總結是讓我們更清晰地認識自己,更明確地制定目標和計劃。寫一篇較為完美的總結,需要充分發揮個人的創造力和思辨能力。下面是一些實用的建議,希望可以為大家提供一些思路。
小學美術教學的教師反思與學生發展篇一
本課的教學的目的是通過通欣賞圖片、照片了解窗子的結構和組成部分及形狀。學生根據想象,運用不同的繪畫制作方法表現窗外的景色。激發學生熱愛生活、大自然的情感,培養學生對立體造型設計的興趣。本課的教學重點是,鼓勵學生運用繪畫或制作的方法表現窗外的景色。本課的教學難點是,啟發學生想象表現窗外的景色。
針對本課的目的、重點、難點和學生個性特點,我設計了本課的教學過程。
1、激發學生學習興趣。通過出示學校和所上班級的窗景照片,使學生產生學習欲望。
2、講授新課,激發想象,享受創造。
首先讓學生通過班級的窗景照片了解窗子的結構。再請學生談除了常見窗子的樣式,你還見過哪些樣式的窗子。課件出示窗子的樣式,開拓學生的視野。接著啟發學生想象,創造景色。我請學生談透過窗子經常能看到的景色。再通過欣賞課件出示景色圖片“四季的變幻、日夜的更替”啟發學生進行想象,想象透過窗子想看到的景色,激發學生的想象力。最后學習制作方法。通過分析范畫,引導學生分析運用的表現方法有a、繪畫b、剪貼。明確作品中運用不同方法采用的技巧及應該注意的問題。
3、作品展示,體驗成功。
4、拓展延伸,審美提高。
1、在前兩個環節設計中利用多媒體展現的照片和圖片,確實提高了學生學習的興趣,激發了學生的想象力和創造力。突破了本課的難點。而且,這次的課件是我自己制作的,這對我而言是應用多媒體進行教學的`一大提高。使我感受到多媒體教學有利于美術教學激發學生學習美術的濃厚興趣。多媒體將圖形、圖像、文本、視頻、聲音等,經過處理后再生動地表現出來。它的視聽結合、動靜相宜、感染力強的特點,使往日呆板的教學形式變得豐富多彩,增加了學習的趣味性,能有效地激發學生的學習興趣、欲望和情緒,極大地調動學生的學習積極性。
2、本課的層次性很清晰。特別是能通過分析范畫,使學生在觀察、分析中了解到可以采用不同的表現方法進行創作,解決本課的重點。體現了《新課程標準》的基本理念“必須堅信每個學生都具有學習美術的能力,都能在他們不同的潛質上獲得不同程度的發展。……應注意使學生在美術學習的過程中,逐步體會美術學習的特征,形成基本的美術素養和學習能力,為終身學習奠定基礎。”
3、教師的評價對激勵學生參與活動,提高學習質量有著十分重要的作用。但是本次的教學評價不到位。特別是最后的總結性評價簡單、倉促。課后反思使我認識到教師的評價一定要有鼓勵性、針對性、指導性和全面性。一是重視個人評價與小組集體評價相結合。通過評價促進小組成員之間互學、互幫、互補、互促;二是重視學習過程評價與學習結果評價相結合。教師除對小組學習結果進行恰如其分的評價外,更要注重對學習過程中學生的合作態度、合作方法、參與程度的評價,要更多地去關注學生的傾聽、交流、協作情況,對表現突出的小組和個人及時給予充分肯定和生動有趣的獎勵。
4、通過這次教學,還使我看到在平時“學生如何合作?”訓練不到位。在課堂中,出現一種表面上的“假熱鬧”,實際上“活而無序”。有的小組兩三個人同時搶著發言和制作,你說你的,我說我的,誰也不聽誰的;有的小組始終只有一兩個人發言和制作,其他人一言不發,只是心不在焉地坐著;有的小組借此機會閑聊、說笑甚至干別的事。究其原因,主要是缺乏小組合習的規則,“沒有規矩不成方圓”。所以,要從合理分工,明確職責和培養良好的合作學習習慣入手,養成合作習慣,避免不必要的爭論和爭吵。
總之,“小組合作學習”是新課程所倡導的一種新的學習方式,在促進學生間的情感交流、互幫互學、共同提高,發揮學生學習的主動性方面起著積極的作用。教師應加強研究,努力探索,不斷提高小組合作學習的實效性。
小學美術教學的教師反思與學生發展篇二
在課的設計上,我主要是從學生實際的課堂教學出發,從學生心理、生理、興趣等諸多方面出發去制定課題,設計教案。在導入中,因為學生對自行車都比較了解,所以我在教學一開始,采用欣賞視頻短片的方法,直接導入課題,引導學生了解自行車是人們上下班的主要交通工具之一,更能增加學生對本課的了解及提高學生學習的興趣。
在教學過程中教師與學生之間的互動是十分重要的。學生是學習的主體,教師作為組織者要融入其中,讓學生先提出自己想知道的問題,通過合作與交流,再將回答的權利交給學生,讓學生在小組中交流、在小組中合作、在小組中探討,使重、難點在小組合作、自主探究中得到了解決,這充分培養了他們主動學習的能力,教師在其中只是起到了啟發學生思維的作用。同時這也體現學生的學習自主性、參與性、有效性、興趣性。
(二)創設亮點,開掘學生智慧潛能。
本節課教學中的亮點是,我給學生推出了一輛自行車的實物,這樣便于學生更直觀了解自行車的外形與結構,增強了學生的濃厚興趣,讓學生在繪畫練習的時候有了合理依據。甚至有的孩子,還想上前面來展示車技。同時也使課堂氣氛達到高潮。我想在課堂所創設的寬松愉快的生活情境中,學生處于一種自然發展的狀態,他們無所顧忌,自由選擇、自由創造、自由表現,盡可能地挖掘智慧潛能,使新的點子、新的想法蜂擁而出,從而主動積極地把自己的內心世界表現出來。
