作為一位不辭辛勞的人民教師,常常要根據教學需要編寫教案,教案有利于教學水平的提高,有助于教研活動的開展。寫教案的時候需要注意什么呢？有哪些格式需要注意呢？以下是小編為大家收集的教案范文，僅供參考，大家一起來看看吧。

牧場上的家音樂教案反思 牧場上的家音樂課教案篇一

教學中，面向全體學生，從他們的興趣愛好出發，組織實踐音樂活動，以培養學生良好的認知、體驗、探索的能力，同時還注重教材的整合與拓展，擴大學生的視野，全面提高學生的音樂素養。

本節課重視音樂的整體性，以聆聽、學唱、表演等貫穿始終，教學活動中充分體現音樂的情感體驗，以音樂審美為核心，通過聆聽、感悟、表現等活動，使學生真切感受音樂的美與豐富的情感。以下是我的一些教學感悟:

1.情境陶冶：音樂是情感的藝術，音樂教學應該從情感體驗開始，并貫徹于音樂教學的全過程。在教學中，通過音樂欣賞、語言描繪、多媒體展示等創設生動的情境，對學生進行愛的教育、個性的陶冶和人格的培養。培養學生欣賞美、感受美、創造美的能力;學生通過聆聽、學唱、表演等活動，進一步體驗母子情深意濃，使其情感體驗深化。

2.參與和體驗：本課以聆聽歌曲，喚起感恩媽媽的情感。欣賞歌曲(聆聽體驗，激發學習興趣)——學唱歌曲(愛媽媽的情感深入)——表演歌曲(情感的創造)——歌曲處理(由愛媽媽至愛祖國——愛的深化)。課堂上教師和學生能以平等的身份參與教學活動，共同討論歌曲的情緒和演唱形式，并解決休止符和力度記號在歌曲中正確運用的問題。學生積極參與歌曲的表演，并樂于親身體驗教學活動所帶來美的享受。

3.探索與創造：教學中，著重培養學生創造性思維，利用創造活動豐富學生的學習形式，激發他們的學習興趣，使其對音樂作品的力度、旋律、速度和情感有感官上的認知，對音樂有足夠的理解和體會，從而培養學生感受美和創造美的能力。

以上是我設計本節課的初衷和試行時的些許體驗，當然，也存在很多不足之處，如：導入環節時間可以更精簡，演唱形式可以更多樣化，學生的積極性可以調動的更充分等。總之，在今后的教學當中，我會更加與時俱進、因地制宜，深入教材，發掘分析并總結出更好的教學方法，使自己的教學之樹更加花繁葉茂。

牧場上的家音樂教案反思 牧場上的家音樂課教案篇二

《二泉映月》一直是我最喜歡的民樂之一。在興奮的時候聽它，總能使自己很快沉靜下來，不至于失去自我;在憂郁的時候聽它，仿佛樂曲能帶走我的煩惱，讓心靈有了歸屬;在悲傷的時候聽它，更如找到了傾吐的對象，忍不住淚水潸然而下。所以，對于樂曲《二泉映月》我有一種不解的情結，無論何時聽到它，總會駐足凝神，聽上片刻。心中也會疑惑：為什么阿炳的樂曲能承載這么多的情感?會有如此豐富的內涵?

伴隨著《二泉映月》婉轉回蕩的樂曲聲，我翻開了蘇教版第十冊課文《二泉映月》。琴聲中，文字里，我仿佛看到阿炳正坐在月下二泉輕撥琴弦，樂聲如泉水潺潺流出……

起初，琴聲委婉連綿，有如山泉從幽谷中蜿蜒而來，緩緩流淌。這似乎是阿炳在贊嘆惠山二泉的優美景色，在懷念對他恩重如山的師父，在思索自己走過的人生道路。

課文的這一語段，不僅很好的詮釋了音樂的初始部分、表達了琴聲的深刻內涵，而且還完美的呼應了課文的前三段內容。阿炳生在惠山腳下，受二泉美景的熏染，江南靈秀的山水給了他不少創作的靈感。然而，阿炳卻再也無法看見。于是，一聲長嘆之中，阿炳陷入了美好的回憶，憶二泉美景、憶師父教誨、憶人生之路。小時的阿炳無法聽知二泉流水中的種種奇妙之音，當他經歷人生坎坷，飽嘗人生辛酸之后，再來到泉水之邊。淙淙的泉水仿佛也已經懂得阿炳的滿腹愁苦，流出深沉的嘆息，傷心的哭泣，激憤的傾訴，倔強的吶喊……

