體會是指將學習的東西運用到實踐中去，通過實踐反思學習內容并記錄下來的文字，近似于經驗總結。心得體會對于我們是非常有幫助的，可是應該怎么寫心得體會呢？那么下面我就給大家講一講心得體會怎么寫才比較好，我們一起來看一看吧。

美術教學心得體會篇一

第一段（導入）。

美術教學是培養學生審美情操和創造力的重要途徑之一。在我多年的教學實踐中，我不斷思考和探索如何更好地開展美術教學，讓學生真正理解和喜歡美術。下面我將結合我的實踐經驗，分享一些教學心得和體會。

第二段（夯實基礎）。

在美術教學中，夯實基礎是非常重要的一步。在我講解和示范之前，首先我會向學生介紹一些基本的美術知識，如顏色、線條和構圖等。通過這些基礎知識的介紹，學生可以更好地理解美術作品的內涵及其藝術表達方式。同時，我也會引導學生多觀察和感受身邊的事物，培養他們的觀察力和想象力。

第三段（激發興趣）。

激發學生的興趣是促使他們更加積極參與美術教學的關鍵。在教學過程中，我經常利用圖畫、視頻等多種媒介展示大師畫作以及優秀現代藝術家的作品，并對其進行詳細解讀。通過這些作品的欣賞，讓學生感受到美術作品的魅力和藝術語言的表達方式。此外，我也鼓勵學生自由發揮，嘗試不同的創作方式，以培養他們的創造力和獨立思考能力。

第四段（實踐與反饋）。

實踐是美術教學中繞不開的一環。在課堂中，我會設計一些創作活動，如素描、水彩畫和立體造型等，讓學生親自動手進行實踐。在實踐的過程中，我會給予他們充分的指導和幫助，同時鼓勵他們發揮創造力，表達自己的想法和感受。在學生完成作品后，我會進行及時的反饋，指出他們的優點和不足之處，并提供一些建議和改進的方法。通過這種形式的反饋，學生可以更好地理解自己的創作，并從中吸取經驗和教訓。

第五段（培養綜合能力）。

美術教學應該是全面培養學生綜合能力的過程。除了技巧和創作能力之外，我也注重培養學生的觀察力、想象力和表達能力。在每個學期結束時，我會組織一次美術展覽活動，讓學生展示他們的作品。這不僅能激勵學生的創作熱情，更可以提高他們的自信心和團隊合作能力。此外，我也會鼓勵學生參加一些美術比賽和展覽，提高他們的藝術修養和競爭意識。

總結部分。

通過多年的教學實踐，我深刻體會到美術教學的重要性和挑戰性。只有通過夯實基礎、激發興趣、實踐與反饋以及全面培養綜合能力，我們才能真正激發學生的創造力和藝術潛能。不斷探索和創新是美術教學中不可或缺的要素，只有不斷改進和提高教學方法，才能更好地開展美術教學工作。

美術教學心得體會篇二

今年暑假我參加了教育局組織的小學美術教師培訓，在培訓中接受封閉式管理，吃、住、學全在培訓學校，累計集中培訓時間為七天，共分二個階段學習。培訓學習了藝術理論，美術課堂教學設計，新課程標準下的美術教學的分析，精彩15分鐘的設計，美術教師的專業化成長，多媒體課件的制作與應用，基本技能訓練等。既有理論學習與教育教學實踐相結合、又有集中學習與分散研修相結合、還有理論學習與技能訓練、課題研究相結合等方式，同時突出了我們學員主體地位，也突出課堂教學的效果。通過為期四天的培訓學習，自我感覺收獲多多，現將自己的心得擬寫如下：

一、提高了專業知識水平。

深化了本學科基礎知識，加強了對本學科基本知識和基本理論理解，掌握了本學科的一些發展動態，了解到本學科理論與技術的新發展，提高了自身更新教學內容和改進教學方法的能力，以及教育教學基本功和學科教學或教育實踐能力。尤其是聽了丁玉祥老師的有關自主合作探究式教學及學生能力的培養課，使我深深體會到新課程更加凸顯自主合作探究，進一步認識到自主學習并不等于學生的自由學習，而是在教師的引導下選擇有合作休息價值的內容，引導好學生的討論，培養學生合作的本領，提高學生團隊協作的能力。

二、教育觀念得到更新。

此次“千農教”的全體學員都來自教學第一線。通過集。

中理論學習，使我們逐步更新了教育教學觀念，了解了先進的教育科學基本理論，現代教育觀、學生觀和學習觀，在教學活動中遵循客觀規律、調整自身的角色和教學方式，把素質教育貫穿到學科教學過程中。在培訓中，我們一道從多角度、多層面對課堂上的各種困惑和行為進行理論的詮釋和深刻的反思，使我們想到了一些從未想過的問題，發現了各自的差距與不足，對原有的教育觀念產生了強烈的沖擊。通過培訓，使我印象最深的就是學會聆聽學生的心聲，尊重學生的需求。

三、提高了現代教育技術的運用水平。

在此次培訓中，不僅使我更新了教育觀念，還掌握了一些現代教育技術。李濤老師雖然只給我們上了半天的課，卻使我受益菲淺，在現代教育技術、計算機應用（含網絡技術和多媒體課件制作）的學習中，自己已具有了運用計算機進行輔助教學、開展教育教學活動的能力、會制作適用學科的簡單教學課件。我都深深地感到自己的思想在不斷地充實，可以說這些理論是指導我們順利開展各項工作的必要前提，也為我們的不斷成長提供了有利的條件。通過老師的博客培訓，使我深切的感受到我在現代教育技術應用方面的能力是多么的欠缺，為了提高自身的現代技術應用能力。為了適應社會發展的需求，成為一個不被社會淘汰的合格教師，我認識到必須要與時俱進，不斷學習不斷自我更新，以提高自己的適應能力。

四、教育教學理論掌握得更為系統。

這樣的培訓非常及時，平時忙于教學，很少有機會靜下心來讀書，來到這里一下子聽了那么多課，看了那么多書，記了厚厚的筆記，回去還得慢慢消化。使我們對教育教學的理論與方法掌握得更加系統，使我感到比原來站得高了，看得遠了。使我對一些教育觀念的理解更加深刻；對教學理論的認識更加明晰；對開展教研活動的方式更加明確；對投身教育改革的激情更加充沛。

五、合作學習、共同成長。

在四天的學習過程中，全體學員合作學習、共同成長，成為一個親密和諧的學習大家庭。學員之間、師生之間相互學習、取長補短，結下了深厚的友誼。培訓結束，就是我們新的合作開始，以后一定要互通信息，保持聯系，我們的心是永遠連在一起的。都是在這樣輕松、積極、合作、愉快的氣氛中進行的，這樣的良好氛圍使我們的學習變得更加有趣和有效了?？梢哉f，我們進行最多的活動就是看活動、評價、討論，這是一個非常好的學習方式，他讓我們將問題上升到理論層面，再讓這些總結后的理論來指導我們的工作，幫助我們的成長。

總之，經過這次的學習，我的意志品質得到了一次很好的歷練，使我在這短暫的學習中獲得了一筆精神財富！不僅如此，培訓學習所獲得的更是一筆精神財富，我想，雖然我們要畢業了，但是我們仍然會孜孜不倦地學習，充滿熱情地工作，讓這結束之時成為我又一嶄新的開始。

美術教學心得體會篇三

作為小班教學美術的一名教師，首先要做的是開啟學生對美術的興趣之門。在班級的布置上，我選擇使用鮮艷、生動的色彩，將學生的作品掛在墻上，展示給家長和其他同學觀看。同時，在課堂上，我運用魔術表演、趣味游戲等方式吸引學生的注意力，激發他們的學習興趣。通過這種方式，學生們通過眼睛看到美麗的畫作，通過親身參與增加對美術的喜愛，從而主動參與到美術的學習中來。

