總結有助于培養我們的思維能力和分析問題的能力，提高我們的學習效果。總結是一種簡明扼要地概括，所以要避免過多的描述和廢話。以下是小編為大家整理的一些經典案例和成功故事，希望能給大家提供學習和借鑒的經驗。

小學美術教學的教師反思與學生發展篇一

小學生對美術課有各種各樣的想法。有的認為美術課是副科，不影響升學， 學得好不好沒有關系；有的認為畫畫要有天賦，自己將來不當畫家，學不學無所謂；比較普遍的認為繪畫比較難，因此部分學生對美術課興趣不濃……面對這些情況， 如果美術教師只根據教材安排的內容，作些理論講解和示范，讓學生臨摹，學生就會感到枯燥乏味，要調動學生學習的積極性，培養興趣很重要。對于小學生尤其如此。根據小學生好動不好靜，好奇心強的特點，和從具象到抽象的教學規律，把繪畫課設計成一系列手工制作課，以引起學生的興趣，調動他們的學習積極性，達到繪畫教學的目的。

興趣是學習美術的基本動力。教師應充分發揮美術教學特有魅力，使課程內容呈現形勢和教學方式都能激發學生的學習興趣，并使這種興趣轉化成持久的情感態度。同時將美術課程內容與學生的生活經驗緊密聯系在一起，強調了知識和技能在幫助學生美化生活方面的作用。這學期，無論是三年級或是四年級，技能訓練比較多，如布貼畫、紙塑動物、剪紙、橡皮泥等，使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值。

在美術教學中，我注重面向全體學生，以學生發展為本，培養他們的人文精神和審美能力，為促進學生健全人格的形成，促進他們全面發展奠定良好的基礎。因此，我選擇了基礎的、有利于學生發展的美術知識和技能，結合過程和方法，組成課程的基本內容。如《紙塑動物》，小動物是小朋友最喜歡，廢紙又是同學們最多的，再加上舊棉絮，用這些東西扎成所塑造的基本型，然后用廢紙片一條一條地粘貼出小動物，最后進行彩繪美化。既輕又美觀。同時，課程內容的層次性，適應不同素質的學生，使他們在美術學習過程中，逐步體會美術學習的特征，形成基本的美術素養和學習能力，為終身學習奠定基礎。

教師自身素質的培養教學之余，我除認真參加學校及教研組組織的各種技能業務學習外，還經常去圖書館學習美術教學刊物，從理論上提高自己，完善自己，并虛心向其他老師學習，取人之長，補己之短。從而使自己更好地進行教育教學，工作上能更快地適應二十一世紀的現代化教學模式。

小學美術教學的教師反思與學生發展篇二

這節美術課的主旨是要在課堂中體現學習策略的指導，因此，在這節課中，我著重設計的幾個環節，也是圍繞著這個要求去做的。

由此，我制定《黑白撕貼畫》的教學目標為：

1、是讓學生學會利用所撕的多種圖形來進行想象;。

2、掌握事物組合的次序;。

3、學會合理處理黑、白、灰的關系。

學習策略的指導目標為：

1、讓學生通過黑、白、灰三者關系的理解，了解顏色搭配的常用規律：深淺搭配。

2、通過自己的觀察和分析，摸索出制作的方法;。

3、撕貼畫的具體制作方法。

在具體的教學過程中，對于幾個目標的達成有輕重。

1、“撕貼畫”本身不是新授知識，對于三年級學生來說，撕貼畫所需要操作技術含量較低，因此我將重點放到色彩搭配上，所以重點在“黑、白、灰”的搭配之上，讓學生體會并能夠欣賞黑白灰效果。

3、“想—畫—撕—貼”重點給學生強調的了“想”，考慮的原因是我認為這能解決平時學生匆匆動手，不經思考的習慣，也是一種隱性的學習方法的滲透。

4、在撕的方法上加以演示，并不是本環節的重點，而是必要的環節，不然撕貼畫少了一點具體指導和示范很容易走入誤區，必要的扶并不會約束學生的學習個性。

在實際教學過程中，遇到了一些教學問題，需要反思與改進的。

(1)“教”與“做”脫節。

在實際的教學過程中，給學生欣賞看的東西很多，往往使學生在眼界是有所提高，但對于如何操作還是缺少了必要的演示。使學生在欣賞完一節課后，對于作業有些無從下手的感覺。應該在教學過程中，穿插小練習作業的時間，并結合最后課堂作業形式層層展開，讓學生的看的過程中就能掌握作業操作形式，不會在真正作業時感覺到困難，應該有一種自然而然的過程。

(2)層次展開不明顯。

學習的過程都是一個漸進過程，因此，由淺入深，層層遞進對于學生的學習有幫助作用。在課程展開的過程中，這種層次遞進的感覺不是很明顯，內容銜接不自然，內容有些跳躍性。可以在各個內容連接處加上轉折性的語言或活動，使學習有連續性。

(3)“黑白灰”講解缺少教師的直接演示。

教學過程中，黑白灰部分內容的講解一直覺得沒有講清楚，學生作業最后對于黑白灰的概念仍舊沒有意識到，其實可以在教學過程中，加入教師親身示范，在投影儀下，可以利用已經準備好的黑白灰紙條進行現場擺置，讓學生直接體會黑白灰的組成對于畫面感觀的影響。

