無論是身處學校還是步入社會，大家都嘗試過寫作吧，借助寫作也可以提高我們的語言組織能力。范文怎么寫才能發揮它最大的作用呢？這里我整理了一些優秀的范文，希望對大家有所幫助，下面我們就來了解一下吧。

紀錄片圓明園影評分析 圓明園的記錄紀錄片影評篇一

_____評紀錄片《俺爹俺娘》 攝影師焦波用樸實無華的鏡頭，拍攝了一個催人淚下的故事。片子主要記錄的是幾十年來，攝影機下俺爹俺娘容貌、境遇、生活的變遷。正如焦波自己所說：“這可以表現責任制以來農村生活的變化。然而，我想焦波沒有說出來的是，不管歲月如何流轉，不管兒女流落何方，父母永遠牽掛，在家盼望著游子的歸來。

一開始，傳入耳朵中就是回蕩在山村中的聲聲鳥鳴和雞叫，平和安寧的氛圍和濃濃的鄉音使我倍感親切。一點點看下來，不得不說影片把最普遍不過的父母與兒女之情以及老夫妻相濡以沫的感情像抽絲剝繭般呈現在觀眾眼前，觸碰到觀眾內心最柔軟的部分。唯有淚千行。

本片的線索很明顯。表面上看是以給父母親拍攝的照片為線索，每一張照片都引出一段感人至深的故事，而實際上，影片是以時間向前推進的，來推動故事的發展。三十多年的時間里，隨著時間一點點推移，爹娘一點點變老了，兒子越來越大了，日子也越過越好了，這條時間軸把三十多年里爹娘的生活點滴串了起來，更以一個農村家庭為著眼點折射出了整個社會的大變化。雖然凌亂但不松散。

影片中父親背詩的場景反復出現了幾次，一次是《登鸛雀樓》，一次是過年時的《元日》，還有一次是跟小孫女一起背的《靜夜思》，這既刻畫了一個受過一定教育的渴求知識的父親形象，與父親對兒子求學寄予厚望想呼應，同時也透過詩篇的內容展現出老父親經歷種種磨難，最終能感受時代新生活，安享天倫之樂。

影片在鏡頭處理上非常靈動，照片的選取和鏡頭的渲染搭配得非常得當。印象非常深刻的其中有一張母親站在田地里的照片，母親年紀大了總還是要上田干活，母親覺得活著不干活就失去了意義。母親小小的身軀站在大片空曠的田地里，那種強烈的對比沖擊著每一個孩子的神經，讓人感覺到就是這樣渺小而又偉大的母親養育兒女一生，就是這樣平凡又偉大的勞動人民創造了新生活。還有當焦波去大姐家看望母親時，在臨走時母親渺小的身軀又站在了窗戶前，對他揮手告別，身軀變得越來越小，母親的那種對兒子依依不舍的真摯情感也在這鏡頭中被延伸到每個人心里。紀錄片中也大量出現了空鏡頭，沒有具體的人物，只有運用的照片和一些鄉村的景，這種鏡頭的渲染反而給人一種淡淡的美感體驗。

聲音的處理也是不得不提的，應該說基本全程都是同期聲錄制，大量運用自然音響，這就把鄉村生活的原貌給展現了出來，更加貼近生活，更為真實親切，也使人物形象更易走入人的心中。影片中的旁白解說也給影片增色不少。一般性的話語卻在情節發展和感情抒發 1 上起到了關鍵作用，平靜而溫和地彰顯了神韻和情思。這刻骨銘心的愛，是焦波對爹娘深深地牽掛，這種至親至愛的情感正是偉大的親情的體現，正如影片當中，俺爹對俺娘評價的一句話“又溜溜，又勾勾”，這一種親情就是像俺娘的美一樣又溜溜，又勾勾”。

紀錄片分析

（一）要做的記錄 1.片子的開頭、高潮

以及結尾的內容。2.片中關鍵性鏡頭以及重點表現段落的內容：（塑造人物形象）3.片中的人物特點 文化形態特點 重大歷史事件的發展 歷程等 4.音樂在重點段落的起落以及音樂的風格 特點等（聲畫對立）5.重要的光線影調特點，6.重要的字幕內容。7.片子的標題、編導名稱等。8.片中的重要細節 9.鏡頭的總體風格以及總體特點。10.對于重要人物采訪的重點說話內容 以及非重要人物的說話內容 11.重要的解說詞語言。12.片中空鏡頭的使用以及鏡頭內容。（沒有人）13.片中使用的特殊電視處理手法。

