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美術老師心得成果十篇一

隨著期末考試的臨近，我也不禁回想起這個學期以來在美術課堂上所經歷的點點滴滴。作為一名美術老師，我深感責任重大，不僅要傳授藝術知識，更要培養學生的審美能力和創造力。在這個學期里，我不斷探索教學的方法和方式，下面是我對本學期美術教學的心得體會。

第一段：關注學生個體差異

作為一個美術老師，我明白每個學生都有自己獨特的審美偏好和創作方式。因此，我在教學過程中注重發現和關注學生的個體差異。我引導學生在表現形式上有所嘗試，鼓勵他們發揮自己獨特的創造力，并充分展示自己的個性。在每個藝術作品的點評中，我會針對不同學生的特長和不足給予不同的指導意見，幫助他們提高藝術水平。

第二段：注重培養學生的創造力

藝術是創意的表現，而創造力則是藝術創作的核心。在本學期的美術教學過程中，我運用多種教學方法培養學生的創造力。我鼓勵學生大膽嘗試，勇于表達自己的想法。我會組織一些創意實踐活動，如素描比賽、速寫作業等，讓學生通過實踐探索自己的創作方式和風格。同時，我也會引導學生關注藝術行業的前沿動態，激發他們對新事物的好奇心和創造力。

第三段：注重培養學生的藝術欣賞能力

藝術欣賞是培養學生審美能力的重要過程。在美術課堂上，我不僅教授繪畫技法和表現方法，還注重讓學生學會欣賞藝術作品。我將學生帶入美術館，讓他們親身感受藝術之美；我會組織專題講座，引導學生分析和解讀藝術作品的內涵。通過這些活動，學生的藝術欣賞能力得到了有效提升，他們開始注重觀察和思考，有了更深入的藝術理解。

第四段：注重培養學生的團隊合作精神

除了個體表達，藝術作品也能通過團隊合作來完成。在美術課堂上，我會組織學生進行小組合作創作，讓他們互相學習和交流。我鼓勵學生分享自己的藝術經驗和技巧，相互啟發和幫助。通過這種團隊合作的方式，學生的社交能力得到了鍛煉，他們開始懂得團隊合作的重要性，學會互相尊重和包容他人的意見。

第五段：總結和展望

通過這個學期的美術教學，我發現學生們在藝術方面有了明顯的提高。他們的畫作更加精致細膩，創作作品風格也更加多樣。同時，學生們通過藝術的培養，不僅在審美層面上有所提升，還培養了他們的創造力和團隊合作精神。每個學生都有屬于自己的藝術風格和表達方式，我感到非常自豪和驕傲。

展望未來，我將繼續努力，不斷探索新的教學方法和方式，更好地培養學生的藝術素養和能力。我期待著能在以后的美術教學中，看到更多學生在藝術領域中發光發熱，成為自己獨特的藝術之星。我相信，通過持續的努力和耐心培養，每個學生的藝術潛力都能得到充分發掘，并在未來的道路上綻放出絢爛的藝術光芒。

美術老師心得成果十篇二

美術教育是一門充滿創造力和藝術性的教學工作，而美術老師在美術教學中扮演著至關重要的角色。作為美術老師，我們需要具備專業的知識和技能，同時還要注重培養學生的創造力和藝術表達能力。在教研中，我從美術老師身上學到了許多寶貴的經驗和智慧。下面我將從教學方法、教學資源、學生激發和自我成長四個方面談一談我的教研心得體會。

首先，教學方法是美術老師必不可少的一部分。美術老師在教學中注重培養學生的創造力和藝術表達能力，因此我們需要采用一些靈活多樣的教學方法。例如，我曾觀摩過一位美術老師在課堂上使用項目式學習的方法，讓學生自主選擇主題并進行藝術創作。這種方法不僅培養了學生的創造力，還增強了他們的學習興趣和參與度。另外，美術老師還善于發揮學生的想象力，引導他們進行自由創作。通過這樣的教學方法，美術老師能夠提高學生們的藝術素養和審美能力。

其次，教學資源是美術老師不可或缺的一部分。美術教育需要很多實踐操作，因此我們需要提供充足的教學資源，讓學生能夠親身體驗和實踐。在我們學校的美術教研中，我注意到一位美術老師在教學中充分利用了各種資源。他通過帶領學生參觀當地的藝術展覽和畫廊，進一步拓展了學生的藝術視野。同時，他還鼓勵學生利用網絡和圖書館等資源，進行更多深入的藝術研究。這樣的教學方法不僅提高了學生的學習興趣，還培養了他們獲取信息和進行自主學習的能力。

再次，美術老師擅于激發學生的學習熱情和創造力。美術教育需要學生們不斷創新和嘗試，而美術老師在這個過程中起著重要的推動作用。我曾經參與過一位美術老師的教研活動，他采用了一種鼓勵學生自由發揮的方法。在每一次作品展示中，他都給予學生充分的贊賞和鼓勵，讓他們相信自己的想法和努力是有價值的。通過這樣的激勵措施，他激發了學生們的藝術潛能，提高了他們的學習熱情和自信心。

最后，教研讓我意識到自身的持續成長和學習的重要性。美術教學是一個不斷學習和探索的過程，美術老師需要不斷提高自己的專業素養和教學能力。在我們學校的美術教研中，我認識到一位美術老師對于學習的執著和追求。他經常參加各種美術展覽和研討會，并積極與其他美術教師交流經驗。通過不斷學習和實踐，他不僅提高了自己的教學水平，還為學校的美術教育作出了重要貢獻。這樣的教研經歷讓我深刻認識到了持續學習和成長的重要性，激勵我不斷提高自己的能力和素質。

綜上所述，美術教師在教學研究中發揮著重要的作用。通過教學方法的靈活運用、教學資源的充分利用、學生激發的引導和自我成長的努力，美術教師能夠培養學生們的創造力和藝術表達能力，為美術教育做出貢獻。在今后的教育實踐中，我將繼續學習和借鑒美術教師的優點和經驗，不斷提高自己的教學水平和專業素養，為學生們提供更好的美術教育。

