我們在一些事情上受到啟發后，應該馬上記錄下來，寫一篇心得體會，這樣我們可以養成良好的總結方法。我們應該重視心得體會，將其作為一種寶貴的財富，不斷積累和分享。那么下面我就給大家講一講心得體會怎么寫才比較好，我們一起來看一看吧。
初中音樂教學心得體會篇一
初中音樂課與綜合性、多元化的藝術課相比，音樂課應該更強調學科本位的特點，運用音樂的手段和方法，最終達到培養學生審美體驗能力的核心教育目標。
在此，結合我在初中音樂教學中采取的一些有效措施，談談心得體會。
1、 以音樂為主線，合理組織、整合教材內容
新教材的內容編排是主題式的，如“世代相傳的民歌”、“歐洲民間歌舞音樂”等，每個主題為一個單元，劃分為音樂人文、欣賞、歌唱、創作活動、音樂常識等幾大版塊;同時，每學期的單元主題都相互對應承接。教師在處理教材時，應當以音樂為主線，緊緊圍繞本課音樂人文的主題，把聽、唱、表演、知識等各版塊內容有機地串聯起來，使整堂課重點突出，結構清晰，情緒流暢，從而激發學生強烈的音樂審美動力和審美渴望;同時，注意各學期教材平行單元之間的內在聯系，利用音樂人文的導入、過渡與小結，回顧以前的學習內容，也為新課做好鋪墊，并激發進一步探究的興趣，讓學生將知識融會貫通。
2、 抓住音樂的基本元素，把音樂的手段綜合運用于各個教學版塊
雖然教材中每課都分為聽、唱、表演、常識、探究等多個版塊，但我們在處理版塊教學中不能孤立地使用這些音樂手段。例如在欣賞教學中，除了聽之外，加入節奏模仿、聲勢律動或歌唱;在歌唱環節中強調聽覺先導、動覺切入;用欣賞瀏覽的方式引出音樂人文或回顧小結---實踐證明，在不同的教學版塊中綜合運用各種音樂手段，都能明顯地加深學生對音樂的感受、對旋律的記憶，從而提高教學效果。
3、 用音樂的方式進行師生互動與交流學習
課堂上師生交流的方式有許多種，最多的是語言交流，而教師應當善于利用音樂學科的特殊性，把握適當的機會，使用音樂的語言進行特殊的交流，使學習和互動的效果事半功倍：例如節奏模仿、歌唱接龍，不需要嘮嘮叨叨的說教與談話，讓學生跟著教師拍擊的節奏，進行即興模仿;教師唱上一句、學生接唱下一句;或者學生相互接龍;這些親切而隨性的方式，能夠鼓勵和帶動學生更積極、大膽地參與到活動中，體驗音樂的樂趣與合作的默契。
初中音樂教學心得體會篇二
音樂是人類文化的重要組成部分，也是一門富有藝術性和情感表達力的學科。初中階段是學生音樂素養培養的關鍵時期，對于音樂教師來說，如何有效地教授音樂知識，并激發學生對音樂的興趣與熱愛，是一項具有挑戰性的任務。通過上學期對初中音樂教學的實踐經驗和總結，我感悟到了一些深刻的道理和方法，希望能與大家分享。
首先，培養學生的音樂興趣是教學的核心。了解并尊重每個學生的音樂喜好是促進教學的關鍵。作為教師，我們應該關注每個學生的個體差異，傾聽他們對音樂的獨特見解和理解。通過多種音樂形式的展示和分享，如音樂會、音樂活動等，讓學生體驗到音樂的魅力和樂趣，從而激發學生對音樂的熱愛。在課堂上，我經常采用多媒體教學、小組合作等方式，讓學生積極參與到音樂教學中來，培養他們的主動學習和合作意識。