總之，《黑白撕貼畫》主要就是為了能讓學生用撕貼這樣能夠簡單操作的方法通過拼擺組合粘貼，體會黑白灰的搭配關系，在制作的過程中學習黑白灰的搭配美感。同時，也讓學生在平時色彩豐富的生活中，用黑白灰的角度去觀察欣賞物體，并能發現美的存在。

小學美術教學的教師反思與學生發展篇三

本課的教學的目的是通過通欣賞圖片、照片了解窗子的結構和組成部分及形狀。學生根據想象，運用不同的繪畫制作方法表現窗外的景色。激發學生熱愛生活、大自然的情感，培養學生對立體造型設計的興趣。本課的教學重點是，鼓勵學生運用繪畫或制作的方法表現窗外的景色。本課的教學難點是，啟發學生想象表現窗外的景色。

針對本課的目的、重點、難點和學生個性特點，我設計了本課的教學過程。

1、激發學生學習興趣。通過出示學校和所上班級的窗景照片，使學生產生學習欲望。

2、講授新課，激發想象，享受創造。

首先讓學生通過班級的窗景照片了解窗子的結構。再請學生談除了常見窗子的樣式，你還見過哪些樣式的窗子。課件出示窗子的樣式，開拓學生的視野。接著啟發學生想象，創造景色。我請學生談透過窗子經常能看到的景色。再通過欣賞課件出示景色圖片“四季的變幻、日夜的更替”啟發學生進行想象，想象透過窗子想看到的景色，激發學生的想象力。最后學習制作方法。通過分析范畫，引導學生分析運用的表現方法有a、繪畫b、剪貼。明確作品中運用不同方法采用的技巧及應該注意的問題。

3、作品展示，體驗成功。

4、拓展延伸，審美提高。

1、在前兩個環節設計中利用多媒體展現的照片和圖片，確實提高了學生學習的興趣，激發了學生的想象力和創造力。突破了本課的難點。而且，這次的課件是我自己制作的，這對我而言是應用多媒體進行教學的`一大提高。使我感受到多媒體教學有利于美術教學激發學生學習美術的濃厚興趣。多媒體將圖形、圖像、文本、視頻、聲音等，經過處理后再生動地表現出來。它的視聽結合、動靜相宜、感染力強的特點，使往日呆板的教學形式變得豐富多彩，增加了學習的趣味性，能有效地激發學生的學習興趣、欲望和情緒，極大地調動學生的學習積極性。

2、本課的層次性很清晰。特別是能通過分析范畫，使學生在觀察、分析中了解到可以采用不同的表現方法進行創作，解決本課的重點。體現了《新課程標準》的基本理念“必須堅信每個學生都具有學習美術的能力，都能在他們不同的潛質上獲得不同程度的發展。……應注意使學生在美術學習的過程中，逐步體會美術學習的特征，形成基本的美術素養和學習能力，為終身學習奠定基礎。”

3、教師的評價對激勵學生參與活動，提高學習質量有著十分重要的作用。但是本次的教學評價不到位。特別是最后的總結性評價簡單、倉促。課后反思使我認識到教師的評價一定要有鼓勵性、針對性、指導性和全面性。一是重視個人評價與小組集體評價相結合。通過評價促進小組成員之間互學、互幫、互補、互促;二是重視學習過程評價與學習結果評價相結合。教師除對小組學習結果進行恰如其分的評價外，更要注重對學習過程中學生的合作態度、合作方法、參與程度的評價，要更多地去關注學生的傾聽、交流、協作情況，對表現突出的小組和個人及時給予充分肯定和生動有趣的獎勵。

4、通過這次教學，還使我看到在平時“學生如何合作?”訓練不到位。在課堂中，出現一種表面上的“假熱鬧”，實際上“活而無序”。有的小組兩三個人同時搶著發言和制作，你說你的，我說我的，誰也不聽誰的;有的小組始終只有一兩個人發言和制作，其他人一言不發，只是心不在焉地坐著;有的小組借此機會閑聊、說笑甚至干別的事。究其原因，主要是缺乏小組合習的規則，“沒有規矩不成方圓”。所以，要從合理分工，明確職責和培養良好的合作學習習慣入手，養成合作習慣，避免不必要的爭論和爭吵。

總之，“小組合作學習”是新課程所倡導的一種新的學習方式，在促進學生間的情感交流、互幫互學、共同提高，發揮學生學習的主動性方面起著積極的作用。教師應加強研究，努力探索，不斷提高小組合作學習的實效性。

小學美術教學的教師反思與學生發展篇四

1.按照不同年齡特點，進行不同的教學。

2.循序漸進的培養學生的觀察力。

在教學美術繪畫課中，那些有趣生動的形象是引起學生的直接興趣的重要原因之一，是促使他們形象思維發展的主要意象。學生作畫只憑頭腦中記憶的表象作畫，往往大略地看了事物對象后，有個大概的記憶，就開始作畫。針對學生喜歡觀賞一事一物，我在日常的美術教學中特別注意引導學生有目的地進行觀察，如：形狀、顏色、結構、姿態等，并注重在觀察中使學生運用多種感官，更好地認識客觀事物。色彩方面則多憑主觀映像。因此，指導兒童觀察和向兒童指出觀察任務時，首先讓其觀察形狀，當紙面上畫出形狀再考慮著色。觀察能力的提高在于鍛煉，經常有目的、有意識的觀察，其觀察能力自然會得到提高。