隨著旋律的升騰跌宕，步步高昂，樂曲進入了高潮。它以勢不可擋的力量，表達出對命運的抗爭，抒發了對美好未來的無限向往。

社會是不公的，命運是不幸的，然而阿炳更是倔強的。他用琴聲表達出內心的悲惻，控訴著萬惡的社會，又在錚錚樂音中強烈地展示著自己的不屈服，“生活的窮困和疾病的折磨，泯滅不了阿炳對音樂的熱愛和對光明的向往”，他執著地用音樂追求著心中的光明與幸福的生活。

樂曲久久地在二泉池畔回響，舒緩而又起伏，恬靜而又激蕩。

舒緩——起伏，恬靜——激蕩，這兩組看似對立的詞語，卻更深一層地表現了樂曲的豐富內涵。就在樂曲的千回百轉之中，我們仿佛走進了阿炳的內心世界，聽阿炳訴說滿腔情懷之后，看他身背胡琴漸漸消失在惠山腳下，樂音卻久久散之不去……

《二泉映月》，樂美、文美，怎樣能使學生感受到如此深邃的意境，感悟到如此豐富的內涵呢?我想，也只有創設一個樂文交融的情境，樂隨文起，文伴樂悟，形成“涵詠”場。讓學生從樂聲中體會文本內涵，感受阿炳訴說的情懷，又從文本品讀中更深地玩味樂聲，領悟阿炳用樂聲與命運抗爭的不屈精神。

牧場上的家音樂教案反思 牧場上的家音樂課教案篇三

《法國號》這一歌曲短小精練，朗朗上口，歌詞和音調很形象的模仿了法國號，深深的吸引了孩子們。在這一課中我將重點定為：唱出三拍子的強弱弱規律。并唱出歌曲斷與連的特點。

首先我請生為歌曲拍出它的強弱，大部分的孩子都能準確的拍出強弱弱的規律。為了讓他們更好的掌握強弱拍，我引導他們用多種形式去拍弱拍，如：拍腿、拍肩、拍肚子等。學生掌握的非常好，興致也很高。但在這里我忽略了一點，沒有恰到好處的去引導他們讓他們帶上表情去拍手。

其次，在讀歌詞的環節，帶入強弱朗讀歌詞，帶入難點：“那就是我的法國號”。提出來單獨的讀出來請生聽我將哪2個字讀的長些。通過聽他們很快就發現了“我”、“法”字拖的長些。當他們找出來后我再請全班同學一起來讀一讀，讓孩子們重視到這個地方的節奏應該是怎樣的。這樣他們很快就將這個難點攻破了。

在學唱歌曲的時候我用了多種演唱形式，男生唱，女生唱，合唱。本課的另一個難點是唱出歌曲斷和連的感覺，在這里我用了示范、對比等方法請生聽、看。感受歌曲斷和連的感覺，再請生單獨起來唱，然后再請全班同學一起來唱這句，通過多種方式的引導孩子們很快就將這首歌曲唱好了。

在學會歌曲后我又讓孩子們根據這首歌進行歌表演，和加進打擊樂為歌曲伴奏等多種方式讓孩子們進一步感受歌曲。

為了學會這首歌曲我將歌曲的速度放慢了很多，但本身音樂節奏的速度很快，我引導生在學會唱會后就加快速度。學生的學習習慣培養非常重要，也不是一日之功。對學生的培養是長期的。只有平時做好了一點一滴才能將它在公開課上很好的展現。

牧場上的家音樂教案反思 牧場上的家音樂課教案篇四

《小螺號》是一首曲調歡快、甜美的兒童歌曲，抒發少年兒童熱愛生活、熱愛大自然的美好心情，歌曲為2/4拍，二段體結構。第一段由緊湊的節奏和明快跳躍的旋律，形象地表達了螺號聲聲以及海邊兒童期盼阿爸快快回時的急切心情;第二段將節奏拓展，尾音拉長，給人以舒展優美之感。

這節課的教學目標主要是引導學生用歡快甜美的歌聲演唱歌曲《小螺號》，抒發少年兒童熱愛生活，熱愛大自然的美好心情。教學重難點是感受和表現歌曲歡快活潑的情趣。

對于這首歌曲，其實我自己也非常喜歡，聽著歡快而悠揚的歌聲我仿佛感覺到自己又回到了年幼的孩提時代，仿佛也面對著大海感受它的博大。所以在情感態度上我已經有了很大的投入，也很想讓如此動聽的音樂走進孩子們的心靈深處。

但是農村的孩子很大部分沒有親眼見過大海，所以課堂上，我用圖片和聲音導入，讓他們先去感受大海的寬闊與美麗，再引導孩子進入本課內容，為了使課堂更加的生動，從設問引入到情景設置，帶領孩子來到海邊，感受大自然的變幻與神奇，培養學生了解大自然、熱愛大自然的情感。

