作為一名專為他人授業解惑的人民教師，就有可能用到教案，編寫教案助于積累教學經驗，不斷提高教學質量。大家想知道怎么樣才能寫一篇比較優質的教案嗎？以下是小編收集整理的教案范文，僅供參考，希望能夠幫助到大家。

八年級美術教案篇一

(1)了解花鳥畫的一些基本常識o

(2)初步掌握花鳥的基本畫法o

(3)能臨摹簡單的花鳥畫o

(1)對花鳥畫的借物喻人、托物言志的內涵的理解o

(2)中國畫的內涵美、意境美。繪畫中人文精神的體現o

重點：花鳥畫特殊的表現物象的程式方法。

難點：對花鳥畫的精神內涵的理解。

多媒體課件，繪畫材料。

教師活動

學生活動

通過對題畫詩和詩配畫的欣賞導入。

了解詩與畫在意境上的異曲同工之妙。

欣賞古今“梅、蘭、竹、菊”四君子作品，講解其思想內涵與表現方法。

感受作品的人格魅力與筆墨的情趣。

組織學生對其所收集的相關資料

1．畫家為什么要表現這些題材

2．畫家為了能在畫畫中體現其思想情感運用了哪些方法？

學生在課前收集各種與中國花

鳥畫相關的資料，例如圖片、文字、文章等。

用古詩句或警言，給學生命題，例如“只留清氣滿乾坤”(詠梅)、“疏影橫斜三兩枝”(詠梅)、“虛心勁節”(竹)、“猶有晚節香”(菊)等。

學生討論思考用何題材來表現，并思考如何挖掘其思想內涵。

教師示范花鳥畫的繪制過程，強調其程式的表現方法，并注意花鳥畫的。構圖、題款等相關知識。

學生將自己所要表現的題材用簡單的構圖打稿。

提出作業要求：

1．能運用幾種國畫的表現方法(如用墨、用色、造型、構圖、題字等)來完成作業。

2，能表達畫題的意境。

3．注意構圖，畫面要求完整，包括落款題字。

根據老師要求作畫。

教師就所提出的作業要求進行點評。

1．構思是否有新意與深度。

2．花鳥形象把握是否有趣、特征明顯。

3．用筆、用墨、用色方法是否掌握。

4．畫面意境是否體現出來。

八年級美術教案篇二

通過欣賞美術作品，認識美術是人類社會的文化資源，從而更加喜愛美術，更加珍惜人類豐富的文化遺產。

重點

理解“美術是人類文化的造型載體”這一基本認識。

難點

美術作品與特定時代文化的聯系。

掛圖等。

講授法、討論法等。

板書設計

美術是人類文化的造型載體

《馬》壁畫法國

《簪花仕女圖》唐周昉

《舞馬銜杯紋銀壺》唐

倫敦圣保羅天主教堂英國

（1導入：出示2幅作品——〈〈秦始皇陵兵馬俑〉〉、〈〈清明上河圖〉〉提問（仔細觀察上述作品后，你能理解它們所反映的歷史文化以及經濟、政治和生活背景嗎？）教師在學生常識性地回答問題后，提出自己的見解：在人類沒有創造文字之前，我們對歷史的了解主要是通過一些造型實物（繪畫、雕塑、工藝品、建筑等）獲得的。即便文字出現以后，也需要造型實物提供直觀的印證。所以，一件美術作品不僅僅是由美術的意義，而且能夠代表一定的文化特征，所以我們說“美術是人類文化的造型載體”。

（2新授：因此，我們在接觸一件美術作品時，不僅要從審美的角度加以欣賞，而且要善于發掘其所蘊含的文化意義。

〈簪花仕女圖〉〉唐代周昉

提問：

1、從作品仕女的`姿勢造型中，你能看出表現了什么樣的生活內容？

2、從作品仕女的華美服裝和精美的手飾中，你覺得唐代紡織技術與工藝水平如何？

3、從作品描繪的仕女面龐、體態、你能說出當時對女性的審美觀嗎？

解釋：

1、從作品描繪的幾個貴婦在庭院中閑步、賞花、采花、戲犬的情節，讓人感到上流社會貴婦雖然物質富足，但卻精神空虛、百無聊賴。

2、從畫中描繪的輕紗薄翼般的華美衣裙，反映出唐代的紡織技術和工藝水平已是相當的高超。

3、反映出當時對女性美的審美標準是豐腴，而非我們當代苗條。

與同學討論，共同探討幾件作品的文化意義。

1、〈〈舞馬銜杯紋銀壺〉〉是傳統的中原樣式嗎？

2、從〈〈三彩駱駝載舞俑〉〉中的人物的面目特征來看，他們是哪里的人？

4、你知道教堂和道觀用途分別是什么嗎？它們的外觀有什么區別？你能從這兩種不同的建筑風格中看到兩個不同地域的文化差異嗎？

分組討論書中作品，教師提出要討論的問題。

服裝組的圖片討論。北京街道的圖片討論。

建筑圖片討論。巖畫的圖片討論。傳統工藝品圖片討論。

每組代表分別向全班同學匯報本組的討論結果。

6、小結：

通過欣賞美術作品，認識美術是人類社會的文化資源，從而更加喜愛美術，更加珍惜人類豐富的文化遺產。將歷史、地理等學科知識與美術知識結合起來，提高對問題的整體認識和綜合思維能力。

