當在某些事情上我們有很深的體會時，就很有必要寫一篇心得體會，通過寫心得體會，可以幫助我們總結積累經驗。那么你知道心得體會如何寫嗎？那么下面我就給大家講一講心得體會怎么寫才比較好，我們一起來看一看吧。

美術教學心得體會總結篇一

美術作為一門藝術學科，對培養學生創造力、審美觀和想象力起著至關重要的作用。在我擔任美術教師的這幾年時間里，我深感到美術教育的重要性和影響力。通過教學實踐，我獲得了一些寶貴的心得和體會。本文將從課程規劃、教學方法、教學環境、學生評價和教師角色五個方面，來分享我的美術教學心得。

首先，課程規劃是美術教學的基礎。在課程規劃中，我注重理論與實踐的結合，注重培養學生的藝術修養和創造能力。我設計的課程既有基礎知識的傳授，也有實踐操作的訓練，使學生不僅能夠了解到美術的理論知識，還能夠學以致用，將所學知識運用到實踐中。此外，我還注重培養學生的綜合能力，讓學生在課程中能夠發揮自己的創造性思維和表現力，達到對美的理解和欣賞。

其次，教學方法是美術教學的關鍵。在教學中，我結合學生的實際情況和特點，采用多種靈活的教學方法。例如，我注重啟發式教學，通過提問和討論的方式激發學生的思考和主動學習；我還善于利用多媒體技術，通過圖片、視頻等多種形式展示藝術作品，豐富學生的審美體驗。同時，我也注重實踐操作，鼓勵學生動手實踐，鍛煉他們的藝術表現力。通過這些多樣化的教學方法，我能夠激發學生的學習興趣，提高他們的學習效果。

第三，教學環境是美術教學的重要保障。為了創造一個良好的教學環境，我經常在教室里布置展覽，懸掛學生的作品，鼓勵他們展示自己的成果。此外，我還積極參加各類美術比賽和展覽，帶領學生參觀，讓他們親身感受藝術的魅力。通過這些創造性的環境設計和實踐活動，我能夠激發學生的創作欲望，提高他們的學習積極性，并且培養他們對美術的熱愛和追求。

第四，學生評價是教學成果的體現。在教學結束后，我經常進行學生評價，了解他們對課程的理解和掌握情況。通過問卷調查和面談的方式，我收集學生的意見和建議，以便及時調整和改進教學內容和方法。學生的評價是我教學質量的重要反饋，也是我提高教學效果的重要依據。

最后，作為一名美術教師，我要時刻保持教師角色的自覺性。在教學中，我不僅要傳授美術理論知識，還要起到榜樣和引領的作用。我注重在課堂上展示自己的專業素養和藝術修養，同時也注重與學生的互動和交流，營造融洽的師生關系。我深知作為教師的責任和義務，不僅要關注學生的學業成績，更要關注他們的藝術素養和個性發展。

綜上所述，美術教學是一項基礎教育中非常重要的組成部分。通過課程規劃、教學方法、教學環境、學生評價和教師角色的全面把握，我在美術教學中積累了一些寶貴的心得和體會。美術教學不僅是傳授知識和技能的過程，更是培養學生創造力和審美能力的過程。作為美術教師，我將繼續努力，研究和探索更好的教學方法和手段，為學生的美術學習和發展貢獻自己的力量。

美術教學心得體會總結篇二

幼兒美術教學在幼兒園教育中扮演著極為重要的角色，它是培養幼兒審美情感、提升幼兒藝術造詣的重要手段，同時也是啟發幼兒創造力、想象力的重要途徑。通過幼兒美術教學，可以激發幼兒的藝術興趣，培養健康的審美情感，提高幼兒綜合素質。

幼兒美術教學的方法不是一成不變的，需要根據幼兒的年齡、興趣等實際情況采用不同的教學方法。針對3-5歲幼兒，我們可以采用游戲式教學，引導幼兒通過游戲方式實現對物品的感性認識，加深對色彩、形狀等要素的理解。對于6-7歲幼兒，可以采用師生互動教學，讓幼兒在老師的指導下完成自己的畫作，并通過交流學習中不足，不斷提升自己的繪畫技能。

幼兒美術教學的內容也需要根據幼兒的年齡和興趣進行細分。最基礎的，可以從簡單的線條、涂塊、涂鴉、粘貼等開始。針對年長幼兒，我們可以引入色彩、形狀、透視等概念，幫助他們在提高藝術水平的同時更好的理解世界。

在教學過程中，我們還需要重點注重營造良好的氛圍和關注幼兒的個性化發展。我們要在教學中讓幼兒體會到美的魅力，引導幼兒展示自己的藝術才華，同時洞察每個幼兒的潛能，幫助他們自我發展，打造自己獨特的藝術風格。

第五段：引導幼兒用心感知、創造美。

作為幼兒美術教學者，在教育實踐中要不斷進取，不斷地引導幼兒用心感知、創造美。我們要通過厚積薄發、循序漸進的教學方式，引導幼兒在美術創作中發揮主體性，更好的發掘自己的創造性潛能，從而促進其全面發展。只有這樣，我們的幼兒美術教學才能取得事半功倍的效果。

美術教學心得體會總結篇三

新課程標準將美術教材劃分為"造型表現"，"設計應用"，"欣賞評述"，"綜合探索"四個學習領域，其中"欣賞評述"課是小學美術教學中的一個重要組成部分，是提高學生美術素養的重要途徑。小學美術教學大綱明確規定：小學美術以審美教育為核心，繪畫、工藝、欣賞并重，著力培養小學生的審美情趣。繪畫課與手工課是培養審美情趣的基礎，欣賞正是把平時所學的審美能力進行內化、升華的必須課程，在欣賞中，使學生在形象、感受、理解之中來回碰撞，從中升華出各種能力，更讓學生懂得了很多道理，培養和發展了學生的創造性思維與想象能力。最終才能達成培養學生的審美情趣，這一教學目標。

而在我們通常的課堂教學中，會產生"重繪畫、輕欣賞"的現象。主要原因是我們老師缺乏對欣賞課的重視的態度，認為欣賞就是看看，不重要，從而忽略了對學生進行欣賞的教學研究。改變這種現象，教師首先要轉變觀念，然后了解兒童的美術欣賞心理及欣賞習慣，選擇合適的欣賞教學的組織形式和教學方法。

為了增加欣賞內容的趣味性，充實課堂內容，教師不光要備好課，寫好教案，對于搜集到的美術欣賞作品一定要先選好題材內容。

美術欣賞課不應是一味地欣賞，有的時候應該讓學生進行臨摹作品，從中體味作品的內涵，這樣就打破了欣賞課紙上談兵、光說不練的局面，更有助于學生理解作品。舊的"一言堂"、"滿堂灌"、保姆式的教學方法，使學生習慣于坐享其成的聽權威答案，是教師的絕對權威地位使他們習慣了當"配角"。新課程理念強調"啟"和"導"。學生經過了探究過程，必然要得出結論，這是一個歸納、推理、演繹的提升過程。教師要善于啟發學生的思維，通過對過程的體驗，運用談話、提問、研討等方法，指導學生得出問題的結論。

教師應該是教學內容的設計者和創造者，是教學過程的組織者和協調者，是學生活動的指導者和服務者。從學生的視角看待問題和解決問題；多一些鼓勵，少一些批評；營造和諧的心理氛圍，創設寬松和諧的教學環境。鼓勵每個同學運用美術的語言說出自己的看法，啟發同學們對審美意境理解的多元性、復雜性和深遠性，從而提高學生的審美意識。

美術課程的價值首先應體現在陶冶學生的.情操，提高審美能力，增強對自然和生活的熱愛及責任感，通過欣賞獲得審美感受之外，還應用語言、文字等表述自己對自然美和美術作品等視覺世界的感受、認識和理解，形成健康的審美情趣，發展審美能力。

另外，在小學美術欣賞課中，教師為了激發學生的興趣、拓展學生的視野，許多時候會增加一些欣賞內容。然后教師往往以自己的愛好選擇作品，忽視了學生的已有認識與欣賞水平及欣賞的心理傾向。因此，在學生欣賞的題材與內容的選擇上應注意要選擇與兒童的生活實際相貼近，要選擇與兒童的認知和欣賞水平相接近的，以接近兒童的最近發展區的，能激發兒童興趣的作品；要選擇的是本身富有兒童情趣的、易于兒童接受與理解的作品。為此，可采取以下策略：（1）課前對收集的欣賞作品進行挑選、歸類，同時可以組織學生一起挑選自己感興趣的內容、題材。（2）可以選擇學生自己創作的優秀作品，作為補充材料。這樣，學生就不會對欣賞作品產生距離感，而是感到很有吸引力，欣賞的興趣也就又提上來了。

