人們常常在一段時間過后回顧自己的行動，這樣有助于我們的成長和改進。總結需要遵循邏輯結構，根據時間或主題進行組織。以下是小編為大家整理的一些總結范文，希望能給大家提供一些寫作上的靈感和參考。
初中美術教學篇一
寒假很快就過去了，在這樣一個短短的假期里我們充實地完成了教學期間的短暫調整，同時在休息的過程中我們也進行了一定的教學工作反思，重新走上新的教學工作日程。
在新學期中，我們面臨新的學生，也就面臨新的教學氛圍、新的教學對象和新的難題，我們也就有了新的教學目標和新的教學計劃。為了能使我校初中美術教學工作在新學期里能夠按部就班地開展，就需要制定一個完整而周密的計劃。
一、指導思想：
以學?？傮w計劃為指針，以教導處教學計劃為引導，努力為學生的全面發展、為國家輸送合格人才打下堅實的基礎。通過規范的教學活動和豐富的教研活動，提高教師的專業素質和教學水平，提高學生的專業美術知識水平，培養學生的各種繪畫技能。同時也對初中學生的德育修養起著促進作用，為全面培養初中生綜合素質和培養新世紀的人才做著貢獻。
二、本學期的任務目標：
(1)、重點抓八年級的美術課。針對每個學生的情況做好因人施教，抓重點、帶全面。
介于這樣的一個問題，我還是計劃先把技法拿到第一位置來作前導，首先讓學生的美術技法能夠“夠用”，短期內把學生的美術技法大概的歸攏起來，能夠基本達到一定的水平，以保障后期美術教學工作順利進行。
(3)、我計劃深抓美術課堂教學。通過課內教學活動，培養一批美術特長生，以點帶面足以帶動其他學生學好專業美術，從而全面提高美術教學質量。
(4)、八年級初步掌握素描幾何體的基礎知識、繪畫技法的理解與掌握。更深層次的臨摹、寫生色彩靜物和素描人物等知識技能。
(5)、我計劃結合新入學的初中學生的特點，培養學生多方面的素質和能力，諸如審美能力，集體主義精神和團結協作能力等。
(6)、積極參加美術課外活動，在活動中能運用積累的知識和經驗完成任務。同時提高自己的思想品德修養，除結合政治思想來進行指導美術教學以外，還要結合藝術家的古今中外的不同思想修養，取其長處，使我們得到良好的藝術熏陶和文化思想熏陶，提高個人思想品德修養。
(7)、通過聽課、評課活動，促使教師備好、上好每一節課，努力提高教學藝術水平。通過組織美術研討和交流活動，使全體美術教師互相學習取長補短，不斷提高專業素質。
我的計劃是要根據具體情況而改變的，根據我們學校的教學環境和特色，我會隨機設置和改變有利于學生學習的美術教學課程。
總之，在新學期里我會盡心盡力地完成美術教學任務，愛崗敬業，積極學習，團結同志，遵紀守法，為人師表，嚴于律己，服從分配。在教學工作中更希望得到各位領導和同事們的支持、幫助與指導，使我的個人素養、能力及教學水平逐漸得到提高與完善，從而使我校的專業美術教育教學質量有更遠的發展。
初中美術教學篇二
在教學中經常有些學生有想法卻畫不出來，不知如何下筆，這些學生中很多是因為嚴重缺乏自信心，膽怯、畏懼，心理素質脆弱，想象力差，比較被動，總怕自己畫得不好老師和同學會笑話他，所以不敢下筆。針對這種學生，我們不要挖苦、訓斥，更不要當著全班學生的面揭他們的短處，應從最簡單的基本形入手，引發他們的想象，哪怕他們的一點點進步都要給予及時的表揚和鼓勵，樹立起他們學習的信心。
也有一些學生可能對繪畫不感興趣，對繪畫有一種憂郁感，他們認為別的同學一畫就像、一揮而就，而自己怎么畫也不像。在他們看來畫畫也許是最難、最怕的事。針對這種現象，我們在教學過程中可以不斷鼓勵他們輕松的作畫，盡量抒發內心的感情，只要動手，你就是成功的，不要考慮畫的好壞成敗，也不要去與別人比較。從而使學生在輕松自如，沒有負擔的氛圍中繪畫。從中激發他們的繪畫興趣，使學生想畫、敢畫、而且要畫。所以在中學美術教學中有設計創造課，但讓學生進行藝術創作并非是易事。因為他們完成作業大部分是臨摹，他們已習慣了照抄別人的模式。當設題讓學生創作時，學生會說，“我什么也畫不出來”，“老師，我還是參考課本上的吧”。各種理由都有，從而有的學生對美術就失去興趣。針對這種情況，我上每節課時先不急于布置和要求他們完成作業，而是圍繞每節課的內容盡可能多的讓學生去設想、構思，比比數量，看誰的想法最多，最有獨到之處，并適時給予肯定激發他們的創新意識和熱情。然后讓學生動筆定形但不限制時間。剛布置完同學們就急不可待的動起手來，有的同學一口氣畫出五、六種，有的學生畫出二、三種。無論多與少，此時學生想象的閘門已打開，毫無顧慮的畫自己的所見、所想、所感受。
在這個過程中，學生逐步完成了從量變到質變的過程。而且在學生的造型活動中，我尊重他們的個性，并都給予了正確的評價。實踐證明，這樣不僅開發了學生的想象力和創造力，而且培養激發了他們的繪畫興趣。
初中美術教學篇三
一、學生現狀分析：
在過去一年的學習中學生的審美意識有所提高。因此在這基礎上可以進行新知識的學習，并且有舊知識的'支持，可以溫故而知新。但是由于學生的基礎差、起步慢，我在課中著重抓基礎訓練，并根據各自的性格特點和掌握基礎的層次不同而采用多種訓練方法，盡可能使他們感覺到在快樂的玩耍中掌握技術和技能，不至于丟了美術興趣。
二、教學內容分析：
本學期擬定16課時的課程，分為六個單元教學：第一單元現代科技與美術的融合;第二單元審視自己，感悟校園生活，體驗服裝的魅力；第三單元思維的訓練，培養學生的創新精神；第四單元和諧溫馨的生活空間，培養學生懂得感恩；第五單元關愛自然，學習版畫；第五單元了解傳統文化，感悟中國書法與篆刻的博大精深。
