作為一位兢兢業業的人民教師，常常要寫一份優秀的教案，教案是保證教學取得成功、提高教學質量的基本條件。既然教案這么重要，那到底該怎么寫一篇優質的教案呢？那么下面我就給大家講一講教案怎么寫才比較好，我們一起來看一看吧。

美術是人類文化的載體教案篇一

人民美術出版社出版的七年級第15冊美術教材第一課《美術是人類文化的造型載體》

教材分析

從專題研究的角度分析本課的設置體現美術課程的人文性,旨在引導學生學會從文化的角度認識美術作品,認識美術作品所折射的時代文化特征,所打上的歷史烙印,從而形成一種良好的美術欣賞習慣和發現各種關系的綜合思維能力.

從教材版面分析,教材中選擇了若干中外美術作品,包括繪畫,服裝,工藝,建筑等,引導學生理解在人類的歷史進程和社會的不斷發展變化中,美術是如何反映社會文化,以及社會文化是如何影響美術創作的.

教學目標:

通過對一些有代表性的作品的欣賞、比較，讓學生理解美術與社會、美術與歷史、美術與文化的關系。并對美術作品以它獨特的方式承載、展示人類文化這一觀點有初步的理解和認識。

教學重點:

美術是人類文化的載體教案篇二

教學難點:

美術作品與特定時代文化的聯系。

一 欣賞導入:

欣賞作品:一幅是中世紀教堂壁畫,一幅是達芬奇的《蒙娜麗莎》，將這兩幅畫進行對比。

提問：通過這兩幅畫，你能看出文藝復興在美術領域表現的突出特點是什么？（因為上節課已經學過了關于文藝復興的常識性知識）

總結:擺脫了宗教的束縛，更多地反映出人文精神及人們的現實生活狀況。也就是說我們在欣賞一幅作品時既可以得到美感和使用價值,又可以通過其自身的造型和形象因素向我們提供更多的信息，來了解一個地域，一個時期社會的文化及諸多方面。

美術是人類文化的載體教案篇三

二 欣賞啟智：

（1）欣賞《清明上河圖》

提問：a這幅畫是什么時期,誰的作品？

b這幅畫描繪的是什么場景？

c 你能具體描述這些人都在干什么嗎？

d 通過這幅畫，你能了解當時社會的哪些情況？

總結：通過欣賞我們不僅了解作品本身所描述的內容,還了解了作者本人所處時代的政治、經濟、文化背景。

（2）欣賞原始社會《彩陶盆》和商代青銅器《鳥紋爵》

對比兩幅作品是不是都具有實用價值?從審美和造型上 看哪一件作品更精致？它體現了哪些歷史文化背景？

總結：美術作品為我們提供學習和了解不同時期，不同地域 的社會文化依據。

（3）欣賞《簪花仕女圖》

提問：a從仕女的姿態造型中，你能看出表現了什么樣的生 活內容？

b 從她們的華美服飾，你覺得唐代的紡織技術如何？

c 從作品描述的侍女面龐、體態，你能說出當時對女 性的審美觀么？

美術與政治、經濟、歷史、社會生活、社會生產有哪些聯系？

（4）建筑與文化

從建筑可以看出不同地域的文化區別。

佛教是沿著黃河流域發展起來的中國古代文化。佛教建筑散發著一種現實的、人本的氣息。溫婉馥郁的庭院，平易近人的體量，更多顯現出安詳與平和的氣氛。《五臺山龍泉寺漢白玉牌樓》山西

道教是中國的本土宗教，道觀更是對佛寺的模仿。以磚木結構為主，建于山林之中，體現了與自然融合的哲學思想。《白云觀》北京

教堂建于城市，采用的是石料和水泥，并沿用了古希臘的立柱和羅馬穹窿頂，高聳的尖頂將人的意識導入“天國”。出人意料的體形。動蕩不安的氣氛是它的基調。《倫敦圣保羅天主教堂》