3.培養興趣勤學多練。

常言道：眼明手快、心靈手巧，這說明技能與感知、觀察、記憶、思維等關系密切。要想低年級學生積極開展美術活動需調動他們學習、練習的主觀能動性，其積極性在于興趣的驅使，興趣的濃厚必然勤練，表現能力自然而然地提高，又帶動興趣遞增，形成一個良性循環。當然培養小學生的繪畫表現能力，不能操之過急，應依據學生年齡心理特點施教。好比一株樹苗，使這株樹比其他的樹的生長得更高大，秘訣就在于每個年齡應具備經驗常識，在每個年齡必須完成起年輪的正常發育，然后由下一個年輪延續。所以以往傳統美術教育所采取填鴨式方法來督促他們，只會忽略當年所應具備的經驗常識，事后再想彌補已使年輪變形，無異于拔苗助長。

4.創造新型的師生雙邊活動。

作為一個小學美術教師，我在課堂上，實施了愉快教育這一教學新方法，又針對低段學生見異思遷、喜新厭舊、缺少韌性心理特征，并根據兒童心理特點和教材的不同內容，采取了適合兒童特點的一些教學方法。所以在上小學美術課時，我千方百計的為學生創造產生興趣的條件。上課時，利用導入語(常用編故事、編兒歌、猜謎語，做游戲、競賽性活動)直觀教具和直觀演示等形式，吸引學生的注意力，激起學生高漲的情緒和作畫的強烈欲望，從中受到美的熏陶。

5.豐富學生的創造想象力。

如何讓學生插上想象的翅膀，創造更新、更奇的繪畫作品?作為美術專職教師我盡可能地給他們提供豐富的形象資源。在教學中鼓勵和引導學生想象，運用形象化的聲情畫意，設置情境等手段，激發學生打開廣闊的想象思維空間。在創作課上強調每個學生都要表現自己對生活的獨特感受，在構思過程中，最為忌諱就是雷同。所以我在課堂教學上大膽放手，讓學生敢于超越自我;讓學生根據自己對事物的觀察、圖畫資料等進行組合畫面或添畫環境、情節的再造現象。

這些就是我這些年的教學心得，在以后的教學中我會使它們更加完善。

小學美術教學的教師反思與學生發展篇五

開學第一天的美術課，一4班學生給我的大體感覺是：全班課堂紀律很好，但總體上表現不夠積極。整節課上只有5位學生先后主動舉手發言(一4班有47名同學，主動舉手的同學才占到全班的9.2%)，更多的問題都是我點名回答的。我覺得學生不夠主動的原因有三：

學校的作息時間是：早上6點40到校早讀，上課時間是從7：30到11點20，上午有四節課，第節課45分鐘，中間有兩次10分鐘的課間活動、一次25分鐘的課間操和一次5分鐘的眼保健操。11點20到下午1點30第一節課之前，學生除去吃午飯和午睡的1個小時，其余時間還要進行學習。對于正在發育的初一學生來說，這樣的學習強度肯定是不小的，所以比起上午的課，下午的課在教學效果上肯定會打折扣(我想許多老師都有這樣的感覺)。

這節欣賞課，雖然我在去年已經上過了，并且有相關的教案和課件。但我還是進行認真的準備：查看了新課標關于“欣賞·評述”學習領域的的學習目標，并看了“如何更好的進行美術欣賞”之類的文章，結合去年的教案和課件，以調動學生的學習興趣為著手點，重新設計了教案和課件。中午我把課件拷到了美術教室的電腦中，但在我下午上課之前，學校的另外一位美術老師(是我的老婆)打電話過來，說她本要上課的初三教室里的電腦突然出了問題，要到美術教室上課，(沒辦法)所以我只好在教室上課了。其實，學校是有兩間美術教室的，但只有一間有多媒體設備。考慮到這學期學生要循環使用美術課本，所以我在開學前向學校提出申請，要求把另外一間美術教室裝上多媒體，但是昨天才裝好。還有教室長時間沒有打掃，所以只能等打掃過才能進去上課。

基于上面的原因，我只能臨時改變計劃在一4班教室里上課，但已經沒有了上課的節奏了，不能很好的調動學生的學習興趣，這在很大程度上影響了學生學習的積極性。

評論：當然，我對初一4班的這種感覺只是一節課的感性判斷，這一感覺是否準確還需要長時間的觀察才能進行判斷。還有，我還需要訪談調查一4班的班主任和其他任課老師，聽聽他們對一4班的感覺，這樣才能作出一定的評價。

小學美術教學的教師反思與學生發展篇六

美術課要想上好，還真不是那么容易，課前的精心準備，課堂的情景創設、環節安排、個性輔導、多樣評價以及課后的反思等等一樣都不可少，都需要美術老師下工夫來思考、推敲。

一、美術課前的準備除了有形的課堂資源的準備之外，更要準備的是老師多方面的知識、深厚的文化底蘊。這得靠老師長期的積累。

課堂教學是重點，很多問題都值得深入探討。

這里我想談我一直在思考的一個問題：

課堂教學的有組織性和引導兒童自由創作可能會出現的無序性的矛盾。

課堂教學的有組織性是上好課的保證，這是大多數教師認可的原則。但有些類型的美術課往往不需要孩子規規矩矩端端正正地作業，比如一些手工課，需要幾個兒童合作完成，小朋友湊在一起難免會各抒己見，不會像成人那樣有克制力，這樣勢必造成紀律不好。還有一些繪畫課為了更好地調動孩子的積極性，加入了游戲、舞蹈等活潑的形式，課堂也會顯得雜亂，問題是這樣形式上的“亂”并非無效。國外的老師在上美術課不需要孩子坐得端端正正，他們給孩子足夠的空間創作，可以畫在桌子上，可以“亂涂亂畫”。