（二）記錄的原則 1.涵蓋以上所有內容、盡量詳盡。2.經過過濾，尋找重點記錄（與主題 塑造人物相關的）3.以片子播放的時間順序逐條記錄

五種低分影評 復述故事型 觀后感型（泛濫抒情）主次不分型（面面俱到）主題不明型 專業詞匯型

紀錄片分析的元素 一.揭示主題 要求： 簡潔 深刻（對片子深刻理解的高度濃縮）

二、選題特點和結構特點：

1.紀錄片的選題特點 關注時代變遷 關注主流人群 關注民眾 弱勢群體 關注自然環保

2.紀錄片的結構特點: 順序式結構： 以時間為順序 最常見 最容易被觀眾接受

交叉式結構； 同一主題在不同階段不同環境下的對比 作用：深化主題

板塊式結構： 由幾個順序式結構的板塊組合到一起，但表現的都是同一主題。l???（《沙與海》）l??? 紀錄片《沙與海》的結構表現形式上是呈交叉式的，是將生活在沙漠里的一戶牧民和生活在海島上的一戶漁民的生活交叉展開描述，然而從本質意義上說，它們是一種板塊式的結構形態，因為兩戶人家并不存在一種內在的聯結，只不過是依據創作者的意圖把他們整合在一起，用來展現人的生存意識的主題的。這個目的如果采用把兩戶人家的生活用兩個板塊結構加以串連同樣可以實現。

三、人物形象 講人還是講故事? 孟金福是鄂倫春族最后的一位薩滿，在他身上我們看到一種樸實，堅強，善良又帶著一點原始氣息的老人。守護者民族文化，并在保護本族文化傳承上，不斷堅持，為鄂倫春文化奉獻了自己的一身。

四、細節表現 包括：動作、語言、物件、環境、非重要人物的語言細節―――“人走了，不會來了。”――最后的山神

五、聲音的分析： 同期聲、解說詞、音樂、音響。

同期聲：在拍攝畫面的同時被記錄下來的現場聲。同期聲是現場事實的一部分。給片子帶來無窮的真實感。同期聲的使用增強了信息傳播的準確性和可信性。同期聲交代事實發生的背景和氣氛，甚至可以把某些文字難以勾勒描繪的信息原原本本地傳遞給觀眾，有助于刻畫描寫人物的心理，增大信息量。

解說詞：（1）風格：大氣 恢弘平實 自然 生活化等。

（2）作用：是解說型紀錄片的結構框架，使紀錄片具有完整的敘述能力，有助于電視敘事方式更加精煉集中，客服畫面的局限性，揭示深層次主題，使畫面更加真實、自然，也可以使零散的鏡頭形成一條主線。音樂 作用：展現一種地域文化的特色時代特征；起到段落間的連貫鏈接作用（承上啟下）；渲染氣氛、營造氛圍； 反應主人公的內心感受以及內心情感。注意： 如果有音樂一定要留意音樂內容。

音響: 1 再現時空的真實感、交待環境；（2）突破畫面局限，擴大信息量；、（3）反襯主人公的內心世界。

六、重點鏡頭以及重點段分析。光線、構圖、景別、角度、空鏡頭以及其他對表現主題相關的鏡頭。注意：要從鏡頭的外部結構分析到內部結構。空鏡頭的寓意 ： 昏暗的光線是落日的余暉，預示著鄂倫春民族的文化的星光點點，跳舞，表現出一種傷感。即將消失的文化。神秘的宗教色彩

七、總體風格特點、優缺點： 長鏡頭 運動鏡頭 搖晃鏡頭 相同景別 畫面色彩等

八、社會價值或藝術價值。

紀錄片的景別.遠景：表現廣闊的場面，交待環境，展現氣勢。全景：展示主體全貌，表現人與環境的關系。

中景：人物膝蓋以上或者場景局部畫面，既表現人物與環境的關系，又表現人物之間的關系，既表現人物的外部動作，又能適當表現人物內心活動和人物間的情感交流。

近景：人物胸部以上或者物體局部畫面。

特寫：表現拍攝手法的某一局部，起突出強調作用。

沙與海

1.主題揭示。本片用寫實主義的鏡頭，記錄了牧民劉澤遠和漁民劉丕成兩個人的生活，從而說明“人這一輩子在哪活著都不容易的事”，無論生活在什么環境下都要去命運、與自然抗爭，歌頌了人在惡劣環境下頑強的生存意志。

