這次的事情真的需要一個好的總結來梳理一下。寫總結時應注重邏輯性和條理性，保持文章的連貫性和流暢性。以下為大家整理了一些寫作總結的要點，希望對大家有所幫助。
舞蹈教學技巧篇一
在這個時代舞蹈是人們必不可少的一種放松方式，教好舞蹈也是一門學問，每個人的身段、理解能力都不一樣，教學方法因人而異，那么在大學如何成功的完成舞蹈教學呢?下面小編整理了一些方法技巧，希望對你有所幫助。
教材直接決定教學內容，目前我們的老師是發什么教材我們就教什么東西，不顧學生的需要與時代的發展，導致學生在學校中學到的東西，一到社會上去就發現遠遠落后了。所以，在使用國家規定的舞蹈教材基礎上，舞蹈教師要善于進行科學選擇，針對不同的學生選擇不同的教材內容。同時，舞蹈教師要善于編寫教材，高校舞蹈教學具有一定的自主空間，教師可以根據實際教學的需要，收集各種教學資料，編寫各種校本教材。例如：對非專業的學生、專業的學生、學校舞蹈隊的學生采取各種不同的教材內容，形成學校的校本舞蹈教材體系。在拓寬教材的內容基礎上，要進一步拓寬教材的呈現形式，舞蹈教材可以是課本、講義，也可以是有利于學生自學的光盤、軟件等等，所有能夠適用于學生舞蹈學習的都是良好的教材。
我們要培養大師級的舞者，就需要把個性提高到備受尊重的位置，要重視對學生藝術個性的尊重與張揚。唯有這樣，才能夠激發舞者為藝術而獻身的勇氣、信心與自豪感。舞蹈是一門個性化的藝術，舞蹈藝術的高度主要取決于學生自身對藝術的理解與把握，所以，教學要尊重學生的主體性地位，對不同的學生進行因材施教。要根據學生在身體條件、舞蹈基礎知識和對舞蹈的認識等多個方面的差異進行有針對性的教學。讓不同特點的學生向不同的方向去發展，使每個學生都能體會到成功，激發學生的學習興趣。如：可以將學生分為有一定基礎和基礎較為薄弱兩種類型。針對基礎薄弱學生重點抓基本功和基礎舞蹈知識;對有一定基礎的學生注意引導學生感受韻律的美，激發他們的藝術想像力。可以讓學生在掌握基礎舞蹈知識與技能的基礎上，選擇不同的發展方向，選擇不同的舞蹈教師與舞蹈類型，進行分支發展。
一方面，要把舞蹈技能教育與藝術理解能力教育結合起來。舞蹈藝術是舞者心靈的表達，對舞蹈的悟性不僅取決于天賦，也與培養有關。高水平的舞蹈者需要有敏銳的藝術感知力與思維力，所以，教學中要加強對學生悟性與實踐能力的培養。要通過教學，加強舞蹈學習過程中的藝術感知能力，提高學生的藝術修養以及人文修養，對于學生舞蹈藝術的提升具有非常重要的作用。所以在教學中，教師要善于采用啟發式的教學方法，引導學生去體悟、思維、創新、實踐，這樣的教學對于學生感知力的培養是積極的。
另一方面，在技能訓練的同時，要加強理論與鑒賞課程的教育。學生的感悟靈感是建立在大量的感性知識積累的基礎上的，大量的體驗與了解能夠激發學生的思維靈感。所以，要讓學生“見多識廣”，通過觀看國際、國內音樂知識的音影教材，大量觀看各種表演與評論，有針對性地進行教學，以加強學生理論知識方面的培訓。同時，要重視舞蹈的實踐。要改變舞蹈學科劃分過窄、學院派過分追求技術規范性的特點，創造不同舞蹈交融以及實踐的機會，增加劇目排練，帶領學生走出校門，走向社會，在社會中鍛煉，在實踐中學習。將學生培養成為知識技能覆蓋面廣、具備實踐能力的全面實用型人才。這樣的舞蹈教學才能得到學生的歡迎與社會的接納。
同時，要把舞蹈訓練與思想道德教育融合。舞蹈教育一般不直接講道德內容，舞蹈在德育上的高明之處是通過舞蹈藝術悟性的培養去加強道德理解能力;在對審美能力的培養等過程中，激發學生去追求美、熱愛美;是通過舞蹈大師的人格魅力等，去熏陶學生認識美。打造具有舞蹈特色的特色道德，造就具有道德魅力的舞者氣質。
首先要改理念。現代教學活動提倡多元化的教學手段。舞蹈教師要善于吸納新的教學思想與課堂教學模式，進行模式的創新，通過模式的改革推動教學方法的變化。新理念的首要問題是激發學生主體意識，增加學生思考與創新、實踐的機會。
其次要重視具體方法的使用。電化教學的發展已經深刻地影響了高校教學活動，在舞蹈教學中要善于利用電化、多媒體手段輔助教學，可以通過直觀、形象、生動的畫面準確地表達教學內容，使學生獲得充分的感知，激發學習興趣，加深理解和記憶。例如：觀摩與教學內容相關的舞種，加深對所學內容的理解;利用電教設備，舉辦相關知識的專題講座，提高學生的綜合素質;舉辦作品分析討論會;組織學生觀摩舞蹈作品錄象帶，欣賞著名舞蹈家的表演等。
舞蹈教學應用多媒體教學后，仍要與教師講解相結合、與學生的練習實踐相結合、與教學反饋相結合，才能提高舞蹈教學的效率和質量。我們相信，憑借舞蹈的生命魅力，我們的舞蹈教學最終能夠在推進舞蹈藝術發展與熏陶學生靈魂方面取得雙豐收。