二、構建情感交融的互動。

在小班教學中，我注重營造良好的課堂氛圍，讓學生們在輕松愉悅的氛圍中愉快地學習。我善于運用情感教育，通過與學生們的互動，增進師生之間的情感交流。在學生展示作品時，我會對每一個學生都給予鼓勵和肯定，讓他們感受到自己的努力和成長。同時，我還會引導學生們進行合作，讓他們在集體創作中感受到團隊的力量，培養他們的合作精神和團隊意識。

三、因材施教，激發潛能。

在小班教學中，我密切關注每個學生的個性特點，因材施教，激發他們的潛能。對于那些對美術有天賦的學生，我會提供更高難度的創作任務，讓他們能夠有更大發展空間；對于那些對美術不感興趣或者技巧較差的學生，我會采取耐心引導、細致講解的方式，慢慢培養他們對美術的興趣和自信心。同時，我還鼓勵學生們勇于創新和表達自己的想法，在創作中尋找不同的美感和表現方式。

四、培養審美情趣，提高審美能力。

小班教學中，除了注重學生的創作能力外，我還注重培養學生的審美情趣和提高他們的審美能力。在課堂上，我會帶領學生們參觀美術展覽，觀賞名畫，并通過分析和討論，培養他們對藝術作品的欣賞能力。同時，我還通過生活中的美的積累，如觀看電影、閱讀文學作品等，拓寬學生們的美術視野，提高他們對美的感知和理解能力。

五、以身作則，成為學生的藝術引領者。

作為小班教學美術的教師，我深知自己的影響力對學生的重要性。因此，我要以身作則，成為學生的藝術引領者。我會不斷提升自己的業界知識，拓寬自己的藝術修養，以給學生們提供更好的指導和教育。我會不斷進行自我反思和反饋，不斷完善自己的教學方法和策略，以更好地引導學生們發展他們的藝術潛能和才能。

小班教學是一種以個別差異為特點、追求教與學的最佳操作和管理方式。在小班教學美術中，我以開啟美術之門為出發點，構建情感交融的互動，因材施教、激發潛能，培養審美情趣和提高審美能力，并以身作則成為學生的藝術引領者。通過這些努力，學生們不僅提高了自己的繪畫能力，還培養了他們的創造力、想象力、思維能力和團隊合作精神，為他們今后的發展奠定了堅實的基礎。整個教學過程充滿了樂趣和成就感，也都深深地影響和激勵了我。我相信，在不斷的實踐中，我會變得更加專業和有經驗，成為學生們藝術成長的引導者。

美術教學心得體會篇四

本學期的教學，感觸很深，也引起了我的反思。

反思一：現在的學生在變。

我在課堂教學上，雖能認真地完成教學任務，但碰到了不少問題。我發現現在的學生在變。在教學中，我發現現在的學生已與上幾屆不同，他們可能因其他學業的壓力增加，他們對藝術學科越來越無所謂，學生在學習上心理壓力很重，很少歡樂，這是當今社會的一種普遍現象，這對我的備課帶來新的課題，例如，以前上了幾屆，內容同是服裝的課，學生普遍很喜歡，但這一屆的學生就不一樣，反映平平，使我有所反思，在教學上要不斷探索，不能吃老本，備課必須考慮與研究學生的心理。要根據現在的學生進行備課，只有這樣，才能很好地完成教學任務。本學期自己在備課上下了一定的精力，在原有的備課基礎上進行了一定的調整，增加一些動態的影像資料，不斷充實新的內容，來提高學生的學習興趣。我想，對于藝術學科應不斷關注社會上新的動態，學生的新的變化?，F在的學生在變，教師應該在教學上有新的探索。

反思二，時代的審美習慣在變。

當今的時代，生活節奏、工作節奏、學習節奏等都在不斷地加快，我們的審美習慣在變。傳統的文化正在快速地消退，人們的眼光轉向時尚。現在的學生對傳統不感興趣，傳統的名畫名曲，已變得陌生起來了，代之而起的是流行，從超女現象，可以看到今天的學生審美興趣。要解決這一課題，我把傳統與現代相結合來上，這樣既了解傳統，也能給學生增加一定的'興趣，現在正在嘗試?，F在新的課改，新的教材，對我來說也是新的起點，新教材，加強藝術性，體現綜合性。這需要教師知識面更廣，教師要接觸更多的藝術門類，雖說各藝術是相通的，但又有自己的特點，有自己的系統，這需要我們教師不斷學習，能夠適應現在的教學。使學生通過學習，了解一定的藝術語言和藝術規律，了解傳統文化，來提高學生的審美素養。新教材關注與學生的生活經驗相聯系，體現實踐性和趣味性。

在教學中應研究怎樣來激發學生的藝術興趣。反思中，感到，現在的備課不僅要鉆研好教材，而且，還要了解學生的現狀，了解當代人的審美心理，只有這樣才能上好現在的藝術課。

反思三，上好選修課。

新教材強調藝術實踐，為學生提供自我表達和發揮想象力的空間，藝術需要實踐，這是提高學生審美能力的最好方法，選修課是一種很好的途徑。

美術教學心得體會篇五

托班，是幼兒教育中最為基礎和重要的階段，也是孩子的成長發展最為關鍵期。在我擔任幼兒教師的多年里，美術教育一直是我特別重視的學科內容之一。通過教學實踐和總結經驗，我認識到幼兒美術教學是需要注意的一些重要方面，本文將分享我的個人心得體會。

第二段：注意視覺效果。

幼兒是喜歡色彩、形狀和圖形的，所以在開展美術教學時，我們必須注重視覺效果的成果呈現。從簡單、明了的顏色開始，把注意力集中在教學成果呈現上，營造出鮮明的視覺效果。例如，在課堂上使用盒子、紙板等簡單的材料，創作出美麗的“立體圖案”，可以給children帶來強烈的視覺沖擊，使他們在感性認識世界的同時，感受到美術的魅力。

第三段：重視教學細節。

在進行美術教學時，我們也需要注意教學的一些細節問題。比如，教學材料的準備要做到充分、周到，課堂上細節操作要規范、精細。為了讓孩子對所學的美術知識深刻印象，在教學過程中，教師對美術作品的評價和鼓勵也尤為重要。只有從細節做到位，才能讓學生興趣更濃、知識更深。

第四段：強調個性發展。

幼兒的個性是獨特的，將此個性用美術展現出來是一件非常有創意的事情。在教學中，我們需要尊重和關注學生的個性，鼓勵children用自己的藝術語言、藝術手段表達自己，創造自己的美術作品。培養孩子獨立思考的能力，以及對藝術創作的熱愛。你會發現，當孩子們逐漸成為獨立的、有意義的美術創作者時，會給你帶來莫大的驚喜和滿足感。

第五段：總結。

美術教育是一種身心靈的成長，是文化教育的重要組成部分。在教學實踐中，我們不僅要注意教育視角，更要關注孩子的美術情感、個性、精神層面的發展，塑造新時代下的健康和諧幼兒。以上對幼兒美術教學的心得體會，只屬于我個人的一些經驗和理解，希望對同行們的美術教育工作有所啟發。

美術教學心得體會篇六

3月21日至25日，我非常有幸參加了在美麗海濱城市青島舉辦的山東省中小學美術教學觀摩研討會暨山東省美術教研專業委員會學術年會。短短五天的學習讓我感受頗深，不僅沉醉于美麗城市的文化氛圍，更深深感受到省美術教學年會帶來的美術教育氣息。權威專家的理論講座、全省骨干教師精彩的課堂教學、課堂點評以及米海峰老師最后全面總結，讓我是滿載收獲而歸。讓我快樂就是大家快樂，請一起來分享我學習和收獲的快樂。