教案意見：本教案的設置突出體現美術課程的人文性，旨在引導學生學會從文化的角度認識美術作品，認識美術作品所折射的時代文化特征，所打上的歷史烙印，從而形成一種良好的美術欣賞習慣和發現各種關系的綜合思維能力。

個人評價：學生理解美術與社會、美術與歷史、美術與文化的關系并對“美術作品以它獨特的方式承載、展示人類文化”這一觀點有初步的理解和認識而更加喜愛美術，更加珍惜人類豐富的文化遺產……

通過對一些作品的欣賞、比較，學生理解美術與社會、美術與歷史、美術與文化的關系，對《美術作品以他獨特的方式承載、展示人類文化的觀點》有初步的理解和認識。

八年級美術教案篇三

1、能初步體驗材料的肌理與質感特性，加強對形式美感的基本認識。

2、能選擇運用自己喜好的自然材質制作較為簡單的裝飾作品。

3、能積極參與合作學習，促進情感的健康發展。

1、能初步體驗材料的肌理與質感特性，加強對形式美感的基本認識。

2、能選擇運用自己喜好的自然材質制作較為簡單的裝飾作品。

1、能初步體驗材料的肌理與質感特性，加強對形式美感的基本認識。

2、能選擇運用自己喜好的自然材質制作較為簡單的裝飾作品。

兩課時

優秀裝飾作品實物、圖片。

根據自己所用工具材料情況，帶自己所需材料。自己喜歡的圖片。

課前自己收集有趣的材質。

一、組織教學，檢查學生工具的準備情況。

二、講授新課。

1、借助圖片展示一些材料。著重對比分析一組材質的肌理與質感。強調不同肌理與質感給人感受的心理差異，幫助學生建立材料特性與情感表達之間的內在聯系。

2、請部分學生對課前收集的材質進行分析。（運用對比的方法）

3、布置學習活動及活動要求：

a、在自己帶來的圖片的基礎上，運用新的材料進行改造。

b、注意材質的加工處理。使其能夠更加適合體現改造后的造型。

c、注意利用適合的材質及拼擺方式展現你對特定造型對象的。感受。

d、應利用材質體現一定的視覺美感。

4、學生分組動手練習，教師輔導。

一、組織教學，檢查學生工具的準備情況。

二、復習上節課內容，引出課堂教學。

1、整體評價學生上節課的學習情況，請幾位同學給大家介紹自己的作品。

2、教師從學生作品入手，著重對比分析幾件利用不同材質合理搭配的優秀裝飾作品。

3、布置學習活動及要求：

a、設計一件裝飾作品。注意造型設計是否適合充分展現材質的形式美感。

b、注意材質間的對比，把握對比與統一的原則。

4、學生分組動手練習，教師輔導。

5、學生之間相互評價自己的作品。

八年級美術教案篇四

教學目標：

1．通過對一些有代表性的作品的欣賞和比較，讓學生理解美術與社會，美術與歷史，美術與文化的關系。

2．并對“美術作品以它獨特的方式承載，展示人類文化”這一觀點有初步的理解和認識。

3．通過欣賞美術作品，認識美術是人類社會的文化資源，從而更加喜愛美術，更加珍惜人類豐富的文化遺產。

教學重點與難點：

1．理解：美術是人類造型文化的載體“這一基本認識。

2．美術作品與特定時代文化的聯系。

教具：

幻燈片，教材，白紙，筆

教學流程：

導入新課：

上課，同學們好！

今天我們的學習內容是《美術是人類文化的造型載體》。

我們要來欣賞美術作品帶給我們那些感受？并來分析美術與政治，經濟，歷史，社會生活，社會生產有哪些聯系？

青銅文化

唐代人物畫

建筑文化

服飾文化

新授設計：

一，青銅文化

在欣賞的過程中，我們需要思考如下三個問題：

1．為什么稱商周為青銅時代？

2．青銅器是實用品嗎？

3．青銅器帶給我們什么樣的美感？

（設計意圖）：

如何來理解“美術是人類造型文化的載體”這句話，讓學生帶著問題從如下幾個方面進入學習。

a司母戊方鼎

商代后期祭祀用的青銅方鼎，因其腹內刻有“司母戊”三字而得名，現藏于國家博物院，是目前已發現的最重的青銅器，上豎兩只直耳，發現時已缺損一個，后來根據原有的又補上，耳部外側雕刻著2只相對的猛虎，張著大口銜著人頭，充滿了神秘色彩。