通過欣賞、比較學生馬上可以分析出：不管是從造型還是使用的`材料上，不同地域的宗教建筑都是不一樣的。主要原因就是宗教思想的不同、、、

教學反思：

通過這節欣賞課的學習，我認為作為一名美術教師平時要多收集一些資料，這樣既豐富了自己的知識，也開闊了視野，同時也為自己的教學積累了寶貴的知識財富。從本節課的教學設計和開展情況來看，我主要是想通過對一些有代表性作品的欣賞和比較，讓學生理解美術與社會、美術與歷史、美術與文化的關系。并對美術作品以她獨特的方式承載，展示人類文化這一觀點，讓學生有初步的認識和理解。但在講解每一幅作品的時候，我覺得它所涉及的知識面實在太廣泛。譬如什么是陶？什么是俑？什么是牌樓？不同時代的繪畫風格有何不同？不同時代的審美標準有何不同？不同地域的宗教思想有何不同……針對這些知識性問題同學們都有一種好奇心理，作為教師你必須為學生作一些更加細致,深入的講解，讓他們了解更多的人文背景，這就要求你必須要將歷史、地理等學科知識與美術知識結合起來講解，但是涉及的太深入可能超出了學生的理解力，所以只能是點到為之. 因此更多的收集資料，加強自身修養，針對知識性問題能準確的掌握是作為一名教育者必不可少的能量儲備。

美術是人類文化的載體教案篇四

教學目標

通過欣賞美術作品，認識美術是人類社會的文化資源，從而更加喜愛美術，更加珍惜人類豐富的文化遺產。

重點

理解“美術是人類文化的造型載體”這一基本認識。

難點

美術作品與特定時代文化的聯系。

教學準備

掛圖等。

教學方法

講授法、討論法等。

板書設計

美術是人類文化的載體教案篇五

《馬》壁畫法國

《簪花仕女圖》唐周p

《舞馬銜杯紋銀壺》唐

倫敦圣保羅天主教堂英國

教學過程

（1導入：出示2幅作品――〈〈秦始皇陵兵馬俑〉〉、〈〈清明上河圖〉〉提問（仔細觀察上述作品后，你能理解它們所反映的歷史文化以及經濟、政治和生活背景嗎？）教師在學生常識性地回答問題后，提出自己的見解：在人類沒有創造文字之前，我們對歷史的了解主要是通過一些造型實物（繪畫、雕塑、工藝品、建筑等）獲得的。即便文字出現以后，也需要造型實物提供直觀的印證。所以，一件美術作品不僅僅是由美術的意義，而且能夠代表一定的文化特征，所以我們說“美術是人類文化的造型載體”。

（2新授：因此，我們在接觸一件美術作品時，不僅要從審美的角度加以欣賞，而且要善于發掘其所蘊含的文化意義。

〈簪花仕女圖〉〉唐代周p

提問：

1、從作品仕女的姿勢造型中，你能看出表現了什么樣的生活內容？

2、從作品仕女的華美服裝和精美的手飾中，你覺得唐代紡織技術與工藝水平如何?

3、從作品描繪的.仕女面龐、體態、你能說出當時對女性的審美觀嗎？

解釋：

1、從作品描繪的幾個貴婦在庭院中閑步、賞花、采花、戲犬的情節，讓人感到上流社會貴婦雖然物質富足，但卻精神空虛、百無聊賴。

2、從畫中描繪的輕紗薄翼般的華美衣裙，反映出唐代的紡織技術和工藝水平已是相當的高超。

3、反映出當時對女性美的審美標準是豐腴，而非我們當代苗條。

與同學討論，共同探討幾件作品的文化意義。

1、〈〈舞馬銜杯紋銀壺〉〉是傳統的中原樣式嗎？

2、從〈〈三彩駱駝載舞俑〉〉中的人物的面目特征來看，他們是哪里的人？

4、你知道教堂和道觀用途分別是什么嗎？它們的外觀有什么區別?你能從這兩種不同的建筑風格中看到兩個不同地域的文化差異嗎？

分組討論書中作品，教師提出要討論的問題。

服裝組的圖片討論。北京街道的圖片討論。

建筑圖片討論。巖畫的圖片討論。傳統工藝品圖片討論。

每組代表分別向全班同學匯報本組的討論結果。

6、小結：

通過欣賞美術作品，認識美術是人類社會的文化資源，從而更加喜愛美術，更加珍惜人類豐富的文化遺產。將歷史、地理等學科知識與美術知識結合起來，提高對問題的整體認識和綜合思維能力。