重點內容涉及：體驗現代生活、思維創新、與自然和諧共處的內容為主。
三、教材中重點、難點：
本冊教材的二、三、四單元為重難點，第二單元的知識是第二次接觸，但提升了難度，使學生制作上有困難；第三單元的內容以設計為主，第一次接觸，對思維創新設計的理解和創造都很困難；第四單元公益海報藝術設計，培養學生對環境和生態的認知，覺醒環境的惡化，用身體力行去回饋自然，這是很困難的，因為學生的素養并不高。
四、教學目標：
1、通過欣賞、感受，認識和評述古今中外不同類型的美術作品在形象直觀的表現方面的不同特點，以及多種表現手法。
2、通過對各種不同表現形式的美術作品的欣賞，即興臨摹，寫生和創作，體會其不同的創作規律，使學生對在現行美術作品和表現行美術作品的基本特征、造型語言和表現方法有初步的認識。
3、進一步認識設計藝術及其幾個主要類別，感受設計與生活的關系，建立初步的設計觀念，提高審美能力和生活情趣，培養熱愛生活的情感。
4、能運用美術展覽展示自己的作品，宣傳自己、宣傳集體、宣傳學校；運用自己掌握的各種知識和技能技巧策劃、籌備，集體布置一個美術展覽。
5、通過欣賞不同類型的視覺傳達設計作品，認識視覺傳達實際的范圍和特點，體會視覺傳達設計的實用性和美感。
五、主要工作及措施。
1、全面發展學生的自主能力。適應社會對美的基本要求，使學生在步入社會前增強對社會的了解和認識。通過美術的各項活動的開展，使學生們的水平有所提高。
2、在教學過程中適當滲入德育，美譽方面的理念。使學生在德育的基礎上加強對美育各方面的認識，并逐步培養學生的美育方面的素質，在同一時期平衡發展，相互促進。
3、根據學生所學知識的基礎上，開始新知識的學習。學生在接納新知識的同時能于所學知識連接起來，并能融會貫通。在新舊知識的支持下對所學知識做到更深層的理解和頓悟。
4、提高學生對生活、自然以及美術作品的觀察能力、審美能力、鑒賞能力。學生們在實踐中，在生活中學習，逐步培養學生的動眼、動腦、動手的能力，逐步提高學生對美的認知能力，培養學生的審美素質。
5、學校新安裝了多媒體設備，使自己更快的熟悉操作，使學生更快的適應多媒體的教學方式。我也更多的、更合理的應用多媒體進行教學！
初中美術教學篇四
摘要：隨著國家對教育事業發展的日益重視，素質教育的崛起令我國中學階段的教學質量有了質的飛躍。對于中學美術教學而言，現代教學模式以及教學理念的改換對于提升教學質量有著積極的影響，尤其是對學生現代繪畫藝術創新意識的培養，使得中學美術教學的過程充滿了藝術氣息。本文以我國中學美術教學的現狀為研究基點，分別從中學美術教學需要現代繪畫藝術創新意識的渲染、現代繪畫藝術創新意識在中學美術教學中滲透的意義兩方面，對中學美術教學中現代繪畫藝術創新意識的融入進行了細致的分析與探討，希望能夠進一步提高我國中學美術教學的質量，推動我國中學美術教學的發展。
在過去很長的一段時期，由于學校教育追求教學成績，我國中學美術教學一直處于較為不明顯的位置。作為中學教學課程體系中最無存在感的學科之一，各個學校美術教學的教學質量參差不齊，該學科的教學成果在很大程度上取決于美術教師自身的美術知識、藝術理論的掌握程度以及藝術素養等等，絕大多數的教師在教學過程中采用的是單一式傳承教學模式，這種教學模式對于美術等藝術類的學科教學而言，缺乏一種藝術教育的靈性。
自從國家推行素質教育策略以來，各教育機構都在朝著素質教育的方向努力?，F階段，我國中學美術教學在國家全面發展素質教育的背景下，極力改進美術教學的總體質量。從其教學成果來看，在現代中學教育體系發展的帶動下，學生能夠充分理解一些最基本的美術技能以及美術知識[1]。我國中學美術教學的課堂中存在一種普遍的現象，那就是教師試圖通過傳統模式下的教學方法來推進中學美術教學，將學生繪畫技能的培養放在了首位，忽視了學生對美術藝術的審美以及興趣的培養，這就給中學階段的美術教育埋下了隱患。
通過對我國過去一段時期以及當前中學美術教學狀況的分析，可以更清楚地了解到，雖然中學美術教學的成績較以往有所改善，但其中仍存在一定的問題亟待解決。其中，最重要的一個問題便是，在美術教學的過程中，美術專業教師傳承知識本身的同時缺乏培養學生創新意識的環節，這樣就導致中學美術教學中藝術靈魂的缺失，換句話說，就是當前的中學美術教育模式不能吸引學生來投入地學習美術藝術，而僅僅是泛泛了解美術。這對于我國整個教學體系的完整構建極為不利，同時，也無益于學生藝術素養的提升。
藝術素養并非人人都具備，同樣，現代繪畫藝術創新意識的強弱也因人而異，因此，對于中學美術教學而言，作為課堂教學的主導一方，專業的美術教師要能夠用自身的藝術素養來激發學生對美術藝術本身的興趣，進而才能將美術技能以及專業知識等內容更順暢地傳承給中學生。同時，在興趣的導向下，中學生對于美術這門學科的認知也會有所提升，比以往更能融入美術的學習氛圍中。
1.在中學美術教學中融入現代繪畫藝術創新意識的前提條件。
