對于這次項目的總結來看，我們需要提高溝通和協調能力。總結應該包括哪些方面的內容，怎樣才能更加全面？這些總結范文包含了不同領域的內容，對于我們的學習和工作都有一定的借鑒意義。

七年級美術教學指導篇一

追憶往昔，展望未來，為了下學期更好的工作，我現將本學期的工作情況總結如下：

一、教學計劃貫徹情況：

本學期任教初中一年級美術，班級管理以及學生的狀況也均有不同，這就要求老師的教學要計劃周密，因人而異，采取令學生易學、好學的途徑去激發他們的求知欲，達到教學效果的事半功倍！按照《美術新課程標準》的要求，本學期新課開始之前即已制定了周密詳盡的教學計劃。在教學過程中，自始至終能按照計劃進行教學，至期考前，本學期的美術教學任務已圓滿完成。一學期來，本人認真備課、上課、聽課、評課，及時批改作業、講評作業，做好課后輔導工作，廣泛涉獵各種知識，形成比較完整的知識結構，嚴格要求學生，尊重學生，發揚教學民主，使學生學有所得，不斷提高，從而不斷提高自己的教學水平和思想覺悟。工作中出現一定的失誤和缺點是在所難免的。向先進個人和教學經驗豐富之人士學習，互補有無，取長補短，以達美術教學的至臻完善，并順利完成教育教學任務。

二、教學情況：

上因特網時還上網尋找好的教學材料，教學課件，把它們和我所從事的工作結合起來，為我所用。

2、在美術課教學中做到有的放矢，有重點有難點，注意美術課內容的調整，教學中注意體現民族特點，充分發揚我國民族、民間優秀的藝術傳統，增強學生的民族自豪感。美術教學中體現時代精神，適應社會發展的趨勢。充分利用當地的美術資源，豐富美術教學的內容。美術教學中注意適合學生的心理和生理特點，注意循序漸進和趣味性。貫徹理論聯系實際的原則，教學內容的選擇注意到聯系學生生活的實際。通過美術教學，培養學生對美術的興趣與愛好；學習美術的基礎知識和基本技能，培養學生健康的審美情趣、初步的審美能力和良好的品德情操；提高學生的觀察能力，想象能力、形象思維能力和創造能力。

3、在教學之余，我也注重自身發展進步。除了聽課，評課，參加教研組教研活動、政治業務學習外，我還注意到要自學。訂閱了教育教學刊物從理論上提高自己完善自己，并虛心向其他教師學習，取人之長，補己之短，從而使自己能更好的進行教育教學工作。

三、經驗和教訓。

1．教師要認真貫徹教學標準的精神，處理好思想品德教育、審美教育、能力培養和雙基訓練的關系。在傳授雙基、培養能力過程中，加強思想品德教育。要充分發揮美術教學情感陶冶的功能，努力培養學生健康的審美情趣，提高中生的審美能力。

式課程內容，適應層次，不同素質的學生，使他們在美術學習過程中，逐步體會到美術學習的特征，形成基本的美術素養和學習能力，為終身學習奠定基礎。

3．在教學中，注重激發學生學習美術的興趣。我認為興趣是學習美術的基本動力，美術教師應充分發揮美術教學的特有魅力，使課程內容形式和教學方式都能激發學生的學習興趣，并使這種轉化成持久的情感態度。

七年級美術教學指導篇二

教學方法：講解、演示和動手相結合。

教學方法：講解、欣賞、觀察、比較和練習相結合。

一．教學目的。

通過線造型素描的學習，使學生初步掌握運用結構線表現物體之間的比例、輪廓、體積、對比、遠近、方法和透視等的作畫方法，培養學生對形體結構的理解能力，發展窨造型想象力。

二、教學重點、難點。

重點：講解線造型的功能和線造型素描的步驟。說明物象形態內部的構造特點決定了處部形態的面的性質。

難點：運用結構線刻畫物體內部和外觀的組合關系，直至結構本身。

第一課時。

教具、學具準備。

學具：軟芯鉛筆、橡皮、課本、作業本。

第一課時。

（1）組織教學檢查學生課堂常規及學習用具的準備（2）。

（3）導入新課線造型素描作品數幅和明暗素描作品數幅，（4）給學生欣賞、鑒別、然后講解。

設問：線造型的素描和明暗素描有相同點和不同點。

（5）講授新課。

1．線造型素描的特點及線的造型功能。

線造型的素描圖是通過線結構的運用，直接體現和暗示物體的體積、遠近、方位和對比等牲，表現出物體內外部組合關系及前后左右的空間狀態。

線造型素描剔除或減弱明暗色調層次，強調物體本質的實在的形體結構，所以表現物象的效果明確、肯定、清晰和剛勁有力。

線徒刑素描是以線徒刑的方式研究自然的造化和物象的結構，線的造型功能可以概括為以下幾點：

（1）表現物象的外形輪廓，（2）勾畫形體的邊界。

（3）表現物象的內外結構、空間位置、透視變化及物與物之間的組合關系。

（4）表現物象的虛實關系、明暗關系及體積感。

（5）表現物象的勢、力、節奏、韻律感，（6）抒寫人的.情趣，（7）氣質。

線造型素描不但可以在美術專業方面方為一種藝術表現形式，而且以圖解形式適用于理工科專業中，作為工程技術人員的一種徒刑技能服務于設計，在建筑、園林、工業設計等圖紙繪制上，結構線的徒刑已成為工程技術人員的一種設計手段，廣泛適用到現代建設的各個產生領域中。

1、立方體與圓柱體。

（1）立方體（對照立方體框架模型分析）。

立方體是一切形體的基礎，它的結構是由大小相同的六個正方形平面，按照垂直關系而構成的。

圓柱體是以長方形的長邊為軸，旋轉360。而構成。也可以說是由無數個相同的圓面疊楊（如硬錢幣疊成一圓柱體）。

教材p14上圖，立方體與圓柱體結合圖形是說明立方體內可以產生一個圓柱體，圓柱體在立方體內的構成是以一個正方體的二分之一邊為軸，以立方體一個面的中心點為圓心，旋轉306而成。圓柱體的立體感可通過頂底面的透視圓面體現。

（6）作業要求。

1、臨摹p14立方體和圓柱體范畫。

2、用3b、和6b鉛筆作畫，3、要求表現物象透視準確，4、結構清晰。

（7）課堂小結：

選出一部分作業講評，指出優缺點，布置下節課的學具準備。

第二課時。

（1）教具和學具準備（2）：

教具：1、立方體的切挖模型；2、用泡沫塑料做兩個相等的長方體模型，把它們拼在一起是一個立方體；3、大幅基本形體切挖掛圖；4、能進行切挖的軟性固體材料。

學具：蘿卜、柑桔、蘋果、肥皂、泥巴等軟性材料；2、小刀、鉛筆、橡皮、課本、作業本。

切開成為兩個長方體，然后將這兩個長方體可以拼疊成各種造型（用二個長方體拼疊演示）。

切去立方體的八分之一，首先找出立方體三個相鄰的面的面中心點，并把每個面分成四等分。然后將三個相鄰的四分之一等分垂直切去。

用泡沫塊做一個立方體，切去八分之一，被切去部分仍可嵌入原處，以便演示，并用紅色在立方體相鄰的三個面上畫出垂直水平線，切去后的截面用三種色區別，（自制模型進行演示）。

2．圓柱體、球體、錐體的切挖：

用較規范的蘿卜、桔子或蘋果及橡皮泥等到物，在課堂進行切挖示范，揭示圓信體、球體、錐體被切去一部分后的結構變化，并掛出以線徒刑的切挖結構圖。

（8）作業要求。

作業一：臨摹p/15四種基本形體切挖圖。

作業二：可任選一種基本形體作切挖練習，如立方體可用肥皂塊、泡沫塊等；圓柱體可用蘿卜等；球體可用柑桔、蘋果等。將切挖后的傷口放在課桌上進行寫生。

要求運用虛實、輕重不同的線條描繪聲繪出對象的內部與外觀鐵組合關系。

課堂小結。

對切挖練習及以線造型寫生較好的作業進行表揚，指出普遍存在的問題，布置下堂課的準備工作。

第三課時。

（1）教具和學具準備（2）：

教具：大幅《口杯與肥皂盒》步驟然圖范畫一張。口杯與肥皂盒三組靜物。

學具：4b或6b鉛筆、橡皮、課本、作業本。

（3）組織教學：檢查學生課堂常規及學習用具。

（4）復（5）習舊課，（6）導入新課：

通過前二節課的學習，我們可以獲得以下兩點認識：

（1）物體的外觀形態特點，（2）都取決于它的構造特點。

的結構形式、組織、聯結起來，構成物體的外部形態。

物體的外觀形態只有借助于光的作用才能顯示出來，然而，線造型的素描特點不是借助光的作用所產生的明暗形態來刻畫物體的結構體積，而是用結構線來表現物體的內部與外觀的組合關系，直至結構本身，所以，了解物象形態的構造形態的構造特點和外部形態的面的性質，是畫好線造型素描的關鍵。

（7）講授新課。

板書：口杯與肥皂盒。

線造型的素描步驟（結合課本p16“口杯與肥皂盒“進行講解）：

（1）面對寫生的物體，采用剔除或減弱明暗光影的方法，從整體出發，觀察和找準物體的基本形，用線和點標出，并注意畫面構圖。

（2）用輔助線畫出物體的大體輪廓，形體結構，透視變化及物與物之間的組合空間位置。

（3）用線準確地刻畫出物體的內外部結構關系、透視關系、體積感及物與物之間的組合空間關系。

（4）調整修改，使畫面效果完整。

3、透視法則的運用（結合范畫講解）。

轉載自 www.cdxkw.cn

平等透視法則，成角透視法則和圓形透視法則應結合步驟圖滲透講解，不宜過多涉及透視知識。

5、作業要求。

要課作業可安排寫生“口標與肥皂盒“，也可臨摹課本16的范畫。用軟芯鉛筆作畫（4b或6b），作業要求輪廓比例基本準確，構圖適當，透視準確，并能初步運用不同線條表現出物體的內外組合關系和窨立方體形態。