年會第一天，我們全體參會人員來到青島大學的歌劇院，大會在山東省美術教研員米老師的主持下拉開了序幕，這一天分別聆聽了國家美術課程標準研究組組長、首都師范大學美術學院博士生導師尹少淳教授和華東師范大學教授博士生導師錢初熹教授及山東師范大學孔新苗博士的講座。

尹教授為我們做了題為《美術新課程標準修訂說明》的報告，向我們詳細介紹了新的課程標準的情況，新的課程標準將在四月初向國家教育部匯報，四月中旬頒布，期待著新的美術課程標準正式頒布，相信我們的美術教學做的會更好。

錢初熹教授首先總結了我國這幾年的課改成功之處，教學的觀念、教學的方法多樣性、課堂的拓展、課堂的評價變化。又為我們做了《中外美術教育的現狀及發展方向》報告，并且運用了大量的視頻和圖片，讓我們更直接的領略中外美術教育的現狀。最后錢教授以這么幾句話結束了報告，眼觀決定于世界，一個人的世界有多遠，決定于她心中的世界有多大，在全球化的今天，需要全球的視野，更需要有世界的思維。

孔新苗博士做了《視覺文化美術教育新課題》的報告，報告中提出了義務教育對美術教師的新要求。在講到視覺文化給美術教育帶來了什么?孔博士運用了大量的圖片進行對比說明，新的視覺文化最驚人的特征之一就是它越來越趨于把那些本身并非是視覺性的東西予以視覺化，讓人耳目一新。

聽三位權威專家講座，增長我的知識，開掘智慧，陶冶情操，凈化心靈，更新了我的教育理念，為我今后的工作提供了正確的方向。讓我對美術課程改革由更清晰堅定，同時更升華了教師的職業道德，讓“美術”教學不僅成為學生的朋友，也成為教師的朋友，并終身受益。

年會第二天，我們聽了來自青島、濟南、濟寧的五位省級教學能手的公開課。授課教師扎實的基本功、睿智的應變能力、優美的課件、每一個環節銜接，給了我一個又一個的驚喜，讓我們贊嘆不已。青島永寧路小學黃諧卿老師指教六年級的《動畫片的今昔》，導入環節讓學生欣賞了喜歡看的動畫片片段：《獅子王》、《貓和老鼠》《喜洋洋》、《寶蓮燈》等等，讓我感覺回到了童年，緊接著教師引導學生欣賞了解了動畫片的四個一。世界上第一部動畫片，無聲、簡短、幽默、沒有色彩的斯圖爾泰發明的`動畫片。第一部有聲動畫片《威力號汽船》。第一部彩色動畫長片《白雪公主》。我國的第一部水墨動畫片《小蝌蚪找媽媽》，讓學生從欣賞中感受到了動畫片1906年到1961年的歷史和發展。有中國特色經典動畫片更是深受學生喜愛，皮影、木偶、剪紙等動畫片，取材于敦煌壁畫，表現我國深厚底蘊動畫片《九色鹿》更是吸引在座學生和老師的眼球。經典的畫面還不止這些，又了解動畫制作的復雜和工作量大。不管是聽課的老師還是學生都感悟科技是奇跡，同時展示了人類的無所不能。

青島福州路小學的張佳倩老師執教了五年級的《20世紀的藝術大師馬蒂斯》，這是一節欣賞評述課，我還是挺喜歡的，平時自己上最怕上的欣賞課，因為欣賞很是枯燥，整節課中，老師對學生的問題應變有余，顯示出老師駕權課堂能力，對大量作品的深入的了解，老師運用精美的語言和學生愉快的交流，而這些來源于老師對藝術作品的領悟和理解，來源于對平時美術教學的研究。青島嘉欲關小學黃賀老師執教的《楓葉傳情》，以學校的特色楓葉為主，讓學生在楓葉上表達自己的感情，讓學生想自己所想，說自己想說。

濟寧市東門大街小學阮鴻雁老師《迷宮》一課，阮老師從《迷宮的故事》導入，引導學生欣賞迷宮、畫迷宮、玩迷宮、制作迷宮幾個環節讓學生做到玩中學、學中玩，整節課玩的是不亦樂乎。

小學部的活動分散在不同幾個學校，讓我有機會參觀了幾所有特色的學校，其中嘉欲關小學給我留下的印象最深，嘉峪關小學地處風景如畫的八大關海濱風景區的嘉峪關路上，以楓葉為主題，進入校園，相信每個人的心中都會涌出大氣、現代、靈動、典雅，教學樓上幾個大字：楓葉紅了，我長大了，更是大氣蓬勃，他們的出版的校本教材《讓創意飛起來》，就如他們學校文化氛圍一樣，讓創意飛起來，讓孩子們的夢想飛起來，一顆童心就是一個美麗的世界。

在三位主持人做完小學、初中、高中三個學段上課、評課總結后，山東省美術教學研究室米海峰老師做了簡明扼要的大會總結。通過這次年會學習，受益匪淺，今后將以年會為指導，自覺加強自身修養，提升人格品位;適時更新教育理念，提高課堂時效;扎扎實實、兢兢業業地投入到美術教育教學之中，做教育的有心人，更要做教育的用心人，從而將藝術的芬芳播撒得更遠。

美術教學心得體會篇七

在平日里，心中難免會有一些新的想法，可以尋思將其寫進心得體會中。這樣我們就可以提高對思維的訓練。以下小編在這給大家整理了一些美術教學心得體會，希望對大家有幫助！

本學年我擔任一二年級的美術教學工作，低年級的學生，他們的世界是天馬行空的，他們想象力豐富，天真，富有童真童趣。但同時他們紀律差，理解能力相對較弱，動手能力也較弱。如何將低年級課程的教學目標有效的滲透是我必須要思考的問題。

一、好的課堂紀律是上好課的關鍵。

每學期第一節課，我都是重點講解我的課堂要求：課堂紀律、課前準備，課前準備包括學具準備和課前課本分發。美術課和其他的課堂不太一樣，一旦你的美術工具準備不齊全，不帶，那么你的作品就呈現不出來，而且我們的美術工具又特別繁多。老師的第一節課一定要講到位，并且和班主任及時做好溝通！其次課堂里的一些引導用于也可以幫助老師組織好課堂紀律，例如：老師說我是小太陽，同學們說我是向日葵。這是我們課堂的日常用語。學生在回應老師的同時坐坐好，看向老師。總而言之，不管高年級還是低年級，一定要講解好課堂要求。

二、興趣是最好的老師。

情境導入、游戲、謎語、故事、繪本、動畫...無疑是吸引學生注意力最好的方法了，這些生動形象的畫面是引起學生直接興趣的關鍵，但是要特別注意的是，方法、內容的選擇上，老師要根據教學目標選擇更加清晰易懂的。例如《相同圖樣排排隊》一課，我選擇用《亂七八糟的魔女之城》這本繪本導入，通過繪本闖關方式，漸進式的讓學生明白排排隊的好處，排排隊的方法。這本繪本特別有趣生動，而且一下子幫我解決了本課的大部分教學重難點。所以，我的結論是，選擇圍繞教學目標且直觀的方式導入，在引導學生興趣的同時，解決教學重難點。

三、學會觀察。

低年級學生作畫，往往都是依靠頭腦中的記憶表象作畫，粗略的觀察后就開始作畫。所以我在日常的教學中特別強調對事物的觀察。上學期的《蝦和蟹》，這學期的《動物朋友》、《花兒朵朵》，我都針對性的引導學生從不同角度觀察形狀、顏色、結構、姿態等，并注重在觀察中讓學生使用多種感官感知，更好的認識客觀事物。當然，觀察能力的提高不是一蹴而就的，需要老師和同學不斷地有目的的、有意識的去觀察。