另外， 我用恰當的比喻把課堂中的裝飾音引入到了生活，讓學生在生活中尋找模仿上滑音與波 音的聲音，并運用肢體語言形象的表現出來。這樣的教學方法，使學生在輕松中學習、快樂中理解、玩中掌握、形象中模擬、模擬中感知、認知，并達到了我預期制定的目標。

而對于在第二部分曲調中長音的時值是三拍半這個學生不是很能唱到位的難題時，我想到了用指揮劃拍這個辦法，這樣既控制了三拍半的時值又具有樂感。學生在節奏感得到鍛煉的同時也將歌曲表現得更為生動。本課的學習也在這個環節達到了高潮。孩子們甜美的歌聲，唱出小海螺回到溫暖的家，從而使他們富有愛的童心得到升華。

但在此課教學中也有很多不足之處。

我在通過引導學生聆聽時，沒有做到讓學生靜下來，專心的來欣賞音樂表現力，學生很自然的隨著音樂哼唱出來。我則盲目的認為這么多學生都會唱，那在我的教學中不是很容易了嗎?但事情往往是因為平時教學要求的不夠嚴禁，而導致學生不會欣賞就無法正確學習歌曲中暴露出來的難點問題。這是我多年教學中的一盞紅燈，我要把這盞紅燈盡快的消失在我曾失誤的教學中，讓學生從會欣賞簡單的歌曲開始，慢慢的去欣賞著名的音樂作品等等。在歌曲教學中沒能及時抓住難點：咬字、吐字及對學生備的不深、不透。總之，不足之處一籮筐。我要以此為借鑒，在教學中不斷摸索、不斷探究。

縱觀整堂課我覺得還是比較具有親和力的，也適合學生的年齡段，我為學生創設了平等和諧的教學氛圍，孩子們體會到學習的快樂，感受到了音樂的魅力和成功的喜悅。同時，我也注重了學生的發展，充分相信學生的能力，讓每個學生都主動參與到教學活動中來。我想，只要老師對課堂投入了情感注入了心血，那我們的學生肯定會熱愛堂課并喜歡音樂!

牧場上的家音樂教案反思 牧場上的家音樂課教案篇五

一、“游戲”帶領學生趣味學習音樂。

游戲在兒童生活中具有十分重要的意義。高爾基曾經認為：游戲是兒童認識世界的途徑。在教低年級兒童學習音樂時，把音樂學習的過程變成一個個好玩的游戲，可以調動學生的積極性，集中注意力，增強學習趣味，活躍課堂氣氛，本堂課我設計了“讀名字”、“轉圓圈”、“呱呱琴”等音樂游戲，讓學生在活動中邊玩邊學。

二、促進學生主體性發展。

音樂新課標所體現的一個核心的理念就是改變學生的學習方式，讓學生通過主動的參與，自由的探索，從而更好地體驗、理解音樂，如今教師就是一個設計者的角色，盡量地把音樂教學過程設計成一個個有利于學生主動參與的音樂活動。通過各個活動的參與，學生會覺得許多知識和答案是他們自己探尋、體驗得來的，而不是老師直接告訴得到的，這樣他們更有種滿足感。

三、點燃了創造的火花

新課標指出：中小學音樂課程中的音樂創造，目的在于通過音樂，開發和培養學生的形象思維能力，所以我們教師要最大限度發揮學生的創造潛質，其實在我設計的音樂活動中，很多地方都提供了學生的創造空間：比如，探索音的長短，盡量鼓勵學生大膽嘗試不同地敲擊方法，打破傳統的思維方式，讓學生探索碰鈴發出短音。

牧場上的家音樂教案反思 牧場上的家音樂課教案篇六

《粉刷匠》這首歌曲唱起來瑯瑯上口，幽默風趣。雖然是首老歌，但卻深受孩子喜愛。從音樂本身來說，八分和四分組合的節奏型也正是中班幼兒需要掌握的。孩子對于粉刷工具他們卻接觸不多，“粉刷匠”的稱呼聽來也是那么陌生。

1.導入環節反思

本課的導入，我思考到中班幼兒身心特點和發展規律，設計了豐富的資料，強調幼兒參與，重在激發和培養他們的音樂興趣。首先，讓他們回想在日常生活中的看到的油漆工人的工作，然后在《粉刷匠》音樂聲中，讓幼兒動手模仿日常生活中的油漆工人的工作，手拿刷子，以粉刷匠的模樣出現，并以范唱歌曲來自我介紹，這讓孩子們覺得新奇搞笑，也為后面的歌曲實踐活動創設了情境。引出音樂課資料《粉刷匠》，以激發孩子的學習用心性;同時為本課的創編和表演歌曲做好鋪墊。這一環節的效果還不錯。