二、選題特點。關注民生，緊扣堅忍不拔的人性之美，頑強的生存意志，使片子傳遞出人文精神。

三、結構特點.板塊式結構，選取“沙”和“海”兩個板塊。通過對比展示共性：不屈不撓 堅韌執著 對比家庭成員以及對所處環境的看法。冷暖色調的強烈對比中，在讓觀眾區分兩個環境的同時，又可成強烈的沖擊感，形成視覺節奏。沙與海有不同也有相似，同樣的浩瀚、廣闊、無法掌控，同樣具有流動感。

四、人物形象 劉丕成 劉澤遠 塑造人物形象的手法―――鏡頭配合采訪：“打死再種”的段落；近景鏡頭的運用，讓我們看到生活給劉澤遠留下的滄桑印跡，滿臉的皺紋，粗糙的大手，塑造出樸實勤勞的牧民形象。談到打死再種時，臉上沒有任何哀傷之情，而是一種平靜來 承受大自然的肆虐，以一種頑強來與大自然抗爭。這種頑強，直透劉澤遠精神深處，已不僅僅是劉澤遠個人的精神，而是所有在大自然面前不屈不撓的精神象征，作品抓住這種精神使劉澤遠這個人物有了個性，從而鮮活起來。

《龍脊》 主題的揭示.使用了寫實主義的手法描繪了一個偏遠的村落中人們的精神狀態，全篇張揚了一種堅忍不拔的生存意志和贊美了一種面對貧苦卻奮發向上的抗爭精神，呼喚人們對貧困偏遠山區孩子教育問題的關注，透漏出來了一種人文關懷。

二、選題特點。關注民生，刻畫孩子的精神品質。通過對他們生活和學習的細膩記錄，闡述對普通人的關懷。

三、結構與線索。順序式結構，以傳播潘能高一家人為主線展開，以靜觀的方式記錄點滴。副線：潘紀恩，通過他的活動來反映山村基地其他孩子改變命運的強烈渴望。

四、主題人物形象。潘爺爺：山村中開明家長的代表。潘能高：勤勞 刻苦 懂事。以點帶面說明貧困山區求學需要比普通人付出多倍努力。孩子們普通且平凡，但他們樸實和堅韌的品格像龍脊的山脈一樣給人以堅實的力量感，透過生活狀態感受孩子們改變命運的力量。

五、聲音的處理。

（一）同期聲的使用再現了時空的真實感。1.在開篇出現了山泉悅耳的流動之聲，畫面轉自梯田和山林，出現了鳥鳴聲，交代環境――――一個遠離城市的偏遠村落，開篇并沒有用大氣的音樂壓住觀眾，而是自然地將觀眾帶入了環境。2.失學女童的童謠：唱出心聲，聲音干凈而明亮，編導有意將課堂孩子讀書聲與其對剪，沒有刻意說明卻隱約透露著算出。

（二）聲音傳遞地域文化。潘媽的山歌：1.傳遞地域文化；2.起了承上啟下的過渡作用；3.時間的間隔符號；4.設置懸念。

六、重點鏡頭分析。1.開篇以及結尾鏡頭。2.空鏡頭的象征意義：山坡上的反復出現的一棵樹，不同景別（遠 全 大遠）不同時間（清 白 黃 夜）、不同光線（順 逆 雷電）是編導主觀情感的外化。托物言志： 人像樹一樣倔強，一樣的在艱苦的環境中掙扎，拼搏，生存著。孤獨，與世隔絕。3.失學女童的鏡頭：構圖特點 意味深遠。打掃衛生的孩子們為前景，倚在樹旁的潘井妹為主體，形成動靜強烈對比嗎，動是因為快樂，快樂的原因是可以回學校讀書，靜是因為悲傷，悲傷的原因是因為無法回課堂上課，以樂襯托悲哀，使得悲傷更悲傷。4.鏡頭中的色彩傳遞主觀意圖：