美術老師心得成果十篇三

第一段：介紹美術老師的工作背景和心態（200字）

作為一名美術老師，我一直以來都熱愛藝術，希望能夠通過教學的方式將藝術的魅力傳播給更多的學生。今年的工作中我一直保持著積極向上的態度，努力調動學生的興趣和潛能。期末將近，我思考了自己所教學生的進步以及教學中的收獲，深感此時寫下心得體會的重要性。

第二段：學生的進步和成就感（300字）

在過去的一個學期里，我見證了學生們的不斷進步和成就感。起初，很多同學在繪畫技巧上存在較大差距，但通過我的耐心教導和指導，他們逐漸掌握了繪畫的基本技巧，且表現出了極大的興趣和潛力。一些同學展現出了出色的創造力和藝術天賦，他們的作品不僅在課堂展覽中受到同學們的贊賞，還有部分作品被學校選為校內的藝術展品。這樣的成績不僅讓學生們感到驕傲和自信，也讓我感到非常滿足。

第三段：教學中的困惑和挑戰（300字）

雖然學生取得了許多進步，但在教學過程中我也面臨了一些困惑和挑戰。其中一個挑戰是如何在有限的課堂時間內平衡重視基本技巧和創造力的培養。有些學生渴望盡快提高自己的繪畫能力，而另一些學生則更傾向于表達自己的獨特觀點和情感。作為老師，我不僅要傳授技術，還需要激發學生的思維，引導他們展示自己的個性和靈感。這需要我不斷探索新的教學方法和資源，以滿足不同學生的需求和興趣。

第四段：對教學方法的反思與改進（300字）

在面對上述挑戰的同時，我不斷反思自己的教學方法并嘗試改進。與同事們交流，參加教育培訓和學術研討會，都成為了我提高教學質量的途徑。通過與同事們的合作，我學習到了許多他們成功的經驗和方法，并將其融入到自己的教學中。此外，我還積極探索互聯網資源，將其中優質的教學視頻和藝術作品分享給學生。通過運用多種教學手段和資源，我逐漸發現了更多激發學生創造力和表達能力的可能性。

第五段：展望未來和結束語（200字）

回顧過去的一個學期，我的心中充滿了對美術教育的熱愛和信心。我為學生們的成長和進步感到自豪，也為自己一直以來的努力和付出感到滿意。展望未來，我會繼續在教學中探索創新，不斷提高自己的教學水平和專業素養，為學生們帶來更好的藝術體驗和啟發。我相信，通過持續努力和對美術教育真正熱愛的心，我能夠成為更好的美術老師，為學生們開創更廣闊的藝術之路。

美術老師心得成果十篇四

通過為期七天的美術培訓學習，自我感覺收獲多多，小結如下：

深化了本學科基礎知識，加強了對本學科基本知識和基本理論理解，掌握了本學科的一些發展動態，了解到本學科理論與技術的新發展，提高了自身更新教學內容和改進教學方法的能力，以及教育教學基本功和學科教學或教育實踐能力。尤其是聽了丁玉祥老師的有關自主合作探究式教學及學生能力的培養課，使我深深體會到新課程更加凸顯自主合作探究，進一步認識到自主學習并不等于學生的自由學習，而是在教師的引導下選擇有合作休息價值的內容，引導好學生的討論，培養學生合作的本領，提高學生團隊協作的能力。另外聽了單錦浦老師有關初中試驗能力的培養和實踐課，使我深深地認識到在美術當中培養學生的觀察能力、、創新能力、技能發展的重要性。通過多位教師的經驗的傳授，使我在現在的教學中得到了很大的幫助。

此次“千農教”的全體學員都來自教學第一線。通過集中理論學習，使我們逐步更新了教育教學觀念，了解了先進的教育科學基本理論，現代教育觀、學生觀和學習觀，在教學活動中遵循客觀規律、調整自身的角色和教學方式，把素質教育貫穿到學科教學過程中。在培訓中，我們一道從多角度、多層面對課堂上的各種困惑和行為進行理論的詮釋和深刻的反思，使我們想到了一些從未想過的問題，發現了各自的差距與不足，對原有的教育觀念產生了強烈的沖擊。通過培訓，使我印象最深的就是學會聆聽學生的心聲，尊重學生的需求。

在此次培訓中，不僅使我更新了教育觀念，還掌握了一些現代教育技術。李濤老師雖然只給我們上了半天的課，卻使我受益匪淺，在現代教育技術、計算機應用（含網絡技術和多媒體課件制作）的學習中，自己已具有了運用計算機進行輔助教學、開展教育教學活動的能力、會制作適用學科的簡單教學課件。我都深深地感到自己的思想在不斷地充實，可以說這些理論是指導我們順利開展各項工作的必要前提，也為我們的不斷成長提供了有利的條件。通過老師的博客培訓，使我深切的感受到我在現代教育技術應用方面的能力是多么的欠缺，為了提高自身的現代技術應用能力。為了適應社會發展的需求，成為一個不被社會淘汰的合格教師，我認識到必須要與時俱進，不斷學習不斷自我更新，以提高自己的適應能力。

這樣的培訓非常及時，平時忙于教學，很少有機會靜下心來讀書，來到這里一下子聽了那么多課，看了那么多書，記了厚厚的筆記，回去還得慢慢消化。使我們對教育教學的理論與方法掌握得更加系統，使我感到比原來站得高了，看得遠了。使我對一些教育觀念的理解更加深刻；對教學理論的'認識更加明晰；對開展教研活動的方式更加明確；對投身教育改革的激情更加充沛。

