在日常的學習、工作、生活中，肯定對各類范文都很熟悉吧。相信許多人會覺得范文很難寫？接下來小編就給大家介紹一下優(yōu)秀的范文該怎么寫，我們一起來看一看吧。

小學美術教學反思篇一

學生的學習經歷不一樣，班風不一樣，對于美術學習領域的興趣也不一樣，教師要善于發(fā)現學生學習美術的興趣點，取得良好的開端。

那么，學生學習美術興趣的差異是怎樣構成的呢？

一個班級的教師，

異常是。

班主任教師，能夠從很多方面影響學生，如教室的布置是美術的綜合應用，這些應用是很具體的美術基本為支持的，這樣影響的結果，學生美術的學習是很踏實的。美術教師能夠采取比較“正統(tǒng)”的方式組織美術教學。相對的，如果這個班級的教師是以文藝為特長的，那我們美術教師會覺得這個班級的學生比較“浮”，往往不能靜下心來做需要耐心做的事兒，這就需要美術教師改變教學方式，只要方式得當，你會發(fā)現這個班的學生也有特長，比如想像大膽，不拘成法等。

學生學習經歷的影響來自這個班級體中相當一部分學生曾參加過社會上的美術學習班或部分學生有較好的美術天賦，他們道德得到教師的肯定同學的崇拜，這就是所謂“榜樣的力量”。只要班級體中有這樣的學生存在，那么這個班的美術教學必須是比較容易開展的。以上學生美術興趣差異的構成客觀上構成了不一樣班級不一樣的美術興趣點，作為美術教師，要深入了解，善于發(fā)現，然后有針對性地組織教材，才能有效地調動學生上美術課的興趣。新接手一個班級，我們要從師、生兩個方面去調查了解這個班的美術學情。教師方面，這個班有哪些任課教師，他們的興趣愛好是什么，特長是什么，經常為班級體開展一些什么活動，怎樣樣開展的；也能夠直接向學生了解美術學習現狀，采取問卷調查，交一件最滿意的美術作品的形式得出結果。那么，之后的教學應當是發(fā)揮學生的長處，讓學生感到美術既好學又趣味，使他們的興趣找到生發(fā)點，步步推進，不斷生發(fā)新的興趣，構成一個良性循環(huán)，從而完成學期美術目標。

書法是我最擅長的一項，但要談教學，又是覺得最難的一項。書法的學習，是要有天賦的。有書法天賦的人，雖然沒學習過書法，天生就要能把字寫得端正。一個天生就不能把橫寫平、豎寫直的人，學習書法會很折磨人。在小學教學書法，其實主要就是圍繞后者做文章，是教學的重難點對象。這部分人中有相當一部分人是沒有靜下心來寫，那么好了，經過學習書法，讓這部分人的心靜下來了，就是書法教學的功勞。

根據我多年的書法教學經驗，我認為在小學應采取小班化組織書法教學，最好是興趣小組的形式。

這些學生天生就是搞書法的，讓他們少走彎路就是教師的功勞了。但既然是在一個班團體中，還要發(fā)揮他們的作用，就是帶動其他學生提高。那么，教師要有意思地分好合作小組，主要是注意性格相近或相同的學生在一齊比較好，能先進的學生起到領導作用比較好。

要認真分析書法的基本技能點，逐項訓練基本功，扎實推進基功訓練。從點畫上計，書法的每一個點畫都能反映書寫的基本功，起收、提頓、絞轉、頓挫等等都是技能點，當學生書寫時，教師要善于發(fā)現學不足的是哪一點或幾點，然后逐點突破。當然這件事情能夠由“小教師”來做。

小學美術教學反思篇二

本節(jié)課重點是教學生學會刮蠟畫的技法，在刮蠟畫中點線的運用很重要。這節(jié)課的主題是甜蜜的夢，在教學過程中要鼓勵學生大膽想象，盡量不在黑板上示范畫，因為有些學生會依賴老師，依賴范畫。但也有好多學生的畫面非常具有創(chuàng)意。引導學生了解到只有善于觀察、善于利用身邊的材料和工具求異求新，才能設計好的作品。不僅課堂上這樣做，再生活中更應養(yǎng)成樂于觀察、善于創(chuàng)造的良好學習習慣。

《甜蜜的夢》是造型表現范疇內容，意在教師指導學生復習了解刮蠟畫的表現特點，引導學生感受用刮蠟畫方法進行創(chuàng)作的樂趣，啟發(fā)學生運用在深色紙上刮蠟的技巧來表現夢境，并讓學生談談對作品的不同感受，增加學生對美好生活的向往，體會刮蠟畫的獨特藝術美感。

本課執(zhí)教中常見問題在于：

1、學生在創(chuàng)作中對于夢境效果的體現不準確或不明顯。

教師最好課前創(chuàng)作些表現夢境的范畫來進行引導，啟發(fā)學生創(chuàng)作思維，另外還可以借助范畫解決構圖問題，也可找來表現夢境的招貼、漫畫給學生欣賞分析，用于解決這一難點。