其次，注重培養學生的音樂素養。音樂素養不僅包括對音樂的欣賞能力，還包括音樂表演、創作、樂理等方面的技能。在教學中，我們應注重培養學生的音樂感知能力和表現能力。在樂曲欣賞教學中，我帶領學生進行多元感官的感知和體驗，讓學生用心聆聽音樂，體味音樂中的情感和意境。在音樂表演方面，我組織學生參加各種音樂活動和比賽，培養他們的演唱和演奏技巧，提高他們的自信心。在創作方面，我鼓勵學生發揮自己的想象力和創造力，組織學生進行音樂作品的創作，培養他們的音樂審美和創新能力。
第三，注重音樂知識的系統性與完整性。音樂知識是學生學習和掌握音樂的基礎。在課堂教學中，我注重音樂知識的系統性和完整性，遵循由淺入深、由易到難的原則，循序漸進地進行教學。我舉辦了音樂知識競賽，激發學生學習音樂知識的積極性和主動性。通過教材和多個資源的結合運用，使學生全面地了解和掌握音樂的基本知識，提高他們的音樂素養。
第四，注重培養學生的團隊合作意識。音樂是一門集體性強的學科，需要學生之間的緊密配合和合作。在上學期的教學過程中，我注重培養學生的團隊合作意識。我組織學生進行合唱和合奏活動，通過分工合作、協調配合，培養學生的團隊合作精神和集體意識。我還鼓勵學生互相學習和交流，建立友好、和諧的學習氛圍。通過團隊合作學習，學生不僅培養了音樂表演和合作能力，還提高了他們的社交和溝通能力。
最后，注重形成學生獨立學習的能力。在教學過程中，我注重引導學生學會獨立思考和自主學習。我鼓勵學生通過閱讀音樂文獻資料、自主學習音樂理論知識等方式，培養他們的自主學習能力。在課堂上，我引導學生思考和解決問題的方法，培養他們的批判性思維和創新思維能力。通過反復練習和鞏固，學生能夠漸漸形成獨立學習的能力和習慣。
綜上所述，初中上學期的音樂教學心得體會，我深刻認識到培養學生的音樂興趣、音樂素養，注重音樂知識的系統性與完整性，培養學生的團隊合作意識以及獨立學習的能力的重要性。在今后的教學中，我將進一步探索和實踐，不斷提高自身的教學水平，讓更多的學生從音樂中找到樂趣，提高他們的音樂素養和自我表達能力。
初中音樂教學心得體會篇三
音樂新課標指出，音樂課的全部教學活動應以學生為主體，應將學生對音樂的感受和音樂活動的參與放在重要的位置。教師作為教學的組織者和指導者，是溝通學生與音樂的橋梁。只有當學生“身動”、“心動”，全方位地參與音樂活動，與音樂融為一體，親自、主動去探尋、領悟、體驗時，對音樂的真正理解和把握才有可能。下面是本人對初中音樂教學的一點心得。
1 精心設計教學內容的講解方法
教學內容是一堂音樂課的核心，也是初中音樂教學的基本任務。所以教師上一堂課，首先要將教學任務完成。而教師既要完成教學內容，又要取得良好的教學效果，這就要精心設計教學內容的講解方法。當然，不同的教學內容有不同的講解方法，歌唱教學、器樂教學、欣賞教學、律動教學、創作教學、音樂基礎知識和基本技能教學都有各自不同的最佳教學方法，而不同的作品和內容又有不同的最佳教學方法，不能千篇 一律。所以教師要努力探索，爭取找到該教學內容的最佳講解方法，取得最佳教學效果。
除了教師的講解以外，教師還可以發動學生，采用提問、思考、討論等方式來進行教學。教師的有意提問，能把學生帶入思考、追求、探索的意境中去。特別是對節奏特點突出以及有特性的教學內容中，教師可把附點音符、三連音、切分音、休止符讓學生找出，教師還可以故意把附點音符、三連音、切分音、休止符弄錯，請學生來糾正老師的錯誤，從而引導學生去思索和鑒別。
2 勿濫用多媒體課件，取代教師主導地位