傳統的課程注重知識的傳授，教學方式也主要是講授。課堂上強調的是教師的“教”，評價教師是教師教授的內容和授課方式，對學生的“學”的關注很少。教師自己也習慣于認為自己應該知識淵博，所謂給學生一杯水，自己要有一桶水，強調知識上位即教師知識儲備的重要性。但研究性教學是借助于問題或案例進行的一種開放性學習，不僅問題和案例對教師來說是新的，解決問題的方式、途徑也不是惟一的，教師在這個過程中也是一個學習者。因此，教師不再是知識的先知者，師生間的交流與相互學習使師生關系從正式的、刻板的、權威性的轉變為非正式、平等的關系。由于研究性教學具有開放性，學生有更多機會接觸和利用課外資源，學習和掌握甚至教師都不具備的知識。因此，在知識占有方面先于、多于、優于教師的現象確實頻頻發生。教師在這個過程中，應轉變自己的心態，教師的主要作用不是回答學生提出的所有問題，而是注重培養學生解決問題的能力。
研究性教學是以學生為主體的，教學的重點在于培養學生學習運用知識、提出和解決問題的能力，教師原有的知識權威優勢不復存在。教學中如何設計教學情境，如何在學習過程中給予學生適當的指導，尤其是如何把握指導團隊工作的技巧，對教師來說是新的挑戰。它對教師的知識結構、工作經驗和工作能力都提出了比傳統教學方法更高的要求。因此，要實現課程的教學目標和教學效果，應重視教師隊伍的建設。其中教師教學方法與技能培訓是非常必要的。因為教學理論的學習、教學方法的更新不僅僅來自教師經驗的積累。教師培訓的內容應強調教育心理、課程理論、教學方法的系統學習和基本訓練，尤其是教師教學方法的科學訓練應成為教師專業技能培養的重要內容。
在傳統的知識傳遞型教學過程中，教育就是把“包裝”、“封存”在課程計劃和課本之中的知識原封不動地教給學生，學生不必獨立思考與自主構建，只需接受、吸納、牢記就行了。學生的作業是封閉式的，有清晰準確的答案。而研究性教學過程從討論問題開始，學生的作業沒有標準答案，需要涉獵大量的資料，課程學習本身不僅在于學習知識，還在于掌握學習知識的能力，同時應學會分析問題的思路和解決問題的方法。對于習慣于傳統的“填鴨式”教學模式的學生來說，參與教學、積極思考、大膽存疑、完成沒有標準答案的作業是他們面臨的新的挑戰。研究性教學，首先要求師生間進行平等的對話與探討，而對于習慣于被動接受知識的學生來說，要讓他們參與尤其是有效地參與討論與研究，不僅需要教師的努力，更需要學生學習心理與學習習慣的改變。從聽講到對話，學生也需要跨越心理界限，因為學習的過程是參與的過程，是創造的過程而非盲目接受的過程。從這個意義上說，我們教學過程的觀念轉變不應僅限于研究性課程，學生積極的思維習慣和探究問題的意識應該在所有的課程教學中得到培養。
美國學者b·喬依斯認為，探究性、教學過程的核心就是創設一種環境。一種教學模式就是一種學習環境。當學生處于可以從不同角度看待事物的環境時，問題情境能夠吸引并維持他們的興趣，使他們積極尋找解決問題的方法。如果我們將探究性與研究性教學視為同義語，在上述三種教學法中，我們不難發現：案例與問題是創建情境的核心。知識的學習、方案的制定等活動都是由問題引發的。由問題的解決而引發的討論、學習和總結是研究性教學的共用的教學手段。即通過探索問題，揭示出問題的復雜性，使學生掌握解決這些問題的能力。另外，在解決問題的過程中，會議的組織、報告的寫作與宣講使學生的組織能力、交流能力、團隊合作能力的訓練更接近于實際的工作情境，為他們將來進入社會更快地適應工作環境打下了良好的基礎。
無論是案例分析，還是問題的解決，由于沒有標準答案，因此，基于每個人的知識積累和經驗所得到的答案是個性化和富有創造性的。不僅如此，對于一個個真實的案例和問題，即便是教師，也是一個學習者。因此，衡量學生完成作業的質量標準是設計方案的合理程度。也就是說，學生完成方案時知識的綜合運用、思考問題的角度、方案的合理性、組織討論的效率、最終的報告寫作與口頭表達能力，是衡量工作完成優劣的主要標準。因此，研究性教學的關鍵在于讓學生學會如何學習(tolearnhowtolearn)，即以問題為先導，使學生掌握隱含在問題背后的知識，使學生的學習更主動，并具有建構性的意義。
同傳統的以認知為基礎的課程教學法相比，研究性教學在師生關系上有了巨大的變化。在傳統的以知識傳授為目的的課堂教學中，教師因為優先掌握知識而成為課堂的核心，課堂教學成功的關鍵往往是教師的“教”，關注教師教授的內容和宣講的方式。但在研究性教學方法中，教師的主要工作首先是設計“問題”，然后是激發學生去思考、設計、總結和報告，工作由學生自覺完成。因此，教師不是課堂的操縱者、控制者，而是學生學習的促進者、推進者和輔導者。教師由知識的輸出者逐漸轉變為學生自主學習的指導者，教師由獨立的勞動者逐漸轉變為合作者。教師由傳統和法定的“外在依附”權威向由感召的、專業的“內生生成”權威轉移，即受教育者和非受教育者的角色在課堂上會發生逆轉，學生由被動的學習者變成主動的學習者，從被動的接受知識到主動學習。在這種自主學習的過程中，學生也部分實現了研究者的身份。這一變化導致教師與學生在課堂中地位的遷移——從傳統的以教師為中心向以學生為中心(students—centered)的遷移。師生之間更多地體現為合作與交流的關系。
舞蹈教學技巧篇二
幼兒舞蹈是力求簡單、生動，它同成人舞蹈在創編和排練上有很大的不同，而小班舞蹈又有自己獨特的創編和排練方式。歡迎大家閱讀!更多相關信息請關注相關欄目!
