在日常學習、工作或生活中，大家總少不了接觸作文或者范文吧，通過文章可以把我們那些零零散散的思想，聚集在一塊。寫范文的時候需要注意什么呢？有哪些格式需要注意呢？下面是小編幫大家整理的優質范文，僅供參考，大家一起來看看吧。

音樂課小駱駝教學反思篇一

回來后，我對我原先的教學設計進行了修改，在復聽合唱曲《保衛黃河》時，我先讓學生邊聆聽邊思考：全曲的主題旋律共演唱了幾遍?每一遍的演唱形式有什么不同?這個問題其實在初聽的時候已經有提示了，所以并不難回答；接著，我再問：作者在歌曲中巧妙的運用了將聲部不斷地擴充、力度不斷地增強的創作手法，聽后使你聯想到什么意境？表現了怎樣的音樂形象？有第一個問題讓學生明白了聲部的擴充，現在聯想樂曲通過聲部擴充想表現了什么音樂形象其實對學生來說已經不是問題了！實質上，也等于回答了我最初設計的提問：音樂表現形式對音樂形象的塑造及音樂表演效果有什么影響？

這次，我又對提問進行了再一次斟酌。但是，提問為什么會產生不同的結果？提問設計究竟應該怎么樣呢？

系統而周密的課堂提問能引導學生去探索達到目標的途徑。提問的層次性就要求教師緊扣教材重點、難點和關鍵，分析教材內容的內在聯系、邏輯順序和學生已有的知識、能力，按照由具體到抽象、由感性到理性的認識規律，由易到難、循序漸進地設計一系列問題，使學生的認識逐漸深入、提高。設計問題，在知識范圍上可以由小到大，先設問，后反問，再追問，最后得出概括的結論，使學生把握思維的正確方向，提高概括能力；設問也可以從大入手，問題提得大，并不要求學生立即回答，目的是讓學生進行發散思維，明確思維的方向及途徑。隨后，教師再提出一系列小問題，引導學生思考、討論，培養學生的分析能力。一堂課往往就是這樣的幾個先小后大或先大后小的問題組合，構成一個指向明確、體現教學思路、具有適當思維容量的“問題鏈”，打通學生的思路，使學生有序地思考，獲得知識，建立知識系統，掌握學習方法，得到能力的良性遷移。

要求設計的問題應注意“因材施教”和學生的“可接受性”，使不同層次的學生通過答問都能得到發展。若提出的問題低于或高于學生的思維水平，學生就不能進行積極的思維活動。提出問題的難易、深淺應因人而異，兼顧學生的知識和智力水平，把ａ、ｂ、ｃ不同難度的問題，對應地提問給ａ、ｂ、ｃ不同層次的學生，使不同層次的學生“跳一跳”都能“摘到果子”。因此，教師備課時不僅要備好教材、教法，更要“備好”學生，對學生學習情況了如指掌。

總之，課堂提問應以“教師為主導，學生為主體”的教學思想為指導，引導全體學生進入積極的思維狀態，學會研究問題和解決問題的方法。

自我感覺這次的課較之以前，在比重分配上有了很大進步。以前問題出示過于簡單，在合唱曲《保衛黃河》和鋼協《保衛黃河》版塊、時間分配上都是均等的，在每個版塊都浪費了大量的時間。現在我對于提問的斟酌，無形中使合唱曲版塊更大，從齊唱和二部輪唱的對比，到二部輪唱和三部輪唱的對比，再接全曲欣賞和整體音樂形象的分析，循序漸近。而合唱曲版塊的增大，必然導致鋼協作品比重的壓縮，使整堂課更趨合理性。

音樂課小駱駝教學反思篇二

20xx年10月19日，我在本校電教室上了一節名為《抒情歌曲欣賞》的校級公開課，聽課的老師有十余人。在這節45分鐘的音樂課中，我利用多媒體為同學們分別展示了7首聲樂作品。每首作品都是以聽覺體驗為主，先提出思考問題再播放歌曲，使學生帶著問題去聽賞，通過自己的感受再用語言表達出來。我設計的問題與課堂的教學目標有直接關系，具體問題如下：

問題一：你認為這首作品表達了哪種情感?(如：歡樂、憂傷、痛苦、懷念、思念等?)。

問題二：你對哪首作品有較深的印象?能嘗試著哼唱某一樂句或樂段嗎?