綠色為主色調（綠色梯田，綠色秧苗 綠色大樹）象征生命的希望。* *

紀錄片圓明園影評分析 圓明園的記錄紀錄片影評篇二

影評寫作的角度

一、思想評論： 思想評論： 1．評主題。力求有獨到見解，深入挖掘。《秋收起義》一片多數文章都認為這部影片反映了秋收起義歷史，成功地刻畫了毛澤東 的形象，將馬列主義與中國革命實踐相結合，走農村包圍城市的道路，為中國革命找到了斗爭方向。而我根據列寧關于領袖的論述和 中央關于毛澤東思想的界定中認識到，影片反映了毛澤東作為一個杰出的革命領袖在斗爭中成長的歷程，也揭示了毛澤東思想形成與 發展的歷史原因與過程，從這一新的視角展開評論（見《銀海珠光》）。2．評現實意義。也與主題有關，但更側重于現實作用，現實題材的影片如《孔繁森，我對你說》的評論重在黨員干部的廉政愛民 方面，評《離開雷鋒的日子》的《大寫的人》重在新時期學雷鋒的積極意義。歷史影片的評論也要觀照現實。3．寫觀后感。要聯系現實，融進自我，或是褒揚先進，批語落后，針貶時弊；或是進行自我觀照，尋找差距，激勵鞭策。中小學 生的影評文章多屬此類。要注意的一是不能寫成“故事簡介＋自我對照”，二是要緊扣影片，而不是從影片中抽出一個話題，離開對 影片的評論。如評《甲午風云》的《透過甲午的硝煙》不是泛泛而談“落后挨打”，而是扣緊影片中政治、經濟、軍事等方面的內容，聯系歷史事實，結合世界著名海戰，對比聯想，針對當前社會不良風氣發出呼吁。評《南京大屠殺》的評論《城的斷想》圍繞“城” 字做文章，從“屠城”、“紙城”、“不設防的城”、“鋼鐵長城”和“國防之城”，扣得緊、放得開、收得攏。

二、人物評論。人物評論。這是較為普遍的評論樣式，可分為單一人物評論、同一類人物評論、不同人物的對比評論。收錄在《銀海珠光》中的評《背起爸 爸上學》的 4 篇人物評論各有特色。《細節描寫與宏偉意象》展開了毛澤東與蔣介石的對比評論。《在炮火中升騰的雪蓮》對《紅河 谷》中丹珠的形象把握個性特點，作出由表及里、逐層深化的評析。在人物評論寫作中，最好力求不僅評析人物形象的意義，而且要 結合人物塑造的方法，把握人物獨有的個性，如人物特有的行為、動作、理想、志趣、才干，從中更深地挖掘出人物形象意義，如評 《炮兵少校》的《一團寂寞的火》改變了單純著眼于對英雄人物的熱情贊頌，而更多地溶進了新時期知識分子命運的感慨和思考。

三、美學評論（樣式、風格、審美特性等）美學評論（樣式、風格、審美特性等）1．藝術樣式評論。如《不莊不諧 笑從何來》結合喜劇樣式對影片《甲方乙方》展開評論；《屏幕涌動紀實潮

》從紀錄片美學特 色分析紀了優秀錄片取得成功的原因；《紅河谷：動人心魄的視覺交響樂》就該片所具有的交響詩式的結構樣式進行評論。2．藝術風格評論。如《充滿詩情的戰場寫意》通過影片《大轉折》中幾個主要戰斗場面的不同詩意內涵的分析，對該片以潑墨的 方式抒發的濃郁的詩情，給人以震顫心弦的視聽感受。對于引起較大爭議的《紅色戀人》，《詩電影的意象美》從電影風格和創新的 角度給予肯定。3．審美特性評論。《對親情與人倫的呼喚》從當代悲劇審美特性入手，指出當代悲劇重在探索人類精神生活的復雜性，喚起人們 對人生有價值的東西棗親情與人倫的珍視。評《小鬼當家》的文章《“小鬼”為什么逗人喜愛》結合兒童審美心理的分析。

四、電影特性的評論。電影特性的評論。這類評論寫作具有較強的專業性，如對電影的語言、結構、修辭、懸念、音響、色彩、音樂、攝影、特技、表演、導演等方面的 評論。試舉例如下： 1.電影語言評論。《<紅高梁>――中國電影走向世界的起點和成功之路》。津戰役>的結構藝術》。法賞析》。2.電影結構評論。《復合交融 巧織經緯棗<平

6、電影音響評論。《摹聲會音皆有情棗＜大紅燈籠高高掛＞中的音響》

種 文體樣式存在。

四、影評寫作要求

一、緊扣“電影”與“評論”。所評論的內容必須是影片提供的，而不能從說明書和報刊故事中尋找。要抓住電影藝術的特質，評論的對象有畫面感、運動感。讓沒有看過電影的人也能獲得對影片的大致了解，認同你的觀點。要展開評論，明確中心，嚴密地進行說理與論證，切忌“故事加感想”或有觀點而無論證。

二、總體把握，細部突破。首先對一部影片有正確的總體評價，在此基礎選擇一個較小的視角深入挖掘，做到高屋建瓴，品鑒入微。避免面面俱到，人云亦云。另一方面避免一葉障目，不見樹林。力求寫出鞭辟入里的專論，不要寫泛論、散論。目前各類報刊包括專業電影報刊為了搶時效，搞“炒作”，發表的大多是新聞記者根據編導散發的資料摘編的綜合評介，陷入“故事情節＋主題思想＋藝術特色＋演員介紹＋拍攝 花絮”公式。