(一) 動作簡單且有一定的情趣
小班幼兒的神經中樞的發育及肢體動作的發展都還不完善，上肢與下肢動作的配合協調性及對動作的接受、掌握也就相應差，因此在創編小班舞蹈時，動作盡量簡單。上肢在搖動同時，下肢動作不要太大。在小班第一學期可適當地加入一些簡單的舞步，如：小碎步、小跑步、踵步、雙腳一齊跳等。到第二學期可加入滾動步、進退步及一些其隨意的舞步，如：小丁字步、連續跳等。動作簡單，孩子易學會，這對初學舞蹈的幼兒來說，他們不會產生厭倦恐懼的心理。另外，動作要一定的情趣，如果一味地強調某種正規的動作，這會影響他們學的興趣，稍加點情趣，效果就不一樣。如我在創編《唐老鴨》這個舞蹈時，在鴨子左右搖擺走路的停頓上，加一些前挺肚子后撅屁股，再加上小撅撅嘴，這樣一來，孩子們不僅喜歡跳這個舞，而且會表演的淋漓盡致，形象到極點。
(二)舞蹈要有一定的情節內容
舞蹈對于孩子們來說，不僅僅是舞蹈，更深入的應該說是一種游戲，或者說是一個正在表演的故事，小班幼兒感興趣的不僅是舞蹈動作，更感興趣的是它的內容情節。單純的舞蹈動作只是一種外在的表現，而內容情節才會真正深入他們的心靈，感化他們的情操，他們才會用動作把他們心理的真正想法表現出來，舞出他們的感情，舞出舞蹈的內涵。因此，我在創編舞蹈《歡慶》時，更多地加入了內容情節、且有人物角色的表演，孩子們扮演著不同的角色，隨著故事情節的深入表演，他們跳著不同的動作，音樂雖然很長，但孩子們卻始終都很投入，動作到位、節奏準確，從開始學舞蹈到最后的演出，孩子們一直沒有厭倦過，這對小班幼兒來說，很難得。繼而我和同事一起創編的《小毛驢》、《小蒙古》孩子們都很喜愛。
(三)音樂歡快、節奏鮮明、結構脈絡清晰、情緒風格特點突出小班幼兒對音樂的欣賞還比較簡單，只能欣賞音樂的表面對其中的內容還聽不懂。他們比較喜歡歡快、活波、節奏鮮明的曲子，這對他們來說易于接受，也符合他們的年齡特點幼兒舞蹈編排方法技巧幼兒舞蹈編排方法技巧。動作與音樂的結合對于他們來說不是為好的動作配適合的音樂，而是為好的音樂配合動作。孩子們因為喜歡音樂，受音樂的感染而加入動作的，是通過聽覺神經對動作神經的一種刺激。另外，我們老師錄制的音樂曲子的效果要好，否則會影響孩子們舞得情緒。這兩年，在創編小班舞蹈時，特別注重了這一點。如《歡慶》的曲子《喜慶秧歌》、《天竺公主》的歌曲《天竺公主》、《葫蘆娃》中的《葫蘆金剛》等，都是一些孩子們比較喜歡的音樂，自然在這種音樂下創編的舞蹈，它的效果是可想而知的。
(四)讓孩子們參與舞蹈動作的創編
孩子雖小，可他們對事物都有自己的看法與主張。畫畫時他們可以不畫老師教的，而是自己想畫的東西;剪紙時你教剪蘋果，他們會剪出各種各樣的蘋果;玩插具時，你插一個你認為很象的飛機，他們會插出許許多多奇形怪狀的飛機……所以說孩子們的想法多種多樣。作為一名教育者，我們不能是牽著他們的鼻子走，要給他們一定的空間，給他們機會，讓他們去參與、去發揮。我們創編舞蹈也一樣，讓他們參與進來，你會獲得意想不到的收獲，孩子們的創造性、積極性也有了用武之地。由于作品是屬于他們自己的，他們會很賣力的去練、去跳。另外排練過程中更改動作是常見的，我們會和孩子們進行商量，讓他們想動作，這樣大大的提高了孩子們的積極性。
(一)舞蹈的排練時間要短。
(二) 排練時要講究策略、排練舞蹈。
我們做什么事情都講究方式方法，排練舞蹈也一樣，也要有一定的策略。小班幼兒年齡小，對那種老師上面教，孩子下邊學的死板教授方式根本接受不了，既學不會又沒有興趣。因此我們要走下講臺來，用他們喜歡的樂于接受的形式進行。
1、 把舞蹈的內容講給孩子們聽。每個舞蹈都有它表現的內容。因此在排練之前要象講故事一樣把舞蹈的內容告訴給孩子們，這不僅會提高孩子們跳的興趣，還能促進他們對某個舞蹈動作的掌握，如我們在排練《小毛驢》時，告訴孩子們，他們是騎著小毛驢去趕集，手里揚著鞭子可神氣了，可是半路上摔了個大跟頭，弄了一身泥，孩子們聽后都哈哈大笑，并且爭先恐后要跳這個無，因為他們了解舞蹈的內容，有了學的興趣，也就愛跳愛動了幼兒舞蹈編排方法技巧舞蹈形體。
(三) 排練中使用的道具要制作精細。
道具是小班舞蹈中常見的不可缺少的部分，動作來自于他們的肢體，道具是對肢體的一種襯托。對于孩子們來說，有了道具會更加增添他們對舞蹈的興趣，同時也能給舞蹈增添美的色彩，所以從一開始排練就要準備好道具。道具的制作雖不象演出時用的那樣好，但也要精細一些，否則會影響孩子們的排練。我們在排練舞蹈《紅燈記》、《歡慶》等舞蹈是都注意到了這一點，因此節目排練很順利，演出也很成功。