七年級美術教學指導篇三

為使本學期的教學工作順利進行，更好地完成教育教學任務，透過對本冊教材的深入研究和分析，特作教學計劃如下:。

一、教學總體目標：

從學生身邊環境熟悉的事物中發現美，培養學生熱愛生活的情感，透過觀察、記憶、想象表現生活中有特色的環境，體驗生活的情趣，提高繪畫表現技能，學會裝飾，美化生活，提高學生合作學習的潛力和設計、想象、創造的潛力。

要求：實際是基礎，想象是延伸，教師要用正確、健康的審美觀來引導和影響學生，培養禮貌、樸素的觀念，讓學生沿著一個健康、禮貌的審美軌道創新、開拓，從中體驗生活的樂趣。

教學資料主要涉及四大領域：造型表現領域，設計應用領域，欣賞評述領域，綜合探索領域。四類中仍以“造型表現領域”為主要教學資料，約占總教學量的三分之二。

二、狀況分析：

(一)學生狀況分析：

七年級學生已經初步認識形、色與肌理等美術語言，學習使用各種工具，體驗不同媒材的效果，能透過看看、畫畫、做做等方法表現，有必須的色彩基礎，對美術也有著濃厚的興趣，但還缺乏想象力和創造精神。根據上學年級執教時對他們的了解，優秀生約占5%，差生約占3%，其余學生均為一般水平。因此，教師要充分認識到教授本冊教材所面臨的困難性和重要性。

(二)教材狀況分析：

本冊教材共14課，透過美術教學以提高學生的審美素質為宗旨，培養學生的美術基本潛力，促進學生的全面發展。課業類型主要分為造型表現課、設計應用課、欣賞評述課和綜合探索課四大類。

1、欣賞優秀美術作品，能對自己喜愛的作品進行簡單的評價。

2、透過啟發聯想訓練學生的創造性思維潛力，培養良好的觀察習慣和觀察潛力。

3、學習簡單立體物的表現方法，學習色彩表現方法，進行和自己生活切近的設計與制作。

4、引導學生進一步體驗周圍生活和大自然的美感，激發學生美術表現和美術創造的欲望。

三、教學重難點：

透過美術教學，引導學生進一步體驗周圍生活和大自然的美感，激發學生美術表現和美術創造的欲望，培養學生的創新與實踐潛力，培養健康的體魄和健康的心理，健康的審美情趣和豐富多彩的生活方式，從小培養學生的自主學習潛力和人文素養，為適應終身學習與發展打下良好的基礎。透過啟發聯想訓練學生的創造性思維潛力，培養良好的觀察習慣和觀察潛力，陶冶學生情操，發展學生的感知潛力和形象思維潛力。

造型表現課：透過畫、剪、撕、貼等方式，讓學生嘗試用不同的工具和材料，透過看看、畫畫、做做等方法大膽、自由地把所感所想的事物表現出來，體驗造型活動的樂趣。

設計應用課：透過嘗試各種不同工具，用身邊容易找到的各種媒材，透過想想、看看、畫畫、做做等方法進行簡單的組合和裝飾，體驗設計制作活動的樂趣。

欣賞評述課：透過觀賞自然和各類美術作品的形與色，用簡單的話語大膽的表現自己的感受，并從中得到美的享受。

綜合探索課：采用造型游戲的方式進行無主題或有主題的想象、創作、表演和展示。

四、教學措施：

課堂上努力給學生創設一個寬松開闊的空間，鼓勵學生大膽發表自己的意見，改變課程評價過于強調甄別與選取的功能，推行發展性評價，倡導學生主動參與，用心探究，保護和發展學生的個性。課堂教學中注意挖掘學生的閃光點，尊重學生的自尊心，讓學生在教師的關愛中學習，在玩中學，促進學生的個性構成和全面發展。

（一）教師方面：

做學生發展的組織者、促進者，充分尊重學生的主體地位，放手讓學生去實踐、去思考、去探索、去討論、去創作，鼓勵學生透過自己的想象展示作品。

（1）做好課前準備，精心制作教具。

（2）運用各種教學手段，學生更多的創。

造空間，鼓勵學生的探索精神與大膽創造，在情感體驗中提高想象力和創造力，培養學生繪畫興趣。

（3）在教學環節和活動方式布局上，注意開放性和立體性，真正做到以人為本。

（4）靈活改善示范過程的傳授方式，活躍課堂氣氛。

（5）教學資料的選取要少而精，并注意學科之間的聯系。

（6）拓展教學思路，因材施教，因地制宜，以求到達最佳教學效果。

（二）學生方面：

充分利用身邊的各種材料及所學知識，動腦筋制做作品，學會合作，并妥善保存自己的設計作品。用心參加社會實踐活動，開闊視野，增長社會經驗。

五、業務學習及其它方面：

作為美術教師，應利用業余時間加強對專業的學習和研究，多研究新的美術動向，閱讀和學習美術教學的有關資料和先進的教學經驗，大膽嘗試，運用到自己的教育教學（此文來自斐斐課件園）中。讓學生運用多種工具材料進行藝術表現和藝術創造，獲得感知、欣賞和評價的潛力，開拓學生的創新精神、技術意識和解決問題的潛力。另外，用心開展課外興趣小組的活動，加強對學生特長的培養和訓練。

六、教學進度及課時安排：

0、格爾尼卡1課時。

1、藝術源于生活，高于生活1課時。

2、手繪線條圖像dd立體圖像的表達1課時。

3、同類色與鄰近色1課時。

4、色彩的比較1課時。

5、色彩的對1課時。

6、學習服裝的色彩搭配1課時。

7、中國畫的筆墨情趣1課時。

8、寫意花卉1課時。

9、幾何形體的聯想1課時。

10、策劃一次出游活動1課時。

11、旅行團的旗幟和標志1課時。

12、文化衫的設計制作1課時。

13、用相機記錄我的旅行1課時。

14、如何欣賞雕塑作品（選修）。

15、綜合練習1課時。

16、濰坊風箏藝術1課時。

17、紙鳶滿天飛1課時。

18、一枝一葉總關情1課時。

七年級美術教學指導篇四

一、指導思想。

以科學發展管、現代教育理論和新課程標準為指導，貫徹《全國學校藝術教育發展規劃（20xx—20xx年）》和《學校藝術教育工作規程》。以實施素質教育的運行機制，發揮課堂主陣地作用，落實美術教學內容，提高課堂效率，改革課堂教學模式。結合以“燕風”書畫社為龍頭的興趣小組建設，開展群眾性美術活動，堅持普及提高相結合的原則，加強藝術教育的改革步伐，提高學生美術技能，促使學生全面發展。大力弘揚中華民族的優秀文化藝術，積極學習世界的優秀文化藝術，堅持積極進取、因地制宜、切實提高工作質量和管理水平，使我校藝術教育再上新的臺階。爭取用三到五年時間積極探索，使我校藝術教育在全縣乃至全市有一定的特色和影響。

二、基本情況。

本校初一有20個班，學生大約1500人。通過初步摸底，該年級學生雖然美術基礎較差，主要原因是小學階段沒有專職老師輔導，學生缺乏必要的專業技能和美術基礎知識。但學生對于美術學習的興趣較高，這是學好美術的前提。在教學銜接上，困難比較大，所以教學定位寧低勿高，色彩常識、造型能力等邊教邊補。要調動學生參與積極性。

三、方法措施。

1、善于吸取傳統教學精華，注意美術學科的特點，全面貫徹新課標，更新教學手段，引進多媒體教學，特高課堂效率。

2、全面了解學情，既面向全體，也要兼顧個別差異，對于特長生和后進生要給予更多的知道。適當降低專業難度，提高全面素養，作好學科整合。

3、照準抓手，一課一得，觸類旁通，舉一反三，把知識傳授、激發研討和培養人文精神結合起來。重視交流評價和學生情感體驗。

4、課堂內外結合，學用結合，書畫社經常性開展美術作業評選、書畫展覽等活動，營造良好藝術氛圍。擴寬美術活動領域，開展外出采風、寫生、攝影等。

5、積極參與教學研究，鼓勵師生發表論文、書畫作品、參加競賽，教學觀摩、爭取研究課題，開發校本教材等。

6、做好書畫室建設、完善，做好美術器材充實、使用和保管。

四、教材分析。

五、教學進度預估。

第1周：中國畫與油畫，2課時。

第2周：《想象與創意》，2課時。

第3周：《花的暢想》，2課時。

第4周：工藝招貼設計，2課時。

第5——6周：探索焦點透視，2課時。

第7——8周：《實用三視圖》，2課時。

第9周：商品包裝盒，2課時。

第10周：《光與影》，2課時。

第11周：泥和火的藝術。

第12周：考試，1課時。

說明：按照部頒教學計劃，七年級美術每周安排1課時。

本學期專題初步定為《學習中國畫，感受人文精神》。中國畫寄托著畫家崇高的人生追求，表達著獨特的審美意趣。我們打算通過藝術教育，使學生了解我國優秀的民族藝術文化傳統和外國的優秀藝術成果，提高文化藝術素養，增強愛國主義精神，培養感受美、表現美，鑒賞美、創造美的能力，樹立正確的審美觀念，抵制不良文化的影響，陶冶情操，發展個性，啟迪智慧，激發創新意識和創造能力，促進學生全面發展。

七年級美術教學指導篇五

為使初一新生更好的適應初中美術教學,充分調動學生學習美術的積極性,充分發揮特長,培養高尚的審美情操,提高審美能力,更好的完成教學任務,特制訂計劃如下:

提高學生審美水平,充分發揮學生的特長,培養高尚的審美情操,發展健康個性,充分發揮學生潛能,使學生全面地發展。

初一共有四個班,學生對美術的學習興趣較高,但美術基本技能掌握較低,有一種盲目性,部分學生有一定的美術特長,有待于進一步發掘提高。

本冊劃分為五個單元,共16課時,內容如下:

第一單元《走進美術世界》:主要通過欣賞活動,讓學生對美術的定義、功能與分類有基本的認識,能夠積極表達對美術作品的理解,懂得美術與人類社會生活密切相關。

第二單元《多彩的校園生活》:通過對人物面部五官比例和表情特征、人體全身比例和動態、人物活動場景的構圖安排以及服裝設計等知識和技能的學習理解,基本掌握其相關的步驟方法,并能進行簡單的人物活動場景速寫和學生裝的設計練習。讓學生在共同的繪畫設計練習和創作展示活動中,感受合作的快樂,體驗成功的喜悅。

