔軟沉睡。我們可以放慢腳步，去品味大自然的萬千意象，在繁忙的工作之余，去翻一翻充滿古人智慧與情懷的書，在詩詞中留住那個真實的自己，喚醒心中的詩意。
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古詩詞的讀后感篇三
今天的春節期間，央視的一檔節目火遍了大江南北，這檔節目就是“中國詩詞大會”，一時間神州大地似乎都被詩意所沁透。是啊，詩意原本就寫在中國人的基因中，一切的風花雪月都能夠喚醒我們血脈中千年積淀的離騷。而學者于丹在她的《重溫最美古詩詞》一書中，將這種藏在華夏民族身上深深的詩情叫做“蟄伏著的詩意”。
借著“春城無處不飛花”的絲絲暖風，隨著“隨風潛入夜”的滴滴雨聲，我打開了這本于丹著的《重溫最美古詩詞》，作者于丹以她的人生感悟和角度，將她認為最美的古詩詞按照原詩內容分成了八個部分，每一部分冠以四字題目來對這些古詩詞進行分類。“春風飛揚”到“秋思浩蕩”、“明月千古”到“斜陽晚鐘”、“田園林泉”到“登臨況味”、“劍嘯長虹”到“詩酒流連”，從四季到日月，從田園到山林，從豪放到婉約，作者以自己的詩意在書卷中刀刻出了所謂的“詩者，天地之心”。
不論你是初學者才剛剛開始窺探詩詞海洋的浩瀚，還是學有所成的詩詞達人已經滿腹經綸，在讀這本書的時候，都能讓你在不同的切入點感受到那些中國文化歷史中的佼佼者們所有的悲天憫人的意識、對大自然無限的深情和他們看待人生的藝術眼光，從而喚醒我們心中的詩意。
作者在旁征博引的基礎上更用她優美精煉的語言，串聯起了那一首首詩詞，將它們近距離地展現在我們面前。更貼近了現代社會的理解，就作者說在這個不用仗劍的時代里，倘若劍氣不泯，也許會化成風骨，流露在一個人的眉宇之間，昂揚、瀟灑。而當激情被喚起，當我們的心意不吐不快時，便是詩意的蘇醒。
“年華有限，但詩意無窮。在有限生命中，享受天地之間回蕩著的這些詩意，那么我們也就成全了自己最美的人生。”
古詩詞的讀后感篇四
詩詞，是中華民族精神文化的產物。每一個韻腳，每一句對偶，都是經過五千年歷史的洗滌而留芳。小時候，父母經常給我讀唐詩，念宋詞。即使當時我很懵懂，但那一段段有韻味兒的文字悄然在我的心中落下了種子。
“關關雎鳩，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑”賢淑溫婉的姑娘讓多少青年才俊思慕，姑娘白皙而粉紅的臉頰，笑靨如桃花。“參差荇菜，左右芼之。窈窕淑女，鐘鼓樂之”一顰一笑牽動著男兒的心，敲鐘擊鼓只為博美人一笑。《詩經》的首篇就是《關雎》，古往今來又引得多少文人墨客的關注。清初，皇太極為他一生摯愛——海蘭珠，所住的宮殿提字“關雎宮”，又何嘗不是表達對海蘭珠深深的愛意呢？可惜紅顏多薄命，只剩皇太極與宸妃海蘭珠這一段千古留名的愛情與“關雎”相伴而流傳。自古英雄難過美人關，《關雎》是對求而不得的愛情的傾訴。而在我看來，它就是人們對美好事物向往的事實寫照罷了。
“采菊東籬下，悠然見南山”東邊的籬笆下俯身采摘著淡雅的菊花，云霧繚繞的廬山景致巧然映入眼簾，好一派田園風光！陶淵明為官最后一任于八十日后便棄職而去歸隱山林，又何嘗不是嘗遍官場炎涼人生百味之后而選擇了最好的生活方式呢？在當今社會，利益與權力仍然至上，人心愈加難以捉摸，趨炎附勢漸漸成為成功的資本，每一張諂媚笑臉的背后都藏著不為人知的黑暗。“此中有真意，欲辨已忘言”人生真正的意義又是什么呢？陶淵明不喜高官厚祿而是享受生活真正的美好，而我認為，不是帶著偽善的面具而是堅持做真我。