教案意見：本教案的設置突出體現美術課程的人文性，旨在引導學生學會從文化的角度認識美術作品，認識美術作品所折射的時代文化特征，所打上的歷史烙印，從而形成一種良好的美術欣賞習慣和發現各種關系的綜合思維能力。

個人評價：學生理解美術與社會、美術與歷史、美術與文化的關系并對“美術作品以它獨特的方式承載、展示人類文化”這一觀點有初步的理解和認識而更加喜愛美術，更加珍惜人類豐富的文化遺產……

教學反思

通過對一些作品的欣賞、比較，學生理解美術與社會、美術與歷史、美術與文化的關系，對《美術作品以他獨特的方式承載、展示人類文化的觀點》有初步的理解和認識。

美術是人類文化的載體教案篇六

我們的祖國太大了，我們的文化太燦爛、太多樣了。再不動手搶救，無數散落民間的文化遺產就要消失在歷史塵埃之中！ --馮驥才

從民居、古城到器皿、服飾，從人生儀式到節日慶典等歷史悠久、博大精深的民間文化構成中華文化的半壁江山，但從未得到系統整理，在現代化進程中還面臨著消亡的危險。

10年前，一群有文化責任感的知識分子看到了這個現實，并積極地投入到保護文化遺產與搶救民間藝術事業之中。身為中國文聯副主席的著名作家馮驥才先生是這個群體的旗手。在正在召開的全國政協十屆二次會議上，記者采訪了馮驥才先生。

民間文化在消亡

作為我國當代著名作家，馮驥才一直關注現代化沖擊下的都市個性的存亡問題，包括文化的市場化、文化的傳媒化、文化的趨同化以及純文化的命運。十幾年前，馮驥才就開始從一個作家的角度出發去關注傳統文化，一手在搶救，一手在保護。

令他感到欣慰的是，在他和其他有識之士的共同倡導和努力下，“中國民間文化遺產搶救工程”于2003年2月18日正式啟動，這一工程還被列入“國家社科基金特別委托項目”。這個工程是我國首次對民間文化進行國家級搶救、普查和整理，工程將耗時10年，已經建立了兩個民間藝術專項搶救中心，一個是在北京的中國木版年畫，一個是在河北蔚縣的中國民間剪紙。同時，中國歷史上第一部《中華民族民間文化保護法》正在加緊制定之中。

馮驥才認為，自上世紀90年代以來，全球化進程的加快也加速了外來文化的融入。這一次融入和歷史上以往的融入不同，這次融入是以市場為背景的流行文化唱主角，這種傳播符合市場規律，但不可避免地產生了商品文化，并最終導致了在不是很長的時間里，國民精神迅速粗鄙化。

流行文化像沙塵暴一樣彌漫了整個中國社會，人們覺得自己民族的傳統文化失去了魅力，從而失去對傳統文化的信心和光榮感。因此，承載民族文化與情感的傳統節日和民間藝術，不知不覺中已經淡出我們的生活，瀕臨消亡。“充滿中國民間文化氣息的春節本是民族凝聚力與親和力的體現，而我們現在卻不知道該如何去過了！如今節日沒有了文化的載體，文化內涵變得越來越空泛，人們也就對節日失去興趣了，所以商家把春節叫黃金周，讓人們都去旅游。中國年文化的典型代表木版年畫已由家家戶戶過年的必備之物，變成偏遠村民或收藏者研究者之需。富有民族精神、民族情感、民族特色的傳統文化在大量消亡，因為人們不關心它了。”