2、學生在制作刮蠟畫紙的時候容易出現顏色涂不勻的現象，影響刮畫效果。

應督促提示學生將表面的顏色一定涂勻，畫面才會有好的效果。

小學美術教學反思篇三

新教材十分關注學生個性的發(fā)展，美術教師要認真領會教材編寫意圖，在繪畫中讓孩子畫出屬于自我個性的畫。繪畫對孩子來說，本身就是一種游戲，需要很強的想象力和創(chuàng)造性，這也是為什么人們常說繪畫能夠反映一個人的氣質，性格和愛好。讓孩子畫出有個性的畫，我覺得要注意下頭幾點：

尊重孩子作畫的權利，盡量不要去指點孩子作畫。

不一樣個性的孩子會在繪畫中使用不一樣的繪畫語言.一般來說，活潑外向的孩子更喜歡用粗獷的筆觸來作畫，他們繪畫速度快，畫面連貫，流暢，有較強的表現欲;而文靜內向的孩子，他們的畫細膩，嚴謹，畫面一般都比較精致，緊湊，并且作畫的時間相對較長.例如，一個偏愛動物的孩子，通常能畫出動物身上的每一個細節(jié);一個喜歡交通工具的孩子，則能把車輛的部件憑記憶畫出來。

什么個性的孩子就讓他畫什么樣的畫，這樣，孩子的原始創(chuàng)作熱情才會被激勵.您能夠問他畫的是什么，但不要去干涉他畫什么，怎樣畫。

選一個題材，讓學生畫不一樣的畫。

同一幅繪畫題材在不一樣的孩子手中能夠畫出不一樣的畫，如果您想讓孩子的畫有個性，充滿創(chuàng)造力，不妨在平時讓他練習就一個題材，畫出不一樣的畫面.在繪畫的過程中，孩子的想象力和創(chuàng)造力都得到了豐富，他會學著從不一樣的角度思考繪畫的資料，從而也培養(yǎng)了發(fā)散性思維.

認真聽孩子介紹他畫上的資料。

如果您拿到孩子的畫，覺得只是一堆顏色的涂鴉，那么就請孩子來介紹他的畫吧.他畫了什么，這個顏色代表著什么，那邊一團又是什么.聽了孩子的介紹，您也許會驚訝，原先孩子的眼中，世界是這個樣貌的，它并不像您看到的畫面那么糟糕.多讓孩子介紹他的畫，能夠理清孩子的思路，讓他表達自我真正想要表達的繪畫資料。

鼓勵孩子大膽地去挑選自我滿意的顏色。

作為教師，我們應當要鼓勵學生大膽的去作畫，更要懂得去欣賞學生們的畫。

小學美術教學反思篇四

美育在培養(yǎng)全方面發(fā)展的素質人才的作用越發(fā)顯得重要。它可以教育學生樹立審美觀念，培養(yǎng)學生審美能力，培養(yǎng)學生認識美，創(chuàng)造美的能力，美育的基本特征是具有示之以形的形象性，動之以情的情感性和寓教于樂的愉悅性，它這一特性是其它教育所不能取代的。

美術是一門特別的學科，它能讓學生學到繪畫與制作的本領;能培養(yǎng)學生的綜合能力，發(fā)揮學生在各個方面的才華;能使學生感受美;能使學生熱愛學習。如今的美術課不再是以前那樣，教師在上面畫，學生在下面畫;素質教育已進入美術教學，在課堂中以發(fā)展學生為本，使學生成為學習的主人;在作業(yè)過程中，更注重學生在學習過程中的探究，讓學生學得輕松，學得快樂。美術課堂就好像一個樂園，讓學生樂在其中。

在教學過程中，經常有其他學科的老師羨慕地對我說：“你們美術課最好上了，不用從頭講到尾，學生興趣自然有，上課輕松又愉快。”我笑一笑，心想要是真能讓每一節(jié)美術課輕松愉快又有良好的效果，這個美術老師的造詣可不一般了。美術課要想上好，還真不是那么容易，課前的精心準備，課堂的情景創(chuàng)設、環(huán)節(jié)安排、個性輔導、多樣評價以及課后的反思等等一樣都不可少，都需要美術老師下工夫來思考、推敲。

課程改革給美術課提出了更高的要求，它不僅僅停留在過去的以學習美術技能為主的教學模式，而是加入了更多人文性質的內涵，要達到這樣的目標，需要美術教師有很高的綜合素養(yǎng)、人文素養(yǎng)。而這，與我對美術課美術教師的期望正好吻合。

我一直在思考：什么樣的美術課稱得上好?怎樣上好美術課呢?在思考的同時，我又在一次次實踐的檢驗中尋找答案。為此，通過平時教學工作以及課外的學習探索、實踐與反思，我認為想上好美術課應注意以下幾個方面：