(三)啟發教學,培養學生創新思維。
培養學生的創造力是美術教學的重要目的,所以為了使學生的創造力能得到超常的發揮,我使用了多媒體課件,合理地運用多媒體教學,可以大大提高教學效率,我在網絡上收尋到各種奇異自行車的圖片,學生通過直觀的認識和欣賞,找到了靈感,并更加確定了自己想象的方向和空間。在這堂課的實踐環節,我又收集了一些富有新意的學生作品,讓學生找出創新設計的`地方,進入繪畫階段,這也是本課的一個高潮,以此來拓展學生思維,為他們進一步創作提供了更廣闊的空間。
這節課最大的不足就在于對學生的評價沒有達到全面性,對學生評價語言也不夠豐富。這些在今后的教學中我都將引以為戒,從這幾方面去努力,從而加快提高自己的教學能力。總之本節課通過觀察發現、精心設問、合作探討、動手探究,引導學生進行再創造,培養學生的主體意識和互助、參與合作意識,實現了創新意識、創新思維、創新能力的培養,真正實現了知識與能力的同步提高,教學效果較好,一句話:只要教師轉變觀念,大膽的放手把課堂還給學生,滿足他們好奇、好動、好說的特點,教學效果一定會事半功倍。
小學美術教學的教師反思與學生發展篇三
美術課要想上好,還真不是那么容易,課前的精心準備,課堂的情景創設、環節安排、個性輔導、多樣評價以及課后的反思等等一樣都不可少,都需要美術老師下工夫來思考、推敲。
一、美術課前的準備除了有形的課堂資源的準備之外,更要準備的是老師多方面的知識、深厚的文化底蘊。這得靠老師長期的積累。
課堂教學是重點,很多問題都值得深入探討。
這里我想談我一直在思考的一個問題:
課堂教學的有組織性和引導兒童自由創作可能會出現的無序性的矛盾。
課堂教學的有組織性是上好課的保證,這是大多數教師認可的原則。但有些類型的美術課往往不需要孩子規規矩矩端端正正地作業,比如一些手工課,需要幾個兒童合作完成,小朋友湊在一起難免會各抒己見,不會像成人那樣有克制力,這樣勢必造成紀律不好。還有一些繪畫課為了更好地調動孩子的積極性,加入了游戲、舞蹈等活潑的形式,課堂也會顯得雜亂,問題是這樣形式上的“亂”并非無效。國外的老師在上美術課不需要孩子坐得端端正正,他們給孩子足夠的空間創作,可以畫在桌子上,可以“亂涂亂畫”。
德國紐倫堡丟勒中學的謝爾先生曾說,在丟勒中學,學生作畫時可以戴耳機聽音樂,邊聽自己喜歡的音樂邊作畫。我想這在國內肯定是禁止的。學校要求課堂必須有秩序,但一味的整齊往往會抹殺孩子的個性,限制孩子的創造性。怎樣兼顧呢?那要求教師在組織教學上的收放自如,既不放縱,也不壓制。例如:可以采用開放的教學內容。教師可以引導學生走向自然、走向社會,投身于五彩繽紛、五光十色的校外生活,把公園、田野、村莊等作為學習美術的大課堂,在大自然中學美術,感受生活中的紅、黃、藍。如手工制作課不妨帶領學生去放飛風箏,去迎風玩一玩小風車,用制作的彩練、掛飾。窗花美化周圍的環境;結合繪畫課,可自辦一個課堂小畫展,組織學生參觀發言,潛移默化培養學生的主動學習能力和學生生活相結合的能力。
三、美術作業的評價。
有時候,大人在看孩子的畫時,往往搖頭說:“畫的是什么呀,亂七八糟!”殊不知,兒童繪畫貴在無序、天然童真,去雕飾的浪漫稚拙,而且個性鮮明,想象力豐富。有的孩子喜歡色彩,有的孩子畫畫喜歡用線條。還有的孩子只喜歡畫抽象的形狀。所以對于兒童畫的批改、評價應該有多重的標準,要善于發現兒童畫中閃光的東西。
以上所述,為我個人的一些心得體會。通過美術教學活動去喚醒他們對生活的感受,引導他們用基礎的藝術形式去表現他們內心的情感,陶冶情操,提高審美能力,達到認識、操作、情感、創造的整合的道路中,我還有很多的不足,在以后的教學過程中,我會不斷提高美術素質以外,不斷的改進教學方法,上好美術課。讓學生掌握一定的繪畫基礎知識和基本技能技法,培養學生具有一定觀察能力、思維能力、構圖能力和辨別、調色能力的同時,努力為學生創造一個輕松愉快,有趣味的學習環境和氣氛,消除學生心中的心理障礙,使學生感到學習沒有負擔,是一種享受,一種娛樂。
小學美術教學的教師反思與學生發展篇四
1、教學內容的選擇從學生的興趣、愛好出發,關注學生的知識、能力基礎,以現實生活為切入口,從而保證了學生能興致勃勃地投入活動,而不是從教師的主觀意愿出發。
2、強化了“學生是活動的主體”這一概念。教師給了學生充足的時間,讓學生去動手操作、親身體驗,讓學生在實踐中發現問題、學會研究、學會創新。教師很相信學生的能力,也很民主,相信學生可以自己選擇學習內容、自己設計學習活動,自己選擇學習伙伴。
3、教師作為學生學習活動的指導者,在學習方法上給予了有效的指導。同學的合作學習指導科學、細致,滿足了學生發展的需要。
4、教師在設計活動時照顧了學生的個別差異。不同層次的學生有不同的活動設計、作業要求,這樣促使每個學生都積極地參與了進去,讓不同水平的學生通過活動都能夠得到真正的發展。