在十多天的學習過程中，全體學員合作學習、共同成長，成為一個親密和諧的學習大家庭。學員之間、師生之間相互學習、取長補短，結下了深厚的友誼。培訓結束，就是我們新的合作開始，以后一定要互通信息，保持聯系，我們的心是永遠連在一起的。都是在這樣輕松、積極、合作、愉快的氣氛中進行的，這樣的良好氛圍使我們的學習變得更加有趣和有效了。可以說，我們進行最多的活動就是看活動、評價、討論，這是一個非常好的學習方式，他讓我們將問題上升到理論層面，再讓這些總結后的理論來指導我們的工作，幫助我們的成長。

總之，經過這次的學習，我的意志品質得到了一次很好的歷練，使我在這短暫的學習中獲得了一筆精神財富！不僅如此，培訓學習所獲得的更是一筆精神財富，我想，雖然我們要畢業了，但是我們仍然會孜孜不倦地學習，充滿熱情地工作，讓這結束之時成為我又一嶄新的開始。

最后讓我校領導表示忠誠的感謝。感謝領導們給我這次學習機會！

美術老師心得成果十篇五

前段時間學習了著作《美術工作心得體會一句話教育與人的發展工作心得體會一句話》。這書是一本兒童美術教學法研究方面的專著，書中具體介紹了通過美術教育活動對學生進行素質教育，促進兒童全面和諧發展的教學經驗，以及通過長期探索而建立的兒童教學體系和教學方法。作者在書中根據自己切身經歷和進行的教育實踐研究，以美術教育發展的新觀念，全面系統地分析和論述她對兒童美術教育的認識和體會。

本書作者楊老師是工作心得體會我國著名的兒童藝術教育家。具有近四十年的教學實踐經歷，以經過近二十年對兒童繪畫能力發展的教學實驗研究，她總結的教學理論具有很高的學術價值和倡導意義、作用。楊老師在工作心得50字兒童藝術教育實踐中一直保持一種開放的心態，每前進一步，心中都裝著國際藝術教育變幻的風云，同時也沒有忘記與中國特殊的國情和人情相結合。

正如楊老師表工作心得體會感悟示的：“我試圖探索一條適合我國國情的兒童美術教育途工作心得一句話徑，我不贊成脫離兒童實際的傳授知識技能為目的.的美術教育學科中心論，反對用模仿的教學方法壓抑兒童創造力。另一方面工作心得體會感悟簡短，我又感工作心得體會感悟到教學內容完全從兒童興趣出發存在不足，它缺乏科學系統的教學體系工作心得……致使教育產生放任自流的不良后果……我主張美術教育依靠發展兒童知覺、美感和創造性，促進兒童成長。”

楊老師不管對她的理工作心得一句話論還是實踐，都浸透著一種愛心，誠如她在書中指出的“愛工作心得簡短與尊重是教育的出發點。”這里不僅有對其從事的工作心得體會感悟藝術教育事工作心得的精簡句子業的愛，還有對她的教學對象的愛，對兒童作品的愛、對兒童在繪畫中表達的天真爛漫的工作心得一句話勵志個性和情感的愛。另外，楊老師的藝術教育和實踐還具有嚴肅性和認真性。本書洋洋20余萬字工作心得體會一句話，涉及了藝術教育的方方面面，凝聚著楊老師多年心血的結晶。

《美術教育與人的發展》一工作心得體會一句話書，分為上、下兩篇，上篇是美術教育與人的發展，從走進基礎教育天地談起，工作心得一句話勵志到具體闡述美術教育與人的素質發展。從兒童接受美術教育的心理特征分析，到構建開放性教學實踐體系的具體做法。下篇是兒童美術教學方法研究。具體論述了楊老師的教育觀和教學方法，以及多年來總結的“教的藝術”。楊老師通過上下篇理論與實例的論述，讓我們全方位、多角度的了解藝術教育特點，及兒童藝術教育的一工作心得些科學教育方法。

在書中，我特別欣賞的是楊工作心得老師提出的“從愛心出發進行教育”的主張，她在書中指出“在兒童稚嫩的心里最看重教師對他的態度，教師的愛最具有吸引力，它能激發兒童的學習熱情。兒童的學習動力常產生在工作心得的精簡句子對教工作心得50字師的眷戀。”確實，愛就是力量，它能給人勇氣，它能催人奮進。相信，我們的美術教育一定能芝麻開花節節高，也會培養出更多藝術的花朵。

這是一本好書，一本可以成為美術老師辦公桌上的專用書。楊老師以自己的實際行動和理論成果，為藝術教育開辟了一片凈土。

美術老師心得成果十篇六

素描是美術訓練的基礎，對于學習繪畫的學生來說，掌握素描技巧至關重要。作為一名美術老師，多年的教學經驗讓我對素描深有心得體會。素描不僅僅是一種技法，更是一種審美觀念的培養和藝術表達的方式，下面我將從學生的學習狀態、技巧實踐、感悟體會以及教學改進等方面，分享我的素描心得。

第二段：學生的學習狀態

學生的學習狀態是影響素描教學效果的重要因素。在素描課堂上，學生需要具備專注的態度和耐心的心態。然而，現代學生普遍存在注意力不集中和追求即時滿足的心理傾向。面對這些問題，我嘗試采取激發興趣、增加互動、減少課堂時長等方式，改善學生的學習狀態。例如，我會在課前準備一些趣味性強的素材，通過展示名家作品或講述繪畫故事的方式，吸引學生的注意力，激發他們對素描的興趣和熱情。

第三段：技巧實踐

掌握素描的技巧對于學生的技能提升至關重要。在教學實踐中，我注意引導學生掌握準確的線條表達、明暗對比和形體結構的把握等基本要素。然而，僅僅依靠理論知識是不夠的，實踐才是提高素描技巧的關鍵。因此，我鼓勵學生多進行素描實踐訓練，從簡單的幾何形狀開始，逐漸過渡到復雜的人體、風景等對象。同時，我還會通過組織素描比賽、角色扮演等活動，培養學生的競爭意識和創造力，激發他們對藝術的熱愛。