(1)中學專業教師美術藝術素養的提升提升教師本身的美術藝術素養是培養具備創新意識的中學生的重要前提。在實踐過程中，我國從事中學美術教學的專業美術教師在以往也做了諸多探索，深深意識到創新意識對于美術教學的重要性。教師自身的藝術素養與藝術理論的認知及其對美術藝術的鑒賞能力息息相關。有的美術教師盡管在教學過程中能夠將美術專業的知識點與理論知識教授給學生，但由于其自身藝術素養的缺失，往往就會在教學過程中給學生留有一種枯燥、機械的印象，這對于日后教學十分不利。所以，作為美術學科的專業教師要首先從自身的教學能力、對美術藝術的鑒賞能力、分析能力等方面來提升本身的美術藝術素養，進而在教授學生的過程中，也能夠充滿強烈的藝術感染力[1]。(2)學生對美術學科有著強烈的興趣中學美術教師自身美術藝術素養的提升對于美術教學能起到一定的作用，與此同時，學生對美術學科的興趣也極為關鍵。素質教育要求教師能夠通過一定的教學策略來調動學生學習的積極性，從而提升學科教學的有效性。這對于中學美術教學而言同樣適用，教師要以興趣導向式的教學模式來進行美術教學，并且將現代繪畫藝術中的創新意識滲透在教學的過程之中，與教學實踐有機地融合在一起，讓學生感知到美術這門藝術的靈性。中學美術教育的首要任務是讓學生形成對美術這一學科的學習興趣，為他們將來的全面發展和終身學習打下良好的基礎。從生活中來看，藝術之美是無處不在的。生活當中存在著各種形式的美，要想發掘并認知這種美，以及提高學生的審美能力，從小就應該給學生創造一個良好的學習氛圍、學習環境和優越的學習條件，使學生對美術教育有一個正確的認識[2]。
2.現代繪畫藝術創新意識的融入，促使中學美術教學朝向素質化方向發展。
在現代繪畫藝術的領域中，很多中國畫家在繼承傳統繪畫藝術的同時，為了使得繪畫創作更為完美，融入了很多國內外的新興藝術風格，進而創造出自己獨特的繪畫藝術特性，令作品活靈活現。從中學美術教學的角度來看，將現代繪畫藝術創新意識融入到教學的過程中，實質上就是在專業教師的引導下，激發學生個性化的美術創作激情，教育學生不拘泥于形式，仔細體察自身對美術藝術的獨特感覺，尤其是對于青春期的中學生而言，每個人的藝術感覺可能都會有所不同。
三、現代繪畫藝術創新意識在中學美術。
教學中滲透的意義對于中學美術教學而言，對學生進行現代繪畫藝術創新意識的培養需要循序漸進，既不能忽視繪畫藝術的創新性又不能過于強調美術藝術的創新，教師要能夠把握其中的內涵價值所在。探究現代繪畫藝術中的創新意識對于學生進行美術作品的創作十分重要，如若大部分學生都能夠領悟到美術中的藝術內涵，那么現代中學美術教育的質量就會理所當然地提升上來了。
1.現代繪畫藝術及其創新意識。
(1)現代繪畫藝術概述現代繪畫藝術，顧名思義，就是在現代藝術氛圍中滋生出來的繪畫作品，而且，相對于傳統的繪畫藝術而言，現代繪畫藝術與生活的關系較為密切。通過對現代繪畫藝術的觀察可知，很多繪畫藝術作品中都存在中西方美術藝術文化的影子，而且，經歷了漫長的歷史時期文化的渲染，以及社會變革的影響，使得現代繪畫藝術本身有著較為獨特的味道，其中不乏一些創新的內容[3]。繪畫藝術創新，是繪畫藝術家們所追求的最高境界，可以看到，即使是同一個藝術家，他在不同時期所創作的繪畫藝術風格也都不盡相同。(2)現代繪畫藝術的特征從總體情況來看，現代繪畫藝術有著幾個較為明顯的特征，其中，最為突出的一個特征便是現代繪畫藝術中所潛藏的藝術精神以及創作理念幾乎徹底顛覆了傳統的美術藝術，這也是代表著一個時代的藝術者對于珍視現代美術藝術的態度。從傳統繪畫藝術與現代繪畫藝術的差別來看，后者忽略了對畫面物體本身的形象性勾勒，轉而表現繪畫藝術所能給人們帶來的視覺感受[4]。絕大多數藝術形式都是較為抽象且充滿美感的，只不過人們對藝術本身的認知與領悟能力存在差別，所以，對同一藝術作品的感受就有所不同。(3)探究現代繪畫藝術領域中的創新意識通常情況下，我們在研究現代繪畫藝術時，難免要關注它背后獨特的創新意識。從現代繪畫藝術作品中，一個具備基本鑒賞能力的人，能夠從作品中體會到創作者在繪畫的過程中所具有的獨特創新意識。在現代繪畫藝術的烘托下，將創作者的創新意識也傳達出來了。事實上，現代繪畫藝術與人們的生活有著千絲萬縷的聯系，但它又高于生活。一個致力于現代繪畫藝術創作的文藝工作者往往會通過較為激烈的手段來強調藝術本身的獨立性，在現代社會的'喧囂中，找尋藝術氛圍中的片刻寧靜。
參考文獻。
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初中美術教學篇五
傳統美術教學只重視專業知識與技能的傳授，把學習僅僅局限在書本上，脫離學生的日常生活實際，在這種學習觀念下，不僅僅很難培養出學生的創造精神，而且會泯滅學生學習的興趣，最終影響學生的發展。
課改后初中美術課更重視的是激發學生的創新精神和培養學生的實踐潛力，教師要用心為學生創設好的學習環境，透過多種形式的活動，引導學生在美術創作活動中，創造性地運用美術語言；教師應鼓勵學生在欣賞活動中，開展探究性的學習，發表自己獨特的見解。
1.美術學習要從單純的技能、技巧學習層面提高到美術文化學習的層面。美術教學要創設必須的文化情境，增加文化內涵，使學生透過美術學習，加深對文化和歷史的認識，加深對藝術的社會作用的認識，樹立正確的文化價值觀，涵養人文精神。
列寧說：“缺乏情感的認識便失去了認識的深入，人的思想只有被濃厚的情感滲透時，才能得到力量，引起用心的注意、記憶和思維?！?/p>
所以有一個好的課堂環境還不夠。作品、藝術家和學生之間存在距離，教師要在學生和藝術作品之間架起橋梁——即心靈的溝通。
2.加強教學中師生的雙邊關系，既重視教師的教，也重視學生的學。要確立學生的主體地位，提倡師生間的情感交流和平等關系。現代教學論指出：教學是教師的教與學生的學的統一，這種統一的實質就是師生之間的互動，即相互之間交流、溝通及共同發展。