第三單元《傳遞我們的心聲》:通過對平面設計領域中版面設計和美術組創意設計和板報編排設計的實踐練習,了解和運用造型要素及形式原來,認識設計的審美功能和應用價值,感受設計與生活的密切聯系,激發參與校園文化生活的熱情。

第四單元《美麗的校園》:通過對校園環境寫生、想象中未來校園規劃設計等方面的教學,掌握相關的知識和技能,加深學生對校園的了解,激發學生熱愛生活、熱愛學校的情感和發現美、創造美的愿望。

第五單元《物以致用 求藝尚美》:通過對幾類生活日用品的欣賞和評述活動,使學生認識設計的任務、價值和目標,啟發學生積極關注生活中一些日常用品,初步了解現代生活用品設計的基本原則以及“以人為本”的設計理念。

1、認真學習課程標準,鉆研教材,把握課改理念,因材施教,改革教學方法。

2、認真備課、上課,注意搜集相關的美術資料服務于課堂教學,充分利用好班班通,努力讓美術教學多彩多姿,學生有興趣,學習有收獲。

3、積極發揮學生的創新、創造能力,培養高素質有特長的人才。

4、加強特長生培養,成立興趣小組,利用課余時間,更好地培養其藝術才能。

5、經常組織相關的'美術活動,互助互學,共同提高。

6、注意聯系生活,聯系實際,到生活中發現美、創造美。

7、教學活動中注重德育滲透,努力做好教書育人,培養行為美、心靈美的高素質人才。

新的學期開始了,初一的美術教學工作計劃如下:

基本情況分析

作為剛剛步入新學習環境的新生,雖然他們經過一學期的學習和學校生活,當時他們對新的學習環境還不是很適應。由于是初一學生,因此他們學習美術的積極性很高,積極參與活動的主動性較好,但是學生年齡小、知識少,因此學生的視野狹窄,對美術的認識還遠遠不夠,學生的審美意識較淺,沒有一個系統的知識結構。

本學期擬定十六課時的課程。立足于面向全體學生,以素質教育為基本點出發培養學生的創新精神和實踐能力;強調趣味性的美術學習,設計內容貼近學生的生活經驗,強化學生的美術學習興趣 ;在繼承美術 傳統的基礎上,充分體現社會的近步與發展以及多元文化,突出時代感和地方特色。在結構上,以美術形式語言集中劃分單元,淡化不同課業之間的區別,在傳授規定的基礎知識、基本技能的基礎上,始終貫穿審美性和情意性的教學要求,兼顧學生個性的發展和知識技能的習得兩方面的需求。

重點內容涉及到繪畫創作和設計的內容,包括風景速寫、繪畫的色彩知識和應用等繪畫技能和標志、海報、請柬、視覺傳達等設計知識。

針對教材的重點,難點在于培養學生的各項技能和能力,例如學生的繪畫技能、學生的觀察能力、學生的自主學習能力,最終達到自主欣賞和自主創作。

(1)、認知目標:認識和了解西方繪畫藝術,開闊學生視野,了解人體基本比例;進一步學習色彩知識和構圖知識。

(2)、智力能力目標:培養學生的繪畫技巧和基礎造型能力;培養學生的設計思維能力。

(3)、思想品德目標:通過學習色彩、構圖、制作等知識,使學生的思維更開闊,并用美學的眼光去觀察生活中的事物,對大自然產生熱愛之情。

1、認真學習課程改革的先進理念,以全新的視角 審視新課程,走進新課程。

2、我認真地分析初中美術教材的編寫特色及體系,了解學生原有的知識技能的質量

3、認真備課、上課、聽課、評課,及時批改作業、講評作業。

4、做好課后輔導工作,廣泛涉獵各種知識,形成比較完整的知識結構。

5、嚴格要求學生,尊重學生,發揚教學民主,使學生學有所得,不斷提高。

新的學期開始了,我擔任初一、初二的美術教學工作,先將本學期初一的美術教學工作計劃如下:

基本情況分析

作為剛剛步入新學習環境的新生,雖然他們經過一學期的學習和學校生活,當時他們對新的學習環境還不是很適應。由于是初一學生,因此他們學習美術的積極性很高,積極參與活動的主動性較好,但是學生年齡小、知識少,因此學生的視野狹窄,對美術的認識還遠遠不夠,學生的審美意識較淺,沒有一個系統的知識結構。

本學期擬定十六課時的課程,分為五個單元教學:第一單元藝術——心的耕耘 美的收獲;第二單元春天的暢想;第三單元校運會上展風采;第四單元 校園藝術節;第五單元聚焦視覺 清晰傳達。

第一單元《心的耕耘 美的收獲》,屬于欣賞與評述課。

第二單元《春天的暢想》是造型與表現即繪畫訓練課。

第三單元《校運會上展風采》,介紹的設計方面的知識,包括標志設計、吉祥物設計與制作、獎杯獎牌設計制作。

第四單元《校園藝術節》,還是以設計為主,包括海報設計、請柬設計與制作、面具設計與制作。

第五單元《聚焦視覺 清晰傳達》是對設計中的視覺媒介進行信息表現和傳達的設計進行欣賞和評述。

重點內容涉及到繪畫創作和設計的內容,包括風景速寫、繪畫的色彩知識和應用等繪畫技能和標志、海報、請柬、視覺傳達等設計知識。

難點在于培養學生的各項技能和能力,例如學生的繪畫技能、學生的觀察能力、學生的自主學習能力,最終達到自主欣賞和自主創作。

1、認真學習課程改革的先進理念,以全新的視角 審視新課程,走進新課程。

2、我認真地分析初中美術教材的編寫特色及體系,了解學生原有的知識技能的質量

3、認真備課、上課、聽課、評課,及時批改作業、講評作業。

4、做好課后輔導工作,廣泛涉獵各種知識,形成比較完整的知識結構。

5、嚴格要求學生,尊重學生,發揚教學民主,使學生學有所得,不斷提高。

七年級美術教學指導篇六

由于經濟、交通等各方面的原因，教育一直是全縣最重視的問題，再加上民眾思想層次不高，給教育者帶來了各方面的困難，特別是不受重視的音、體、美等課程，更是受到了種.種虐待。作為一個農村美術教師，對此，我迎面以對。特擬定七年級美術教學計劃如下:

體現新課程的基本精神，立足于面向全體學生，促進學生的創新精神和實踐能力的培養，以人的發展為本，充分考慮學生發展的需要，強化學生的學習興趣，注重大綱和地方課程的有機結合，制定符合地方藝術教學發展的新途徑。

七年級的學生剛剛從小學升入初中，對于突然出現的眾多課程會表現出忙亂和迷惘之感，又因為地方基礎薄弱，美術的教學很少涉及，對于這門課程，學生的認知面還比較狹窄。況且一直受到“語數外為中心”的思想觀念的影響，部分學生對此更是漠不關心。家長不支持，學生不重視，這就讓美術課程處在了一種左右無援的境地。這給教師的教和學生的學各方面都帶來了很大的難處。

針對水東的當前境況，在本學期的教學中，我將從以下幾方面下功夫:

1、選擇合理的教學內容。

根據課本中提到的內容，再結合本地的實際情況，選擇符合地方性課程的教學內容，必要情況下，可自行利用課本外的內容作為教學的主題，只要思想和大方向不變，只要立足于學生的發展，我們合理的利用和處理教材，我想是可行的。

2、充分的利用地方資源。

水東鄉屬于少數民族鄉鎮，或多或少的保存了少數民族的多種藝術精華，比如說刺繡、手工藝等，在美術教學中，這些都屬于其范疇，我們可以大加利用，不僅可以增強美術的趣味性和廣泛性，還可以發展地方的美術特色，提高學生學習美術的積極性。

3、照顧突出的學生。

眾所周知，在任何一個團體中，在任何一個方面，總會有一些在某方面天賦極佳，成就極其突出的個體存在，他們就像那些天生就具有某種形象的石頭，稍加雕琢便是一件完美的藝術作品。對此，我開辦美術培訓班，周末對那些在美術方面表現突出和極強趣味的學生進行免費培訓。

4、走新課程的思想理念道路。

根據大綱的要求，美術教學應針對全體學生的異性、以人為本，這與上面提到的并不矛盾。對于大多數的學生，我們不能局限于美術技能的傳授，更重要的是學生美術素養的養成，這方面，美術教師決不可輕視。

5、立足于美術的生活化。

美術源于生活，而又高于生活。對此在美術的教學中，我們決不能脫離實際，以生活為教學資源，以生活來帶領學生探索和學習，讓學生在學習中加強了經營生活的能力，這才是美術教學所要達到的最終目的。

七年級美術教學指導篇七

從學生身邊環境熟悉的事物中發現美，培養學生熱愛生活的情感，通過觀察、記憶、想象表現生活中有特色的環境，體驗生活的情趣，提高繪畫表現技能，學會裝飾，美化生活，提高學生合作學習的能力和設計、想象、創造的能力。

要求：實際是基礎，想象是延伸，教師要用正確、健康的審美觀來引導和影響學生，培養文明、樸素的觀念，讓學生沿著一個健康、文明的審美軌道創新、開拓，從中體驗生活的樂趣。

教學內容主要涉及四大領域：造型o表現領域，設計o應用領域，欣賞o評述領域，綜合o探索領域。四類中仍以"造型o表現領域"為主要教學內容，約占總教學量的'三分之二。

(一)學生情況分析：

七年級學生已經初步認識形、色與肌理等美術語言，學習使用各種工具，體驗不同媒材的效果，能通過看看、畫畫、做做等方法表現，有一定的色彩基礎，對美術也有著濃厚的興趣，但還缺乏想象力和創造精神。根據上學年級執教時對他們的了解，優秀生約占5%，差生約占3%，其余學生均為一般水平。因此，教師要充分認識到教授本冊教材所面臨的困難性和重要性。

(二)教材情況分析：

本冊教材共有五個單元，通過美術教學以提高學生的審美素質為宗旨，培養學生的美術基本能力，促進學生的全面發展。課業類型主要分為造型表現課、設計應用課、欣賞評述課和綜合探索課四大類。