四、實踐是提高動手能力的唯一方法。

有句話說：眼明手快、心靈手巧，這說明技能與感知、觀察、記憶、思維等關系密切?，F在的學生，他能夠表達自己的想法，但是讓他動手了就完全不會了。本周我正在上《花兒朵朵》的第二課時，第一課時我們是要寫生花朵，首先需要觀察，然后繪畫花朵的外形、細節和色彩。第二課時是用各種綜合材料制作出來。有的學生知道先繪畫花瓣外形，再剪貼?？墒菍Σ僮髂芰Σ畹耐瑢W而言，撕、剪出外形都是個大問題。我對這部分學生的要求就是不管怎樣，認真的對待，認真的克服操作的困難，在掌握基礎的手工方法的基礎上，可以再嘗試卷、插等難度更高的方法。

以上是我近期的點點思考，其實還有很多方面需要我再去實踐和思考，例如在學生作業評價這一塊，我們常態化教學往往都是2到3節課完成一副畫，大多是我在批閱時給予口頭點評，那么學生互評和自評是很少的！我該怎么有效開展？例如團隊合作，課堂很容易吵鬧不堪，所以我也甚少去實踐！這兩方面都是我欠缺的，希望我能多多實踐，去完善課堂這兩方面的不足。

美育一般通過藝術審美的方式達到教育目的。美術課對學生進行美育的得天獨厚的條件，就是直觀性，包括對自然美的直觀，社會美的直觀，藝術美的直觀。而美術教學大綱所規定的欣賞、繪畫、工藝三大類課業非常直接地體現著這種直觀性。

美術欣賞課的教學，主要以完美的形象，卓越的藝術技巧來撥動人的心弦，使人精神奮發，與之共鳴，從而產生強烈的教育效果。例如欣賞董希文的油畫《開國大典》，可感受到作者通過構思，構圖和色彩，表現了中華民族永遠起來了的信心和氣魄。欣賞白石老人的國畫《卻教蜂蝶為花忙》，透過蜜蜂在艷麗的鳳仙花旁飛舞采蜜的忙碌情景喻意頌揚了勤奮勞動的精神。作者從普通的生活景致中表達出高雅的審美情趣，學生通過對作品的品味、鑒賞激起了對普通勞動者的敬慕。

美術繪畫課的教學除了學習線條、形體、空間、明暗、色彩和構圖等藝術、語言“之外，還要學習臨摹，寫生和創作等藝術的表現手法。例如靜物寫生課，不管是一瓶沐浴著陽光、擺在窗前的鮮花，還是隨意堆在桌上的肥碩水果；不管是一組閃耀著光澤的玻璃器皿，還是剛買回來的新鮮蔬菜，那生意盎然的色彩、情趣橫生的形態，都能人學生以情的感染和美的享受。

人物頭像繪畫課，不僅使學生明白頭型的”八格“、五官的比例尺”三停五眼“，還要懂得”形神兼備“的意義。人像的美，并不是”濃眉大眼“或”櫻桃小嘴“等概念，關鍵是創造生活中有個性特征的感人形象。例如周思聰先生的肖像畫《老礦工》，極為生動地刻畫了一位從舊社會生活過來的老礦工的形象。在老礦工布滿班痕的臉上，可以看到這位煤礦工人的艱苦勞動的一生，然而他又是那樣善良，淳樸和敦厚。美術作品并不是以”像不像“”美不美“”好看不好看“為評價標準。教師應緊密結合教學內容，引導學生通過對形象的感受、想象與思考，認識肖像畫的藝術美，在思想上受到熏陶，在美的感受中受到教育。

工藝課是一種帶有設計意識的藝術實踐活動。在美術課上學過色彩知識和造型規律，學生掌握這些形、色的審美常識，有助于培養他們健康的審美觀點，對于學生盲目追求流行時裝、奇怪發式的現象，有正確引導的作用，同時也有助于他們思想品德的提高。

另外，美術在開發學生智力發展中起著突出作用。根據科學研究，人腦的左半球分管抽象思維，右半球分管形象思維，許多復雜的精神活動是由大腦兩半球協同完成的。學生的文化課學習一般多用左腦思維，而美術課則有利于發展學生的形象思維能力。美術課的任務正是培養學生的觀察、記憶、想象、創造等形象思維能力，特別是觀察能力。在繪畫課上，教師總是強調學生觀察、觀察、再觀察，由表及里的觀察，由近及遠的觀察，由整體到局部再到整體的觀察。只有正確的觀察，才有正確的感知，也才能形成積極的形象思維，使抽象的東西具體化，概念的東西形象化，進而是邏輯思維的發展。這樣也就有利于多方面地發展學生的思維能力，充分發揮人腦的潛力。

美育被明確地列入教育大綱，標志著我國社會主義教育思想的重大發展和社會主義教育制度的進一步完善。美術課的目的不是把所有學生培養成藝術創作家，但是對于提高學生的審美文化素質、發展創造性思維，陶治其情操，起著積極的作用。

在新課程的環境中教師和學生將共同營造新的課堂，新的教學理念改變了傳統教育中的教師的教和學生的學，帶來了師生交往方式的變化。課堂的主體不再是教師而是學生，因此，如何在課堂上適時恰切地點撥學生學習知識，成了一個新的研究話題。

首先，我們先糾正自己的心態和思想。第一要樹立以學生發展為中心的教育觀念。第二要構建超越學科的生態型知識結構。第三要掌握教師和學生共同發展的互動教學方式。

在美術新課程中由于貫徹新的教育理念，格外關注學生的身心發展，因此帶來美術課堂豐富多彩的互動教學。為了讓學生學得更主動、更積極，美術教師要根據實際不斷創設新的教學情境，營造適合學生成長的課堂氛圍，滿足學生發展的需求。同時，互動教學活動將不斷促使教師更新自己的教學方法。在美術新課程中，教師將是一個開拓者和創造者，多樣化和選擇性的課程要求使美術教師只有在教學中不斷地完善自己，在課程改革的實踐和探索中不斷提高思想素質和業務能力，才能為自己走進新課程提供最基本的、最有利的保障。與新課程同行的美術教師將擁有和展現教學的青春活力。

目前，我們中小學美術課教學的過程一般是導入新課、講授新課、學生作業、作業展評、課堂小結幾個環節。認真的教師都設計了周密的教學步驟，圍繞教材安排提問，引領著學生的思維和注意力，滔滔不絕，學生處于接受知識的狀態，洗耳恭聽。教學過程中學生參與的機會較少，在課堂中充當配角，教學效果是教師預設的。

20__年3月21日至25日，我非常有幸參加了在美麗海濱城市青島舉辦的山東省中小學美術教學觀摩研討會暨山東省美術教研專業委員會學術年會。短短五天的學習讓我感受頗深，不僅沉醉于美麗城市的文化氛圍，更深深感受到省美術教學年會帶來的美術教育氣息。權威專家的理論講座、全省骨干教師精彩的課堂教學、課堂點評以及米海峰老師最后全面總結，讓我是滿載收獲而歸。讓我快樂就是大家快樂，請一起來分享我學習和收獲的快樂。

一、專家講座提升思想認識，受益匪淺。

年會第一天，我們全體參會人員來到青島大學的歌劇院，大會在山東省美術教研員米老師的主持下拉開了序幕，這一天分別聆聽了國家美術課程標準研究組組長、首都師范大學美術學院博士生導師尹少淳教授和華東師范大學教授博士生導師錢初熹教授及山東師范大學孔新苗博士的講座。