美術課的準備絕不僅僅是教具的準備，它要有更廣泛的內容。比如在《節(jié)日的裝飾》這一課里，教具是制作好的各種各樣的手工裝飾品，為了讓課堂更有氛圍，我試著準備了一些《快樂的節(jié)日》等一些有節(jié)日氣憤的歌曲，這些歌曲在課堂氣氛的烘托上起了很大的作用。除了有形的課堂資源的準備之外，更要準備的是老師多方面的知識、深厚的文化底蘊。這得靠老師長期的積累。

課堂教學是重點，很多問題都值得深入探討。這里我想談我一直在思考的一個問題：課堂教學的有組織性和引導兒童自由創(chuàng)作可能會出現的無序性的矛盾。課堂教學的有組織性是上好課的保證，這是大多數教師認可的原則。但有些類型的美術課往往不需要孩子規(guī)規(guī)矩矩端端正正地作業(yè)，比如一些手工課，需要幾個兒童合作完成，小朋友湊在一起難免會各抒己見，不會像成人那樣有克制力，這樣勢必造成紀律不好。還有一些繪畫課為了更好地調動孩子的積極性，加入了游戲、舞蹈等活潑的形式，課堂也會顯得雜亂，問題是這樣形式上的“亂”并非無效。國外的老師在上美術課不需要孩子坐得端端正正，他們給孩子足夠的空間創(chuàng)作，可以畫在桌子上，可以“亂涂亂畫”。德國紐倫堡丟勒中學的謝爾先生曾說，在丟勒中學，學生作畫時可以戴耳機聽音樂，邊聽自己喜歡的音樂邊作畫。我想這在國內肯定是禁止的。學校要求課堂必須有秩序，但一味的整齊往往會抹殺孩子的個性，限制孩子的創(chuàng)造性。怎樣兼顧呢?那要求教師在組織教學上的收放自如，既不放縱，也不壓制。例如：可以采用開放的教學內容。教師可以引導學生走向自然、走向社會，投身于五彩繽紛、五光十色的校外生活，把公園、田野、村莊等作為學習美術的大課堂，在大自然中學美術，感受生活中的紅、黃、藍。如手工制作課不妨帶領學生去放飛風箏，去迎風玩一玩小風車，用制作的彩練、掛飾。窗花美化周圍的環(huán)境;結合繪畫課，可自辦一個課堂小畫展，組織學生參觀發(fā)言，潛移默化培養(yǎng)學生的主動學習能力和學生生活相結合的能力。

有時候，大人在看孩子的畫時，往往搖頭說：“畫的是什么呀，亂七八糟!”殊不知，兒童繪畫貴在無序、天然童真，去雕飾的浪漫稚拙，而且個性鮮明，想象力豐富。有的孩子喜歡色彩，有的孩子畫畫喜歡用線條。還有的孩子只喜歡畫抽象的形狀。所以對于兒童畫的批改、評價應該有多重的標準，要善于發(fā)現兒童畫中閃光的東西。

課程標準是新的，兒童是新的，在教學中肯定會有更多的新問題新現象新思路值得我們去思考，這確實是十分有意思的事情。

所以我認為：在評價作業(yè)時，可以采用開放的評價標準。例如：李吉林老師認為“老師肯定——學生滿足，樹立自信心、自尊感——需要學習——再肯定、再滿足——渴望學習更新的有難度的東西。”美術教學評價是美術教育的重要組成部分，科學全面的美術教學評價不僅幫助教師掌握學生心智及創(chuàng)造力的成長情況，及時給予學生啟發(fā)和幫助;而且使教師明確學生表現自我時的需要并給與激勵和支持。

在教學評價時改變傳統(tǒng)用“一個標準”去套學生畫的內容、形式，作品評價不作硬性統(tǒng)一，因人而異，實行學生自評、互評，體現主體地位。教師點評時語言要幽默、精彩、風趣，讓學生把你的點評聽進心里去。在優(yōu)秀作業(yè)上寫心靈手巧”、“魔幻色彩”、“獨具匠心”等給學生成功的喜悅;在表現一般的作業(yè)上寫上“別泄氣”、“慢慢來”、“相信下一張會很精彩”等激勵性語言，相信學生的內在潛能，從而最大限度地發(fā)揮開放的導向、激勵、反饋、調節(jié)作用。

以上所述，為我個人的一些心得體會。通過美術教學活動去喚醒他們對生活的感受，引導他們用基礎的藝術形式去表現他們內心的情感，陶冶情操，提高審美能力，達到認識、操作、情感、創(chuàng)造的整合的道路中，我還有很多的不足，在以后的教學過程中，我會不斷提高美術素質以外，不斷的改進教學方法，上好美術課。讓學生掌握一定的繪畫基礎知識和基本技能技法，培養(yǎng)學生具有一定觀察能力、思維能力、構圖能力和辨別、調色能力的同時，努力為學生創(chuàng)造一個輕松愉快，有趣味的學習環(huán)境和氣氛，消除學生心中的心理障礙，使學生感到學習沒有負擔，是一種享受，一種娛樂。