1、欣賞優秀美術作品，能對自己喜愛的作品進行簡單的評價，并體會畫家的創意思路。

2、通過啟發聯想訓練學生的創造性思維能力，培養良好的觀察習慣和觀察能力。

3、學習簡單立體物的表現方法，學習色彩表現方法，進行和自己生活切近的設計與制作。包括運動會的海報設計等。

4、引導學生進一步體驗周圍生活和大自然的美感，激發學生美術表現和美術創造的欲望。

通過美術教學，引導學生進一步體驗周圍生活和大自然的美感，激發學生美術表現和美術創造的欲望，培養學生的創新與實踐能力，培養健康的體魄和健康的心理，健康的審美情趣和豐富多彩的生活方式，從小培養學生的自主學習能力和人文素養，為適應終身學習與發展打下良好的基礎。通過啟發聯想訓練學生的創造性思維能力，培養良好的觀察習慣和觀察能力，陶冶學生情操，發展學生的感知能力和形象思維能力。

造型o表現課：通過畫、剪、撕、貼等方式，讓學生嘗試用不同的工具和材料，通過看看、畫畫、做做等方法大膽、自由地把所感所想的事物表現出來，體驗造型活動的樂趣。

設計o應用課：通過嘗試各種不同工具，用身邊容易找到的各種媒材，通過想想、、看看、畫畫、做做等方法進行簡單的組合和裝飾，體驗設計制作活動的樂趣。

欣賞o評述課：通過觀賞自然和各類美術作品的形與色，用簡單的話語大膽的表現自己的感受，并從中得到美的享受。

綜合o探索課：采用造型游戲的方式進行無主題或有主題的想象、創作、表演和展示。

課堂上努力給學生創設一個寬松開闊的空間，鼓勵學生大膽發表自己的意見，改變課程評價過于強調甄別與選擇的功能，推行發展性評價，倡導學生主動參與，積極探究，保護和發展學生的個性。課堂教學中注意挖掘學生的`閃光點，尊重學生的自尊心，讓學生在教師的關愛中學習，在玩中學，促進學生的個性形成和全面發展。

(一)教師方面：

做學生發展的組織者、促進者，充分尊重學生的主體地位，放手讓學生去實踐、去思考、去探索、去討論、去創作，鼓勵學生通過自己的想象展示作品。

(1)做好課前準備，精心制作教具。

(2)運用各種教學手段，學生更多的創造空間，鼓勵學生的探索精神與大膽創造，在情感體驗中提高想象力和創造力，培養學生繪畫興趣。

(3)在教學環節和活動方式布局上，注意開放性和立體性，真正做到以人為本。

(4)靈活改進示范過程的傳授方式，活躍課堂氣氛。

(5)教學內容的選擇要少而精，并注意學科之間的聯系。

(6)拓展教學思路，因材施教，因地制宜，以求達到最佳教學效果。

(二)學生方面：

充分利用身邊的各種材料及所學知識，動腦筋制做作品，學會合作，并妥善保存自己的設計作品。積極參加社會實踐活動，開闊視野，增長社會經驗。

作為美術教師，應利用業余時間加強對專業的學習和研究，多研究新的美術動向，閱讀和學習美術教學的有關資料和先進的教學經驗，大膽嘗試，運用到自己的教育教學中。讓學生運用多種工具材料進行藝術表現和藝術創造，獲得感知、欣賞和評價的能力，開拓學生的創新精神、技術意識和解決問題的能力。

周次課題課時。

1-2周《美術是創造性的勞動》2課時。

3-4周《色彩的魅力》2課時。

5-6周《春天的暢想》2課時。

7周《凝練的視覺符號》1課時。

8周《親切的使者》1課時。

9周《喜悅與收獲》1課時。

16周《平面設計的盛宴》2課時。

復習，考試2課時。

七年級美術教學指導篇八

本課概述：

本課和平鴿屬于“設計?應用”學習領域，目的是通過教學讓學生了解公益招貼畫的設計方法，設計要素和形式美的要求，初步掌握平面設計招貼畫和平鴿的一般規則。

招貼畫是現代平面設計藝術的一種表現形式，集中反映了現代文明的一個層面。公益招貼是其中―種，本課以公益招貼為教學內容，加強學生對人類生存與發展的思考，激發學生關愛生活的情感。

在教學設計中將本單元教學分為兩課時。第一課時以和平為主題，聯系實事，用戰爭帶給人．類的災難，激發學生對和平生活的熱愛，并思索如何表達自己熱愛和平反對戰爭的感情，從而引入和平鴿這一標志性形象。通過欣賞描繪和平鴿的繪畫或其他藝術形式的作品，啟發學生思考還可以怎樣表現和平題材，展示和平題材招貼畫，注意圖形選材和主題表達之間的必然聯系，引導學生分析構圖與主題表現、形式美感的聯系，具體觀察圖形大小、位置、色彩的處理，并嘗試改變招貼畫圖形的位置形狀、大小或顏色，創造新的畫面，體會構圖的魅力。最后合作完成一幅表現和平主題的招貼畫。

第二課時在第一課時學習的基礎上，討論生活中還有哪些值得關注的問題，并鼓勵學生根據主題談創意，培養良好的設計思維方法，收集文字圖形資料，組合篩選，提煉加工，并用簡單可行的方法制作完成，如剪貼等。展示優秀簡潔的招貼畫，讓學生進一步體會圖形大小位置、色彩處理與主題立意的關系，明確招貼畫的設計要領。

教學目標：

1．情感目標：培養學生關注生活，熱愛生命的情感，加強學生對人類生存與發展的思考。

2．技能目標：

了解公益招貼畫的社會意義和審美價值以及招貼畫的設計方法、設計要素、形式美要求；培養學生良好的設計思維方式，促進設計意識的形成；學生能用簡潔的造型語言設計主題招貼，初步學會合理控制畫面的構圖及色彩等知識。

3．過程與方法目標：學生在參與過程中學會與人合作，與人交流，并在此過程中掌握表現的方法與技能。

教學設計：

第一課時。

一、教學準備：

1．(cai課件)戰爭視頻片段、和平鴿圖片資料、表現和平主題的招貼畫、圖形移動面板。

2．學具準備：剪刀、膠水、彩色紙等。

二、教學重點：

招貼畫圖形的選擇與構圖。

三、教學難點：

招貼畫中圖形大小位置的處理與主題的關系。

四、教學過程：

1．導入：感受戰爭給人類帶來的災難，激發學生對和平生活的熱愛之情。

(cai：伊拉克戰爭場景及戰爭帶來的.災難)。

2．討論：用何種方式表達自己熱愛和平的情感。

(自由發表自己的觀點，引導學生用正當的方式表達自己的情感)。

3．欣賞：畢加索的《和平鴿》、《和平之人》；介紹畫家畢加索。

4．展示介紹招貼畫。

5．討論幾幅招貼畫的主題與選材的關系。

討論：畫面有些什么形象，它們在表現方式上有什么共同的特點，傳達了怎樣的主題?