第四段：感悟體會

素描不僅僅是技法的堆砌，更是藝術表達的一種方式。在教學實踐中，我深刻認識到素描是一門傾聽內心、感受世界的藝術。素描使學生學會觀察、思考和表達，從而增強審美能力和自我理解。我常常告訴學生，素描是我們與藝術對話的方式，是我們與世界對話的媒介。在這種對話中，學生可以感受到自然、審美和人文的力量，從而提高內心的美感和情感的表達能力。

第五段：教學改進

教學是一個不斷改進的過程，通過反思和總結教學經驗，我不斷尋求提高素描教學的方法和策略。例如，在教學中，我鼓勵學生嘗試不同的素描材料和創作風格，突破傳統的束縛，發揮個性和創造力。同時，我也注重與其他美術老師和藝術家的交流，不斷吸取他們的經驗和教學方法，以豐富自己的教學內容和手段。在不斷改進的過程中，我深信素描教學的質量將會得到進一步的提高。

總結：

作為一名美術老師，我對素描有著深刻的體會和心得。通過學生的學習狀態、技巧實踐、感悟體會以及教學改進等方面的探索，我發現素描不僅是一門技法，更是提高學生審美能力和藝術表達能力的重要途徑。通過不斷改進教學方法和策略，我相信素描教學將會更加有效和有意義，激發學生的藝術潛能和創造力。素描是一門奇妙的藝術，它讓學生感受到心靈的觸動和創作的喜悅，同時也讓美術教育走進了一個更加全面和深入的層面。

美術老師心得成果十篇七

時光飛逝，教學工作轉眼間又一個學期了。這個學期我擔任高一5個班美術課以及學校美術興趣小組的課程。各方面工作能認真負責地圓滿完成。現就我本學期的教育、教學工作情況作一個簡單的總結。

輕松愉快的課堂教學，能夠充分發揮學生學習的積極性，這是新課程改革的重要一環。

1、一節課的開端，可使學生從新課開始就產生強烈的求知欲。

我在開課之前，講一個故事或一個笑話提起學生的興趣;或著創設情境。例如：在欣賞《中國古代恢宏的雕塑群》中的秦陵兵馬俑時，開始我先讓學生欣賞電影《英雄》中將士們馳騁戰場的壯觀場面，讓學生在觀看的情況下受到感染而提出問題，并在人物動作、神態、服飾、兵器等方面進行思考。

這樣，他們自然會觀察到將士們是一支剛毅勇猛、披堅執銳的威武之師，從而領悟秦陵兵馬俑在造型藝術上采用生動寫實的手法，可謂“致廣大、盡精微”。良好的開端為美術鑒賞課奠定了堅實的基礎，達到事半功倍的效果。

師生互動能增強課堂教學的娛樂性，根據高中年的特點盡量減少教師陳述理論知識和過多地解說的時間。

2、抽出一點時間把學生作品布置在教室和校園櫥窗上、提供校園網絡空間讓學生欣賞同學和自己的美術作品。

在課堂上多給學生說說、評評、議議的相互交往的機會，置身于積極、富有營養、充滿刺激和交互作用的教學環境里，即師生互動能夠培養良好的師生關系，建立娛樂氛圍，才能持續地促進學生心智能力的發展。如執教《中國民間藝術欣賞》欣賞課時，課前我在教室里布置一些民間工藝的圖片供學生課余欣賞。

第一課時帶領學生去電腦機房，引導學生收集關于中國民間藝術的圖片和文字介紹(分小組進行)，我巡視學生喜歡哪類的民間藝術，并布置回家找一些民間特色的工藝品或畫帶來。第二課時我出示課件欣賞，請同學來介紹自己喜歡的民間工藝作品，在表述時培養了語言表達能力、自信心和民族自豪感。有的還說說自己帶來的民間工藝作品的故事，通過趣聞學生了解到美術作品以外的地理歷史知識。給學生自學的機會，他們通過交流對中國民間藝術解更廣泛更生動更意義。

3、舉辦展覽，學生展作品展。為了迎科技文化藝術節，我們舉行了“高中學生美術作品展”;“學生水果拼盤大賽”:卡通畫作品比賽讓學生積極參與，在活動中從而提起他們的興趣。

4、讓學生體驗生活、感受生活。今年放假前我們美術老師給布置了一個假期作業。要求學生搜集舊的剪紙、民間玩具等;從報刊雜志上裁剪有意義的圖片、插圖;繪制一幅寒假最有意義的事情。讓學生從生活中去理清視覺美丑，用行動去帶動學習的興趣。

美術老師心得成果十篇八

素描作為繪畫的基礎技法，是美術創作的重要一環。美術老師作為培養學生繪畫基本功的引領者，為學生提供了豐富的素描課程。我有幸拜師一位經驗豐富的美術老師，從他的課程中獲得了許多素描心得和體會。在這里，我將分享我對美術老師素描心得體會的理解和感悟。

第二段：美術老師素描課程的規劃和教學方法

美術老師在素描課程的規劃和教學方法上十分注重學生的基本功訓練。首先，他教授了各種素描材料的選擇和使用方法，讓我們了解線條的特點和表現手法。接著，他致力于培養我們觀察力和審美能力，通過模特、靜物和風景等不同繪畫對象的訓練，提高我們的繪畫觀察技巧和構圖能力。最后，他引導我們進行自由創作，鼓勵我們將所學技法與個人創新相結合。通過這樣的教學方法，他使我們逐漸掌握了素描這一基本技能，為我們未來的美術創作打下了堅實的基礎。

第三段：美術老師的教學態度和專業精神

美術老師不僅注重教學方法的規范性，更以他的教學態度和專業精神深深地感染著我們。他非常耐心和細致地指導著每個學生的繪畫過程，對于我們的疑問和困惑總是給予及時解答和指導。他鼓勵我們在創作中勇于嘗試和挑戰，積極探索自己的創作風格和表現方式。美術老師還經常組織學生參觀美術館和藝術展覽，拓寬我們的藝術視野，激發我們對繪畫的興趣和熱情。這種教學態度和專業精神讓我們受益匪淺，深深地敬佩他對藝術事業的付出和奉獻。

