計劃的執行需要嚴格按照預定的步驟和時間表進行，不能隨意更改。要制定一個較為完美的計劃，我們首先需要明確自己的目標是什么。在制定計劃時，可以參考一些相關的研究和理論。

音樂教學計劃的重要性篇一

作為職業人，我們也知道做任何工作都應有計劃，以明確目的，避免盲目性，使工作循序漸進，有條不紊。我們經常會遇到這樣的問題，同樣一個工作崗位，別人做的緊湊有序，而有些人卻丟三落四？為什么有時候感覺自己天天在忙碌，而似乎沒有任何成果，工作總是裹足不前呢？為什么有時候感覺有許多事要做，但卻不知道從哪件事開始做呢？在工作中，這些問題也許總是困擾著我們，而且久而久之如果總是效率低下還會影響到你的工作業績。究其原因就是沒有一個合理的工作計劃、合理的時間計劃。

工作計劃是我們提高工作效率的一個前提。我們知道好多企業的計劃有年度計劃、季度計劃、月計劃、周計劃這些計劃明確了這個月要完成什么任務，這個季度要完成什么任務，以及當年要完成的任務。同樣我們的工作應該有這樣的計劃，我們要明確這個月要完成什么任務，然后把任務進一步細化成周、日，就是這周要完成哪些事情，今天要完成什么事情，明天要完成什么事情。

工作計劃是我們完成工作任務的重要保障。我們常常看到有些人整天無所事事，要問他們是否真的沒事可做了，事情都完成了嗎？答案應該是否定的。尋找原因可能就是他們沒有一個合理的工作計劃，沒有一個合理的時間計劃，總覺得有千頭萬緒的事情要做，但就是不知道從何下手，久而久之事情越積越多，就更加束手無策了。

所以我們要做好我們的工作，要提高工作效率，必須要有一個合理的工作計劃，工作計劃也是我們提高工作業績的關鍵。

其實制訂工作計劃不光是為了很好地完成工作，其實經常制訂工作計劃可以更快地提高個人工作能力、管理水平、發現問題、分析問題與解決問題的能力。在日常的工作中，通過長期制訂工作計劃，發現制訂工作計劃還有以下幾個很好的作用。

1）督促作用。

人是有惰性的。如果沒有一個量化的指標，靠人的自覺性來完成一項工作，很容易出現。

一些想象不到的偏差，比如：完成時間滯后了，質量水平降低了，留下小尾巴了，埋下隱患了??等等。因此，如果制訂好一個計劃，按照計劃的步驟、要求來完成一項工作，結果可能更令人滿意，計劃起到一種督促與監督的作用，預防和糾正執行過程中出現的偏差。

2）提示作用。

人腦不是電腦，很多時候人們忙起來的時候會忘記一些東西，如果簡單策劃一下，然后就開始執行，沒有制訂出具體的計劃，很容易無意識或有意識地遺忘或忽略一些環節，然而，如果開始就制訂出具體的計劃，將這些環節寫進計劃書中，就可以提示到了某階段要做哪些工作，于是，這時工作計劃可以起到提示的作用。

3）理清思路的作用。

制訂工作計劃的過程是個思考的過程，制訂好工作計劃以后，在心中基本上對某個項目已經心里有譜了，“胸有成竹”了。制訂的過程中，已經將工作思路理清了，下面做起來就自然“水到渠成”了。即使是出現一些意外，其最后結果一般也不會有太大的差異。

4）培養良好的習慣的作用。

經常制訂工作計劃，可以使人的生活、工作和學習比較有規律性，養成良好的習慣，因為習慣了制訂工作計劃，于是讓人變得不拖拉、不懶惰、不推諉、不依賴，養成一種做事成功必須具備的習慣。可以讓你脫穎而出。

5）。

總結。

與回顧的作用。

在你這次制訂工作計劃的時候，你可以回顧以前做的計劃中存在的不足，總結出一些經驗，因此你會不斷地進步，每一次制訂的工作計劃都會比前一次的好一些，因為以前制訂的計劃項目已經付諸實施或已經完成，完全可以從中總結出哪些方面好，哪些方面不好，因此，你在以后的工作中，就可以提前預防再次出現同類問題，讓你做起事來得心應手。

音樂教學計劃的重要性篇二

生活；巧巧手；汪汪與咪咪；游戲宮。

本學期繼續運用新教材，增加了許多學生唱的歌曲以及欣賞內容，更不同的是，大大增加了學生創作、表演等活動，為學生的音樂學習創造了一個豐富的資源環境。學生是剛從幼兒園跨入小學的兒童，他們的生活還是以游戲為主，因此，這樣的轉變是學生喜歡的，動是兒童的天性，創造是人類的希望，從小讓學生有這樣的良好的創造環境，使學生愛音樂的同時，發揮了學生的潛能及創作欲望。

二、教材分析。

在低年級的音樂教學中，學生第一次正式的接觸音樂的學習。所以，在本學期在教學中應該注意以下幾點的實施：愉悅性：在教學過程中，不論是歌曲的學唱、樂理知識的學習，都要使學生學的快樂。使他們能興致勃勃，主動積極地投入感受音樂、理解音樂、表現音樂以及創造音樂的活動中去。本學期在上課同時我要注意加強鞏固音高概念、鞏固學生對音的高低、強弱、長短的感覺。使學生在學習過程中逐漸累積樂理知識。

三、學生基本情況分析。

學生為啟蒙兒童，大部分以7周歲為主，但不足齡的也有，大多為獨生子女，家長較寵溺，穩定性差，很好動，直觀形象思維為主。比較喜歡唱歌，能夠感受音樂律動美.一年級小朋友，活潑好動、天真爛漫，每個人的思想，品德都不成熟，處于形成的初步時期。所以老師要以引導為主,讓學生在學習和探索中學到簡單的音樂知識和技能,初步感知音樂給生活帶來的的美.

四、教學重點和難點。

1、知道培養基本活動能力的基本動作和學練方法,做出各項動作的正確方法,具備一定的發展身體素質和基本活動的能力。

2、正確掌握每個動作，提高掌握。

五、提高教學質量措施：

1、以“以學生發展為本”來設計教學過程。

2、面向全體學生，同時注意學生的個性發展。

3、加強實踐與創造。

4、加強綜合與滲透。即融入其它學科知識。

5、把激發學生學習韻的興趣貫穿于教學的始終。

音樂教學計劃的重要性篇三

音樂能夠促進幼兒想象力的發展。幼兒時期是形象思維占主要地位的時期，是由再造想象逐步自創造想象發展的時期。幼兒在進行內容豐富的音樂活動中，運用想象進行創造。如：一段活潑的旋律，幼兒可以想象成小鹿在奔跑，小兔蹦蹦跳等，還可以在此基礎上，創造性的想象自己快樂玩耍的歡快情境。

幼兒學習音樂，首先是靠他的聽覺獲得信息，然后在多次視聽中學會欣賞音樂，感受音樂，表達音樂。幼兒靠聽覺不斷的.學習，并記憶來鞏固，這樣幼兒的聽覺能力便得到加強與提高。在此過程中，只有幼兒在記住歌詞、旋律、舞蹈動作的前提下，才能更快更好地學會唱歌、跳舞，使幼兒的記憶力得到不斷發展。

音樂和語言有著非常密切的關系，音樂教學不僅是培養幼兒的音樂素質，而且能全面促進幼兒身心和協發展。一首活潑、動聽的歌曲往往就是一首好的兒歌、詩歌、散文;一首優美、詼諧的樂曲都好象在講述一個非常有趣的故事。語言在音樂教育里起著至關重要的作用，語言是開展音樂教育的重要保證。

在以往的音樂活動中，總有一部分幼兒老當演員，一部分幼兒老當觀眾。那些天賦好的幼兒經常有機會表現，而那些條件較差的幼兒卻因自卑而不敢表現。如果我們任其自然，這部分幼兒不僅失卻了學習音樂知識技能的機會，還可能導致一定的心理缺損。我們應將音樂活動作為手段，讓每個幼兒都能積極、主動、自信地參與到活動之中，滿足幼兒自我表現的需要。

音樂教學計劃的重要性篇四

三是教材分析;。

四是學期教學目標；

五是教材重點難點；

六是教學措施；

七是教學內容與進度。

貫徹、落實《音樂課程標準》的精神和各項要求，提高學生的審美能力，發展學生的創造性思維，形成良好的人文素養，為學生終生喜愛音樂、學習音樂、享受音樂奠定基礎。

四年級學生生活范圍和認知領域進一步發展，體驗、感受與探索創造的活動能力增強，但音樂欣賞課還是缺乏耐心的傾聽，學生最喜歡律動與音樂活動，在這兩方面表現非常好，樂譜知識的學習部分學生仍不是很感興趣。本屆四年級學生，共有七個班級含兩個民族班，七個班的學生情況大同小異，每班大約有20％--25％左右的學生唱歌時，五音不全，模仿能力又比較差。其中主要原因是性格內向，也不敢表現自己，因此在今后在學習中，應加強對這些學生的培養，利用生動活潑、富于藝術魅力的形式，鼓勵他們參與到音樂活動中，以此來激發、培養、發展他們的興趣。對于五音不全的學生，可多鼓勵他們參與用課堂樂器為歌曲伴奏，以此來培養他們對音樂的興趣。

本冊教材分為八個單元，即第一單元“林中的鳥聲”；第二單元“綠水江南”；第三單元“五十六朵花”；第四單元“學戲曲”；第五單元“環球采風”；第六單元“中國功夫”；第七單元“小小音樂劇”；第八單元“花的旋律”。每個單元包括感受音樂，表現音樂，創造音樂以及學習和了解音樂文化的廣闊天地等內容，這些內容均有機的聯系。本學期教學內容包括唱歌、欣賞、歌表演、集體舞、活動等。