尹教授為我們做了題為《美術新課程標準修訂說明》的報告，向我們詳細介紹了新的課程標準的情況，新的課程標準將在四月初向國家教育部匯報，四月中旬頒布，期待著新的美術課程標準正式頒布，相信我們的美術教學做的會更好。

錢初熹教授首先總結了我國這幾年的課改成功之處，教學的觀念、教學的方法多樣性、課堂的拓展、課堂的評價變化。又為我們做了《中外美術教育的現狀及發展方向》報告，并且運用了大量的視頻和圖片，讓我們更直接的領略中外美術教育的現狀。最后錢教授以這么幾句話結束了報告，眼觀決定于世界，一個人的世界有多遠，決定于她心中的世界有多大，在全球化的今天，需要全球的視野，更需要有世界的思維。

孔新苗博士做了《視覺文化美術教育新課題》的報告，報告中提出了20__年義務教育對美術教師的新要求。在講到視覺文化給美術教育帶來了什么?孔博士運用了大量的圖片進行對比說明，新的視覺文化最驚人的特征之一就是它越來越趨于把那些本身并非是視覺性的東西予以視覺化，讓人耳目一新。

聽三位權威專家講座，增長我的知識，開掘智慧，陶冶情操，凈化心靈，更新了我的教育理念，為我今后的工作提供了正確的方向。讓我對美術課程改革由更清晰堅定，同時更升華了教師的職業道德，讓“美術”教學不僅成為學生的朋友，也成為教師的朋友，并終身受益。

二、觀高手講課，賞心悅目。

年會第二天，我們聽了來自青島、濟南、濟寧的五位省級教學能手的公開課。授課教師扎實的基本功、睿智的應變能力、優美的課件、每一個環節銜接，給了我一個又一個的驚喜，讓我們贊嘆不已。青島永寧路小學黃諧卿老師指教六年級的《動畫片的今昔》，導入環節讓學生欣賞了喜歡看的動畫片片段：《獅子王》、《貓和老鼠》《喜洋洋》、《寶蓮燈》等等，讓我感覺回到了童年，緊接著教師引導學生欣賞了解了動畫片的四個一。世界上第一部動畫片，無聲、簡短、幽默、沒有色彩的斯圖爾泰發明的動畫片。第一部有聲動畫片《威力號汽船》。第一部彩色動畫長片《白雪公主》。我國的第一部水墨動畫片《小蝌蚪找媽媽》，讓學生從欣賞中感受到了動畫片1906年到1961年的歷史和發展。有中國特色經典動畫片更是深受學生喜愛，皮影、木偶、剪紙等動畫片，取材于敦煌壁畫，表現我國深厚底蘊動畫片《九色鹿》更是吸引在座學生和老師的眼球。經典的畫面還不止這些，又了解動畫制作的復雜和工作量大。不管是聽課的老師還是學生都感悟科技是奇跡，同時展示了人類的無所不能。

青島福州路小學的張佳倩老師執教了五年級的《20世紀的藝術大師馬蒂斯》，這是一節欣賞評述課，我還是挺喜歡的，平時自己上最怕上的欣賞課，因為欣賞很是枯燥，整節課中，老師對學生的問題應變有余，顯示出老師駕權課堂能力，對大量作品的深入的了解，老師運用精美的語言和學生愉快的交流，而這些來源于老師對藝術作品的領悟和理解，來源于對平時美術教學的研究。青島嘉欲關小學黃賀老師執教的《楓葉傳情》，以學校的特色楓葉為主，讓學生在楓葉上表達自己的感情，讓學生想自己所想，說自己想說。

濟寧市東門大街小學阮鴻雁老師《迷宮》一課，阮老師從《迷宮的故事》導入，引導學生欣賞迷宮、畫迷宮、玩迷宮、制作迷宮幾個環節讓學生做到玩中學、學中玩，整節課玩的是不亦樂乎。

三、富有特色教育學校。

小學部的活動分散在不同幾個學校，讓我有機會參觀了幾所有特色的學校，其中嘉欲關小學給我留下的印象最深，嘉峪關小學地處風景如畫的八大關海濱風景區的嘉峪關路上，以楓葉為主題，進入校園，相信每個人的心中都會涌出大氣、現代、靈動、典雅，教學樓上幾個大字：楓葉紅了，我長大了，更是大氣蓬勃，他們的出版的校本教材《讓創意飛起來》，就如他們學校文化氛圍一樣，讓創意飛起來，讓孩子們的夢想飛起來，一顆童心就是一個美麗的`世界。

在三位主持人做完小學、初中、高中三個學段上課、評課總結后，山東省美術教學研究室米海峰老師做了簡明扼要的大會總結。通過這次年會學習，受益匪淺，今后將以年會為指導，自覺加強自身修養，提升人格品位;適時更新教育理念，提高課堂時效;扎扎實實、兢兢業業地投入到美術教育教學之中，做教育的有心人，更要做教育的用心人，從而將藝術的芬芳播撒得更遠。

20__年5月6日下午，我們園組織全體老師一起參加了“美術技能”的培訓，這次的主講老師是我們園的馮老師，馮老師剛剛去參加有關美術的培訓回來，通過聆聽馮老師的《幼兒園美術技能培訓》提升幼兒繪畫作畫的有效策略、以及美術活動的展示，使我對幼兒園美術教育有了新的思考，而且感觸頗深。

馮老師向我們講述了幼兒園美術教學大致可包括繪畫、手工和欣賞。適合幼兒進行繪畫和手工操作的類型很多，如手印畫、手指畫、蓋印畫、噴灑畫、吹畫、蠟筆畫、蠟刻畫、水粉畫、蠟筆水粉畫、水墨畫、黑白線描畫、內容地圖版畫等不同繪畫種類。撕貼、剪貼、折紙、泥工以及綜合材料制作等手工類型。

馮老師還教我們畫簡筆畫的技巧，在圓的基礎上加以想象創造，抓住動物的特征，從不同的方面去添加圖形，動物的形式就不會單一。這樣我們在教育教學過程中我們的簡筆畫形式就更加豐富了。

緊接著馮老師把還給我們展示了她手工創作，教我們怎樣把廢物變成寶，如何把簡單的墻飾變得立體，還有顏色的搭配，圖形的折疊方法等。最后一個環節是紙漿畫創作，通過一邊玩，一邊學，我們也掌握了紙漿畫的創作方法。最全面的參考網站學以致用，以后在美工區中，也可以和孩子一起玩。

通過本次學習培訓，在今后工作中，我還需要不斷的學習，多體會感受所學的知識，并用于實踐中，全面提高自身的綜合素質，為幼兒提供更好更優質的服務，也真心感謝馮老師的這節美術技能培訓，通過這次培訓，豐富了我們的創作方式。

美術教學心得體會篇八

在當今社會，美術教育越來越受到人們的重視。為了能夠更好地提高自身的美術教學能力，我報名參加了一期美術培訓班。通過這次培訓，我不僅收獲了專業知識和技能，也領悟到了美術教育的獨特之處。以下是我個人的心得體會。

第二段：專業知識的提升。

在培訓期間，我通過學習各類美術教學方法和技巧，不僅鞏固了自身的專業知識，也了解了一些先進的美術教學理念。培訓老師通過案例分析和實踐演練，深入淺出地講解了許多美術教學的方法。在實際操作中，我學會了如何設計教學方案、組織教學活動，也學會了如何運用多媒體手段輔助教學。通過這些學習，我對美術教學的目標和方法有了更清晰的認識和理解。