第四段：美術老師給予我的啟示和體悟

除了技法和知識的傳授，美術老師還給予了我許多關于藝術創作的啟示和體悟。他教導我們要用心去觀察世界，發現生活中的美。他告訴我們要不斷學習和探索，保持對藝術的熱情和追求。他強調創作的耐心和堅持，告訴我們創作不是一蹴而就的，需要細致入微的積累和努力。通過這些啟示和體悟，我逐漸理解了藝術創作的意義和價值，明白了藝術是一門需要用心和靈魂去體驗和表達的事業。

第五段：對美術老師的感激和規劃

在我這段時間的學習中，我深深地感激美術老師對我的教導和幫助。他不僅培養了我對藝術的熱愛和興趣，也指導我樹立了正確的學習態度和價值觀。在我的未來計劃中，我決心將所學的素描技巧和藝術理念運用于實踐中，不斷提高自己的繪畫水平，并為傳播藝術做出自己的貢獻。同時，在我成為一名美術老師的愿望中，我也希望能夠像美術老師一樣，用我的熱情和專業知識去培養更多對藝術有興趣的學生，傳承和發展藝術事業。

總結：

美術老師是開啟學生藝術之門的鑰匙，他們的教導和啟發是我們藝術之路上的燈塔。通過美術老師的素描課程，我不僅學到了豐富的繪畫技巧，更收獲了深刻的心靈體驗和感悟。我相信，在美術老師的指導下，我們必將在藝術的殿堂中開枝散葉，綻放出屬于每個人獨特的藝術之花。

美術老師心得成果十篇九

隨著新一輪國家基礎教育課程改革的實施，我校大力開展校本培訓，轉變教育教學觀念，明工作心得體會一句話確了工作心得簡短“課題帶教研，以教研促發展”的思路。在校研究課題理念下，美術學科在根據學工作心得簡短科與課題的特點下，我組組織教師積極學習其理念和有關理論知識，大膽進行實踐工作心得一句話勵志，有針對性地開展課題的教研活動，使我從中學到了不少東西。給我工作心得的精簡句子最大的感觸有，明確了課題的研究工作心得怎么寫方向、研究目的與課題研究的整合思路，以及在開展課題研究中實施的相關內容。

課題研究的主要目的是改進自己的教學實踐，促進自己的專業發展;研究的工作心得一句話勵志對象是自己教育教學實際當中具體的、細小的、真實的問題;在教學實踐中引導學生圍繞一個或幾個問題而進行的探究性學習，主要培養學生的探究能力。通過工作心得體會感悟理論的學習現將本次研究體會、感悟總結如下：

作為課題研究的實施者，有一定的工作心得體會感悟簡短教育教學理論指工作心得50字導實踐工作心得體會感悟是十分必要的。于是我在已有的理論基礎上結合本校實際展開研工作心得體會一句話究，閱讀相關教育教學故事與案例，積極學習他人的成功經驗和科學理論，使研究有效和有質。所以從一開始我就樹立了終身學習的理念，非常注重理論知識的學習通過圖書館借閱、網上查閱、期刊訂閱、專業書籍的購買，收集了大量相關資料，開拓視野。

通過閱讀學習，教學實踐，力求做到：

1、改變學生學習美術的方式，激發學習興趣，提高學生與人交流合工作心得的精簡句子作工作心得的精簡句子的能力，培養學生研究問題的能力。

2、通過各工作心得體會感悟簡短種工作心得體會一句話美術學習方式的實踐，充分發揮學生學習的主觀能動性，讓他們主動參工作心得簡短與學習。

3、通過各種美術學習方式的實踐，使學生在看看、聽聽、想想、畫畫、做做等方面得到工作心得和諧發展。作為教師必須要懂教育學、心理學，應了解不同學生的學習心理特點，選擇工作心得科學合理的、適合本班學工作心得一句話勵志生的學習策略，并在上課工作心得一句話過程中多加思考，適時改進教學方法和策略，以藝術的眼光去對待教學，爭取精益求精。在新課程改革的背景下，認真地貫穿新的教學理念，以學生發展為本，以新的教學姿態迎接新的挑戰，使學生的`工作心得簡短身心都能得到健康的發展。

在課題研工作心得簡短究過程中，及時總結在教學實踐中的不足。由于學生性格參差不齊，接受能力有高有低，家庭環境也不同，如何培養好每個學生的學習習慣，還應在平時的實際工作中對癥下藥，爭取尋求更好的方法。

通過開展課題研究，不僅使學生的綜合素養得到有效的提升，展示出了較高的人文素養與科學素養。同時，不斷吸收和消化現有的研究成果，并工作心得簡短轉化為教育資源，努力促進學生總體素養的提高，教師通過參與課題研究，也促進了自身的專業成長和綜合素養的發展。

美術老師心得成果十篇十

在教師專業化高速發展的今天，長沙最好的幼兒園萬嬰幼兒園舉辦美術教育培訓，"讓孩子回歸美術表達的100種語言"，對于我來說是一次難忘的充電機會，我感觸頗深。培訓會上莊麗老師有一說一，實實在在的講了一些我們的現狀，針對他參加的省美術基本功比賽做了詳細的闡述，實實在在的談了兒童美術作品的創作，給我啟發較大，培訓過去了，但是培訓的內容卻依舊在腦海里回蕩，通過這次培訓，我收獲到了首先要正確對待自己的美術工作，其次要堅持自己的專業學習，增強自己的專業基本功，拓寬自己的教育渠道，勇于創新，踏實負責，在生活中要有追求。