小學美術教學反思篇五

合作學習是指學生依不同性別或能力，混合編成若干小組，小組成員分工合作，相互扶持，彼此指導，共同努力達成教學目標。合作學習在教育領域中的研究始于20世紀中期的美國，結果發(fā)現，合作學習不但有利于兒童形成積極的同伴關系，而且對兒童的智力因素和非智力因素發(fā)展都有積極的作用。《美術課程標準》中這樣要求“教師應重視對學生學習方式的研究，引導學生以感受、體驗、觀察、表現以及收集資料等學習方法，進行自主學習與合作交流。”

合作學習是美術課程改革中普遍采用的教學方式。美術創(chuàng)作活動提倡通過合作學習小組進行探究性學習。首先，小組合作學習的任務應有一點難度，問題應用一定挑戰(zhàn)性，有利于激發(fā)學生的自主性與小組學習活動的激情以及發(fā)揮學習共同體的創(chuàng)作性。第二，處理好集體教學、小組合作學習的時間分配。第三，每個學生自主性學習的質量是保證合作學習實效性的基礎。第四、注意適時引進競爭機制及激勵評價，使小組間通過競爭共同得到提高的同時，個人及小組群體分享成功的快樂。第五、小組研討的民主性、超越性是保證合作學習實效性的關鍵。

合作學習需要改變傳統(tǒng)的整齊、標準化課堂教學模式，建立美術課堂中學生思維活躍，表現風格多樣的教學景觀。座位排放是合作學習的教室物理環(huán)境，教師可根據各種美術創(chuàng)作活動的需要來合理設置座位。積極的相互依賴是合作學習的基本要素，因此教師可根據學生認知差異，構建一個結構合理的合作群體，在生生互動中進行“幫扶”學習、互幫互學。合理的合作環(huán)境的營造，能使合作學習運作更加流暢、和諧、默契，合作的成果也會因此而水漲船高。

我所在的學校實施的是大班額教學，學生人數在50———60入之間，應該說大班制不利于合作學習的組織。我在需要組織學生進行合作學習時，經常采用四人一組的方式，即以上下兩桌為單位，只要上桌的兩位同學向后一轉，即可運作，即節(jié)約時間，又方便靈活，還可以使每一位組員都能在有限的合作時空里全員參與。例如：我在上一年級《奇妙的撕紙?zhí)懋嫛窌r，把上下兩桌合為一組，推選出一位小組長。發(fā)給每組一張白紙：讓孩子們把彩色紙隨意撕后貼在白紙上，然后進行添畫創(chuàng)作。并且告訴他們：每一張作品都應該有一個小故事。于是孩子們開始了分工合作，一邊創(chuàng)作一邊編故事，他們有的創(chuàng)作了《快樂的好朋友》，有的創(chuàng)作了《森林里真熱鬧》，有的創(chuàng)作了《有趣的海底世界》……最后，讓組長把自己組的作品展示給大家看，把編的故事講給大家聽。在這樣的合作過程中，每個孩子都有自己的任務，并且每一個任務都服從于小組即定的目標。個體與共同體的一致努力，讓每個孩子都分享到了個人與集體成功的快樂。

總之，創(chuàng)作中的合作學習調動了學生多種感官，提高了參與學習的積極性；促進了學生主動、全面發(fā)展，敢于創(chuàng)新探究；培養(yǎng)了學生的合作精神，健康心理得以發(fā)展；學生增強了交往，掌握了初步的社交能力；有效地激活了師生的創(chuàng)作激情，形成了愉快教學的良好氛圍。

對學生而言，未知的領域是無限廣闊的。當學生對美術創(chuàng)作有了探索的欲望和探究的能力時，僅靠課內是滿足不了他們的需求的。此時，我們應當引導學生把探究的領域擴展到課外生活中。

生活是知識的源泉，豐富多彩的生活世界是教材內容取之不盡、用之不竭的源泉。新課程的美術創(chuàng)作教學，應是知識內容與學生生活經驗的整合，課程內容只有與學生的生活經驗融會貫通、整合構建，才可能使學生獲得的知識技能深刻、牢固，讓學生獲得終身學習發(fā)展的能力。

小學美術教學反思篇六

本課是一節(jié)造型表現課，本課教學要求教師通過引導學生對生活日用品的外形、功能的觀察和分析，通過對日用品的再造型，培養(yǎng)學生的想象力和創(chuàng)造力，讓學生在學習中體會創(chuàng)造的快樂。在教學中，我采用了實物引課的形式進入新課，使學生對本課的學習內容有了初步的認識。