2.熟悉歌詞

聽，是感知音樂和熟悉歌詞的前提條件，也是音樂藝術時間重要的過程。我認為在學習新歌曲時，務必設計“聽”的環節，分層次、有目的的讓幼兒聽，讓幼兒充分地感受音樂的美和歌詞的字句，能加強幼兒對歌詞的記憶，還能夠培養良好的傾聽習慣。因此，我讓他們聽先聽我清唱，再朗讀歌詞最后跟著鋼琴伴奏表演。以發展到邊唱邊創編動作。伴隨著音樂，師生開心地唱著、跳著。

透過《粉刷匠》這首活潑歡快的歌曲來將孩子已有的陌生而又熟悉的零碎生活經驗整合起來。讓孩子們在學會歌曲的基礎上扮演粉刷工人，透過動作表述更加的加深孩子們對歌詞的理解。在教中學，在學中教，只有不斷地反思、總結、修改，才會不斷地進步。

牧場上的家音樂教案反思 牧場上的家音樂課教案篇七

一、“樂器演奏”帶領學生趣味學習音樂。

我利用學校樂隊有學生吹法國號的優勢，在本節課中，我把法國號帶入課堂，介紹有關法國號的知識，讓學生觸摸法國號，尤其是班里同學現場演奏的時候，課堂氣氛立即活躍起來，很多同學升起學法國號的念頭，達到了教學效果。

二、“面向全體學生”促進學生主體性發展。

今天的音樂課，讓學生一起走四三拍的舞步，一起探索音源，讓每一個學生盡量參與到活動中來，而且參與的很精彩，參與的很融洽。 師生互動、生生互動，使我們每一個孩子從音樂中感受到了合作的愉快。

三、點燃了創造的火花

新課標指出：中小學音樂課程中的音樂創造，目的在于通過音樂，開發和培養學生的形象思維能力，所以我們教師要最大限度發揮學生的創造潛質。其實在我設計的音樂活動中，很多地方都提供了學生的創造空間：比如，探索音的長短，盡量鼓勵學生大膽嘗試不同地敲擊方法，打破傳統的思維方式，讓學生探索碰鈴發出短音，讓雙響筒發出長音。又如，創編歌詞：當學生能完整有感情地演唱歌曲后，我讓學生把自己想象成一個小小音樂家，改編原來的歌詞，自信、大膽地向大家介紹自己心愛的樂器。“創造中體驗”帶給學生無窮的樂趣，也讓學生從中感受到創作成功帶來的喜悅。

四、拓展延伸，豐富學生的音樂知識

本節課的尾聲，我讓學生聽辨音色，猜猜是何種樂器，讓學生查閱西洋樂器這個大家族還有哪些成員，引導學生積累音樂文化的廣闊天地，這也充分體現以學生為本的新型教育觀念。

在音樂教學中，我們的音樂教師既要面向全體學生，又要注重學生的個性發展，創造生動活潑、靈活多樣的教學形式，讓每個學生都參與到音樂活動中來，享受音樂帶來的快樂。

牧場上的家音樂教案反思 牧場上的家音樂課教案篇八

打擊樂教學是幼兒園音樂教學的一個重要的組成部分。每個孩子都喜歡敲敲打打，對聲音具有一種天生的敏感性，打擊樂就很適合幼兒這種與生俱來的本能。但在幼兒園的課程安排中，幼兒接觸樂器的機會很有限，大多數時間都是徒手拍奏，教師也缺乏開展打擊樂活動的經驗。所以，當我開展大班打擊樂活動的時候還是出現了不少問題，主要有以下幾點：

一、注意教的定位，教師應扮演多種角色。

在活動開展過程中，由于我急于將演奏技巧教給幼兒，讓幼兒能按圖譜演奏，活動顯得比較急躁，沒有給幼兒嘗試有創造地為歌曲選擇和搭配節奏型。活動中缺乏讓幼兒自主探索圖譜的過程，幼兒主導地位還顯得較薄弱。在幼兒的主動學習中，教師決不是簡單的管理者、指揮者或裁決者，更不是機械的灌輸者或傳授者，而應是多元的角色：如良好師幼互動環境的創設者，互動的組織者與引導者，兒童發展的支持者、促進者、指導者，幼兒游戲的合作者。教師只有對自己的角色進行如此定位，幼兒的主動學習才有機會形成。