第三段：藝術創造的提升。

美術培訓不僅僅是為了提高教學能力，還能夠促進個人的藝術創作能力的提升。在培訓中，我參觀了一些美術展覽和畫家的創作工作室，通過觀摩他們的作品和創作方式，深受啟發。同時，培訓老師還組織了一些創作活動，讓我們動手實踐，通過實際操作來提高自己的創作能力。這些創作活動既鍛煉了我們的藝術素養，也增強了我們的動手能力和創新思維。

第四段：教育理念的領悟。

通過美術培訓，我深刻領悟到了美術教育的獨特之處。美術教育不僅僅培養學生的藝術修養，更是培養學生的綜合素質和創新能力。在美術教育中，我們要注重培養學生的觀察力、表達力和創造力，通過藝術的方式培養學生的思辨能力和問題解決能力。美術教育不僅僅是傳授技能，更是培養學生的人文精神和審美情趣。通過這次培訓，我對美術教育的寬廣性和重要性有了更深刻的認識。

第五段：應用與反思。

美術培訓對我的工作和生活產生了積極的影響。通過學習和實踐，我已經將培訓中獲得的美術教學方法和技巧應用到了實際教學中。學生們在我的指導下，不僅僅是學會了一些繪畫技巧，更是培養了他們的藝術修養和創新能力。同時，我也在不斷反思自己的教學工作，通過反思不斷優化自己的教學方法和教學內容，提高教學質量。通過不斷學習和實踐，我相信我會成為一名更優秀的美術教師。

總結：

通過美術培訓，我收獲了豐富的專業知識和技能，提升了個人的藝術創造能力，領悟了美術教育的獨特之處，并將培訓中的成果應用到實際教學中。這次培訓讓我更加深入地了解了美術教育的內涵和重要性，相信在今后的工作中，我能夠更好地運用美術教學方法，為學生的成長和發展貢獻自己的力量。

美術教學心得體會篇九

新時期的美術教育不再是一種單純的技能技巧訓練，而是一種文化學習。下面是小編為你精心整理的美術教學。

希望大家喜歡。

我任教美術有x年的時間了，這幾年的教學讓我感覺美術教學其實是特別重視激發學生的創新精神和培養學生的實踐能力，教師要積極為學生創設有利于激發創新精神的學習環境，通過思考、討論、對話等活動，引導學生在美術創作活動中，創造性地運用美術語言;在傳統的模仿性的美術教育和受多方面的模仿習慣的影響，我們的美術教師在教育教學工作中習慣于模仿性的教學常規，其實在各行各業的工作中也多是習慣于依賴、仿照、模仿式的工作。缺乏“創造性”，思想不解放，創新才能被嚴重束縛，是我們多數人普遍的遺憾。教師應鼓勵學生在欣賞活動中，開展探究性的學習，發表自己獨特的見解。

其一：我覺得美術學習應當從單純的技能、技巧學習層面提高到美術文化學習的層面。美術教學要創設一定的文化情境，增加文化含量，使學生通過美術學習，加深對文化和歷史的認識，加深對藝術的社會作用的認識?？梢阅卯數氐娘L俗，如宜興的紫沙壺進行教學。

第二：加強教學中師生的雙邊關系，既重視教師的教，也重視學生的學。要確立學生的主體地位，改變教師是課堂教學的惟一主角的現象，應提倡師生間的情感交流和平等關系。

第三：應鼓勵學生進行綜合性與探究性學習，加強美術與其他學科的聯系，與學生生活經驗的聯系，培養學生的綜合思維和綜合探究的能力。

第四：應重視對學生學習方法的研究，引導學生以感受、觀察、體驗、表現以及收集資料等學習方法，進行自主學習與合作交流。

第五：應以各種生動有趣的教學手段，如電影、電視、錄像、范畫、參觀、訪問、旅游，甚至故事、游戲、音樂等方式引導學生增強對形象的感受能力與想像能力，激發學生學習美術的興趣。

傳統美術教學只重視專業知識與技能的傳授，把學習僅僅局限在書本上，脫離學生的日常生活實際，在這種學習觀念下，不僅很難培養出學生的創造精神，而且會泯滅學生學習的興趣，最終影響學生的發展。

課改后初中美術課更重視的是激發學生的創新精神和培養學生的實踐能力，教師要積極為學生創設好的學習環境，通過多種形式的活動，引導學生在美術創作活動中，創造性地運用美術語言;教師應鼓勵學生在欣賞活動中，開展探究性的學習，發表自己獨特的見解。

1、美術學習要從單純的技能、技巧學習層面提高到美術文化學習的層面。美術教學要創設一定的文化情境，增加文化內涵，使學生通過美術學習，加深對文化和歷史的認識，加深對藝術的社會作用的認識，樹立正確的文化價值觀，涵養人文精神。

列寧說：“缺乏情感的認識便失去了認識的深入，人的思想只有被濃厚的情感滲透時，才能得到力量，引起積極的注意、記憶和思維。”

所以光有一個好的課堂環境還不夠。美術作品、藝術家和學生之間存在距離，教師要在學生和藝術作品之間架起橋梁即心靈的溝通。

2、加強教學中師生的雙邊關系，既重視教師的教，也重視學生的學。要確立學生的主體地位，提倡師生間的情感交流和平等關系。

現代教學論指出：教學是教師的教與學生的學的統一，這種統一的實質就是師生之間的互動，即相互之間交流、溝通及共同發展。

通常在上課結束時，我會抽出幾分鐘時間，讓學生來談自己在這堂課上的收獲;提出自己不滿意的地方;也可以討論下一堂課怎么上;自己做哪些準備工作。給學生介入教學設計的機會。師生間交流對教學的想法，學生會覺得老師的備課中有自己的思路，帶著“這是我的課”的想法，更積極的參與到課堂教學中來。還因為得到教師的尊重而增強自信心和對教師的親近感。作為教師則從中得到了課堂的反饋信息，得以改進自己的教學。

3、教師應鼓勵學生進行綜合性與探究性學習，加強美術與其他學科的聯系，與學生生活經驗的聯系，培養學生的綜合思維和綜合探究的能力。

4、教師應重視對學生的研究，引導學生以感受、觀察、體驗、表現以及收集資料等，進行自主學習與合作交流。

新課改倡導的美術教學，既要重視學生對藝術的感受、表現和創造力的培養，還要注重美術更多地與文化、歷史、生活相聯系，創建多維互動的有利于學生自主學習的教學組織形式，讓學生在寬松的氛圍中感受美，讓學生在活動中學、在玩中學，讓學生圍繞目標自主選擇內容、材料和方法，讓學生在知識探索的過程中發現規律。我在教學中，努力用新的理念來組織教學，收到了較好的效果。不要讓我們所謂權威的說教代替了學生的直觀體驗，扼殺了學生探索的自由，要讓學生成為學習的真正主人。在教學中我們還要善于發現問題，分析問題，關注學生的情感，改進教學和組織形式，才能實現教學目標，創設教學的新境界。

5、教師應以各種生動有趣的教學手段，如電影、電視、錄像、范畫、參觀、訪問、旅游，甚至故事、游戲、音樂等方式引導學生增強對形象的感受能力與想像能力，激發學生學習美術的興趣。

電影錄像對學生具有很強的吸引力。對于初中生來說，他們能夠理解電影中所要表達的深層次含義。通過電影他們能夠更快的感受到主人公的情感歷程，從而加深對其作品的理解，激起他們的情感共鳴。

比如：學習卡通的設計，我使用多媒體讓學生觀看卡通片《蠟筆小新》《灌籃高手》的片斷，讓大家了解兩位畫家的畫風的不同，用筆的不同，內容針對的讀者的不同。這比光說要有效果的多。