（一）知識目標：

1．認識延音線，學習四三拍的指揮手勢，并能在歌曲中運用。

2．認識樂器嗩吶、竹笛，以及京劇的主要伴奏樂器，并了解其音色。

3．認識和了解不同的民族生活風俗。

4．能創編簡單的動作為歌曲伴舞。

5．通過學習歌曲與欣賞，理解歌曲或樂曲所包含的小知識。

1．學生通過學習歌曲，學會用正確的口形，姿勢和呼吸方法，以及自然圓潤的發聲，清晰的咬字、吐字來有感情地進行歌唱。

2．通過學習本冊教材，培養學生能創編簡單的舞蹈動作的能力。

3．通過音樂活動，引起學生的興趣，培養學生合作進取的精神，培養學生對音樂的興趣。

（三）情意目標：通過音樂教學，突出其學科的特點，把愛國主義、集體主義精神的培養滲透到音樂教育中，啟迪智慧，培養合作意識和樂觀向上的生活態度，使學生成為有理想、有道德、有文化、有紀律的全面發展的新人。

（四）質量目標：基本上能掌握教材規定的簡單的音樂技能，掌握認識簡單的樂譜的能力，自創打擊樂，能夠完整的演唱歌曲，創編簡單的舞蹈動作。

（一）繼續提高學生的歌唱能力和表演能力。

（二）進一步引導學生勇于參與各項音樂實踐，在活動中培養學生的音樂審美能力，創造能力，合作能力。

（一）引導學生有表情地演唱歌曲時，要適度而不夸張。

（二）引導學生發揮音樂想象時，注意鼓勵學生個人獨立的感受和理解。

（三）通過學生自身體驗，培養學生舞蹈的創編能力。

（一）以活動為課堂教學的主要形式，設計豐富多彩的教學活動，采用多種教學形式進行教學，讓學生在樂中學、學中用，從而保證學生音樂學習的可持續性發展。

（二）充分做好課前準備。

（三）因材施教，課堂多給學生自我表現的機會。

（四）根據學校條件設備，充分利用現有的教具，努力激發學生興趣，提高課堂教學效果。

（五）完成教材任務的同時，為培養學生的興趣，提高活動能力，且配合學校社會的中心工作，豐富校園生活，認真組織舞蹈隊進行活動。

單元內容課時周次。

第一單元《林中的鳥聲》4課時1—2周。

第二單元《綠水江南》4課時3—4周。

第三單元《五十六朵花》4課時5—6周。

第四單元《學戲曲》4課時7—8周。

復習中考9周。

第五單元《環球采風》4課時10—11周。

第六單元《中國功夫》3課時12—13周。

第七單元《小小音樂劇》4課時14—15周。

第八單元《花的旋律》4課時16—17周。

復習考試18—19周工作計劃。

音樂教學計劃的重要性篇五

今年我上二年級的兩個班,經過一年的音樂學習,學生對音樂有了比較感性的認識,但有的孩子對節奏和樂譜還是空白,不過孩子們對音樂有著極大的興趣和熱情,這學期繼續培養和激發孩子們對音樂的興趣,開發音樂的感知力,體驗音樂的美感。

1、能自然地、有表情地歌唱,樂于參與其他音樂表現和即興創造活動。培養樂觀的態度和友愛精神。

2、感受自然界和生活中的各種聲音。能夠用自己的聲音或打擊樂器進行模仿。聆聽歌聲時能作出相應的情緒或體態反應。能用打擊樂器奏出強弱、長短不同的音。

3、能夠感受并描述音樂中力度、速度的變化。體驗不同情緒的音樂,能夠自然流露出相應表情或作出體態反應。體驗并說出音樂情緒的相同與不同。

4、聆聽兒歌、童謠、進行曲和舞曲,能夠通過模唱、打擊樂對所聽音樂作出反應,能夠隨著進行曲、舞曲音樂走步、跳舞。

5、能夠區別獨唱、獨奏、齊唱、齊奏。聆聽不同國家、地區、民族的兒歌、童謠及小型器樂曲或樂曲片段,初步感受其不同的風格。

6、參與各種演唱活動。知道演唱的正確姿勢。能夠對指揮動作及前奏作出反應。能夠用自然的聲音,按照節奏和曲調有表情地獨唱或參與齊唱。能采用不同的力度、速度表現歌曲的情緒。每學年能夠背唱歌曲4~6首。

7、能夠參與綜合性藝術表演活動。能夠配合歌曲、樂曲用身體做動作。能夠在律動、集體舞、音樂游戲、歌表演等活動中與他人合作。認識簡單的節奏符號。能夠用聲音、語言、身體動作表現簡單的節奏。能夠用唱名模唱簡單樂譜。

8、能夠運用線條、色塊、圖形,記錄聲音或音樂。能夠運用人聲、樂器或其他音源,創作1~2小節節奏或旋律。能夠用簡單的形體動作配合音樂節奏。能夠用簡明的表演動作表現音樂情緒。能夠用色彩或線條表現音樂的相同與不同。

三、提高教學質量的措施。

1、以審美為核心,激發孩子們的學習興趣;。

3、演唱結合,互動共生,建構新知。

4、課內外結合,擇優選用,豐富孩子們的視野,拓展孩子們的音樂知識,提升其音樂素養。

5、課堂形式設計多樣,充滿知識性、趣味性、探索性、挑戰性以及表演性。最大限度的調動學生的積極性。使他們最大限度地學到知識,掌握技能。并注意在課堂上采取一定的形式,培養學生的團結協作能力及創新能力。

6、積極和其他學科溝通,積極研究學科整合。響應新課標要求。

7、多看多聽其他學校的課程,在本校多實施,使學生開闊眼界。教師從中。

總結。

經驗。

四、課時安排。

1、好朋友(4課時)2、生日快樂(3課時)3、時鐘滴答(5課時)。

4、運動場(4課時)5、隊旗飄飄(4課時)6、包子、剪子、錘(3課時)7、郊游(3課時)8、雪孩子(4課時)。

音樂教學計劃的重要性篇六

1、培養學生的音樂分行能力。其中，既包括了音樂表演中的分行性能力及音樂活動中的即興表演能力，也包括了音樂創作的初步能力。

2、培養學生高尚的`情操及樂觀向上的生活態度。如熱愛祖國、熱愛集體、遵紀守法、尊老愛幼、熱愛生活、熱愛勞動等。

3、培養學生的精神，群體意識及合作能力等。

4、掌握必要的音樂基礎知識及音樂基本技能。如歌唱知識與歌曲技能，演奏知識與演奏技能，音樂創作知識與音樂創作技能、音樂鑒賞知識與音樂鑒賞技能等。

二、教學措施。

1、認真備課，認真學習音樂課程標準，全面了解本學期的教學任務，備教材、備學生、備教法，教學目標明確，重難點突出。

2、認真上課，課堂使教師完成教學任務的主要陣地，提高課堂教學質量是完成教學任務的主要手段，課堂教學力求思路清晰，結構嚴謹，符合學生的認識規律，教學生動形象，激發學生的學習興趣。

3、積極參加組里的教研活動，多聽同行老師們的課，吸取他們的長處，不斷提高自己的業務和教學能力。

4、積極大膽的使用現代化的電教設備，加大教學容量，提高課堂教學效果。

5、密切聯系學生，經常征求學生對老師的意見，不斷改進教法，提高教學效果，爭取大面積的豐收。

6、唱歌教學要注意激發學生富有情感的歌唱。在教學中要創設與歌曲內容相適應的情景教學，引導學生把握歌曲的基本情緒和風格，進而引導學生用音樂表現手段，來表達音樂的情感與風格。引導學生體驗表現歌曲的速度、力度、音色、節奏與句法等方面的特點對歌曲進行處理。啟發鼓勵學生在歌曲藝術處理上進行創造性嘗試，并對自己的和他人的演唱做出評價，避免簡單的按照教師的指示反復進行機械的訓練。

三、課時安排。

第一單元四課時；

第二單元四課時；

第三單元三課時；

第四單元四課時；

第五單元三課時。

總之，在本學期中，還要不斷地加強學習，并加強基本功的練習，為更好的進行音樂教學打好基礎。

音樂教學計劃的重要性篇七

本冊教材共有15課，按音樂課程標準劃分為歌表演、聽賞、音樂游戲、律動四個學習領域。其中屬于歌表演學習領域的有12課，通過唱唱、跳跳、演演讓學生大膽、自由地把歌曲的情緒表演出來，體驗歌表演帶來的樂趣。屬于聽賞學習領域的有5課，通過聽聽、想想、說說讓學生在欣賞中陶冶情操。屬于音樂游戲學習領域的有4課，通過做游戲讓學生感受音樂和生活是不可分割的。屬于律動學習領域的有3課，主要是調動全體學生運用身體的各種造型來感知音樂。