為此，馮驥才憂心忡忡，“我們正處在一個由農耕文明向工業文明轉化的時期。在這樣一個特殊的時期，我們的文化沒有載體了，這是一個很大的問題。人們對外來的東西覺得特新鮮，把原來的東西都扔掉了。現在很多少數民族的村寨都變成了洋樓，歷史的記憶和傳承都沒有了。如果這樣繼續發展，十幾年后，我們傳統的東西就都沒有了。”

美術是人類文化的載體教案篇七

說課稿是為進行說課準備的文稿，它不同于教案，教案只說“怎樣教”，說課稿則重點說清“為什么要這樣教”。為大家分享了美術是個大家族的說課稿，一起來看看吧！

一、說教材

1、教材分析

本課是人教版七年級美術上冊教材第一單元美術欣賞部分，屬于“欣賞·評述”領域，是新美術課程標準的一個非常重要的學習領域，它突出體現了美術課程的人文性質。本課的主要內容是對美術學科特征和美術功能、價值的直觀認識，細化到對不同門類里美術作品的欣賞、評述。

2、學生分析

許多學生平常關注文化課學習較多，了解的名畫家、名畫并不多，欣賞能力不高；有的學生回答問題時總是害怕出錯，老是想在課本中找點標準答案。因此在教學中要多鼓勵學生敢于表達對美術作品的直觀感受，提問時所提問題不能太專業，盡量與學生生活經驗、學習經驗有聯系。學生答錯問題時更不能取笑，以免打消了學習美術的自信心。

3、教學目標

（1）知識目標：1、了解美術的門類；

2、通過欣賞與分析，了解不同美術門類藝術作品特征和功能。

（2）能力目標：掌握美術作品中不同門類所涵蓋的種類和代表種類的風格特征。了解美術作品除了能滿足人們的審美需求外，還是兼具使用功能的藝術門類。

（3）情感目標：認識到美術作品正以形象化、直觀化的特征證明著人類社會和文明的進步，提升著人們的生活品味，促進著世界多元文化的傳承與交流。

4、教學重點和難點：進一步理解美術是一門“富于創造力的造型藝術”

二、說教法

運用的教學方法有：

多媒體輔助教學法：體現美術教學的直觀性，美觀性。

因材施教法：根據學生基礎的不同，提問的深淺不同。多鼓勵優點，讓每位學生獲得學習美術的自信心。

啟發引導法：以提問的方式啟發、引導學生深入分析作品。

自主探究法：引導學生帶著問題自主探究知識，理解知識。

三、說學法

學生是學習的主體，教師的教是為了讓學生更好地學。美術是視覺藝術，首先需要教師精心的啟發、引導學生細致而又耐心的觀察，其次，要敢于描述自己的主觀感受。要多研究學生的學習心理，學生狀況，學習環境，要多站在學生的角度進行教學的每一環節設計。

學法總結：細致觀察法、直觀描述法、對比欣賞法。

四、說教學過程

本課的基本教學程序如下圖：

師：提問引入——引導探究——講解知識——匯總歸納

生：初步感知美術——分組探究——欣賞領悟——知識拓展

（一）創設情境感知視覺藝術；欣賞圖片，提問引入

1、教師在黑板上分別畫一只睜開和閉著的眼睛。

我們每個人通過眼睛去認知周圍的世界，當我們閉上眼睛休息時，這些形形色色的`形象會不自覺地記錄在我們的腦海中，撫慰著我們的心靈，這些都屬于視覺感受，這些視覺感受通過傳承的技藝和不同的物質材料加以創意、表現就形成了美術，觸目所及間刺激著我們的視覺，豐富著我們的生活。因此，美術又稱為視覺藝術或造型藝術。