利用多媒體課件輔助音樂教學，有直觀、快捷的優勢，它能將文本、動畫、音樂有機結合起來，不僅能調動學生的學習積極性與興趣，也能使音樂教學更添活力。這一點無可非議。但我們也經常發現這樣一種現象：有的教師為了發揮教學媒體的優勢，幾乎挖掘了教材中所能運用的一切知識點，利用了一切所能利用的媒體，制作上也一味追求表面上的新穎、花俏、動感效果，課堂上熱熱鬧鬧，學生大開眼界，但教學實效一般，尤其是學生的注意力大都集中在各種音樂外的東西，而忽略了真正欣賞的音樂內涵。課例猿：《桑塔露琪亞》一課。
教師讓學生初聽感受歌曲時，音樂與畫面同時播放，課件宛如動畫片一般，頓時學生們興趣盎然，在臺下仰著脖子當觀眾。聆聽完畢后，在回答教師提出的問題：船歌的節拍、有沒有相同的旋律走向、演唱的風格等問題時，大多數學生一概不知，他們津津樂道的是動畫的內容(那不勒斯海港美麗的風光、貢多拉船等)而不是音樂的主旋律。
該環節中教師運用多媒體盡管激起了學生的興趣，增強了課堂教學的愉悅性、娛樂性，但是在同時它也影響了學生專心聆聽音樂規律。新課程標準明確指出：“音樂是聽覺的藝術，必須遵循以聽為中心的準則，把全部教學活動牢固建立在聽的基礎上”。但是在該環節中，視覺為主，從而削弱了聽覺。這種牽強附會地使用課件的現象，我認為不僅浪費了我們教師大量時間和精力，也影響著學生的體驗與思維。在其中，由于多媒體的喧賓奪主，弱化了我們的音樂教學。
我們應該明確，多媒體僅僅是為優化教學過程而采用的一種手段。多媒體教學必須發揮教師的主導作用。在使用教學媒體時，要根據具體的教學內容和學生的實際，全面規劃，合理配搭;適時展示，恰到好處。體現其合理性、實用性。當課件的設計與課堂教學的現狀不符時，應該果斷地調整教學情況，決不能成為電腦的奴隸。
3 用評價鼓勵學生
每個人都渴望成功，成功能給人自信，促人奮斗，催人進取。教師在教學活動中，要及時肯定、鼓勵學生，激發他們學習音樂的信心。積極的評價是一方對癥的好藥，幾乎所有人都喜歡被人夸獎，而且學習興趣的激發或維持往往都少不了外界的評價。如在音樂課上，我非常重視給每一個學生，展現和鍛煉自己的機會，尤其是那些不太愛學習的學生在課堂上多叫他回答幾次問題，學了新歌讓他第一個上講臺給同學們演唱，并且給他簡單的鼓勵的話語：“你學得真快!我很喜歡你!真高興你有如此表現!”一些看似平淡的話語，但是用在這類同學的身上也許就給予了他們很大的鼓勵，從而激發了他們的學習興趣，讓他們覺得不是老師輕視了他們而是自己沒有把握機會，沒有去很好地展現自己。并且班里的同學也會一視同仁地對待這些同學了。
4 律動參與法，增強學生情感體驗
律動是人類以身體的動作為介體的一種充滿節奏韻律的動作，律動作為一種人類心理、生理特點的綜合反映，從根本上說使聽覺、運動覺參與其間的一種審美活動。通過律動來體驗音樂情感，用身體對音樂的節奏、旋律、力度等作出即興反映，鍛煉人的音樂感知能力、表現能力、創造能力，最終使審美的能力得到提高。
那么，所謂律動參與法，即給學生創造一種參與音樂律動的環境，讓學生置身于某種音樂情景下，通過運用自己的肢體語言，能夠迅速縮短與作品之間的時間距離和與作者的心理距離，使學生在氣氛的渲染下和教師產生共鳴，引發興趣，體驗情感，然后進入新課教學。在這需要提到的是，教師創設的這種情趣要自然適度，律動動作要切實可行，難度不能過大，如果過分渲染造作，會讓學生產生“假”的感覺，這樣不僅不能調動學生的欣賞情趣，反而會影響新課的教學。