5、重視課堂中學生學習過程和作業的評價,對學生的自我評價和同學互評進行了必要的指導。評價以鼓勵、贊揚為主,肯定同學在活動中付出的努力,讓每個學生盡可能多地體驗到成功的快樂,當然,教師也給學生提出了積極性的意見和建議,使評價更具有指導性和針對性,促進了學生的發展。
6、教師要注重空間資源的開發和利用,創設適宜的情境,使學生在實踐情境中受到點撥。尋找多種機會發揮教育影響。教室的安排、布置、考慮多功能性,變化,有利于學生再創造。
1、大膽地開放師資。同學、家長、文化市場老板都可以成為學生今天學習的老師。課前學生可向文化市場老板了解各種各樣的紙,向家長學習用各種紙做小物品。課后可以請家長和同學一起做比較大幅的剪貼畫。課堂上,我們是否也可以請家長來進行剪貼畫的指導呢?教師要樹立“教學相長,能者為師”的思想,勞技課可以改變教師一統課堂的現象。
2、充分地利用教學空間。課堂是學生活動的主要場所,能否把要展示的剪貼畫提前布置在教室里,讓學生有空去看一看,聊一聊,既節省了時間,又給了學生更多的學習、交流的機會。
小學美術教學的教師反思與學生發展篇五
小學生對美術課有各種各樣的想法。有的認為美術課是副科,不影響升學, 學得好不好沒有關系;有的認為畫畫要有天賦,自己將來不當畫家,學不學無所謂;比較普遍的認為繪畫比較難,因此部分學生對美術課興趣不濃……面對這些情況, 如果美術教師只根據教材安排的內容,作些理論講解和示范,讓學生臨摹,學生就會感到枯燥乏味,要調動學生學習的積極性,培養興趣很重要。對于小學生尤其如此。根據小學生好動不好靜,好奇心強的特點,和從具象到抽象的教學規律,把繪畫課設計成一系列手工制作課,以引起學生的興趣,調動他們的學習積極性,達到繪畫教學的目的。
興趣是學習美術的基本動力。教師應充分發揮美術教學特有魅力,使課程內容呈現形勢和教學方式都能激發學生的學習興趣,并使這種興趣轉化成持久的情感態度。同時將美術課程內容與學生的生活經驗緊密聯系在一起,強調了知識和技能在幫助學生美化生活方面的作用。這學期,無論是三年級或是四年級,技能訓練比較多,如布貼畫、紙塑動物、剪紙、橡皮泥等,使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值。
在美術教學中,我注重面向全體學生,以學生發展為本,培養他們的人文精神和審美能力,為促進學生健全人格的形成,促進他們全面發展奠定良好的基礎。因此,我選擇了基礎的、有利于學生發展的美術知識和技能,結合過程和方法,組成課程的基本內容。如《紙塑動物》,小動物是小朋友最喜歡,廢紙又是同學們最多的,再加上舊棉絮,用這些東西扎成所塑造的基本型,然后用廢紙片一條一條地粘貼出小動物,最后進行彩繪美化。既輕又美觀。同時,課程內容的層次性,適應不同素質的學生,使他們在美術學習過程中,逐步體會美術學習的特征,形成基本的美術素養和學習能力,為終身學習奠定基礎。
教師自身素質的培養教學之余,我除認真參加學校及教研組組織的各種技能業務學習外,還經常去圖書館學習美術教學刊物,從理論上提高自己,完善自己,并虛心向其他老師學習,取人之長,補己之短。從而使自己更好地進行教育教學,工作上能更快地適應二十一世紀的現代化教學模式。
小學美術教學的教師反思與學生發展篇六
對于教學結果,我進行了認真的思考。我覺得在整個教學流程中,從音像引入、師生交流到學生表演都是成功的,這些環節確實調動了學生的學習積極性,成功地激活了學生的已有生活經驗。學生的交流完整準確,學生的表演生動到位,從學生的表情上可以看到他們已經躍躍欲試。問題就出在我的示范上,我的初衷是為了讓學生有個更加直觀的創作形象。可為什么就在我的示范之后,學生的作業就會缺乏個性,千篇一律呢?原因就是我在教學設計中沒有很好地考慮到學生的心理,特別是針對二期課改的學科特性,忽略了低年級學生源生態的東西,只關注到技能方面的細節部分。低年級學生對創作人物形象本來就存在一定的困難,而教師的示范正好給了學生一個臺階,使學生獲得了形象上的目標,同時也失去了創作的條件,限制了學生的創作空間。真是示范惹的“禍”。針對課堂教學中出現的這一情況,我在另一個班級的教學中及時糾正了教學流程。在聽、看、說、演之后不再安排教師示范,而是在出示創作要求之后直接進入學生創作階段。實踐證明了這個改變是正確的。在經過了一系列鋪墊之后,學生思維活躍,學生的人物創作豐富多樣,動態生動,極富童趣,對雨中的人物形象也表現出了足夠的認識。課堂教學達到了預期目標。我覺得,課堂教學要真正提高學生的想象能力與創造能力,從而達到開發右腦的目的,整個教學流程的設計要求是非常嚴謹的。任何一個疏忽都可能導致整個計劃全盤流產,就如本課中,整個創作前的教學設計合理有效,也確實激活了學生的被動知識,但恰恰就是一個小環節暨教師的示范葬送了一堂本可以完美的美術課。所以,我覺得美術課中的教師示范必須謹慎。傳統的美術課堂教學中比較注重教師的示范,但隨著二期課改的不斷深入,這個時代將一去不復返了。要想真正地提高學生的創造力,開發學生的右腦,教師在教學過程中所要傳達的學習策略非常重要。不要盲目地運用示范,要充分考慮美術學科方面的本質,要充分考慮學生源生態的東西,要讓學生有一個相對開放自由的想像與創作空間。這樣,學生的創作才有價值。