學情分析。

1、學生由幼兒園轉入小學，習慣較差，無意注意多一些。

2、學生的唱歌習慣的養成有待進一步的培養。

3、音樂課的課堂常規需要在教學中不斷地養成和教育。

4、學生來自四面八方，技能與方法在不同程度上有所差別。

教學目的要求。

1、引導學生用不同的音樂表達方式來大膽、自信的表現歌曲。

2、啟發學生利用各種聲勢動作和創造性表演來表現歌曲。

3、不斷引導學生養成歌唱的習慣。

4、用音樂啟迪學生的智慧，培養學生的音樂想象力。

教學重點。

1、良好學習習慣的養成，初步掌握正確的歌唱方法。

2、對歌曲情緒的正確表達。

3、能自己隨歌曲內容和音樂的速度來做出簡單的動作。

4、能聽辨出音樂中的各種聲響。

5、能運用肢體語言為音樂解說。

教學難點。

1、良好學習習慣的養成和鞏固，音樂能力和歌唱方法的培養。

2、激發學生學習音樂的興趣，培養學生豐富的音樂想象力。

3、培養活而不亂的課堂秩序，提高與同學合作進行歌表演的能力。

教學措施。

1、從學期初就對學生進行養成教育，培養學生良好的行為習慣和學習習慣，并且長期堅持下去，每節課都要督促檢查。

2、認真分析教材，了解學生，根據學生年齡特點精心備課，認真上課。

3、教師的教學方法要靈活多樣，才能充分調動學生的學習積極性。

4、充分發揮低年級學生的好動的特征，培養學生音樂想象力和創造力。

5、在集體舞和歌表演中培養學生小組合作的意識，懂得合作帶來的愉悅。

音樂教學計劃的重要性篇八

1、培養學生對音樂的興趣，激發學生對歌唱的喜愛。

2、培養學生對音樂的感受能力和鑒賞能力。能做到有感情的歌唱。

3、引導學生能用科學的發聲方法演唱歌曲。并能很好的保護嗓子；

4、培養學生獨立識譜和處理歌曲情感的能力。自己能很好的演繹歌曲。

三、

[教學重點]。

培養歌唱的姿勢、呼吸、發聲、吐字歸韻、音準協調聲音的能力及歌曲情感的處理。

四、[教學難點]。

聲音的放松，能自如的把握氣息，掌握頭聲和各個腔體共鳴的運用。

《中國音樂學院—社會藝術水平考級全國通用教材》。

根據每名學生的不同情況，進行因材施教。結合教材，因每級考試要求的差異，在課堂期間，不同階段，分別對學生的：

1.音準2.節奏3.歌唱意識4.發聲方法5。歌唱語言6.歌曲情感等等進行教學。

正常情況下，主要是以以下計劃進行教學：

第1。

-3課時：

了解學生的聲音條件（聲線、聲帶的能力等），音樂理論基礎（包括音準、節奏、樂理知識等）。課后找出適合該寫生的發聲練習曲和聲樂演唱作品（開始都是固定歌曲演唱，有了一定的基礎，老師再給學生選擇新的作品）。

第4-7課時：

聯系歌唱的站姿以及哼鳴。學習一級歌曲《洗手絹》；樂理知識：認識簡譜，五線譜中的七個音。

第8-10課時：

發聲訓練：哼鳴、長音、呼吸練習。復習歌曲《洗手絹》。學習新歌《國旗，國旗真美麗》。樂理知識：五線譜中的高音譜號，低音譜號以及譜表。

發聲訓練：哼鳴、長音、呼吸練習。復習歌曲《國旗，國旗真美麗》。學習新歌《好孩子要誠實》。樂理知識：音符。

第五周：發聲訓練：重點練習跳音。復習歌曲《好孩子要誠實》。學習新歌：《小鼓響咚咚》。樂理知識：休止符。

根據每節課1-2首作品的課堂要求，依次學習歌曲：二級《多快樂》《祖國，祖國我們愛你》《小紅花》《春曉》；三級《金孔雀輕輕跳》《幸福的花朵》《春天的孩子》《童謠》；四級：《各族小朋友在一起》《小橋流水》《造月亮》《小溪流》《抱》；五級《讓我們蕩起雙槳》《荷塘邊的歌謠》《天上的布達拉》等等。

注：具體教學需要再根據每個學生的不同情況和不同階段來進行選擇歌曲和練習曲、樂理知識等因材施教。

音樂教學計劃的重要性篇九

1、在音樂中描繪自然界周而復始朝夕情景的作品不少。本課就用這一題材為主題編選了四個作品，以體現“音樂與自然”的人文性，激發學生對生活的熱愛。

2、把圖形譜、字母譜、簡譜(數字譜)綜合運用，以拓寬樂譜記錄形式的知識。

3、在音樂實踐中掌握六拍子拍號。

4、唱好二部合唱，提高合唱表演能力。

5、學習豎笛的高音吹奏方法并進行實踐。

1、由反映農家生活的中外作品四首組成本課內容，這是人文性在音樂與社會關系上的體現。讓我們從音樂中體驗農業豐收帶來農家樂，從而促進社會的安定與發展。

2、了解民族管弦樂隊的組成常識。

3、選擇合適的音組填空，為旋律創作活動做鋪墊練習。

1、革命歌曲留下的歷史足跡，使我們不忘過去，這就是音樂的社會功能。讓我們在革命歌曲的音樂中，牢記革命傳統，懂得今天的幸福生活來之不易的道理，這是進行以德育為核心的好教材。

2、到圖書館尋找資料，在課內進行小品表演及造型設計等活動，加深對革命“足跡”的認識，使課內外的封閉式與開放式教育相結合。

3、在唱歌實踐中，掌握裝飾音知識與唱法。

1、本課五首中外反映“家”為題材的作品，其音樂的風格、題材、體裁，均各有特點，我們可以從中感受“家”的可愛，“家”的樂趣。

2、改編也是一種創作活動，我們從改編《牧場上的家》中獲得創作的經驗。

3、學習豎笛的長音吹奏練習，并進行二聲部吹奏實踐。

1、本課與前課是同一主題的內容。因為“故鄉”是“家”的擴大，是大的家。讓我們從音樂作品中領悟愛家，愛故鄉的做人基本素質。并通過聆聽表演、畫畫、寫寫、講講等多種藝術形式，表達自己對故鄉的愛。

2、繼續唱好二聲部合唱。

3、了解變拍子與變音記號。

4、從實踐中初步接觸變奏的創作練習。

1、本課中外四首作品都反映了一個主題——歡樂的少年。由于不同的地域、不同的文化背景，所以音樂的表現也不盡相同。我們應以不同的風格與形式，去表現不同層面的少年活潑歡樂的情緒。

2、在前面幾課曲調填空、改變等練習的基礎上，進行曲調最后2小節的創作，感受曲調的結束感。

3、在歌唱實踐中掌握下滑音唱法。

4、學習豎笛“#5、#2、#4”的指法，并進行三聲部曲調的吹奉練習。

2、用自制樂器等創作自己的音樂作品——主題為“雨”。

3、進一步唱好二聲部合唱。

1、冬雪給大地帶來嚴寒，雪景給我們帶來銀白世界的歡樂。這一自然現象給音樂文化提供資源。雖然各地很多地方未能觀其美景，但我們可以從歌曲、樂曲、京劇的音樂聲中去尋找體驗、去獲得樂趣。

2、初步學習模進方法創作旋律。

音樂教學計劃的重要性篇十

應對新學期的到來，我真正體會到了肩負重任的感覺，相反，卻給了我更進一步搞好工作的動力，為了工作的有序開展，使個人工作和學校工作同時起飛，充分發揮自身潛力，特做如下計劃：

本學期我任1—6年級音樂，根據校區的安排及個人狀況，我將在任好音樂課的同時認真學習和研究思想品德，不能局限于音樂專業，在工作中不斷完善自己。

下面我將重點介紹一下低年級學習音樂的狀況：小學生再入學前，尚未經過聽賓辨、比較等聽覺訓練，往往會產生不同程度的差異性。他們在唱歌時常會走調。節拍、節奏也不穩，在唱音階時也常易走音。這些現象都說明了低年級多數學生他們尚不具備準確的音高、時值概念。因此我將針對學生教育“先入學為主”的特點及時地培養學生準確的音高，時值概念，則將有利于以后的學習使他們具備敏銳的聽辨潛力。當然，這種音高、時值概念的培養，務必遵循學習音樂的感知規律。注意學生的趣味性和可理解性，使教學方法既貼合教學原則又符和音樂學科的特點，從而取得良好的教學效果。

1、端正教育思想，面向全體學生，全面了解學生的思想品德，安全，學習和生活、深入了解和引導學生。

2、為人師表，言行得體大方，用心配合學校教育教學工作，認真完成學校臨時交給的任務。

3、深入課堂，充分調動學生學習音樂的主動性和用心性，注意啟發和誘導學生的參與性。

4、參與學生活動，注意觀察并引導部分“不出頭的學生”。鼓勵他們參與各項活動，從而促進學生的身心健康。

5、在課堂中滲透思想品德教育與政治教育，不斷培養和提高學生的思想道德素質和文化素質，使其在的德、智、體美等全面發展。

6、用心參與學校及其區里舉行的各種有益的活動，并進行記錄與總結。

7、在工作中不斷總結與思考，虛心聽取和請教各位教師以及有關領導的意見和見議。

中小學音樂教育是基礎教育、是普通公民教育，它有別于專業音樂教育。因此，面向全體學生實施素質教育乃是中小學音樂教育的理想價值觀。基于這種教育理念，組織音樂教學活動，務必面向每一個中小學生。其中包括那些對音樂并不敏感或興趣不濃的學生。音樂課應使每一個學生都能從中受益，都能得到發揮潛能的機會，也都能從中得到生活的樂趣和美的享受。為此，要轉變以教師為中心、以課本為中心、以課堂為中心的傳統教學模式，提倡以學生為主體，以參與藝術實踐和探索研究為手段，以培養學生創新、實踐潛力為目標的新型教學模式。

音樂教育的目標之一就是要完善學生的個性。眾所周知，學生的音樂潛力都會因為先天的遺傳因素和后天的教育條件不同而構成巨大的差異。因而其音樂興趣、音樂潛能、音樂生活的方式也會有所不同。音樂本身的非語義性及音樂藝術的自由性和多樣性，給理解者對音樂的多解性和個性化的演繹帶給了廣闊的舞臺，所以，一切音樂教學活動都不就應強求一致，就應允許學生的個性得到充分自由的發展，允許學生用自己獨特的方式學習音樂，允許學生有個性化的獨立見解。這一切，是與面向全體學生相輔相成。