二、注意教的價值，引導幼兒充分傾聽，感受音樂。

幼兒園開展節奏樂活動，旨在培養幼兒演奏打擊樂的興趣，掌握一些基本的演奏方法，發展幼兒聽辨節奏和樂器音色的能力，提高幼兒與群體合作的協調能力。并在打擊樂活動中，發展幼兒的探索精神和創造能力，在活動中獲得一種歡快、成功的體驗。因此，開展打擊樂活動，不能將音樂丟掉，應給幼兒充分的機會來傾聽、感受音樂，引導幼兒走進音樂。在《大中國》這首樂曲的編配過程中，先讓幼兒反復地傾聽，感知音樂，在完全掌握了樂曲結構的基礎上，引導幼兒自己創編圖譜。在感受每個樂段的音樂風格后，引導幼兒自己配上合適的樂器。

三、注意教的藝術，提高自身的音樂素養。

打擊樂活動是培養幼兒感受美、表現美的活動。教師在教的過程中要講究教的藝術，通過動作、語言、神態等方式讓孩子深切地感受到情感氛圍。在本次活動中，我在示范用身體動作打節奏時有些動作不夠到位，樂器的使用方法也存在問題、圖譜制作的不夠精美和工整。在以后的活動中，我應該進一步提高自身的音樂素養，規范指揮動作，注意用眼神、表情、體態進行提示，設計活動時應注意細節，考慮地更加周全一些。

對于打擊樂活動，在于我們平時的積累，我們應為幼兒創設一種藝術氣氛，讓幼兒以濃厚的興趣去參與，去表現。幼兒樂器的正確使用常規、演奏時手眼耳的協調、對音樂的感受能力等都需要我們在日常活動中進行進一步培養，讓幼兒在每一次打擊樂活動中都能夠充分地表現他們的真摯、自然的情感和積極的情緒，感受音樂的美好。

牧場上的家音樂教案反思 牧場上的家音樂課教案篇九

《二泉映月》是一篇很讓人感動的文章，生動記錄了阿炳熱愛音樂，為了追求自己的理想，敢于同命運抗爭的故事，音樂記載了他苦難坎坷的一生。雖然課前有幾個學生就對我說：“老師，這篇文章很感人，好美啊!”但是對于缺乏生活經驗的學生，他們很難深刻領悟文章的中心，很難體會音樂要傳達的情感。然而學生的話給了我壓力，在學生的眼睛里，文章是如此的美，萬一我上的讓他們感覺不到美怎么辦呀?

一、借助音樂，理解課文。

我在課堂中多次用了音樂，想借此烘托氣氛，讓學生盡快進入文本，我的設計是這樣的：用音樂渲染激情，上課前，我先播放二胡曲《二泉映月》，讓優美凄苦的樂聲把學生的深思凝聚起來，帶入一個優美的意境中，接著引入課題：這段旋律你們熟悉嗎?叫什么名字?引入課題并板書，接著讓學生質疑：你最想了解什么?隨著學生一個又一個問題的提出，就讓他們帶著問題自讀課文，解決生字詞，課文朗讀，乙級讓學生將自己最喜歡讀的段落多讀幾遍，為第二課時做好準備。

第二課時，我是用重組的方式(這也是借鑒了其他老師的方式)，以文章的4、5自然段作為中心，這似乎似乎是阿炳在贊嘆惠山二泉的優美景色，這句帶到了文章的第一小節，隨即讓學生積累描寫環境優美的詞語;在懷念對他恩重如山的師父，帶到了文章的第二自然段，體會師父對“我”的重要性，在思索自己走過的人生道路，隨機學習文章的第三自然段，想象阿炳失明后的生活是如何的，讓學生在想象中感受阿炳對音樂的熱愛，第二課時的教學中，我也用到了音樂，讓學生學習第五自然段的時候，我自己配樂朗讀了讓學生找描寫泉聲的句子，以及這泉聲告訴人們什么?在知道朗讀后的齊讀，我也用了音樂做背景，課后自己還吁了一口氣，感覺很順利。

二、感悟音樂，激情導讀。

《二泉映月》是一篇文情皆美的文章，初讀此文，我便被文中優美的語言文字所描繪的空靈意境所吸引，更被蘊藏宇文中但又淋漓盡致流露出的精神美所感染，而當我聆聽完那舉世聞名的二胡獨奏《二泉映月》后，內心更是震撼!這是一篇適合朗讀，而且需要通過朗讀來感悟的課文。我該怎樣來指導學生朗讀呢?