小學美術教學的教師反思與學生發展篇七
1.按照不同年齡特點,進行不同的教學。
2.循序漸進的培養學生的觀察力。
出處 www.cdxkw.cn
在教學美術繪畫課中,那些有趣生動的形象是引起學生的直接興趣的重要原因之一,是促使他們形象思維發展的主要意象。學生作畫只憑頭腦中記憶的表象作畫,往往大略地看了事物對象后,有個大概的記憶,就開始作畫。針對學生喜歡觀賞一事一物,我在日常的美術教學中特別注意引導學生有目的地進行觀察,如:形狀、顏色、結構、姿態等,并注重在觀察中使學生運用多種感官,更好地認識客觀事物。色彩方面則多憑主觀映像。因此,指導兒童觀察和向兒童指出觀察任務時,首先讓其觀察形狀,當紙面上畫出形狀再考慮著色。觀察能力的提高在于鍛煉,經常有目的、有意識的觀察,其觀察能力自然會得到提高。
3.培養興趣勤學多練。
常言道:眼明手快、心靈手巧,這說明技能與感知、觀察、記憶、思維等關系密切。要想低年級學生積極開展美術活動需調動他們學習、練習的主觀能動性,其積極性在于興趣的驅使,興趣的濃厚必然勤練,表現能力自然而然地提高,又帶動興趣遞增,形成一個良性循環。當然培養小學生的繪畫表現能力,不能操之過急,應依據學生年齡心理特點施教。好比一株樹苗,使這株樹比其他的樹的生長得更高大,秘訣就在于每個年齡應具備經驗常識,在每個年齡必須完成起年輪的正常發育,然后由下一個年輪延續。所以以往傳統美術教育所采取填鴨式方法來督促他們,只會忽略當年所應具備的經驗常識,事后再想彌補已使年輪變形,無異于拔苗助長。
4.創造新型的師生雙邊活動。
作為一個小學美術教師,我在課堂上,實施了愉快教育這一教學新方法,又針對低段學生見異思遷、喜新厭舊、缺少韌性心理特征,并根據兒童心理特點和教材的不同內容,采取了適合兒童特點的一些教學方法。所以在上小學美術課時,我千方百計的為學生創造產生興趣的條件。上課時,利用導入語(常用編故事、編兒歌、猜謎語,做游戲、競賽性活動)直觀教具和直觀演示等形式,吸引學生的注意力,激起學生高漲的情緒和作畫的強烈欲望,從中受到美的熏陶。
5.豐富學生的創造想象力。
如何讓學生插上想象的翅膀,創造更新、更奇的繪畫作品?作為美術專職教師我盡可能地給他們提供豐富的形象資源。在教學中鼓勵和引導學生想象,運用形象化的聲情畫意,設置情境等手段,激發學生打開廣闊的想象思維空間。在創作課上強調每個學生都要表現自己對生活的獨特感受,在構思過程中,最為忌諱就是雷同。所以我在課堂教學上大膽放手,讓學生敢于超越自我;讓學生根據自己對事物的觀察、圖畫資料等進行組合畫面或添畫環境、情節的再造現象。
這些就是我這些年的教學心得,在以后的教學中我會使它們更加完善。
小學美術教學的教師反思與學生發展篇八
這節美術課的主旨是要在課堂中體現學習策略的指導,因此,在這節課中,我著重設計的幾個環節,也是圍繞著這個要求去做的。
由此,我制定《黑白撕貼畫》的教學目標為:
1、是讓學生學會利用所撕的多種圖形來進行想象;。
2、掌握事物組合的次序;。
3、學會合理處理黑、白、灰的關系。
學習策略的指導目標為:
1、讓學生通過黑、白、灰三者關系的理解,了解顏色搭配的常用規律:深淺搭配。
2、通過自己的觀察和分析,摸索出制作的方法;。
3、撕貼畫的具體制作方法。
在具體的教學過程中,對于幾個目標的達成有輕重。
1、“撕貼畫”本身不是新授知識,對于三年級學生來說,撕貼畫所需要操作技術含量較低,因此我將重點放到色彩搭配上,所以重點在“黑、白、灰”的搭配之上,讓學生體會并能夠欣賞黑白灰效果。
3、“想—畫—撕—貼”重點給學生強調的了“想”,考慮的原因是我認為這能解決平時學生匆匆動手,不經思考的習慣,也是一種隱性的學習方法的滲透。
4、在撕的方法上加以演示,并不是本環節的重點,而是必要的環節,不然撕貼畫少了一點具體指導和示范很容易走入誤區,必要的扶并不會約束學生的學習個性。
在實際教學過程中,遇到了一些教學問題,需要反思與改進的。
(1)“教”與“做”脫節。
在實際的教學過程中,給學生欣賞看的東西很多,往往使學生在眼界是有所提高,但對于如何操作還是缺少了必要的演示。使學生在欣賞完一節課后,對于作業有些無從下手的感覺。應該在教學過程中,穿插小練習作業的時間,并結合最后課堂作業形式層層展開,讓學生的看的過程中就能掌握作業操作形式,不會在真正作業時感覺到困難,應該有一種自然而然的過程。
(2)層次展開不明顯。
學習的過程都是一個漸進過程,因此,由淺入深,層層遞進對于學生的學習有幫助作用。在課程展開的過程中,這種層次遞進的感覺不是很明顯,內容銜接不自然,內容有些跳躍性。可以在各個內容連接處加上轉折性的語言或活動,使學習有連續性。
(3)“黑白灰”講解缺少教師的直接演示。
教學過程中,黑白灰部分內容的講解一直覺得沒有講清楚,學生作業最后對于黑白灰的概念仍舊沒有意識到,其實可以在教學過程中,加入教師親身示范,在投影儀下,可以利用已經準備好的黑白灰紙條進行現場擺置,讓學生直接體會黑白灰的組成對于畫面感觀的影響。