通常在上課結束時，我會抽出幾分鐘時間，讓學生來談自己在這堂課上的收獲；提出自己不滿意的地方；也能夠討論下一堂課怎樣上；自己做哪些準備工作。給學生介入教學設計的機會。師生間交流對教學的想法，學生會覺得老師的備課中有自己的思路，帶著“這是我的課”的想法，更用心的參與到課堂教學中來。還因為得到教師的尊重而增強自信心和對教師的親近感。作為教師則從中得到了課堂的反饋信息，得以改善自己的教學。
3.教師應鼓勵學生進行綜合性與探究性學習，加強美術與其他學科的聯系，與學生生活經驗的聯系，培養學生的綜合思維和綜合探究的潛力。
4.教師應重視對學生學習方法的研究，引導學生以感受、觀察、體驗、表現以及收集資料等學習方法，進行自主學習與合作交流。
新課改倡導的美術教學，既要重視學生對藝術的感受、表現和創造力的培養，還要注重美術更多地與文化、歷史、生活相聯系，建立多維互動的有利于學生自主學習的教學組織形式，讓學生在寬松的氛圍中感受美，讓學生在活動中學、在玩中學，讓學生圍繞目標自主選取資料、材料和方法，讓學生在知識探索的過程中發現規律。我在教學中，努力用新的理念來組織教學，收到了較好的效果。不要讓我們所謂權威的說教代替了學生的直觀體驗，扼殺了學生探索的自由，要讓學生成為學習的真正主人。在教學中我們還要善于發現問題，分析問題，關注學生的情感，改善教學和組織形式，才能實現教學目標，創設教學的新境界。
初中美術教學篇六
教學中認真遵照教學大綱要求，認真貫徹黨的教育方針，堅持思想教育和技能教育，大力推廣素質教育，按時按質地完成了本期的教育教學工作。
二、教學情況：
3、美術教學中有特色、有創意的東西還不夠多，今后還要努力找出一些美術教學的特色點。
其他的有些工作也有待于精益求精，以后工作應更加兢兢業業。
初中美術教學篇七
本課內容屬于九年義務教育初中階段美術課程“設計·應用”學習領域。新課標指出：“設計·應用”學習領域的教學，應“以形成學生設計意識和提高動手能力為目的”，“應貼近學生的生活實際”，“密切聯系社會生活，關注環境和生態”。遵循這一原則設計，旨在引導學生從生活中發現材料，巧用這些材料創作令人耳目一新的美術作品，變廢為寶，或應用于生活，或美化環境，體驗其中的新奇，享受其中的樂趣。
本課原是九年級第17冊的課程內容，現今放在七年級上冊進行教學，不宜設置得太多理論知識或專業術語，我認為應以簡單的創意、設計方法和基礎制作技能作為出發點。
本課是一節融入了尋找材料、設計構思、巧手制作三部分內容的課程。首先培養學生有意圖地去發掘生活中的材料，根據材料自身特點去思考和構思。然后在選擇恰當的表現形式，探索不同的制作方法，完成一件作品。整節課主要是通過欣賞和了解環保創意作品，使學生感受環保設計理念，領悟美術與生活的關系，體驗制作中的材質美與創意美。
對于課堂效果，總的來說，自認為按計劃完成了課程內容的教學，基本達到了教學預定目標。按教參上的設計，本課該設置2課時，我為了在公開課上方便操作，也從學生的實際情況考慮，改設為一個課時，最終驗證，順利讓學生接受，這樣的課時安排還是可行的。而在教學程序里的時間安排上，我覺得自己還是疏忽了合理設計，將學生制作、教師巡視輔導的時間僅設置十分鐘時間，且還包括了展示評價所需的時間，這就顯得太倉促，也讓整節課顯得教師講過多。
初中美術教學篇八
20xx—20xx學年第學期美術教學工作已經展開，為做好本學期的教學工作特作如下計劃。美術學科是基礎教育階段必修的藝術文化課程。它在實施以培養學生創新精神和實踐能力為重點的素質教育中，承擔著對學生進行審美教育和培養學生的美術知識及初步的美術技能的任務。
美術學科的特點和功能決定了它具有激發和強化人的創造沖動，培養和發展人的審美直覺和想象力的獨特作用。本學期美術課本著教學過程的情趣性、表現活動的自由性和評價標準的多樣性的原則，提供創造活動最適宜的環境。在美術教學活動中，培養學生藝術創造能力是作為本學科重要的內容和目標。
進一步貫徹國家課程改革的重要精神，配合我市的素質教育理念，以黨的“十六大”精神為總的指導思想，提高美術學科的教學質量，以達到全面提高中學生的藝術素質和人文素養的目的。
1、創新精神培養目標
（1）初步理解創新對人的發展及國家振興的重大意義。理解美術的表現和創造是對客觀的能動反映，創造是美術的生命。
（2）具有在美術活動中不墨守成規，敢于創新，通過探討各種不同的藝術表現手法及創作方式，表現自己審美感受的意識。
（3）逐步提高獨立思考能力，能夠對學習中產生的疑問大膽質詢并提出個人見解。具有初步的獨立構思、表現主題與內容的能力。能初步有通過各種藝術形式展現自己的特質并能自我評析的能力。
（4）初步具有在美術活動中進行富有新意的構思與設計，并運用新媒材、新手法進行造型表現的能力。
（5）逐步養成形象思維能力，提高綜合思維水平。
2、實踐能力培養目標
（1）初步掌握臨摹、寫生等基本造型技能和色彩、構圖、透視等基礎知識，以及繪制圖案、進行平面和立體設計、工藝制作等美術學習的必要技能。
（2）初步將所學的美術知識和技能與其他學科綜合，找到不同知識之間的關聯。
（3）能初步將習得的美術知識及技能運用到社會生活實際之中，解決具體問題。
（4）初步養成欣賞各種美術作品和利用現代信息技術手段搜集視覺信息的習慣，以發展審美感知和獲取視覺信息。