想想可采用什么方式制作更簡便。(剪貼)。

活動一：嘗試改變招貼畫的圖形大小位置，創造新的畫面。

將剪好的圖形在底版上移動，體會不同構圖的視覺感受。

觀察：畢加索《和平鴿》、《和平之人》；田中一光的《和平》及呂錦源的《和平運動》四幅作品，主題與形象的選擇有什么相同之處和不同之處。

(cai循環展示相關畫面，配輕快的背景音樂)。

7．隨堂評價：小組交流作品創意，相互評價構圖的獨創性、整體的視覺感受等。

8．課外鏈接：注意觀察生活周圍的街頭招貼、廣告牌、電視廣告等，將印象最深的一幅記錄下來。

第二課時。

一、教學準備：

1．教具準備：優秀簡潔的招貼畫圖片等。

2．學具準備：各種顏色的色紙、牛皮紙、報紙等，膠水，剪刀。

二、教學重點：

招貼畫的構思與創意。

三、教學難點：

多點切入表現主題。

四、教學過程：

1．導入：交流自己記錄的招貼畫，談作品創意與構圖的關系。

2．多點切入表現主題。鼓勵從不同角度思考，表現出不同的畫面意義。例：“關注老人”主題，都以“拐杖”為素材，卻呈現了多角度的創意。

學生交流：談幾幅相關作品的不同主題與形象、構圖的變化關系。

體會招貼畫的設計要領：簡潔明了、構思獨特巧妙。

3．設計過程：

畫草圖(捕捉“靈感”，記錄瞬間思緒，選擇最佳創意)。

選取合適的表現方法(結合招貼畫簡潔明了的特點，突出剪貼的表現方法)。

設計制作完成。

4．討論、探究、發現生活中值得關注的各種問題。

5．學生活動：用色紙、牛皮紙、報紙等，以剪貼的形式設計制作一幅公益招貼畫。

6．評價：布置班級招貼畫展覽，學生充當宣傳解說員。

相互評議最佳創意、最佳宣傳解說員。

通過學習，鼓勵學生將對社會的關注轉化到自己的行為當中去。

課堂評價：

1．積極參與討論，關注生活，尋找招貼畫的表現主題。

2．根據主題多點切入構思創意，利用簡潔的圖形制作招貼畫。

3．評價表：

立意健康構思獨特主題突出構圖協調圖形簡潔色彩鮮明。

4．評價形式以自評、互評與教師點評相結合，對于好的創意和構想要及時指出和表揚，鼓勵大膽表觀。

教學建議：

1．創設情境，激發學生對生活的關愛和思考，形成正確的價值觀。

2．選擇范圖以簡潔平涂為主，借助游戲的形式，感受圖形大小位置、構圖與主題的關系，認知形式美法則。

3．注重培養學生良好的設計思維方式，突出多點切入主題，鼓勵求異思維，從不同角度思考表現。

4．聯系實際，課內外結合，可嘗試使用平面設計軟件設計制作。

七年級美術教學指導篇九

1、知識與技能：了解設計藝術的多樣性，掌握聯想的技巧。

2、過程與方法：了解生肖造型的知識，利用生活用品進行聯想和創作。

3、情感、態度與價值觀：感受藝術創作與生活密切相關，增強學生創作意識。

重點：利用不同的材料展開聯想。

難點：根據不同材料特點靈活運用，創作生肖造型。

1、導入新課。

（1）通過畢加索的“牛”和花瓶添加的造型展開聯想，激發學生興趣。

（2）教師提出本課課題：《生肖的聯想》。

2、新課講解。

（1）對十二生肖進行排序，排列為鼠、牛、虎、兔、龍、蛇、馬、羊、猴、雞、狗、豬。

（2）回憶十二生肖造型。請同學說一說十二生肖中你最喜歡哪個？并簡要說說其造型特點。

3、圖片欣賞。

（1）讓學生欣賞多媒體課件中的圖片，讓學生進行觀察思考并產生聯想。

（2）請學生回答自己所聯想到的生肖，并進行討論。

4、教師展示。

（1）教師巧妙的用生活中的.材料、快速做出生肖的造型。

（2）簡單向學生講解制作注意事項。

5、學生展示。

（1）要求學生試著用幾何形體（圓形、正方形、三角形）聯想出生肖的形象。

（2）請學生上講臺進行講解，師生共同進行評價。

6、課后拓展。

任選材料和方式，巧妙聯想，大膽創意，設計一件以生肖為主題的作品。

七年級美術教學指導篇十

了解用相機記錄旅行的表達方式和意義，學著用攝影表達旅行中自己的情感和思想，用攝影的手段豐富自己的生活，學習攝影欣賞和評述，形成攝影的基本素養。

重點：用相機記錄旅行的內容和方法，

難點：用相機記錄旅行的內容和方法。

：啟示法、觀察法、講授法。

：課件。

一、導入：

出示各地旅游景點的照片，請學生談談自己的感受，說出自己喜歡哪一張照片，為什么？并分析圖片中展現的自然風光和風土人情的特點，說出自己的'感受。

二、相機記錄旅行的優點：

用相機記錄旅行，會留豐富的、真實的影像資料和圖片，可以幫助我們去回味山河美景與風土人情，匯集對自然和生活的獨特感悟，也可以作為進行其它類型美術創作的素材，使我們從中獲得靈感。

三、演示相機使用流程及使用方法：

四、取景要求：

1、構圖要突出主題。這就是說，一張照片要有一個明確的中心內容。取景不能過于雜亂，畫面要簡潔，主次分明，而且對主題的位置、方向，在畫面上要作合理安排。一張照片的主題，一般不能放在正中，可放在井字格兩線交叉點上的四個黑點位置上。

2、注意畫面上的平衡性。照片畫面不可一頭重、一頭輕；不要一邊大、一邊小；一邊多、一邊少。應當在人們視覺上相對平衡。

3、要注意畫面的穩定性，我們必須給畫面下一個穩定的感覺。也就是說，在取景時必須將水平線、地平線等安排在水平位置，面對于地面垂直的物體，如建筑物、電線桿等，應該使它們垂直于照片底邊，否則照片就會不穩定，這是值得注意的。

五、作業布置：

要求學生以小組為單位，將同一主題不同視角和風景的照片分類，并說出各自表達內容的特點。然后，將已歸類分組的照片用富有變化的板式粘貼在自己個人相冊和小組展板上，配上適當的圖文，裝飾完成。

六、作業展評：讓學生相互評論和自我評論。

七年級美術教學指導篇十一

本課是人教版九年義務教育美術課程實驗教材七年級上冊《多彩的學習生活》第二部分：《校園伙伴——人體的結構與比例》。設計本單元的目的在于立足貼近學生生活的校園，培養學生對校園的感受，增強學生對學習生活、校園生活的熱愛。本課“校園伙伴”單個人物寫生，是為后面“在校園中健康成長”這一課題作美術知識技能儲備。

學生能以線條的方式進行繪畫表現，但在本課之前，對人物速寫知識所知甚少。有1/3學生剛從鄉下來到我校就讀，包括縣內的學生，在小學大多老師并沒有給他們上過“三停五眼”。故本課決定分解成四課時進行。第一課時重點讓學生了解人物頭部的比例，觀察人像頭部特征，感受優秀作品中線條的表現，然后臨摹老師黑板頭部畫或者根據人物攝影圖片作寫生（嘗試），第二課讓學生了解人體不同姿態的比例，學習“活動二”的內容。

1、了解人物頭像比例，進行頭像繪畫練習。

2、學會寫生觀察，提高學生的觀察和造型能力。

3、興趣點：觀察表現性格特征各異的同伴。

4、通過人物頭像寫生練習，感知人物頭像的臉部表情和特征，體驗生命的可愛！培養學生關愛他人，尊重他人的品質。

重點：學習繪畫的.觀察方法，提高繪畫技巧。

難點：如何改變不正確的觀察習慣，提高學生的藝術感受。

一、通過攝影與繪畫導入：（板書課題）（6分鐘）。

1、欣賞各種人物的不同表情特征（要求學生注意觀察男女老幼“不同伙伴”的特征。）。

2、欣賞學生和老師的速寫人物畫、藝術大師的人物速寫作品。

讓學生談感受（主要是繪畫中，對線的藝術感受）。

二、人頭比例學習（10分鐘）。

放人頭比例示意圖像。

學生活動：

1、讓一個同學上講臺，班長以此同學做模特，帶領全班同學做“手量一半”（是眼睛部位）及“手量三停”操。（左手掌平蓋于頭頂，右手掐指量）。

2、讓每小組分別推薦一名同學上來畫找頭部一半的位置。

3、另派一名同學上來畫找出“三停”的位置。

（讓全體學生在下面觀察發現，并找對錯。）。

4、請一個同學上來當模特，讓全班同學觀察模特和老師的“五眼”是否一樣？

師生活動。

1、教師同學共同總結出繪畫觀察的方法和步驟：（型先大后小，線先長后短……）。

2老師在黑板畫出一正面人物頭像（師在黑板上演示繪畫過程，讓學生看著并與師共同說出繪畫步驟。）。

三、作業練習（18分鐘）。

1、學生臨摹老師畫的人物頭部像。

2、照課本人物圖片或自己及同學校卡頭像繪畫。

四、作品展示（3分鐘）。

學生互評，老師點評。

七年級美術教學指導篇十二

本課通過學生對相關知識的學習，提高學生的服裝搭配能力，幫助學生學會運用各種元素，搭配出符合自身審美情趣、體現個人審美特點的著裝，使自己的形象更加美好。通過學習本課的內容，培養學生的自學能力、分析能力、評論能力、創造能力和審美能力。

1、進一步了解色彩的基本知識。利用色彩、款式揚長避短，結合身材，巧配衣服。

2、學習根據不同的氣候、時間、地點和用途，不同的`膚色、體型、年齡和氣質去選擇不同的款式、材質、色彩以及不同功能的衣服。

3、學生學習搭配服裝，而不是設計服裝。

教師在課前布置準備題，讓學生準備與本課有關的服裝搭配材料，并出示學習提綱。

1、學習服裝搭配。

導入：咱民間有句諺語“人靠衣裳馬靠鞍”，道出了服裝的重要性。良好的著裝形象不僅可以展現一個人的氣質、修養、審美水平，從某種意義上講，還是一個地區社會文明程度的體現。今天這節課，我們共同研究“服裝搭配”這個問題。引出正題。

2、欣賞感知。

讓學生自讀課文并出示思考題：

（1）、讓學生認真閱讀課文，重點理解服裝搭配的基本要求？

（2）、服裝搭配的三大要素？（款式、色彩、材料）。

（3）、服裝的種類與款式有哪些？怎樣理解服裝色彩搭配、配飾及服裝走秀?

（4）、你能描述生活中的一些服裝實例嗎？

3、探求新知、合作學習。

檢查學生自學情況，學生存在的疑難問題有：

（1）、服裝的種類與款式有哪些？

（2）、怎樣理解與掌握服裝色彩搭配？

以上問題教師首先讓學生通過賞析圖例。

組織討論，認真思考，教師再讓學生認真聯想生活中的一些實例進行分析、歸納。

教師概括生活中的服裝種類與款式。

便裝：牛仔裝、休閑裝、運動裝、學生裝。

正式裝：職業裝（制服）、禮服、民族裝。

以上問題教師進行簡要講解演示。

教師重點講解服裝色彩搭配。

同類色、對比色、冷色系列、暖色系列等。

花色衣服搭配：選擇花色之一搭配。

無彩色與有彩色搭配：通常都可以獲得和諧效果。

無彩色搭配：干練，明快；含蓄、高雅、精致。

配飾：鞋帽、圍巾、包等等，簡要了解。

服裝走秀:部分學生展示衣著，同學欣賞評述。

教師適當介紹外來文化對青少年著裝的影響，引導學生正確對待當前的一些流行傾向。（如哈韓、非主流等著裝）。

1、依照教材后面所給的材料（課前教師復印課后材料若干備用），采用剪貼或繪制的方法，為模特搭配一身款式、色彩得體服裝。

2、給自己的爸爸媽媽搭配一身得體的服飾，以照片的形式展現給同學。

七年級美術教學指導篇十三

1、認知目的：通過教學活動，讓學生了解立體造型構成相關知識與規律，培養學生空間想象力與現代審美意識。

2、技能目的：運用各種不同材質，結合立體造型相關知識，創作城市立體造型。

3、情感目的：熱愛生活、關注生活中的設計；體驗創造的樂趣，鍛煉立體思維能力。

4、發展目的：注重學科間的聯系與滲透，將立體造型相關知識運用到其他學科和生活中。

二、教學重點。

1、欣賞不同材質，不同表現手法的立體造型。

2、學習、了解、掌握立體造型基本原理與構成規律。

3、立體造型的設計制作。

三、教學難點。

1、造型的設計及造型構思，點、線、面、塊的韻律組合。

2、各種立體造型制作及美感。

四、教學過程。

1、以趣激情，切入課題。

興趣是學習美術基本動力。上課伊始。教師取出一些看似與本課無關的東西，學生很詫異，教師為大家表演變“變魔術”，這是知識的呈現。學生的興趣也被激活。隨之主題便應運而生，切入課題。

2、討論分析，掌握方法。

新課標強調關注學習過程；倡導在學習中鼓勵引導學生主動發現知識，獲取知識。因此，自主發現——自主研究——自主探索——自主創新這一理念貫穿在整個教學中。體現在找一找、擺一擺、看一看、做一做各環節。

環節一：找一找。（畫面）通過觀察、比較、感受各種立體造型，直觀了解了立體造型的分類：點立體造型、線立體造型、面立體造型、塊立體造型。

環節二：擺一擺。利用flash課件具體生動演示，學生可任意移動鼠標擺出所想造型，激發興趣、誘發探究。學生通過體驗、嘗試，發現同樣的材料組合方法不同，其造型就不同。那什么樣的造型才美觀呢？教師質疑，如果過于專業化，學生難理解，所以教師稍做提示：形狀變變（大小、方圓、長短）、方向（上下、左右、前后）變變、造型又會發生什么變化呢？通過“看一看”學生釋疑，很直觀的獲取了立體造型的基本方法，感悟美的韻律。