總之,《黑白撕貼畫》主要就是為了能讓學生用撕貼這樣能夠簡單操作的方法通過拼擺組合粘貼,體會黑白灰的搭配關系,在制作的過程中學習黑白灰的搭配美感。同時,也讓學生在平時色彩豐富的生活中,用黑白灰的角度去觀察欣賞物體,并能發現美的存在。
小學美術教學的教師反思與學生發展篇九
本課的教學的目的是通過通欣賞圖片、照片了解窗子的結構和組成部分及形狀。學生根據想象,運用不同的繪畫制作方法表現窗外的景色。激發學生熱愛生活、大自然的情感,培養學生對立體造型設計的興趣。本課的教學重點是,鼓勵學生運用繪畫或制作的方法表現窗外的景色。本課的教學難點是,啟發學生想象表現窗外的景色。
針對本課的目的、重點、難點和學生個性特點,我設計了本課的教學過程。
1、激發學生學習興趣。通過出示學校和所上班級的窗景照片,使學生產生學習欲望。
2、講授新課,激發想象,享受創造。
首先讓學生通過班級的窗景照片了解窗子的結構。再請學生談除了常見窗子的樣式,你還見過哪些樣式的窗子。課件出示窗子的樣式,開拓學生的視野。接著啟發學生想象,創造景色。我請學生談透過窗子經常能看到的景色。再通過欣賞課件出示景色圖片“四季的變幻、日夜的更替”啟發學生進行想象,想象透過窗子想看到的景色,激發學生的想象力。最后學習制作方法。通過分析范畫,引導學生分析運用的表現方法有a、繪畫b、剪貼。明確作品中運用不同方法采用的技巧及應該注意的問題。
3、作品展示,體驗成功。
4、拓展延伸,審美提高。
1、在前兩個環節設計中利用多媒體展現的照片和圖片,確實提高了學生學習的興趣,激發了學生的想象力和創造力。突破了本課的難點。而且,這次的課件是我自己制作的,這對我而言是應用多媒體進行教學的一大提高。使我感受到多媒體教學有利于美術教學激發學生學習美術的濃厚興趣。多媒體將圖形、圖像、文本、視頻、聲音等,經過處理后再生動地表現出來。它的視聽結合、動靜相宜、感染力強的特點,使往日呆板的教學形式變得豐富多彩,增加了學習的趣味性,能有效地激發學生的學習興趣、欲望和情緒,極大地調動學生的學習積極性。
2、本課的層次性很清晰。特別是能通過分析范畫,使學生在觀察、分析中了解到可以采用不同的表現方法進行創作,解決本課的重點。體現了《新課程標準》的基本理念“必須堅信每個學生都具有學習美術的能力,都能在他們不同的潛質上獲得不同程度的發展。……應注意使學生在美術學習的過程中,逐步體會美術學習的特征,形成基本的美術素養和學習能力,為終身學習奠定基礎。”
3、教師的評價對激勵學生參與活動,提高學習質量有著十分重要的作用。但是本次的教學評價不到位。特別是最后的總結性評價簡單、倉促。課后反思使我認識到教師的評價一定要有鼓勵性、針對性、指導性和全面性。一是重視個人評價與小組集體評價相結合。通過評價促進小組成員之間互學、互幫、互補、互促;二是重視學習過程評價與學習結果評價相結合。教師除對小組學習結果進行恰如其分的評價外,更要注重對學習過程中學生的合作態度、合作方法、參與程度的評價,要更多地去關注學生的傾聽、交流、協作情況,對表現突出的小組和個人及時給予充分肯定和生動有趣的獎勵。
4、通過這次教學,還使我看到在平時“學生如何合作?”訓練不到位。在課堂中,出現一種表面上的“假熱鬧”,實際上“活而無序”。有的小組兩三個人同時搶著發言和制作,你說你的,我說我的,誰也不聽誰的;有的小組始終只有一兩個人發言和制作,其他人一言不發,只是心不在焉地坐著;有的小組借此機會閑聊、說笑甚至干別的事。究其原因,主要是缺乏小組合習的規則,“沒有規矩不成方圓”。所以,要從合理分工,明確職責和培養良好的合作學習習慣入手,養成合作習慣,避免不必要的爭論和爭吵。
總之,“小組合作學習”是新課程所倡導的一種新的學習方式,在促進學生間的情感交流、互幫互學、共同提高,發揮學生學習的主動性方面起著積極的作用。教師應加強研究,努力探索,不斷提高小組合作學習的實效性。
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小學美術教學的教師反思與學生發展篇十
開學第一天的美術課,一4班學生給我的大體感覺是:全班課堂紀律很好,但總體上表現不夠積極。整節課上只有5位學生先后主動舉手發言(一4班有47名同學,主動舉手的同學才占到全班的9.2%),更多的問題都是我點名回答的。我覺得學生不夠主動的原因有三:
學校的作息時間是:早上6點40到校早讀,上課時間是從7:30到11點20,上午有四節課,第節課45分鐘,中間有兩次10分鐘的課間活動、一次25分鐘的課間操和一次5分鐘的眼保健操。11點20到下午1點30第一節課之前,學生除去吃午飯和午睡的1個小時,其余時間還要進行學習。對于正在發育的初一學生來說,這樣的學習強度肯定是不小的,所以比起上午的課,下午的課在教學效果上肯定會打折扣(我想許多老師都有這樣的感覺)。