b人面紋銅鉞

這件銅鉞體型巨大，兩面都雕刻著五官都突起，極力夸張猙獰可怕，令人望而生畏，據史書記載，鉞是一種古代兵器，青銅制圓刃或平刃，安裝木柄用來砍殺。

c虎食人卣

食人卣是青銅器珍品，造型取自虎與人相抱的姿態，虎的后腿和虎尾支撐地面，構成卣的三足，虎前抓抱一人，人面朝虎胸蹲坐，虎口大張，齒牙森列，虎身有各種紋飾，以人獸為題材，表現了怪異的，虎是奴隸主的象征，人是奴隸的象征。

d蓮鶴方壺

一件藏于北京故宮博物院，一件藏于河南博物館，壺蓋呈雙層盛開的蓮花形，中間立一展翅欲飛的仙鶴，胡耳是兩只龍型怪獸，通體雕有蟠螭紋，四角各立一小獸，構思新穎，設計巧妙，被譽為時代的象征，壺是古代酒具的一種，也是禮器的重要種類之一，《詩經》中有記載“清酒百壺”，指的就是這類器物。

回到問題：

1、為什么稱其為青銅時代？

公元前八世紀的商代和西周初期，青銅工藝發展到了鼎盛時期。顯示冶銅鑄器工藝階段的到來，標志著人類文明歷程的一個新時代。

2、青銅器是實用品嗎？

是，實用美術，顧名思義，一是實用，二是美觀，現在因為年代久遠，成為古董文物。

3、從下面選項中選擇一詞概括青銅器帶給我們什

么樣的美感？

①柔美②優美③壯美④凄美⑤獰厲美

因為青銅器是生活用品，同時又是兵器或禮器，所以

它具有一定的震懾作用，所以他是一種獰厲美。

（設計意圖）：

通過對青銅文化的學習，了解這一古老器物的造型特點，造型題材以及它的多種作用，學生對于這一陌生又古老的青銅器物有了更新更準確地理解，同時也了解了商周時期的社會審美，社會發展程度。

二，唐代人物畫

接下來我們進入唐代人物畫階段，同樣的，邊看邊思考：

1．你從唐代的繪畫作品中看到那些信息？

2．唐代是一個怎樣的社會？

3．唐代社會崇尚什么樣的審美觀念？

有一首詩，昨日入城市，歸來淚滿巾。遍身羅綺者，不是養蠶人。（蠶婦，宋，張俞）

這里的羅綺者，羅綺人物指的就是：身穿綾羅綢緞的宮廷貴族

a簪花仕女圖

畫面描繪的是五個宮廷貴婦在庭院中游樂的場景，全卷共分為：采花，賞花，漫步，戲犬

b搗練圖

這幅畫的名字大家再熟悉不過了，“練”是一種絲織品，剛織成的時候質地堅硬，需要經過沸煮，漂白，再用杵搗，才會變得柔軟潔白，全卷按照勞動工序分為：搗練，縫制，熨練。

第一幅描繪的是四個人用木杵搗練的場景，第二幅中一個人坐在地氈上線，另一人坐在木凳上縫制，第三幅是幾人熨燙的場景，還有一個頑皮的小女孩，在布下面竄來竄去。畫家采用“散點式”構圖，不僅生動地圖解了這一勞動場景和工序，還注重了細節的刻畫，比如搗練時上挽的衣袖，扯練時為了用力的微微的后傾，幾個小孩的穿插，還有唐朝熨斗的受熱過程，使整個畫面人物與場景都真實生動，充滿了生活的情趣。

一個是隋代人物造像，一個是唐代人物造像，不同時代的審美標準。

回答問題：

1你從唐代的繪畫作品中看到那些信息？

色彩鮮艷，線條流暢，構圖講究，顯示了唐代高超的繪畫藝術水平，同時生動地體現了當時社會高度繁榮發達的政治，經濟，文化，染織技術等，是封建文化燦爛光輝的時代

2唐代是一個怎樣的社會？

是我國歷史上的鼎盛時期，其影響之大，以至于現在華人在國外居住的地方還叫做“唐人街”

3唐代社會崇尚什么樣的審美觀念？

以胖為美，代表人物——楊玉環

（設計意圖）：

以最典型的唐朝人物畫，引申出畫面表現出的多種文化內涵，比如政治，經濟，繪畫，紡織技術，審美水平等，再聯系學習過的歷史知識，就能夠非常直觀和準確地從畫面上看出整個的唐代社會。從而達到了解“美術是人類文化的造型載體”這一主題。