1、先以音樂導入，在優美又激昂的旋律中幫助學生奠定感情基調——對曲子創作者的敬佩。然后給予學生“自主”，選擇自己喜歡的方式來讀課文。學生在敬佩與好奇的情感驅使下，必然會興趣盎然地開始自己的朗讀。

2、放課文朗讀磁帶，用優美的朗讀引領學生，激起他們朗讀的欲望，讓他們主動參與朗讀。

3、用小組比賽的方式，點燃他們朗讀的激情，讓他們不但要參與而且要努力，展現他們最好的朗讀水平。

4、理解課文內容，使學生更易把握課文情感，理清文本所要表達的思想，幫助學生進行情感朗讀。

三、拓展理解，學說結合。

第二課時，我播放《二泉映月》，讓學生聆聽，說感受，但學生較為困難。然后再引導學生抓住第四自然段的重點句“漸漸地，漸漸地，他似乎聽到了深沉的嘆息，傷心的哭泣，激憤的傾訴，倔強的吶喊……”體會阿炳為何會產生這樣的情感。通過練習上文，“失去師父，患眼疾雙目失明，操著胡琴 ，賣藝度日。”我再次創設情境，進行了這樣的想象說話練習：a、冬天，大雪紛飛，寒風刺骨，阿炳怎樣賣藝?b、夏天，驕陽似火，烈日炎炎，阿炳又是怎樣賣藝的呢?c、一天，阿炳發燒生病了，為了度日，他又是怎樣賣藝的呢?使學生在一定的情境中，更深刻地體會阿炳的坎坷經歷，再次為阿炳的不幸而感到傷心難過。當阿炳在無人傾訴的情況下，把情思寄托于音樂表達時，我再次播放《二泉映月》二胡曲的視頻，一曲而終，學生被深深地吸引住了。.

當悅耳動聽的音樂鈴在耳邊蕩漾開去的時候，我與我的學生都在心底松了一口氣，終于，《二泉映月》欣賞“完”了，也欣賞“懂”了!面對著一張張因收獲而快樂的臉龐，注視著一雙雙因興奮而清涼的眼睛，我又一次想到了“以人為本”這個新課程的核心理念。是的，課程改革最關鍵的是改變過去教師“滿堂灌”的現象，聚焦于學生的探究、發現、動手操作的能力，培養其交流合作的能力;不是只注重知識的傳授，而要使學生在形成積極的學習態度，獲得基本知識與基本技能的同時學會學習并形成正確的價值觀。

下課鈴又一次奏響，我卻依然沉浸在《二泉映月》美妙的旋律中，沉浸在學生創造的美妙課堂中。原來，學生完全可以成為課堂的主人，原來他們可以更美的!那么我又有何理由去埋沒他們的“美”，為何不信任地挖掘他們更多的“美”，為何不微笑著欣賞他們更多的“美”呢?

牧場上的家音樂教案反思 牧場上的家音樂課教案篇十

《二泉映月》是一篇很讓人感動的文章，文章生動地記錄了阿炳熱愛音樂，為了追求自己的理想，敢于同命運抗爭的故事，音樂記載了他苦難坎坷的一生。

教學時，我先讓學生聽一段二胡曲——《二泉映月》，將學生帶入《二泉映月》那優美的旋律中，然后讓學生初讀課文，感受文章所述內容，從而讓學生帶著對學習這篇的憧憬進入精讀課文的學習中。

本課教學重難點是體會樂曲旋律變化及樂曲豐富的內涵。教學中，我讓學生先感受“心”，因為有了心，才能領略內涵，才能聽懂音樂。再讓學生讀文，劃出描寫景色的句子，在讀中想象。找句子也要用心，用心讀了，才能用心找出相應描寫二泉映月這一處景色的句子。所以，學生能用心找到這些，我及時表揚鼓勵，肯定這種做法，同時也示意其他學生學習這種做法，才能學好本課。

找到句子之后讓學生通過讀了解阿炳遭受了怎樣的坎坷，體會“坎坷”時，我抓住重點句讓學生讀文體會，創設情境，進一步體會，在反復地品讀中感悟，又在感悟中去品讀，從而能深入了解阿炳不平靜的內心世界，為理解《二泉映月》這首樂曲作好鋪墊。再進一步體會阿炳，還是通過讀表現出阿炳的心聲。孩子們充滿智慧的體驗，閃耀著一顆顆亮晶晶的“童心”。

最后升華感情，欣賞阿炳從心中流淌出來的世界名曲。在樂曲的感染之下，學生又一次投入地談體會，那抑揚頓挫的語調飽含著對樂曲的欣賞，那真情流露的眼神流淌著對阿炳的崇敬。開始，我播放樂曲的柔和的一段，幫助學生理解無錫二泉的美麗風光，緩緩流淌，仿佛流進了我們的心田。然后，播放樂曲的高潮部分，幫助學生理解阿炳的坎坷經歷，體會阿炳對命運的抗爭，引起學生的共鳴。我又播放樂曲的結尾部分，讓學生體會到阿炳用全身心在創作樂曲，他已經深深地久久地沉醉在藝術情懷中了。