問題三：用自己的話簡述抒情歌曲的含義;并能在眾多不同體裁的聲樂作品中辨別出聲樂作品。

這節課的重點是通過聽賞歌曲，讓學生感受不同作品所表現出的不同情感和意境從中品味到人生喜、怒、哀、樂等情感在音樂作品中的體現，進一步激發學生對音樂的興趣和愛好。在教學中應注意讓學生多聽，我認為自己在這一點上做的很好，在學生聽賞的過程中沒有打斷他們的思路和感受，在聽完三首歌曲之后我有意識的安排了3分鐘時間讓學生討論和交流、并思考：這幾首歌曲分別抒發了什么樣的情懷?在欣賞《我的太陽》、《索爾維格之歌》時，我簡單的介紹了意大利著名男高音歌唱家帕瓦羅蒂和挪威作曲家格里格，并簡單介紹了詩劇《培爾金特》的故事情節，讓學生加深對歌曲的理解。

聽賞完后，我選擇了旋律較簡單、學生容易上口的歌曲《共和國之戀》作為學生演唱的歌曲。使學生在演唱歌曲的過程中體驗到了其中海外赤子對祖國媽媽深深的愛。

本課以欣賞抒情歌曲為主，所以教學評價應該從情感反應著手。學生能否認真聆聽，對歌曲所表現的情感作出正確的反映和判斷，能與同學互相交流自己的體驗，課后對抒情歌曲這一聲樂作品體裁的認識和了解，以及對音樂的興趣等方面是評價的關鍵。評價形式主要以學生互評為主，我加以適時的引導，每一階段結束時我才做鼓勵、表揚性的評價，以達到本課的目的。即激發學生的自信心和表現欲，培養學生用音樂來表達自己的情緒、情感的能力，也為他們終身愛好音樂、享受音樂打下了堅實的基礎。

我認為本課上的比較成功(突出重點、強調難點)，稍有不盡人意之處是在分辨哪些是抒情歌曲環節時有個音樂小故事的主人公的名字說錯了，這點讓我現在還是記憶猶新，在今后的教學中我會更細心的查閱資料，避免發生類似的問題。

另外，這節課所用的音樂資料都是湖南版音樂教科書的教學用光盤，畫面清晰、聲音效果也很好。這些教材自帶的音像資料在常規課中實用性很強，以后我會更多的挖掘這些已經準備好的音樂資料，可以節省很多時間。

音樂課小駱駝教學反思篇三

這次音樂活動，我選取了《八桂大歌》中苗族音樂“擺呀擺”讓孩子們在欣賞苗族歌“擺呀擺”中，感受苗族人民喜獲豐收后的喜悅心情。

孩子們在活動中欣賞、互學、創編，所展現出的參與感、自信心，在孩子們身上得到很好地體現，進一步激發了他們表現美、創造美的情趣。

苗族音樂“擺呀擺”的旋律較為歡快流暢，節奏感較強，幼兒很感興趣。在播放音樂進行表演時，大部分孩子都很踴躍地與老師、小朋友一起舞蹈，喜歡參加這次音樂活動。只有個別男孩子對活動不感興趣，在旁欣賞同伴、老師表演。

舞蹈表演時，我發現部分孩子不單自己跳，看見同伴的動作不錯時，自己也跟著跳。他們在互相學習的同時表演起來動作就很豐富了。其中譚天華、石欣怡、李千益較為出色，進步很大。

這次活動，給孩子們提供了自由表現的機會，鼓勵他們大膽地表現自己。黃龍穎、盧泓潔、陳曉雪等幾個小朋友在音樂伴隨下，在同伴面前自由編動作，很有節奏，非常棒！在最后一次表演時，孩子們的表現更是大膽而豐富。