三，建筑文化

不同地域，不同國家體現出的人文內涵也是不同的。

問題：

1．說一說這些建筑是哪個國家的？說一說他們不同的建筑風格。

2．這些建筑體現了什么樣的文化與？強調了什么？

a白云觀

道教是的本土宗教，道觀更是對佛寺的模仿，以磚木結構為主，建于山林之中，體現了人與自然融合的哲學。白云觀有“全真第一叢林”的美稱，是北京最大的道觀，也是古代北方道教的中心。

b倫敦圣保羅天主教堂

建于城市，采用的是石料和水泥，并沿用了古希臘的`的立柱和羅馬穹隆頂，高聳的尖頂將人的意識引入導入天國，當你站在這樣的一個地方，陽光透過玻璃窗，投射到你面前的是五彩斑斕的光芒，你會有一種什么樣的感覺？

（設計意圖）：

通過中西方建筑的對比，了解不同地域，不同國家的審美標準是完全不同的，不同的藝術主題表現出了不同的文化，不同的審美標準和理想形象。

四，服飾文化

郭沫若說：衣裳是文化的象征，是的形象。

請思考：

1．你從服裝的演變中看到什么？

2．服裝美的主要特征是什么？

欣賞中提問和解答問題

a晚清女裝：中式，布料，纏足，反映了當時傳統文化的強烈影響

b民國女裝：中西式，小皮包，燙發，反映出當時社會已受到西方文化的影響，女性在一定程度上從家庭走向社會

猜一猜哪個時期的照片？

三十年代：剪發盛行，發式多變，旗袍更是進入盛時，稱為女裝的代表

c時尚女裝：現代社會，生活質量被提到首位，品味和格調使得我們的著裝更加多元化，個性化

從服裝的演變，我們能夠看到社會的大變革

（設計意圖）：

服裝體現了一個社會的審美標準，從服裝能看到清末民初，到現在現代社會一路服裝的變革，以及女性所展現出來不同的風貌，都能使學生感受到文化影響了服飾，服飾代表了文化。

從青銅文化，唐代人物畫，建筑文化和服裝文化四個部分來分析美術作品通過不同的載體來體現和表達出不同的歷史文化和社會信息。

感受與實踐

清明上河圖

清明上河圖是張擇端存世的唯一一幅珍品，被稱為“活化石”，它生動地展現了十二世紀城市生活的面貌，描繪了清明時節汴京的繁榮景象，是當年汴京繁榮景象的見證。通過這幅畫我們了解了北宋的城市面貌和當時各階層人民的生活，具有極高的史料價值。

昨天對于今天來說，就是今天的歷史，《清明上河圖》就是一幅看得見的歷史，現在請你表現現代都市，你將采用哪些元素？一些提示，街道的景象，建筑，人的面貌……等等

（設計意圖）：

清明上河圖就是一個典型直觀的描繪了社會生活的藝術作品，學生會按照清明上河圖的指引，用構思繪畫的方式來表現現在的都市生活，用實踐的方式來理解“美術是人類文化的造型載體”

課后：

通過學習，大家是不是了解了“美術是人類文化的造型載體”這句話的含義，在人類沒有創造文字之前，我們對歷史的了解就是通過一些造型實物，比如：雕塑，繪畫，工藝品等，即便是有了文字之后呢，我們仍然需要通過造型實物來給與直觀的印證，所以，一件美術作品不僅具有美學價值和實用性，它的造型和形象因素同時向我們了一個地域，一段時期社會的文化及諸多方面。

（設計意圖）：

告訴學生美術與人類文化的傳承關系，使學生善于觀察，并且體會不同的造型實物能夠表現不同的文化特征，從而培養學生觀察力和聯系多學科的思考能力，形成一種良好的美術欣賞習慣和發現各種關系的綜合思維能力。課后反思：通過對一些作品的欣賞、比較，學生理解美術與社會、美術與歷史、美術與文化的關系，對《美術作品以他獨特的方式承載、展示人類文化的觀點》有初步的理解和認識。

