體會是指將學習的東西運用到實踐中去，通過實踐反思學習內容并記錄下來的文字，近似于經驗總結。記錄心得體會對于我們的成長和發展具有重要的意義。接下來我就給大家介紹一下如何才能寫好一篇心得體會吧，我們一起來看一看吧。

美術課教學心得體會篇一

第一段（導入）

美術教學是培養學生審美情操和創造力的重要途徑之一。在我多年的教學實踐中，我不斷思考和探索如何更好地開展美術教學，讓學生真正理解和喜歡美術。下面我將結合我的實踐經驗，分享一些教學心得和體會。

第二段（夯實基礎）

在美術教學中，夯實基礎是非常重要的一步。在我講解和示范之前，首先我會向學生介紹一些基本的美術知識，如顏色、線條和構圖等。通過這些基礎知識的介紹，學生可以更好地理解美術作品的內涵及其藝術表達方式。同時，我也會引導學生多觀察和感受身邊的事物，培養他們的觀察力和想象力。

第三段（激發興趣）

激發學生的興趣是促使他們更加積極參與美術教學的關鍵。在教學過程中，我經常利用圖畫、視頻等多種媒介展示大師畫作以及優秀現代藝術家的作品，并對其進行詳細解讀。通過這些作品的欣賞，讓學生感受到美術作品的魅力和藝術語言的表達方式。此外，我也鼓勵學生自由發揮，嘗試不同的創作方式，以培養他們的創造力和獨立思考能力。

第四段（實踐與反饋）

實踐是美術教學中繞不開的一環。在課堂中，我會設計一些創作活動，如素描、水彩畫和立體造型等，讓學生親自動手進行實踐。在實踐的過程中，我會給予他們充分的指導和幫助，同時鼓勵他們發揮創造力，表達自己的想法和感受。在學生完成作品后，我會進行及時的反饋，指出他們的優點和不足之處，并提供一些建議和改進的方法。通過這種形式的反饋，學生可以更好地理解自己的創作，并從中吸取經驗和教訓。

第五段（培養綜合能力）

美術教學應該是全面培養學生綜合能力的過程。除了技巧和創作能力之外，我也注重培養學生的觀察力、想象力和表達能力。在每個學期結束時，我會組織一次美術展覽活動，讓學生展示他們的作品。這不僅能激勵學生的創作熱情，更可以提高他們的自信心和團隊合作能力。此外，我也會鼓勵學生參加一些美術比賽和展覽，提高他們的藝術修養和競爭意識。

總結部分

通過多年的教學實踐，我深刻體會到美術教學的重要性和挑戰性。只有通過夯實基礎、激發興趣、實踐與反饋以及全面培養綜合能力，我們才能真正激發學生的創造力和藝術潛能。不斷探索和創新是美術教學中不可或缺的要素，只有不斷改進和提高教學方法，才能更好地開展美術教學工作。

美術課教學心得體會篇二

美術教學視頻越來越受到人們的追捧，不僅是因為它們代替了一部分傳統的教學方式，更重要的是這些視頻質量精良、內容豐富、易于理解。我也曾在學習美術時，通過觀看很多美術教學視頻，掌握了很多技巧和方法。在今天的分享中，我希望能夠結合自己的學習體驗，談一談美術教學視頻的好處和學習心得。

第二段：掌握基本技巧和方法

美術教學視頻可以幫助我們快速掌握基本的技巧和方法。對于初學者來說，美術的學習似乎很艱難，看著一張張精美的繪畫作品，我們會感到無從下手。但是，只要看一些基礎技巧的教學視頻，我們就可以了解到最基本的畫線、涂色、構圖等技巧，并且可以看到老師如何教授這些技巧。這讓我們能夠更好地理解和運用這些技能，即使沒接觸過繪畫，也能夠輕松上手。