德國紐倫堡丟勒中學的謝爾先生曾說，在丟勒中學，學生作畫時可以戴耳機聽音樂，邊聽自己喜歡的音樂邊作畫。我想這在國內肯定是禁止的。學校要求課堂必須有秩序，但一味的整齊往往會抹殺孩子的個性，限制孩子的創造性。怎樣兼顧呢？那要求教師在組織教學上的收放自如，既不放縱，也不壓制。例如：可以采用開放的教學內容。教師可以引導學生走向自然、走向社會，投身于五彩繽紛、五光十色的校外生活，把公園、田野、村莊等作為學習美術的大課堂，在大自然中學美術，感受生活中的紅、黃、藍。如手工制作課不妨帶領學生去放飛風箏，去迎風玩一玩小風車，用制作的彩練、掛飾。窗花美化周圍的環境；結合繪畫課，可自辦一個課堂小畫展，組織學生參觀發言，潛移默化培養學生的主動學習能力和學生生活相結合的能力。

三、美術作業的評價。

有時候，大人在看孩子的畫時，往往搖頭說：“畫的是什么呀，亂七八糟！”殊不知，兒童繪畫貴在無序、天然童真，去雕飾的浪漫稚拙，而且個性鮮明，想象力豐富。有的孩子喜歡色彩，有的孩子畫畫喜歡用線條。還有的孩子只喜歡畫抽象的形狀。所以對于兒童畫的批改、評價應該有多重的標準，要善于發現兒童畫中閃光的東西。

以上所述，為我個人的一些心得體會。通過美術教學活動去喚醒他們對生活的感受，引導他們用基礎的藝術形式去表現他們內心的情感，陶冶情操，提高審美能力，達到認識、操作、情感、創造的整合的道路中，我還有很多的不足，在以后的教學過程中，我會不斷提高美術素質以外，不斷的改進教學方法，上好美術課。讓學生掌握一定的繪畫基礎知識和基本技能技法，培養學生具有一定觀察能力、思維能力、構圖能力和辨別、調色能力的同時，努力為學生創造一個輕松愉快，有趣味的學習環境和氣氛，消除學生心中的心理障礙，使學生感到學習沒有負擔，是一種享受，一種娛樂。

小學美術教學的教師反思與學生發展篇七

通過本課的學習可以使學生感受勞動動態美，樹立熱愛勞動的情感。培養了學生敏銳的觀察能力。我們要利用好文中一些素描、速寫和版畫作品，引導學生觀察、回憶、思考、體驗和想象人體活動時各部位的變化，體會各種勞動的動態。

勞動，身體各部分之間為保持平衡會發生相關動態。因此，在勞動中常產生最典型和最美麗的動作瞬間。許多畫家就是捕捉那最美的片刻，創作出了充滿勞動激情和快樂的繪畫作品，讓人感受到勞動時的動態美。比如畫家王文彬的油畫《夯歌》是描繪一群姑娘在打夯。在夯懸于半空的最緊張的瞬間，表現了年輕姑娘蓬勃的朝氣和建設新農村的崇高理想。畫面構圖以傾斜的不穩定形式來加強打夯的動勢，生動地表現出勞動的美感。

本課的學習可以使學生感受勞動之美，樹立熱愛勞動的情感。通過描繪勞動中的動作、工具以及周圍環境，不僅可以提高造型表現能力，還能培養學生的觀察能力，這也是美術課程的學習價值之一。

教材還重點展示了法國畫家米勒的油畫作品《拾穗》，目的是使學生在中外畫家對勞動動態美的不同風格的描繪作品中進行比較、欣賞。同時還選擇了一些素描、速寫和版畫作品，為的是引導學生觀察、回憶、思考、體驗和想象人體活動時各部位的變化，體會各種勞動的動態。教材還演示了不同動作的動態線，讓學生對人體的動態有直觀的感悟。“試一試”和“提示”將本課的重點和難點問題一一化解。“學生作業”的展示和“學習建議”都提示了對學生創作的要求。

教學時，教師講勞動的故事，讓學生回想自己在勞動的時候或看爸爸媽媽在勞動的時候是怎么樣子的——例如掃地，人是彎著身子的，頭是向下的，雙手拿著掃把等等。為了更好的強化學生們心中的印象，我讓學生進行模擬，通過模擬不但使課堂氣氛得到了活躍，而且為學生更好的表現人物打下了基礎。最后是學生欣賞書中作品，感受作品帶給我們的藝術魅力。有了這樣一個過程，再進行人物動態定位指導，學生就能夠創作出不錯的作品了。