這節欣賞課,雖然我在去年已經上過了,并且有相關的教案和課件。但我還是進行認真的準備:查看了新課標關于“欣賞·評述”學習領域的的學習目標,并看了“如何更好的進行美術欣賞”之類的文章,結合去年的教案和課件,以調動學生的學習興趣為著手點,重新設計了教案和課件。中午我把課件拷到了美術教室的電腦中,但在我下午上課之前,學校的另外一位美術老師(是我的老婆)打電話過來,說她本要上課的初三教室里的電腦突然出了問題,要到美術教室上課,(沒辦法)所以我只好在教室上課了。其實,學校是有兩間美術教室的,但只有一間有多媒體設備。考慮到這學期學生要循環使用美術課本,所以我在開學前向學校提出申請,要求把另外一間美術教室裝上多媒體,但是昨天才裝好。還有教室長時間沒有打掃,所以只能等打掃過才能進去上課。
基于上面的原因,我只能臨時改變計劃在一4班教室里上課,但已經沒有了上課的節奏了,不能很好的調動學生的學習興趣,這在很大程度上影響了學生學習的積極性。
評論:當然,我對初一4班的這種感覺只是一節課的感性判斷,這一感覺是否準確還需要長時間的觀察才能進行判斷。還有,我還需要訪談調查一4班的班主任和其他任課老師,聽聽他們對一4班的感覺,這樣才能作出一定的評價。
小學美術教學的教師反思與學生發展篇十一
通過本課的學習可以使學生感受勞動動態美,樹立熱愛勞動的情感。培養了學生敏銳的觀察能力。我們要利用好文中一些素描、速寫和版畫作品,引導學生觀察、回憶、思考、體驗和想象人體活動時各部位的變化,體會各種勞動的動態。
勞動,身體各部分之間為保持平衡會發生相關動態。因此,在勞動中常產生最典型和最美麗的動作瞬間。許多畫家就是捕捉那最美的片刻,創作出了充滿勞動激情和快樂的繪畫作品,讓人感受到勞動時的動態美。比如畫家王文彬的油畫《夯歌》是描繪一群姑娘在打夯。在夯懸于半空的最緊張的瞬間,表現了年輕姑娘蓬勃的朝氣和建設新農村的崇高理想。畫面構圖以傾斜的不穩定形式來加強打夯的動勢,生動地表現出勞動的美感。
本課的學習可以使學生感受勞動之美,樹立熱愛勞動的情感。通過描繪勞動中的動作、工具以及周圍環境,不僅可以提高造型表現能力,還能培養學生的觀察能力,這也是美術課程的學習價值之一。
教材還重點展示了法國畫家米勒的油畫作品《拾穗》,目的是使學生在中外畫家對勞動動態美的不同風格的描繪作品中進行比較、欣賞。同時還選擇了一些素描、速寫和版畫作品,為的是引導學生觀察、回憶、思考、體驗和想象人體活動時各部位的變化,體會各種勞動的動態。教材還演示了不同動作的動態線,讓學生對人體的動態有直觀的感悟。“試一試”和“提示”將本課的重點和難點問題一一化解。“學生作業”的展示和“學習建議”都提示了對學生創作的要求。
教學時,教師講勞動的故事,讓學生回想自己在勞動的時候或看爸爸媽媽在勞動的時候是怎么樣子的——例如掃地,人是彎著身子的,頭是向下的,雙手拿著掃把等等。為了更好的強化學生們心中的印象,我讓學生進行模擬,通過模擬不但使課堂氣氛得到了活躍,而且為學生更好的表現人物打下了基礎。最后是學生欣賞書中作品,感受作品帶給我們的藝術魅力。有了這樣一個過程,再進行人物動態定位指導,學生就能夠創作出不錯的作品了。
但是,在學生進行創作的時候,對人物構圖必須進行巡視指導。構圖的好壞是一幅畫成敗的關鍵,否則就不能表現出人物勞動中所體現的動態美。
所以,這節課人物動態線定位和構圖指導非常重要。
小學美術教學的教師反思與學生發展篇十二
興趣是學習美術的基本動力。教師應充分發揮美術教學特有魅力,使課程內容呈現形勢和教學方式都能激發學生的學習興趣,并使這種興趣轉化成持久的情感態度。同時將美術課程內容與學生的.生活經驗緊密聯系在一起,強調了知識和技能在幫助學生美化生活方面的作用。這學期,無論是三年級或是四年級,技能訓練比較多,如布貼畫、紙塑動物、剪紙、橡皮泥等,使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值。
在美術教學中,我注重面向全體學生,以學生發展為本,培養他們的人文精神和審美能力,為促進學生健全人格的形成,促進他們全面發展奠定良好的基礎。因此,我選擇了基礎的、有利于學生發展的美術知識和技能,結合過程和方法,組成課程的基本內容。如《紙塑動物》,小動物是小朋友最喜歡,廢紙又是同學們最多的,再加上舊棉絮,用這些東西扎成所塑造的基本型,然后用廢紙片一條一條地粘貼出小動物,最后進行彩繪美化。既輕又美觀。同時,課程內容的層次性,適應不同素質的學生,使他們在美術學習過程中,逐步體會美術學習的特征,形成基本的美術素養和學習能力,為終身學習奠定基礎。
教學之余,我除認真參加學校及教研組組織的各種技能業務學習外,還經常去圖書館學習美術教學刊物,從理論上提高自己,完善自己,并虛心向王老師學習,取人之長,補己之短。從而使自己更好地進行教育教學,工作上能更快地適應二十一世紀的現代化教學模式。
小學美術教學的教師反思與學生發展篇十三
教學后記:
1、學習活動設置獨特創新,且與黑白畫繪畫表現做到了巧妙結合、相得益彰。本課作業設置不是一般地隨意畫一幅黑白畫,而是畫小王撲克牌,小王撲克牌正是黑白畫的表現形式;活動設置的嘗試訓練與創作作業也不是一般地分離成單純的兩次訓練,而是將知識點的嘗試訓練與畫小王形象統一在一張撲克牌中。兩次作業由易到難,由此及彼,形成學習的層次梯度,且統一在一張整體作業中,結合巧妙,渾然一體。