2、欣賞一組圖片，想一想：這些都是美術作品嗎？美術包括哪些門類呢？

圖片包括書法、電腦美術、涂鴉設計等。

（二）分組探究知識，了解不同美術門類藝術作品特征和功能。

美術主要包括繪畫、雕塑、設計（含工藝美術）和建筑藝術四大門類。廣義來說，書法、篆刻、攝影、攝像、動畫、涂鴉設計、電腦美術等也歸于美術的范圍之類。隨著社會的發展和科技的進步，美術的門類還會增加，甚至出現一些跨領域的形式，呈現出更加豐富多彩的面貌。

將學生分為四大組，每組講解一個門類。

1、每一門類特點，有哪些種類及風格特征？

2、不同門類的優秀作品及藝術家知多少？

3、還可提出你的疑問？

教師運用多媒體輔助教學，提問引導學生思考。補充講解學生不清楚的知識，并加以拓展。 繪畫：用筆、刷、刀、顏料等工具，在紙、織物、木板、墻壁等平面上塑造形象的藝術形式。

找出國畫與油畫的不同；介紹你印象深刻的名畫；

雕塑： 能用手觸摸到不同肌理感，富于空間感的美術學科。

區分浮雕與圓雕；秦始皇陵兵馬俑；羅丹及作品

設計（含工藝美術）：覆蓋生活面最廣、最貼近生活的美術門類。

現代設計四大體系：工業造型設計；視覺傳達設計；室內外環境藝術 設計；服裝、染織品設計。

一個國家的藝術設計的實力也是綜合國力的一種體現。

建筑藝術是凝固的歷史，是人類對生存空間的偉大創造。

北京天壇；故宮；蘇州園林；鳥巢；

共同特點：富于創造性的藝術；創造美的藝術

（四）啟發探索，拓展知識

隨著社會的發展和科技的進步，美術的門類還會增加，甚至出現一些跨領域的形式，呈現出更加豐富多彩的面貌。

現代美術的門類已經越來越向“全民文化”側重，如涂鴉設計、diy手工設計制作。 列舉一些自己喜歡的美術門類及其代表性作品，并說出喜歡的理由。

（五）板書

美術是人類文化的載體教案篇八

一、說教材

1、教材分析

本課是人教版七年級美術上冊教材第一單元美術欣賞部分，屬于“欣賞?評述”領域，是新美術課程標準的一個非常重要的學習領域，它突出體現了美術課程的人文性質。本課的主要內容是對美術學科特征和美術功能、價值的直觀認識，細化到對不同門類里美術作品的欣賞、評述。

2、學生分析

許多學生平常關注文化課學習較多，了解的名畫家、名畫并不多，欣賞能力不高；有的學生回答問題時總是害怕出錯，老是想在課本中找點標準答案。因此在教學中要多鼓勵學生敢于表達對美術作品的直觀感受，提問時所提問題不能太專業，盡量與學生生活經驗、學習經驗有聯系。學生答錯問題時更不能取笑，以免打消了學習美術的自信心。

3、教學目標

（1）知識目標：

1、了解美術的門類；

2、通過欣賞與分析，了解不同美術門類藝術作品特征和功能。

（2）能力目標：

掌握美術作品中不同門類所涵蓋的種類和代表種類的風格特征。了解美術作品除了能滿足人們的審美需求外，還是兼具使用功能的藝術門類。

（3）情感目標：

認識到美術作品正以形象化、直觀化的特征證明著人類社會和文明的`進步，提升著人們的生活品味，促進著世界多元文化的傳承與交流。

4、教學重點和難點

進一步理解美術是一門“富于創造力的造型藝術”

二、說教法

運用的教學方法有：

多媒體輔助教學法：體現美術教學的直觀性，美觀性。

因材施教法：根據學生基礎的不同，提問的深淺不同。多鼓勵優點，讓每位學生獲得學習美術的自信心。

啟發引導法：以提問的方式啟發、引導學生深入分析作品。

自主探究法：引導學生帶著問題自主探究知識，理解知識。

三、說學法

學生是學習的主體，教師的教是為了讓學生更好地學。美術是視覺藝術，首先需要教師精心的啟發、引導學生細致而又耐心的觀察，其次，要敢于描述自己的主觀感受。要多研究學生的學習心理，學生狀況，學習環境，要多站在學生的角度進行教學的每一環節設計。