三、思想性與藝術性的統一。側重于社會意義的評論要注意兼顧影片的藝術性，要用影片提供的銀幕形象進行說明與論證。有一學生寫《火燒圓明園》的影評，只是對這一歷史事件抒發感慨，全文與影片毫無關系，嚴格講這樣的文章不是影評。側重于藝術價值的評論要把握藝術表現中體現的思想內涵。要講究評論文章自身的藝術性。

四、注重思辯、講究文采。力求有自己獨到的見解，力求新穎、深刻，寧可是“深刻的片面、偉大的偏見，創造性的誤解”，不要趨同，說一些人人都明白 的“正確觀點”。構思立意如同兵家謀略，“見日月不為明目，聞雷霆不為耳聰”，“出其不意，攻其不備”，以奇制勝。注意評論語言的生動活潑、形象鮮明，注意句式長短得當、音韻和諧，既要有理論色彩，又要明白曉暢，讓理論文章給人語言美 感與動情力量。《黃河絕戀》主要情節與場景 1．海空大戰。先聲奪人，以快節奏的戰斗場面調動觀眾情緒。迫降遇險。繼續以驚險場面吸引觀眾，小孩救人；懸崖墜機；小孩被炸。7．黑子家中。三炮唱歌，見花花捉蝎治傷；歐文見花花紅肚兜，引出閃回鏡頭：日寇毒氣殺人，哥哥出窗被槍殺。8．山寨受困。過河被民團俘；獄中歐文“光榮的投降”與黑子“只要有一口氣絕不停止抵抗”的爭論；三炮對寨主談“外人、親 人、仇人”的關系。三炮看黑子，“趙家害得我喪了男兒身”；閃回：械斗。9．刑場脫險。刑場行刑在即，安潔救人，鬼子槍殺安潔――寨主夢醒（內心斗爭）；安潔出窗奔刑場，拉手榴彈威脅父親，救人。10．古廟棲身。花花放蝎子咬日本軍官；古廟，東方文化神秘氣氛，營造相愛氛圍；歐文學漢語

“我是中國人民的好朋友，我是 angiel 的最好最好的朋友”，“yes”。群山夕照，古烽火臺上“你們……都有許多愛”，初步理解，相愛的開始。11．屈辱回憶。黑子夜訪寨主，曉以大義（講述安潔的不幸，促使寨主轉變）；蘆葦叢中，安潔痛苦回憶；波爾明白“一個弱女 子寧可放棄生命，不能放棄人的尊嚴”。16．祭奠忠魂。一張張照片――小孩、花花、父親、黑子、安潔的照片放入激流中，“讓生命還歸黃河”，信天游的葉哨響起，閃回：匕首、手榴彈、黃河留影…… 評論角度

一、評主題：

1、抗日斗爭，揭露日寇罪行，歌頌人民不屈精神、博大胸懷、崇高人性；

2、生命價值與民族命運；

3、對和平和期 呼喚與社會的發展的期望；

4、在人類之愛基礎上不同文化觀念的撞擊與交融。

二、人物評論：

1、單一人物；

2、某類人物；

3、對比性人物；

4、從人物關系評析，如中外、父女、民族與宗族等關系入手。

三、場景細節：幾次爭論；手榴彈的出現；小刀的運用；幾個人物對死的選擇；照片的作用。

四、懸念設置：人物命運為主線，將人物經常處于生死關頭，環環緊扣。

五、矛盾沖突：

1、進步與反動、民族解放與法西斯專制；

2、東西方觀念；

3、宗族。

六、敘事線索：三種時態，現在時著眼于戰爭與和平的對比，調節情緒、深化主題，給作者一個自由的敘述時空；過去時表現矛 盾沖突與情節發展的主線；過去完成時重點在揭露日寇罪惡。

七、情節與節奏：戰斗高潮與抒情段落的設置；緊張與舒緩情緒的起伏；鏡頭節奏快與慢的轉換。

八、中外影片比較：與《拯救大兵雷恩》相比，同是以回憶形式講述拯救生命與回歸家園，但《黃河絕戀》避開為什么救人的爭 論，避免說教，容納更多內涵；多種矛盾沖突；群像式人物各有鮮明個性；戰爭與愛情兩條線索推進，更富有抒情色彩。