2、課堂教學行為有實效,學習目標達成高效。一是通過撲克牌形象,引發對黑白畫的認識,提示課題簡潔有效。二是通過兩件黑白畫典型范作對比,有效認知與理解由點、線、面組織成黑白灰的效果,并利用撲克牌“joker”進行嘗試訓練,獲得黑白畫的基本技能與方法,建立起了學習的規范。三是再通過兩件黑白畫典型范作對比,探討與發現小王人物造型的變形要求,進一步明確點、線、面的疏密處理與黑白灰的.表現方式,學習難點突破有效,有效建立起創造表現的方式,使每個學生都能有意識地突破規范,大膽創新,從而高效達成本課的教學目標。100%的作業完成率與80%的富有創造性的高品質作業足以反映本課教學的高效率與成功經驗,參照以上的“作業選樣”就能可見一斑。
3、教學細節的處理還需要調整。在通過課件呈示兩件小王人物造型的典型范作時,一幅具有變形特點的人物黑白畫卻不被學生所選擇,正如學生所說:這幅畫雖然夸張變形很有趣,但人物五官不清晰,線條組織也看不清了。這說明教學課件范作或掛圖的提供應精選最有代表性的經典作品,使范作的啟發性與視覺審美能更好地呈示出來,充分發揮直觀教學的意義。
小學美術教學的教師反思與學生發展篇十四
一個學期已經過去,回顧前一時期的音樂課教學,下面兩個方面體會較深。
一、學習教學大綱,明確教學目的。作為音樂教師,首先應該明確音樂教育以審美教育為核心,在整個音樂教學過程中要以音樂的美感來感染學生,要以音樂中豐富的情感來陶冶學生,進而使學生逐步形成健康的音樂審美能力。為了實現這一目標,在教學中,要引導學生對音樂的各種要素、各種手段作出整體性的反應,要積極引導學生感受、體驗、表現音樂中豐富的情感內涵,還要堅決引導學生感受、體驗、鑒賞音樂的美,從而使學生不僅做到現在受益,而且做到終身受益。因此在音樂課起始課上,我就從下列幾個方面對學生進行教育、強調:1、通過音樂教學,提高學生的音樂審美觀念和審美情趣;2、通過音樂教學,激發學生學習音樂的興趣和愛好,活躍空氣,在緊張的文化課學習之余可調節情緒,有利于其他課的學習;3、在音樂課堂上培養學生參與和實踐能力。欣賞我國優秀的民間音樂(如民歌、民間樂器、民間歌舞音樂、戲曲曲藝音樂等),培養學生熱愛祖國文化傳統情感。
二、采用多種方法,努力提高學生的學習興趣。針對本校學生音樂基礎差的特點,在使用音樂新教材的同時,想方設法,找資料,給學生補基礎,激發學生興趣,提高課堂效率,具體為:
1、教材程度深,在課堂上安排一定時間觀看光碟,對各單元內容作介紹,學生以欣賞為主,達到開拓視野、提高審美能力的目的。
2、對樂理知識的教學,從基礎抓起,每堂課選幾節樂譜視唱。讓學生學會劃拍、打節奏、哼曲調,逐步提高學生的識譜能力。雖然大部分同學有困難,但從一個學期教下來,學生的進步還是較快的。
3、利用多媒體、電視、音響等設備,向學生介紹一些民歌、名曲,作為補充教學內容。指導學生邊聽音樂、邊哼歌譜,反復練習,學生識譜能力有明顯提高。由于強調了“響”(聲音響亮)、“準”(唱準音調)、“美”(優美動聽)三個字,學生積極響應,從實踐看,收效較大。
4、課內讓學生上臺演唱,培養他們的參與、實踐能力,學生情緒高漲,使音樂課上得更加生動活躍。
當然,如何調動每一個學生的學習積極性,今后還須努力。
小學美術教學的教師反思與學生發展篇十五
夸張是一種獨特的藝術表現形式,《夸張的臉》這一課通過對臉的夸張,讓學生理解這一藝術形式。實際上,學生對夸張并不陌生,因為他們平常愛看漫畫,動畫片,尤其是在漫畫中,夸張運用的非常到位,但是在學生的作品里,我們并沒有看到他們運用,或者運用的不夠到位,這就是因為他們對夸張的基本知識,表現手法還沒有一定的基礎。借用本節課,我著重對夸張知識進行分析講解,從談話導入,課本范例欣賞,漫畫欣賞,再到臉譜欣賞等,學生的興趣非常濃厚。這為學生后來的成功創作奠定了很好的知識平臺。作業我選用六面面具的紙工造型,這也是一個很好的切入點,讓學生在有意和無意之間進行藝術的創造,是為了充分發揮孩子的天性。本堂課中處理比較成功的是,從欣賞名人漫畫開始,到學生作品的范圖欣賞,整體的過度語言比較自然、到位。
在玩中學,在玩中創造寓教于樂。有人說:“興趣是學生學習的真正動力。”只有當激發學生的興趣,使他們充分發揮自己的想象力,想象潛力才能得以深刻的挖掘。整節課是以培養學生的感受、表現和創造能力的培養入手,讓學生在活動中學、在玩中學、讓學生圍繞目標在探索知識的過程中發現規律。如我搜集名人漫畫并親手作畫,以學生為模特創作,學生感到驚喜并羨慕,這使他們學習更有動力。最讓學生興奮的是做游戲,我設計了“變臉五連拍”,學生情緒高漲,我讓一個學生到臺前,然后用一塊板子遮住他的臉,揭開一次要變出一種表情,看誰變的又快又好,完成的出色就獎勵一顆小星星,還能得到熱烈的掌聲,孩子們可樂壞了。
“想象力既是藝術創造的源泉,也是科學發明的源泉。”本課是讓學生對人的臉進行大膽地想象、夸張,設計表現一張“夸張的臉”。通過這樣一種富有挑戰與創意的學習活動,給予學生發揮個性的自由,表現獨特個性的空間,在活動中讓學生初步感知、了解人臉部的.基本特征,更好地發展了學生的想象力與創造力。