美術教學心得體會總結篇四

這次互相觀摩美術教學活動，老師們的高水平展示卻讓我久久回味，受益很大。下面談談個人收獲：

好的導入能把學生的熱情充分調動起來，課堂氣氛熱烈，互動效果好，今天的課有個共同特點是：引人注目的開場白和活動設計，集趣味性和啟發性為一體不僅能引人入勝，而且能發人深思，極大地激發了學生的興趣。比如《神奇的海底世界》導入部分就很特別，帶領幼兒進入布置好的海洋世界，學生馬上被吸引住了。

教師注重師生情感的交流，有較強的親和力；注重師生學習過程的互動；教學設計適合學生，貼近生活，極具啟發性和引領作用。比如《瓶子的五彩衣》、《吹泡泡》、《小布錘郊游》、《菊花朵朵開》注重師生交流，把主動權教給孩子。

讓幼兒在游戲中完成美術作品，在這個問題上，我們有共同研究。在小班的美術活動上，最能運用邊游戲邊作畫的手段，因此，本次的三節小班美術活動均體現游戲化的設計。而中班、大班的美術活動更偏向于用游戲化的口吻來進行美術活動。

一節好課設計固然重要，但更重要的是要有一個綜合素質高的教師來駕御。教師形象的感召力、微笑、親切、抑揚頓挫的語言以及隨機應變的教育機智皆是一節好課必不可少的調味劑。今天的幾位老師都具有較強的綜合素質。雖然各個老師的水平不一，風格各異，但每一節課都有很多值得我學習借鑒的東西。總之，教育的生命在于平實、本真、發展，幼兒園的教學觀摩活動只有緊緊圍繞“以兒童發展為本”“促進每一個幼兒富有個性的發展”這一根本目的去開展，才能真正體現其價值。

美術教學心得體會總結篇五

教學美術是一門非常具有挑戰性和創造性的工作。作為一名美術培訓老師，我有幸參加了一場為期兩周的教學美術培訓課程，收獲頗豐。在這個過程中，我認識到了自己的不足之處，同時也獲得了一些寶貴的經驗和心得。以下是我對這次培訓的體會和總結。

首先，這次培訓對我的啟發很大。在課堂上，我們學習了很多與教學美術相關的理論知識和實踐技巧。例如，我們學習了色彩的基本原理和運用，以及如何幫助學生培養觀察力和創造力。這些知識和技巧的應用可以提高學生的美術水平，激發他們的創造潛力。培訓還提供了很多教學案例和實踐經驗分享，讓我們更好地理解如何與學生進行溝通和指導。通過這些啟發和學習，我發現我之前在教學美術方面的一些問題，并能夠找到更好的解決方法。

其次，與其他老師交流也是一次很好的機會。這次培訓有來自不同地區和不同學校的教師參加，我們有機會交流思想和經驗。在與其他老師的交流中，我學到了很多新的教學方法和策略。例如，有一位老師分享了她如何通過故事來教學生繪畫，而不僅僅是告訴他們如何用畫筆和顏料。這個方法讓學生更容易理解藝術的概念，并在繪畫中表達自己的想法。這對我來說是一個新的思路，我會在將來的教學中嘗試應用。

此外，培訓還組織了一系列實踐活動，讓我們能夠親自嘗試和實踐所學的知識和技巧。我們有機會到附近的學校觀摩別的老師的課堂，并與學生們互動。這讓我們能夠更直觀地感受到學生的需求和問題，進一步改進和提高自己的教學方法。同時，這也增加了我們對美術教學的自信心，知道我們已經掌握了一些可行的方法，并能夠在實踐中取得好的效果。

在這次培訓中，我還學到了如何評估學生的作品和進步。在教學美術的過程中，及時反饋對于學生的成長是至關重要的。通過接受專家和其他老師的指導和建議，我學到了如何準確地評估學生的作品并提出有針對性的建議。這對于學生的成長和發展至關重要，也是我在以后的教學中要注意的一個方面。

最后，我意識到，教學美術不僅僅是傳授技能，更是培養學生的審美能力和創造力。通過這次培訓，我學到了如何更好地與學生進行互動和激發他們的創造力。我明白了教學美術不僅僅是指導學生如何畫畫，更是培養他們對藝術的理解和欣賞能力。通過這次培訓，我明確了自己在教學美術方面的目標和方向，并更有信心去實現它們。

總之，這次教學美術培訓給我帶來了很多寶貴的經驗和心得，讓我從不同的角度重新審視了自己的教學方法和目標。通過這次培訓，我不僅提高了自己的教學水平，也取得了一些實際的成果。我相信，通過不斷地學習和實踐，我會成為一名更好的教學美術老師，給學生們帶來更多的樂趣和啟發。

美術教學心得體會總結篇六

通過這次培訓學習，我對新教材有了較為清晰的認識，加深了對新課程改革的理解與體會，對具體實施有了一定的思考。教學以來腦海里就一直在思考著如何“讓激情燃燒我們的課堂”。通過聽完展示課和講座后給了我深深的體會：

我們的課堂需要熱情，同樣需要激情，課改前與課改后，我們的課堂教學手段發生了很大的變化，由課改前的生聽師說的“滿堂灌”的方式轉化為課改后學生自主學習、互助學習的課堂教學方式，使學生能夠主動地獲取知識，那么，如何才能夠讓學生具有主動性呢，除了培養學生的學習興趣外，更重要的就是“激情”，學生的激情與教師的激情，都是課堂上不可缺少的激勵因素，它既能培養興趣，也能調節課堂氣氛，減緩學生的學習壓力，學生的激情緣于教師激情的染化。而教師的激情體現在教師的表述語言和肢體語言。

教師語言的表述應具有抑揚頓挫。如果一堂課里，教師一直以一種平而淡的口吻進行交流，會使聽者處于一種半睡眠的狀態，或者是疲憊狀態，容易產生一種厭倦與煩躁的情緒，就算是表揚，學生也會覺得無趣，無精打采，淡而無味。如果課堂上能以一種向上、活躍的心態出現，運用具有激勵性、強調性的語言表述，把學生的注意力集中；以音速、音量來指示學生，突出重點、突破難點；同時也能夠運用音速、音量來調節課堂的學習氣氛，把學生的學習興趣調動起來；同樣的一句話，運用不同的表達方式就能收到不同的效果，這就是教師表述語言的激情體現之效。

肢體語言是運用教師的身體“說話”。一個表情，一個手勢、一個動作都能起到激發學生的激情作用，更能引導和幫助學生理解知識，掌握知識，如：該生突破了難點問題，給他一個微笑，一個頂呱呱的手勢，他會很滿意，很自信，很積極參與。就這樣一個小小的肢體語言直觀地呈現，不但能引發學生思考，更能有效地引導學生解惑。課堂上教師表述語言和肢體語言并用，是教師激情燃燒的火種，這激情的星火能夠燃燒我們的課堂，使學生學而不厭，使學生樂學求知，使學生處在快樂學習的氛圍中。

在新的課程、新的學習方式、新的教學氛圍下，需要老師引領學生開辟出一片語文學習生活的新天地，在這片新天地里，教師和學生將共同成長，不斷進步。

美術教學心得體會總結篇七

隨著陽光漸漸明媚，花草樹木漸漸恢復生機，學校的春季美術教學也進入了白熱化的階段。在這個過程中，作為一名美術教師，我深刻感受到了在教學實踐中所面臨的優勢和挑戰。通過調研和實踐，我總結出以下幾點心得體會。

第一段：創建良好的教學氛圍是關鍵。

良好的教學氛圍是春季美術教學成功的關鍵。在創造一個良好的教學氛圍時，我認為必需的因素包括師生的情感互動，學生與學生之間的互動，以及教學內容的合理安排。在我的課堂，我會多與學生交流，讓學生在愉悅的氣氛下參與美術作業，建立全班學生的良好關系，并使得他們更加投入到我的教學中。

第二段：注重學生的審美素養。

審美素養是藝術教育的核心之一，而它的提升離不開學校和家庭的共同努力。在春季美術教學中，我以學生的審美感受為出發點，并聯合學校的其他教育學科，如音樂、文學等，來拓展他們的藝術想象力。我還鼓勵學生在尋找個人審美特點的過程中勇敢表達自己，因為這有助于學生更清晰地表述自己的觀點，提高他們的自信心。