沒有創造，就不會有美術，美術作品的價值在很大程度上是由獨創性體現出來的。目前，我們的美術教育都已經意識到美術教育中創造力培養的重要性，不過，這種創造能力的培養只是浮于表面。多年來，我在美術教學中發現，兒童對天空有著許多的幻想，最愛表現太陽、月亮這些令人遐想的天體。可是在畫太陽時，許多兒童都先畫好一個圓圓的圈，然后在它的周圍添上代表光芒的短直、曲線，最后在圓圈里添上紅顏色，有的還給太陽添上"太陽公公"的眼睛、鼻子、嘴巴，其實這種普遍的現象是成人強加給兒童的，是成人的思維和經驗在兒童頭腦中的再現。有意或無意地教給孩子們一種定式思維，慢慢地孩子們形成了投機取巧、懶于觀察的思維惰性。幼兒美術教育是塑造兒童心靈對美的事物初步認識的主要途徑，兒童繪畫教學就是以兒童繪畫為本位，以教學為手段，正確引導兒童通過繪畫表現自己學習和生活，以反映兒童的情感、認識發展及其個性特征，實現兒童開發心智、啟迪創新的功能。立足今天展望未來，培養學生創造力是教育發展的趨向，也是現代科技社會發展的需要，為了將兒童從小培養成具有愛思考、愛創造的良好品質，我想談談自己一些淺見。

1、興趣是學習美術的基本動力。在課堂上應充分發揮美術教學特有魅力，努力使課程內容呈現形勢和教學方式都能激發學生的學習興趣，并使這種興趣轉化成持久的情感態度。

2、用真心、真情的去教美術。在教學中，教師要有好奇心，專業精神。同時教師要放的開，注重師生互動，大力利用肢體語言及優美的語言的應用，充分調動孩子的積極性。還要嚴格按照美術新課程標準，在新課改理念的指導下，精心組織、精心準備，上最有效的課。在教書過程中特別注重育人教育，要做到既教書又育人。盡可能的給孩子創造一個寬松的學習空間(優美的畫面，輕柔的`音樂)，使整節課沉浸在藝術的氛圍中。

3、美術課，要有美術元素在里面，情感態度價值觀也要自然的體現。不光要教孩子的技巧，還要教孩子的思維。對待學生眼光要放高些，學生掌握的技巧放的低一些，給學生更寬、廣的一個思路。世界上最復雜的物體，都可以歸納成簡單的幾何圖圖形。換個角度去看同一事物，會有意想不到的效果。在上欣賞課時，不僅要學會欣賞，還要學會評述。美術語言要讓孩子多使用一些。尤其是欣賞評述課中，讓他們把自己的感覺說出來。

4、不用過多的技能束縛他，主要是培養孩子的創造力。教師可以對教材再加工，能讓學生自己探究的，盡量讓孩子去探究。用畫來表達自己的情感。(想念、高興、悲傷等)，要時刻為學生著想。

5、我們美術教師應該在教孩子的時候，應該教會孩子的審美知識和技法技巧，更重要的是培養孩子創造性的思維，要讓孩子的思維活起來，要放的開，要大膽的想，要大膽的畫，要大膽的來表現。

通過本次學習培訓，在今后工作中，我還需要不斷的學習，多體會感受所學的知識，并用于實踐中，全面提高自身的綜合素質，為幼兒提供更好更優質的服務。

美術老師心得成果十篇十一

新時期的小學美術教育不再是一種單純的技能技巧訓練，而是一種文化學習，更注重培養人文素養與美術素養，因為在整個人類社會歷史中，美術本來就是一種重要的文化行為，是在情感、思想的表達、交流中產生發展的;小學美術教育不同于專業美術教育，它為發展學生整體素質服務：以學生發展為本，注重培養發展學生審美能力、感知力、想象力、表現力等方面的能力，注重培養創新精神，注重學生的個性發展和全面發展。新教育強調培養學生學習興趣，強調學生自主探究學習，合作互動學習，強調情感體驗，注重學習的過程，注重跨學科的綜合學習，改變傳統教法和學法。通過美術實踐活動提高學生的整體素質，最終使學生學會學習，學會做人，終身受益。就美術課課堂教學方法及評價我注重了以下幾方面：

一、讓學生想畫，激發創造欲望。

要想讓美術活動開展得生動、活潑而有效，首先要讓學生從內心深處有一種渴望去表現的情感，有一種想畫的沖動。

1、展示優秀的同齡學生美術作品，激發創造意識。

在美術活動中，我收集了許多優秀的學生作品，利用這些來激勵學生。那一幅幅生動的美術作品，雖不是十分完美的藝術品，然而在與他們同齡學生的眼里，這就是美，美的感受會使他們從心底萌發出也想試一試的念頭，甚至是想超越的愿望。

2、創設情境，激發興趣

美術的內容在身邊隨處可見，訓練中我根據不同的內容或采用學生講自己的故事、或實物投影或用電教手段烘托氣氛，創設情境，以此激發學生的學習興趣，使他們產生強烈的創作激情。此外，安排些有意外效果的作業，有意識地多鼓勵、表揚，都是使他們學習興趣濃厚并能長期保持下去的好方法。

二、讓學生敢畫，勇于表現自我個性。

對學生來說.美術創作有著一定的難度。傳統的以臨摹為主的教學方式嚴重束縛學生的創造意識，繪畫中的勇于表現自我，從某種意義方法上說就是一種成功。因此，教師要設法消除學生的膽怯心理，幫助他們增強創作的勇氣與自信心。在教學中注意激發和保護學生的學習興趣，引導他們積極的進行學習和探索，培養勇于探索的精神、大膽創造的精神。教師在教學中還要注意發揮成功的激勵作用。

1、提倡標新立異，鼓勵學生的創新意識。

在學生創作中，教師要善于發現每個學生各自的才能，引導他們把創新的意識表現在紙上;課堂教學中，我經常喜歡提問學生，及時了解他們的構思想法，引導他們將之表現在創作中。評價時，盡量地在學生作品中找閃光點，加以表揚，使他們有一種成功感。切不可以用成人的眼光去判別一張畫的優劣，以免使學生的心理上產生陰影，形成繪畫障礙。

2、必要的技法訓練，強調基礎知識。

在繪畫的過程中，決不能毫無目的地放任學生自由發展。那樣會使他們盲目地在原有基礎重復不前。講授必要的技法，如畫面的安排、人物的動作、物品的特征表現等美術基礎造型知識是不可忽視。學生只有掌握一定的技法手段，才能初步體驗到創造成功的快樂，而且能增強他們的自信，從而放膽去畫，去表現自我個性。