我從此次音樂活動中，得到了不少啟示：

一、老師的表演要富有感染力

我在表演苗族舞蹈時，應更具感染力，動作幅度應更大點，表情、眼神應隨音樂高低變化而變化，體現苗族舞蹈“擺呀擺”的風格。這樣才更好地感染孩子，讓孩子得到美的熏陶。

二、幼兒的能力給我們驚喜

在《噴泉與小鳥的樂園中》有這樣一句話：老師的工作是相信孩子具備所需的才能來超越我們能想像的境界，然后盡可能地保留孩子們在創造和實際參與過程中的真實面貌。

在激發幼兒創編動作時，很多孩子都講了手可以擺，腰鈴可以擺等，潘嘉豪小朋友說：“老師，女孩子的辮子也可以擺”。孩子們的想法真的很棒，我們應分享他們創造的快樂。

在這次活動中，我最大的體會是：音樂課的形式真的可以多種多樣，我們要用心觀察有發現、創造力的孩子，讓他們得到更好的表現。

音樂課小駱駝教學反思篇四

音樂教師，首先應該明確音樂教育的目的是培養學生對音樂的感悟，以審美教育為核心，在整個音樂教學過程中要以音樂的美感來感染學生，要以音樂中豐富的情感來陶冶學生，進而使學生逐步形成健康的音樂審美能力。為了實現這一目標和推進新課程改革，我認為，在教學中，要使學生先對音樂產生濃厚的興趣，感受、體驗和表現音樂中豐富的情感內涵。只有這樣，學生才會逐漸喜歡音樂，從而才能對音樂有更深一步的了解。要積極引導學生，從而使學生不僅做到現在受益，而且做到終身受益。因此在音樂課教學上，我會從下列兩個方面對學生進行教育和培養：

一、根據音樂教室現有的樂器，通過音樂欣賞的形式，讓學生認識和了解各種樂器，并且讓學生參與其中親身實踐，講解各種樂器基本的演奏方法，這樣一來，學生不僅對樂器有了進一步的接觸,而且還對我國的各種音樂產生了濃厚的興趣。從而提高學生的音樂審美觀念和審美情趣。

2、通過豐富多彩的音樂教學形式，激發學生學習音樂的興趣和愛好，活躍空氣，在緊張的文化課學習之余可調節情緒，有利于其他課的學習。

二、用多種方法，努力提高學生對音樂學習的興趣。

針對本校特點，配合新課程改革，在學習音樂教材的同時運用鋼琴進行音樂教學，激發學生興趣，提高課堂效率，具體為：

1、在音樂欣賞課上，有些樂曲可以利用學校現有的樂器，結合大綱要求，給學生示范演奏，改變以往放錄音讓學生單純欣賞的教學方法，使學生在欣賞的同時，既開拓了視野，有提高審美能力。

2、在音樂理論知識的教學方面，為避免單純學理論的枯燥，利用情境聯想教學，讓學生逐步理解和掌握音樂知識。例如音符實值的學習，通過模仿動物叫聲的長短來辨別不同的音符，這樣一來，學生會比較容易掌握。

3、利用多媒體、電視、音響等不同教學設備，欣賞大型的交響樂和民族管弦樂作品，讓學生進一步了解和感受音樂。

4、課堂上，讓學生上臺演唱，培養他們的參與、實踐能力，學生情緒高漲，使音樂課上得更加生動活躍。

音樂課小駱駝教學反思篇五

今后改善教學的依據。堅持下去，必將不斷提高自身的教學水平，也有利于課堂教學質量的提高。同時，又為日后的教學總結或撰寫學術論文儲備了寶貴而又說服力的素材，雖然寫教學反思費時、費腦、可是，一舉數得，應抓住八個字：

要有目的、有意義地做好這項工作，課內有心留意，主要教學那兒個知識點，重點的、略帶的把節、章與章、舊知識與新知識此問題與彼問題是否能巧妙地連在一齊。用什么形式與方法做到心中有數？根據課型多樣的特點，分類型記載，像音樂課如以唱歌為主的綜合課，以音樂知識為主的樂理課，以游戲為主的唱歌課，以鞏固為主的練習課等等，這樣記載看起來就更清楚，印象更深。在教學方法上，一節課的開始、結束，全過程是否鮮明，層次清楚，音樂知識技能訓練是否有機結合，音樂理論以及概念掌握、理解的怎樣樣：在調動學生的感情啟發，學生形象思維本事等方面實施的情景如何：培養學生的動腦、動手、動口、動耳的本事，學生的學習興趣等方面如何，以及課堂氣氛是否活躍有創意，所以要做教學有心人。

這是寫啊教學反思的關鍵之一。根據記憶規律，在識記以后不久就開始遺。

所以，寫教學反思要趁熱打鐵，課后及時記載，立即整理歸納，總結分析，記錄于冊。如果拖久了，課堂教學情景，回憶起來時間反而費長，甚至遺忘。尤其是藝術技能方面的，必須在下一環節加以糾正掌握知識點，才能順利的往下教學。