但是，在學生進行創作的時候，對人物構圖必須進行巡視指導。構圖的好壞是一幅畫成敗的關鍵，否則就不能表現出人物勞動中所體現的動態美。

所以，這節課人物動態線定位和構圖指導非常重要。

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小學美術教學的教師反思與學生發展篇八

興趣是學習美術的基本動力。教師應充分發揮美術教學特有魅力，使課程內容呈現形勢和教學方式都能激發學生的學習興趣，并使這種興趣轉化成持久的情感態度。同時將美術課程內容與學生的.生活經驗緊密聯系在一起，強調了知識和技能在幫助學生美化生活方面的作用。這學期，無論是三年級或是四年級，技能訓練比較多，如布貼畫、紙塑動物、剪紙、橡皮泥等，使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值。

在美術教學中，我注重面向全體學生，以學生發展為本，培養他們的人文精神和審美能力，為促進學生健全人格的形成，促進他們全面發展奠定良好的基礎。因此，我選擇了基礎的、有利于學生發展的美術知識和技能，結合過程和方法，組成課程的基本內容。如《紙塑動物》，小動物是小朋友最喜歡，廢紙又是同學們最多的，再加上舊棉絮，用這些東西扎成所塑造的基本型，然后用廢紙片一條一條地粘貼出小動物，最后進行彩繪美化。既輕又美觀。同時，課程內容的層次性，適應不同素質的學生，使他們在美術學習過程中，逐步體會美術學習的特征，形成基本的美術素養和學習能力，為終身學習奠定基礎。

教學之余，我除認真參加學校及教研組組織的各種技能業務學習外，還經常去圖書館學習美術教學刊物，從理論上提高自己，完善自己，并虛心向王老師學習，取人之長，補己之短。從而使自己更好地進行教育教學，工作上能更快地適應二十一世紀的現代化教學模式。

小學美術教學的教師反思與學生發展篇九

1、教學內容的選擇從學生的興趣、愛好出發，關注學生的知識、能力基礎，以現實生活為切入口，從而保證了學生能興致勃勃地投入活動，而不是從教師的主觀意愿出發。

2、強化了“學生是活動的主體”這一概念。教師給了學生充足的時間，讓學生去動手操作、親身體驗，讓學生在實踐中發現問題、學會研究、學會創新。教師很相信學生的能力，也很民主，相信學生可以自己選擇學習內容、自己設計學習活動，自己選擇學習伙伴。

3、教師作為學生學習活動的指導者，在學習方法上給予了有效的指導。同學的合作學習指導科學、細致，滿足了學生發展的需要。

4、教師在設計活動時照顧了學生的個別差異。不同層次的學生有不同的活動設計、作業要求，這樣促使每個學生都積極地參與了進去，讓不同水平的學生通過活動都能夠得到真正的發展。

5、重視課堂中學生學習過程和作業的評價，對學生的自我評價和同學互評進行了必要的指導。評價以鼓勵、贊揚為主，肯定同學在活動中付出的努力，讓每個學生盡可能多地體驗到成功的快樂，當然，教師也給學生提出了積極性的意見和建議，使評價更具有指導性和針對性，促進了學生的發展。

6、教師要注重空間資源的開發和利用，創設適宜的情境，使學生在實踐情境中受到點撥。尋找多種機會發揮教育影響。教室的安排、布置、考慮多功能性，變化，有利于學生再創造。

1、大膽地開放師資。同學、家長、文化市場老板都可以成為學生今天學習的老師。課前學生可向文化市場老板了解各種各樣的紙，向家長學習用各種紙做小物品。課后可以請家長和同學一起做比較大幅的剪貼畫。課堂上，我們是否也可以請家長來進行剪貼畫的指導呢?教師要樹立“教學相長，能者為師”的思想，勞技課可以改變教師一統課堂的現象。

2、充分地利用教學空間。課堂是學生活動的主要場所，能否把要展示的剪貼畫提前布置在教室里，讓學生有空去看一看，聊一聊，既節省了時間，又給了學生更多的學習、交流的機會。

小學美術教學的教師反思與學生發展篇十

本課的教學的目的是通過通欣賞圖片、照片了解窗子的結構和組成部分及形狀。學生根據想象，運用不同的繪畫制作方法表現窗外的景色。激發學生熱愛生活、大自然的情感，培養學生對立體造型設計的興趣。本課的教學重點是，鼓勵學生運用繪畫或制作的方法表現窗外的景色。本課的教學難點是，啟發學生想象表現窗外的景色。

針對本課的目的、重點、難點和學生個性特點，我設計了本課的教學過程。

1、激發學生學習興趣。通過出示學校和所上班級的窗景照片，使學生產生學習欲望。

2、講授新課，激發想象，享受創造。

首先讓學生通過班級的窗景照片了解窗子的結構。再請學生談除了常見窗子的樣式，你還見過哪些樣式的窗子。課件出示窗子的樣式，開拓學生的視野。接著啟發學生想象，創造景色。我請學生談透過窗子經常能看到的景色。再通過欣賞課件出示景色圖片“四季的變幻、日夜的更替”啟發學生進行想象，想象透過窗子想看到的景色，激發學生的想象力。最后學習制作方法。通過分析范畫，引導學生分析運用的表現方法有a、繪畫b、剪貼。明確作品中運用不同方法采用的技巧及應該注意的問題。