第三段：創新教學方式。

春季美術教學也是一次創新教學方式的機會。我的課堂上，我采用不同的教學方法，以滿足學生多樣化的學習需求。例如，我會采用興趣引導法來讓學生對新知識產生興趣。此外，我也會在課堂上組織一些互動活動，以促進學生之間的互動和思維碰撞。

第四段：注重心理健康教育。

隨著社會競爭的加劇和生活壓力的增加，學生們的心理健康面臨著巨大的挑戰。在春季美術教學中，我注重培養學生的自我認知和自我控制能力，培養他們的心理素質。我會提供多種方式幫助學生放松自己，如指導學生通過繪畫、手工等藝術形式來舒緩情緒，以此達到心靈的愈合。

第五段：強化互動溝通。

教學活動是一種相互關聯的過程，充分的互動和溝通是學生工作的核心，也是掌握學生的心理因素的關鍵。在春季美術教學過程中，我鼓勵學生提高自身能力，善于表達并接受意見，使他們貫穿整個教學過程中都能夠充分發揮自身的主體性，建立起師生之間良好的溝通互動關系。

總之，在春季美術教學中，學生的學習狀態、情感體驗、價值觀念也會得到營養和呵護。優秀的春季美術教學不僅能夠滿足學生學習美術專業知識的需求，同時還能激發他們的想象力和創造力，在全面發展人類文明的今天，春季美術教學的實踐是必要的。

美術教學心得體會總結篇八

教師運用多媒體輔助教學，可提供事實、可顯示過程、可舉例驗證、可提供示范，亦可設難置疑，這對理解重點知識，突破難點能起到事半功倍的效果。同時現代教學媒體創設了能激發學習情緒的學習情境，充分調動學生的學習積極性，使那些潛在的、膚淺的需要變為正在“活動”的、實實在在的需求，從而更好地理解數學知識。

經過理解與領會，知識就進入記憶階段，通過記憶，鞏固知識，保持知識，并架設由知識理解到應用的“橋梁”。由于現代教學媒體具有靈活性、生動性、交互性、高效性等特點，這使我們在數學教學中可設計靈活多樣的練習，引導學生積極參與。在課堂教學中，學生應始終處于主體地位，任何教學手段都必須使學生積極參與。而多媒體的交互練習，使學生參與更積極，反饋更準確、及時，能有效地幫助學生鞏固知識。

教育家蘇霍姆林斯基曾說過：“知識——這就意味著能夠應。

用”。的確，知識應用是知識學習的根本目的。這一環節是掌握知識的重要環節，在數學教學中我們應注重培養學生應用知識解決實際問題的能力。多媒體以信息量大，不受時空限制的顯著特性，為我們的教學開拓更廣闊的領域，從而讓學生靈活地應用知識。

現代教學媒體較多傳統媒體有著它顯著的優勢和獨特的魅力，在數學教學中教師應根據知識的掌握規律巧妙有效地運用多媒體輔助教學，讓學生走進“形象”，并從形象中提煉出“理性”的認識，同時充分調動學生學習的主動性，讓學生在全面地理解知識，深刻地鞏固知識，靈活地運用知識，從而真正掌握知識，培養能力。

美術教學心得體會總結篇九

經過一個春季的美術教學，我深深感受到了美術教學的不易。在教學過程中，我不僅發現了一些問題，也積累了一些心得和體會。在此，我想分享一下我的春季美術教學心得體會。

一、注重培養學生的美術興趣。

在課堂上，我們不光要讓學生掌握美術知識和技能，更重要的是要注重培養學生的美術興趣。在激發學生興趣的同時，我們可以通過開展各種形式的美術比賽、展覽和活動，讓學生更進一步地了解美術，從而更加喜歡美術，積極參與到美術活動中來。

二、技能的訓練和提高。

除了培養美術興趣之外，老師還要花時間去刻意地教授學生技能。技能的訓練和提高，需要教師有前瞻性的課程設計和詳細到位的各個環節安排，同時也需要教師能夠耐心地和細致地指導學生，因為美術技能的訓練和提高不是一日之功。

三、培養學生的審美能力。

美術教學不僅要關注學生的技能技巧，還要著重培養學生的審美能力。在教學過程中，我們要讓學生了解不同文化中的藝術表達形式，讓他們懂得如何欣賞和辨別藝術作品的品質和價值，培養他們的藝術審美能力。只有擁有好的審美能力的學生才能創作出優秀的作品。

四、注重學生個性化發展。

每位學生都有自己獨特的藝術天賦和創造力，而美術教學的目的就是要引發學生的天賦和創造力，讓他們能夠發揮自己的特長，提高自己的藝術水平。在教學過程中，我們要注重發掘學生的個性，并讓他們能夠體驗獨特的藝術創作過程，從而培養學生的獨立思考和創新意識。

五、營造良好的教學氛圍。

營造良好的教學氛圍是非常重要的。在美術課堂中，我們需要讓學生感覺到這是一個富有創造力和藝術氣息的地方，在教師的引導和學生的參與下，共同創造出美好的作品。同時，教師本身也要注重自我發展和學習，不斷提升自己的教學水平，從而更好地引導學生走向成功。

總之，在春季美術教學中，我深刻領悟到了美術教學的多種方法和策略，也對教學方法有了更深入的認識和理解。未來，我會更加注重學生的個性化發展和在教學中營造良好的氛圍，讓每個學生都能在美術課堂中體驗到不一樣的藝術氣息。

美術教學心得體會總結篇十

歲月如梭，轉眼一個學期過去了。本學期，我擔任了初一年級15個班級的美術教學工作，班級、人數皆多，班級管理以及學生的狀況也均有不同，所以任重道遠。在本學期新課開始之前即已制定了周密詳盡的教學計劃。在教學過程中，自始至終能按照計劃進行教學，至期考前，本學期的美術教學任務已圓滿完成?，F將一個學期以來美術課教學工作總結如下：

我認真地分析初中美術教材的編寫特色及體系，懂得了初中美術必須要求掌握的學習內容，同時積極主動地去聽有經驗的老師的美術課，課后進行總結反思。除此之外還需了解學生原有的知識技能的質量，他們的興趣、需要、方法、習慣，學習新知識可能會有哪些困難，在美術課教學中有的放矢，有重點有難點，注意美術課內容的調整。每次備課時，我都細心地備教材、專心地備學生。盡可能多的尋找一些美術課堂相關的圖片，開闊學生的視野。課堂上把學生分成若干個小組，課堂上穿插于生動活潑的游戲活動，增強了學生的美術學習熱情和興趣，使我的美術課成為學生的受歡迎課。

一反三，做到有所領悟和創新，掌握一定的訓練規律。雖說教學任務繁重、工作繁忙，但是我還會擠出時間多看關于美術學的書籍，多練習畫畫，寫字，提高我自身的專業素養。在生活上注意形象，為人師表。作為教師教學工作是主要的，但除了教學工作外，我也積極參加學校組織其它活動。

本學期的教學工作即將結束，在工作中存在一些不足和缺陷，例如，課堂語言平緩，語言不夠生動，平時示范較少。希望在下一學期的教學工作中能不斷的完善自我，提高教學水平。

美術教學心得體會總結篇十一

隨著教育改革的不斷深化，美育對培養全面發展的素質人才的作用越來越來越重要。它可以提高學生的整體素質，豐富學生的思想內涵，陶冶情操，啟迪智慧，培養美感，促進學生的全面發展。當代美學理論研究也表明：“美能使任何活動的境界得到提升。”

美術與人們的衣食住行用有著千絲萬縷的關系，所以，它的社會功能也是多方面的。首先，美術有審美教育的作用。在課堂上通過欣賞，動手制作，想象，創作能力的訓練幫助學生正確的認識美，感受美。其次，美術對人的思想情操、意志和行動有教育的作用。人的`行動總是受一定的情感支配的，美育不同于其他教育，它是通過“寓教育樂”隨風潛入夜，潤物細無聲，使人的心靈得以凈化。美是情感、道德與知識的橋梁，美育就是運用人類社會創造的一切美，對人進行美化自身的教育，使人具有一個豐富而充實的靈魂，并滲透到整個內心世界與生活中去，形成一種自覺的理性力量。另外，美術可以幫助我們認識人生、認識自我、傳播信息交流感情的功能。美術學科具有多種多科性質的特點，除了它屬于藝術學科或人文學科外，從美術是創造美的藝術和它具有很強的實踐性來說，美術屬于表現學科和技能學科，從美術在人的生活中幾乎無所不在，掌握了一定的美術知識和技能，可以改善和提高人們的生活質量。充分了解了這一些，不僅關系到美術課程能否更好的為全面推進素質教育服務，而且關系到美術教學改革的方向途徑。