首先要對教案的實施情景進行全面細致的回顧，從教學目標達成，教學結構的安排，教學過程的進展，教學方法和手段的運用到師生活動，教學效果都要像過電影似地琢磨、反省，歸納出哪些是成功的，哪些是待進一步改善。在全面分析基礎上還應根據教學目標、音美課的類型等，突出重點地總結，記載自我體會最深的得與失。這樣記載才具有較好的價值。全，不是面面俱到到，一課一記栽要有一得，否則會構成次次記載千篇一律。

寫教學反思沒有固定的格式和應根據要求和教學實際采取靈活多樣的方法和形式，因課而異，不拘一格。我參考了一些教師的教學反思，有的記在教案旁邊，隨著教學過程而寫；有的記在一節課后面；有的沒有專門的教學反思本上；有的全是文字記錄；有的文字和符號兼用。總之，不論任何方法、形式，以反映教學情景為準。

音樂課小駱駝教學反思篇六

一堂好的音樂課，要有明確的教學目的，輕松愉悅的教學過程，還要讓學生對下一節音樂課充滿渴望，這就要求我們音樂教師要有創造性的教學思路，同時，對教師的素質、思維開發能力；對教師的創新能力和駕馭教材、課堂的能力提出了挑戰。作為新課程改革背景下的音樂教師，我認為更應該在教學中不斷地進行反思，從而提高自身的教學水平，下面我就針對初中音樂教學來談談自己的體會。

音樂教育是素質教育的一個必不可少的因素，音樂課的質量也極其重要。首先，在備課過程中設計反思。作為音樂教師，應該明確音樂教育以審美教育為核心，在整個教學過程中要以音樂的美感來感染學生，要以豐富的情感來陶冶學生，使學生逐步形成一定的審美能力。音樂課的教學目的是提高學生對音樂的興趣，所以，在備課中設計的反思還是以提高興趣為主，如果在實際教學過程中發現學生特別感興趣，或者是無動于衷，就該找找原因，積累經驗教訓了，并在同一學年的其他班級嘗試不同的教學方法，以求得最佳效果。

其次，在實際教學過程中驗證反思。課堂總是在變化的，同樣的教學方法，十名學生可能有十種不同的反應。因此，在課堂教學過程中需要教師不斷地調整教學的方式方法，不斷驗證在備課時設計的反思，對癥下藥，努力提高學生對音樂的學習興趣。由于我們的學生音樂基礎較弱，有的學生在小學時甚至沒有上過音樂課，因此學生的音樂基礎參差不齊，我們需要想方設法，盡量多地幫學生補基礎，激發他們的學習興趣。在音樂理論知識的教學方面，從基礎教起，認識音符，學會劃拍、打節奏，最后哼曲調，逐步提高學生的識譜能力，例如，在講解延長記號時，我會非常形象地說：“它就象同學們頭頂上帶的帽子一樣”，這樣一來學生會比較容易掌握。在音樂欣賞課上，利用多媒體改變以往放錄音讓學生單純欣賞的教學方法，使學生在欣賞的同時能進一步地了解和感受音樂，這樣既開拓了視野，又提高了審美能力。以校本教材《走進京劇》這節課教學為例，在教學步驟方面，我根據學生的心理、態度精心設計，使教學充滿了樂趣，激發了學生對學習的興趣，同時采用了音樂綜合的方法，增強了教學的形象性、趣味性和創造性。設計思路我利用演唱歌曲《新貴妃醉酒》進行導入，從外國“國粹”引出中國的國粹，并通過演唱《蘇三起解》選段讓學生分析唱腔的特點，從而激發學生的學習興趣。通過讓學生展示課后查找京劇方面的資料并說給大家聽，培養學生的自學能力和總結歸納的能力，這樣打破了以往以教師為中心的教學模式，既突出了音樂教學中自主學習的主要特征，為本節課學唱歌曲做了一個鋪墊。為使學生學好歌曲，范唱時充分發揮個人演唱技能，并用歌聲熏陶和感染學生，充分激發學生的學習興趣。在回答問題時，教師展示準備好的面具以及凈行的圖片引導學生完成提出的問題。視唱教學中通過聽唱、模唱的方式，使學生在聽覺上得到培養，同時也增強了學生的感受音樂和模仿音樂的能力。在學唱歌曲時，利用師生雙邊活動解決歌曲中的難點（長拖腔），同時還注重培養學生感受音樂、理解音樂和表現音樂的能力。