學法總結：細致觀察法、直觀描述法、對比欣賞法。

四、說教學過程

師：提問引入――引導探究――講解知識――匯總歸納

生：初步感知美術――分組探究――欣賞領悟――知識拓展

（一）創設情境感知視覺藝術；欣賞圖片，提問引入

1、教師在黑板上分別畫一只睜開和閉著的眼睛。

我們每個人通過眼睛去認知周圍的世界，當我們閉上眼睛休息時，這些形形色色的形象會不自覺地記錄在我們的腦海中，撫慰著我們的心靈，這些都屬于視覺感受，這些視覺感受通過傳承的技藝和不同的物質材料加以創意、表現就形成了美術，觸目所及間刺激著我們的視覺，豐富著我們的生活。因此，美術又稱為視覺藝術或造型藝術。

2、欣賞一組圖片，想一想：這些都是美術作品嗎？美術包括哪些門類呢？

圖片包括書法、電腦美術、涂鴉設計等。

（二）分組探究知識，了解不同美術門類藝術作品特征和功能。

美術主要包括繪畫、雕塑、設計（含工藝美術）和建筑藝術四大門類。廣義來說，書法、篆刻、攝影、攝像、動畫、涂鴉設計、電腦美術等也歸于美術的范圍之類。隨著社會的發展和科技的進步，美術的門類還會增加，甚至出現一些跨領域的形式，呈現出更加豐富多彩的面貌。

將學生分為四大組，每組講解一個門類。

1、每一門類特點，有哪些種類及風格特征？

2、不同門類的優秀作品及藝術家知多少？

3、還可提出你的疑問？

（三）啟發探索，拓展知識

隨著社會的.發展和科技的進步，美術的門類還會增加，甚至出現一些跨領域的形式，呈現出更加豐富多彩的面貌。

現代美術的門類已經越來越向“全民文化”側重，如涂鴉設計、diy手工設計制作。列舉一些自己喜歡的美術門類及其代表性作品，并說出喜歡的理由。

（四）板書

1、繪畫：用筆、刷、刀、顏料等工具，在紙、織物、木板、墻壁等平面上塑造形象的藝術形式。

2、雕塑：能用手觸摸到不同肌理感，富于空間感的美術學科。

3、設計（含工藝美術）：覆蓋生活面最廣、最貼近生活的美術門類。

4、建筑藝術是凝固的歷史，是人類對生存空間的偉大創造。

共同特點：富于創造性的藝術；創造美的藝術

五、說課后記

美術新課程標準的重要理念是以學生為本，激發學生學習美術的興趣，并在廣泛的文化情境中認識美術。欣賞課要體現美術課程的人文性質。

“欣賞?評述”中的評述是評價和論述，因此一定要讓學生動起來，發表自己的“評述”。關注學生經驗，了解學生學習心理，才能找到更多的激發學生學習興趣的方法，貫徹以學生為本的理念。

要提高學生欣賞能力，教師應首先提高自己的欣賞水平，多指導學生掌握一些基本的欣賞方法。

美術是人類文化的載體教案篇九

馮驥才認為，中國民間文化就是中華民族情感的載體，是中華民族文化的一半，永遠是民族文化的源頭與根基。他感到遺憾的是，“文化遺產一旦消失將不可再生，而我們過去并沒有好好地去認識它、保護它。”

現在，馮驥才和他志同道合的朋友在做民俗文化的普查和搶救工作中遇到很多阻力。“不管我們怎么喊，大張旗鼓的現代化改造仍在進行。歷史街區不斷地被拆除。就在我們說話的同時，推土機、挖掘機還在開著。極其具有文化底蘊的古村落聚居地在土崩瓦解，大批的年輕人到城市里打工，他們的文化也在瓦解。我們無法阻止一個時代的變化。雖然不能阻止，但是我們必須挽留。如果不挽留的話，我們的文化就會失去載體。”