作為一名美術教師，深知美育在素質教育中得重要性，那么怎樣使學生在一個輕松愉快、有趣味的學習氣氛中受到教育呢？通過幾年的實踐我總結了以下幾點：

興趣是最好的老師。興趣是學生發展思維的巨大推動力，不管做什么事情，只要有了興趣，才會使人集中精力，積極思考，而且還會達到廢寢忘食、欲罷不能的地步。如果學生沒有興趣，被動的學習，直接影響教育效果。因此，我們首先要激發學生對美術的興趣，在課前的導入部分上多下功夫。教師和學生一塊明確本節課活動的主題、目的、要求，引起學生積極參與活動的欲望，激發興趣，明確問題，這項工作極大地制約著活動課程的實施效率，影響著學生主動性、創造性的發揮?；蛘呃霉适聦敕?、適時出示優秀范作及播放音樂，觀看光碟等現代化手段，通過聲音、圖像激發學生的興趣。現代化的教學手段能顯現和諧、真實、具體、鮮明的形象，在美術課堂教學中發揮著重要作用，美術課不同于其他學科，它及欣賞、臨摹、想象、創作于一體，能使學生在輕松愉快的課堂氣氛中感受美、發現美。如果在課堂上一味的采取臨摹等陳舊的教學方式，勢必使課堂氣氛枯燥乏味。美國學者哈拉里說過：“千言萬語不及一張圖。”在教學中多采用直觀教具，可以調動學生的多種感覺，以助視聽，使學生對教學內容看得見、記得牢，從而激發學習興趣。

欣賞，從某種意義上講，是觀察者在創造的心理活動，因此，教師領導學生欣賞優秀作品及范畫是必不可少的，在一幅范畫面前，學生常會羨慕不已，創作激情油然而生，教師有聲有色，準確巧妙的啟發，很快就成為學生在黑暗中探索的指明燈。因此，教師在和學生一起欣賞作品時的點評、講評要細致講給學生聽，它對學生的思維、認識、作畫風格、表現技法等方面都有很大的影響，其意義和作用不容忽視。教師可以通過現代電教媒體及圖片，巧妙設情境，誘導激發學生的想象力，再讓學生將自己的想法和構思大膽的說出來，教師及時給予肯定。

沒有創造就不能“青出于藍勝于藍”。美術教學以引導學生進行創造為主要目的，這就要求教師在教學過程中要重視培養學生的創造性思維，注意發展學生個性，多進行創作性的訓練活動，挖掘想象力。想培養創造力，就必須注重培養學生的想象力，想象是創造的先導和母體。黑格爾說過：“想象是藝術創作中最杰出的藝術領域?！泵佬g創造教學要引導學生深入生活，生活是創作的源泉，也是想象的源泉，人的想象要情感作發動力，生活經歷越多，供加工選擇的內容越豐富，想象的途徑越廣，想象活動也就越活躍，越有創造性。教學中，在學生掌握一定繪畫技能之后，應布置學生進行記憶畫、命題畫等創作訓練，讓他們展開想象，展示自己得聰明才智，發揮創造潛能。

在繪畫中，注意運用音樂中的節奏、旋律與美術中的變化統一，韻律的有機結合，無聲與有聲藝術的結合，使學生在練習中充滿激情，讓美術作品充滿活力。小學生特別喜歡音樂，課上播放適宜的音樂可以使學生在輕松、愉快、活潑的氛圍中掌握繪畫技能，創作出精美超水平的作品。當然在選擇音樂的時候要根據不同年齡階段的學生及課業的類型來選擇播放不同特點的音樂。音樂的節奏與課堂內容充分的融合在一起，這樣能保證學生根據音樂的旋律節奏進行繪畫，可以激發學生的想象力、創作能力，激發他們的激情，調動起學生的興奮性，還可以解除疲勞。小學生通常都喜歡聽一些富有韻律感的音樂，可能更喜歡一些節奏歡快，優美具有“孩子氣”的樂曲。

學生做完畫之后，急切得到別人的評價。因此，要經常進行作業展評，評價一般有學生自評和教師評價。學生自評，就是在學生做完作業后，把作業都擺在桌子上，學生有順序的進行欣賞，并作評價，這樣在“評”與“比”的過程中，有的同學發出“嘖嘖”的贊嘆聲，有的顯露出尷尬的神色，有的學生顯出不甘落后的神色，一瞬間，學生的上進心、競爭心充分的被激活了，下次作畫時，學生一定會以積極的態度好勝的心態作畫。教師評價主要是對低年級來說的，學生的一幅作品一旦得到老師的認可，那么學生的興趣會更濃，信心也就會更強。因此，教師要在學生的作品中多找優點多給予表揚，對學生不夠完美的作品給予鼓勵性的表揚，從而讓他們以更大的熱情和信心進行下一次的創作繪畫，進一步提高創新水平。以美為本，是一條科學的教育之路，作為美育工作者，要有效地培養學生的藝術素質，提高他們的繪畫水平，在他們細小的心靈中埋下美的種子，將來在偉大祖國的這個大花園中競相開放，以促進我國群星燦爛，英才輩出時代的來臨。

美術教學心得體會總結篇十二

作為一名美術老師，我深知在短暫的時間內培養學生的藝術興趣和激發他們的創造力并不容易。然而，經過多年的探索和實踐，我總結出了一些有效的教學心得，幫助我在有限的時間內提高學生成果，培養他們的審美和創作能力。以下是我在美術教學中積累的心得體會。

首先，培養學生的藝術興趣是美術教學的關鍵。興趣是人們持續學習和探索的最大動力。在教學中，我盡量選擇學生感興趣的主題和對象，讓他們參與其中。例如，我會讓學生們選擇自己喜歡的畫題，或是直接參觀藝術展覽，以讓他們從藝術作品中汲取靈感。同時，我鼓勵學生們多觀察和欣賞優秀的藝術作品，不僅可以開闊他們的視野，還可以提高他們的審美能力，對藝術產生更深入的理解和欣賞。

其次，培養學生的創造力是美術教學的重要任務。在現實生活中，創造力是一種重要的能力，它能夠幫助人們解決問題和應對挑戰。因此，我在教學中注重培養學生的創造力。例如，在畫畫的過程中，我鼓勵學生們多嘗試不同的畫法和材料，讓他們不受限制地發揮想象力和創造力。此外，我也提供給學生們一些具有挑戰性的項目，讓他們思考和解決問題，促使他們的創造力得到進一步的發展。通過這樣的教學方法，學生們的創造力得到了極大的鍛煉和提高。

在美術教學中，我還注重培養學生的表現能力。美術是一種通過視覺表現來傳遞情感和思想的藝術形式。因此，在教學中，我鼓勵學生們盡可能地表達自己的想法和感受。例如，在繪畫作品中，我會讓學生們盡量準確地表現出自己對對象的觀察和感受。在這個過程中，我會引導學生們學習一些基本的繪畫技巧和方法，例如透視、明暗等，讓他們能夠更好地表達自己的觀點和情感。通過這樣的教學方法，學生們的表現能力得到了顯著的提高。

此外，我還注重培養學生的藝術鑒賞能力。藝術不僅僅是創造，也需要欣賞和理解。在教學中，我會為學生們展示一些經典的藝術作品和大師的作品，讓他們了解不同的藝術風格和流派，并引導他們思考作品背后的意義和藝術手法。我鼓勵學生們自己發表對作品的見解和評論，讓他們學會用專業的眼光欣賞藝術作品。通過這樣的教學方法，學生們的藝術鑒賞能力得到了進一步的提高。

最后，我認為藝術教育應該注重學生的綜合素質培養。在教學中，我不僅注重學生的技術提升，還注重他們的思維能力、觀察力和想像力的發展。我鼓勵學生們多思考和探索，培養他們的獨立思考和解決問題的能力。此外，我也注重培養學生的團隊合作和溝通能力，在合作中相互借鑒和學習，共同進步。通過這樣的教學方法，學生們的綜合能力得到了全面的提升。

綜上所述，美術教學并非一蹴而就，但通過培養學生的藝術興趣、創造力、表現能力、藝術鑒賞能力以及綜合素質，我們可以在短暫的時間內取得顯著的效果。通過這些心得體會，我不斷在教學中探索創新，不斷完善自己的教學方法，幫助學生們實現自己藝術夢想，并為美術教育事業的發展貢獻自己的力量。

美術教學心得體會總結篇十三

初中美術教學對于陶冶情操，啟迪智慧，促進學生全面發展具有重要作用。

多年的教學實踐，讓我感到中學美術教學應從興趣的培養、創新能力的培養等方面入手。

以下是我在教學中的心得體會。

一、興趣的培養

愛因斯坦曾說過：“興趣是最好的老師?！睂W生有了興趣，就會有更大的動力去學習。

如果學生沒有興趣，教師卻一味地強迫學生學習，這樣不僅教師的教學效果差，而且學生也感到厭煩，最終導致整個教學活動的失敗，所以說培養學生的學習興趣是非常重要的事情。

那么，我們在教學工作中該怎樣培養學生的學習興趣呢?