以上是我對本學期的初定計劃，不當之處，望領導給予指出。

音樂教學計劃的重要性篇十一

摘要：現今社會的不斷發展與進步決定了對創新型人才的需求逐漸加大，所以教師在培養學生的時候對學生能力的培養也是刻不容緩的，而這其中很重要的一部分就是對學生創新能力的培養！音樂課程在小學素質教學中是很重要的一部分，其教學的方法、模式、目的和結構極大地影響著學生的思維和素質能力。新課程標準下，在小學音樂教學中培養學生的創新能力已成為亟待解決的重大課題，教師應當從引導學生學習，培養學生思維等方面為突破，在指導學生掌握音樂基礎知識的同時，堅持培養學生的創新能力為我國可持續發展提供資源[1]。

關鍵詞：小學音樂；傳統教學；創新能力。

首先音樂創新能力的培養中強調學生主動學習的重要性，學生想要得到全面綜合發展，應當通過自身主觀努力，調動學生學習主動性，學生思維，情感這些因素方才可以得到更加充分發展。因此日常教學當中為達到教學三維目標，首先要調動學生求知欲，發揮其自主性，學生方才可以最大限度用飽滿熱忱投入到音樂學習中來，老師才可以以此作為前提引導學生發散思維，樂于學習，學有所長。除此以外，音樂教學并非單純音樂知識點解讀和積累，它在于不斷探索過程。以此作為基礎，新課程標準教學理念前提下小學音樂教學，要徹底變革學生學習方式，化被動為主動，讓學生學習當中可以樂于探究，積極參與，勤于動腦與動手，幫學生樹立獨特創新精神與實踐能力。創新能力培養已真正實現以學生為本，對學生傳統學習理念進行極大顛覆，學習積極性與主動性升華至一個新高，進一步發展智力，提升能力，真正變成學習主人翁。傳統小學的音樂教學把理論知識與音樂技能傳授當成是課程實施重點，這種將教師作為課堂主體教學模式并不單純禁錮學生思維自由，還嚴重打擊學生學習熱情，減少有關音樂感知和創新過程。而目前石橋鋪小學五年級三班作為創新能力培養教學實驗班級，提升學生課堂參與率，激發學生創作熱情，提高審美情趣，石橋鋪小學五年級三班采取創新能力培養教學也為素質教學發展必然選擇。石橋鋪小學五年級三班具體實踐步驟如下：首先，營造互助，平等共進課堂教育環境。其次音樂課外活動內容相對比較豐富，不單可以吸引學生注意力，同一時間也為拓展自己音樂教學一類有效措施。再次，創新能力前提，音樂聽覺靈敏度非常重要。通過以上舉措，石橋鋪小學五年級三班音樂創新能力培養如火如荼展開，較之過去教學方法，教學效率與教學質量也取得顯著提升。

二、培養小學音樂創新能力的有效對策。

（一）突破教學中的陳舊思想，注重對學生創新能力的培養。

為我國社會的發展培養綜合性人才是小學教學的主旨，在傳統教學中課堂的主體是教師，而學生一只都只是執行者，對學生能力和素質的提高都有一定能夠的阻礙[2]。因此，小學教師在開展教學活動的過程中，應該重點培養學生多創新能力，使其心態能夠得到放松，促進學生學習積極性的提高，引導其有效的結合好實踐與理論知識。在明確教學目標和方案時也需要充分考慮好培養學生的創新能力。與傳統教學大綱相區別的是，要將教學大綱的`出發點定為學生創新能力的培養，整體變動教學方法和結構，將現階段社會迫切需求創新型人才表現出來。

（二）構建充滿興趣的課堂，將學生學習的積極性激發出來。

為了將學生的學習興趣帶動起來，可以在課堂上對多媒體軟件加以應用，為學生構建良好的學習氛圍，進而將學生的學習興趣激發出來。多媒體教學具有比較強的可變性，可以依據實際情況隨時做出改變，調動學生的各個感官，使學生能夠更直接的接觸知識。除此之外，教師也可以借助多媒體資源對學生進行正確的引導，并組織學生開展小組討論，如此一來，學生學習的積極性也被充分的激發出來了。

（三）引導學生進行主動創新和學習。

在社會不斷進步的同時，也有越來越多的學習方面資源可以供學生使用，在借鑒的過程中學生如果想要合理的使用這些資源，則需要不斷提高自身的主動學習能力。在學習過程中，因為存在比較豐富的知識量，學生一時之間很難掌握好，不過如果具備一定的自主學習能力，即使離開校園學生也可以不斷的學習，這也是“授人以魚，不如授人以漁”的真諦[3]。在小學音樂教學中，是通過教材而呈現出跳躍性知識的，所以如果想要學生對音樂知識有良好的掌握，則需要教師將自身的引導作用充分發揮出來，靈活運用知識，根據實際情況具體分析，肩負起身為“引導者”的職責。除此之外，在開展教學的過程中還可以聯系一些其他學科，有利于學生得到全面的發展，成為綜合素質人才。

三、結語。

綜上所述，放眼我國小學音樂教育現狀，可以看出現在我國學生的創新能力還較為缺乏，雖然已經越來越重視創新能力的培養，不過短時間內卻很難達到目標，對此對相關教育工作者也提出了更高的要求。作為小學音樂教師，在教學的過程中不僅要改變自身的教學方法，還需要革新自己的教學理念，充分利用好現代化科技技術，加大培養學生的創新能力，進而為我國社會的發展培養出更多復合型人才。

[參考文獻]。

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[2]吳洪劍。小學音樂教學中學生創新能力的培養[j]。新課程（小學），，12：25。

[3]張云鵬。淺析烏海市小學音樂教育問題及改善措施[d]。內蒙古師范大學，2013。

音樂教學計劃的重要性篇十二

本學期音樂學科教學研究的工作思路是：認真學習和貫徹全國基礎教育課程改革和教學研究工作研討會的精神，進一步深入研究《九年義務教育音樂課程標準》，反思課程改革以來取得的經驗和存在的問題，尋找解決問題的方法和策略。在深入推進課程改革的過程中，不斷提升“研究、指導、服務”的品質，要以提高中小學音樂課堂教學質量為核心，以課題研究和教研組建設為突破口，加強對農村學校和薄弱學校的指導和管理，充分發揮學科中心組和學科基地的功能，加強師資隊伍建設，搞好課外興趣小組和各項藝術活動，努力促進我市音樂教育教學質量的穩步提高。

二、主要工作。

（一）加強教學研究，推進課程改革。

1．繼續認真學習和研究基礎教育階段音樂學科課程標準，認真總結國家課程校本化實施方面的經驗，針對中小學音樂學科課程改革中出現的重點問題進行專題研究，尋找解決問題的方法和策略，進一步提高課程實施的能力。

2．進一步健全中小學音樂教學研究基地，充分發揮學科中心組的作用，積極開展精細化教學預設、微型課題研究等活動。

3．組織初中音樂教師分年級、定專題進行集體備課，研究如何提高初中音樂課堂教學質量的策略與方法。

4．學習有關教學策略和教學評價的理論和經驗，搞好市級課題《音樂教研方式的創新與實踐研究》，促進教師專業發展。

5、組織音樂教師選拔、參加濰坊市音樂學科優質課評比活動。

6．組織音樂教師基本功比賽。

7、配合市局體衛藝科搞好市中小學生音樂藝術比賽活動。

（二）加強校本培訓，提高實施能力。

1．繼續組織好音樂教師對課標本新教材的實踐研究，組織和開展新一輪義務教育階段的課程培訓。

2．組織中小學音樂教師繼續學習初中音樂學科教學建議，進一步規范教學行為，提高教師課堂教學預設和實踐的能力。

3．開展多種形式的課堂教學研討和觀摩活動，形成具有本地特色的課堂教學新模式。

4.積極發現、總結、推介教學第一線音樂教師的教學經驗，進一步引領教師的專業成長。

5．不定期舉辦專題學術沙龍，營造良好學術氛圍，交流教育教學改革的經驗。

（三）搞好課題研究，促進教師專業發展。

1、繼續搞好“互動合作式”集體備課活動，實現傳統教研與網上教研相結合，通過集體大備課，激發廣大音樂教師的教研熱情，既加強了校際之間教師的學習交流，又減輕了老師的工作的負擔，提高了備課實效。

2、充分發揮中心教研組的教學示范作用，發揮優質教育資源的輻射作用，發揮名師、學科帶頭人、骨干教師及優質課獲獎者的榜樣激勵效應。通過現場觀摩精彩課堂展示、經驗介紹、專題研討和與名師對話互動等，引發教師們對課堂教學設計與組織的深度思考，進一步總結我市中小學優秀音樂教師的教育教學經驗，促進教師的專業發展，共享優質教育資源。

3、通過“磨課”、“演課”“同課異構”等教研方式，展示課堂精彩，創新理念、創新課堂、創新方法，打造優質高效課堂。

4、開展“音樂沙龍”式的教研活動，以音樂教育網站為依托，通過“音樂q群”，提供交流平臺，可以將課件、教學設計等資料放在網上共享，研討音樂教學問題，交流教研心得等，提高教師的教研業務能力。

5．重視中小學音樂教師在音樂專業技能方面的提高與進修，定期開展“聲樂”“器樂”“舞蹈”等音樂主題活動，對青年教師的范唱、伴奏能力要有一定的考核要求，使廣大音樂教師積極參與，相互學習，加強音樂基本功訓練，提高自身專業水平和業務素質。