九、與《紅河谷》比較：文明沖突的合理性；敘事特色強化故事性；人物塑造在對比中展現性格的發展，注意人物性格的豐富性。有很多人認為看電影就看電影唄，評什麼？論什麼？但事實上，在你寫影評的同時，也是讓自己回溯在這一個半小時中，你到底 看了什麼？得到了什麼？再爛的片，也是有辛苦培育的工作人員，他們又是用什麼眼光來看？沒人愿意制造一部人人唾棄的大爛片，那麼大家口中的爛片是否有可取之處，是否制片．導演．演員們用著不同的想法來拍攝？ 這些，當你開始用心寫影評時，你的思路會愈來愈清明，想的范圍愈來愈廣大 不但可以有比他人更多的體會，也能將你的體會帶 給大家 在一篇又一篇的影評中，你將會發現自己的文

紀錄片圓明園影評分析 圓明園的記錄紀錄片影評篇三

紀錄片《圓明園》影評

紀錄片《圓明園》詳細講述了從康熙年間到乾隆年間皇家園林的演變過程。從皇家園林的由來到圓明園的興建再到圓明園經歷的一個世紀的擴建直到圓明園最終的毀滅該紀錄片都進行了詳細的記錄。同時，《圓明園》也記錄了在園中皇家生活的點點滴滴從側面記錄了整個大清王朝的興衰歷程。《圓明園》貫以紀錄片之名，實際上與傳統的紀錄片有相當的差異。對于一個不復存在的建筑群體，人們無法以寫實的風格來進行敘述。為此，影片靈活將劇情片的多種敘事方式與紀錄片進行“聯姻”。采用演員演繹宮廷帝王生活與修筑、毀滅圓明園的歷史，采用數字技術以虛擬的方式再現歷史上“真實的圓明園”，再配以展示繪畫、檔案文獻和圓明園遺址的紀實手法拍攝，講述了圓明園從無到有、從小到大、從輝煌到毀滅的整個過程。在“三朝天子齊聚牡丹臺”、“雍正煉服仙丹”等故事橋段加入了趣味、幽默、輕松的情節，增添了影片的觀賞性。這種現實與虛擬、歷史與演繹多種表現手法的交叉運用，是對歷史紀錄片的一種大膽嘗試，發展了紀錄片的表現方式，可以稱之為一部記錄歷史的故事片。

作為大型歷史文化紀錄片而言《圓明園》的紀錄方法是豐富而又精致的，就如同乾隆年間的建筑奇觀圓明園一樣擠時間園林之美于一身，卻又和諧而典雅。

一、大量3d復原景觀

首先不得不提的是片中大量出現的3d復原的圓明園景觀。沒有什么能比復原這些精美絕倫的建筑更能帶給我們視覺上的沖擊、心靈上的震動。當這一幕幕動態的美輪美奐的景觀出現在我們面前時，我們仿佛置身其中充分感受到那被世人稱道的圓明園的魅力。在影片中最引人注目的是中西合璧的歐洲式水法，它的規模之大與它的神奇是我們所有的人都嘆為觀止。并且大清的皇帝還可以用世界上三分之一的財富去取悅一個自己喜歡的女子，為她建立它喜歡的草原與建筑。它的富麗堂皇就不言而喻了。似乎任何一個建筑都是美的化身。該片為我們重現了輝煌的建筑，也使我們更加了解了中國歷史上甚至是世界上最偉大的建筑，雖然這一切都成為了歷史的畫卷。其實火燒的又哪只是圓明園呢，他燒的其實是精細皇家三山五園，焚毀的范圍遠遠要比圓明園大得多。然而焚燒的又何止是建筑呢？焚燒的是一個個中國人的驕傲，世界的奇跡。

二、形象生動的人物扮演

影片中形象而又生動的再現了歷史的情境。這不僅使我們更加形象的了解了幾百年前的皇家所發生的任何事同時也為厚重的歷史增加了幾分生活的情趣，讓更多的觀眾能夠愿意觀看下去。此外，片中人物的服裝、造型、所處環境置景、道具設計無時無刻不在細節上體現著大清王朝的歷史文化。實景拍攝的場景中，場景光效非常生動，仿佛回到了繁華的時代，如康熙，雍正，乾隆祖孫三人在牡丹花叢中其樂融融的場景，給人印象深刻。尤其是片中說到皇帝喜歡扮演各種文人角色時，扮演皇帝的演員便換上了各種服裝在不同的場景里做不同的事，再與典藏的畫卷交相出現著實給人一種如臨其境的感覺。

三、大量中國歷史典藏的畫卷、史料、圓明園的施工設計圖及模型以及西方畫作、資料

片中大量的中國歷史典藏畫卷、史料都為歷史作出了充分而有力的證明。片中的畫作、奏折、史書都大量記載了皇家的歷史以及圓明園的歷史。一張張畫卷、一張張圖紙、一份份資料不僅讓我們共同見證了歷史同時也為片中大量的3d復原圖提供了必不可少的數據和資料。