3、欣賞評述，感受造型。

這個環節是認知結構的加強，國內外不同材質城市立體造型賞析，將知識引向更高的認識。學生感受到立體造型在生活中的再現，找到雕塑與造型的切入點，這是造型與設計原則的直觀呈現。

4、激發思維，異想天開。

美術學習是一種文化學習，應將在廣泛的文化情境中認識美術。教師的示范要不要？如何變學習被動為主動？這是我一直反復斟酌的.問題。“我為奧運添光彩，師生同擂臺”環節創設了一種激烈的氛圍，師生處平等地位，學生變任務為動力，大大激活了學生創作欲。

（1）教師制作。教師的“競”，既是對有關知識綜合貫通，也是直觀演示，更是思維定勢的突破。起到“無聲勝有聲”的作用，教師作品不宜過精、過細，學生有可以超越的自信。

（2）學生創作（做一做）。（出示文字提示）學生根據需要、自愿組成學習伙伴，奇思妙想，異想天開。

5、傾情展示，交流點評。

評價是教學效果的檢驗，不應是課堂的尾聲，學生在評價活動中進入情感的高潮。學生通過互評、自評，學會用欣賞眼光看待自己和他人的審美情趣。

6、歸納感受，情感升華。

教師簡要小結，引導學生關注生活、美化生活、珍惜生活。

七年級美術教學指導篇十四

高等美術學校還擔負著為社會培養包括美術家在內的各類專業美術創作和設計人才以及美術文化本身的傳承、發展、創造與建設的重任，今天本站小編給大家帶來了七年級美術工作總結，希望對大家有所幫助。

一、師德表現。

關心集體，以校為家。響應學校號召，積極參加學校組織的各項活動，注重政治理論的學習。配合組里搞好教研活動，抓住每一個學習的機會提高自己的業務水平。關心熱愛學生，做學生的好朋友。

二，課堂教學。

美術對于學生并不陌生，但初一上學期的時候，很多學生的理解就是美術就是畫畫，經過一學期的知識傳授，學生對美術也有了更深的理解，而在下學期的教材上，初一年跟初二年的美術重點稍微有了不同的側重點，初一年側重學生對印刷體美術的體驗，而初二年更是側重學生對美術的深層理解，每一節課涉及的內容方式都是不一樣的，學生學起來也有了比較大的興趣。所以教師要有目的的引導學生去學習和探索，以便于讓學生了解和欣賞更多的美術作品。在上每堂課前我都要認真的備課，使上課時可以很好地引導學生，并適當的布置課后作業，引導他們完成高水平，有創意的作品。

為了提高自己的教學認識水平，適應新形式下的教育工作，我認真的參加學校的每一次培訓活動，認真記錄學習內容。本年度我繼續領悟新課程標準，以新思路、新方法來指導自己的工作，認真備課，聽課，上好每一節常規課。同時配合組里搞好教研活動，并完成學校布置的各種活動任務。學期初，在許副校長的帶領下，和同事一起完成校園的美化，宣傳工作，在完成工作的同時，并且不斷地給自己充電。本學期也帶學生參加興趣小組，同時也輔導學生參加各項比賽活動，雖然未取得很好的成績，但也有了很大的進步，相信繼續努力會有更大的進步的。

四、課外活動。

在課堂中我也積極挖掘美術人才，并利用周末興趣小組時間對他們進行有目的的培訓，這樣不但提高了他們的水平，同時也能很好地帶動班上其他同學學習美術的興趣。

五、考試。

本學期我采用了筆試和平時作業的評比，筆試主要是書本上的基本知識為主，平時他們交上來的作業我也做到認真批改，分等級評比，所以平時作業對于期末成績占了百分之七十，所以總體起來每個班及格率都達到百分九十以上，優秀率都達到百分之三十以上。

六、其他。

我經常收集各種美術作品，以便于讓學生多看、多體驗，多接觸優秀的作品，從而增長見識，并獲得更多美的感悟。在教學上，我充分的利用學校現有的器材來上好每一堂課，讓學生接觸到更多關于美術的器材，能有更好的興趣學習。同時在課外我也主動的學習專業上的知識，做到自已一是股活的泉水，能夠源源不斷地給學生提供優質的水資源，相信自己在以后的教學上會有更好的表現。

在教學中我經常利用課下時間，了解學生在美術方面的想法與興趣。在教學中，我認為興趣是學習美術的基本動力，我充分發揮美術教學的特有魅力，使課程內容形式和教學方式都能激發學生的學習興趣，并使這種轉化成持久的情感態度。同時將美術課程內容與學生的生活經驗緊密聯系在一起，強調了知識和技能在幫助學美化生活方面的作用，使學生在實際生活中領悟美術獨特價值。在課堂上我讓學生和我一起做游戲，在把看到的、想到的畫在黑板上，學生玩的開心，畫的開心。和諧富有想象的作品、具體而又鮮明的形象出現在學生的畫筆下。

的有利于學生發展的美術知識和機能，結合過程和方法，組成課程的基本內容。

在美術教學中培養學生的創新意識，首先應注意保護學生的獨特的個性，并給予學生發揮個性的自由。鼓勵學生在個性的基礎上大膽地表現，鼓勵學生對他人的藝術作品發表自己與眾不同的見解。在思維方法上，應該注意采用與創造性密切相關的發散思維、類比思維、想象思維等。另外，美術課程中還要努力設計一些具體的程序和方法來培養學生的創新意識和創造能力。

正所謂“授之以魚不如授之以漁”讓學生學會學習，形成一種“可持續發展”的學力。也就是能在新的社會發展的情境下，能夠不斷地發現社會中的或自己發展過程中存在的問題，能夠為解決這一問題去學習、尋找有用的信息，能通過分析和思考作出判斷，再創造性地設計出解決問題的方案，并在實踐的過程中不斷地反思和評價，不斷地進行改進或完善，直到這一問題的真正解決。

同時我經常運用課間對個別學生進行個別教育和思想教育。在教學中，一件好的美術作品，一句鼓勵的話，都可以引起學生對美術教學的短暫關注和學習的激情，學生的日常行為習慣有一定的好轉，我運用美術課中的美來教育學生，是他們認識到，心靈美是學好畫畫的基礎;養成耐心，細心也是學好美術課的良好品質。而要使學生的學習興趣和良好的學習態度及思想長久保持，卻不是一朝一夕的事，認真分析和研究學生的年齡特征和個性心理，對學生進行反復教育，耐心細致的引導學生養成良好的習慣。

在這個學期中我認真學習新課標，研究新的教學教法，對課堂中存在的問題認真地去分析，探討綜合探究及多媒材的運用。我還和其他教師互相聽課，互相學習新課標，并把新課標的精神和理念運用到教學當中。為了更好地做好今后的工作，總結經驗、吸取教訓，本人特就這學期的工作小結如下：

在教學中我經常利用課下時間，了解學生在美術方面的想法與興趣。興趣是最好的老師，興趣是學生發展思維的巨大推動力，不管做什么事情，只要有了興趣，才會使人集中精力，積極思考，而且還會達到廢寢忘食、欲罷不能的地步。因此，我們首先要激發學生對美術的興趣，在教學中運用故事、游戲、觀看光碟等現代化手段，以及聲音、圖像等到手段來激發學生的興趣。例如，在課堂上我讓學生和我一起做游戲，在把看到的、想到的畫在黑板上，學生玩的開心，畫的開心。和諧富有想象的作品、具體而又鮮明的形象出現在學生的畫筆下。美術課不同于其他學科，它及欣賞、臨摹、想象、創作于一體，能使學生在輕松愉快的課堂氣氛中感受美、發現美。如果在課堂上一味的采取臨摹等陳舊的教學方式，勢必使課堂氣氛枯燥乏味。因此我讓學生多觀察生活中事務及景物，觀察他們的顏色和線條。使學生感受到大自然的美。允許學生想象，超越生活而又聯系生活。當我把作品放在黑板上方展示的時候，學生陶醉在藝術的海洋，我心中也感到無比的激動。我在教學中還和學生一起探討和制作了紙板畫做成小集子，讓學生在上課和課下欣賞紙板畫和其它作品。我在教學工作中遇到了不少困難，針對這些情況，我虛心向有經驗的教師討教經驗。在教學中，認真鉆研新大綱、吃透教材，積極開拓教學思路，把一些先進的教學理論、科學的教學方法及先進的現代教學手段靈活運用于課堂教學中，努力培養學生的合作交流、自主探究、勇于創新等能力。作業采用小組評，老師評等多種形式來給學生成績，我經常在上課時把學生的作業放在黑板的上方讓全班的學生欣賞。用這種方式來促進學生和激勵學生，使學生感受到自己的勞動成果。在課堂上，我用小展牌的形式把學生的優秀作品沾在小展牌上作為一個流動的展牌到每一個教室展出，還有在學校畫廊中展示學生作品。學生的作品得到了交流的機會和展示機會，也使的校園環境得到了美化。

學生的審美教育和思想教育就成了我在教學中不可缺少的一部分。九年級班級人數眾多，管理教育任務很重，我經常運用課間對個別學生進行個別教育和思想教育。在教學中，一件好的美術作品，一句鼓勵的話，都可以引起學生對美術教學的短暫關注和學習的激情，學生的日常行為習慣有一定的好轉，我運用美術課中的美來教育學生，是他們認識到，心靈美是學好畫畫的基礎;養成耐心，細心也是學好美術課的良好品質。而要使學生的學習興趣和良好的學習態度及思想長久保持，卻不是一朝一夕的事，認真分析和研究學生的年齡特征和個性心理，對學生進行反復教育，耐心細致的引導學生養成良好的習慣。

本人嚴格遵守學校的各項。

規章制度。

不遲到、不早退、有事主動請假為了能夠完成學校的兩基達標的任務。在工作中我積極主動的完成學校交給的各項任務。真誠、耐心的熱愛每一個學生學生有問題及時解決。認真輔導學生隨著新課程改革對教師業務能力要求的提高本人在今后的教學工作中還要加強業務的學習看一些教學理論的書還要擠時間自學其它科目的知識。為了能更好教育我們的下一代我要積極準備自己的各方面的能力為教育事業奉獻一份力量。