（5）積極參加美術課外活動，在活動中能運用積累的知識和經驗完成任務。
充分認識美術學科在培養學生創新精神和實踐能力方面不可替代的作用，切實發揮其培養學生個體創造心理品質、形成和諧健全的個性人格方面具有的獨到的教育功能，作為美術學科教學應達成的重要目標來實現。
（一）全面性原則
（二）主體性原則
（三）實踐性原則
（四）發展性原則
（五）民主性原則
（六）開放性原則
初一：期中授完初級中學美術教科書第二冊1——3單元；
期末授完初級中學美術教科書第二冊4——6單元；
初二：期中授完初級中學美術教科書第四冊1——3單元；
期末授完初級中學美術教科書第四冊4——6單元；
初三：期中授完初級中學美術教科書第六冊1——3單元；
期末授完初級中學美術教科書第六冊4——6單元；
美術學科是中小學必修課程，是學校實施美育的主要途徑之一。美術學科在素質教育中的根本任務是通過美術教學進行審美教育，使學生獲得美術基礎知識和基本技能，促進學生的智力及身心和諧發展，培養學生美化社會生活的能力。面對21世紀的教育，美術學科對于培養學生審美文化素質，提高審美能力，陶冶情操，啟迪智慧，培養創新意識，形成和諧、健全的個性品質，具有重要的作用。
因此我在本學期本著積極探索求真務實的教學精神努力學習新的課程標準極大剛，深刻地認識學科創新教育的意義是現代美術教育的內涵。美術教學要由單純的知識傳授轉變為實現多元教育功能，特別是創新精神和實踐能力培養的學科目標；要由只重教學結果、只看課堂作業效果，轉變為注重教學過程、及教學過程中思維的培養和非智力因素養成的全面體現。
要由單純的臨摹教學，轉變為引導學生自己感受、獨立表現與創造；要淡化美術科目的分類，要由單一的繪畫教學轉變為綜合的大美術數學；要由狹隘的、單調的教學內容，轉變為多種文化背景、開放性的美術文化內容等，以有益于學生的發展，為培養學生創新精神和實踐能力創設適宜的`環境。
初中美術教學篇九
在美術課堂教學過程中，除常規類型教學方法外，還可以采用一些特殊的教學方法，如：教師與學生互換角色，讓學生體驗做“小老師”，能為學生創造開放思維、自主表現和創新表演的時間和空間。在教學中，我鼓勵學生利用自己的優勢，運用已有的知識和經驗創造性地學習，自主的探索和實踐，在藝術體驗中獲得知識，提高綜合素質。教師也可以運用多種方法與學生一起活動并體驗其帶來的愉悅和成功感。這樣學生在教和學得過程中的積極性提高了對美術課的學習就更認真了。
如在上初二《西湖的美景》一課，這課的重點是教水彩畫。為了使學生。
在學之前能對該課產生興趣，第一節課我用多媒體展示并介紹了“西湖舊十景”和“西湖新十景”在同學們陶醉與西湖美景的同時介紹水彩畫就特別適合表現西湖這種淡雅、雨霧朦朧的自然景象。接著提出一個有意思的問題“大家知道西湖的由來嗎？”帶著西湖神話傳說的由來，引出有關西湖的詩詞，特別介紹了蘇東坡的《飲湖上初晴后雨之一》。然后借著蘇東坡談及一些課外知識“西湖特色菜——東坡肉和西湖醋魚的由來”讓學生在進入水彩畫的學習前，豐富學生的課外知識的同時提高學習的興趣。
例如一年級《給同學畫張像》一課，抓住寫生頭像一詞給學生講解，讓學生想知道頭像是怎樣，“三停五眼”是關于什么的概念，從而引起學生的學習興趣，讓學生通過仔細觀察自己的同學，徒手畫自己同學。從學生中找出幾位面部結構較典型的同學當模特，學生的興趣一下就提升起來了，作業的質量也得到了保障。
通過循序漸進的臨摹來學習中國畫的技法。通過以上的學習最后讓學生通過所學的知識完成一張創作畫，學以致用。
美術作業是在課堂中完成的，對學生的作業的點評要針對性強，善于發現學生作品中的閃光點，對繪畫中有創造性的學生給予肯定，不斷激發學生們的學習興趣。
在以后的教學中我會繼續探討研究，靈活運用各種教學方法，上好每一堂美術課。
初中美術教學篇十
為使本學期的教學工作順利進行,更好地完成教育教學任務,通過對階段的深入研究和分析,特作教學計劃如下:。
(一)學生情況分析：
本校大部分學生對于形、色與肌理等美術語言比較模糊，色彩和素描基礎毫無所知，在美術學習領域上就相當于零。更嚴重是對美術的興趣也出現了淡化現象，還缺乏想象力和創造精神。對于各教材的實施有了困難，因此,教師要充分認識到教學所面臨的困難性和重要性。同時在教學方面也三個階段統一上同類的內容，使他們在初中生涯中對美術藝術稍微了解一些。
(二)教材情況分析：
針對不同年級同種內容，根據以下幾點來完成的：
1、講授美術基本知識，如素描、色彩、設計、國畫、線描等。
2、通過啟發聯想訓練學生的創造性思維能力，培養良好的觀察習慣和觀察能力。
3、學習簡單立體物的表現方法，學習色彩表現方法，進行和自己生活切近的設計與制作。
4、引導學生進一步體驗周圍生活和大自然的美感，激發學生美術表現和美術創造的欲望。
從學生身邊環境熟悉的事物中發現美，培養學生熱愛生活的情感，通過觀察、記憶、想象表現生活中有特色的環境，體驗生活的情趣，提高繪畫表現技能，學會裝飾，美化生活，提高學生合作學習的能力和設計、想象、創造的能力。
實際是基礎，想象是延伸，教師要用正確、健康的審美觀來引導和影響學生，培養文明、樸素的觀念，讓學生沿著一個健康、文明的審美軌道創新、開拓，從中體驗生活的樂趣。