多媒體教學使我們能利用更多的圖片與視頻作為導入,例如案例一:人物肖像漫畫的創作——夸張有趣的臉這一課,老師就認識到了漫畫是一種視覺藝術,把畫名人漫畫像的過程制作成視頻播放給學生看,通過這段視頻把學生的注意力全吸引到課堂當中。
在進行美術教學時,教師也應該多示范,學生的模仿能力很強,示范不光能調動學生的學習積極性,還可以提高了學生的動手能力、審美能力。案例二中老師引入新課時進行了示范導入,在示范的過程中很好的把學生的注意力給吸引了過來,我覺得美術課,特別是現在的新課標,以學生為主,讓學生多積極參與到課堂當中,我覺得可以結合多媒體來上這堂課。因為現在孩子的世界是一個充滿了動漫與卡通的世界,可以適當的穿插一些視頻片段,讓學生了解和學習如何運用夸張的手法將自己或其他同學的肖像更容易更有趣的表現出來。
教學反思是一種有益的思維活動和再學習方式,要求做到:一、行為參與。學生外在表現勤動手,討論積極發言,練習認真細心。二、情感參與。從學生的面部表情特別是眼神可以看出學生的關注程度。三、思維認知參與。這是深層次的參與,學生此時注意力高度集中,積極動腦思考。
此外,有效巡輔,秋毫明察,評價反饋及時到位。通過巡視,學生自我展示,教師及時糾正,同學交換作品互評,盡可能調動學生積極性,增強學生自信心,同時錯誤也得到糾正,讓學生體驗進步和成功的喜悅。“成功”——“預設”——“備課”,才保教學有效。
小學美術教學的教師反思與學生發展篇十六
我在本節教學過程中,注重培養學生的創造能力,以學生發展為本的前提下,根據學生及教學的實際情況,突破傳統教學中存在的千人一面的死板式教學,大膽創新,勇于實踐。下面,我就針對美術第三冊教材中的《捏泥巴》這節課進行了反思,談一談自己的收獲與體會。
這節課我使用了多媒體課件導入,欣賞陶瓷藝術作品,激發了學生學習的興趣。本身“捏泥巴”這一活動對學生來說是一項熟悉的游戲,在小的時候大都隨意的捏過這樣或那樣的東西,因而學生在學習過程中興趣盎然,情緒十分激動。在教學中,我提出質疑:陶制品是如何制成的呢?“我親自演示給同學們看。”我用按的方法,把橡皮泥變成了扁的。”“我用搓的方法,把橡皮泥變成了細條,就象面條一樣。”“我用捏的方法,把橡皮泥變成了一朵花。”學生看完老師的示范作品之后,讓學生給大家總結出泥塑的方法,進而,我在黑板上進行了板書,泥塑方法——1、揉。2、按。3、搓。4、捏等方法。使深奧的字便的具體形象,學生對其含義也迎刃而解。
小學美術教學的教師反思與學生發展篇十七
本課的教學設計充分體現了“生活美術”這一理念,讓學生從中學會表現生活的色彩、放大學習的趣味、品嘗創造的快樂、體驗藝術的美麗。本課采取了有效的教學方法,有效實現了教學目標。本課采取的教學方法有:
1、情境教學法:本次教學活動定位在真實、鮮活、快樂的游戲化課堂教學,“我是卡通王”、“卡通王pk”等游戲情境最大限度地提高了學生的參與積極性和自主性。同時通過欣賞動畫短片和大量精美的圖片,學生獲得了良好的審美體驗,對學習設計卡通形象產生了濃厚的興趣。
2、對比教學法:在課前學生對有無卡通形象的物品進行對比,在嘗試訓練時作業進行分析對比,在探究方法時對實物和卡通形象進行對比,包括評價時對作品也有一個對比評議的過程,提高學生的審美能力,加強對學習效果的'深化和提高。
3、直觀教學法:教學所采用的圖片、視頻、實物和課件,都給了學生強烈的視覺沖擊,學生的注意力始終高度集中、全心投入,在直觀欣賞中建構起對卡通文化的理解,開拓了視野,起到了良好的教學效果。
4、發現教學法:學生始終處于認知主體的地位,自主嘗試,探索方法,發現規律。課前學生走入生活收集物品;課堂上學生動手嘗試;作業時學生大膽設計,在生活中體驗、在實踐中發現,最終通過美術創造來提升生活的境界。
本課在現場教學中的問題主要是:教師的教與學生的學在時間分配上有稍不合理,教師講的過多了一些,留給學生的時間就少了。
小學美術教學的教師反思與學生發展篇十八
這課是關于美術字設計基礎的訓練課。我注重教材學習的靈活性與趣味性。以啟發學生聯想和想象并掌握文字聯想的設計方法,設計創作“字義”與“形意”和諧統一的裝飾文字。這樣有利于調動學生的`學習積極性和主動性。在課的開始部分,針對學生的年齡特征,從年齡入手,使學生充分認識中國文字的歷史與特色,并為祖國文化感到自豪,使學生們的情感價值有一定的取向。在整課教學中,我“緊扣”,突出趣味性、應用性,從字的起源引發學生的學習興趣。接著從現代設計著手,引導學生體會文字經過多種聯想和裝飾后的效果,并了解各種裝飾方法。在課上我示范“水”、“鳳”、“火”的設計過程,從比劃結構與自然物象特征結合起來。在此學習過程中有猜疑,有爭議,有交流,有討論,有欣賞,有評述,綜合的學習方法給學生不同的情感體驗,有了視覺、情感的刺激,學生的想象力和創造力得到了鍛煉和激發。通過了這課的學習,學生們基本掌握了文字聯想的一般方法,大量的信息也為學生提供了豐富的感性認識。
學生在學習的過程中,我也在學習,原來設計也可以這么來上,這種聯想內容方式符合學生的年齡特征,有利于培養學生繪畫表現能力、想象能力、創造能力。