八年級美術教案篇五

1、了解印象派繪畫的藝術特點，提高運用比較欣賞方法欣賞作品的能力。

2、搜集和處理相關信息，培養對美術作品進行綜合審美評述的能力。

3、增進對人類藝術活動與社會歷史發展之間內在聯系的體會和理解。

1、了解印象派繪畫的藝術特點，提高運用比較欣賞方法欣賞作品的能力。

2、搜集和處理相關信息，培養對美術作品進行綜合審美評述的能力。

增進對人類藝術活動與社會歷史發展之間內在聯系的體會和理解。

圖片、課件。

課前自己收集印象派畫家的相關資料以及印象派繪畫資料。

1、欣賞莫奈的繪畫作品《日出印象》

a、畫面表現的是瞬間景象的感受和印象。

b、畫家是如何表現畫面的光的感受的？

光源：橙紅色。天空與水面受光源色的影響。

物體的色彩：強調瞬間的色彩氛圍，沒有仔細描繪物象的具體輪廓。

筆觸：短小而清晰的筆觸，把不同的色彩排列上去，造成一種光影在顫動的效果。

2、印象派產生的歷史背景：

a、照相機的出現。

b、人們對色彩產生的認識。

3、印象派藝術的基本特點：

a、以光和色彩作為認識世界的中心，徹底打破了傳統固有色和棕色調的造型觀念。

對比欣賞：

《石橋》、《父親的肖像》、《買水的人》（固有色的明暗變化）

《草垛》、《農家少女》、《阿戎堆的橋》（色彩豐富，光色交融）

b、用明確的筆觸畫出交織融會的`色點色束，強調客觀再現個人的瞬間視覺印象。

對比欣賞：

《父親的肖像》和《農家少女》兩幅作品。

c、關注色彩、線條給視覺造成的印象和刺激。

欣賞作品《盧昂教堂》和《舞臺上的舞女》兩幅作品。

印象畫派的產生，突破了傳統的繪畫模式和色彩觀念，建立起一套新的色彩觀和繪畫表現手法。畫派中的每位畫家都有自己的繪畫風格。印象畫派使繪畫變得更豐富、更自由、更具繪畫特點，并由此引發了新印象主義、后印象主義的繪畫流派的形成。

八年級美術教案篇六

①一版多色版畫的含義

②在學習制版與印刷的過程中，使學生對局部和整體關系的概念有所了解，培養克服困難、解決問題的能力，鍛煉動手能力。

在了解了單色版畫基本技能的`基礎上如何使用色彩完成版畫制作

畫面的形象設計和色彩的搭配

要求學生能以耐心、細致、有條不紊、一絲不茍的態度來對一版多色版畫的創作。

啟發、引導、講解、示范、討論、評價

制版工具、教學課件、練習評議表

教學過程：

按常規進行，穩定學生情緒，使學生盡快進入狀態。（師生問好）

1.復習版畫的種類（材料）

2.單色版畫

欣賞經典版畫作品

了解版畫特點和制作過程

1、準備工作

2、固定紙和版

3、畫稿

4、涂色

5、印刷

1.印之前要把底版與紙張固定結實

2.在印制時控制好顏色的干濕程度

3.盡量不要把顏料畫在交接線上

4.在印制時要把紙展平

5.在印完以后要檢查版的顏色有沒有全部印完成

教師巡回輔導

分小組進行各組選出最滿意的作品展示

對展示的作品加以討論評價

八年級美術教案篇七

一、教學目標：通過本課的欣賞與評價，使學生掌握美術欣賞的學習方法，展示豐富的具有審美價值的圖像世界，提高他們的學習興趣和欣賞水平。從而了解中國古代人物畫的發展，了解唐代人物畫概況。

二、教學重點：欣賞、討論畫中人物的動作姿態，尤其是細節的描寫。

三、教學難點：讓學生在欣賞的過程中學會分析唐代仕女畫中的人物造型與其他時期人物畫造型的比較，以及和西方古典繪畫中的任務比較，在感性的理解學習中，培養學生熱愛中國傳統藝術的情操和認識唐代仕女畫所達到的高度成就及藝術和歷史文獻價值。