整節課，學生都是在音樂的氛圍中，不僅享受了阿炳的藝術作品，更是學習到了阿炳熱愛生活，敢于同命運抗爭的精神。課文幫助學生理解音樂，感染學生的情感。

通過學習，學生收獲很多，他們通過對語言文字的品讀、感悟，進入了阿炳的內心世界。從阿炳二胡曲那優美的旋律中，讀出了阿炳對家鄉的熱愛，對音樂的熱愛，對生活的熱愛，以及同命運的抗爭，對美好生活的無限向往，激起學生對阿炳的同情。另外課外資料的搜集與閱讀也加深了學生對阿炳的了解。

牧場上的家音樂教案反思 牧場上的家音樂課教案篇十一

一、本課教學思路設計：

1、以趣激情導入。

通過欣賞色彩圖片、欣賞散文詩激發孩子學習熱情，用承上啟下的過渡語揭示課題，喚起孩子們對音樂歌曲學習的渴望。

2、聽賞的環節循序漸進，挖掘細節，注重能力。

初聽感受情緒，復聽熟悉歌詞，再聽解決知識點，找相似樂句的環節為本課的難點之一，由于學生識譜能力有限，先用琴彈奏然后在教師的啟發引導下，自己先在歌曲中找答案，然后利用多媒體圖片和手畫旋律線形式，給學生初步的旋律上行、下行感受，孩子易于接受。運用多媒體給學生整體 的歌曲感受，調動積極性。通過讀詞、唱詞，更深層次的體會旋律的優美與強烈的愛國情感激發，讓學生討論并說一說對中國臺灣的了解，使孩子們的情感進一步升華，教師的范唱拉近了與學生的距離，寓教于樂，師生律動表現歌曲，孩子們完全陶醉在美妙的音樂中。

3、拓展環節形式豐富，整節音樂課堂推向高潮。

全體學生參與音樂活動，用不同的形式表達著對祖國母親的熱愛之情，個別學生的上臺表演，再加上與其他孩子的互動配合，教師適時的評價與鼓勵，完全調動了學生的積極性。課的尾聲加入了環保的倡導，貼近學生生活實際，生成孩子優良的環保品德，號召力更強。最后學生全體起立激情的演唱《彩色的中國》意猶未盡。

一、 課堂過程的得與失：

1、我認為相信學生就是相信自己。

學生喜歡這樣的課，收獲知識的同時師生共同收獲了快樂。課堂的方式改變，不再是教師教學生，而是一種平等的學習方式，也是一種綜合性的體驗創作學習，相信許多學生在活動中得到了鍛煉，課堂為學生提供了廣闊的空間，并獲得了相關的品質啟發。

2、學生快樂就是我的快樂

課堂中追求的不再是教師授課的完美，教師更看重學生感受的體驗，我把學生感受放在第一位，音樂課成為學生真正喜歡的課，學生快樂就是我的快樂。

3.不足：課堂上教師更擔心學生表現不活躍、不大膽、不會完美，有時還會情不自禁的幫學生一把，然而從一節課下來，這些擔心恰好相反，而這些擔心甚至會阻礙著學生的想象及創作和表現，相信學生反而做得更好。

牧場上的家音樂教案反思 牧場上的家音樂課教案篇十二

在實際的音樂教學過程顯示：現在的學生熱衷于流行歌曲、偶象歌星，而對教材中的歌曲卻不屑一顧;他們可以如數家珍似的報出一長溜的、連音樂老師恐怕還未所聞的歌名及某某歌星所唱，而對音樂課上老師反復教唱、竭盡所能講解的歌(樂)曲卻模糊不清，甚至毫無印象……這里固然能找到許多原因，講出一大串非我們音樂教師所能的理由，但從一個教育者應有的工作責任感和歷史使命感來反思我們的教育，憑心而論，我們的課堂教學本身存在的許多問題恐怕也是一個不容低估的重要因素。

一、課堂音樂教學中的“音樂”含量過低

音樂課類似文學課，語言文字解說的多，提及音樂語言、挖掘藝術情感的少。在我所聽到的音樂課里，這種情況不在少數，尤其是欣賞課。有些老師的課，他們講得多，要學生用心聆聽的少;把自己對音樂的理解傾其所有，非講個清清楚楚不可的多，留給學生去思考、去領悟、用音樂去激發想象的少;用語言表達的多，用情感體驗的少。因此，在一些老師的教學中，語言多，音樂少，全然沒有了音樂的我，也沒有了“音樂作品是要悟的”這個道理了。這樣的結果只會是，學生的音樂作品積累少，對音樂的感悟淺薄，最終是對音樂課沒了熱情。我們坦言，講文學我們比不過語文老師(就普通而言)，講解數理也非我們所長，為何不發揮我們音樂教師的優勢呢?