三、日程安排。

略

音樂教學計劃的重要性篇十三

培養對生活的積極樂觀態度通過音樂學習，使學生的情感世界受到感染和熏陶，在潛移默化中建立起對親人、對他人、對人類、對一切美好事物的摯愛之情，進而養成對生活的積極樂觀態度和對美好未來的向往與追求。

通過各種有效的途徑和方式引導學生走進音樂，在親身參與音樂活動的過程當中喜愛音樂，掌握音樂基本知識和初步技能，逐步養成鑒賞音樂的良好習慣，為終身愛好音樂奠定基礎。

通過對音樂作品情緒、格調、思想傾向、人文內涵的感受和理解，培養音樂鑒賞和評價的能力，養成健康向上的審美情趣，使學生在真善美的音樂藝術世界里受到高尚情操的陶冶。

通過音樂作品中所表現的對祖國山河、人民、歷史、文化和社會發展的贊美和歌頌，培養學生的愛國主義情懷；在音樂實踐活動中，培養學生良好的行為習慣和寬容理解、互相尊重、共同合作的意識和集體主義精神。

尊重藝術家的創造勞動，尊重藝術作品，養成良好的欣賞藝術的習慣。通過學習不同國家、不同民族、不同時代的作品，感知音樂中的民族風格和情感，了解不同民族的音樂傳統，熱愛中華民族和世界其他民族的音樂。

倡導完整而充分地聆聽音樂作品，使學生在音樂審美過程當中獲得愉悅的感受與體驗；啟發學生在積極體驗的狀態下，充分展開想像；保護和鼓勵學生在音樂體驗中的獨立見解。

根據中低年級學生的身心特點，從音樂基本要素入手，通過模仿，積累感性經驗，為音樂表現和創造能力的進一步發展奠定基礎。

通過提供開放式和趣味性的音樂學習情景，激發學生對音樂的好奇心和探究愿望，引導學生進行以即興式自由發揮為主要特點的探究與創造活動，重視發展學生創造性思維的探究過程。

充分利用音樂藝術的集體表演形式和實踐過程，培養學生良好的合作意識和在群體中的協調能力。

將其他藝術表現形式有效地滲透和運用到音樂教學中，通過以音樂為主線的綜合藝術實踐，幫助學生更直觀地理解音樂的意義及其在人類藝術活動中的價值。

學習和了解音樂基本表現要素（如力度、速度、音色、節奏、旋律、和聲等）和音樂常見結構（曲式）以及音樂體裁形式等基礎知識，有效地促進學生音樂審美能力的形成與發展。

培養學生自信、自然、有表情地歌唱；學習演唱、演奏的初步技能；在音樂聽覺感知基礎上識讀樂譜，在音樂表現活動中運用樂譜。

以自由、即興的創作方式表達自己的情感，學習淺顯的音樂創作常識和技能。通過認知作曲家生平及作品的題材、體裁、風格等，了解中外音樂發展的簡要歷史，初步識別不同時代、不同民族的音樂，加深對中國民族音樂的認識和理解。

認識音樂與姊妹藝術的聯系，感知不同藝術門類的主要表現手段和藝術形式特征，了解音樂與藝術之外的其他學科的聯系。根據自己的生活經驗和已學過的知識，認識音樂的社會功能，理解音樂與社會生活的關系。

學生的生活范圍和認知領域進一步擴展，體驗感受與探索創造的活動能力增強。應注意引導學生對音樂的整體感受，豐富教學曲目的體裁、形式，增加樂器演奏及音樂創造活動的分量，以生動活潑的教學形式和藝術的魅力吸引學生。

保持學生對音樂的興趣，使學生樂于參與音樂活動。

培養音樂感受與鑒賞的能力。

培養表現音樂的能力。

培養藝術想像和創造力。

培養樂觀的態度和友愛精神。

音樂教學計劃的重要性篇十四

下文將主要從三方面論述提升中學生素質的'措施，即學生層面、教師層面、和教學層面。

（一）激發學生進行音樂學習的動力。

為激發學生學習動力，首先要做到的一點即是重視學生的感受，因為不同的學生對同一音樂作品的理解可能會由于成長經歷的不同而有所差異。許多學生都有比較高的音樂見解，教師要結合不同學生的音樂訴求，引導學生將自身對音樂作品的感受同音樂要素相結合，讓學生表達出來，盡情去感受和表現音樂。

創新兩方面改善以提升學生綜合素質首先，教師應從轉變自身教學理念做起，適應時代的發展及要求，從應試教育向素質教育轉變，從趨同教育向個性教育轉變，滿足學生綜合素質的全面、協調發展。其次，以往的音樂教學方式主要是以教師為中心的單向教學方式，這種教學方法脫離現實，脫離學生的實際需要，導致學生興趣下降。[3]在日后的教學活動中，要多注意開展互動式教學，主動激發學生進行音樂學習的積極性，多站在學生角度思考和觀察，找到符合學生需求的音樂教學活動。

（三）切實提高課堂教學效率，豐富教學活動。

1.課堂是教師的舞臺，是學生的戰場，要想通過音樂教育塑造學生素質就要從提升課堂教學效率，豐富教學活動入手。首先要規范音樂課堂的制度建設，教師從班級以及學生的個性情況入手，制定科學合理的課堂獎懲措施，將中學生的個體差異考慮在內，尊重每個學生的個性特點，積極培養學生主動學習、探索的能力，保證讓學生能夠專心地學習音樂、積極地參與課堂音樂教學活動并勇于表現自己，讓學生獲得各種成功的感覺體驗。

2.積極與學生進行溝通。學生與教師之間的關系會在某種程度上影響學生人格塑造過程，因此，教師要充分通過課堂活動以及利用課余時間，積極與學生進行交流、溝通，一方面是了解學生的學習情況，同時也是提高自己的音樂教學能力的關鍵性舉措。

3.豐富教學活動。中學生要面臨繁重的學習任務，因此在音樂教學上，他們都希望能用豐富的教學活動來緩解學習上的壓力，教師在進行教學活動設計時應對這一點有所體現。例如，在教學過程中，可以將一個班的學生劃分為音樂興趣小組，進行諸如音樂黑板報編寫、樂器欣賞等活動，培養并提高學生的音樂欣賞水平。