第三段：拓展學習視野

美術教學視頻還可以幫助我們拓展學習視野。美術是個充滿無限想象力和創意的領域，每個藝術家都有著自己獨特的風格和想法。在美術教學視頻中，教師也會分享自己的創作經驗，介紹不同流派風格和表現手法。通過觀看不同的視頻，我們可以接觸到更多的藝術家和他們的作品，同時也可以拉近與他們的距離和交流。

第四段：切換角度思考

美術教學視頻不僅僅只是讓我們掌握技巧和拓展視野，它還可以幫助我們切換角度思考。通過觀看視頻，我們可以跟隨教師的思維和表達方式，深入了解每個細節和作品的背后。這讓我們的思考方式得到了極大的拓寬，可以更好地分析、理解和表述自己的意見。

第五段：總結

通過美術教學視頻的學習，我們不僅可以快速掌握基本技巧，還可以結識更多的藝術家，拓展自己的學習視野，切換思考角度。總之，美術教學視頻是一個非常棒的學習資源，可以幫助我們更好地開啟美術之旅，成為一個更優秀的藝術家。

美術課教學心得體會篇三

一、首先，巧妙放置課堂教學形式，輕松教與學愛玩是孩子們的賦性，強加壓力只會按捺學生的思維成長，束厄狹隘想象力、締造力的成長，我們從低年級起頭就讓學生在課中做些有益提高審美、締造美的勾當，不僅僅可以活躍課堂空氣，調動進修的樂趣，還讓學生在不知不覺把握常識，完成進修使命，提高思維締造力，樹立起“我能行”的自傲性格。課業的'安插要具有矯捷性，給學生以充實闡揚想象的空間。所以課堂教學形式的放置對一節課的成功來說最主要。

二、其次，把其他學科內容帶進美術教室

1.把音樂融進美術課堂音樂的情感傳染浸染是強烈的，能調悅耳的情感，在美術課中響應地引用音樂教育會更好地輔助教學。在年夜學上油畫專業課，我們經常邊聽《藍色多瑙河》，一邊賞識梵高悅耳心魄、絢爛精明的色彩魅力，一邊為畫家潦倒、貧困孤寂的生平感傷不已。

2.美術教師應該多指導學生看好書，多請學生表達心中所想的工具，時間長了，學生敢說、敢想了，對畫家畫作的賞識也有工具可以說了。上國畫課的時辰，教師還可以放置學生上一些為古詩詞配畫的課，積極調動學生的思維，仿佛身臨其境，帶著作品意境的整體印象，再聯想，在聯想，由此培育想象力、立異意識。

3.與身邊發生的事相連系美術來歷于糊口，形象地反映糊口。美術課不僅是教學生教材自己的內容，主要的是教會學生用審美的眼睛去看待身邊事物及做人的事理，這種不雅概念已經為年夜年夜都美術教師所認可。可以按照本處所、本校的一些非凡或主要的工作實時調整教學內容。好比：實習黌舍進行校運會時，可以給學生安插行為會秩序封爵面設計的功課；街道辦進行年夜型的“書畫角逐”勾那時，讓學生為黌舍設計校牌等，給學出發生一種介入的感受，有一種“當家作主”的感受。

美術課教學心得體會篇四

美術教學視頻已經成為了現代藝術教育中常見的一種方式。教學視頻不僅能夠擴大藝術教育的受眾范圍，還能夠讓學習者輕松獲得所需的知識和技能。本文將從學習過程、技能提升、視覺體驗等方面談談我的美術教學視頻心得體會。

第二段：學習過程

通過觀看美術教學視頻，我發現這種學習方式不僅讓學習者更具自主性，也不會帶來時間和地點上的限制。同樣，教學視頻的反復觀看也能夠讓學習者更深刻地理解教學內容，同時還能提高學習效率。除此之外，支持性內容的引入也能極大地提高學習者的學習興趣。與傳統的教學方式相比，美術教學視頻的學習過程更加富有互動性，能夠讓學習者更深地理解和掌握知識和技能。