初中音樂教學心得體會篇四
隨著教育體制的改革和音樂教育的重視，音樂成了初中教育的重要組成部分。音樂作為一門藝術課程，不僅能使學生感受到音樂的美，還能培養學生的審美能力、表演能力和創造力。作為一名音樂教師，經過一個學期的音樂教學實踐，我有了一些自己的體會和心得，下面就和大家分享一下。
首先，良好的音樂教學氛圍對學生的音樂素養提高起到了重要作用。音樂教育的目的是培養學生的藝術素養，而良好的音樂教學氛圍是培養學生的藝術情感和審美能力的基礎。因此，在課堂上，我注重為學生營造一個溫馨、活躍的音樂學習氛圍。我將音樂課堂打造成一個歡樂的樂園，通過絢麗的教學畫面、豐富的教學內容和形式，激發學生的興趣，調動學生的積極性，使學生在參與音樂教學活動中充分感受到音樂的美和樂趣。
其次，在音樂藝術體驗教學中，通過多樣化的教學手段和形式，提高學生的音樂欣賞能力。音樂教學中，我注重培養學生的音樂鑒賞水平，讓學生能夠欣賞、分析音樂作品。為此，我經常組織學生到音樂廳、音樂會現場去觀摩、聆聽專業演出，讓學生感受到音樂的力量和美。另外，在課堂上，我還通過分析、講解樂曲的內容和結構，引導學生用心去聆聽，感受音樂的細膩之處，培養學生的音樂欣賞能力。
再次，在音樂教學中，我注重培養學生的音樂表演能力。音樂的本質是表達情感，而音樂表演則是表達情感的重要手段。因此，我在音樂教學中經常安排學生進行合唱、獨唱和表演，讓學生通過表演發揮自己的才藝，展示他們的音樂素養。通過這些表演活動，學生不僅能夠提高音樂表演技巧，還能培養學生的團隊合作精神和自信心。
此外，在音樂教學中，我注重培養學生的創造力。音樂是藝術的創作和表現，而學生是具有創造力的個體，因此，在音樂教學中，我注重培養學生的創造力和創作能力。通過給學生提供一些創作題材和創作條件，激發學生的創造欲望，從而培養學生的音樂創作能力。在課堂上，我還鼓勵學生進行自由創作和即興發揮，讓學生能夠放飛自我，用音樂表達內心的感受，培養學生的音樂創造力。
最后，音樂教學需要注重培養學生的綜合素養。音樂不僅是一門藝術學科，還是一門綜合學科。因此，我在音樂教學中注重培養學生的綜合素養。我將音樂教學與學生的其他學科進行聯系，讓學生在音樂教學中也能學到其他學科的知識，增強學科之間的聯系，提高學生的綜合素養。同時，在音樂教學中，我還注重培養學生的審美情感和藝術修養，通過精選音樂作品和教學案例，培養學生的審美能力和文化素養。
綜上所述，初中上學期音樂教學中我的體會和心得如上所述。通過這一個學期的音樂教學實踐，我更加深入地認識到了音樂教學的特點和重要性。良好的音樂教學氛圍、多樣化的教學手段、注重培養學生的音樂欣賞能力、表演能力和創造力以及綜合素養的培養，對于學生的素質提高和藝術修養具有重要意義。因此，作為一位音樂教師，我將不斷努力，不斷探索音樂教學的新途徑，為學生的音樂教育事業做出更大的貢獻。
初中音樂教學心得體會篇五
新教材的內容編排是主題式的，如“世代相傳的民歌”、“歐洲民間歌舞音樂”等，每個主題為一個單元，劃分為音樂人文、欣賞、歌唱、創作活動、音樂常識等幾大版塊;同時，每學期的單元主題都相互對應承接。教師在處理教材時，應當以音樂為主線，緊緊圍繞本課音樂人文的主題，把聽、唱、表演、知識等各版塊內容有機地串聯起來，使整堂課重點突出，結構清晰，情緒流暢，從而激發學生強烈的音樂審美動力和審美渴望;同時，注意各學期教材平行單元之間的內在聯系，利用音樂人文的導入、過渡與小結，回顧以前的學習內容，也為新課做好鋪墊，并激發進一步探究的興趣，讓學生將知識融會貫通。