四、教具準備：多媒體課件、圖片資料、教科書等。

五、學具準備：收集來的資料、教科書等。

六、教學過程：教學內容教師活動學生活動

新課導入多媒體播放《武則天》影視片段。

引導學生注意觀察劇中人物的體型、服飾、動態等。引出問題：

1、劇中講述的是什么朝代的故事？

2、劇中婦女的體型是胖還是瘦？她們穿戴的服飾有何特色？

待學生回答后，教師：我們來看看唐代的畫家是如何體現他們當代的生活片段的。請同學們看屏幕。（板書課題）

學習新內容播放課件的《搗練圖》全圖。

（一）這是典型的中國古代仕女畫，

問題：什么是仕女畫？

它以中國傳統的長卷形式，表現了唐代宮廷婦女用木杵搗練、熨燙和縫紉的勞動場面。問題：

1、什么是搗練？

1、什么是熨燙？

3、這幅畫的作者是誰？

4、據傳這幅畫是宋徽宗趙佶的摹本，那趙佶是誰呢？

引導學生通過教科書或其它途徑查找作者張萱及周昉、趙佶的生平及藝術特點。可在課前安排學生通過上網或有關書籍收集更多資料。

學生解答“仕女畫”。

學生解答“搗練”、“熨燙”。

學生查找資料，認識張萱、周昉、趙佶及相關背景。

（二）共同探討，解讀《搗練圖》。

1、這幅作品可以分為三個部分，即搗練、織修、熨燙三個場面，請問：畫中共有多少個人物？

2、畫家十分注重構圖的技巧，著重刻畫人物的動作姿態，尤其注重細節描寫，請同學們注意觀察，把這些細節找出來。（播放一段古典音樂）

主要細節有：搗練部分四個婦女的朝向各不相同；左邊那位婦女傳神的挽袖動態；熨燙部分左側婦女扯練時微微著力的后仰；中間熨燙婦女專注的神態；幾個小孩的穿插，以及扇火小孩因怕熱而回頭等動作。這些細節的刻畫非常真實、生動而富有生活情趣，使互相對稱的構圖不致呆板。

3、人物的造型（豐頰肥體）及其衣著的設色，與同時期的女性人物雕塑和繪畫的造型完全一致，是盛唐時期的典型風格。

請同學們比較教科書中那三幅同時期的女性形象的畫作。

學生發言后，教師歸納。

學生分組討論，找出細節描寫，派代表描述。

學生對比相同時期和不同時期女性的形象及服飾，暢所欲言。

思考與討論：唐代人物畫中人物造型的主要特點是什么？

教師再播放一組西方古代人物畫作品，提出問題：

《搗練圖》與你了解的西方古代人物畫相比有什么不同？

同學們對這幅作品是否有新的、不同的認識？

鼓勵學生自主探究，如學生可能問：為什么唐代仕女畫中的婦女都是“豐頰肥體”的？（教師啟示學生從唐人和今人的審美標準進行比較。）

學生分組討論，派代表發言。或發表個人觀點。教師歸納。

評價與小結這幅畫著重刻畫人物的動作姿態，注重細節描寫。體現了中國古代工筆人物畫獨特的表現形式，同時也充分展示了唐代仕女畫所達到的高度成就。它對于了解唐代宮廷婦女的勞動生活，特別是她們的服飾，也具有重要的歷史文獻價值。

結課，布置作業，課下自己查找相關資料，寫一篇關于唐代人物畫與不同朝代人物畫以及與西方古典人物畫比較的小論文，要求：

1、要有自己的觀點。

2、條理清楚，語句通順。

3、字數不少于500字。

教學反思：通過本課的欣賞與評價，使學生掌握美術欣賞的學習方法，展示豐富的具有審美價值的圖像世界，提高他們的學習興趣和欣賞水平。從而了解中國古代人物畫的發展，了解唐代人物畫概況。

第一課美術是人類文化的造型載體

（一）、教學指導思想

通過教材突出體現出的人文精神，引導學生學會從文化的角度認識美術作品，認識美術作品折射出的時代文化特征無不印刻著歷史的烙印。從而形成一種良好的美術欣賞習慣以及發現各種關系的綜合思維能力。

（二）、教材版面分析

教材選擇了一些中外美術作品，包括繪畫、服裝、工藝、建筑以及攝影等，引導學生領會美術在人類歷史進程和社會發展變化過程中，是如何反映社會文化，以及社會文化是如何影響美術創作的。

教材精心策劃了四個不同的“思考與討論”活動，為開展教學和學生自學提供了很好的引導。此外，還提供了一些名家關于美術與文化關系的理解。

（三）、教學內容與目標

1、顯性內容與目標

通過一些有代表性的作品的欣賞和比較，讓學生理解美術與社會、美術與歷史、美術與文化的關系。并對“美術作品以它獨特的方式承載、展示人類文化”這一觀點有初步的理解

和認識。

2、隱性內容與目標

通過欣賞美術作品，認識美術也是人類社會的文化資源，從珍惜人類豐富文化遺產的角度出發，培養自己對美術的愛好與興趣。

（四）、教學重難點

理解“美術是人類文化的造型載體”是重點，美術作品與特定時代文化的聯系是難點。

（五）、學習材料

教材主要基于圖例和文字的學習，如果時間與條件許可，可利用電腦軟件或互聯網對一些作品進行橫向補充。如中國古代繪畫作品《虢國夫人游春圖》等。利用多媒體和互聯網進行教學效果會更好，師生之間可以在一種互動的環境下學習。

（一）教學活動的方式與方法

首先要注意引導學生認真觀察美術作品中的形象、色彩、服飾、環境等方面的特征，由此引導學生聯系特定的時代文化，從而達到對教材編寫意圖的深刻領會和認識。

其次，在學習過程中，尤其要注意采用比較的方法，選取恰當的點進行比較，找到它們之間的差別。從中發現時代文化的演變和不同文化之間的區別。教材以中國女性著裝為例，可以從服裝的樣式、道具、環境等，反映出當時的社會文化背景。