“岱宗夫如何？齊魯青未了”泰山數千年來屹立不倒，青山連綿不斷，一望無邊。詩圣杜甫登泰山時觀此雄偉景觀，還沒有憂國憂民，才會放下“會當凌絕頂，一覽眾山小”如此豪言，堅信總有一天會笑看眾生，傲視蒼穹，可歷史偏不讓他如愿，杜甫一生流離飄蕩，國破家亡，在悲壯下寫出“國破山河在，城春草木深”如此悲涼慨詞！
詩詞，是中華上下五千年的驚鴻一面，是新生代的懷古頌今，是我們不可泯滅忘記的民族文化！
古詩詞的讀后感篇五
在寒假中，我讀了許多的書。閱讀使我感悟到很多道理。特別是《古詩70首》，書中的很多古詩給我留下了深刻的印象，使我念念不忘。
如白居易的《草》，詩詞是：離離原上草，一歲一枯榮。
野火燒不盡，春風吹又生。
意思是古原上的野草亂生亂長，每年春來茂盛秋來枯黃。任憑野火焚燒不盡不滅，春風一吹舊蓬勃生長。
看著這詩詞，我仿佛腦海中閃出那樣的情形：古原上的野草，多么繁盛，多么翠綠。野火來了，把他們燒盡，頑強的野草等到春姑娘來時又長了出來。
讀完了這首詩，我不禁想到了我們。我們在學習中，總會遇到一些困難。但是一些同學，他們在學習中跌倒了，就不爬起來，呆在原地不動。學習成績就急速下降。他們就是懶惰。一些同學在學習中跌倒了，卻爬了起來，向遠方走去。他們就是排在班級前茅的學生。那些懶惰的同學應該讓自己反醒一下。
合上書本，我體會到了我們的學習知識就像水庫，不斷學習使我們的水庫能有知識，而且水分充足。如果我們停止學習，水庫的水很快就會枯竭。只有不停的學習，才能使自己的知識漸漸豐富。
古詩詞的讀后感篇六
在中國上下五千年的歷史中，有這么一些文字發出它那萬丈光芒。它就是古詩，是中國文明的見證。它，雖然只有短短的幾行字，卻凝聚著幾代中國人民的精神力量。那簡潔而又生動的語言，似乎在向我們訴說著中國曾經的歷史文化。
在這一個特別的寒假里，我看了一本凝聚著幾代中國人民的精神力量的書叫做《唐詩三百首》。其中，深深吸引我的是那杜牧的《題烏江亭》。
勝敗兵家事不期，包羞忍恥是男兒。江東子弟多才俊，卷土重來未可知。這首詩的“烏江亭”指：在今安徽省和縣東北。楚漢戰爭時，項羽逃到烏江自刎。“期”指：預料。“包羞忍恥”指：能忍受失敗、受挫折等羞辱。“江東”指：江南蘇州一帶。是項羽起兵的地方。整首詩的意思是：戰爭勝敗軍事家不好預料，能忍受挫折才是真正君子。江東子弟有很多人才俊杰，重振旗鼓取得勝利也可未知。這是一首怎樣的詩呢？這是一首永懷古跡的詩。這首詩表達了詩人不贊成項羽兵敗后自殺的錯誤做法，認為敢于正視失敗才是男子漢。作者表明了面對失敗絕不能氣餒的觀點。在現實生活中，有許多的叔叔阿姨們，因為失業而一步一步地向死亡走去；在成年人們的世界里，因為失戀而要去死的大哥哥大姐姐簡直是不能屈指可數。其實這都是因為這些人受不了失敗，他們只適合活在成功的世界里。人如果不受一點挫折，那他一定不是人個人，不是有句話嗎，失敗乃是成功之母，失敗幾次沒什么，重要的是看你怎么從失敗走向勝利的！