總而言之，音樂教育對中學生素質的重要性是不可估量的，其對培養學生的個性發展、完善人格及培養綜合型人才有舉足輕重的作用。

音樂教學計劃的重要性篇十五

音樂對孩子的智能發展有積極的影響。

神經解剖學研究已初步揭示了左右腦在人類智力活動中的相互關系和不同分工。

如左腦主要主管數學、語言或符號等抽象思維，而右腦主管音樂、圖形等形象思維。

因此，音樂刺激可能對右腦神經細胞的生長有促進作用。

應增強神經細胞的活動性，充分發揮大腦右側的功能。

研究還表明，在幾乎所有的智力活動中，左右腦并不是在獨立工作，而總是協同發揮作用的。

這樣協同作用是由聯絡左右兩半球的駢胝體(位于大腦兩半球的底部)來完成的。

音樂刺激右腦功能的同時，也促進了兩半球聯絡的功能，因此也增進了左腦的功能，從而提高了整體的智力活動水平。

美國加州大學學者最近開展了一項實驗，證明聆聽音樂可以使人的空間理解力增強。

他們說“聽莫扎特音樂，的確能使人聰明”。

有一項研究指出，在發育階段的孩子，如能接觸適當的音樂訓練，產生對音樂的興趣，對于空間數理的能力也會相應提高。

最近一項調查顯示，印度的頂尖數學家和科學家多半出生于南印度，有人相信這是印度傳統音樂造就的。

很多有杰出貢獻的科學家喜歡音樂，如愛因斯坦酷愛音樂，自己也會演奏小提琴。

音樂是人類共通的語言，就連對剛出生的孩子也有作用。

音樂是由遺傳獲得的語言。

實驗顯示，給小嬰兒播放莫扎特的小步舞曲，他會安靜地聆聽。

可是當把樂曲隨意打亂，播放各個片斷時，他會顯得不耐煩。

如果從小接受音樂教育，可以增進大腦皮質的發展模式，促進高層腦部運作的功能。

5～6個月胎兒已經有感受音樂的能力，出生后，哭鬧的寶寶，當播放胎教樂曲就會安靜下來，說明他們已經有記憶能力。

新生嬰兒在平臥位時，會將頭轉向音樂發出的方向，2個月嬰兒能安靜地躺著欣賞音樂，2～3個月時會區分音高，3～4個月能區分音色，6～7個月能區分簡單的曲調。

以上說明嬰幼兒從小接受音樂訓練是有生理基礎的。

音樂不但能使嬰兒心情愉快，很多研究顯示，音樂還促進寶寶大腦發育，使他們變得更聰明。

研究發現，8～9個月的音樂訓練，能明顯提高3歲兒童的時空推理能力。

這種能力能幫助小孩認識模型、拼圖及迷津游戲。

34個幼兒園的兒童接受8個月課堂鋼琴訓練，比未接受課堂鋼琴訓練兒童的時空推理測驗分提高46%。

26名大學生聽莫扎特奏鳴曲連續4天，另外26名大學生聽赫里普格拉斯的音樂，結果前者的時空測驗分比后者增加62%。

這就是所謂莫扎特效應。

神經細胞聯系以40hz的同步振蕩作為公共載波子。

莫扎特音樂和神經細胞40hz同步振蕩可能有共鳴作用。

上述結果也在動物實驗上得到進一步驗證，有人把110只大鼠分成4組，每組20或30只。

一組從宮內到生后60天聽莫扎特奏鳴曲，一組聽格拉斯音樂，一組聽白色噪音，另一組養在沉靜環境中。

動物行為測定結果發現，第一組大鼠在完成空間迷津能力上明顯快于其他3組，錯誤也較少，這有力證明了聽莫扎特奏鳴曲的功效。

研究還發現，嬰兒對莫扎特音樂的節奏、旋律及和諧的特性有無意識反應。

出處 www.cdxkw.cn

這些特性使孩子以后更容易了解時間、空間和序列技能等關系，這些能力對精通科學、數學以及提高問題的解決能力很重要。

研究也揭示了對音高的良好區分，有利于區分音素，這可能和朗讀和語言能力的提高有關。

音樂可以提高右腦創造能力和加強直覺思維，改善注意力和記憶力。

有科學家認為，通過音樂鍛煉大腦提高認知能力，如像一個人鍛煉跑步，跑步不僅可提高跑步能力，也提高踢足球或打籃球的能力一樣。

因此，音樂是挖掘嬰幼兒潛能的重要手段之一，有音樂伴隨將使人生充滿智慧和活力。

音樂教學計劃的重要性篇十六

本冊教材的教學內容有：春天；放牧；手拉手；長鼻子；跳起舞；咯咯噠；大海的歌；幸福生活；巧巧手；汪汪與咪咪；游戲宮。

本學期繼續運用新教材，增加了許多學生唱的歌曲以及欣賞內容，更不同的是，大大增加了學生創作、表演等活動，為學生的音樂學習創造了一個豐富的資源環境。學生是剛從幼兒園跨入小學的兒童，他們的生活還是以游戲為主，因此，這樣的轉變是學生喜歡的，動是兒童的天性，創造是人類的希望，從小讓學生有這樣的良好的創造環境，使學生愛音樂的同時，發揮了學生的潛能及創作欲望。

1、對自然界和生活中的各種音響感到好奇和有趣，能夠用自己的聲音或樂器進行模仿。能隨著熟悉的歌曲或樂曲哼唱，或在體態上作出反應。

2、能聽辨不同類型的女聲和男聲。知道常見的中國民族樂器和西洋樂器，并能聽辨其音色。

3、聽辨不同情緒的音樂，能用語言作簡單描述。

4、聆聽少年兒童歌曲、頌歌、抒情歌曲、敘事歌曲、藝術歌曲、通俗歌曲等各種體裁和類別的歌曲，能夠隨著歌曲輕聲哼唱或默唱。

5、聆聽不同體裁和類別的器樂曲，能夠通過律動或打擊樂對所聽音樂作出反應。

6、能夠區別齊唱與合唱、齊奏與合奏。

7、聆聽中國民族民間音樂，知道一些有代表性的地區和民族的民歌、民間歌舞、民間器樂曲和戲曲、曲藝音樂等，了解其不同的風格。

8、樂于參與各種演唱活動。

9、知道演唱的正確姿勢及呼吸方法，并能在唱歌實踐中逐步掌握和運用。能夠對指揮動作及前奏作出恰當的反應。

10、能夠用自然的聲音、準確的節奏和音調有表情地獨唱或參與齊唱、合唱。

11、樂于參與各種演奏活動。

12、學習課堂樂器的演奏方法，參與歌曲、樂曲的表現。

13、用已經學會的歌曲學唱樂譜。

14、結合所學歌曲認識音名、音符、休止符及一些常用記號。

15、能夠識讀簡單樂譜。

1、鉆研教材，認真備課，做好課前準備。

2、不斷提高科學文化和教育理論水平。

3、提高課堂教學質量，力求使學生掌握知識。

4、采用多種教學手段，提高教學藝術性。

5、加強自身基本功訓練，提高工作水平。

6、執行教育方針，遵循教育規律，工作盡職盡責。

三年級的學生平時上課時紀律比較好，各個都很認真，整體的音樂基礎還可以，學生的接受能力不錯，對音樂充滿濃厚的興趣，學生在演唱時不喊唱，認識到氣息的作用，演唱時充滿感情。

各班的學生情況大同小異，有一小部分學生樂理知識掌握的不錯，唱歌的狀態，音色也很優美。大約占整體學生的30%—35%左右，中等生的人數占多數，大約是50%—55%，這批學生對音樂的興趣很濃，但又由于自身的條件原因或其他原因，所以歌唱技能有待進一步提高，還有一些學生由于底子薄，對于音樂有缺乏興趣，所以情況不是很好。

音樂方面比較差的同學在班中占15%—20%，其中包括唱歌音準不佳，音樂知識和音樂技能，視譜不會等。這些學生對音樂課喜歡，但總是不遵守紀律所以也學不好。教師應該根據具體情況因材施教，充分激發這些學生學習音樂，愛好音樂的興趣，對他們要多鼓勵多表現，尋找他們身上的閃光點，培養他們的感情。

音樂教學計劃的重要性篇十七

我們都知道，音樂教育是素質教育中“美”育和“德”育的重要表現部分，其對素質教育的功能和滲透是全方位的[2]。“美”育即對中學生審美觀的培養和健全，通過音樂教育，使得學生靈魂得到升華；“德”育即是道德修養的提升，通過音樂教育培養21世紀需要的綜合型人才。音樂對中學生道德修養和審美觀的培養是潛移默化的，近代音樂理論家王光祈認為，音樂可以喚起中華民族的精神和完成文化復興運動，音樂是一種“靈魂”的語言，是心靈的窗戶，是“應試教育”向“素質教育”轉變的橋梁。

（二）音樂教育促進學生智力的發展。

美國心理學家加德納1983年提出的多元智能理論中有關“音樂智能理論”的內容提到，人在感受和表現音樂的過程中，能夠提高形象思維能力，對其它智力的發展也起著不可或缺的作用。對于正處于由形象思維方式向抽象思維方式轉變的中學生來說，音樂教育能夠最大化他們的求知欲和學習能力，起到開發智力的作用。

（三）音樂教育能使學生保持健康的心理狀況。

音樂能使人擁有美好的心靈，也能使人保持身心健康。通過聆聽旋律優美的音樂，能使學生中緊張的學習氣氛中脫離出來，得到一份安寧，從而充滿斗志地投入到下一階段更緊張的學習中。有的高校還設立了“音樂治療”專業，以“樂療”法幫助患有心理疾病的患者走出心理陰影，從而達到恢復身心健康的目的。

（四）通過音樂教育提升學生綜合素質。

教育的最終目的就是要發現和發揮學生的潛力，實現其個人的全面發展，并對社會有所貢獻。而音樂教育作為教育工作中的一環，旨在通過對學生的德育、智力開發，使學生的綜合素質得到全面提升，使學生領悟到人生的真諦，從眼前的書本中抽離出來，放眼于更遠的地方，感受和認知世界。

（五）幫助學生樹立自信心，提高交際能力。

在音樂教育過程中，需要學生進行描述、表達對某段音樂的感受，這就強制性要求學生之間進行交流、溝通，使得一些平時內向、不善言談的學生進行了比較多的交流，提高了學生交際能力。學校舉辦的一些音樂活動，也可以讓學生多參加，增強自己的價值感認同，提升自信心。

音樂教學計劃的重要性篇十八

音樂是一種藝術形式，通過音樂活動，可以增強幼兒的記憶力、想象力、創造力，提高幼兒的聽覺辨別能力和敏感性。

在孩子的學習和生活中融入一定的音樂啟蒙教育，對穩定幼兒情緒，開發幼兒智力，使其健康和諧地成長意義重大。

如果能夠在適當的年齡很好的利用音樂教育，對孩子的智力發展就能夠起到事半功倍的效果。

我們都知道，音樂可以陶冶一個人的情操，可是殊不知，除了在陶冶情操方面，音樂還可以給寶寶帶來很多你不了解的益處。

主要包括以下幾個方面的內容。

音樂首先是一門聽覺藝術。

而寶寶的發育，也首先是聽覺先發育。

由此才能夠產生其他的能力。

在聽音樂的過程當中，寶寶會對節奏、音高、力度、音色等方面進行辨別，從而加強聽力。

而在學習歌曲和感受律動這個過程當中，并不是僅僅是開發了聽力，記憶力也能夠得到很好的發展。

2.兒童音樂啟蒙教育有利于提高寶寶的情商。

藝術都是富有感情色彩的。

而音樂是通過聲音來表達感情的一門藝術，在表現人的感情變化、心理活動、思維走向等方面有著很好的效果。

所以，孩子在聽音樂、唱歌、彈琴或者跟著節奏跳舞的時候等，這些聲音就會對心理產生刺激，使得幼兒的情感激發表現得更為直接和強烈。

進而就會發展和提高寶寶的情商。

音樂是有魔力的。

寶寶在感受音樂的過程當中提高了情商，自然就刺激寶寶的大腦，進而促進寶寶的思維能力，它的創造力和想象力自然也會在這個過程當中得到提高。

我們都說一個人的德行好，而德行好的基礎是這個人情感取向正確，并且豐富。

也就是說任何的思想品德教育都是以情感作為基礎的。

而對寶寶進行音樂啟蒙教育就可以為他們培養良好的情感基礎。

情感基礎打好了，寶寶的德行自然就在潛移默化當中得到了提高。

音樂教學計劃的重要性篇十九

音樂課是美育教育的一部分，要著重培養學生在歌唱和感受音樂的能力，通過音樂的藝術形象，培養學生的遠大理想，陶冶情操，啟迪情操，啟迪智慧，促進孩子們身心健康的發展，促進社會主義精神文明建設，為選就一代社會主義新人發揮重要作用。