舞蹈教學技巧篇三
怎樣指導孩子學習舞蹈教孩子學習舞蹈，一般的家長都缺乏這方面的能力，家長在指導孩子學習舞蹈前，應首先對舞蹈這種藝術形式、舞蹈對兒童身心發展的獨特功能有所了解。
舞蹈是一種以人體動作為主要表現手段的藝術。基本質特征是手舞足蹈地表現人的情感，它的基本要素是動作的姿態、節奏和表情，由所構成凝聚在律動之中的空間流動的美。家長指導孩子學習舞蹈，參加舞蹈活動，主要是通過舞蹈的創作、訓練和表演，對兒童進行德、智、體、美的教育，開發他們自身的潛在能力，對我童性格、氣質風度、身體、情操的`發展打下扎實而健康的基礎。
日常生活中，有些家長認為自己的孩子學習舞蹈，吃苦受累不說，還可能影響孩子的正常學習。這各擔心是沒有必要的，舞蹈內容豐富，形式生動活潑，符合兒童好奇、好動、好模仿的天性，可全面培養孩子的各種能力，有利于兒童智力開發;孩子從小參加包括聽、唱、想、做及舞蹈方隊、隊形、表情、節奏在內的各種實踐，通過舞蹈訓練將體操、武術、健美操、古典舞、芭蕾舞、民族舞、戲曲舞蹈等藝術融為一體進行練習，通過新鮮、生動的藝術形象的感受，有助于培養孩子們的觀察力、模仿力、記憶力、想象力和創新力。同時舞蹈訓練常常要使孩子出大力，流大汗，動作要反復訓練，無形之中也培養了孩子吃苦耐勞的良好品質。所以，舞蹈訓練有著許多其他教育形式所不能代替的獨特功能。
當家長對舞蹈這種藝術形式有了解之后，年輕的父母可適當購置一點必要的舞蹈書籍，可參照教材示范教孩子學習舞蹈，也可購置一些教孩子學習舞蹈的電腦軟件、電視節目錄像帶等。如果條件許可，孩子又特別喜歡和向往舞蹈藝術，家長可帶孩子進入藝校學習舞蹈，或請舞蹈家教教孩子學習舞蹈。
兒童的思維以具體、形象、生動為主要特點。所以，形象優美、動作生動的舞蹈配以富于詩情畫意的音樂，立刻能使兒童產生喜愛和向往之情，激發起兒童學習舞蹈的欲望。家長在教育過程中，要注意喚醒孩子的心靈，在示范、講解時，要盡量把最準確、最優美的表情、動作顯示給孩子，讓藝術的魅力使孩子陶醉在美的海洋之中。
青少年兒童注意力容易分散，又比較喜新厭舊，所以，對待幼兒及學齡初期(小學生)兒童，家長在指導孩子學習舞蹈時，在基礎訓練階段，必須要加強趣味性，家長(或指導教師)可與孩子共同做舞蹈游戲，排舞蹈小品，活躍孩子的學習氣氛，豐富其想象力。在學習進程的按排上，可將民族舞蹈、芭蕾舞、體操等交叉安排，以便使孩子能為斷的有新鮮感，有利于孩子對舞蹈藝術的融會貫通。
在指導兒童訓練過程中，家長容易忽略的一點其實也是舞蹈藝術的生命力所在，那就是“情”。舞蹈不是一系列動作的機械組合，而是通過動作來傳情達意。所以，家長要啟發孩子在領會舞蹈藝術的真諦，用心靈在表現動作，用動作釋放心靈，釋放思想。要鼓勵孩子積極思考，體驗生活，展開理想與想象的翅膀，大膽創新。
當孩子取得成績時，家長要及時表揚鼓勵孩子;家長要為孩子創設必要的學習舞蹈的環境，如時間、場地、服裝、學習材料等;鼓勵孩子積極參加校內外各種舞蹈比賽、表演;當孩子逐漸成為舞蹈園里一顆含苞待放的花蕾時，家長可積極向舞蹈藝術學校(院)、芭蕾舞團、雜技團、體操隊藝術團體推薦孩子，以使孩子走向更廣闊的舞蹈藝術的天地。
舞蹈教學技巧篇四
小編已經整理了一些舞蹈入門練習技巧相關的資料給大家參考，覺得有用的話就快快收藏吧。
在初學舞蹈時，除了天生的舞者，后天培訓的舞者都會遇到這樣或那樣的問題，那么我們今天就講講舞蹈入門教程：學舞蹈的六大技巧，非常適合新手。
即便是很多成功的舞者，最開始也會出現身體不協調的情況，所以一旦出現這種情況，我們的要做是調節身體不協調，因為身體不協調就沒有舞蹈的感覺、沒有習慣舞蹈的節奏。新手或者基礎較差的熱可以選擇簡單的入門舞蹈動作，入門的話動作會簡單些、音樂會適中些。
另外多聽音樂來培養自己的節奏感，空閑的話可以把自己在音樂中聽到的節奏、旋律、鼓點都記錄下來，以此來更高地強化自己的律動，慢慢地就會變得協調且會舞蹈。
多聽音樂，什么音樂都聽只要是自己喜歡的hiphop、jazz、rock roll、pop等等。這是對腦子的律動練習，之后是身體對音樂的練習，不同的風格都跳跳、讓身體都去接觸一下。之前說的updown與wave也是很好的方法，同樣是讓身體接觸不同的動作來練習靈活性與協調性。