第三段：技能提升

美術教學視頻不僅讓學習者更容易地掌握基本的繪畫、素描、彩塑等技能，從而嘗試創造自己的藝術作品，而且還能逐漸地磨練學習者在查找、分析和應用信息方面的能力。通過這種方式，藝術教育也不再是單單掌握了技能，而是能夠鼓勵學習者去思考和創造的過程。這也是美術教學視頻在技能提升方面所帶來的非凡貢獻。

第四段：視覺體驗

美術教學視頻除了幫助學習者提高技能，還讓學習者體驗到了視覺上的樂趣。藝術本來就是一種視覺藝術，隨著視頻技術的不斷革新，現在的美術教學視頻越來越精致，更富有美感，這也讓學習者更能夠走近藝術，深入理解它所帶來的感官體驗。藝術教育的終極目的就在于了解和感悟藝術的靈魂，美術教學視頻在視覺體驗方面的優化，讓學習者更深入地了解了藝術的精髓。

第五段：總結

綜上所述，美術教學視頻是一種非常有效的藝術教育方式，它能夠在學習過程中提高學習者的自主性、學習效率以及對于繪畫技能的掌握。同時，美術教學視頻也能夠讓學習者體驗到藝術的美感，更具靈魂地理解藝術的本質。相信在不久的未來，美術教學視頻將會越來越多地融入現代藝術教育，為學習者帶來更好的學習體驗。

美術課教學心得體會篇五

正確地進行少兒繪畫的輔導，可以激發學生的學習興趣，并能充分地發揮他們的創造性思維。可以說，一張畫就是一個美麗的世界，是孩子們面對這個世界發現自我、展示自我的方式。如果要讓這塊神土開出鮮艷的花朵，就要走好繪畫創作的三步曲。

兒童畫稚拙、純真、妙趣橫生，這正是大師們所追求和向往的。畢加索說：“學會像一個六歲的孩子一樣作畫，用了我一生的時間。”可見兒童畫蘊含著鮮活的藝術生命。

作為教師，要懂得兒童畫的寶貴之處，善于挖掘孩子們的藝術天份，啟發學生豐富的想象力和創造力，激發學生大膽的表現欲望，使其創造性思維得以發展。

1、自信是創作的動力

美術課上我曾遇到過這樣一些學生，當我要求他完成作業時，有的學生問我可不可以畫書上的，有些學生干脆問都不問就照著書畫;有的學生坐著不動或將作業紙翻來覆去，就是不見他畫畫;還有些學生則原封不動照抄師的范作，面對這些學生我們常說他們懶，不愛動腦筋。其實，這只是表面的而不是實質的。

學生為什么會養成以上這種習慣呢?學生為什么不肯動腦筋呢?關鍵在于缺乏自信心。他們之所以照書、模仿老師，是因為他們害怕，怕自己畫的不好，不能得到老師的肯定，甚至遭到同學們的恥笑。哪一個孩子不想表現自己，展示自我，這是孩子的天性。

作為教育者應多給學生提供這種探究的機會，并讓他們感受到成功的喜悅，這將激勵會使他們不斷的去探索，從而走上成功之路。因此，教學中我常常鼓勵學生自己創作，以激發和培養學生的自信心。我常對班上的同學說：老師喜歡小朋友自己畫的畫;老師最愛看小朋友自己設計的了;老師覺得愛動腦筋的小朋友最了不起。

或者可以給孩子們一些獎勵，如巡視輔導時對有獨特想法的作業進行表揚、在批改的等級上加個小紅星等。通過一段時間的努力，一次我聽到了令我激動而振奮的話。一個孩子對旁邊正準備照書畫的孩子說：照書不好。極簡明而平常的話，但這至少是孩子自信的良好開端。

2、生活是創作的源泉

有了自信，孩子就敢畫了。但是，光是敢畫，而沒有生活的積累，仍然不行。孩子們要么興致很高，但畫了半天什么也畫不出。要么勉強畫出來了，但畫面很是空洞無物，毫無情趣。要想真正使孩子創作出豐富、有趣的畫面，我認為在美術教學中應考慮的是孩子對生活經驗的積累。沒有對生活的接觸、認識、體驗，就如同盲人摸象，根本不能描繪出事物的形象，又何談美術作品的.創造呢?a.欣賞優秀美術作品，明確生活是創作的源泉。繪畫創作，首要的是選擇題材。因為學生上創作課，最困難的是不知畫什么，很容易使創作一般化、概念化。為此，首先要引導學生欣賞一些優秀的美術作品，并且強調說明生活是創作的源泉。