在教學活動中，教師可以就某一個方面加以比較和引導，然后讓學生舉一反三的思考和解答。教師應及時對學生進行恰當的誘導，對學生的回答也要及時的進行修正和補充。

（二）關于思考與討論

１、銀狐顯然不是傳統的中原樣式，而是當時遼金游牧民族的盛水用具。

三彩駱駝載舞俑上的人物是五位，前三個是胡人，后兩位是漢人。

《簪花仕女圖》表現的人物服飾華美、儀態雍容高貴。不難看出，唐代是一個工藝發達、經濟繁榮、民族交往密切、文化繁盛的時代。

２、晚清時期的女裝：中式、布料、纏足，整體形象給人以貞淑、純樸、賢德的感受。反映出當時的女性受到中國傳統封建文化的強烈約束和影響。

民國時期的女裝：西式、皮毛質，顯得時尚而大氣，給人的感覺當時的女性已經受到西方文化的影響，在一定程度上已經從家庭走上了社會。

現代女性的服裝：更加追求自然與和諧，短褲、質料多樣化、運動鞋、貝雷冒、披肩長發、現代自行車、現代建筑與環境，反映出現代中國女性已經日趨開放，精神面貌充滿活力，女性的社會地位也日益提高。

３、教堂和道觀是供奉各自信奉的神靈和進行宗教活動的場所。

４、老北京街道狹窄，民居和店面建筑普遍低矮、簡陋，廣告稀少、混亂，交通多依靠步行，少量人力車；現在的北京街道平坦、寬敞，建筑宏偉，店面整潔，廣告豐富、有序，交通便利發達，各種現代化車輛穿梭而行。通過比較，反映了北京的經濟、文化和社會生活發生了巨大變化，已經成為一個傳統和現代相結合的國際性大都市。

（三）、教學設計

（第一課時）

１、請同學們欣賞課本第４面上的３幅作品并積極思考。（15分鐘）

《馬》（公元前15000－公元前10000）洞窟壁畫（法國）；

《鹿》（公元前8000年左右）巖畫（挪威）；

《狩獵》（公元前6000－公元前4000）巖畫（非洲）。

在仔細觀察和欣賞這幾幅作品后，你能感覺到什么嗎？

講解:

大約是在１－２萬年以前，世界上不同地方的人類用紅泥、木炭或動物的鮮血等最簡陋的繪畫工具材料，在巖壁或洞窟壁上創作出的世界上最早的巖畫。這些作品所描繪的各種動物形象，如牛、鹿、馬等，或是人們集體狩獵的場面，從一定程度上反映了在原始農業還未形成之前，人們主要是依靠漁獵手段來獲取食物的生存狀態。

大約在200－300萬年前，地球上出現了最早的人類。在漫長的原始社會里，人們過著原始共產主義的生活，沒有私有制，沒有階級，也沒有國家，大家共同參加勞動，平均分配勞動成果。

那時的生產方式十分落后，生產力極其低下。最初的生產方式就是狩獵，以后逐漸發展到種植和養殖。這幾幅作品所描繪的就是當時人們集體狩獵的場面，它告訴我們，原始人類狩獵的工具極為簡陋，只能依靠集體的力量來獲取足夠的獵物并戰勝自然，以維持人類的繁衍和生存。

另外，我們從原始巖畫中簡單質樸的繪畫手法和簡約夸張的動物及人物形象，使我們從一定的側面大致了解了當時生產力的發展水平和早期人類的生產方式。

因此，我們在接觸一件美術作品時，不僅要從審美的角度加以欣賞，而且要善于發掘其所蘊涵的時代文化及其意義。任何一件美術作品，都是特定時期政治、經濟、宗教、文化等社會生活和科技手段的產物。又是人們審美需要和藝術家表達個人情感的產物。所以，它除了能帶給我們一定的美感和某種實用價值之外，還可以通過其自身的造型和形象因素向人們提出許多信息，我們便可籍此來了解一個地域、一個時期社會的諸多方面及其文化特征。（利用作品和問題將學生迅速導入課題情景，讓學生初步認識美術作品具有的文化承載功能。通過學習加深對課題的認識。）