就這么屈指可數的幾個字古詩，卻如海上的照明燈，風雪中的煤炭，時時幫助著我們，溫暖著我們，這一切，都離不開古詩告訴我們的哲理。古詩，他并不是啞巴，不論是在學習，還是工作上遇到困難，他都像老師那樣教導著我們，關心著我們，給予我們希望。每一首詩，都出自不同詩人之手，這些詩人已文明于世，而這些古詩卻不得而知。它們是那樣的孤獨，被眾人所遺棄，不被眾人所知。它們也有自己的光彩，也有自己的燦爛。它們一直在等待著，等待我們的發現。
古詩詞的讀后感篇七
莫道年少多輕狂。初唐的陳子昂，他的詩風骨崢嶸，寓意深遠，雖最后被武三思陷害，冤死獄中，一生也是故事頗豐。幼年便展露出聰穎，武學尚可，十七八歲還不識詩書，擊劍傷人后，開始棄武從文，研究百家經史，后經歷了兩次落第，公元684年進士及第，敢言敢諫讓他遭遇權臣的打擊，三十八歲辭官還鄉，遭奸人所害，冤死獄中，年僅四十一歲。
從初唐到盛唐的詩風，他起著重要的作用。他的詩吊古傷今的悲歌，孤獨遺世，獨立蒼茫。政治抱負不能實現，頻頻遭受打擊，一身才學未能報國，讓他心情苦悶。《登幽州臺歌》受《楚辭》中《遠游》的影響，原文：“惟天地之無窮兮，哀人生之長勤。往者余弗及兮，來者吾不聞。”他的詩風剛健，對盛唐詩人張九齡，李白，杜甫產生了深遠影響（尤其是李白）。
古詩詞的讀后感篇八
在讀完這篇宋詞后，感慨萬千，眼淚竟從心里流了出來。這人世間多少生離死別在不同地方上演，古人用悲愴的聲音向我們傾訴著千古哀思。
本人最愛蘇軾詩詞，還幻想過若能穿越古今去一睹真容，但這種念頭自然是要打消的，八零后的我整日把胡思亂想當作每日必修課，卻恍惚的在虛度自己的青春年華，不曾留下自己滿意的作品跟別人分享。我連自己把什么目標放在第一位都不清楚，更別談怎樣讓人生活的精彩且更有價值。古人和今人有何不同，都逃不過一個情字糾纏，回頭已不見深愛的人那熟悉的面孔，即使那人已在他的世界從此化作一縷星光，只能遠遠觀望。我們都有不甘心的時候，那糾結的心情恨不得一次被深埋起來。我們會在最失意的時候想起那些曾給過自己安慰的人，那也許是給自己的傷痛用的一劑良藥。蘇東坡和愛妻離別時的痛楚世人都可體會，那是永別，而十年中那空蕩蕩的思念究竟能寄往何處，吟一曲千古離歌，飲一壺愁緒任往事紛飛。誰沒有此生最難割舍的相思，也枉在這人世走一遭，多情人總能給世人留下千古絕句，讓后人去體會和醒悟，那不是十年相思苦而是余生的難忘。
我們活在這個世界是否會覺得狂躁不安，或是滿腹情愁卻不能傾倒在這虛偽的人世，活的苦不堪言。我們在掙扎著，想咆哮，想痛哭，想狂笑，不知作何是好，最后不得不平靜下來坦然接受這可惡的一切。人類存在于這世界有多久悲歡離愁就有多長，鬢如霜又怎樣，夢里的你依然如往常，在淚眼朦朧中是那么清晰。有時會想放任自己盡管讓腦子一片空白，糊涂度日算了，卻又沒法控制思想仍舊掛念他，想必會有許多人和我有同樣感覺。
蘇軾縱然才華蓋世為官清廉也難逃奸臣迫害，兩度被貶飽受離鄉之痛，在人生大起大落的狂流中淘洗著靈魂，仍然以苦為樂坦然面對一切。很難想象這位以豪放著稱而感情細膩的大才子是怎樣承受的，而今我們這個時代的人類卻不同，稍受些委屈就大呼其不堪忍受的程度，真不知是人類文明的進步還是抵抗災難的本能的退化。我們在墜入低谷時會想去做什么，任命運的擺布還是頑強的對抗，不畏懼一切或把一切看作如風一樣，就隨它去吧，沒什么放不下的。