生活日用品在每個家庭都必不可少，并且種類繁多。所以同學們對它們應該再熟悉不過了。于是，接下來我請同學們說出各種各樣的日用品，如果在學生說出日用品的名字后，接著就用課件的形式把日用品圖片展示給同學們，使學生的印象更深刻。

最后通過課本的觀察和分析，來進一步強調了學習內容。

在評價環(huán)節(jié)中，我選擇了幾幅較優(yōu)秀的作品進行展示，讓學生進行自我介紹和評價。然后讓作者進行創(chuàng)作方法的介紹。

在本課教學中，我主要注重了對學生造型設計的引導，通過最后的作業(yè)情況觀察，本課在教學中存在的一些缺點主要有：

缺點：1、重點教學環(huán)節(jié)不突出，特別是對學生思維啟發(fā)不足。

2、教師的示范作品對學生的思維有了束縛，學生有模仿現象，作品的創(chuàng)新意識還不夠強。

3、沒有在教學中突出學生的自主性，即自我學習的意識不突出。學習較被動。

小學美術教學反思篇七

新課改是以新教材的形式呈現在我們眼前的，新教材傳達了新課標培養(yǎng)目標的三大領域，即基礎知識和基本技能，情感、態(tài)度、價值觀和學習過程與方法。這表明，教材的功能已經遠遠超越傳遞知識的界限，升華為培養(yǎng)人。這是新課改帶給我們的第一個新理念——新的教材觀。

以我區(qū)現在試行的美術實驗教材為例，我們可以看出下面幾個方面的變革：

1、目標。

課堂教學目標不再是單一的知識與技能，而是知識與技能、過程與方法以及情感、態(tài)度與價值觀三方面的整合。新的教學目標觀，體現了課堂教學功能的本位轉移，即由以知識為本位轉向以發(fā)展為本位。教學不僅是獲取知識與技能，更要學會獲取，培養(yǎng)學力并形成正確的價值觀，促進個性的解放與發(fā)展。比如《尋找美麗》，教學活動是“找自己認為美麗的物品，談自己喜愛的理由”，按舊的標準來說，這樣的課根本沒有“知識點”。我認為它的目標之一就是培養(yǎng)每個人個性化的審美觀。又如《小鳥找家》，能很好地激發(fā)學生幫助弱者的美好情感，繪畫的訓練要求為這種情感提供了表現和宣泄的載體。《我的太陽》，這一課的標題就很能說明編者的意圖，每個孩子心里都會有一個屬于自己想象王國的太陽，他們在繪畫中寄托的情感就很不一般了，這樣非常有利于培養(yǎng)孩子對自己個性審美和想象的肯定與自信。

2、課程。

新教材的課程內容“體驗”味很濃，更加強調學生自身的體驗，強調在學習過程經驗的積累和能力的提高。另外，學生的體驗對象在時間空間上有了拓延，強調老師、學生、環(huán)境，材料等多種因素的整合。強調學生的親身經歷，要求學生積極參與到各項活動中去，在“做”、“考察”、“實驗”、“探究”、“設計”、“制作”、“想象”、“反思”、“體驗”等一系列活動中發(fā)現和解決問題，體驗和感受生活，培養(yǎng)創(chuàng)新精神和實踐能力。如《會飛的娃娃》，利用塑料袋來做玩具，這種自己創(chuàng)造樂趣的藝術體驗會給學生留下歷久彌新的印象，很大程度上啟蒙了學生的創(chuàng)新意識；《尋找美麗》，促使學生在身邊、家里、社會中尋找美麗，體驗環(huán)境中蘊涵的藝術美，感受生活；還有《童年的手印》，當學生的手觸摸到涼涼的泥，隨意地揉、搓、壓、印，邊做邊與老師同學交流時，學生的心情真可以說是“心花怒放”，在實踐中體驗快樂，建構知識。

在教學實踐中，基于上述理念，為了更好的與新教材同行，教師首先應該要樹立正確的培養(yǎng)目標，不僅僅滿足于把知識和技能灌輸給學生，更重要的是培養(yǎng)一個健康、快樂、有完善人格的人。一堂好的課不應該只是教會學生什么，還應千方百計發(fā)展學生的綜合素質。為了突出學生的情商發(fā)展，有的老師在教學中反復大聲詢問學生：心情怎么樣？開不開心？這樣的教學行為可以大力提倡，讓課堂有濃郁的“人情味”。

其次，教師要藝術性控制自己“啟”和“引”的度。整個教學過程當然是要老師控制的，問題是，陳舊的課堂教學秩序被老師嚴密設計好了，學生任何打破這個流水線的行為都是擾亂課堂。課堂上應該有情感的投入和體驗，有探索研究的氛圍，有學生驚喜、疑惑、苦思、雀躍等心理活動進行，教學的過程成為激情與智慧共存的綜合體。此外，教師必須創(chuàng)造師生之間、生生之間的交流，這種互動和會話，就是體驗。單向的授——受方式應該被我們教師堅決淘汰。要大膽、創(chuàng)新地“用新教材教”，而不僅僅限于“教新教材”。新課改帶來的第二個新理念是新的學習觀。