最后是情緒上的律動，舞蹈的`最終表現就是情緒的表現。無論是什么風格，由情緒來帶動肢體由肢體來提升情緒。所以在多聽、多跳的同時也練習到了情緒或者有意識的去練習自己的情感，訓練自己的對于情感上的控制與律動。
力度的控制確實是需要花時間來練習與強化的。一般來說，通過仰臥起坐與俯臥撐可以增加手臂與中段力量的提高。每個動作需要出力的地方。要做的就是將擁有的力量運用進去。目前來說重要的的是將手臂、腹部、大腿這三塊的肌肉增強，因為這是最重要的三部分。
方法很簡單就是每天堅持用5到10分鐘的時間練習仰臥起坐、俯臥撐與負重深蹲，次數可在15至25之間，相信在一個月后你就會感覺到區別的。另外不用擔心手臂會粗、腿會粗或者個子長不高等等。平時的練習量來看是不會出現這種情況的，目的只是增加動作中的“爆炸點”而不是將自己練成“猛男”或者“猛女”。
在張力與力度之間的方法就是強化肌肉素質，多練習仰臥起坐，和俯臥撐。讓肢體的控制力提高也可以達到張力與力度同時存在的可能。
要轉圈轉的穩就必須練習半腳尖站立，選擇一條你覺得轉圈相對來說較穩的支撐腿。在平時休息是讓它以半腳尖的狀態站立起來而另一腿膝蓋彎曲腳尖內側緊貼支撐腳膝蓋內側，上半身挺胸收腹、肩膀放松、下巴略微抬起。保持這個姿勢的時間越長越好，練習自己的重心與腳尖的控制力。慢慢的轉圈就會變得得心應手了!支撐腿要保持直立，也有屈腿轉的，不過我們先練好直腿先、掌握好重心之后什么圈都不在話下了。
我們每次做仰臥起坐時在起身的時候腹部就會收縮，這就是核心力量。在舞蹈時我們每次的呼吸都會讓腹部有頻率的收縮，可是很多人都沒有注意到要將這個收縮與舞蹈時的節奏合二為一，以此來增加動作力度與身體張力。每個呼吸點與節奏點都要配合好，就可以使舞蹈看上去更富有生命力、更有韌性，學跳舞蹈的過程中，這個習慣要慢慢養成。
舞蹈教學技巧篇五
在幼兒舞蹈教學的過程中，基本功訓練是每節課都必不可少的環節，也是對幼兒舞蹈學習質量的保證。下面由小編為大家分享兒童舞蹈訓練技巧，歡迎大家閱讀瀏覽。
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找一處10米開外的草地或綠樹，不要瞇眼，也不要總眨眼，排除雜念、心無旁忌，全神貫注的凝視目標25~30秒左右，辨認草葉或樹葉的輪廓。接著把左手掌略高于眼睛前方30厘米處，逐一從頭到尾看清掌紋。看完掌紋后再凝視遠方的草地或樹葉25秒，進行遠看練習;然后再看掌紋。10分鐘時間反復20次，一天如此循環三次，堅持練習。
擇一僻靜處所，全身放松，凝神靜氣，二目睜開，頭頸不動，獨轉眼球。先將眼睛凝視正下方，緩慢轉至左方，再轉至凝視正上方，至右方，最后回到凝視正下方，這樣，先順時針轉8~10圈。再讓眼睛由凝視下方，轉至右方，至上方，至左方，再回到下方，這樣，再逆時針方向轉5~7圈。眼珠的轉動練習總共做4次。每次轉動，眼球都應盡可能的達到極限，通過練習眼球的靈活性，眼神靈活，眼波流轉，鍛煉一雙“會說話的眼睛”。
眼睛要象掃把一樣，由一個點掃視到另一個平行點，視線經過路線上的東西都要全部看清楚，眼睛盡量睜到最大，這樣反復的進行眼臉的張馳練習。
晨曦時分，放松身體，二目平視前方，徐徐將氣納足，眼睛隨之睜大，稍微停留片刻，然后將氣徐徐呼出，眼睛也隨之慢慢微閉，連續做數次。
加強眼神的專題訓練，以心起舞，形神合一
眼神表演愈真實傳神，愈生活化、藝術化，也就愈具有扣人心弦的藝術力，愈能給人以美的享受。大凡舞有所成的演員都十分注重講究眼部的傳神與內涵。他們把常人的“看”藝術化，通過眼神表達七情六欲，向觀眾展示人物的內心世界。此所謂“觀其舞，看其功，查其色，鑒其貌。
眼睛看著手，心里要有感情，要讓喜悅、快樂、憂傷的心情從眼光中流露出來，舞蹈演員可以對著鏡子，有選擇地嘗試用眼睛表達內心的.情感，做些諸如喜、怒、哀、樂、怕、恐、悲等的常規練習，或用“懷疑、警惕、思索”自編故事動作等，加強對特定表情的訓練，提高動手動腦能力。一開始可能找不準感覺，可以搜集下載一些喜歡的影星的寫真，看他們在照相機定格的一瞬間，是如何用眼睛表達內心的情感的，從模仿開始，到自我領悟，再到隨心所欲。