6、教師應盡可能嘗試計算機和網絡美術教學，引導學生利用計算機設計、制作出生動的美術作品;鼓勵學生利用國際互聯網資源，檢索豐富的美術信息，開闊視野，展示他們的美術作品，進行交流。

7、角色互換，拉近師生距離。努力改變“傳道、授業”的模式，把主角的位置讓給學生。不要讓學生產生“上美術課是一種負擔，欣賞理解作品是一項任務”這樣的錯覺。教師可以把課堂自己坐到學生中間去，作為其中的一份子參與討論。從形式上拉近與學生的距離，營造一個愉快教學的氣氛，讓學生放松心情，帶著輕松愉快的情緒去感受，才能得到美的體驗。當然這需要學生對教學內容的提前預習。

8、合理評價，獲得學生信賴。學生不管是完成作品還是回答問題，總是希望得到教師的肯定。作為教師首先要對學生積極參與的態度表示贊賞，然后對具體的作品要做具體的分析，做出科學、合理的評價。這樣既保護了學生的學習熱情，又能幫助他們提高分析與鑒賞的能力。合理的評價可以建立起學生對老師的信任感，同時也傳遞給學生一種信息公正、公平的評價方法。

評價的方式可以是多種的，可以采用學生自評或互評，再結合教師的點評，最后讓學生通過自己的努力來確立正確的審美理念。

新時期的美術教育不再是一種單純的技能技巧訓練，而是一種文化學習，更注重培養人文素養與美術素養，因為在整個人類社會歷史中，美術本來就是一種重要的文化行為，是在情感、思想的表達、交流中產生發展的。美術教育家尹少淳說過;美術是最具有人性意味和最具綜合性質的人類活動之一。隨著教育改革的不斷深化，美育在培養全方面發展的素質人才的作用越發顯得重要。它可以教育學生樹立審美觀念，培養學生審美能力，培養學生認識美，創造美的能力，美育的基本特征是具有示之以形的形象性，動之以情的情感性和寓教于樂的愉悅性，它的這一特性是其它教育所不能取代的。盡管從教也有五六年光景，卻發現要上好一堂高質量的美術課真的很難，下面是我在美術教育教學中的幾點反思。

一、課前的準備要充分。

美術課的準備絕不僅僅是教具的準備，它要有更廣泛的內容。比如在《元肖節里掛彩燈》這一課里，教具是制作好的各種各樣的手工裝飾品，為了讓課堂更有氛圍，我試著準備了一些《快樂的節日》、《過大年》等一些有節日氣氛的歌曲，這些歌曲在課堂氣氛的烘托上起了很大的作用。除了有形的課堂資源的準備之外，更要準備的是老師多方面的知識、深厚的文化底蘊。這得靠老師長期的知識積累，所以要求我們教師要不斷的學習，不斷的充電，才能游刃有余的給學生展現我們的魅力，是他們覺得美術課不光是“好玩”。

二、學生的想法要尊重。

在教學中，有的學生因輕松的教學氣氛而感到興奮，有的學生因教學內容的生動和教學方式的形象直觀而感到愉快，還有學生因課堂給了自己一塊充分表現的天地，為自己完成了美妙的創作而感到陶醉，所以，也經常會有學生冒出與眾不同的、別出心裁的想法，針對這樣的學生，首先要尊重他們這種不尋常的想法，其次要注意引導，來培養他們的求異思維。比如我在上《閃光的名字》時，剛表揚完一位經常不做作業學生的奇思妙想，就有同學舉起了手，大概是得到了老師的賞識，我想這位調皮大王又有什么新花樣，但是沒想到他提出可不可以用刀、槍等圖形來裝飾自己的名字，我當然認可了他的想法。沒想到，這位同學在進行名字設計時還特別認真。正如偉大的法國哲學家蒙田曾說：“孩子需要的不是灌輸，而是激情的激發”。

三、學習的興趣要保持。

在美術教學中，作為教師常常感到，要激發學生的學習興趣不太難，但要使學生的學習興趣長久保持下去卻很困難。有一句。

名言。

這樣說：“蹲下來看孩子”，教師要蹲下來和學生保持一樣的高度，才能真正尊重、理解學生，恰如其分地為每個學生的發展提供幫助，才能真正發自內心地為他們的每一個進步發出由衷的贊嘆，學生的學習才可能是自主而快樂的。一件好的美術作品，一次成功的作品展覽，一次精到的示范，一個精心設計的課堂教學導入，一句鼓勵的話，都可以引起學生對美術教學的短暫關注和學習激情，想要這種學習興趣長久保持，需要我們從符合學生年齡特征和認知習慣對教學內容重新組織，加強學生對課程的認同感，通過長久而不間斷的鼓勵、誘導，才有可能使學生產生對美術學習的濃厚興趣，并能長久的保持下去。

四、課堂的組織要別致。

課堂教學的有組織性是上好課的保證，這是大多數教師認可的原則。但相對于美術課而言，有些類型的美術課往往不需要孩子規規矩矩端端正正地作業，比如一些手工課，需要幾個孩子合作完成，小朋友湊在一起難免會各抒己見，不會像成人那樣有克制力，這樣勢必造成紀律不好。還有一些繪畫課為了更好地調動孩子的積極性，加入了游戲、舞蹈等活潑的形式，課堂也會顯得雜亂，問題是這樣形式上的“亂”并非無效。國外的老師在上美術課時不需要孩子坐得端端正正，他們給孩子足夠的空間創作，可以畫在桌子上，可以“亂涂亂畫”。德國紐倫堡丟勒中學的謝爾先生曾說，在丟勒中學，學生作畫時可以戴耳機聽音樂，邊聽自己喜歡的音樂邊作畫。我想這在國內肯定是禁止的。學校要求課堂必須有秩序，但一味的整齊往往會抹殺孩子的個性，限制孩子的創造性。怎樣兼顧呢?那要求教師在組織教學上的收放自如，既不放縱，也不壓制。例如：可以采用開放的教學方法。教師可以引導學生走向自然、走向社會，投身于五彩繽紛、五光十色的校外生活，把公園、田野、村莊等作為學習美術的大課堂，在大自然中學美術，感受生活中的紅、黃、藍。如手工制作課不妨帶領學生去放飛風箏，去迎風玩一玩小風車，用制作的彩鏈、掛飾、窗花美化周圍的環境;結合繪畫課，可自辦一個課堂小畫展，組織學生參觀發言，潛移默化培養學生的主動學習能力和學生生活相結合的能力。

有時候，大人在看孩子的畫時，往往搖頭責備：“畫的是什么呀，亂七八糟!”殊不知，兒童繪畫貴在無序、天然童真，去雕飾的浪漫稚拙，而且個性鮮明，想象力豐富。有的孩子喜歡色彩，有的孩子畫畫喜歡用線條。還有的孩子只喜歡畫抽象的形狀。所以對于兒童畫的批改、評價應該有多重的標準，要善于發現兒童畫中閃光的東西，不要局限在形打得準不準，畫得像不像，色彩原理對不對。

美術作業如果在課堂進行的，教師在巡視時要對學生進行個別輔導、指點。對學生的好的作業，要及時的給予表揚，對繪畫構圖有創意的學生給予肯定，或者直接展示好的作業，這對提高學生的興趣起到一定的幫助，因為對于一般的同學來說能起到引導的作業，那么對于還在猶豫或者束手無策的學生來說能夠起到參考的依據，有時同學的創意可能老師也是無法想到的。