1、課時安排、老師配備

美術課程在初中教學中，一般是一周一節，這就需要保證授課時數，讓學生有充足的時間學習美術。

同時安排足夠的美術老師上課，讓老師有充沛的時間和精力備課、上課、輔導學生，有足夠的時間對學生進行美術興趣的培養。

2、室外美術課

美術課上，可以讓學生走出教室，到大自然中進行戶外寫生或了解并學習民間藝術，如：藤條繩編類、女紅針織類、泥塑類、石刻類、根雕類、攝影類等。

如果有條件也可以帶學生參觀展覽或博物館，引導學生走進我們偉大的民族文化遺產中去，讓學生去感受、領悟美術的魅力，鼓勵學生在尊重歷史文化的同時，形成自己的思想和見解。

3、教師的作用

美術教師在培養學生興趣方面起著不容忽視的重要作用。

首先，美術教師要有著良好的素質。

教學要深挖教材，認真鉆研，銳意改革教學模式，多準備與教學相關的教具及資料;并要具有較高的動手示范能力，善于刺激學生的感官，激發學生學習興趣，讓學生在實際操作中有章可循，有法可依。

同時，教師還應有自己的創作，增加實踐的經驗，不斷充實、完善自我。

此外，教師應具備高尚的職業道德，熱愛、關心學生，保持活躍的課堂氣氛，充分體現以學生為主體的民主作風，從各個方面發現學生的優點，及時給予學生肯定和鼓勵。

其次，教師在具體的教學過程中，應尊重學生的個性差異，尊重他們自己的選擇，允許他們發展自己的興趣，廣泛地涉獵各美術領域。

如教師在黑板上用清水演示梅、蘭、竹、菊及山石畫法，先讓學生看，待激起學生的興趣后，再讓他們在水泥地面上用淸水畫，并適時點撥，這樣不僅節約了紙墨，使學生興趣盎然，還培養了學生放開膽量繪畫的能力。

再次，生活中處處存在著美，美的東西都是人們樂于欣賞，樂于收藏、擁有的，因此在教學中，可以引導學生養成收藏的習慣，這也是培養興趣的途徑之一。

如郵票、火柴盒、糖紙、小插圖、精美的石頭、根雕等都可收藏，把這些東西收集歸類，就能成為一種資料、一種愛好。

學生在這樣的收藏過程中，鍛煉了審美能力和興趣發展的方向。

如有恰當的時機，教師可再舉辦小型的收藏展覽，進一步激勵學生將這種興趣愛好堅持下去。

上好每一節美術課，是每個美術教師的追求，也是每個學生的期望。

但初一有一部分學生上課積極性不高。

我經常在思考這個問題，如何來調動他們上課的積極性，讓課堂既活潑生動，又能“收放”自如呢?我在一次次思考與實踐的檢驗中尋找答案，要充分利用好課堂，提高學生上課的興趣，就必須讓精彩紛呈的藝術知識與課堂教學環節相互利用，互相滲化、融合。

保持課堂內容的新鮮感，提高學生的參與性，讓他們做課堂的主人。

今反思如下：

1、美術學習要從單純的技能技巧的學習層面，提高到美術文化學習的層面。

要創設一定的文化情境，使學生加深對美術文化及文史知識的認識。

如我上《漫畫》課時，沒有單純教學生如何畫漫畫，而是讓學生了解、思考環境保護問題。

“三毛”所處的生存背景和社會問題，滲化了歷史知識、環保知識、社會倫理知識、舊社會的人情冷暖與下層勞動人民的悲慘命運等。

學生有參與、思考，發表不同看法，課堂氣氛活躍，在美術作品、藝術家、學生與教師之間架設了一座心靈的、情感的橋梁。

2、加強了美術與其他學科的聯系，培養學生綜合思考問題的能力。

如上課時適當滲入了歷史、地理、文學、運動學、哲學、佛學、書法、音樂、舞蹈、武術等知識，不局限于美術領域里的知識傳播。

3、上課有時沒注重教學手段、方法方式的變化，未用多媒體教學手段，未有游戲、音樂、電影、動畫等易于引人入勝的教學方式。

特別是上欣賞課和技法理論課時，容易單調、枯燥、乏味，不夠形象生動，怎樣把乏味的教學內容，讓學生學得有滋有味，這是多年來讓我感到“頭痛”的問題。

思考暫時的辦法有幾個：一是借鑒“先學后教”的教學模式，讓學生先自學、閱讀、思考，后在黑板上出示思考題，引導學生思考大方向。

二是盡量多準備一些形象的資料，化“平面”的問題思考為“立體”的形象思維方式。

三是讓學生多參與，多發表意見、見解、疑問。

老師盡量不講出答案，由多個同學回答甚至是爭論出來，鍛煉學生思維能力和思辯能力。

這樣也有少數不思考問題的“差生”趁機講小話、廢話，擾亂課堂紀律，關注這部分人的表現，維持正常的教學秩序，這時候老師就要“一心二用、眼觀六路，耳聽八方”，這也是現在某些內容教學的“困惑”之處。

從長遠考慮，我也在思考更換一些生動有趣，能調動學生學習的積極性、參與性的內容。

因沒有這方面的經驗，有待在實踐中檢驗。

一、利用電教手段創設教學情境和氣氛，加強學生的美術體驗

電教媒體將圖、文、聲像，按不同需要編輯，顯示與重放的功能，在欣賞課中表現得非常明顯。

美術欣賞教學具有認識、教育、審美三個主要功能。

是具有認識、教育、審美三個主要功能。

是提高學生藝術修養的重要途徑。

按照傳統的教學方法，教師只能通過幻燈片和口頭講解來完成引導學生欣賞作品的突出美點，體會作者的創作意圖，進行多維的和有效的審美評價等一系列教學任務。

但是任何的作品和欣賞者之間都存在著時間，地區，民族，文化，習慣和個人經驗的差別，特別是對于現代派發作品。

由于他們所使用的繪畫語言超出常人的現實經驗和欣賞習慣，使學生難以理解作品所表達的思想。

二、學生利用微機，設計創作更加簡單容易

好的設計構思需要高品質的制作來表現。

學生在設計制作中常常面臨著實際制作的效果同預先設想不同的情況，這樣就不得不重作。

隨著電腦技術的發展，制圖軟件具有設施齊全的工具庫和屏幕預視功能，學生利用微機來進行美術的設計是一種快捷高效的方法。

在《圖案》課中，應用photoshop6。

0工具面板和色彩面板，利用復制和添色功能來設計理想的圖案。

當顏色感覺不舒服時可更換顏色，為學生的設計提供了更大的選擇余地和更廣闊的想象空間。

三、利用網絡師生共同點評修改作品，實現教與學的良性互動

要想取得良好的教學效果，必須及時注意學生反饋的信息，并根據反饋的信息及時調整教學方法和內容，做到教師和學生的雙向交流實現教和學的良性互動。

點評學生的作品，是學生進行交流、檢驗教學成果的重要手段。

校內計算機網絡的建立，將使學生能夠在計算機里更直接的觀察、分析、修改別人的作品，發揮了學生參與教學的積極性。

電腦媒體的出現為美術教學增添了新的火力，為教與學創造了許多方便條件，受到廣大師生的.歡迎。

只要我們不斷探索，認真鉆研，就能夠為美術教學質量的提高做出貢獻。

眾所周知，美術課是中學生比較喜歡的科目。

但是，在這種興趣背后隱藏著一種假象。

不知各位老師是否注意到，在藝術課堂上，很多學生感興趣的不是藝術課的課堂內容，而是藝術課堂里一種相對寬松的氛圍，這種現象我們稱之為“假興趣”。

那么怎樣才能變假興趣為真興趣呢?我認為應該在以下幾個方面去努力。

一、正確認識美術科目的重要性，提高美術科目的課堂魅力

(一)增大投入：美術是一種視覺藝術，需要觀摩和展示大量的圖片資料，可是這些資料和展示的儀器(如：畫冊、投影儀、多媒體、場地等)都需要投入大量的經費。

由于美術不是主課，得不到領導的重視，因此學校對美術科目的軟、硬件投資比重較輕，對美術教師的工作也不是很支持，這樣既挫傷了美術教師的積極性，也使得豐富多采的圖片資料無法展示，使得本應豐富多采的美術課堂變得蒼白無味，大大降低了美術課的吸引力，挫傷了學生的學習興趣。