具體地說，是學習方式的變革。什么是學習方式？學習方式不是單純指具體的學習策略和方法比如背誦、練習等，這些行為方式只是載體。在學習過程中，學生的認知、行為、情感以及社會化參與的有機結合才叫學習方式。在學習過程中學生表現出來的認知和情感因素表達了學習方式的實質內涵。自主性、探究性和合作性是新的學習方式的特征。“轉變學生的學習方式”作為我國基礎教育課程改革的一項重要任務，被寫進了《綱要》中——“改變課程實施過于強調接受學習、死記硬背、機械訓練的現象，倡導學生主動參與、樂于探究、勤于動手，培養(yǎng)學生搜集和處理信息的能力、獲取新知識的能力、分析和解決問題的能力以及交流與合作的能力。”學習方式之所以要改革，因為“發(fā)展”是硬道理，學生從課堂上應該能學到怎樣獲取知識的方法，提高可持續(xù)發(fā)展的潛力，以利于學生自主發(fā)展、全面發(fā)展、終生發(fā)展。

小學美術教學反思篇八

根據這節(jié)課的重難點，我先在上課的時候請幾位學生上講臺擺幾個動作的造型，再由其他學生猜猜看，他們在干什么？再反問他們?yōu)槭裁磿@樣猜，由游戲導入課題，能很快的抓住學生的注意力。

為自己的布娃娃穿衣服我想是很多兒童都很喜歡玩的游戲，所以基于這點，我利用課前制作好的線描人物展示給學生看，讓學生猜測這個人物在干什么？教師再將事先準備好的服裝為人物“穿上”，再請學生猜猜看他在干嘛？然后請個別學生根據自己的理解上講臺來為人物添畫上背景。提問：“為什么同一個姿勢的人物穿上不同的服裝，在不同的環(huán)境下，就會讓人感覺在做不同的事情呢？”教師引導學生回答并總結出人物與環(huán)境是相互依存、密不可分的。解決教學的重點。

接著給人物換上一套太空服的時候，教師啟發(fā)學生，人類在太空中是失衡的狀態(tài)，那么如果他的運動方向發(fā)生了改變，你還能想象出他在干嘛呢？之后教師再給人物換上最后一套服裝，把人物裝扮成女性，再請學生來猜測這個人物在干什么，她處于的環(huán)境是怎樣的？來解決教學的難點。

最后才請學生打開書本，欣賞上面的作品，看一下還有哪些環(huán)境是自己沒有設想到的，這樣可以填補學生想象的漏洞，拓寬學生的視野，也可以進一步從優(yōu)秀作品中發(fā)現自己的不足并汲取別人的精華變?yōu)榧河谩?/p>

本課的不足之處在于學生對人物的造型把握還不夠準確，還需要在課堂和課后多加練習。

小學美術教學反思篇九

這是四年級上冊涉及色彩知識內容的一課，是在上一冊學習《三原色、三間色》的基礎上進行的一次色彩練習課。對于四年級的孩子來說，這是較枯燥的一課，因為它的專業(yè)性較強學生較難理解。

通過觀察捕捉自然界和生活中見到的對比色，探討它們各自的特征，了解藝術形式美感及其與設計功能的統(tǒng)一，提高學生對色彩的認識及對生活物品和自己周邊環(huán)境的審美評價能力，激發(fā)美化生活的愿望。

本課還涉及了“造型與表現”和“設計與應用”兩個學習領域，學生通過欣賞、思考、觀察、討論等活動，了解色彩對比的基本知識，以及它們的組合原理，并嘗試運用對比的色彩作畫，從而對色彩的對比具有一定的了解，同時也是為下階段色彩知識的學習打下基礎。

為了在導入部分能讓學生全身心的投入到本課的學習，我特地加入了孩子們熟悉的多拉a夢首先引出三原色，再用人機對話的方式設定層層任務讓學生完成。學生在思考、學習、游戲、嘗試的`過程中逐漸掌握了色彩的對比關系。在本課的學習中學生的收獲不只是完成的作品，更主要的是他們從此會用審美的眼光感知身邊的色彩，并有意運用色彩美化生活。

由于準備的時間不夠充分，本課也存在著一些不足：如新課程標準倡導的自主、合作、探究的學習方式在本課上體現較少;本課拓展的部分如果能把音樂和美術相結合，加入聽音樂感覺對比這一環(huán)節(jié)，學生對于對比的理解可能會更深刻，從而創(chuàng)作出更能完美的作品。