這是舞蹈基礎訓練中最為基本的訓練內容，分別為壓前、旁、后腿。壓腿的練習有助于打開學生腿部關節的韌帶。壓腿時要注意腿部關節的直立，腳背向外打開繃直， 并保持上半身的直立。向下壓至上半身和腿部之間的沒有縫隙。個別學生韌帶太緊，在壓腿的過程中不要苛求一定要壓下去，保持正確的姿態，日積月累就可以拉長 韌帶，達到要求。特別注意的是胯部要端正。壓旁腿和后腿 的時候學生最容易出胯和斜胯，需要及時矯正。在壓旁腿時，同側的手扶住把桿，另一只手臂緊貼在耳邊，向腿上靠近并盡量向遠處伸展，拉長旁腰。壓后腿時，注意肩膀端平，頸部不要縮，撐住頭部別掉下去，并向后伸展。
這是打開肩部韌帶的練習。壓肩時，雙手臂伸直放在把桿上。兩腿之間的距離略等于肩寬。頭部和脊柱都要放松，向下壓時能夠感覺到肩部韌帶被拉長。
腳背的好壞因人而異，大部分取決于先天因素，但也不能忽視后天的訓練。在訓練之前，從腳尖到整個大腳背都要活動開;訓練時，雙手扶把桿，挺胸抬頭、收腹提臀，雙腳并攏站好，先從單腳背訓練開始。 1-2拍 單腳腳后跟抬起，五個腳趾緊扒地面 3-4拍 腳尖繃直，向墻內推，使整個腳背繃成月牙型 5-8拍 換另一只腳，動作相同 雙腳背練習亦同。年齡小的學生在做此類訓練中，注意力不集中，易低頭去看自己和他人的動作 ，在做推腳背時，雙腳容易打開，腳背推不起來，需要時刻提醒和規范動作。
雙手扶把桿小八字部站好，膝蓋都要繃直，頭抬起來平視前方。在踢后退的過程中，上半身保持不動，不要側身回頭，胯不能松，腳背和膝蓋都要繃直。切忌身體前 傾。如果在反復強調，學生還是做不到位的情況下，可以先單一的聯系控后腿即雙手扶把桿，把一條腿向后抬起來，糾正學生的姿態，然后再過度到踢后退。
劈腿跳是為學習中間大跳做好準備的手扶把桿的跳躍組合。在做這一動作跳起來時要注意雙腳同時一前一后打開，打開過程中，繃直腳背，伸直膝蓋，跳躍越高，腿叉越開越好。著地時，雙腳快速收攏，兩腳并起來著地。
大踢腿是培養腿的力度和開度的訓練。不論是前腿還是旁腿,都要保持上半身直立，中段夾緊，眼睛注視前方。踢腿的過程中，同樣要注意腳背和膝蓋的繃直。
劈腿有利于拉伸學生腿部韌帶。在訓練時，注意腳背不能松弛。我們可以按照這樣的順序訓練：
1.左腳在前劈腿，雙手抱住左腳，控1-2分鐘，然后腿不動，身體向后仰。有基礎的學生可以讓右手撐住地面，左手抓住后腿控住。
3 橫叉不動，再向右轉，變為右腳在前的豎叉。重復動作。
小跳組合是訓練學生的彈跳能力。可以由簡單的一二五位小跳，發展到相互交叉的綜合性復合型小跳。小跳過程中，雙膝直立，雙腳背向外推開。著地時，腳尖先落，落地要輕，上半身不能前后搖晃。落地半蹲，上半身繃緊向下，臀部夾緊。
由于少兒的韌帶尚有一定的彈性，而且出于生長發育期，所以想要提升軟度，一定要在充分熱身運動(比如快走、慢跑等)之后再進行。 注意如果肌肉和韌帶還沒有活動開，壓軟度是極容易受傷，且不易恢復的。 其次是幅度漸增的軟度練習。 主要是壓腿、壓腰。 練軟度初期必須有老師指導，因為度、角度、甚至腿、腰部肌肉的用力，都是至關重要的，如果不當，可能肌肉變粗事小，韌帶拉傷事大。
舞蹈教學技巧篇六
傣族舞蹈按可以分為群舞、單人舞、對舞、器械舞等；按其所表現的內容可以分為孔雀舞、象腳鼓舞、刀舞、蠟條舞、長指甲舞、撈魚舞以及馬鹿舞、獅子舞等。其中，最象腳鼓舞和孔雀舞最著名。
是動作節奏性強，手的敲打，腿的踢踏，胸部的拱縮，肩的聳動，身軀的仰俯都按固定的節奏動作。小象腳鼓舞以靈活嬌俏見長，可進行斗鼓、賽鼓活動，以踢中對方或扯下對方的頭巾者為勝。中象腳鼓舞扎實穩重，以鼓音和鼓尾擺動大小定優勝。大象腳鼓鼓聲宏大，主要在群眾性舞蹈場合作伴奏，舞步比較簡單。
打鼓以右手為主，左手按住鼓面起配合作用。象腳鼓舞具有最廣泛的群眾性。每當插秧結束后的日子里，傣家人常常在象腳鼓的伴奏下翩翩起舞。許多地方有賽鼓之風。賽鼓時，許多象腳鼓同時敲響，鼓聲震天，喧聲雷動，場面壯麗動人。
學習傣族舞蹈的.時候要：1、一位手：大拇指向回扣，放在大腿前側。旁一位手：雙手手腕折回來，手要有點弧度，大拇指向回扣，手臂微微彎曲，在大腿兩側。
2、后一位手：雙手放在臀部后面，不能叉在一起，稍稍分開，手不能離身體太遠，要有點弧度，大拇指向回扣，手臂微微彎曲。
3、側一位手：雙手放在身體的一側，手位與“一位手”相同。
：重拍向下沉，慢慢地沉，向下走要均勻，脊椎要垂直，蹲的時候不能前傾也不能后仰，脊椎對著腳后跟下沉，向上提的時候要緩慢，和下垂時一樣。