(二)努力上好美術課：有部分美術教師認為，美術課上只要讓學生依葫蘆畫瓢，畫出幾張畫，課堂不出問題就行了，這種做法壓制了學生的創造性，長久下去，學生對美術學科的興趣越來越淡。

我認為，任何一位優秀的美術教師都會意識到激發學生興趣的重要性。

為此，我們應有選擇的利用教材在堅持教學大綱的原則下，有彈性的選擇教學內容，甚至我們還可以編寫自己的本土教材，不斷的優化和豐富我們的教學方法，豐富我們的教學手段(如外出寫生、組織各種活動、多媒體的運用等)營造藝術氛圍，不斷的交流學習，提升自己的業務水平，只有這樣學生才會越來越喜歡美術課。

二、教學內容

現在初中美術教材里內容非常豐富，其中涉及到欣賞、剪紙、國畫、水粉、水彩、版畫、設計、包裝、攝影等等。

有些內容需要準備大量的繪畫材料和工具，由于學生家庭經濟情況差異，難免有部分學生無法準備用作繪畫的材料，這勢必會影響到一些課程的開設和課堂質量，所以我們應該根據學校學生的實際情況，去選擇教學內容，可根據當地的實際情況開發一些本土教材(如同里風景優美可多開設外出寫生課;盛澤廠家較多，絲綢印花具有特色，可多開設絲綢圖案課程和廠標設計課程)。

另外，可適當增加卡通畫的課程，因為我發現中學生對卡通可稱得上是情有獨鐘了，這可能是卡通劇里所表現出來的那種惟妙惟肖的心態與他們這個年齡段的心態較相符的原因吧!

三、教學方法

在現實美術教學當中，有些教師在教學過程中從不使用一張范畫，?？恳恢Х酃P、一本書、“空對空”口傳式的講課，使原本應興趣盎然，藝術感染力很強的內容“控”得干巴、枯燥、無味，長久下去學生對美術的興趣越來越淡，直至討厭美術課;還有一些教師把范畫往黑板上一掛，讓學生自己臨摹就行了。

于是，有些人把美術課稱為“圖畫課”，這種呆板的教學方法和模式難以滿足學生的獵奇心理和自我表現心理，使學生的學習興趣難以持續。

四、教學手段豐富化

美術是視覺藝術，需要觀摩和展示大量的圖片資料。

以往大量的范畫都由教師親自動手畫，工作量太大教師往往忙不過來，而現在有了多媒體后，網上的大量圖片資料都能資源共享，給老師省出了大量的時間，這樣我們就有更多的時間和精力，來思考怎樣更好的組織教學。

多媒體在美術課堂中的運用，極大的豐富了美術課堂內容，提高了課堂效益、優化了課堂效果，所以我認為美術教師不應怕麻煩，應多用多媒體提高課堂效率。

美術教學心得體會總結篇十四

一、首先，巧妙放置課堂教學形式，輕松教與學愛玩是孩子們的賦性，強加壓力只會按捺學生的思維成長，束厄狹隘想象力、締造力的成長，我們從低年級起頭就讓學生在課中做些有益提高審美、締造美的勾當，不僅僅可以活躍課堂空氣，調動進修的樂趣，還讓學生在不知不覺把握常識，完成進修使命，提高思維締造力，樹立起“我能行”的自傲性格。課業的'安插要具有矯捷性，給學生以充實闡揚想象的空間。所以課堂教學形式的放置對一節課的成功來說最主要。

二、其次，把其他學科內容帶進美術教室。

1.把音樂融進美術課堂音樂的情感傳染浸染是強烈的，能調悅耳的情感，在美術課中響應地引用音樂教育會更好地輔助教學。在年夜學上油畫專業課，我們經常邊聽《藍色多瑙河》，一邊賞識梵高悅耳心魄、絢爛精明的色彩魅力，一邊為畫家潦倒、貧困孤寂的生平感傷不已。

2.美術教師應該多指導學生看好書，多請學生表達心中所想的工具，時間長了，學生敢說、敢想了，對畫家畫作的賞識也有工具可以說了。上國畫課的時辰，教師還可以放置學生上一些為古詩詞配畫的課，積極調動學生的思維，仿佛身臨其境，帶著作品意境的整體印象，再聯想，在聯想，由此培育想象力、立異意識。

3.與身邊發生的事相連系美術來歷于糊口，形象地反映糊口。美術課不僅是教學生教材自己的內容，主要的是教會學生用審美的眼睛去看待身邊事物及做人的事理，這種不雅概念已經為年夜年夜都美術教師所認可?？梢园凑毡咎幩⒈拘５囊恍┓欠不蛑饕墓ぷ鲗崟r調整教學內容。好比：實習黌舍進行校運會時，可以給學生安插行為會秩序封爵面設計的功課；街道辦進行年夜型的“書畫角逐”勾那時，讓學生為黌舍設計校牌等，給學出發生一種介入的感受，有一種“當家作主”的感受。

美術教學心得體會總結篇十五

美術教學一直以來都是學生們喜愛的課程之一。作為一名美術教師，我經常思考如何將藝術知識簡潔明了地傳授給學生，并且培養他們的審美能力。在長時間的教學實踐中，我總結出了一些簡短有效的教學心得，下面將分享給大家。

首先，培養學生的藝術創造力是至關重要的。在美術課堂上，我鼓勵學生利用自己的想象力和創造力，發揮自己的想法和意愿。我經常給學生們提供一些簡單的主題，比如“家庭”、“自然”、“夢想”等，然后請學生們根據主題進行創作。我鼓勵學生們盡可能多地使用各種材料和工具，以激發他們的創意。通過這種方式，我發現學生們能夠產生出各種不同的作品，展現出他們獨特的藝術個性。

其次，培養學生的觀察能力也是非常重要的。藝術作品是一個人對世界的觀察和理解的表達。因此，培養學生對事物的觀察能力對于他們理解藝術作品非常重要。在教學中，我經常給學生們展示一些優秀的藝術作品，讓他們觀察、分析并理解其中蘊含的豐富信息。我還鼓勵學生們到博物館、美術館等藝術場所進行實地參觀，以拓寬他們的藝術視野。通過培養學生的觀察能力，他們可以更好地欣賞藝術作品，從中獲得靈感和啟發。

再次，培養學生的表現能力是美術教學的重要目標之一。藝術作品是學生們表達自己情感、思想和見解的重要方式。在美術課上，我會提供一些具體的繪畫技巧和表現方法，如線與色彩的運用、對比與層次的處理等，讓學生們通過實踐掌握這些技能。同時，我鼓勵學生們運用這些技巧和方法，將自己的情感和思想融入到作品中。我相信通過不斷的練習和表達，學生們的藝術表現能力會不斷提高。

另外，培養學生的藝術鑒賞能力同樣重要。藝術是人類智慧和創造力的結晶，學會欣賞藝術作品對于學生們的藝術修養和審美能力的培養至關重要。在美術課上，我會給學生們展示一些不同風格、不同時期的經典藝術作品，讓他們去欣賞、理解和評價這些作品。我還會引導學生們從不同的角度去感受和解讀藝術作品，讓他們發現其中的美和價值。通過培養學生的藝術鑒賞能力，他們可以開闊自己的眼界，提高對藝術的感知和理解。

最后，作為美術教師，我認為激發學生對美術的熱愛和興趣是最重要的。在教學中，我會以身作則地展示自己對藝術的熱情和熱愛。我鼓勵學生們多做實踐，在課余時間多看書、多涂鴉、多欣賞藝術作品，培養他們對美術的興趣。同時，我也會與學生們進行互動，了解他們對美術的喜好和意見，根據他們的需求和興趣進行個別輔導。通過激發學生對美術的熱愛和興趣，可以更好地推動他們在藝術領域的發展。

綜上所述，美術教學是一個既有挑戰性又有趣味性的任務。作為美術教師，我們應該不斷完善教學方法，以使學生們能夠真正受益于藝術教育。通過培養學生的藝術創造力、觀察能力、表現能力和鑒賞能力，并激發他們對美術的熱愛和興趣，我們相信學生們將在美術領域取得更加突出的成就。