七年級美術教學指導篇十五

本節課內容是選自人教版義務教育課程實驗教科書七年級美術上冊第二單元（造型表現領域）多彩的學習生活、第一章《優美的校園》活動二：學習與研究——透視法。其主要內容是：透視知識的學習。是活動一：體驗與選擇的更深入更理性的學習，是活動三：寫生與表現必備的造型基礎之一。透視知識的學習不但可以豐富學生的美術語言，提高學生的空間表現能力，還可以發展學生的形象思維和空間想象力，發展學生具有個性的表現能力，傳遞自己的思想和情感。

2.教學目標。

根據上述教材分析，《美術課程標準》和素質教育的要求，我特制定如下教學目標：

（1）知識目標。

通過對透視知識的學習與探究，使學生了解多種空間表達法，掌握平行透視和成角透視的基本規律，學會運用平行透視和成角透視法來表現校園的空間。

（2）能力目標。

通過觀察、體驗、交流、總結和運用等活動，培養學生的自主探。

究能力、觀察能力和空間表現力。

（3）情感目標。

在活動的過程中，讓學生認識到透視知識來源于生活，同時學會。

運用透視知識美化我們的生活，表現校園的空間之美。

3.教學重點、難點及依據。

根據初一學生的年齡特點、認知結構和心理特征，我特制定如下。

教學重難點：

重點：透視的規律、平行透視和成角透視的基本知識。

難點：如何運用平行透視和成角透視表現空間的變化。

教師只是作為學生主動建構知識的幫助者、促進者，而不是知識。

的傳授者、灌輸者。透視知識的學習對于初一的學生來說較為抽象和理性，學習的難度較大。如果還是用灌輸式的教學方法，不僅會讓學生覺得學習困難，而且還會挫傷學生的學習興趣。因此本節課設計了四個活動，更多地讓學生接觸實際事物和具體環境，發展學生的感知能力，培養學生自主探究知識的能力，同時結合教師的引導觀察——情景創設——啟發點撥——匯總歸納，以便提高學生的形象思維能力和空間表現能力。本課的'基本教學程序如下圖：創設情境，激發興趣——動手操作，自主探索——總結歸納，得出結論——練習、反饋應用——鞏固新知。

教具準備：長尺。

學具準備：直尺、鉛筆、紙。

教學程序：

1、創設情境，激發興趣。

我通過一個提問——黑板是什么形狀的？引起學生的好奇心和探究的興趣，因為學生會覺得奇怪“黑板不是長方形的嗎？老師怎么會提這么簡單的問題？”接著進行活動一：讓幾位學生通過對黑板正面和側面的觀察并討論，了解到黑板會由于空間的變化呈現出梯形的形狀，即原本相等的兩條邊會產生“近大遠小”變化。活動二：伸出你們的食指放在眼前，比一比老師高還是你們的手指長？同時讓學生舉出生活中這樣的現象，從而引出透視的概念、透視的規律、透視的類型，以及讓學生知道透視知識來源于生活，符合“美術課程應與學生生活經驗緊密關聯，使學生在積極的情感體驗中提高想像力和創造力”的新課程標準要求。

透視的概念：用線或色彩在平面上表現立體空間的方法。

透視的規律：近大遠小、近高遠低。

透視的類型：平行透視、成角透視。

2、動手操作，自主探究。

活動三：讓學生拿出直尺比一比，找出“平行透視”和“成角透視”有幾個消失點及適用于什么樣的觀察角度，這兩種透視有什么異同點。從而從直觀上認識這兩種透視的消失規律。這個活動的設置，讓學生動手操作和自主探究，以便于讓學生當學習的主人，體驗學習的樂趣。

3、總結歸納，得出結論。

通過活動三，結合學生的探究、討論、交流的情況，讓學生自主歸納出兩種透視類型的異同點：同樣具有“近大遠小”、“近高遠低”的規律；不同在于平行透視的上下輪廓線平行，觀察角度是正面角度，只有一個消失點，所以又可以稱之為一點透視。成角透視的上下輪廓線不平行且成角，觀察角度是半側面角度，有兩個消失點，所以也可以稱之為兩點透視。

教師小結。

4、練習、反饋應用。

活動四：每個小組派一個學生代表，運用兩種透視法到黑板上畫兩張書桌，并進行評價和檢查是不是符合兩種透視法的規律。通過這個活動，提高學生的運用能力和深化透視知識的學習（特別是兩種透視法的共性的學習）。在這個環節里，學生也許可以根據透視規律來畫出書桌，但許多學生畫的桌子會出現傾斜的現象，原因在于學生把豎直線畫得不垂直于視平線。此時可以啟發學生：這與如何寫字端正是一樣的道理。

5、鞏固新知識。

教師請一個小組的同學在黑板上畫，其他小組討論后用鉛筆、直。

尺畫在書上。教師巡視，分組指導。(指導時抓住成角透視和平行透視的消失規律，讓學生明白，即使有一千個樓層，每個樓層的延長線總會消失在兩邊的消失點上。而教室內的所有窗戶或桌椅的延長線總會消失在中間的消失點上。)活動四和活動五的設置，目的是讓學生體驗造型活動的樂趣，產生對美術學習的持久興趣。

教師總結并進行演示。

6、拓展學習。

讓學生從課本第2頁中間的圖例《清明上河圖》中尋找消失點，引出中國畫獨特的空間表達法——散點透視法，激發學生對祖國優秀傳統繪畫的熱愛和學習興趣。

最后，我對本節課的教學后進行評價分析：

我在教學中深刻地體會到新教材與以往的不同，新教材以學生為本的教學理念始終貫穿本課。學生的學習積極性有較大的提高，學習效果好。原本純美術的技法學習通過與學生的生活實際聯系，變得有趣、易懂。從根本上改變了過去的那種單一傳授式的教學方法。不但使學生掌握了課本上的知識，還使學生加強了對日常事物的觀察分析的能力。真正使教學提高到培養學生能力的層面上來了。

我從以上幾個方面闡述了“透視法”這一節課的有關設想，我對自己本課的教學基本上是滿意的。但有些細節還有待完善，不足之處，請各位專家、各位評委和各位老師批評指正。

七年級美術教學指導篇十六

陶藝,是陶器藝術的簡稱,中國的陶瓷藝術要追溯到9000年前,曾經長期影響著世界陶瓷的發展,本色的泥土讓學生有機會領略陶藝作品的那份質樸率真的情趣和獨特的審美趣味及悠久的文化特征,能夠讓學生感到他的神秘色彩,更容易激發學生的學習興趣和創作思維以及創新的欲望。

因為這節課任務比較多，因此我設計了這堂網絡課，希望在網絡上提供一些在教室中難以實現的教學活動，達到輔助教學的效果，拓寬教材，做到學習資源多維化。

（二）教學目標的設計。

１、認知目標。

（１）讓學生欣賞并了解陶藝制作的過程以及基本成型和裝飾的方法。

（２）感受陶藝作品的藝術特征，體會其豐富的表現力。

２、德育目標。

通過本節課教學中讓學生養成正確的網絡道德意識以及對藝術熱愛的情感，增強民族自豪感。

３、能力目標。

（1）通過“好玩的陶藝”創作實踐活動，使學生的手、眼、腦等方面得到綜合鍛煉。

（2）充分享受陶藝設計與制作活動中的創作自由和樂趣。

（三）教學重點和難點。

重點：通過網絡學習了解陶藝的藝術形式和基本特點，理解并熟悉陶藝的制作流程。

難點：陶藝基本成型的方法。

（一）教法：

1、“問題驅動”的教學原則組織學生自主學習。這種“學生帶著問題自主學習”的方式使學生在學習過程中處于積極主動的主體地位，可以充分發揮學生的學習主動性，使學生通過自主探究學習獲取知識，體現“以人為本”的教學理念。

（二）學法：采用有目的地、讓學生由觀察——分析——動手實踐、積極主動探究的學習、教材隨機選擇的學習方式。新課程標準的核心是轉變學生的學習方式，而這節課則讓學生借助網絡來為自己的學習服務，具體來說就是根據學習任務，廣泛地收集有關陶藝的文字、圖片或網絡資源，整合信息。

在教學中，我結合本課學習目標以及網絡資源的優勢，整個教學程序我設計以下六個段試：

激趣設疑——解疑——搜索——討論——實踐——評價。

以下是我的具體教學過程：

教學環節。

教學過程。

設計意圖。

引入新課。

設疑。

學生根據老師出示的問題在輕音樂播放的背景下欣賞圖片。

我這里有三個問題要問大家：

1、什么是陶藝？

2、你都見過什么樣的.陶藝？

3、你了解陶藝嗎？它們在生活中都應用到什么地方？下面就讓我們來認識它們。

主要依據大綱要求，學習內容圖文并茂，通過大量的圖片和文字以及古箏音樂的渲染讓學生領略神秘的原始陶器、宏偉的兵馬俑、絢麗的唐三彩、高貴的白瓷、典雅的青花瓷、豐富的彩繪瓷和充滿時代感的現代陶藝作品。通過欣賞激發學生學習興趣。

認識陶藝定義、起源、歷史、應用。

使學生感知到了陶藝的藝術美和實用美，體會到陶藝的價值，從而激發學生的學習興趣和積極性。

1、學生通過視頻、網頁搜索、掌握有關陶藝的制作過程、方法、工具等一些跟陶藝有關的資料。

2、學生建立自己的學習文件夾，把一些好的知識圖片保存到文件夾中。

3、學生以小組形式合作完成同學之間取長補短，互相交流。

4、教師給出要搜索的重點問題：陶藝制作方法？過程？裝飾方法？

這部分的內容是本課教學重點的體現，同時這個教學過程主要體現新課標中學生自主學習，探究學習，以及團隊合作意識的體現。它還包含了大綱中要求學生理解和掌握的陶藝造型的基本技巧及特點，學生可以通過欣賞和學習,以對陶藝的制作有系統的了解。讓學生從與課堂教學內容相關的造型技巧佳作中受到啟發，從而更好地進行課堂作業的創作。