通過美術教學,引導學生掌握美術基本知識和技能，進一步體驗周圍生活和大自然的美感，激發學生美術表現和美術創造的欲望，培養學生的創新與實踐能力,培養健康的體魄和健康的心理,健康的審美情趣和豐富多彩的生活方式,培養學生的自主學習能力和人文素養,為適應終身學習與發展打下良好的基礎。通過啟發聯想訓練學生的創造性思維能力，培養良好的觀察習慣和觀察能力，陶冶學生情操,發展學生的感知能力和形象思維能力。
課堂上努力給學生創設一個寬松開闊的空間,鼓自己的意見,改變課程評價過于強調甄別與選擇的功能,推行發展性評價,倡導學生主動參與,積極探究,保護和發展學生的個性。課堂教學中注意挖掘學生的閃光點,尊重學生的自尊心,讓學生在教師的關愛中學習,在玩中學,促進學生的個性形成和全面發展。
1、從學生實際出發，備好課、上好課。
2、采用學習與游戲相結合的方式，啟發學生對美術的興趣。
3、引進先進的教學媒體體，為學生創造良好的學習環境，接受美的熏陶。
4、實行新的評價手段，更加重視對學生美術學習能力、學習態度、情感與價值觀等方面的評價。
5、在教學環節和活動方式布局上，注意開放性和立體性，真正做到以人為本。
6、靈活改進示范過程的傳授方式，活躍課堂氣氛。
7、教學內容的選擇要少而精，并注意學科之間的聯系。
學生方面：
充分利用身邊的各種材料及所學知識，動腦筋制做作品，學會合作，并妥善保存自己的設計作品。積極參加社會實踐活動，開闊視野，增長社會經驗。
作為美術教師，應利用業余時間加強對專業的學習和研究，多研究新的美術動向，閱讀和學習美術教學的有關資料和先進的教學經驗，大膽嘗試，運用到自己的教育教學中。本學期的教改課題確定為“美術創新教育的試驗與研究——讓孩子插上想象的翅膀”，教育對象面向全體學生，旨在通過教學活動，讓學生運用多種工具材料進行藝術表現和藝術創造，獲得感知、欣賞和評價的能力，開拓學生的創新精神、技術意識和解決問題的能力。
根據學生的掌握情況而定。
初中美術教學篇十一
美術學科是實施美育教育、培養初中學生藝術素養的重要課程。下面是本站小編整理初中美術教學措施的范文，歡迎閱讀!
一、欣賞.評述。
知識與技能：感受自然之美，了解美術作品的題材、主題等基本信息，知道重要的畫家和代表作，初步形成審美判斷能力。
過程與方法：學會多角度欣賞美術作品，逐步提高視覺感受、理解與評述能力，初步掌握美術欣賞的基本方法。
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情感態度和價值觀：提高美術興趣，培養高雅的審美情趣，崇尚文明，珍視民族文化遺產，增強民族自豪感。
二、造型.表現。
知識與技能：觀察、認識理解線條、形狀、色彩、空間、明暗等基本造型元素，運用對稱、均衡、重復、節奏、對比等形式原理進行造型活動，增強想象力和創新意識。
過程與方法：通過對各種美術媒材、技巧和制作過程的探索及實驗，發展藝術感知能力和造型表現力。
情感態度和價值觀：體驗造型活動的樂趣，敢于創新與表現，產生對美術的持久興趣。
三、設計.應用。
知識與技能：了解設計與工藝的知識、意義、特征與價值設計思想，知道設計與工藝的基本程序，學會設計創意與工藝制作的基本方法。過程與方法：感受各種材料的特性，根據意圖選擇媒材，合理使用工具和制作方法，進行初步的設計和制作活動，體驗設計、制作的過程，發展創新意識和創造能力。
情感態度和價值觀：養成勤于觀察、善于發現、精于制作的行為習慣和耐心細致、團結合作的工作態度，增強以設計和工藝改善環境與生活的愿望。
四、綜合.探索。
知識與技能：了解美術各學習領域的聯系，以及美術學科與其他學科的聯系，逐步學會將美術學科與其他學科融會貫通的方法，提高綜合解決問題的能力。
過程與方法：認識美術與自然、美術與生活、美術與文化、美術與科技之間的關系，進行探究性、綜合性的美術活動，并以各種形式發表學習成果。
情感態度和價值觀：開闊視野，拓展想象空間，激發探索未知領域的欲望，體驗探究的愉悅與成功感。
初中美術教學改革應強化美術學科的重要性，提升學生的學習積極性，重視興趣培養，使教學過程凸顯新意。初中美術教師應該勇于創新，同時加強自身的職業修養。概言之，初中美術教學應順應新課改的環境，漸進式落實個性化教育。
新課改是對以往傳統的教學模式與思路的一次徹底的改革。美術學科作為深化學生藝術修養和文化內涵的主要渠道，在課改中受關注度有所提高，教學形式由單一課本教學轉變為興趣教學，在對學生的興趣提升上有所助益，但保持度不高。
1、初中美術教學對教材的改革力度不夠。新課改政策提倡教材權力地方化，這正是實施個性化教育的有利條件，而初中美術教學卻沒有充分利用這一點。
2、興趣分科不合理。大部分初中美術都已開設興趣分科，如素描、國畫等，學生可以自主選擇，這的確在提升學生興趣方面呈現了較大的作用。但是在實施過程中，教師對學生的了解、與學生溝通不夠，導致分設的科目較少，甚至出現冷門現象。
3、教學手段缺乏新意。傳統的教學方式仍然占據主要地位，紙質教材仍然是主要教學載體，多媒體教學手段的運用極其缺乏。第四，重理論、輕實踐情況嚴重。理論固然重要，但是美術本身就是實踐學科，因此多組織綜合實踐活動，尤其是戶外實踐，寓教于樂才能有好效果。