3、作品展示，體驗成功。

4、拓展延伸，審美提高。

1、在前兩個環節設計中利用多媒體展現的照片和圖片，確實提高了學生學習的興趣，激發了學生的想象力和創造力。突破了本課的難點。而且，這次的課件是我自己制作的，這對我而言是應用多媒體進行教學的一大提高。使我感受到多媒體教學有利于美術教學激發學生學習美術的濃厚興趣。多媒體將圖形、圖像、文本、視頻、聲音等，經過處理后再生動地表現出來。它的視聽結合、動靜相宜、感染力強的特點，使往日呆板的教學形式變得豐富多彩，增加了學習的趣味性，能有效地激發學生的學習興趣、欲望和情緒，極大地調動學生的學習積極性。

2、本課的層次性很清晰。特別是能通過分析范畫，使學生在觀察、分析中了解到可以采用不同的表現方法進行創作，解決本課的重點。體現了《新課程標準》的基本理念“必須堅信每個學生都具有學習美術的能力，都能在他們不同的潛質上獲得不同程度的發展。……應注意使學生在美術學習的過程中，逐步體會美術學習的特征，形成基本的美術素養和學習能力，為終身學習奠定基礎。”

3、教師的評價對激勵學生參與活動，提高學習質量有著十分重要的作用。但是本次的教學評價不到位。特別是最后的總結性評價簡單、倉促。課后反思使我認識到教師的評價一定要有鼓勵性、針對性、指導性和全面性。一是重視個人評價與小組集體評價相結合。通過評價促進小組成員之間互學、互幫、互補、互促;二是重視學習過程評價與學習結果評價相結合。教師除對小組學習結果進行恰如其分的評價外，更要注重對學習過程中學生的合作態度、合作方法、參與程度的評價，要更多地去關注學生的傾聽、交流、協作情況，對表現突出的小組和個人及時給予充分肯定和生動有趣的獎勵。

4、通過這次教學，還使我看到在平時“學生如何合作?”訓練不到位。在課堂中，出現一種表面上的“假熱鬧”，實際上“活而無序”。有的小組兩三個人同時搶著發言和制作，你說你的，我說我的，誰也不聽誰的;有的小組始終只有一兩個人發言和制作，其他人一言不發，只是心不在焉地坐著;有的小組借此機會閑聊、說笑甚至干別的事。究其原因，主要是缺乏小組合習的規則，“沒有規矩不成方圓”。所以，要從合理分工，明確職責和培養良好的合作學習習慣入手，養成合作習慣，避免不必要的爭論和爭吵。

總之，“小組合作學習”是新課程所倡導的一種新的學習方式，在促進學生間的情感交流、互幫互學、共同提高，發揮學生學習的主動性方面起著積極的作用。教師應加強研究，努力探索，不斷提高小組合作學習的實效性。

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小學美術教學的教師反思與學生發展篇十一

教學后記：

1、學習活動設置獨特創新，且與黑白畫繪畫表現做到了巧妙結合、相得益彰。本課作業設置不是一般地隨意畫一幅黑白畫，而是畫小王撲克牌，小王撲克牌正是黑白畫的表現形式;活動設置的嘗試訓練與創作作業也不是一般地分離成單純的兩次訓練，而是將知識點的嘗試訓練與畫小王形象統一在一張撲克牌中。兩次作業由易到難，由此及彼，形成學習的層次梯度，且統一在一張整體作業中，結合巧妙，渾然一體。

2、課堂教學行為有實效，學習目標達成高效。一是通過撲克牌形象，引發對黑白畫的認識，提示課題簡潔有效。二是通過兩件黑白畫典型范作對比，有效認知與理解由點、線、面組織成黑白灰的效果，并利用撲克牌“joker”進行嘗試訓練，獲得黑白畫的基本技能與方法，建立起了學習的規范。三是再通過兩件黑白畫典型范作對比，探討與發現小王人物造型的變形要求，進一步明確點、線、面的疏密處理與黑白灰的.表現方式，學習難點突破有效，有效建立起創造表現的方式，使每個學生都能有意識地突破規范，大膽創新，從而高效達成本課的教學目標。100%的作業完成率與80%的富有創造性的高品質作業足以反映本課教學的高效率與成功經驗，參照以上的“作業選樣”就能可見一斑。

3、教學細節的處理還需要調整。在通過課件呈示兩件小王人物造型的典型范作時，一幅具有變形特點的人物黑白畫卻不被學生所選擇，正如學生所說：這幅畫雖然夸張變形很有趣，但人物五官不清晰，線條組織也看不清了。這說明教學課件范作或掛圖的提供應精選最有代表性的經典作品，使范作的啟發性與視覺審美能更好地呈示出來，充分發揮直觀教學的意義。

小學美術教學的教師反思與學生發展篇十二

新的課程標準，新的實驗教材，給人以全新的感受和振奮。如何將新課程標準的精神實踐于課堂教學之中，如何在課堂教學上體現學生新的學習方式，如何上好“造型表現”課，培養學生的觀察能力、探究分析、造型表現能力，同時又在課堂上的每一個環節都緊緊地抓住孩子們的心，滲透相關的法律知識，讓學生從中知法、懂法、守法是我們每一位美術教師值得去思考和探索的課題。上《校園里的花》（人教版美術實驗教科書三年級上冊）這一課之前，通過幾次與老師的共同探討，我在這節課上針對上述問題進行了一些有益的探索。為上好此課我做了一番精心的準備，幾束鮮花插在花瓶中擺放在講桌上，把教室裝點得格外漂亮。