之后，通過影像與圖片展示，師生互教互學，使學生對各行當有了直觀的認識，抓住學生的探究心理，并能夠自己準確地判斷出各個行當。通過欣賞旦角表演片段《拾玉鐲》，引導學生模仿其中的動作，使每個學生都有參與與體驗的機會，從而突出了《新課標》基本理念中的學科特點，充分表達、理解和感受音樂，使學生的音樂潛能得到了發展，并在實踐中培養他們的綜合能力。

總之，教學反思有著不可估量的積極作用。音樂教師任重道遠，關鍵在堅持不懈潛移默化，關鍵在于結合新的音樂課程標準，我會不斷摸索出適合學生的教學模式，以更好的適應教學形勢的需要。

音樂課小駱駝教學反思篇七

音樂教師，首先應該明確音樂教育的目的是培養學生對音樂的感悟，以審美教育為核心，在整個音樂教學過程中要以音樂的美感來感染學生，要以音樂中豐富的情感來陶冶學生，進而使學生逐步形成健康的音樂審美能力。為了實現這一目標和推進新課程改革，我認為，在教學中，要使學生先對音樂產生濃厚的興趣，感受、體驗和表現音樂中豐富的情感內涵。只有這樣，學生才會逐漸喜歡音樂，從而才能對音樂有更深一步的了解。要積極引導學生，從而使學生不僅做到現在受益，而且做到終身受益。因此在音樂課教學上，我會從下列兩個方面對學生進行教育和培養：

1、根據音樂教室現有的樂器，通過音樂欣賞的形式，讓學生認識和了解各種樂器，并且讓學生參與其中親身實踐，講解各種樂器基本的演奏方法，這樣一來，學生不僅對樂器有了進一步的接觸，而且還對我國的各種音樂產生了濃厚的興趣。從而提高學生的音樂審美觀念和審美情趣。

2、通過豐富多彩的音樂教學形式，激發學生學習音樂的興趣和愛好，活躍空氣，在緊張的文化課學習之余可調節情緒，有利于其他課的學習。

用多種方法，努力提高學生對音樂學習的興趣。

針對本校特點，配合新課程改革，在學習音樂教材的同時運用數碼鋼琴進行音樂教學，激發學生興趣，提高課堂效率，具體為：

1、在音樂欣賞課上，有些樂曲可以利用學校現有的樂器，結合大綱要求，給學生示范演奏，改變以往放錄音讓學生單純欣賞的教學方法，使學生在欣賞的同時，既開拓了視野，有提高審美能力。

2、在音樂理論知識的教學方面，為避免單純學理論的枯燥，利用情境聯想教學，讓學生逐步理解和掌握音樂知識。例如音符實值的學習，通過模仿動物叫聲的長短來辨別不同的音符，這樣一來，學生會比較容易掌握。

3、利用多媒體、電視、音響等不同教學設備，欣賞大型的交響樂和民族管弦樂作品，讓學生進一步了解和感受音樂。

4、課堂上，讓學生上臺演唱，培養他們的參與、實踐能力，學生情緒高漲，使音樂課上得更加生動活躍。

音樂課小駱駝教學反思篇八

作為音樂教師，首先就應明確音樂教育以審美教育為核心，在整個音樂教學過程中要以音樂的美感來感染學生，要以音樂中豐富的情感來陶冶學生，進而使學生逐步構成健康的音樂審美潛力。音樂欣賞是一種審美活動，用音樂本身的力量，使欣賞者置身于音響天地中，透過教學能有效的培養學生感受美，鑒賞美，創造美的潛力，促進學生品德、智力、審美潛力的全面發展。長期以來，我們的音樂欣賞課構成一種標準教學程序：1、先介紹作者生平；2、介紹作品時代背景；3介紹主題（可先聆聽一遍）；4、介紹作品結構（可聆聽若干片斷）；5、完整的欣賞全曲。于是，一切盡在教師的導聽之中。而透過這次培訓學習有了很多的感觸，再結合自己教學實踐，我覺得有幾點要重視與把握的，現將其分述如下，與大家共勉：