1、轉變教育觀念，形成開放、延展的課程觀。美術教育不是專業教育、精英教育，它是一種不定向的美術生活教育，它是全面教育的一個有機部分。我們應該走出學科本位的束縛，走向多功能美術的空間，教學過程中要隨機捕捉表面上與美術毫無關系的事件，在貌似無意中，對學生進行思想教育和思維啟發，給學生以人文關懷，在不拘一格的教學情景中，使美術教育更加生活化。以往的教育價值觀的核心就是師道尊嚴，它強調教師在教學活動中的絕對權威，學生只是被動的受訓者，因而傳統教學模式少有互動，難得師生平等，更不必說和學生成為朋友了。如今，教師成為了教學情境的創設者，教學活動的參與者，學生學習的促進者，真正成為了學生的朋友和伙伴。我們要樹立從學科本位走向多功能美育的教育觀;以學生發展為中心的教學觀;師生平等、教學相長的教師觀;我們要形成開放、延展的課程觀。
2、激發學習興趣，活躍美術課堂。《九年義務教育全日制初級中學美術教學大綱》中，對于教學目的的表述中并沒有提及激發學生的學習興趣，只是在選擇教學內容的原則中提出了美術教學內容應適應學生的心理和生理特點，注意循序漸進和趣味性?，F代教育改革的趨勢是越來越關注學生的自身經驗和積極主動的學習態度以及終身學習的能力，因此培養興趣在學生的學習過程中顯得尤其重要。從表面上看，大多數學生似乎還是很喜歡上美術課的，但究其原因，更主要的也許還在于美術課與其他文化課程相比顯得相對輕松，沒有太多的教學壓力，而不是由于美術這門學科對他們有多大的吸引力。所以說，美術課堂教學應該力求讓學生發自內心地喜愛美術，同時也要讓他們把課堂上學到的一些美術原理運用到生活中去，善于感受、發現和創造生活中的美。教師可以向學生介紹名畫家的學畫經歷，組織學生開展一場小型的美術故事會等。通過多種形式的活動活躍美術課堂，發揮學生的主觀能動性，能夠在很大程度上激發學生學習美術的興趣。
3、更新教學方法，實施創造性教學改革。藝術不是模仿，而是創造。要實施創造性教學，首先應從教學內容上進行改革，精選一些便于發揮學生的創造力和想象力的課題來進行教學;其次，應從教學方法上進行改革，采用記憶畫、想象畫、自由畫等多種方式激發學生的創造欲望。教學方法是師生完成教學任務所采用的工作方式或手段。古語道：教學有法而無定法，教無定法是為至法。以往美術課所采用的教學方法有以下幾種：講授法、演示法、練習法。教育方法受教育目的、內容的指導。如果說新課程標準已經為我們的賽跑拓寬了跑道，那么，跑步的方式和過程更應得到重視。新課程標準強調：一切為了學生的發展，從學生的經驗出發;教學要向學生的世界回歸，通過教學，使學生具有初步的創新精神、實踐能力、科學和人文素養、環境意識等，很顯然舊的教學方法已遠不能適應新課改的跑道。
4、運用多媒體輔助教學，提高美術教學水平，促進學生的全面發展。作為初中美術教師，我們應思考如何在新的歷史條件下應用現代技術來提高美術教學水平，促進學生的全面發展。電腦多媒體教學是課堂教學中一種嶄新的教學模式，是輔助教學的一種手段。在中學美術教學中實施多媒體教學，主要表現在教師課堂教學演示，學生上機操作兩種形式，或者取其中一種形式。實施的形式與操作的深度取決于電教硬件設備的設置水平、教師水平的高低。比如，美術欣賞課，若按傳統方式上，需搜集大量的教學掛圖，要進行大量的口頭解說，學生對乏味的欣賞課持不歡迎態度。采取電腦多媒體教學，伴隨著圖像、文字、聲音的出現，學生的注意力一下子被吸引，思緒隨著畫面的變化而變化，學生在藝術長廊里漫步，在想象空間飛翔馳騁中跨越古今，審美教育寓于潛移默化之中，大大提高了欣賞課的效果。同樣，電腦在繪畫、工藝美術、工藝設計等美術教學中都有方便、快捷、直觀、生動等優點。總之，新課改所提倡的素質教育方針是當前教育改革的正確方向。而初中美術教學作為素質教育的重要載體，對培養學生藝術興趣、提升學生精神修養有著潛移默化的作用。初中美術教學改革勢在必行，教改的指導思想重在以人為本，學生是改革受益的主體，教學改革必須想學生之所想。此外，重視美術教育，是整個教改的前提。
隨著課程改革的進行，美術教學已經發生了綜合性的變化。面對美術學科在社會發展，教育改革中的實際狀況，結合學生的學習實際，我將繼續以課堂教學為中心，努力提高教育教學質量。為更好的完成本學期的教學目標，教學任務，現制定出本學期。
工作計劃。
如下：
一、指導思想：
繼續學習教育教學理論，更新教學觀念和理念，并運用新的理論來指導自己的日常教學工作，使我校的美術教學工作有一個新的突破。
二、教學目標：
根據以往的教學經驗，針對于初一到初三學生不同的心理特點和學習情況，通過美術課教學，將欣賞，繪畫，工藝融合貫通在一起，以多種有趣的吸引學生的教學手段來開闊學生的美術視野，使學生掌握繪畫技法，繼續接受色彩和國畫的傳統教學。設計和手工繼續深入學習。提高學生對美術的興趣和愛好，擴大美術的知識面，更好地提高學生的審美能力和動手能力。并在教學當中注重培養學生的觀察，記憶、思維、想象和動手能力的提高。讓學生能夠脫離開書本教材，自己獨立的，大膽的去完成學習任務。
三、具體工作：
1、繼續加強美術教育教學理論的學習，深化教學觀念和理念，不斷提高自己的專業水平。
本學期，我將繼續加強自身的業務培訓，利用一切時間、多學、多練、多找自身的不足，多以課堂教學研討為主要研究活動，加強自己對案例研究，使自己由認識新課程到走進新課程。本學期將積極組織學生參加區、市繪畫比賽。
2、課堂教學活動。
加強課堂教學新理念。新模式及新教法的研究。在美術課堂教學中要開展把“美術作為一種文化學習，作為一種文化傳承的教學研究。”時發揮自己的創造精神，結合實際情況開發教材內容，運用新理念，嘗試新教法，不斷提高自己的教學水平。