2、 抓住音樂的基本元素，把音樂的手段綜合運用于各個教學版塊
雖然教材中每課都分為聽、唱、表演、常識、探究等多個版塊，但我們在處理版塊教學中不能孤立地使用這些音樂手段。例如在欣賞教學中，除了聽之外，加入節奏模仿、聲勢律動或歌唱;在歌唱環節中強調聽覺先導、動覺切入;用欣賞瀏覽的方式引出音樂人文或回顧小結---實踐證明，在不同的教學版塊中綜合運用各種音樂手段，都能明顯地加深學生對音樂的感受、對旋律的記憶，從而提高教學效果。
3、 用音樂的方式進行師生互動與交流學習
作為一名新教師，一切還只是個開端，今后的工作對于我而言，將是充滿挑戰性和意義性的，我需要在實際工作中不斷地去學習、去觀摩、去實踐，努力培養自己成為一名合格的音樂教師。
初中音樂教學心得體會篇六
課改后的初中音樂課已劃分為預初一和初一年級的音樂課和初二、初三的藝術課，與綜合性、多元化的藝術課相比，音樂課應該更強調學科本位的特點，運用音樂的手段和方法，最終達到培養學生審美體驗能力的核心教育目標。
在此，結合我在初中音樂教學中采取的一些有效措施，談談心得體會。
一、以音樂為主線，合理組織、整合教材內容
新教材的內容編排是主題式的，如“世代相傳的民歌”、“歐洲民間歌舞音樂”等，每個主題為一個單元，劃分為音樂人文、欣賞、歌唱、創作活動、音樂常識等幾大版塊;同時，每學期的單元主題都相互對應承接。教師在處理教材時，應當以音樂為主線，緊緊圍繞本課音樂人文的主題，把聽、唱、表演、知識等各版塊內容有機地串聯起來，使整堂課重點突出，結構清晰，情緒流暢，從而激發學生強烈的音樂審美動力和審美渴望;同時，注意各學期教材平行單元之間的內在聯系，利用音樂人文的導入、過渡與小結，回顧以前的學習內容，也為新課做好鋪墊，并激發進一步探究的興趣，讓學生將知識融會貫通。
二、抓住音樂的基本元素，把音樂的手段綜合運用于各個教學版塊
雖然教材中每課都分為聽、唱、表演、常識、探究等多個版塊，但我們在處理版塊教學中不能孤立地使用這些音樂手段。例如在欣賞教學中，除了聽之外，加入節奏模仿、聲勢律動或歌唱;在歌唱環節中強調聽覺先導、動覺切入;用欣賞瀏覽的方式引出音樂人文或回顧小結---實踐證明，在不同的教學版塊中綜合運用各種音樂手段，都能明顯地加深學生對音樂的感受、對旋律的記憶，從而提高教學效果。
三、用音樂的方式進行師生互動與交流學習
初中音樂教學心得體會篇七
課改后的初中音樂課已劃分為預初一和初一年級的音樂課和初二、初三的藝術課，與綜合性、多元化的藝術課相比，音樂課應該更強調學科本位的特點，運用音樂的手段和方法，最終達到培養學生審美體驗能力的核心教育目標。
在此，結合我在初中音樂教學中采取的一些有效措施，談談心得體會。
新教材的內容編排是主題式的，如“世代相傳的民歌”、“歐洲民間歌舞音樂”等，每個主題為一個單元，劃分為音樂人文、欣賞、歌唱、創作活動、音樂常識等幾大版塊；同時，每學期的單元主題都相互對應承接。教師在處理教材時，應當以音樂為主線，緊緊圍繞本課音樂人文的主題，把聽、唱、表演、知識等各版塊內容有機地串聯起來，使整堂課重點突出，結構清晰，情緒流暢，從而激發學生強烈的音樂審美動力和審美渴望；同時，注意各學期教材平行單元之間的內在聯系，利用音樂人文的導入、過渡與小結，回顧以前的學習內容，也為新課做好鋪墊，并激發進一步探究的興趣，讓學生將知識融會貫通。