三、讓學生會畫，體驗創作成功的樂趣。

在繪畫活動中，學生只是表現出想畫、敢畫，還是遠遠不夠的，因為這些還不是創作的最終目的。因此，教師要加以正確的引導，幫助他們實現創作成功的目標。

1、觀察力的培養

觀察在繪畫中是極為重要的，沒有它作為畫畫的基礎，就談不上藝術的表現。生活中的人、事、物都可作為觀察對象。而明確的觀察任務、正確的觀察方法、良好的觀察習慣等都能逐步提高學生的觀察能力。在觀察寫生的過程中，不斷積累素材，儲存了大量的形象，為創作活動出成效奠定了基礎。

2、啟發富于想象的構想

愛好想象是學生的天性。教學中，我常常提出問題并給學生思考想象的空間，啟發加強想象的豐富性，集中想象的方向性;或用形象的語言描述，激發他們的表象形成;或用可視的形象資料及聯系學習、生活中的具體活動進行直觀式的啟發，幫助他們拓寬思路，提高畫面的生動程度。

注重培養學生良好的觀察和探究習慣在具體的教學中不要過早地用技法技能去規范學生，采取合理的啟發、引導，培養學生良好的探究和觀察習慣。，以探究為主，讓學生探究線條的變化，不要刻意的去強調畫面的內容的優劣，評價以肯定為主。注重培養學生發散思維和豐富的想像力傳統美術教育多是圍繞"看畫"或"臨畫"為主要內容展開的，最終都是大同小異。想像力和創造思維的培養和開發，是現代美術教育最主要的特征之一。讓學生盡量敞開心扉，大膽想象，大膽著筆，畫出自己最想畫的、最喜歡畫的一切。這里的大膽想象最為重要，想象的過程就是思維的過程，兒童心目中的天空五彩繽紛，五花八門，內容豐富。注重調動學生綜合學習的積極性素質教育與生活緊密相連，激發了學生的需要強度，并依賴目標誘因的出現，提高學生需要的自我意識水平，滿足了學生聯系生活，美化生活的物質和精神需要，從而調動學生的積極性。要更好地調動了學生完成創意作品的積極性和主動性，在完成美術作業的基礎上，學生用自己設計制作的飛行棋愉快的游戲，既鞏固了知識，又愉悅了心情，達到了雙贏的效果。

小學美術教學心得體會5篇小學美術教學心得體會5篇四、注重對學生學習評價在教學中，我也特別注重對學生的綜合評價，在知識的理解與表現中，學生表現參差不齊，為了挖掘每一個學生潛在的能力，我因材施教，根據學生個性及作品造型特點的不同，分別進行鼓勵和引導，評價以肯定為主，老師評價和同學及學生自己評價有機結合，保護學生的學習積極性，使每一個學生都得到個性的張揚。現代化教育對美術教學在調動學生積極性的需要、動機、目標、態度等各方面都采取了切實可行的措施、方式和方法，改進了原來美術課程和教學中存在的不足，從課程建設的角度，促進了美術教育觀念的轉變，促進了美術教材模式、學生學習方式和課程評價方式的變革，有效地運用各種資源，增強了美術教學的效果，充分發揮了美術教育在素質教育中的作用。

總而言之，在以后的學習生活中不斷地總結經驗，學會運用更多、更好的教學方法，讓學生想畫、敢畫、會畫，并且保持他們繪畫中的天真、質樸、充滿趣味想象的藝術風格，提高學生繪畫的質量。

小學新課標的美術教育，以促進學生的美術素養為核心，探究性美術實踐活動為主線，人文性單元為結構。它說明了美術教學活動的整個過程中，必須以培養學生的美術素養為主要內目標。然后，美術素養的培養又需要以一系列的欣賞、創作(制作)、交流、評價等師生、生生間的活動來承載和體現。如何才能更好地體現和達到這一目標。是我們每一個美術教師都應該認真探究的問題。下面談談我在美術教學活動中的一點嘗試和膚淺的體會，籍以拋磚引玉。

一、從生活中獲取創作素材。

紙上得來總覺淺。我們不是常說外面的世界多么精彩嗎?生活是一切文藝創作去之不盡、用之不竭的源泉，小學聲的美術活動也是這樣。因此，我們只有引導學生去做生活的有心人，用心去發現自己身邊發生的一系列美好的事，捕捉自己身邊的一瞬即逝的美好風光。才能不斷從生活中獲得進行美術活動的豐富的創作素材。小學低年級的學生，他們是以自己特有的思維形式——直觀的形象思維為主要思維形式，去觀察事物和描繪事物的。要指導低年級的學生進行有意有序的美術活動，首先就得根據學生的思維特點，提供給他們直觀而美好的形象。

二、由淺入深，循序漸進地指導

小學低年級的學生雖然比中高年級的學生更不受條條框框的束縛，但他們的畫畫還正處于“涂鴉”階段，在自己創作的作品中存在著更多的是隨心所欲的涂鴉成分，缺乏對描繪對象的取舍和畫面的安排能力所表現的大多數是平鋪直敘式的，更缺乏對形的描繪能力。如果要他們畫一幅完全由自己創作的作品，往往是左上角一個紅太陽，附近是幾朵均勻排列、大小一致、顏色一樣的云彩，云彩下面是幾只展翅飛翔的小鳥或蝴蝶，再下面就是房屋和排列均勻的花草和小白兔。不會去描繪自己身邊的人和事，更不用說有一定的故事情節的了。正應為這樣，就去要我們對他們進行耐心地引導。雖然如此，但要知道，美術的創作能力的培養不是一早一夕就能完成的，需要日積月累的進行練習才有可能獲得成功。雖然小學美術的培養重點是學生的美術素養和人文精神。但這里的美術素養和人文精神，理所當然地包含了畫畫這一基本技能。美術素養和人文精神很多時候都是有畫面體現出來的。因此，我們在進行美術教學活動的整個過程中，不能因為創新而忽視了對學生的基本技法的指導。這就像走路，一個人連路也還不會走，又如何去奢談跑步。美術創作也是一樣。只有在掌握了基本技法后才能去進行創新(創作)。在小學低年級階段，我們只有讓他們從最簡單的基本形狀開始進行練習，從三角形、長方形、圓形等基本形體的描繪開始，由淺入深，由易到難，逐漸過度到比較復雜的形體的描繪。雖然不要求畫得很標準，只要有一定的樣子就可以了，但總不能連一點樣子都沒有吧。這樣的知識，在浙美版的美術教科書中很多。如《有形的世界》、《鳥的天地》、《大魚和小魚》等課文都比較重視對物體的基本形體結構的描繪。