美術教學心得體會總結篇十六

那么，面對新教材應該如何才能提高學生的學習興趣呢？經過我的不斷探索和實踐，認為應該從以下幾個方面入手。

“良好的開端是成功的一半”，這是新教材編寫者的指導思想。七年級學生翻開剛拿到的數學課本后，一般都感覺新奇、有趣，想學好數學的求知欲較為迫切。因此，教師要不惜花費時間，深下功夫，讓學生在學習的起始階段留下深刻的印象，產生濃厚的興趣。

如在教學第一章時，可讓學生參與部分實驗。在本章結束后，可以利用課外活動舉辦一次自由形式的討論，在討論的過程中，可以設計學生對數學難學嗎、有用嗎？數學是不是都這樣有趣？對基礎弱的能不能學好？對各種問題展開討論，以誘發學生的學習興趣。又如在教學第一章中“展開與折疊”時，讓學生倆倆一組互相制作，同學們積極的認真畫、剪、疊，又互相驗證：畫的時候要注意邊與邊之間的關系。再如在教學截一個幾何體時，可利用切豆腐的方法，化難為易，從而激發學生的學習興趣。

正如新教材所要求的目標：七年級數學起始階段的教學，側重消除學生害怕的心理、提高學習興趣上做文章，以數學的趣味性、教學的藝術性給學生以感染，使其像磁鐵上的鐵屑離不開磁鐵一樣，向往著教師，向往著本學科。

七年級數學比較貼進生活實際，具有很強的知識性、現實性和趣味性。因此，它以豐富的內容提供教學中誘發學生情趣和動機的酵母。新教材還抓住了七年級學生情緒易變、起伏較大的心理、生理特點，要求以“活的東西去教活的學生”（陶行知先生語），來培養學生持久的學習興趣，全面提高他們的素質和能力。

對此，我的具體做法是：

1．注重課堂教學中的引入環節。在課堂引入中，設計各種形式、運用各種手段把學生調動起來，喚起他們的參與意識。如教學“七巧板”時，一開始就用事先準備好的七巧板拼出一些優美的圖案，提出：這些圖案由哪些基本圖形組成的？它們的邊與邊之間有什么關系？待他們思考回答后再進行總結。最后讓他們自由合作進行制作，也拼出一些優美的圖案。這樣，通過簡單的表演，把問題設置于適當的情境下，從而營造了一個生動有趣的學習環境。相信在這樣輕松的環境下，學生會興趣盎然、積極主動地投入到學習中。

2．充分讓學生參與實踐操作。新教材還針對七年級學生喜歡觀看、喜歡動手的性格特征，安排了大量的實踐性內容。要求盡可能利用自制教具優化課堂結構，以激發學生的學習興趣。在教學中，我把學生分成幾個小組（自由組合），請他們做我的助手，一道準備實驗器材、進行實驗演示。通過實驗操作，既規范了學生的勞動、行為習慣，又使他們在參與活動中認識“自我”，以產生興趣和求知欲。

此外，在教學中教師的語言的精練、語調的變化得當，板書設計合理，字體優美雅觀，知識豐富等都能激發學生和學科情感，達到“親其師，信其教”的效果。

新教材以“指導教法，滲透學法”的思想，在每章節內容的編排上安排了“做一做”、“想一想”、“議一議”、“讀一讀”等欄目，其獨具匠心、面目一新。其宗旨是設法使學生學有趣、學有法、學有得，同時對教師的教法提出了高要求。在教學實踐中，我從興趣教學入手，側重于從以下幾個環節中進行：

1．培養閱讀習慣。具體方法是閱讀前出示閱讀題，如教學“角的度量與表示”時，可出示閱讀題：我們以前用刻度尺測量線段的長短，那我們用什么來度量角的大小呢？角的表示方法有幾種？表示的過程中應注意哪些問題？閱讀完畢，或通過提問、或以評估的形式來檢查閱讀效果；或有計劃地組織學習小組以討論的形式探討閱讀內容。同時，鼓勵學生在閱讀中找出問題，并不失時機地表揚在閱讀中有進步、有成績的學生，使學生有獲得成功之喜悅，從而產生興趣，養成閱讀的習慣。

2．培養討論的習慣。教師通過有針對性、合理性的提問，引發學生進入教學所創設的教學情境，引發他們積極探討數學知識，逐步培養他們的思維能力和討論的習慣。特別是一題多解的題目或需要分類討論的問題，如在教學“絕對值”、“列方程解應用題”時，就有很多需要分類討論的題目；還有在探索規律這一節的教學中，也可以讓學生進行分組討論。由此引導學生三、五人一組進行討論，歸納出相應的方法和規律。

3．培養觀察能力。學生對圖形、對實驗的觀察特別感興趣，缺點是思維被動、目的不明確，這就需要教師引導他們有的放矢、積極主動去觀察。可采取邊觀察、邊提問、邊引導學生對變化原因、條件、結果進行討論；也可以創設教學情境把學生帶入較熟悉的環境中去觀察。如在教學“平行”前，要求學生認真觀察現實生活中有關于平行的實物，上新課時著重提問幾個學生，并根據他們的觀察、分析的情況逐步導出平行及其性質。這樣能使學生體會觀察所帶來的收獲與興奮，自覺養成觀察的習慣。

的學法指導，才能使學生站在教學的主體位置上，學有所獲，才能養成良好的學習習慣，同時還能保持他們對數學的學習興趣。

另外，還可以以講故事的形式、質疑的形式、列舉生活中數學現象的形式引入教學，以簡單明了、深入淺出、氣氛暢然的開課調整學生的心理狀態，激發他們的講學習興趣。

七年級數學的自然性、實用性，決定了開辟第二課堂的重要性。根據新教材的提示與要求，我經常利用課余時間開展數學興趣小組活動，舉辦數學知識猜謎、小制作比賽、拼圖游戲等等。豐富多彩的課余活動生動有趣、吸引力強，可以拓寬學生的知識面，發展他們的個性特點和創造力，也可以挖掘學生的潛能，在他們的閃光點上做文章，讓他們領略成功的'喜悅，感覺路就在腳下。這樣他們就會興趣盎然、信心百倍地去繼續追求成功。特別要給學生多打氣，多鼓勵他們，要充分肯定其動手能力，找到成功的地方給予表揚，使其心理在表揚中受到振動，開始對學習數學感興趣。這時就要趁熱打鐵，教導他們上課要認真聽講、行為要規范，做個好學生，引導他們逐步學好數學。

以上只是我個人在新教材教學過程中一點粗淺的看法，還望各位同仁給予指教。如何用好新教材，教師在實際教學中，其方法、措施是多種多樣的，體會也各不相同，還有待于我們共同的研究和探討，真正能勝任新教材的教學改革。

課改前，課堂上我們以講為主，使勁向學生灌輸知識點，學生卻不一定領情，老師也累得要命，費力不討好。我也曾苦苦思索怎樣改變面臨的困境。新課改的試驗和嘗試，給了我極大的震動，賦予我比較全新的教學理念。只要把課設計好，給學生充分展示的機會，放手讓他們去探討，效率會明顯提高。當然，老師要把握好課堂得控制力，并不是讓學生放任自流。實踐證明，學生是愿意表現自己的，他們需要更多的鼓勵和引導。

課改后，發生了很大的變化。在新課程下，學生也掌握了一定的教學資源。從第一節課開始，我就對學生說品德課上積極參與的態度最重要。在上課交流的過程中，注意捕捉和激發學生思維的火花和學習的靈感，發現和挖掘學生發展的潛能和性向。學生講得精彩的地方，我給予及時稱贊。對于講的不太好的學生也總是鼓勵。學生在成長過程中不可避免地要犯錯誤，也會受社會上不良影響，反映在課堂上，想法有錯誤有偏激，這就需要教師對學生要有關愛之心、理解之心、寬容之心。這就需要我們的老師在人格上要充分尊重學生，對他們的缺乏和錯誤要理解、寬容，很難想象一群互不尊重對方的人能將很好地互相合作的。同時需要教師要具有親和力（包括課內課外），不要居高臨下。作為教師，對學生要耐心引導。久而久之，學生感受到教師的態度，自然愿意和教師親近，課堂上愿意把自己的想法和困惑無保留地和教師同學交流。和學生的交流，我有時有和朋友聊天的感覺。學生處于一種輕松、和諧的氛圍中，他們的思維也處于活躍、流暢的狀態，這樣才可以使各種觀點自由暢通，可以為個性的發展提供最為廣闊的空間。在寬松、民主的氛圍中，學生才可以集中精力思考問題，形成自己獨特的見解。這樣，學生的個性才能得到較好的發展。教師要拋棄所謂的“師道尊嚴”，要把自己作為平等活動的主體，學生才可能在課堂上敞開心扉、暢所欲言，讓課堂洋溢出寬松、和諧、愉悅的氣氛，學生才會把課堂當作吐露自己心聲的場所，這樣才能啟動學生的積極性、自發性，使每一個學生都能夠真情投入，有話說、想說話；真情流露，說真話，說心里話。教師要無偏頗、無成見、無條件地關注全體學生，為每一位學生提供平等參與活動的機會。在我的思品課上，不管是什么層次的學生，都愿意起來交流自己的看法，課堂氣氛也是輕松和諧的，我想這就是課改帶來的新變化。