1、學會課本上的全部歌曲，通過歌曲的演唱，使學生更加愛祖國、愛人民、愛勞動、愛學習、愛科學、愛科學、愛大自然、愛生活。

2、學會如下讀譜知識：弱起小節、速度記號、跨小節的切分音。

3、認真完成課后的綜合訓練，通過練習逐漸提高學生的創作旋律、填寫旋律的能力，并逐漸學會辨別三和弦的和諧是否。

4、上好欣賞課，通過欣賞，擴大學生的視野，以音樂的藝術形象有力的感染和鼓舞學生。在上好欣賞課的同時，認真介紹民族樂器的“吹管樂器”和“打擊樂器”，提高學生的民族自尊心和自豪感，還要介紹世界著名音樂家莫扎特和冼星海的生平事跡，學習他們頑強拼搏的奮斗精神。

1、教學重點：以審美體驗為核心，提高學生的審美能力，發展創造思維。

2、教學難點：審美情操的培養，實踐能力的培養，培養學生的創造精神和合作精神的能力。

1、二、三年級的歌曲都是單聲部歌曲，唱二聲部歌曲比較困難，兩個聲部分別唱效果都不錯，而合在一起難協調統一。因此，要加強練習。

2、在唱歌、視唱和聽音練習方面，大部分同學都有了一定的基礎，但每班還有四五個音樂上的后進生五音不全，我們要多給這些同學一些關心和愛心，使他們盡快的喜歡起音樂來，讓他們高興起來，盡快脫掉“樂盲”的帽子。

3、在欣賞方面，大多數學生圖個熱鬧，而對曲目的主旋律不熟悉或知之甚少，學生不知道音樂美在哪，就很難激發學生欣賞音樂的情緒，達不到預期的目的。因此，需要學生先熟悉旋律，再做欣賞。

1、認真備課，認真學習音樂教學大綱，全面了解本學期的教學任務，備教材、備學生、備教法，教學目標明確，重難點突出。

2、認真上課，課堂使教師完成教學任務的主要陣地，提高課堂教學質量是完成教學任務的主要手段，課堂教學力求思路清晰，結構嚴謹，符合學生的認識規律，教學生動形象，激發學生的學習興趣。

3、積極參加組里的教研活動，多聽同行老師們的課，吸取他們的長處，不斷提高自己的業務和教學能力。

4、積極大膽的使用現代化的電教設備，加大教學容量，提高課堂教學效果。

5、密切聯系學生，經常征求學生對老師的意見，不斷改進教法，提高教學效果，爭取大面積的豐收。

本學期教材的知識結構體系分析和技能訓練要求。本冊教材內容有：共分為六個單元，每個單元包括感受音樂，表現音樂，創造音樂以及學習和音樂文化的廣闊天地等內容，這些內容均有機的聯系。本學期教學內容包括唱歌、欣賞、器樂、律動、創編等。要求如下：

唱歌：學習用正確的口形歌唱，咬字吐字清晰。學習正確的呼吸及連音演唱方法，能夠很好的表現歌曲的情感。

欣賞：欣賞優秀的歌曲、樂曲、民歌、民間歌舞、民間器樂曲，感受音樂的不同情緒。

器樂：認識各種打擊樂器，并學會正確的演奏方法，逐漸培養兒童的音樂創造力和協作能力。

律動：要求學生配合音樂，跟老師示范，在技能訓練上，注意培養學生的音樂感受力。

音樂教學計劃的重要性篇二十

音樂是一門獨特的藝術，它既有類似于數學的高度抽象，又能深刻、細膩地反映人內心的情感，它不僅是人們精神上的一種宣泄、寄托，還能啟發智力、陶治情操、凈化心靈、催人奮發、提高個人氣質等。音樂教育的基本性質和價值是由音樂藝術的本質和價值決定的[1]。因此，音樂教育有助于人們用新的方式來看待和把握人生。

長期以來，我國的中小學音樂教育基礎差、底子薄、發展很不平衡，盡管較過去取得了一定的成績，但存在的問題還很多。比如：中小學音樂教育的管理機構和管理隊伍仍不夠健全;音樂課開課率不高，音樂師資缺額大，教師素質以及學歷達標率和崗位合格率低;對音樂教育的關注往往只停留在口頭上，真正的投入少，教學設備奇缺;對音樂教育的認識不科學不全面;教學水平及教材質量不高等。另外，我國中小學教育一直處在片面追求升學率的應試教育下，在高考指揮棒的制約下，從學校到家長、學生都過分地強調文化科的發展，忽視對學生音樂教育能力的培養，音樂課時被削減，有的學校音樂課甚至被取消。因此有些學生只懂數理化，文化課成績很好，但缺乏正確的人生觀，沒有遠大的理想，對國家、社會漠不關心，不能勇敢的面對困難和挫折。形成身心健康發展極不平衡的局面。

音樂教育是培養學生德、智、體、美全面發展的不可缺少的組成部分，對于建設社會主義精神文明，提高整個中華民族的科學文化水平，具有不可忽視的作用。音樂教育能擴大和加深學生對客觀世界的認識，促進智力的發展。有助于學生通過聲音的途徑，借助生動、鮮明、具體、富于想象、充滿激情的音樂形象來認識世界。音樂教育具有道德教育價值，它能促進學生的想象力、記憶力、覺察力、觀察力、綜合能力等能力的增長[2]90，還能豐富學生的精神生活等，促進他們的身心健康成長。總之，通過音樂教學使學生熱愛音樂，掌握基本的音樂知識和技能;通過音樂教學，啟發學生遠大的理想，培養優良品格，陶冶高尚情操和豐富情感;通過音樂教學，促進學生德、智、體全面發展，成為對社會有用的人才，成為祖國未來建設的接班人。

2音樂教育對學生的身心健康發展中的作用。

音樂教育把學生的身心健康發展放在首位,從感情和理智兩個方面使學生的各種品質因素得到全面發展。音樂教育通過聲音的藝術，直接作用于人的思想感情，寓教于樂，幫助學生發展端正的態度、積極的性格和良好的心智技能，能起到教化自我、管理自我、強化自我，培養思維技巧和創造能力，對他們的身心健康發展起著不可估量的積極作用。

2、1、1引導學生對美的向往和追求。

審美活動包括健康的審美意識及審美的鑒別能力，世界上美的形態是多種多樣的，除了自然美、社會美、和科學美，還有藝術美。每個學生的審美的意識及鑒別能力都會不一樣，音樂教育活動可以引導學生對美的向往和追求。人在審美活動中，總是從感知審美對象的具體形象入手，進而達到情感理性化。學生審美體驗的特點是情緒體驗和意識體驗的統一。音樂不是直接可見的實體形象，也不象雕塑那樣是造型藝術，而是由聲音的運動，作用于人們的聽覺引起人的聯想，從而獲得一個仿佛可以感覺到的形象。音樂所表達的內容具有不確定性，但可初步引導學生通過充分的聯想和想象，體會音樂作品的感情和意境，從而在感情上引起共鳴，真正感受到音樂的魅力。

音樂教育中的音樂藝術活動是學生喜歡的活動[2]90，音樂的聲音藝術對學生來說始終是富有吸引力和具有外部刺激的。通過音樂教育的各項教學活動，如音樂欣賞、歌唱和音樂游戲等能引起學生的學習興趣，讓學生逐步聽懂音樂，想象音樂情態，進入音樂的意境，領會音樂的美。學生體會音樂的美，對音樂美有了充分的內心體驗，進而去追求和向往這種美的境界，從而達到引導學生對美的向往和追求的目標。

2、1、2對學生在思想道德方面的啟迪和培養。

音樂是塑造學生靈魂的有力手段，對學生精神起著激勵、凈化、升華的作用，能潛移默化的提高他們的道德水準。音樂可以通過生動的感性途徑去感染人、影響人，并將這種審美情感轉化為理性認識，從而產生一種積極向上的精神力量，使人的思想、道德情感得以凈化和升華。由此可見，在音樂課中滲透思想道德方面的教育是培養學生良好道德品質的好途徑。

在歌唱教學中，以健康的歌詞和積極的音樂形象，直接觸動學生的情感中樞，震撼學生的心靈，對學生的情感世界、思想情操、道德觀念的感召和影響是很大的。好的歌詞能潛移默化地熏陶學生的心靈，使音樂教育互相滲透、融會貫通，達到教書育人的目的。在音樂欣賞教育中，不僅可使學生增長音樂知識，提高欣賞能力和理解能力，開拓藝術視野;還可以使學生得到美的享受，從有聲的音樂獲得無聲的情感體驗，受到美的熏陶，從而提高對真善美與假丑惡的辨別能力。于是，思想境界得以升華，感人的旋律與學生的心靈完全融為一體，相互產生強烈的共鳴。音樂教育除了指導學生掌握一定的音樂知識和技能以外，最根本的目的是通過音樂的特殊功能，讓學生體驗音樂形象所展示的崇高思想，逐步形成正確的道德觀念，樹立高尚的情操。

2、1、3音樂教育有助于學生意志品質的形成。

意志是人們為達到既定的目標，自覺地去克服困難，不斷地調節、支配個人行動的心理過程。音樂有利于鍛煉意志、毅力和耐心。堅強的意志是人們達到目的獲得成功的重要條件。音樂教育，尤其是學習樂器，既是艱苦的腦力勞動，也是艱苦的體力勞動，需要堅強的意志、毅力及持久的耐心。樂器的演奏技術是辛勤的汗水澆灌起來的，要掌握好樂器的演奏技巧、技能，就得花大力氣、下苦工夫，就得腳踏實地地勤學苦練，并要持之以恒、百折不撓。這個過程，極其有利于培養兒童勇于克服困難的堅強意志、堅忍不拔的頑強毅力和不急不躁的持久耐心。學生要正確的學習歌唱，只有集中全部注意力聽清楚每一個音的確切音高、音質、音色、力度和速度等方面的特征，才能準確地模仿唱出來。通過這種對音樂的不斷追求，可培養學生的堅強意志和百折不撓的精神，讓她們從音樂學習中體會到用辛勤的汗水獲得成功的樂趣和享受。