在教學過程中，如果只是一味地引導學生進行創新，不指導練習一些基本的形體結構，學生往往覺得不知道從何著手，不知道該怎樣去畫。因此，只重視創新而忽視基本技法指導的教育不是完整的教育體系。如果知道學生從認識和描繪基本形體結構開始，通過對基本形體結構的描繪，讓他們知道原來無論是多么復雜的物體，都是有長方、圓形、三角形等基本形體構成的，畫好這些基本形體對以后的畫畫有這么重要的關系，他們就會比較順利地去完成作業了。我們不能操之過急，也不能對學生的作業沒有嚴格的要求。要注意的是我們必須在整個教學過程中必須持之以恒地、經常有意無意地講解一些有關基本形體的知識。讓學生時刻注意對形體的描繪。并逐漸地有簡單到復雜轉移。使學生在潛移默化中學習到一定的最基本的技能知識。如在上《小雨沙沙》、《爸爸媽媽真忙》、《我的老師》這些課文時。可以引導學生說說人是由哪些形狀組成的?頭是什么形狀的?身體是什么形狀的?讓學生知道人的身體是由圓形和不同大小的長方形和三角形組成的。這樣，學生就會覺得畫人原來也不困難，也就樂意參與到美術教學活動中來了。

三、給學生更多的機會

小學低年級的學生由于其畫畫正處在涂鴉階段。往往是想到哪里畫到哪里、落筆成章，不會再去做進一步的修改了。因此，教師在整個教學活動過程中要盡量做到精講少講，讓學生有最多的時間進行練習。在學生進行練習時，教師要勤于巡視，看到能較好地表現作業要求的作品，及時表揚，同時，把他的作業作為范例來講解，引導學生觀察這為學生是怎樣來畫的，讓學生從身邊的榜樣中學習知識技能。指導學生修改完善自己的作業，不要怕影響須生的學習積極性，只要讓學生看到每一次修改都會有新的收獲、，新的喜悅，學生不但不會降低學習積極性，反而會因看到自己的進步而欣喜若狂，信心倍增，更樂于參加到整個教學活動中來。

另外，不要固定學生的創作(作業)時間。有很多情況學生可能不能在一節課里完成作業，可以給學生安排2節課或者更多的時間，也可以讓學生請他們的爸爸媽媽、哥哥姐姐幫助，當然這個幫助不能是包辦代替了，而是請他們指點，作業還是要學生自己完成。這樣有助于提高學生的繪畫和自主創新能力。

美術老師心得成果十篇十二

近期我擔任美術老師的助教身份，陪伴著老師和學生度過了一段寶貴的時光。這段經歷讓我深感收獲頗豐，不僅讓我對美術有了更深入的了解，還鍛煉了我的責任心和組織能力。在此，我想分享一下我作為美術老師助教的心得體會。

首先，在這段時間里，我學到了很多關于美術教育的知識和技巧。美術教育是一門綜合性很強的學科，需要師生之間的密切合作。作為助教，我有幸觀察到了美術老師和學生之間的互動。在課堂上，老師能夠巧妙地引導學生發揮他們的創造力，同時在給予學生自由發揮的空間的同時，及時給予他們指導和建議。他們通過提供不同的藝術素材和工具，激發學生的興趣，幫助他們培養表達自己的能力，從而實現個體和社會之間的互動。

其次，作為助教，我也有機會與學生們密切接觸。通過觀察他們的表情和行為，我能夠深刻地感受到藝術對他們的影響。有些學生在創作中表現出極大的熱情和天賦，能夠迅速找到自己的創意和風格。而對于一些學生來說，他們可能并不擅長繪畫，但是通過美術課程的培訓，他們的自信心得到了極大的提升。看到學生們一張張充滿創意的作品，我不禁覺得自豪，因為我有幸見證了他們的成長。

除了觀察學生的創作過程，我還負責組織和管理美術課程。在這個過程中，我學到了很多關于教學組織和溝通的技巧。一個成功的課堂需要良好的組織和規劃，確保每個學生都能得到適當的指導和關注。同時，我也需要與老師、學生和其他助教進行有效的溝通，及時解決問題并保持良好的團隊合作氛圍。通過這樣的經歷，我培養了自己的團隊合作能力和溝通能力，這對于我未來的職業發展將是非常有幫助的。

作為美術老師助教，我還有機會參與到一些美術活動和展覽中。通過這些活動，我能夠與來自不同學校和地區的學生和教師進行交流。我參觀了一些優秀的學生作品展，從中學習到了很多優秀作品的創作技巧和靈感。同時我也有機會跟一些藝術家和設計師進行交流，了解到了他們的創作思路和背后的故事。這些經歷讓我對美術教育的廣泛性和多樣性有了更深入的認識和理解。

通過這段時間的助教經歷，我對于美術教育有了更深刻的了解，鍛煉了我的組織能力和溝通能力，也讓我更加熱愛美術。作為美術教育工作者，我深刻地感受到了美術在培養學生創造力和個性發展方面的重要性。今后，我將繼續努力，用自己的專業和熱情，為美術教育事業做出更大的貢獻。