：下沉的時候出右胯，雙膝向下彎，左膝叉住右腳的膝蓋，上身向左，頭向右看；反方向動作，出左胯，右腳點地向左腿壓，這個時候左腿是主力腿，重心都在左腿上，出胯的時候上身不能前傾后仰，保持正直，頂出右腰，頭往左看。
當身體下沉的時候都有個抬腿動作，勾回來的時候膝蓋不能向前頂，一定要垂直向后踢腿，而且是勾腳，每當踢起時都要迅速，動作要干凈，還要配合呼吸；當腿向后踢的時候上身有點左右起伏，不能垂直起伏；當起左腿的時候，出右胯，起右腿的時候出左胯，這個動作在傣族舞中是非常重要的。
舞蹈教學技巧篇七
訓練步驟一：原地留頭甩頭練習。
訓練步驟二：點步甩頭練習
尋找方向。
訓練步驟三：點步單一練習
在規定舞姿上，完整旋轉一周。
訓練步驟四：連續點步轉
在準確完成一圈的基礎上，練習連續旋轉4---6圈。
訓練步驟五：舞姿點步轉
結合其他舞姿進行連續旋轉練習。
2.吸腿轉
訓練步驟一：單一準備動作練習
身體面向8點準備，雙手叉腰，右腳半蹲，左腿伸直前點準備。
訓練步驟二：上步立半腳尖吸腿練習
右腿吸至90度。
訓練步驟三：單一吸腿轉練習
在左腳向前立半腳尖的過程中，重心直立，上身收緊，雙手叉腰，右腿吸腿旋轉一周。
訓練步驟四：單一舞姿吸腿轉練習
在左腳向前立半腳尖的過程中，重心直立，上身收緊，雙手在胸前交叉，右腿吸腿旋轉一周。
3.平轉
訓練步驟一：滾把桿準備動作練習
腳三點一線，留頭甩頭。
訓練步驟二：把下平轉1|2練習
訓練步驟三：把下平轉單一練習
山膀舞姿，強調上步時的推送和撤步時的迅速打開。頭始終尋找方向，保持留頭甩頭。
訓練步驟四：斜線平轉練習
山膀舞姿沿斜線做單一平轉，1圈、2圈、4圈。
4.跳平轉
訓練步驟一：原地后踢腿練習
雙手叉腰，小腿向臀部方向后踢，動作保持輕巧靈活。
訓練步驟二：跳平轉 單一練習
雙手打開，雙腿向后踢，在做的過程中，保持肩、胯兩點一線，上身和腿部動作
方向一致。
訓練步驟三：跳平轉斜線練習
雙手打開，沿斜線做跳平轉1圈、2圈、4圈的練習。
少兒舞蹈旋轉技巧，歡迎大家參考!
舞蹈教學技巧篇八
幼兒園教師在幼兒園演出時，還是平時的授課過程中，往往最苦惱的就是教孩子們舞蹈，尤其是每到排練節目時就頭大，說起來簡單做起來，難倒英雄豪杰。那么怎么編排比較好?下面一起來看看小編為大家分享的幼兒舞蹈編排小技巧，相信你一定會思路打開的!
1：動作簡單但是有情趣
2：舞蹈最好有一定的故事情節
舞蹈這個概念對于3-6歲的幼兒來講并不是很清晰，更多的是一種游戲，要讓她們對舞蹈的故事有想法，這樣她們才能真正的去表達她們理解的舞蹈動作，舞出她們的感情。
3：音樂歡快、節奏鮮明
幼兒對音樂的欣賞還比較簡單，她們比較喜歡活潑的曲子，這對她們排練舞蹈來講也更容易接受。孩子們因為喜歡音樂，受音樂的感染加入動作，可以通過聽覺神經對動作神經的一種刺激。從而訓練他們的節奏感和舞感。
1：要設計和組織動作
舞蹈動作是構成舞蹈藝術的基本元素。動作最好從她們的生活來，并且符合舞蹈主題
2：隊形的排列和變化隊形不可太復雜
3：有條件就讓孩子們參與舞蹈動作的創編
孩子雖小，可他們對事物都有自己的看法和主張。作為教育者，我們不能牽著他們的鼻子走，要給他們一定的空間、機會，讓他們去參與和發揮。這樣孩子們的創造性、積極性也有了用武之地。
4：排練時間要短
5：排練中使用的道具一定要安全且制作精細道具對于他們是增添他們對舞蹈的興趣。所以從一開始排練就要準備好道具。道具一定要安全，不要出現安全隱患。
(一) 動作簡單且有一定的情趣
小班幼兒的神經中樞的發育及肢體動作的發展都還不完善，上肢與下肢動作的`配合協調性及對動作的接受、掌握也就相應差，因此在創編小班舞蹈時，動作盡量簡單。上肢在搖動同時，下肢動作不要太大。在小班第一學期可適當地加入一些簡單的舞步，如：小碎步、小跑步、踵步、雙腳一齊跳等。到第二學期可加入滾動步、進退步及一些其隨意的舞步，如：小丁字步、連續跳等。動作簡單，孩子易學會，這對初學舞蹈的幼兒來說，他們不會產生厭倦恐懼的心理。另外，動作要一定的情趣，如果一味地強調某種正規的動作，這會影響他們學的興趣，稍加點情趣，效果就不一樣。如我在創編《唐老鴨》這個舞蹈時，在鴨子左右搖擺走路的停頓上，加一些前挺肚子后撅屁股，再加上小撅撅嘴，這樣一來，孩子們不僅喜歡跳這個舞，而且會表演的淋漓盡致，形象到極點。