小學美術教學反思篇十

上好美術課，是每個美術教師的追求，也是每個學生的期望。我一直在思考，如何來調動他們的積極性，讓課堂既活潑又生動呢？在思考的同時，我在一次次實踐的檢驗中尋找答案。一節(jié)課要充分利用好，又要學生興趣能提高，就須讓精彩紛呈的藝術有機的與課堂教學互相利用，使各類藝術互相滲化，保持課堂內容的新鮮感例。如在上第六課《和平鴿》一課的時候，我讓學生找跟和平、和平鴿相關的資料，收集一些具有代表性的招貼畫如：《和平之人》、《不這是勝利》等，并結合2008年世界各國運動員參加中國奧運會，讓他們做課堂的主人，展開教學。這樣一來大大激發(fā)了學生們的學習的興趣。初中美術課重視的是激發(fā)學生的創(chuàng)造精神和培養(yǎng)學生的實踐能力，教師要積極為學生創(chuàng)造好的學習環(huán)境，增加文化內涵，傳統(tǒng)美術教學只重視專業(yè)知識與技能的傳授，脫離學生日常生活，這種學習觀念不僅很難培養(yǎng)學生的創(chuàng)造精神和實踐能力。教師應鼓勵學生在欣賞活動中開展探究性的學習，對多年的美術教學進行反思，我發(fā)現自己有以下優(yōu)缺點。

不夠，美術作品，藝術家和學生間存在距離教師要在學生和藝術作品之間架起橋梁。

2、做為教師的我，沒能很好地將美術與其他學科聯(lián)系起來，培養(yǎng)他們的綜合思維能力，知識延展的還不夠，只是在自己的美術領域里傳輸知識，所以以后我要增加自己的各方面知識的學習，讓美術課成為他們學習知識的又一陣地。

3、我在上課的時候，比較重視教學手段，如電影、錄像、范畫、故事，游戲和音樂等方式引導學生，增強他們對形象的感受，對美術的濃厚興趣。

4、在課堂上我注重角色互換，拉近師生距離，不要讓學生產生上美術課是一種負擔，欣賞理解作品是一項任務，這樣的錯覺。讓他們感受到，上美術是一種享受，自己才是這節(jié)課的主角，讓他們在這里充分發(fā)揮自己的才能。并讓他們把所學知識和實際生活聯(lián)系起來，使他們在接受知識的同時，受到美的熏陶，身心得到健康成長。

小學美術教學反思篇十一

小學生學美術,很多人認為只要學會畫幾個人,畫幾只動物,涂涂顏色就行了,其實不然。如果學生不喜歡學或學得很累,就會以致于一見上美術課就頭痛,甚至在美術課無聊地打發(fā)著時間，美術教學就很難順利地進行下去。在課前和課后,我千方百計地讓學生既能學習美術基礎知識,又能激發(fā)他們的興趣,培養(yǎng)學生的繪畫創(chuàng)作能力，下面就談談我的一些體會。

小學美術教科書上，每一課都只有幾張插圖，其他的內容就比較少,所以我們上一堂課就需要很多的準備。在備課中,我力爭以充實的內容來吸引學生，通過聽聽、說說、玩玩來培養(yǎng)學生的興趣。比如,一年級“紙工飾物”這一課中,我結合現在的實物情況,說說樹是什么樣子的，它會長哪些葉子,你想把你的名字掛在上面嗎，怎么掛?學生觀察，思考，動手制做好了以后,我讓學生思考葉子應掛在什么地方,請他們發(fā)揮想像力想想樹的結構。問他們如何畫出來美麗的大樹?他們爭先恐后地發(fā)言,并且將好幾種方案都列了出來,然后我再讓他們將自己認為最好的方案制作出來。樹做好后,我們又可以做各種各樣的樹葉了。這些作業(yè),所花的時間不多,但都是跟現實有關的事物,在學習的同時也幫他們解開了心中的迷霧,所以學生很感興趣，較好地完成了教學任務。最后,我叫他們都把自己名字掛上去，有童趣一點的語言，原來以為相互認識會很麻煩，但我的顧慮卻是多余的了，一堂課,既輕松快樂又嚴謹地完成了，同學們很快教到了新朋友。

美術課的準備絕不單單是教具的準備那么簡單，它還需要有更為廣泛的.內容。如在，教具是制作好的各種各樣的剪紙作品。為了讓課堂更有氛圍，我在課前準備了一些民族味較濃的曲子，這些曲子在課堂氣氛的烘托上起到了很大的促進作用。除了充分的課堂資源之外，更要準備的是老師多方面的知識、深厚的文化底蘊。在講課之前我自身就必須先要明白剪紙是怎樣的一種民間藝術，有什么樣的特點，剪紙都分為那些類型等等。這些不光是靠臨時抱佛腳得來的，還要靠老師長期的一些積累，才能將別人的東西轉化為自身的一種文化素養(yǎng)。