學生馬上把注意力轉移到了課堂的學習中。我連聲稱贊著：“同學們，你們知道的可真不少，下面請同學們把課前收集的各種花的圖片拿出來，在小組內相互傳閱，并說說你喜歡的是一種什么樣的花。”教室內頓時熱鬧起來了，有的同學帶來了雜志和掛歷上花的圖片，有的同學拿來了花的照片，還有的同學從網上下載了各種花的圖片。

“剛才，同學們都展示了自己帶來的花的圖片，老師也作了準備。”我展示兩幅中外畫家的作品：宋代畫家李嵩的《花籃圖》、荷蘭畫家凡高的《向日葵》。“這些和你們帶來的一樣嗎？”學生經過辨認后回答說：“不一樣，這兩幅是畫！”“同學們說得很對，其實表現花的畫還有很多，花卉一直是中外藝術家喜愛表現的內容。你知道他們為什么喜歡表現花嗎？”“因為花長得漂亮，很好看。”“對！這樣的畫表達出人們對美好生活的熱愛之情。”我又補充道：“還因為某些花象征人們高貴的品質，如荷花出污泥而不染；菊花、梅花傲雪開放；梅、蘭、竹、菊并稱為‘四君子’；牡丹花在我國民間工藝品中隨處可見，因為它象征著富貴，中國的國花就是牡丹花。”學生們仔細地傾聽著我的講課，有的還點著頭。

小學美術教學的教師反思與學生發展篇十三

你在童年的時候玩過泥巴嗎?你手中的泥巴會聽你的話嗎?《塑個小動物》是美術第三冊第13課的內容。為了讓二年級的學生更容易理解內容，我把課題改為《泥巴真聽話》!一看課題就好象已經注入了活動的趣味性，不光是孩子們就連我們自己都很想知道泥巴怎么會聽話呢?因此把泥巴作為本課的學習內容，不但可以激發學生的興趣，滿足孩子們天生愛玩愛動的需要，還可以通過游戲的方式使學生初步掌握泥塑制作的方法，陶冶審美情操，激發他們自主學習的愿望。

孩子們對玩沙玩泥都有一份特殊的感情。作為生活在山區的孩子，泥巴對他們來說并不陌生，對泥土的可塑性及用途有一些了解，所以我課前就布置學生在家親自動手用水和泥巴先嘗試玩泥巴的感覺。在教學中我先利用課件展示各種美觀的泥塑作品，使學生知道泥塑是由什么做成，并讓學生在欣賞中開眼界、激情趣，誘發學生的創造欲望。然后教師現場制作泥塑，把一塊普通而又平凡的泥巴變成一個可愛的小動物，以“這泥巴可真聽老師的話”來引出新課。

首先讓學生通過摸一摸、揉一揉，親身觸摸泥巴，體驗對泥巴的感覺，然后引導學生初步了解泥巴的特點，并探究出水放多了泥巴會沾手，水放少了泥巴就太硬的特性。

讓學生動手制作泥塑，我給學生出示一些主題：如水果、蔬菜、玩具、點心等，要求學生運用學過的技法大膽想象，明確主題，構思制作出新穎而又別致的泥塑作品，教師可巡視指導。最后展示學生制作的每一幅作品，不管最終的效果如何我都給予鼓勵。然后讓他們自評、互評或師生共同評價，特別是讓學生對自己制作比較精美、有創意的作品談談制作的過程，方法和體會。目的是鞏固本課所學的知識，提高學生的鑒賞能力和口語表達能力，讓學生體驗成功的喜悅。

小學美術教學的教師反思與學生發展篇十四

我在本節教學過程中，注重培養學生的創造能力，以學生發展為本的前提下，根據學生及教學的實際情況，突破傳統教學中存在的千人一面的死板式教學，大膽創新，勇于實踐。下面，我就針對美術第三冊教材中的《捏泥巴》這節課進行了反思，談一談自己的收獲與體會。

這節課我使用了多媒體課件導入，欣賞陶瓷藝術作品，激發了學生學習的興趣。本身“捏泥巴”這一活動對學生來說是一項熟悉的游戲，在小的時候大都隨意的捏過這樣或那樣的東西，因而學生在學習過程中興趣盎然，情緒十分激動。在教學中，我提出質疑：陶制品是如何制成的呢?“我親自演示給同學們看。”我用按的方法，把橡皮泥變成了扁的。”“我用搓的方法，把橡皮泥變成了細條，就象面條一樣。”“我用捏的方法，把橡皮泥變成了一朵花。”學生看完老師的示范作品之后，讓學生給大家總結出泥塑的方法，進而，我在黑板上進行了板書，泥塑方法——1、揉。2、按。3、搓。4、捏等方法。使深奧的字便的具體形象，學生對其含義也迎刃而解。

小學美術教學的教師反思與學生發展篇十五

本節課是為學生學習色彩基礎知識，體驗色彩的表現力，并有目的地加以運用而設置的。在學習色彩畫中，除了色彩的冷暖外，認識色彩的對比，用強烈的對比色來表現生活，是小學生學習色彩畫需要解決的問題，孩子們喜愛用對比強烈的顏色來畫畫，有時畫的好，有時畫的不好。通過了解色彩的對比和欣賞和分析對比色，理性了解生活中色彩對比的'運用效果，有利于學生從感性到理性去認知色彩，使學生進一步感受到色彩對比中的美感，從而培養學生對色彩熱愛的情感，提高繪畫興趣。能在老師的引導下，從舊知識中的冷暖色擺色環游戲導入激發興趣，從視覺感知到理性感悟對比的表現力過程，調動學生自主參與、探究、發現對比色的表現力，師生互動，學習新知。因此我覺得目標的設定還不全面，應該改為：1、學習和運用色彩的對比知識，掌握對比技巧。