五、教師的素質要提升。

作為一名美術教師只有不斷提升自身的素質，才能完善自己的課堂教學。新課標指出：美術課是對人的發展起促進作用的，對人的全面發展有幫助的，它在促進人的全面發展方面有著獨特的作用。美術是一門包容性非常廣泛的學科。它要求教師的知識面要廣，要涉及多方面的領域。同時要富于創設情境，培養審美意識。教師是創設情境的主導者和調節控者，通過設置一定的情境，讓學生感知對美術內容盡快了解，產生探究欲望。明確學習的目標，培養審美意識要從學生的心理特征、知識、社會環境、自然環境等方面出發引導他們張開想象的翅膀，理解自己所學習的內容。以此形成自己的審美個性。

綜上所述，美術課要想上好，還真不是那么容易，課前的精心準備，課堂的情景創設、環節安排、個性輔導、多樣評價以及課后的反思等等一樣都不可少，都需要美術老師下工夫來思考、推敲。但不管多難，我想我能克服，我要不斷地通過美術教學活動去喚醒他們對生活的感受，引導他們用基礎的藝術形式去表現他們內心的情感，陶冶情操，提高審美能力，到達認識、操作、情感、創造的整合的道路中。

當然，在美術教育教學中我還有很多的不足，所以下定決心要在以后的教學過程中，除了會不斷提高自己的美術素質以外，還要不斷的改進教學方法，上好每一堂美術課。讓學生掌握一定的繪畫基礎知識和基本技能技法，培養學生具有一定觀察能力、思維能力、構圖能力和辨別、調色能力的同時，努力為學生創造一個輕松愉快，有趣味的學習環境和氣氛，消除學生心中的心理障礙，使學生感到學習沒有負擔，上美術課更是一種享受，一種娛樂。

美術教學心得體會篇十

教學美術是一門非常具有挑戰性和創造性的工作。作為一名美術培訓老師，我有幸參加了一場為期兩周的教學美術培訓課程，收獲頗豐。在這個過程中，我認識到了自己的不足之處，同時也獲得了一些寶貴的經驗和心得。以下是我對這次培訓的體會和總結。

首先，這次培訓對我的啟發很大。在課堂上，我們學習了很多與教學美術相關的理論知識和實踐技巧。例如，我們學習了色彩的基本原理和運用，以及如何幫助學生培養觀察力和創造力。這些知識和技巧的應用可以提高學生的美術水平，激發他們的創造潛力。培訓還提供了很多教學案例和實踐經驗分享，讓我們更好地理解如何與學生進行溝通和指導。通過這些啟發和學習，我發現我之前在教學美術方面的一些問題，并能夠找到更好的解決方法。

其次，與其他老師交流也是一次很好的機會。這次培訓有來自不同地區和不同學校的教師參加，我們有機會交流思想和經驗。在與其他老師的交流中，我學到了很多新的教學方法和策略。例如，有一位老師分享了她如何通過故事來教學生繪畫，而不僅僅是告訴他們如何用畫筆和顏料。這個方法讓學生更容易理解藝術的概念，并在繪畫中表達自己的想法。這對我來說是一個新的思路，我會在將來的教學中嘗試應用。

此外，培訓還組織了一系列實踐活動，讓我們能夠親自嘗試和實踐所學的知識和技巧。我們有機會到附近的學校觀摩別的老師的課堂，并與學生們互動。這讓我們能夠更直觀地感受到學生的需求和問題，進一步改進和提高自己的教學方法。同時，這也增加了我們對美術教學的自信心，知道我們已經掌握了一些可行的方法，并能夠在實踐中取得好的效果。

在這次培訓中，我還學到了如何評估學生的作品和進步。在教學美術的過程中，及時反饋對于學生的成長是至關重要的。通過接受專家和其他老師的指導和建議，我學到了如何準確地評估學生的作品并提出有針對性的建議。這對于學生的成長和發展至關重要，也是我在以后的教學中要注意的一個方面。

最后，我意識到，教學美術不僅僅是傳授技能，更是培養學生的審美能力和創造力。通過這次培訓，我學到了如何更好地與學生進行互動和激發他們的創造力。我明白了教學美術不僅僅是指導學生如何畫畫，更是培養他們對藝術的理解和欣賞能力。通過這次培訓，我明確了自己在教學美術方面的目標和方向，并更有信心去實現它們。

總之，這次教學美術培訓給我帶來了很多寶貴的經驗和心得，讓我從不同的角度重新審視了自己的教學方法和目標。通過這次培訓，我不僅提高了自己的教學水平，也取得了一些實際的成果。我相信，通過不斷地學習和實踐，我會成為一名更好的教學美術老師，給學生們帶來更多的樂趣和啟發。

美術教學心得體會篇十一

評課今天參加吳興區美術“設計應用”領域的中短期培訓，有幸聆聽了四位老師的美術課堂，感受頗豐。四位老師親切的教態，對教材的深入把握及精彩的課堂設計給我留下了深刻的印象。

《星星閃爍》——丁玲。

丁老師課堂首先由一個情景的導入，讓學生手拿剪好的星星跟著音樂的律動找朋友，迅速的將學生拉進了課堂。隨后學生又在丁老師的引領下，循序漸進的畫星星，在學生的體驗中不斷改變不斷豐富。打破了學生原先對星星的傳統認識，在不斷的體驗中發現變化與美感。課堂中比較重視學生自己的生成，老師在學生自己生成的作品上再加以修改和引導最后完成一件星星閃爍的作品。學生的作品也呈現的非常豐富，非常的有美感。但是我認為這堂課是不是還可以引導一下星星的組合，不一定是沒人一張紙上畫一個星星，還可以在一張大的紙上有星星的大小等的排列，組合的構成變化。不光是單個星星的變化還可以是多個在一起的構成上的變化。

《門的裝飾》——孟麗芳。

中的文案，像龍鳳呈祥、福在眼前、幸福蓮年等。并且課的開始部分也是從中國傳統文化中的甲骨文“門”字開始的。而且孟老師自身的文化底蘊也是非常深厚的，她對門的理解非常的透徹。包括門的形式感及藝術語言，門的各部分的結構，隔扇門，門上的裝飾紋樣，隔心，裙板等，這些知識都在孟老師的課堂語言上體現了出來。并且最后的作業也組成了一扇完整的門。課的設計也非常精妙，課剛開始，讓學生折對開的門。起先我認為這只是一個簡單的小練習，后來發現原來這一折太神奇了。這樣折過的一扇對開的門用到了最后的作業中，將整堂課串在了一起，并且非常的有立體感，這樣就使最后的作業呈現時候的美感大幅度的提升，同時很好的解決了對稱的問題。整堂課孟老師準備的教具都做的非常的精致，很有視覺性。特別是那幾個紋案的圖，一個個貼到黑板上，顯的很別致。還有兩個門鈸。但是在課的前面部分欣賞門的的時候，是不是稍微多了一點，不夠精煉，而且看的速度是不是快了一點，有點走馬觀花的感覺。這里的節奏能不能放慢一點。再有在最后的作業當中體現的也不多。可以再提煉一下。

《現代建筑設計》——蔣玨熙。

又非常強的材料讓學生在發現的過程中去感受去體驗。教師下發的四張白紙也經過了精心的設計，四個不同的形狀的紙，因為這樣學生在單個造型的時候可以盡可能多的做出不同的造型。教師在教學的過程中關注學生的學習過程。從視覺中不同角度、不同組合的建筑圖片的發現、感受轉換成學生造物上的體驗這一個學生學習的過程。老師一直在挖掘學生看到圖片“哇”后面隱藏的內容，在這個過程中教師又抓住其實的一個點來進行教學深入，而沒有全部都來剪，避免了平鋪直敘。最后學生的作品也很好的呈現了他們的設計靈感和造型的組合。但是我感覺在前面的單個造型之后后后面的組合中間這個過程稍微有點脫節，這一步的轉過來中間是不是還應該再有一個環節。

《多彩多姿的課程表》——鈕淑貞。