討論。

學生以小組形式進行討論，討論問題：

1、你收集的圖片采用了什么方法制作完成的，如果是你來完成它，你會在加些什么方法。

2、你在實踐中打算如何設計，采用什么方法？

這部分從教學的角度出發，為學生提供了以中學美術大綱中必須使學生掌握的泥條盤制法、泥板成型法、徒手捏制法等陶藝的造型方法的相關知識和圖片。教師引導學生在這里可以就同一主題進行學習討論，就同一作品發表自己的理解看法，或幫助同學解決問題。培養學生探究發現的能力和創新能力。

動手。

實踐練習。

學生大膽的進行創新實踐。

這部分是教學中的難點，在教師的指導下，要讓學生運用網絡上自己收集的信息，做到學有所用，將自己獨特的認識和理解運用到練習和創作中，讓學生在學習中養成良好的自主意識和創新意識促進學生綜合發展。

評價。

教師評價和師生互評。

教師的評價會促進學生的創作積極性。互評中，主要讓學生在學習中學會謙虛，善于尋找自己缺點，在學習他人優點的基礎上不斷的進步。

教師小結。

通過本節的學習，我們大家都有很大的收獲，同時我們要知道，只要我們敢于創新，我們的作品有時會達到意想不到的效果，相信自己就會創造一個奇跡！

鼓勵學生，讓學生在學習中養成自己思考，敢于創新的精神，不抄襲他人作品，樣成良好的美術學習品質。

1、教學媒體使用的設計。

教學課件為學生提供更具體，直觀的知識，而多媒體教室的網絡則是拓寬學生視野，培養學生探究精神必不可少的一項。

2、教學媒體使用的原因。

強調美術課與信息技術及其他學科教學的整合意識，在本節課中不僅可以學習到陶藝的相關知識，也可以了解到歷史、文化、科技、工藝藝術、藝術創作和人文等學科的知識，另外本課中，中學地理、歷史、語文等學科資源也能提供一些資源體現了學科的整合性和通用性。

1.教師評價：學生的能力不同，完成的作業就不同，僅僅靠學生自己的力量還不能弄懂弄通新知識和解決一些實際問題，通過師生交流，肯定的給予學生一定的評價，能夠促進學生創新的欲望和增強學生的信心。

2、學生互評：學生之間的評價能夠增進同學之間的交流，取長補短，提高學生參與的自主性，學生從中也體驗到了評價的重要性，另外，通過同學之間的互評，能夠鍛煉學生語言組織能力和表達能力，也體現了美術學科與語文學科的整合性。

總之，在整個課堂教學設計過程中，我力圖體現以下思想：

優化教學過程，充分給學生自主探索研究學習，自我思考與表達的機會，發揮了學生的主動性；養學生獨立學習的能力，學會收集信息，整和信息，發揮網絡優勢，做到學有所用。

七年級美術教學指導篇十七

1、知識性目標：能夠了解和感受春天給自然界帶來的變化，知道表現春天的常用色彩。

2、情感性目標：感受利用各種媒材，大膽表現所帶來的樂趣。培養學生熱愛大自然、熱愛生活的情感。

3、能力性目標：培養學生對自然界的觀察能力，對色彩的感受能力和識別能力。

重點：觀察和記憶色彩，能夠利用各種方法進行表現，并體驗到活動的.樂趣。

難點：表現方法的運用以及整體色彩的把握及創新表現。

教師：電腦設備、各種顏色彩紙、工具材料、板刷。

學生：彩筆、各色彩紙、水粉色、有關春天色彩的圖片材料。

1、游戲導入。

（1）教師說：我們先來聽一首歌曲，你可以跟著音樂唱起來也可以動起來。你知道這首歌唱的是什么嗎？《春天在哪里？》。

（2）激發學生的興趣，對原有的自然界的體驗產生回憶，啟發學生的想象。

2、展示圖片。

（1）教師用多媒體課件展示春天的畫面。

（2）學生觀察、記憶、想象，感受春天的色彩。

3、交流。

（1）教師說：同學們，想一想，你能用什么方法來描述一下春天。

（2）教師啟發學生除了繪畫方法還可以通過音樂、詩歌、舞蹈等多種方法來表現美麗的春天，并組織學生討論。

4、欣賞感受。

（1）教師利用多媒體展示用不同方法表現的春天的色彩。

（2）教師對相關知識進行總結：在我們的繪畫作品中點、線、面是美術的最基本的語言，有了它們，我們的作品就更加豐富多彩了。

5、學生創作。

（1）將學生進行分組，小組合作，根據他們的意愿畫出春天的色彩。

（2）學生作畫，教師巡視指導。

（3）展示學生作品，并進行評價。

6、課后拓展。

課后試著畫畫荷花的色彩歸納。

七年級美術教學指導篇十八

1、能力目標：借助圖，理解黃山奇松的奇美，能夠想象美、感受美。

2、情感目標：知道黃山奇松是黃山四絕之一，培養學生對祖國大好河山的熱愛之情。

3、信息素養目標：集圖、音、像等信息于一體的課件，為學生的學習提供幫助，讓學生自主學習，從而培養他們獲取知識的`能力和分析問題、解決問題的能力。

重點：體會黃山奇松的美和奇。

難點：怎樣抓住“奇”來寫和描述黃山奇松、奇石的。

1、導入。

（1）教師提問：“天下第一奇山”，它以哪“四絕”聞名于世？

（2）師生回答：奇松、怪石、云海、溫泉聞名于世。

2、欣賞。

（1）教師展示課件，讓大家欣賞黃山的美麗圖片。

（2）請學生回答：黃山到底有什么奇特之處讓人們情有獨鐘呢？

3、教師講解。

（1）教師展示課件，向學生講解黃山的歷史與風景景觀。

（2）具體介紹“黃山四絕”：奇松、怪石、云海、溫泉。

4、品讀詩句。

（2）讓學生思考回答描寫迎客松的相關詩、句。

5、實踐。

（1）找一幅黃山美景的藝術作品，讓學生欣賞。

（2）讓學生上臺講解這幅畫是如何體現黃山之美的。

6、拓展。

（1）課后收集資料，分清自然美和藝術美。

（2）學習建議：是否感受到了黃山的美？

七年級美術教學指導篇十九

《格爾尼卡》是西班牙畫家畢加索在1937年創作的以戰爭為題材的壁畫作品，畫面以黑白灰的色調表現戰爭的殘酷，他以夸張、變形的立體主義手法揭露德國法西斯的暴行的，號召人們要愛好和平。

《拜克托瓦爾山》作者？國籍？

《拜克托瓦爾山》是法國畫家塞尚在1904—1906年間創作的油畫作品。

《夜咖啡館》作者？國籍？

《夜咖啡館》是荷蘭畫家凡高在1888年創作的油畫作品。

《開國大典》作者？

《開國大典》是中國畫家董希文在1952—1953年間創作的油畫作品。

《長城》作者，創作年代？

《長城》是中國畫家吳冠中創作的現代中國畫作品。

“處師造化、中得心源”出自哪里？

“處師造化、中得心源”出自唐代張彥遠的《歷代名畫記》，是唐代畫家張璪（zao）所提出的藝術創作理論。

手繪線條圖像的特點？

手繪線條圖像的特點就是不受時間、地點、工具、技法的約束，具有極為廣泛的實用性。

物體的三維關系指（長、寬、高）

長、寬、高三維空間

什么是同類色？什么是補色？補色協調法有哪4種？

色相性質相同，色度有深淺之分的就叫同類色，色相環中任一色相與其相距180度的顏色互為補色（色相環中相對的色），補色協調法有“降低一方純度”、“加入同一顏色”、“用中性色間隔”、“改變面積比例”4中方法。

《螺絲》的作者，國籍？

《螺絲》是法國畫家馬蒂斯在1951年創作的`剪貼畫。

《牛場》《菜籃子》屬于什么畫？

《牛場》《菜籃子》屬于色彩對比強烈的農民畫

蒙德里安創作的作品？哪國人？

荷蘭畫家蒙德里安在1910年創作了油畫作品《棟堡的教堂》

《池塘》作者，哪國人？

法國畫家莫奈在1900年創作了油畫作品《池塘》

《潑墨仙人圖》作者？年代？《雙雞圖》作者？《蔬果冊 》作者？

宋代梁楷的大寫意《潑墨仙人圖》，李苦禪在1950年創作了寫意《雙雞圖》，齊白石在1953年創作了國畫作品《蔬果冊》。

《墨荷圖》作者？王震《雜畫冊之一》作者？齊白石《蘭竹冊》作者、年代？

清代鄭燮（xie）

中國畫的墨法？

焦、濃、重、淡、清

中國畫的筆法？

中鋒、側鋒、拖筆、逆鋒

什么是寫意畫？

以簡練的筆墨，寫出物象的形神，抒發作者的情趣的繪畫形式

《山花雙雞》作者？年代？清代任伯年《荷花小鳥》作者？年代？

現代王雪濤

《葫蘆》作者？吳昌碩《凌霄花》作者？年代？現代潘天壽《牽牛花》作者？年代？

現代齊白石

《雨后鄉間之晨》作者、國籍？

前蘇聯馬列維奇（抽象主義運動中至上主義創始人）

什么是標志？

以特定形象來代表事物的視覺識別符號

什么是文化衫？

一般是指在衣服上設計具有特定文化內涵和圖案的t恤衫。

水邊的吊腳樓的地理位置？

湖南鳳凰古城

平遙古建筑地理位置？

山西平遙

喬家大院的地理位置？

山西省祁縣喬家堡

《盧舍那大佛》年代、出處？

唐代，河南洛陽龍門石窟奉先寺

云岡石窟第20窟主佛年代？

北魏

《八十七神仙卷》作者、年代？

唐代吳道子

中國四大佛教名窟？

敦煌莫高窟、甘肅天水麥積山石窟、山西大同云岡石窟、河南洛陽龍門石窟

《大衛》《勝利女神》屬于雕塑的哪一種？

圓雕

《音樂家》作者？國籍？

法國畫家勃拉克

秦繡種類包括哪些？

枕頭、玩具、裹肚、香包、帽圍簾、馬甲、鞋墊、荷包、云肩等

昭陵六駿中那兩個流失海外？

拳毛騧（gua）、颯（sa）露紫

昭陵六駿屬于雕塑的哪一種（圍雕？浮雕？）

浮雕

《永泰公主墓壁畫》中的壁畫的名稱？哪個朝代？作者？

《宮女圖》唐代宮廷畫工