從歷史傳承來看，民間文化分為物質的和非物質的。物質的文化比如長城、故宮等，要保護好比較容易。而非物質的文化，比如老藝人做的剪紙，他們的知識、情感、精神是靠口頭、記憶來傳承的。“無數的民間老藝人在無聲無息地逝去。作為文化的攜帶者他們帶走的是一種中國民間藝術的斷絕！”馮驥才認為，應該有人去傳承這些中國文化中最寶貴的民間藝術，留住中國文化的土壤。

但隨著農耕文化和農耕社會的逐漸消亡，很多優秀的民間文化遺產可能煙消云散。“我們對自己民間文化的家底并不清楚。歷史上也沒有做過摸底，我們的祖先留給我們這么大一個根的文化，這么多元燦爛的文化，我們一無所知。我覺得通過我們所做的搶救性的普查，要把家底摸清。”去年，“中國民間文化遺產搶救工程”已經在15個省展開，并對其中重要的民間文化進行保護，今年該工程將在另外9個省市進行。馮驥才還和地方學校合作編寫鄉土教材，培養青年學生的民族文化情感。

另外，馮驥才還要提交一個有關確立遺產日的提案。法國在20世紀60年代對全民族的文化做了一次普查。通過這次普查，樹立了公眾對本民族文化的自信心。為了保持文化的繼承，尊重自己民族的`精神，法國政府把每年6月的第二個星期天定為遺產日，用各種方式對自己的文化遺產進行紀念，但絕不涉及商業。遺產日在法國成為一個很重要的文化節日。后來，歐洲的很多國家如德國、荷蘭、比利時等紛紛仿效。“中國是一個文化大國，我們也應該有自己的遺產日。”

在過去的十幾年間，馮驥才放下了手中的筆將大部分的時間和精力投入到拯救民間文化的工作中，他甚至將自己積攢的幾十萬元的稿費都貢獻出來用于拯救民間文化。他所進行的普查工作將構筑起一座中華民間文化的大廈：上千卷的《中國民俗志》、數百卷的《中國民間美術集成》以及民間分布地圖集等。

可以預言，這座大廈必將成為世界文化中的一顆璀璨的明珠。雖然為了這座大廈能夠屹立于世界文化之林，他霜染兩鬢；雖然為了這座大廈的崛起，他理應全心耕作的文學園地荒蕪了；雖然為了這座大廈的封頂，他付出了十幾年寶貴的時間。但馮驥才并不后悔。

大廈并不是終點。在今后的10年間，馮驥才還將計劃把中國56個民族的民間藝術進行“地毯式”的登記、拍照、錄像；出版2000多個民俗縣集本；出版120卷中國民間美術全集；出版中國民俗民間藝術分布地圖冊；向聯合國推薦一批文化遺產名單；命名一批文化藝術之鄉……

拖著病體依舊到處奔走的馮驥才不知道自己努力的結果會是怎樣，他只是希望，通過他的呼吁，有更多的有識之士和有責任感的企業為中國民間文化遺產搶救工程出上一份力，哪怕只是助威。

馮驥才，現任中國文聯副主席、中國民主促進會中央副主席、全國政協常委等職。

馮驥才于20世紀90年代以來，投入文化遺產的搶救與保護工作，組織多次大型文化搶救行動，對當代中國文化界產生深遠影響。 （劉佳）

來源：中國婦女報

美術是人類文化的載體教案篇十

七年級美術《走進立體造型》說課稿

《多變的立體造型》是七年級教材中的一個教學內容。我們生活在立體造型空間，多變、實用的立體造型和我們的生活息息相關。在設計該課時，如何跳出單純的“知識技能傳授”定勢，使其更具深度？我試圖創造性的使用教材，鼓勵學生積極參與造型表現活動，選擇了以“奧運會”為背景設計一立體造型，將美術的觸角延伸。