三年級的美術課有一部分是關于“戲曲人物面具”方面的訓練,我們南方的孩子,普遍對京劇感到陌生、遙遠。在進行授課時,學生會對京劇人物的“老生”、“花旦”、“小生”等等角色覺得陌生而枯燥。我給他們講了楊門穆桂英這位女將的故事,及時放了一段穆桂英掛帥的京劇影片給他們看，并把講臺變成舞臺,學生們爭先恐后地模仿著京劇英雄人物的動作,一個個表演得非常認真,積極性高漲。我當場示范了一幅“武生”的戲曲人物圖，故意弄得比較幼稚，讓他們也勇敢地進入了創(chuàng)造領域,達到了較為理想的教學效果。

這樣的課安排得當容易激起學生的學習熱情，也使他們開闊了視野,激發(fā)起學生學習美術的興趣,從而促進了小學美術的教學效果,提高了他們自覺的藝術創(chuàng)造力。

最后，鼓勵學生大膽實踐，成果再現。

小學美術教學反思篇十二

本課是在學生學習了《山水畫》之后的又一節(jié)國畫課。根據前一節(jié)課總結的經驗，再結合此次授課的重難點，我著重對學生進行了以下學法方面的指導，在發(fā)現問題的同時又獲取了一些有效的方法。

出不同用筆方式產生的不同畫面效果。學生說的頭頭是道，但是真正實踐時，卻又故伎重演。于是我板演示范，有的學生還是不得要領。最后學生作畫時我干脆手把手地教。雖然這樣的學生總算掌握了方法，但是我覺得授課時，如果讓學生先練筆，再挑用筆方式不同的學生進行對比演示，從中使學生發(fā)現問題，這樣有針對性的學習會給學生留下更深刻的印象，才能為今后的學習奠定基礎。

我主要引導學生通過對范畫的用色特點進行分析，使學生知道色有干濕深淺變化，用水是關鍵。前一節(jié)課就曾出現紙被涂漏、用色太淺的現象。我?guī)椭鷮W生找原因，學生知道了是用水太多。這節(jié)課我又讓學生歸納總結了一遍，加深印象，效果比以前好多了。另外我還注意讓學生自己探究繪畫的先后順序，并啟發(fā)學生掌握用色的時機，有時需要趁濕畫，有時需要干了以后再添畫。學生的作品較上一節(jié)課有明顯進步。

總之，授課時我主要采用引導啟發(fā)的方法，讓學生學會觀察、學會思考，還鼓勵學生大膽提出疑問，自主探究解決，使學生能夠參與到課堂中來，學有所得。

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小學美術教學反思篇十三

本課是小學階段學習中國畫方面知識的最后一刻，屬于“造型。表現”領域的內容。目的是讓學生了解如何用中國畫的表現形式對文學作品進行描繪，同時力圖在表現故事情節(jié)場景中，豐富學生的知識層面，激發(fā)學生的.學習興趣與創(chuàng)作激情。引導他們能夠在生活中汲取素材，在搜集和查找相關資料及創(chuàng)作過程中，逐漸意識到藝術創(chuàng)作源于生活高于生活。要提高自己的修養(yǎng)和審美能力必須秦羽思考，用于實踐，深入生活的道理。

六年級的學生，他們還處在轉型期，對一些教學方法和課題內容部感興趣，用毛筆、生宣紙作畫水分掌握不好，不是紙被劃碎了，就是顏色臟，對美術課也不再像低年級那樣嚴格要求自己。

因此要上好此課，必須做到把激發(fā)學生的學習興趣與引導學生選材繪畫設計巧妙可行。

由于沒有多媒體課件，看錢，我在網上搜集了《大鬧天宮》的動畫片并截取其中精彩片斷印成圖片，課上先出示讓學生說說片中主要人物及他的可愛之處，學生們在這一環(huán)節(jié)表現得特別興奮。我趁熱打鐵，引出畫家劉繼卣及其代表作，圖片出示劉繼卣的畫像，學生在欣賞藝術家作品的同時對藝術家也有了個感性的認識。從而對學習本課內容產生了濃厚的興趣。

在知道炫彩方面，我出示了兩張我創(chuàng)作的中國畫。讓學生看畫說說其中的故事，學生看圖盡情的描述，我引導學生說出是古詩《贈汪倫》《回鄉(xiāng)偶書》的情景，學生恍然大悟。再次激發(fā)了學生的創(chuàng)作欲望。從而引導學生在創(chuàng)作中可以畫經典的故事傳說，可畫成語故事或古詩故事。這樣明確了選材，學生有內容刻畫，不再不知所措了。

總體來說，課上學生學習興趣及創(chuàng)作表現的狀態(tài)都很好。也產生了一些《賣火柴的小女孩》《刻舟求劍》《狐假虎威》《米老鼠和唐老鴨》等主題的古詩畫非常精彩。可是在激發(fā)表現上還是有些欠缺的。個別生選畫了現代故事題材，去染發(fā)鮮明的主題，形象不夠積極（如網絡游戲中人物植物大戰(zhàn)僵尸等）。在今后的教學中還應有所準備，適時指導提醒，避免學生走彎路。