雖然教材中每課都分為聽、唱、表演、常識、探究等多個版塊，但我們在處理版塊教學中不能孤立地使用這些音樂手段。例如在欣賞教學中，除了聽之外，加入節奏模仿、聲勢律動或歌唱；在歌唱環節中強調聽覺先導、動覺切入；用欣賞瀏覽的方式引出音樂人文或回顧小結---實踐證明，在不同的教學版塊中綜合運用各種音樂手段，都能明顯地加深學生對音樂的感受、對旋律的記憶，從而提高教學效果。
初中音樂教學心得體會篇八
二期課改后的初中音樂課已劃分為預初一和初一年級的音樂課和初二、初三的藝術課，與綜合性、多元化的藝術課相比，音樂課應該更強調學科本位的特點，運用音樂的手段和方法，最終達到培養學生審美體驗能力的核心教育目標。
在此，結合我在初中音樂教學中采取的一些有效措施，談談心得體會。
新教材的內容編排是主題式的，如世代相傳的民歌、歐洲民間歌舞音樂等，每個主題為一個單元，劃分為音樂人文、欣賞、歌唱、創作活動、音樂常識等幾大版塊；同時，每學期的單元主題都相互對應承接。教師在處理教材時，應當以音樂為主線，緊緊圍繞本課音樂人文的主題，把聽、唱、表演、知識等各版塊內容有機地串聯起來，使整堂課重點突出，結構清晰，情緒流暢，從而激發學生強烈的音樂審美動力和審美渴望；同時，注意各學期教材平行單元之間的內在聯系，利用音樂人文的導入、過渡與小結，回顧以前的學習內容，也為新課做好鋪墊，并激發進一步探究的興趣，讓學生將知識融會貫通。
雖然教材中每課都分為聽、唱、表演、常識、探究等多個版塊，但我們在處理版塊教學中不能孤立地使用這些音樂手段。例如在欣賞教學中，除了聽之外，加入節奏模仿、聲勢律動或歌唱；在歌唱環節中強調聽覺先導、動覺切入；用欣賞瀏覽的方式引出音樂人文或回顧小結---實踐證明，在不同的教學版塊中綜合運用各種音樂手段，都能明顯地加深學生對音樂的感受、對旋律的記憶，從而提高教學效果。
初中音樂教學心得體會篇九
初中音樂課與綜合性、多元化的藝術課相比，音樂課應該更強調學科本位的特點，運用音樂的手段和方法，最終達到培養學生審美體驗能力的核心教育目標。
在此，結合我在初中音樂教學中采取的一些有效措施，談談心得體會。
新教材的內容編排是主題式的，如“世代相傳的民歌”、“歐洲民間歌舞音樂”等，每個主題為一個單元，劃分為音樂人文、欣賞、歌唱、創作活動、音樂常識等幾大版塊;同時，每學期的單元主題都相互對應承接。教師在處理教材時，應當以音樂為主線，緊緊圍繞本課音樂人文的主題，把聽、唱、表演、知識等各版塊內容有機地串聯起來，使整堂課重點突出，結構清晰，情緒流暢，從而激發學生強烈的音樂審美動力和審美渴望;同時，注意各學期教材平行單元之間的內在聯系，利用音樂人文的導入、過渡與小結，回顧以前的學習內容，也為新課做好鋪墊，并激發進一步探究的興趣，讓學生將知識融會貫通。
雖然教材中每課都分為聽、唱、表演、常識、探究等多個版塊，但我們在處理版塊教學中不能孤立地使用這些音樂手段。例如在欣賞教學中，除了聽之外，加入節奏模仿、聲勢律動或歌唱;在歌唱環節中強調聽覺先導、動覺切入;用欣賞瀏覽的方式引出音樂人文或回顧小結---實踐證明，在不同的`教學版塊中綜合運用各種音樂手段，都能明顯地加深學生對音樂的感受、對旋律的記憶，從而提高教學效果。