因為，成功的美術作品，都反映了作者對現實生活的感受、理解和評價，是作者理想和愿望的表現。要啟發學生善于發現生活中的美好事物，無論風景、靜物、人物，一盤水果、幾棵蔬菜;只要是美的、動人的，都可以入畫，這也可以激發學生進行繪畫創作的積極性。

b.注重創作構思，培養學生的想象力、創造力。完成一幅作品，藝術構思是中心環節。在構思過程中，要幫助學生把在生活中搜集到的素材進行選擇、加工、整理、提煉，力求構思完美。

學生選擇的題材大多都是豐富多彩的校園生活和發生在身邊的好人好事，以及對祖國的歌頌和對未來理想的追求。如反映校園生活的題材，就要仔細品味教材中同齡人的作品，滿懷熱情地去表現自己的生活，從事感人的藝術創作。

再如，處理北京奧運會的題材，就要啟發他們從運動、和平、幸福的角度來立意，用寓意、象征等藝術語言進行構思、構圖，使學生掌握從題材到主題、從生活到藝術、從內容到形式這一創作規律，對自己所選擇的題材反復推敲，不斷探索。

對于學生來說，這不僅是一個復雜而艱苦的創作過程，實際上也是思想認識不斷深化、不斷進步的思維過程。盡管他們的表現技巧還欠嫻熟，但是通過這個過程，可以培養學生靠艱苦的藝術實踐去表現生活的優良品質。

3、發揮教師的引導作用

生活中處處有美，藝術家就是善于從生活中不捕捉美。而孩子們不是藝術家，他們如同一頭剛剛學習捕食的小獅子，還必須在母獅的循循善誘下學習捕獲的方法，掌握捕獲的時機。學生的各方面能力正處于發展階段，潛在的能力需要教師引導、開發，以提高學生對美的感受、欣賞和評價能力，從生活中捕捉美，從而達到創造美的目標。

例如在教學《印象深刻的事》一課時，為了能讓學生充分地發揮，自由地表現，我告訴學生什么都可以畫，只要是給你留下較深印象的事。我滿以為學生會興高采烈地畫自己想畫的，可讓我愕然的是很多學生不知道從何下筆，相互詢問，畫什么呢?在我看來孩子們的生活豐富多彩，可畫的內容實在太多了，可是他們為什么不知道畫什么呢?因為思路太廣了，他們還缺乏一定的整理能力，需要教師引導，引導他們從生活的點滴發現有趣、有意義、有價值的東西。

因此，在以學生為主體的課堂教學中，我們同樣不能忽視教師的主導作用，要充分發揮教師的引路人的作用，領著學生奔向創作之途。作為學生美術創作的啟蒙者，我們要用真誠的心去點亮孩子心靈的蒼穹，燃起他們藝術創作的火花，使他們在人生的行程中充分發展自己的個性，展示自己的才華。

總之，教師在教學中把握好這三步曲，不僅全面了解了兒童的繪畫水平，增強了學生的自信心，更重要的是培養學生熱愛生活、觀察生活、表現生活的良好習慣。只有這樣，學生才有創造的樂趣，才會樂于創造并勇于創造。只有這樣，才能擴展兒童的創造思維，為孩子將來成為創造性人才奠定初步的基礎。