2、引導學生正確表達自己的色彩感覺，提高學生畫色彩畫的興趣。

3、讓學生積極參與學習過程，學習好方法，感悟色彩的強烈對比效果。

這樣的目標可能比起原來就更為完善了。

小學美術教學的教師反思與學生發展篇十六

新課改倡導的美術教學，既要重視學生對藝術的感受、表現和創造力的培養，還要注重美術更多地與文化、歷史、生活相聯系，創建多維互動的有利于學生自主學習的教學組織形式，讓學生在寬松的氛圍中感受美，讓學生在活動中學、在玩中學，讓學生圍繞目標自主選擇內容、材料和方法，讓學生在知識探索的過程中發現規律。我在教學中，努力用新的理念來組織教學，收到了較好的`效果。本節課，我讓學生以參與體驗為學習原則，讓學生在玩中學，將沙雕知識教學建構在快樂堆沙游戲的情境之中，從而把對沙雕造型知識與方法的學習轉化為學生自覺學習的需要。在對學生的評價中，注重幫助學生找到美術學習的散光點。

小學美術教學的教師反思與學生發展篇十七

反思是教師以自己的職業活動為思考對象，對自己在職業中所做出的行為以及由此所產生的結果進行審視和分析的過程。教學反思被認為是“教師專業發展和自我成長的核心因素”。

新課程非常強調教師的教學反思，按教學的進程，教學反思分為教學前、教學中、教學后三個階段。在實際教學中，我通過在三個不同階段對教材的理解、教學目標的制定、教學方法的設計等多方面進行不斷的思考和更新，使我在理論和實踐經驗方面都有了很大提高。

在教學前進行反思，能使教學成為一種自覺的實踐。在以往的教學經驗中，教師大多關注教學后的反思，忽視或不做教學前的反思。其實教師在教學前對自己的教案及設計思路進行反思，不僅是教師對自己教學設計的再次查缺補漏、吸收和內化的過程，更是教師關注學生，體現教學“以學生為本”這一理念的`過程。

在本次授課中，我第一步是讓學生閱讀課本，進而提出定量分析的化學方法及常用方法來引入課題，然后以一道很基礎的酸堿反應習題使學生把中和滴定的實質理解清楚，進而得出中和滴定的概念和原理。這樣的設計使培養了學生通過自己分析問題的能力，從而使學生自然而然的接受了新知識，不會造成新知識與舊知識的斷層，造成理解障礙。

在接下來的教學設計中，我設計了分組討論，目的是培養學生的協作精神。還安排了學生代替教師做演示實驗實驗，到他們操作錯誤處讓他們停下，作為典例來讓學生判斷并加以糾正，這樣不但培養學生的動手能力還讓學生記憶深刻。

在接下來的練習中我采用由易到難的手法，符合學生的思維發展。

上課前，我認真地對教學思路、教學方法的設計、教學手段的應用及學生的年齡特點、在課上可能有的反應做了充分的反思。

經過課前的反思與調整，教學內容及方法更適合學生，更符合學生的認知規律和心理特點，從而使學生真正成為學習的主體。

在教學中進行反思，即及時、自動地在行動過程中反思，這種反思能使教學高質高效地進行。課堂教學實踐中，教師要時刻關注學生的學習過程，關注所使用的方法和手段以及達到的效果，捕捉教學中的靈感，及時調整設計思路和方法，使課堂教學效果達到最佳。

在前面的課堂教學實踐中，學生能爭先恐后地發表自己的想法，而且很多學生積極參與討論，來評價其他同學的實驗操作。同時在教學中根據學生的思路和熱情，我及時調整自己的教案，一起到更好的引導效果，實現學生為主體，教師為主導的教學理念。在我精心設計的問題的引導下，學生思路清晰了，課前預期的目的基本達到。

根據課堂上的具體情況，經過我適時地調整、創新教學內容和方法，使學生能夠結合實際高頻率地運用知識，解決問題的能力，更好的提高了教學質量和教學效果。

教學后的反思——有批判地在行動結束后進行反思，這種反思能使教學經驗理論化。在課堂教學實踐后及時反思，不僅能使教師直觀、具體地總結教學中的問題。

小學美術教學的教師反思與學生發展篇十八

每一條街巷，每一棟老屋，每一座橋梁，每一尺駁岸，都有許多感人的故事和關麗的傳說。《老房子》一課，著重引導學生從觀察老房子的外形特點，了解老房子的昨天和今天，讓學生能真正觸模城市的文脈，品味城市的精神，并在身臨其境中感受某種特殊的氣氛，產生相應的情緒，并用美術的形式表現出來，這是本課的立意所在。

用寫生或記憶畫的形式將攔房子在現在畫面，是記錄學生直接體驗的一種美術活動。通過學習，學生不僅要了解本地區的`老房子的特征，還要對各國、各民族的老房子的建筑有所知曉。