2、1、4音樂教育有利于學生形成樂觀開朗的性格。

學生時代是個性形成的重要時期，這一時期，學生的各種心理結構不斷發展，特別是性格、能力等個性特征的活動，隨著年齡的增長逐步地發展起來，同時各種心理活動結合成整體，表現出越來越明顯的傾向性。這個時期學生獨立活動能力逐漸增強，生活的經驗和學習的知識不斷增加，是學生個性性格奠定基礎的階段，因此應該培養學生樂觀開朗的良好性格，這將對學生們今后的發展具有深遠影響。

音樂具有極其強烈的情緒性，音樂作品所表達的樂觀、向上的情緒，諸如歡樂、愉悅、活躍、崇高等，會對學生產生深遠的影響，這些健康、積極的情緒體驗，會促使他們形成樂觀開朗的性格。音樂教育能使學生全身心的投入其中，學生可以從中感受到音樂流淌著智慧和人格，學生的心靈亦可從中經受到音樂的沖擊，其靈魂也逐步得到升華，因而學生的心靈變得更加高尚，變得更富有智慧。學生活潑開朗的性格，可以通過音樂教育活動的實踐而逐步養成。一些性格有問題的學生，在音樂形象和同學積極活動的影響下，會得到一種滿足，會感到一種歡樂，繼而逐漸地把自己融入集體之中。一些妄自尊大、急燥、好沖動的學生，在音樂活動中，既能充分發揮大膽的形象，大膽地創造，亦會慢慢地克制自己的慣性，伴隨著音樂的變化而動，注意與同伴協調一致。

在《小學音樂課程綱要》中就規定音樂教學目的是：“使學生能唱平易的歌曲，能。

識簡單的樂譜，并發展快樂活潑的天性，和涵養和愛群的情感[3]。因此，音樂教育對。

激發、鼓勵學生想象力、創造力，那學生們就會受益菲淺。

2、2、1開發右腦潛力。

不少教育心理學家認為，大部分學生的大腦左半球比右半球要發達的多。因為學生的所有文化知識學習過程中，用到的全部是左腦的功能。左腦的功能包括：記憶、計算、邏輯思維、推理等。右腦的觀察、記憶、想象、創造功能較少運用。這就影響了大腦右半球潛能的發揮，影響了整個大腦的平衡發展。音樂教育藝術是依靠聽覺來感知流動的音響的特殊藝術，它是非語義性的，需通過聯想、表象、想象等心理活動來完成的[2]5。它具有開發右腦潛能，調節大腦兩半球的功能。如音樂教育中的樂器學習過程中，學生通過眼、耳、口、手、腳等器官的協調并用，鍛煉了注意力的分配，使大腦與手指等器官更靈敏，促進了觀察力、記憶力、想象力的綜合發展，從而大大地促進大腦右半球的發展。另外學生在琴上的即興演奏將激發他們的好奇心，并使其創造思維得到充分的發展。這樣，樂器奏出的旋律不僅能激發大腦右半球的的機能，而且雙手的活動還能協調左右腦有規律有節奏地運動，促進大腦兩半球的積極思維充分得到鍛煉，進一步提高大腦功能，使大腦兩半球得到均衡發展。

2、2、2提高、發展想象力和聯想力。

想象是指依據頭腦中已有的表象建立新形象的過程。豐富的想象力、聯想力不僅可以開發智力，發展思維能力，而且對很多發明創造也起著舉足輕重的作用。想象在學習活動中也占有重要的地位，知識的理解和掌握、品德的形成、以致創造能力的培養，都離不開想象。沒有想象和聯想，人們的思維和創造就無法展現，更沒有科學和文化的繁榮。愛因斯坦說過：“想象力比知識更重要。因為知識是有限的，而想象力概括著世界上的一切，推動著進步，并且是知識進化的源泉。”音樂是一種豐富想象力的產物，它雖不象語言文字那樣能夠表達明確的感念和闡述具體的思想，但它卻能夠通過其塑造生動的形象和聯想，使人們的感情與作者的思想感情產生共鳴，從而作用于人們的思想感情。音樂是自由的藝術，為人們提供最廣闊的創造空間，使人產生豐富的藝術聯想,在音樂的欣賞、創造中，人們的想象、聯想可得到最大限度的發揮。由此可見，音樂教育以其聲音作用于人的感知覺，極其有利于學生思維能力的提高、智力的發展和潛能的開發。

2、3音樂教育有利于學生適應社會能力的發展。

社會在迅速發展，未來的社會是一個信息社會，生活節奏加快，各種競爭加劇，人際關系復雜，學生如果不具備健康的心理素質，以及良好的交往能力，就很難適應未來社會的生活。學生是知識學習的最佳時期，充分抓住這個時期，提高學生的學科知識，已成為大家的共識，但在如何培養學生的相互交流、自我表達、理解他人和自我的社會性方面重視不夠。現代社會的獨生子女較多，一般缺乏與同伴的交往，使得有些學生形成孤僻、壓抑、自卑、膽怯、多疑等不良性格，不善于與別人相處，在行為上容易形成以自我為中心，不善于體會共享的快樂，缺乏協調人際關系的能力。音樂具有極其強烈的情緒性，音樂作品所表達的樂觀、向上的情緒，諸如歡樂、愉悅、活躍、崇高等，會對學生產生深遠的影響，這些健康、積極的情緒體驗，會促使他們發展積極的心態。音樂教育的各項活動如舞蹈，音樂游戲等，能促進學生之間的交往關系，促使學生學會共享歡樂、互相合作、平等競爭等，幫助學生積累和掌握交往的技能，具有競爭、獨立、主動、樂群、自制、遵從等多種復合能力。對學生的社會化、個性與品德形成，社會適應能力的發展都有著重要的影響。因此，音樂教育能使學生的社會性需求得到滿足，對學生進行社會適應能力的培養有著不可忽視的積極作用。

3重視音樂教育對學生身心發展的作用。

音樂是以感情宣泄見長的藝術，它可以深刻、強烈地作用于人的意識，有效地發揮道德教育作用，學生在音樂教育的長期陶冶下，可以逐步地形成一種對真、善、美的熱愛與追求的積極心理定勢。音樂是體驗性的學科，只有學生主動參與和自主體驗才能感受學習的快樂并積累學習的成果。音樂教育的方式，最利于學生情感的抒發和個性的張揚，良好的音樂教學課堂是學生身心健康發展、情感交融、想象力與創造力馳騁的場所。音樂是塑造學生靈魂的有力手段，對學生精神起著激勵、凈化、升華的作用，能于潛移默化中提高他們的道德水準。

學生正是長知識、長身體和世界觀逐步形成的重要時期，他們的知識比較貧乏，經驗不足，獨立思考問題的能力和判斷是非的能力還不強，他們的成長有賴于正確教育的引導。作為美育教育的一個重要方面，音樂可以通過生動的感性途徑去感染人、影響人，并將這種審美情感轉化為理性認識，從而產生一種積極向上的精神力量，使人的思想、道德情感得以凈化和升華。另外音樂教育對青少年的智力開發提高思維能力及其性情、氣質的形成均起著重要的作用;音樂教育是發展創造思維和想象力的手段之一，是通向邏輯思維認識能力道路上必不可少的階梯。音樂教育中音樂藝術活動的內容是非常豐富的，包括唱歌、演奏樂器、欣賞、律動、舞蹈、音樂游戲以及打擊節奏等，音樂雖然只有七個音符，但它可以變化無窮的組合方式，編織出一支支優美動聽的樂曲，使人心曠神怡，引發深藏于身心的內在潛能，音樂教育活動實踐可以促進人在德、智、體、美個方面的發展，對人的身心健康發展能從多方面發揮其潛移默化的功能。

音樂教學計劃的重要性篇二十一

認真學習教育教學理論，拓展思路，突出學科的基本特點，進一步落實《九年義務教育音樂課程標準》的要求，在新課程理念的指導下，扎實有效地推進音樂教育教學改革，使我校的音樂教育教學工作邁上一個新的臺階。

1、組織好科組教師對新教材的研究，掌握新的教學要求，改進教學方法，真正做到學好新教材，用好新教材。同時，繼續開展《通過多元化教學，培養學生音樂創造力》的課題研究，圍繞課題積極開展教學研究，把每一節音樂課上得有聲有色。

2、配合廣州市教研室做好“中小學音樂教學案例集的編輯出版工作”。四月中旬交稿。并參加5月底的音樂創造案例說課比賽。

3、做好“廣州市第四屆學校少兒藝術節”的相關工作。本屆藝術節分上半年和下半年兩段時間進行，上半年進行聲樂、民族器樂、語言藝術，下半年進行舞蹈專場暨廣州市第九屆學校舞蹈節比賽。

（1）、我市在4月底進行聲樂、民樂、語言藝術的初賽。

（2）、舞蹈專場初賽，我市在10月初進行。本學期要構思好內容，選好人員。

4、積極配合學校做好“智力才藝百分百”廣州市中小學生素質教育校際電視競賽活動的相關工作。

5、組織音樂教師參加從化市“第三屆中小學音樂教師基本功大賽”的比賽活動。比賽在6月份上旬進行。

6、積極配合學校做好流溪小學藝術節的各項工作。本次藝術節開展班際集體舞比賽、“十大校園歌手”比賽、器樂比賽。

7、繼續抓好學校訓練隊的訓練工作。負責教師要認真、負責地組織好學生進行訓練，努力使學生的表演水平有較大的提高。

8、繼續抓好音樂兩室場的管理和使用制度，充分運用電教設備，使學生在美的教學環境里得到音樂的熏陶。