初中美術教材中，除了欣賞課之外，其它的課題都是離不開生活里面的點點滴滴。中學課業重，課余時間有限，所以我盡量讓美術課內容當場完成。一節課要充分利用好，又要學生興趣能提高，要從課堂美術教學中提高學生對美術各方面的興趣就須讓精彩紛呈的藝術有機的與課堂教學互相利用，使各類藝術互相滲化，保持課堂內容的新鮮感。一個學期的美術課程，課題和內容很少，按照內容上課，四節課都可以把一個學期的內容教完，還有十幾節課，還不知道上什么內容。所以，我認為：把美術課里面的每個課題，展開到社會里面事物，教師多舉例，學生多思考。多創想。那每節美術課就有很多的內容傳授了。以下是我在教學中的心得體會。

第一，應該對學生創作的美術作業有個貼切的認識，更好地保護學生的自信心。

第二、實物寫生將提高學生興趣。

可以讓學生走出教室，到大自然中進行戶外寫生或了解并學習民間藝術，如：藤條繩編類、女紅針織類、泥塑類、石刻類、根雕類、攝影類等。如果有條件也可以帶學生參觀展覽或博物館，引導學生走進我們偉大的民族文化遺產中去，讓學生去感受、領悟美術的魅力，鼓勵學生在尊重歷史文化的同時，形成自己的思想和見解。

第三、應培養學生創新精神。

創新是一個民族進步的靈魂，是一個國家興旺發達的不竭動力。美術教育應責無旁貸。我認為培養學生創造力，應做好以下幾方面：1、精心選編教學內容培養學生發散思維。2、因勢利導、及時啟發、促進創新創新是美術的精神，藝術貴在創新。學生階段是思維和認識活動最活躍的時期，創新意識往往處于潛在狀態，萌芽狀態。

美術課教學心得體會篇六

第一段：引言（200字）

自疫情以來，我開始嘗試線上教學，其中包括我的美術課。起初，我對線上教學持有懷疑態度，擔心它無法提供與面對面教學相同的教學體驗。但隨著時間的推移，我的看法開始改變。在這篇文章中，我將分享我在線上美術課教學的一些心得體會，同時探討優秀線上美術課教學的關鍵因素。

第二段：提高學生參與度的策略（200字）

在線上教學中，盡管難以看到學生的面部表情，但可以通過其他手段提高學生的參與度。我喜歡使用互動式的白板和視屏會議，同時在課堂上留出一些時間供學生提問和回答問題。我會利用網絡來展示我的筆記和課件，以及靈感和示范視頻，這些都是學生可以隨時查看的資料。通過這些策略，我發現學生們能夠更加積極地參與到美術課堂中，并取得更好的成果。

第三段：如何創造線上美術課的互動性（200字）

與面對面教學相比，線上教學可能顯得更加封閉和單調。但是，與學生進行互動并沒有變得不可能。我鼓勵學生通過音頻或視頻進行交流，并提供一個平臺讓他們交流和分享他們的作品。我注意到，在線上教學中鼓勵互動和交流，能夠增強學生的學習和創造力，同時為課程注入更多元化的思想。

第四段：優秀線上美術課的關鍵因素（200字）

讓學生保持興趣是線上教學關鍵的一環，這就需要優秀的教學設計和教學材料。為了達到這種目的，我制定了一個計劃，讓學生在一個小時的課堂時間內完成一些小練習。例如，學生們可以在每堂課中完成一幅簡單的畫作或者進行簡單的手工創作。我還會提供包括繪畫測驗、各種繪畫技術和主題選擇的學習材料。通過這些策略，我能夠保持學生的興趣，并激發他們的創造力。

第五段：總結（400字）

在線上教學中的美術課程，需要完全不同的教學方法。盡管線上教學的方式讓教學變得更加困難，但它也為我們創造了一些新的機遇和可能。一個良好的線上美術課，需要老師盡可能用多種手段增強學生的參與感，并鼓勵學生們進行交流交換。一個原創的設計計劃，同時需要豐富的教學材料才能創造一個優秀的在線教育課程。雖然這可能不是一個完美的方法，但線上教育和教育技術的不斷進步，讓我們看到了未來更為靈活、生動和個性化的學習空間。對于我來說，與學生一起發掘美術世界的樂趣是在線上教學過程中一件非常奇妙的事情，我相信，即使在未來的教育時代中，這件事情也永遠不會改變。