美術教學心得體會總結篇十七

美術教學是一門復雜而又豐富的學科，要想做好美術教學需要有一定的藝術知識，同時還需要有耐心、專注、靈活及敏銳的觀察力。在這長期的教學實踐中，我有著自己的一些心得與感悟，這些感悟經過實踐的驗證，已經成為我成功的關鍵。

第二段：培養學生的觀察力。

在美術教學中，學生能否獲得成功，與他們是否有著良好的觀察力有密切的關系。我會以時間和耐心去培養學生觀察力，例如讓他們靜下心來觀察外界的景象，通過刻意練習來提高他們的觀察能力，最終幫助他們創作出更具創意和原創性的作品。

第三段：激發學生的創造力。

要想在美術領域呈現出色的成果，需要有一顆富有創造力的心。我會引導學生借鑒他人作品，學習他們的優點，然后通過活動和練習來激發出他們的創造性，讓他們在藝術表現方面更具有表現力。

第四段：發揮美術的審美價值。

美術教學不僅培養學生的藝術表現能力，更重要的是讓他們學會欣賞藝術的價值。我會用藏品向學生展示大師的藝術作品，讓他們了解藝術之美，感染他們的美的情感，并幫助他們發現藝術具有的審美價值和風格特點。

第五段：從實踐中提高教育效率。

對于任何一位美術教師來說，理論不是單憑面授就能學會的。在實踐中教育效率更高，這也是在美術教育實踐中我最重要的一個心得。我會為學生們提供更多豐富的實踐機會，讓他們通過實踐的過程中了解學術原則，也能在實踐中不斷深化認識，并提高他們的美術技藝。

總結：美術教育中的學生不僅要學會如何把自己的想象和感受轉化為藝術形式，還要學會欣賞藝術、鑒賞美術。與此同時，學生的觀察力和創造力的培養，也是美術教育中極為重要的環節。對于美術教師們來說，要加強實踐教學，不斷深化理論認知和實踐經驗的積累，與時俱進地提高教育效率。

美術教學心得體會總結篇十八

隨著教育改革的不斷深化，美育對培養全面發展的素質人才的作用越來越來越重要。美術是一種高雅的藝術，是一門充滿美的魅力的藝術，而審美過程是人們用感覺器官耳、眼感受客體的過程。所以我們在設計教學導語時，可以讓學生通過視覺、聽覺，去感受美的造型、美的線條、美的色彩、美的構圖、美的聲音，從而喚起一種審美的快感。

在課前和課后,我千方百計地讓學生既能學習美術基礎知識,又能激發他們的興趣,培養學生的繪畫創作能力，下面就談談我的一些體會。

興趣是最好的老師。興趣是學生發展思維的巨大推動力，不管做什么事情，只要有了興趣，才會使人集中精力，積極思考，而且還會達到廢寢忘食、欲罷不能的地步。如果學生沒有興趣，被動的學習，直接影響教育效果。因此，我們首先要激發學生對美術的興趣，在課前的導入部分上多下功夫。

欣賞，從某種意義上講，是觀察者在創造的心理活動，因此，教師領導學生欣賞優秀作品及范畫是必不可少的，在一幅范畫面前，學生常會羨慕不已，創作激情油然而生，教師有聲有色，準確巧妙的啟發，很快就成為學生在黑暗中探索的指明燈。因此，教師在和學生一起欣賞作品時的點評、講評要細致講給學生聽，它對學生的思維、認識、作畫風格、表現技法等方面都有很大的影響，其意義和作用不容忽視。

在繪畫中，注意運用音樂中的節奏、旋律與美術中的變化統一，韻律的有機結合，無聲與有聲藝術的結合，使學生在練習中充滿激情，讓美術作品充滿活力。課上播放適宜的音樂可以使學生在輕松、愉快、活潑的氛圍中掌握繪畫技能，創作出精美超水平的作品。

學生做完畫之后，急切得到別人的評價。因此，要經常進行作業展評，評價一般有學生自評和教師評價。學生自評，就是在學生做完作業后，把作業都擺在桌子上，學生有順序的進行欣賞，并作評價，這樣在"評"與"比"的過程中，有的同學發出"嘖嘖"的贊嘆聲，有的顯露出尷尬的神色，有的學生顯出不甘落后的神色，一瞬間，學生的上進心、競爭心充分的被激活了，下次作畫時，學生一定會以積極的態度好勝的心態作畫。教師評價主要是對低年級來說的，學生的一幅作品一旦得到老師的認可，那么學生的興趣會更濃，信心也就會更強。

總而言之，在以后的學習生活中不斷的總結經驗，學堂運用更多，更好的教學方法，讓學生想畫、敢畫、質樸，充滿趣味想象的藝術風格，提高學生繪畫的質量。

美術教學心得體會總結篇十九

美術教學是培養學生審美能力和創造力的重要途徑，而教學過程中的點滴體會往往能對教師深入思考教學方法和效果提供啟示。在我的美術教學實踐中，我體會到了簡短美術教學的重要性。通過簡短的教學，我發現學生的學習興趣得以激發，創造力得到提升，因而產生了更好的教學效果。簡短有效的美術教學在激發學生潛能、培養他們的創造力和審美能力方面發揮著巨大的作用。

首先，簡短美術教學能夠激發學生的學習興趣。長時間的語音教學會令學生疲憊，而經過精心設計的簡短美術教學可以激發學生腦海中的好奇心和求知欲。例如，在講授色彩搭配時，我選擇了短小精悍的視頻教學，讓學生通過觀看畫面能夠直觀地了解色彩的組合方法，激發他們對色彩的探索欲望。此外，我還會利用一些趣味性強的美術游戲，讓學生在輕松的氛圍中學習。這樣一來，學生們對美術學習變得更加感興趣，愿意投入更多的精力去學習，從而取得更好的學習效果。

其次，簡短美術教學能夠培養學生的創造力。美術是一個注重創造力的學科，而長時間的傳統講授容易讓學生變得呆板，缺乏創造力。而通過簡短美術教學，我能夠引導學生進行實踐和探索，從而培養他們的創造力。我會利用簡短的示范性教學，然后讓學生進行練習和創作。例如，在教授素描時，我會簡要示范一些基本的線條和畫法，然后讓學生根據自己的實際情況進行練習和創作。通過這樣的教學方式，學生們能夠在實踐中不斷嘗試并發現自己獨特的創作方法，提高他們解決問題和創新的能力。

此外，簡短美術教學還能夠促進學生的審美能力的提升。美術教育的一個重要目標就是培養學生的審美能力，讓他們能夠擁有對美的敏感和良好的判斷力。而長時間的講授容易讓學生感到疲勞，影響他們對美感的體驗。所以，通過簡短美術教學，我能夠用圖像和視頻來激發學生的視覺體驗，讓他們更容易理解和感受美術作品。我會選擇一些經典的藝術作品，通過簡短的解說和討論，讓學生在理解的基礎上對作品進行感性的體驗和分析。這樣一來，學生們能夠更好地欣賞和理解藝術作品，提高他們的審美能力。

最后，簡短美術教學對于教師而言也是一種挑戰和提高。長時間的講授容易讓教師變得枯燥和乏味，而用簡短的教學方式來體現自己的教學能力和藝術魅力，對教師的能力是一種提高和挑戰。通過簡短美術教學，教師需要思考怎樣讓知識更加明了簡潔地呈現給學生，怎樣引發學生的主動學習興趣，怎樣激發學生們的創造力和藝術潛能。在教學中，教師也會不斷尋找和探索更好的教學方法和教學手段，提高自己的教學能力和藝術水平。

總之，簡短美術教學能夠通過激發學生的學習興趣、培養他們的創造力和審美能力，取得更好的教學效果。同時，對教師來說，簡短美術教學也是一種挑戰和提高。在今后的教學實踐中，我會繼續探索和研究簡短美術教學的方法和手段，不斷提高自己的教學水平，為培養學生的創造力和審美能力做出更大的貢獻。