1.改變學生的錯誤觀念，以利于音樂欣賞

初中學生往往有這樣的觀念：我們來校的目的是為了升學。因此音樂對他們來說無所謂，認為學音樂僅僅是為了娛樂，這就給上音樂課增加了難度，不認真聽講，更不細心欣賞作品。應對這種局面就要給學生講學習音樂給人們帶來的好處。美國的（神經學、心理學以及物理學）專家聯合研究得知：音樂不但能夠讓猛獸安靜下來，對人類有更多的益處。通常小孩一出生就喜歡音樂，一出生就對音樂有反應。空間推理潛力強可提高思考邏輯潛力及解決問題的潛力，比較能在21世紀找到好工作，因為所有行業都會需要能夠運用高科技的人。學習音樂能夠讓思維更清晰讓人更容易專心，生活的其他方面也能處理得更好，并可有效疏解各種壓力，使人身體要健康。國家的興旺、民族的強盛，需我們每個人具有相當的文化素質和藝術修養，只有較高的素養，才能適應當今社會的激烈競爭，人們才有創造力，社會才能更快發展，由此可見學習音樂有多么重要。

2.流行音樂與音樂欣賞巧妙結合

把流行音樂作為切入點，引發學生對整個音樂文化的興趣，最大限度地拓展文化藝術的視野，讓優秀的流行歌曲走進音樂課堂，為學生搭建起通向高雅音樂的橋梁。流行音樂易被人們傳唱，具有鮮明強烈的節奏，很具體現青春活力，處于青春期的中學生熱衷于它十分自然。教師無需禁止學生去聽去唱，并且在音樂欣賞時可選用一首與欣賞作品資料相關或相近的作品，以增強學生對作品的感染力，如：當欣賞內蒙古民歌《遼闊的草原》時，可事先播放騰格爾的《天堂》mtv。透過欣賞讓學生對草原有初步的認識：藍藍的天空、潔白的羊群、奔馳的駿馬、綠綠的草原……再去欣賞《遼闊的草原》，更易理解作品，感受體驗其意境。學生感受到祖國的大好河山之美，從而使學生更加熱愛我們偉大的社會主義祖國，在"美"的氣氛環境中，培養了他們的審美觀念，陶冶了他們的情操。它的這種獨特的表現方式和理解方式，在激發人的情感方面比其它姊妹藝術來得更直接、更迅速，且效率更高，又給欣賞者帶給了更為廣闊的思維空間，促其展開想象的翅膀，翱翔在音樂藝術的天空。

3.要“聽”中“思”

音樂欣賞個性強調“靜”，這是因為音樂是聽覺藝術，只有在安靜的環境中，才能獲得最佳的聽覺效果。靜則思，在聽前教師有意識、有目的的給學生提出一些簡單的、帶啟發性的問題。如欣賞《光明行》，聽前教師出示在黑板上以寫好的幾個問題如：這個曲子是由什么樂器演奏的？曲子的速度如何？情緒如何？你聽后有什么感受？讓學生有目的的聆聽與思考。結果，聽一遍后學生紛紛舉手回答：曲子是有二胡獨奏的；速度是：快等等。雖然問題簡單，但能使學生全神貫注的聽，思維想象也因此而用心主動，充分發揮了學生的審美功能，獲得了初步的感性認識和理解，

4.是要“聽”中“說”

有些樂曲學生沒聽過，不熟悉，興趣不大。遇到這種情形，教師能夠運用生動形象的語言，敘述樂曲構成的過程以及情感特征，盡量縮短學生與樂曲之間的距離，并使他們逐步融入樂曲所表現得意境。也能夠讓學生說出聆聽作品后的感受像《百鳥朝鳳》，我要求同學們閉上眼睛全神貫注的欣賞，之后用一個詞語或一段話把自己的感受描繪出來。于是各種各樣的詞語誕生了“爭執”“百鳥爭鳴”“清晨”......

上面僅是粗淺的談論了音樂欣賞中的教學方法，而方法不是一成不變的，所謂教無定法。問題在于隨機創造。只要我們在教學實踐中努力的探索，充分看清學科的特點和學生的實際狀況，認真分析，巧妙設計，切實調動學生學習的用心性，變被動為主動，讓課堂充滿活力，就會順利地實現我們的教學目標。音樂欣賞課再也不會是死板的“一言堂”，那將是一個百鳥爭鳴生機盎然的春天！