美術課教學心得體會篇七

隨著互聯網的普及和各類科技設備的快速發展，網絡學習已經成為了人們學習的重要方式。對于美術愛好者和學生而言，網絡上的美術教學視頻為我們提供了一種全新的學習方式，方便我們隨時隨地地學習。在這樣一個大背景下，我也開始嘗試通過美術教學視頻來提高畫畫水平。在實踐了一段時間后，我積累了一些心得體會，想與大家分享。

第二段：便捷性和靈活性

網絡上的美術教學視頻是十分便捷和靈活的學習方式。只需要一個手機、平板電腦或電腦，就可以隨時隨地地學習。不受時間和地點的限制，我可以在任何時候選擇任何課程進行學習，而不用為時間、人員、地點因素而擔憂。總之，美術教學視頻為我帶來了極大的便利，大大減少了我們的學習成本。

第三段：多樣性和專業性

網絡上的美術教學視頻具有多樣性和專業性，它覆蓋了許多不同的畫法、畫材和繪畫類別，讓我們有更多的選擇和學習的機會。同時，它也提供了一些高質量的專業化課程，比如色彩、構圖、寫生等等方面的知識。通過不斷學習這些專業知識，我們可以更好地了解和掌握美術的本質，提高自己的繪畫技巧，這對我們日后的畫畫都有著非常大的幫助。

第四段：互動性和實際運用

美術教學視頻不僅提供了知識的學習，而且可以幫助我們提高實際運用的能力。通過參與視頻講解的互動學習，我們可以了解到老師的畫法和技巧，并且可以進行自我練習和實踐。我們也可以參加一些與視頻相關的活動，比如美術比賽、拍攝創作等等，這些活動可以幫助我們更加深入地理解美術、感受美術的氣息，從而精進我們的畫畫技能。

第五段：結論

總的來說，美術教學視頻是一種充滿吸引力和實用性的學習方式，可以給我們帶來極大的學習收益。通過不斷學習和實踐，我們可以不斷提升自己的美術水平，達到更高的藝術成就和人生價值，這也是我們不斷探索、學習美術的終極目標。

美術課教學心得體會篇八

我是人們常說的學畫畫的大軍中最普通的一員，說好聽點是一名學藝術的熱血青年。現在就讀于上海戲劇學院舞臺美術系，非師范類。雖然不是專業教師，但是曾在一個叫別了美院的畫班里有兩年多的代課經歷，俗稱臭代課的。我也是在這個畫班走出去的，不知將來會走多遠~以前在畫班或者在學校身為學生的時候非常非常羨慕老師，羨慕老師不像我們似的那么累！到了現在我才真正的體會到，當老師太他媽苦了！在此我向在教育事業上無私奉獻的教師們致以崇高的敬意！

說到美術教學,太復雜了！~先說方法吧！其實我的教學方法受別了美院的`辦學理念的影響很大！就學生而言，我大致分為三種。第一種，就是老師不用管自己就能畫好的，只要給他提供一個良好的氛圍；第二種，就是稍加點撥就能畫好的；第三種是累死你也教不好的，也不是教不好，是教不到像前兩種學生那么優秀。這類學生他就天生不想畫好，都叫混日子的。說到這就有人問了，還有不想畫好的學生?我不好回答，只能說天下之大無奇不有！這種學生就得從思想上徹底的教育！也有天分不太好的，也許他的天分還沒有被激發出來，要不斷地~耐心的引導他，一旦有一天開了竅就會一發不可收拾。這種可能也是有的。

做到上面那樣只能算一個合格的老師，還談不上優秀，談不上偉大。可是怎樣才能做到偉大呢?怎樣才能更好的為人師呢?毫無疑問，我國古代大教育家孔子那樣的才叫偉大，他是我們中國人的驕傲！說到孔子想必大家都知道他的儒家思想。本人學識淺薄，不好賣弄！有的人肯定又會說孔子有3000弟子，最后只培養出72個，不算偉大。但是我愿意做這種不偉大！