除了大量的中國歷史典藏畫卷、史料片中還引用了大量西方畫作資料。片中的第一人稱講述著就是當時在京王朝的外國畫師郎世寧，所以片中隨著他的講述就伴隨著大量西方的畫作資料。這些畫作從另外一個角度再次證實了那一段厚重的歷史。

“在世界的某個角落，有一個世界奇跡，這個奇跡就是圓明園。”法國文豪維克多·雨果在他致巴特雷上尉的信中寫道。當時他的小說《悲慘世界》正接近完成，該軍官來信大吹大擂，述說英法聯軍在北京的戰果。雨果拍案而起，憤怒指責：

“然而，這個奇跡已經不復存在了。……在歷史面前，有兩個強盜，一個叫法蘭西，一個叫英格蘭。”

片中多處引用雨果的原文來表達對圓明園的內心感受很具說服力。當然，雨果并未到過中國，他對圓明園的印象，完全源自于他的想象。對現在大多數中國人來說，雨果當時代表了一種主持正義的力量。當然，他的想象和迷戀也在于：1989年中國某作家拜訪雨果的故居時，發現雨果收藏的中國珍寶，都來自圓明園。這也證明了，為什么與國會對圓明園的毀滅如此心痛。

四、大量具有紀實性、代表性的西方人的記錄

片中大量具有紀實性、代表性的西方人的記錄也為該片打下了堅實的紀實基礎。主要以外域人土為視角，以當時傳教士和英、法軍人的通信、日記作為切入視點，其中尤以作為外國宮廷畫師的朗世寧為主要敘事線索。以朗世寧和英法聯軍的隨軍牧師麥吉的旁白作為貫穿全片的畫外音。這種表述有別與傳統的以“己方”為視角的手法，以“他方”的言語講述圓明園的建筑歷史與遭際命運，避免了歷史評判的“主觀性”，增加了揭密歷史的“客觀性”。如此，以全新的“他方”視角闡述一段歷史，任何人企圖否認這段歷史的真相都是徒勞與無意義的。

五、圓明園現今遺址影像、圖片記錄

通觀全片，導演采用了大量的對比手法。將數字化還原的原明園與今天真實的圓明園遺址進行大量的交錯展示，激起人們陣陣的痛息之情。曾經金碧輝煌的宮殿化作灰燼，唯有一段段殘垣斷壁映射出它的富麗與蒼涼。曾經盛極一時的東方博物館已是蕩然無存，唯有一件件散存世間的藝術珍品見證著她的與尊貴與悲痛。痛定思痛，《圓明園》化作一段真切的盛世危言，讓生活在鶯歌燕舞和平時代的人們居安思危，未雨綢繆。經過血與淚的洗禮，我們拒絕歷史悲劇的重新上演。

六、不同情感基調的場景畫面色調的變化配上音樂所帶來的1+1>2的效果

給人留下深刻印象的還有全片運用的整體冷色調給人莊重嚴肅真實之感，仿佛使人歷覽了圓明園所有興衰過程。

片中很多表現圓明園的鏡頭極富動感，能夠產生一種美的視覺沖擊效果。在圓明園的修筑過程中，影片籠罩在夕陽黃金般的色調下，伴隨的是悠長、舒緩的音樂，恬靜而又富有生機。在圓明園的歷劫時，主導熒幕的是傳統黑白的青灰色彩，伴隨著深沉、悲愴的音樂，流露出一種令人幾近窒息的絕望與悲涼。這些無疑有助于將觀眾融入影片講述的歷史之中，與創作者做心靈的溝通，激發內心的民族情感。

七、帶有西方發音的普通話第一人稱旁白敘述

多處使用郎世寧而或外國人的角度平靜而真實的描述歷史事件。從郎世寧進宮開始展開的故事，將圓明園與大清帝國的命運緊緊聯系。從愛好科學的康熙到勤政冷酷的雍正再到熱愛寫詩而又自負的乾隆，三位皇帝的更迭描述中夾雜了許多對于圓明園美景的描繪，用郎世寧旁觀的眼光，平靜但深刻的突出了圓明園即使是狂想也難以形容的美好。它明確告訴人們那段歷史到底都發生了哪些事，歷史的事實，歷史的真相到底是什么樣的……