２、接下來請同學們接著欣賞《簪花仕女圖》并思考下面的問題。（15分鐘）設問：

（１）從作品各個仕女的姿態造型中，你能看出表現了怎樣的生活內容嗎？

（２）從她們華美的服飾和精美的首飾中，你又能感受到當時的紡織和工藝水平如何嗎？

（３）從她們的面龐、體態，你能感覺到當時人們對女性的審美觀嗎？

讓學生自由發言后，教師進行歸納：

作品描繪的是五個宮廷貴婦人在庭院中在侍女的服侍下閑步游樂的場景。全卷分為四段：采花、觀花、漫步和戲犬。

（１）雖然整個畫面流露著高雅華貴、安逸祥和的氣氛，但她們優雅的體態和奢華的服飾依然掩飾不了人物空虛的內心世界。她們從容閑逸的形象和淡然冷漠的表情，使人們感受到封建社會中這些上流社會的宮廷貴婦人們，盡管錦衣玉食、物質生活富足，但精神生活卻十分空虛寂寞，顯得百無聊賴。

（２）她們身披薄紗、薄如蟬翼，衣著華美艷麗、高貴典雅。她們高髻凌風，上插荷花、牡丹、玉簪、珍珠。

從畫面描繪的輕紗薄翼般的華美衣裙和精美首飾，反映出唐代的紡織技術和工藝水平已經相當高超。

（３）她們體態豐腴柔美、臉龐圓潤，濃黛蛾翅眉，薄紗下豐滿的前胸和圓潤的肩膀，這種濃麗豐肥的理想化的“羅綺人物”表現了那個時代的審美風尚和心態。那時崇尚女性美的標準就是豐腴，而當代更提倡健美。

另外，畫面上的人物、動物被描繪的栩栩如生、細致入微，可見唐代畫家不僅已經擁有比較完備的繪畫工具材料，而且在繪畫技巧上也已經十分嫻熟。

３、思考與討論：（10分鐘）

（１）《舞馬銜杯紋銀壺》是傳統的中原樣式嗎？

（２）《三彩駱駝載舞俑》中的人物都是哪里的人？

教師講解：

（１）銀壺不是中原樣式，而是遼金游牧民族的皮囊式壺形盛水器具。反映了唐代各民族之間的交往。

《舞馬銜杯紋銀壺》1970年陜西西安南郊何家村出土。高18.5厘米，口徑2.3厘米，銀質。陜西省博物館收藏。銀壺形似皮囊，壺口位于扁圓形壺身的上部一角，口上覆有蓮瓣形壺蓋，蓋頂系有銀鏈與弓形提梁相連。銀壺腹部兩側均有舞馬銜杯紋飾。此壺紋飾、提梁均作鎏金處理。

皮囊式壺形多見于遼金，見于唐代還是首次。

（２）駱駝引頸直立，神情悠閑。背上墊有菱格紋圓氈，駝架上有樂舞俑五人；前三人為胡人（中國古代對西北方各民族的泛稱），后兩位為漢人。胡人所彈奏的樂器是一種波斯式的四弦曲項琵琶。此陶塑表現了不同民族的藝人在一起表演的情景，頗為新穎。反映了唐代少數民族的交通方式以及與漢族的社會交往活動頻繁。陶塑結構完整，工藝精美。人物形象和動作都很生動。

《三彩駱駝載舞俑》1957年陜西西安鮮于庭海墓出土。通高66.5厘米，陶質三彩釉，中國歷史博物館收藏。

（第二課時）

４、思考與討論（10分鐘)

請同學們接著觀察第６面的三幅照片，這些照片是不同時期中國女性著裝的真實寫照。你能看出三種服飾有什么區別嗎（從款式、質料、道具、環境等方面進行分析）？你能從服飾的衍變看出時代的變化嗎？

５、思考與討論（10分鐘）

仔細觀察第６、７面中兩幅不同時期北京街景的照片，你能從照片中的建筑、店面設計、商業廣告以及兩張照片的攝影水平上分析一下兩個不同時代北京的發展與變遷嗎？６、思考與討論（10分鐘）

請同學們再接著觀看第７面的兩幅建筑照片，你知道教堂和道觀分別是作什么用的嗎？它們的外觀有什么區別？你能從這兩種不同建筑風格中看到兩個不同地域的文化差異嗎？（這三個部分可以讓學生獨立地進行分析和表述，可以讓他們舉手自由發言，教師口頭啟發誘導并作適當補充。）

布置作業：

１、在上面的三個思考與討論中，自選一個寫出你的認識。

２、自學第７面的“名家論述”。

（四）解決重點與難點的要點

１、引導觀察。

２、將觀察結果向社會背景引伸和聯系。

（五）學習中可能會出現的問題及解決方法

學生可能會對特定的歷史不熟悉，可以簡要的向學生適當提供。

三、教學評價

（一）教學評價方法：學生自我評價

（二）教學評價點

１、對學習活動參與程度。

２、對本課主要觀點的認同程度。

３、引伸能力。（能否從其它美術作品中發現它們與特定文化的關系。）

三、板書設計：

第一課美術是人類文化的造型載體

１、請同學們欣賞課本第４面上的３幅作品并積極思考。（15分鐘）