培養人才的目標，我以為，首先應該注重人格的陶鑄。做一個有情操，辨是非的人。美術教學不僅要授予學生畫畫的專業知識與技能，更重要的是教育學生如何做人！這是我參考的上海戲劇學院的校訓，也反應了別了美院的教學理念。不僅僅是培養學生能考上大學，更重要的是教會學生能在將來有更高的發展，為人類造福！

美術課教學心得體會篇九

每個學期的第一單元都是欣賞課，在美術教學中占用的課時雖然最少，但教與學的矛盾卻常常比較突出，是美術教學中的難點所在。美術欣賞教學是對學生進行美育的重要課業形式,知識含量高、內容深廣，很有探究性，而且有助于提升學生的審美能力和藝術修養，發展學生的創造力和想象力，培養學生高尚的情操和形成健康的審美觀。那如何提升欣賞課的教學質量呢？認真反思之后，我想，至少應該做到以下幾點：

經典的美術作品，不但體現著藝術家高超的創作技巧，同時也反映出藝術家的審美情趣。學好這類課首先要激起學生學習的興趣，才能激發學習的欲望。

1.把知識融入故事當中，用故事來吸引學生，加強課堂教學的趣味性和實效性。

2.調整課堂教學模式，讓學生在輕松愉快的氛圍中，不知不覺地受到藝術熏陶。

3.充分利用現代化的教學手段，使欣賞課變成一門集聲音、圖像、動畫、電影等融于一體的視覺理解過程，調動學生學習的興趣。

美術教材的作品欣賞大致可歸納為四類：首先是古今中外名作的欣賞，第二是范圖的欣賞，第三是同齡人的優秀作品欣賞，第四是其他門類的欣賞，如雕塑、建筑以及剪紙、編織、印染、拼貼等工藝制作。在選擇欣賞對象時，我覺得應該盡量選擇難度不大、不冷僻、形式感強、體現鮮明個性的作品，還可以選擇一些有故事情節、宗教或歷史背景的作品。

在美術欣賞課中，我們教師往往一講到底，這樣會造成教師的熱情投入換來學生的漠然的尷尬局面，欣賞課變成了“講賞”課。教師要轉變觀念，由知識的占有人轉變為引導學生學習的人。老子說：“授人以魚，不如授之以漁”。作為教師，我們不可能講遍美術史上的名作，要想讓學生欣賞更多的作品，就應讓學生學習欣賞的方法。在培養學生欣賞能力方面就讓學生首先從感觀上去體會，然后通過介紹不同的美術作品使學生了解欣賞不同美術作品時觀察點，并在實踐中總結，使學生具備學習的主動性。

對于一件美術作品，我們大致可以從以下三個方面來引導學生欣賞：

1.了解作品欣賞程序，學會欣賞經典美術作品。

1）看到了什么？能對畫面直觀的形象進行賞析，也就是畫面給人的視覺印象

2）細致觀察。藝術風格特色的欣賞，它包含畫面的`構圖、色彩、透視、表現手法等，主要指繪畫的技巧。

3）了解相關背景。了解與作品相關的邊緣內容，包含藝術家的生平、愛好、傳說、趣聞及當時的社會背景，能加深對作品更深層次的理解。

2.學會利用美術語匯。

1）描敘——形狀、質感、空間、形體?

2）分析——節奏、均衡、動勢、對比?

3）解釋——內容、題材、感覺、象征意義?

4）判斷——視覺傳達、觀念、風格、審美價值、實用價值?

3.從欣賞中學會創作。

圍繞欣賞，獲得藝術的再創造，借鑒藝術家的思維靈感，使學生學會創作。

總之，美術欣賞課的教學過程就是藝術的感知和體驗過程，需要學生的主動參與、自主體驗、情感感知、與其共鳴。只有這樣，學生才能真正感受到學習藝術的快樂并積累審美的經驗。希望今后我的課堂能做到快樂教學，快樂學習，使每一位學生都能真正體會到美術帶給他們的全方位的享受。