初一學生特定年齡：愛玩，敢想，所以改變了單一紙的造型，引導學生主動尋找與嘗試不同材料。豐富的`材料將使他們思維盡情馳騁，讓他們在“玩”中“學”，在“樂”中“趣”，我想教材亦可更為充實。利用多媒體直觀生動性，使學生在輕松愉快的環境中接受知識。盡管這節課也許不會盡善盡美，作為老師，能給學生提供一個可以充分釋放潛能的空間，能讓他們體驗到美和愉悅，從而更加關注生活，美化生活，還有什么可遺憾的呢？這是我設計此課的初衷，下面我將從以下四方面進行闡述。

一、說教學目的

1、認知目的：通過教學活動，讓學生了解立體造型構成相關知識與規律，培養學生空間想象力與現代審美意識。

2、技能目的：運用各種不同材質，結合立體造型相關知識，創作城市立體造型。

3、情感目的：熱愛生活、關注生活中的設計；體驗創造的樂趣，鍛煉立體思維能力。

4、發展目的：注重學科間的聯系與滲透，將立體造型相關知識運用到其他學科和生活中。

二、說教學重點

1、欣賞不同材質，不同表現手法的立體造型。

2、學習、了解、掌握立體造型基本原理與構成規律。

3、立體造型的設計制作。

三、說教學難點

1、造型的設計及造型構思，點、線、面、塊的韻律組合。

2、各種立體造型制作及美感。

四、說教學過程

1、以趣激情，切入課題

興趣是學習美術基本動力。上課伊始。教師取出一些看似與本課無關的東西，學生很詫異，教師為大家表演變“變魔術”，這是知識的呈現。學生的興趣也被激活。隨之主題便應運而生，切入課題。

2、討論分析，掌握方法

新課標強調關注學習過程；倡導在學習中鼓勵引導學生主動發現知識，獲取知識。因此，自主發現――自主研究――自主探索――自主創新這一理念貫穿在整個教學中。體現在找一找、擺一擺、看一看、做一做各環節。

環節一：找一找。（畫面）通過觀察、比較、感受各種立體造型，直觀了解了立體造型的分類：點立體造型、線立體造型、面立體造型、塊立體造型。

環節二：擺一擺。利用flash課件具體生動演示，學生可任意移動鼠標擺出所想造型，激發興趣、誘發探究。學生通過體驗、嘗試，發現同樣的材料組合方法不同，其造型就不同。那什么樣的造型才美觀呢？教師質疑，如果過于專業化，學生難理解，所以教師稍做提示：形狀變變（大小、方圓、長短）、方向（上下、左右、前后）變變、造型又會發生什么變化呢？通過“看一看”學生釋疑，很直觀的獲取了立體造型的基本方法，感悟美的韻律。

3、欣賞評述，感受造型

這個環節是認知結構的加強，國內外不同材質城市立體造型賞析，將知識引向更高的認識。學生感受到立體造型在生活中的再現，找到雕塑與造型的切入點，這是造型與設計原則的直觀呈現。

4、激發思維，異想天開

美術學習是一種文化學習，應將在廣泛的文化情境中認識美術。教師的示范要不要？如何變學習被動為主動？這是我一直反復斟酌的問題。“我為奧運添光彩，師生同擂臺”環節創設了一種激烈的氛圍，師生處平等地位，學生變任務為動力，大大激活了學生創作欲。

（1）教師制作。教師的“競”，既是對有關知識綜合貫通，也是直觀演示，更是思維定勢的突破。起到“無聲勝有聲”的作用，教師作品不宜過精、過細，學生有可以超越的自信。

（2）學生創作（做一做）。（出示文字提示）學生根據需要、自愿組成學習伙伴，奇思妙想，異想天開。

5、傾情展示，交流點評

評價是教學效果的檢驗，不應是課堂的尾聲，學生在評價活動中進入情感的高潮。學生通過互評、自評，學會用欣賞眼光看待自己和他人的審美情趣。

6、歸納感受，情感升華

教師簡要小結，引導學生關注生活、美化生活、珍惜生活。