(二)舞蹈要有一定的情節內容
舞蹈對于孩子們來說，不僅僅是舞蹈，更深入的應該說是一種游戲，或者說是一個正在表演的故事，小班幼兒感興趣的不僅是舞蹈動作，更感興趣的是它的內容情節。單純的舞蹈動作只是一種外在的表現，而內容情節才會真正深入他們的心靈，感化他們的情操，他們才會用動作把他們心理的真正想法表現出來，舞出他們的感情，舞出舞蹈的內涵。因此，我在創編舞蹈《歡慶》時，更多地加入了內容情節、且有人物角色的表演，孩子們扮演著不同的角色，隨著故事情節的深入表演，他們跳著不同的動作，音樂雖然很長，但孩子們卻始終都很投入，動作到位、節奏準確，從開始學舞蹈到最后的演出，孩子們一直沒有厭倦過，這對小班幼兒來說，很難得。繼而我和同事一起創編的《小毛驢》、《小蒙古》孩子們都很喜愛。
(三)音樂歡快、節奏鮮明、結構脈絡清晰、情緒風格特點突出小班幼兒對音樂的欣賞還比較簡單，只能欣賞音樂的表面對其中的內容還聽不懂。他們比較喜歡歡快、活波、節奏鮮明的曲子，這對他們來說易于接受，也符合他們的年齡特點。動作與音樂的結合對于他們來說不是為好的動作配適合的音樂，而是為好的音樂配合動作。孩子們因為喜歡音樂，受音樂的感染而加入動作的，是通過聽覺神經對動作神經的一種刺激。另外，我們老師錄制的音樂曲子的效果要好，否則會影響孩子們舞得情緒。這兩年，在創編小班舞蹈時，特別注重了這一點。如《歡慶》的曲子《喜慶秧歌》、《天竺公主》的歌曲《天竺公主》、《葫蘆娃》中的《葫蘆金剛》等，都是一些孩子們比較喜歡的音樂，自然在這種音樂下創編的舞蹈，它的效果是可想而知的。
(四)讓孩子們參與舞蹈動作的創編
孩子雖小，可他們對事物都有自己的看法與主張。畫畫時他們可以不畫老師教的，而是自己想畫的東西;剪紙時你教剪蘋果，他們會剪出各種各樣的蘋果;玩插具時，你插一個你認為很象的飛機，他們會插出許許多多奇形怪狀的飛機……所以說孩子們的想法多種多樣。作為一名教育者，我們不能是牽著他們的鼻子走，要給他們一定的空間，給他們機會，讓他們去參與、去發揮。我們創編舞蹈也一樣，讓他們參與進來，你會獲得意想不到的收獲，孩子們的創造性、積極性也有了用武之地。由于作品是屬于他們自己的，他們會很賣力的去練、去跳。另外排練過程中更改動作是常見的，我們會和孩子們進行商量，讓他們想動作，這樣大大的提高了孩子們的積極性。
(一)舞蹈的排練時間要短。
(二) 排練時要講究策略、排練舞蹈。
我們做什么事情都講究方式方法，排練舞蹈也一樣，也要有一定的策略。小班幼兒年齡小，對那種老師上面教，孩子下邊學的死板教授方式根本接受不了，既學不會又沒有興趣。因此我們要走下講臺來，用他們喜歡的樂于接受的形式進行。
1、 把舞蹈的內容講給孩子們聽。每個舞蹈都有它表現的
內容。因此在排練之前要象講故事一樣把舞蹈的內容告訴給孩子們，這不僅會提高孩子們跳的興趣，還能促進他們對某個舞蹈動作的掌握，如我們在排練《小毛驢》時，告訴孩子們，他們是騎著小毛驢去趕集，手里揚著鞭子可神氣了，可是半路上摔了個大跟頭，弄了一身泥，孩子們聽后都哈哈大笑，并且爭先恐后要跳這個無，因為他們了解舞蹈的內容，有了學的興趣，也就愛跳愛動了。
2、 排練中多以鼓勵、表揚為主。孩子們的感情比較脆弱，
心理承受力差，在排練過程中切記說一些有損孩子身心健康的話，有時學個新動作，孩子們一時學不會，我們不要急于求成，要耐心鼓勵安慰孩子，因為此時此刻他們可能會比老師還要急，如果這時我們說一些傷害自尊心的話，他們不僅學不會，還會對學舞蹈生恐懼感，嚴重的可能會影響他們的一生，因此在排練中，我們要采取適當的方式方法，多鼓勵、多表揚，這樣他們才會愛學，才會喜歡舞蹈。
(三) 排練中使用的道具要制作精細。
道具是小班舞蹈中常見的不可缺少的部分，動作來自于他們的肢體，道具是對肢體的一種襯托。對于孩子們來說，有了道具會更加增添他們對舞蹈的興趣，同時也能給舞蹈增添美的色彩，所以從一開始排練就要準備好道具。道具的制作雖不象演出時用的那樣好，但也要精細一些，否則會影響孩子們的排練。我們在排練舞蹈《紅燈記》、《歡慶》等舞蹈是都注意到了這一點，因此節目排練很順利，演出也很成功。
舞蹈教學技巧篇九
民族舞泛指產生并流傳于民間、受民俗文化制約、即興表演但風格相對穩定、以自娛為主要功能的舞蹈形式。下面是小編為大家分享民族舞蹈技巧教學，望對大家有所幫助。