最后，我想以雨果的話也是《圓明園》這部紀錄片開端一段令人印象深刻的解說詞來結束：

請您用大理石、漢白玉、青銅和瓷器建造一個夢，用雪松做屋架、披上綢緞、綴滿寶石，這兒蓋神殿，那兒建后宮，放上神像，飾以琉璃，飾以黃金，飾以脂粉。請詩人出身的建筑

師建造一千零一夜的一千零一個夢，添上一座座花園，一方方水池，一眼眼噴泉，請您想象一個人類幻想中的仙境，其外貌是宮殿，是神廟。

圓明園對于當時的雨果來說是一場美麗夢，然而對于現今的我們卻是一場悲憤的夢。《圓明園》這部紀錄片則是希望將這場對于今人始終處于想象夢用聲畫的方式帶到現實中來，并將他的興與亡都放在了這場夢里。筆者所羅列的不過是建造這場視聽夢宴的幾個方式，只是夢的冰山一角罷了。

紀錄片圓明園影評分析 圓明園的記錄紀錄片影評篇四

丟失的本真

---淺析紀錄片《幼兒園》之紀實手法

“人性本真的丟失”，正是導演張以慶借《幼兒園》意在凸顯的主題，而對于人性本真的成功探討、紀錄片創作的完美演繹與駕馭，正是該影片榮獲《第十屆上海國際電視節“白蘭玉獎“之人文紀錄片最佳創意獎》的最大證明點。

論及紀錄片，《老頭》、《流浪北京》、《俺爹俺娘》不乏較好的口碑，格里爾遜式的紀實模式均在其中進行了完美演繹。而每位導演對紀錄片的紀實、表意、表象的輕車熟路及個人極具時代鮮明特征的糅合，觀眾才擁有近距離接觸與感悟紀錄片的機會。在張以慶的《幼兒園》中，除“畫面加解說”的說教模式外，真理電影、直接電影的模式亦被導演玩的有聲有色。而“人性本真扭曲”的影片主題亦在導演多有考究的手法下，隨著鏡頭的推拉等亦步亦趨的浮出水面。

《幼兒園》講述了入托孩子在幼兒園成長的故事。在這里，導演選擇了幼兒園這個特殊地點作為背景故事來探討人性，挖掘角度無疑有著創新性特點。不同于早期張揚導演的《盲井》、《盲山》，張以慶一劑針見血的對過往紀錄片探討對象的固定化模式進行了成功轉型，觀眾不得不承認這是個有特色的“另類”導演。

“虛化鏡頭”，這是導演給觀眾第一個表現藝術的展現。“虛”，意味著不真實，修飾人物則彰顯著人物的不真實。長鏡頭記事語言下的孩子面孔愈加模糊與扭曲了。無可厚非，這是導演對成人禮教下孩子天性丟失現狀的宣泄策略。

《夏日記事》開創了有又一種紀實語言—真實電影，這是觀眾在片中多次見到的穿插鏡頭手法。而正是在對孩子采訪的相對狹窄空間內，他們對現實世界所了解的殘忍程度無不刺痛著觀眾及導演的心弦。不管是導演刻意或是無意選擇的拍攝方式，孩子口中爆出官民、貧富之分，收受賄賂等詞不得不讓觀眾懷疑現在的孩子還純真嗎？導演是殘忍的。

“鏡頭就是武器”，這是觀眾能從影片中強烈感受到的。仰拍鏡頭，觀影中觀眾不難發現當孩子下樓時以及理發時均使用了仰拍手法。仰拍在電影中一般用來修飾人及事物的偉岸與高大。而令人反諷的是，孩子需要高大嗎？不能不令人譏笑。然而導演并不是一味的控訴，一味的凸顯沉重的主題，而是接著以直接電影的創作手法—長鏡頭記敘了男孩固執的擺椅子過程。如此固執的孩子，讓人會心一笑。之外，數日子的兩個孩子更讓觀眾捧腹大笑，孩子天性本是如此。

“一葉知秋一語雙關”。導演抓拍了一葉知秋視角里的幼兒園生活，當秋季來臨，女孩拿著一片秋葉迎著陽光，世界瞬間變色。此時，導演長時間的將視角鎖定在秋夜里的世界，表象意味不言則明，是對神秘現象的喜愛與探索，亦是對孩童純真的表現。談及表象藝術，陳凱歌、王家衛、張藝謀等第五代導演的電影中，表象表意藝術可謂是登峰造極。言而總之，用法不在于精，而在于真性情的傳達。

在整部影片中，室內拍攝多余室外。在幼兒園春游的室外拍攝中，導演并沒有用鏡頭詳細記敘孩子春游的每一個過程，而只是簡單的剪輯，畫面同期聲。在虛化鏡頭的處理下讓觀眾了解事實本象。孩子即使在室外，依舊在成人的管轄之下，何來不受禮教束縛之言。