音樂課即唱歌課，但僅僅唱會歌曲的多，唱好歌曲、唱得有滋有味的少。他們在課堂的相當一部分時間里(課的后半部分)唱歌卻是“老太婆念經，有口無心”。既不用心，何來之味、又何來之情，更何從談感!音樂課里的歌不好聽、不夠味，那當然會到課外去找。找他們處認為好聽、夠味的歌來唱，還工工整整地把它們抄在精心挑選的小本本里，裝在兜里，并引以為豪。

音樂課即技能課，枯燥乏味、機械訓練的多，興趣激發、情感抒發的少。我們的一些教師片面地理解了技能，過于偏重技能，使得我們的中學音樂課成了音樂基本功訓練課，把音樂當作機械的技能去訓練，把中學生當作音樂專業的學生來訓練。這樣做，可能在表面上或許在一段時間里，一部分學生會有一些效果，但卻有可能因此而削弱了絕大部分學生對音樂的興趣和愛好，甚至磨滅。實際上這樣的音樂學習與課堂教學，從根本扭曲了音樂作為人類情感藝術、精神火花的本性，也背棄了“國民音樂教育”的初衷，是與音樂教育的基本原理背道而馳的。

二、課堂音樂教學中的“教師”定位失衡

音樂課以教師為中心的多，突出學生的主體地位的少。在我們的音樂課里，很多教師不是笑臉相迎，在教學過程中，教師幾乎站在講臺上不挪窩、指手劃腳，不管學生學得如何，只顧按照已備的教案、時間表灌之。學生回答問題順我者表揚、逆我者斥之并不少見……這樣的課堂教學，是一個不平等的教與受的關系，從未把學生作為教育的主體，從來只把學生當成知識的接受器，教師絕對是主宰而非主導，學生是完全被動的。這樣的音樂課學生哪來的情、哪來的興趣?也就無從說“我喜歡音樂課”了。

教師做夠做足“教”字這篇文章的多，創設良好環境，激發學生主動學習、體驗的功夫不足。我聽過少的音樂課，也看過很多老師的教案，總發現我們的教師在構思一堂課伊始直到完成教案及教學全過程，他們經常在考慮的是我該怎樣做、怎樣教，很少考慮學生怎樣來學、怎樣來體驗。一些教案連教師說的每一句話都有了，惟獨沒有“這時學生該干什么、此時學生會出現什么”。他們只想課堂40分鐘我該怎樣安排，卻沒想到作為“教學是教師教和學生學的雙向互動過程”。音樂學習本身是一個復雜多樣的變體，神經質的信息輸入不是單一的，應該包括聽覺、視覺、運動覺全方位的。而這種信息的輸入，如果沒有一個良好的環境，學習者的主動參與、積極體驗，那“學”的過程、“學”的結果就想而知了。

把教師的意志強加給學生的多，聆聽學生心聲、把握學生心智、愿意做深切朋友有少。“老師的疾話對的”、“我是老師，學生應該聽老師的話”，恐怕是我們很多老師常有的心態和所說的話。因此，許多教師挖好一個個的陷阱讓學生一個個往里跳的事總是很樂意去做的。比如說：“對不對?“對”“好聽不好聽?”等等。盡管老師自己都覺得多余，有時還顯得底氣不足，但總是樂此不疲。

三、課堂教學的觀念落后，方法陳舊、手段及模式單一，教學設施跟不上社會發展的步伐

一邊是“奧爾夫”、“柯達伊”、……等教學法鋪天蓋地而來，令我們目不暇接，大有我是誰的忙碌驚呼四起之勢;而另一邊卻為音樂與素質教育有什么聯系、音樂教育如何滲透德育、中小學音樂教學到底該用什么譜等“重大問題”爭論休。這令第一線的音樂教師們無所適從，還大有望不到窮盡之態。

一邊是高保真立體聲音響、鋼琴、家庭音樂教育;而另一邊是簡易的手提錄音機加劣質的教學磁帶。

一邊是歌廳、音樂會、mtv盡情享受;而另一邊還在我唱一句你跟一句，先認譜再唱歌，剩余時間聽錄音。

如此強烈的對比、反差，再加上管理水平與意識，家長們的“務實”，社會對音樂教育的偏見，還有新聞媒體的導向，足以能把我們的課堂音樂教學擠進可有可無、被人遺忘的角落。