認真品味一部作品后，大家一定收獲不少吧，不妨坐下來好好寫寫讀后感吧。可是讀后感怎么寫才合適呢?下面是小編為大家帶來的讀后感優秀范文，希望大家可以喜歡。

琵琶行讀后感 琵琶行短文點評篇一

花開花落，光陰荏苒。不朽的被永遠傳唱，隨勢的經不起時間滌蕩。又讀《琵琶行》，又有所思所想。

樂天是幸運的，是勇敢的，敢于說不，也只落了個遠謫的下場。他何故悲?在高堂坐久，難以適應江湖的苦難吧?

他是個“無能為力”的人，見農夫苦辛，也只有“念此私自愧”了，做不了什么，也不知是不是不愿做，現在來到這江湖之中，是否感到了高堂的“自愧”呢?他辛苦為了他的理想，結果是悲涼，又有誰同情他?

忽然，遠處的琵琶訴說著一段不忍提起的往事，樂天仿佛感受到了什么，傾聽，落淚，賦詩，千古。

這段往事現今誰知曉?那琵琶?那江水?那月?只有詩，這詩，經千年咀嚼，早已成為固式，成為了同病相憐，惺惺相惜的“同是天涯淪落人，相逢何必曾相識”。

浮華褪盡，只留下蒼白的無奈與無用的悲傷，遠去的華輿卷起紅塵滾滾，又有誰來聽我傾盡悲腸?月影涼，心彷徨，物寒人傷，只有手中的琵琶還殘存自己的體溫，于是愴然一曲，引來千古傳唱。

千年之后，香魂重游，物是人非，訝然許久。重回故地，尋我的琵琶，卻發現這是已枉然。但那詩句，卻仍在，萬古流芳，我嗔怒，為何曲我之意卻可傳?為何我之真情卻不見?官官宦宦之遷升濁事，怎與我生而殘凄之事相提并論!香魂不平，樂天仍在感受所謂“同病”。

完全不同的境遇，卻被曲解為“同是天涯淪落人”。對樂天，是斗爭之敗，會有重來之時;對琵琶女，是命運之悲，但遠離繁靡之地豈不是解脫?雖是無奈，但誰又能說那商賈就一定“重利輕別離”呢?或許在遠方的他也在思念妻子，可是誰又知道呢?說他的不是，可能是那女子的牢騷，或許是樂天的揣度吧。

紫陌紅塵揚紫薇，本是無情卻有緣。誰知偶得《琵琶行》，引來千古誤感嘆!

琵琶行讀后感 琵琶行短文點評篇二

“弦弦掩抑聲聲思，似訴平生不得志。低眉信手續續彈，說盡心中無限事。”

曲有終而情無盡。當人生失意的白樂天遇到淪落天涯的琵琶女時，其心中之失意如同排山倒海一般滔滔不絕。記得晚唐落第秀才羅隱在《贈妓云英》中寫到：“我未出名君未嫁，可能俱是不如人。”可是，白樂天二十幾歲便揚名于朝野，琵琶女也曾“名屬教坊第一部”。當初的春風得意紅極一時成為今天的辛酸歷史;當初的錦衣玉食、榮華富貴成為今天的痛苦回憶，曾經的一切都已煙消云散，如同這如怨如訴的琵琶聲隨風飄逝。

“今年歡笑復明年，秋月春風等閑度。”當人生得意之時，每天渾渾噩噩地度過。而當失意之時，方能感受到世態炎涼、人情冷暖，感受到度日如年。然而失意也未必都是一件壞事，經歷失意的人會成熟起來，會領悟到以前不能了解的東西，沒有失意，就不會有《琵琶行》這首流傳千古的佳作。如果白居易始終平步青云，高高在上，又怎能理解琵琶女的不幸，又怎會發出“同是天涯淪落人，相逢何必曾相識”的感嘆。

古往今來，文人騷客與妓女之間似乎有著一種說不清的默契。有人說：“才子輕薄，文人無行。”又哪知他們之間的不解之緣。白居易與琵琶女是失意知己，柳永與歌妓們是精神之交——太多太多的文人騷客都在紅塵的最底層找到了自己的紅顏知己。蘇小小的墓前留下多少詩文，柳如是和錢謙益的一段佳話，候方域與李香君的愛恨情緣——文人騷客為她們的命運感嘆、哭泣，同時也抒發著自己的失意、傷感。

也許相同的遭遇讓他們有相逢恨晚的感嘆，也許對人生的無可奈何讓他們走到一起，相互慰勉。

當初，鐘子期去世，俞伯牙斷琴以慰知音，現在，琵琶女遇到一個真心愛她的琴聲，同情她的白居易，是否也產生了那種得遇知音的心情?“感我此言良久立”，也許真的感到了。當她年輕貌美時，那些達官貴人愛的不是她的才藝，而是她的容貌，而在年老色衰之時，能遇到一個真正懂她的人，也可以得到安慰了。

人生得一知己足矣，夫復何求!

曲終情未了，言盡意無窮。

琵琶行讀后感 琵琶行短文點評篇三

《琵琶行》是一長篇敘事詩，但是這首敘事詩的目的不在于給我們講述一個故事，而在于抒發心中的感情，澆心中的塊壘。

這首詩一開篇就渲染了一種氣氛，這是琵琶女出場的氣氛，也是整個故事展開的氣氛。

送客的情形，本來就夠悲涼了。而這情形又恰恰發生“楓葉荻花秋瑟瑟”的秋季，這是一個讓人沒有好心緒的季節。寂寞秋江，四顧寥落，舉杯相對，醉不成歡。喝酒沒有管弦相配，那叫做什么來著?叫做“喝悶酒”。

琵琶聲和琵琶女就是在這個時候出場的，在最需要音樂的時刻，它就來了。

描寫音樂的聲音是很困難的，它不像視覺形象易于描寫和展現。作者是怎樣將這些聲音描寫出來的呢?

“轉軸撥弦三兩聲”，你看，僅僅一個調弦校音定調的動作，“三兩聲”里，就已經使人察覺出她的感情了;“弦弦掩抑聲聲思”，起初的演奏傳達出了她低沉、抑郁的情調，流露出她不得志的哀怨之情;“低眉信手續續彈”，是寫她演奏的神態，在一種不經意中她已流露出了對往事的傷懷。

作者聽出了這是一首沉重的心曲，這傾注感情的演奏，已經暗示了琵琶女的悲慘的身世。她通過演奏琵琶，哀哀怨怨之中，把自己的身世給寄托出來了。

這首詩的寫作是作者內心調適的過程。他通過這個故事的敘述，舒緩了自己內心的苦悶。當時白居易的文章仍然是第一流的，但他失去了皇帝的寵愛。而在皇帝面前了失了寵，你就什么都不是了。

詩人從琵琶女的厄運聯系到自己。一個彈，一個聽;一個是年老色衰，一個是仕途坎坷。詩人撫今追昔，命運與這位女藝人多么酷似!

另外，白居易的詩是很通俗的，他有一種強烈的底層關懷意識，他的詩歌都是世俗化的、大眾化的。在面向民間這一點上，他做得比誰都徹底。

如果我們能夠給白居易授一個名號的話，真可以叫他“民歌手”。