針對于初三學生在心理上漸漸成熟的特點，針對于對知識高要求，學生對知識的探索，研究的心理，我在課堂上將討論交流，分工合作，資料調查，情境模擬和角色扮演，欣賞等教學活動有機的結合在一起，以調動學生積極性為主，使學生開闊眼界，增強學習的興趣，擴展美術技能。
四、教學過程中的特殊處理。
1、新課程改革中雖然不提倡教師板演，但是我覺得適當的示范，也能促進課程的學習。
2、一些手工課需要涉及一些現成的實物，而課本中的平面實物圖像不能滿足教學的需要。為克服這一不足，我在教學將準備一些實物，使教學更直觀，提高教學質量。
3、根據實際教學的需要，我將有些課題進行刪減或增加其它的內容，從而更利于學生的實際情況，突出本校美術課的特色教學。
4、學生作好材料的準備工作。要做到：課前布置、課時檢查、課后整理。材料的準備寧可充足有余，不可臨時不足，影響教學進程。
5、教學要注意的問題：注意課堂秩序，防止意外發生。因為美術課在操作過程中比較活躍是正常的。但不能因此影響正常的教學?？傊佬g教學活動在遵循基礎課程改革精神的前提下，以課程標準為準繩，以兒童興趣、經驗、知識的發展為目地，以培養學生良好的美術素養以及扎實的美術基礎知識，學會簡單的美術技能和美術創造意識為教學的目標，提高美術教學工作的質量。
初中美術教學篇十二
初中美術教學改革應強化美術學科的重要性，提升學生的學習積極性，重視興趣培養，使教學過程凸顯新意。初中美術教師應該勇于創新，同時加強自身的職業修養。概言之，初中美術教學應順應新課改的環境，漸進式落實個性化教育。
新課改是對以往傳統的教學模式與思路的一次徹底的改革。美術學科作為深化學生藝術修養和文化內涵的主要渠道，在課改中受關注度有所提高，教學形式由單一課本教學轉變為興趣教學，在對學生的興趣提升上有所助益，但保持度不高。
1、初中美術教學對教材的改革力度不夠。新課改政策提倡教材權力地方化，這正是實施個性化教育的有利條件，而初中美術教學卻沒有充分利用這一點。
2、興趣分科不合理。大部分初中美術都已開設興趣分科，如素描、國畫等，學生可以自主選擇，這的確在提升學生興趣方面呈現了較大的作用。但是在實施過程中，教師對學生的了解、與學生溝通不夠，導致分設的科目較少，甚至出現冷門現象。
3、教學手段缺乏新意。傳統的教學方式仍然占據主要地位，紙質教材仍然是主要教學載體，多媒體教學手段的運用極其缺乏。第四，重理論、輕實踐情況嚴重。理論固然重要，但是美術本身就是實踐學科，因此多組織綜合實踐活動，尤其是戶外實踐，寓教于樂才能有好效果。
1、轉變教育觀念，形成開放、延展的課程觀。美術教育不是專業教育、精英教育，它是一種不定向的美術生活教育，它是全面教育的一個有機部分。我們應該走出學科本位的束縛，走向多功能美術的空間，教學過程中要隨機捕捉表面上與美術毫無關系的事件，在貌似無意中，對學生進行思想教育和思維啟發，給學生以人文關懷，在不拘一格的教學情景中，使美術教育更加生活化。以往的教育價值觀的核心就是師道尊嚴，它強調教師在教學活動中的絕對權威，學生只是被動的受訓者，因而傳統教學模式少有互動，難得師生平等，更不必說和學生成為朋友了。如今，教師成為了教學情境的創設者，教學活動的參與者，學生學習的促進者，真正成為了學生的朋友和伙伴。我們要樹立從學科本位走向多功能美育的教育觀;以學生發展為中心的教學觀;師生平等、教學相長的教師觀;我們要形成開放、延展的課程觀。
2、激發學習興趣，活躍美術課堂?！毒拍炅x務教育全日制初級中學美術教學大綱》中，對于教學目的的表述中并沒有提及激發學生的學習興趣，只是在選擇教學內容的原則中提出了美術教學內容應適應學生的心理和生理特點，注意循序漸進和趣味性?，F代教育改革的趨勢是越來越關注學生的自身經驗和積極主動的學習態度以及終身學習的能力，因此培養興趣在學生的學習過程中顯得尤其重要。從表面上看，大多數學生似乎還是很喜歡上美術課的，但究其原因，更主要的也許還在于美術課與其他文化課程相比顯得相對輕松，沒有太多的教學壓力，而不是由于美術這門學科對他們有多大的吸引力。所以說，美術課堂教學應該力求讓學生發自內心地喜愛美術，同時也要讓他們把課堂上學到的一些美術原理運用到生活中去，善于感受、發現和創造生活中的美。教師可以向學生介紹名畫家的學畫經歷，組織學生開展一場小型的美術故事會等。通過多種形式的活動活躍美術課堂，發揮學生的主觀能動性，能夠在很大程度上激發學生學習美術的興趣。
3、更新教學方法，實施創造性教學改革。藝術不是模仿，而是創造。要實施創造性教學，首先應從教學內容上進行改革，精選一些便于發揮學生的創造力和想象力的課題來進行教學;其次，應從教學方法上進行改革，采用記憶畫、想象畫、自由畫等多種方式激發學生的創造欲望。教學方法是師生完成教學任務所采用的工作方式或手段。古語道：教學有法而無定法，教無定法是為至法。以往美術課所采用的教學方法有以下幾種：講授法、演示法、練習法。教育方法受教育目的、內容的指導。如果說新課程標準已經為我們的賽跑拓寬了跑道，那么，跑步的方式和過程更應得到重視。新課程標準強調：一切為了學生的發展，從學生的經驗出發;教學要向學生的世界回歸，通過教學，使學生具有初步的創新精神、實踐能力、科學和人文素養、環境意識等，很顯然舊的教學方法已遠不能適應新課改的跑道。
4、運用多媒體輔助教學，提高美術教學水平，促進學生的全面發展。作為初中美術教師，我們應思考如何在新的歷史條件下應用現代技術來提高美術教學水平，促進學生的全面發展。電腦多媒體教學是課堂教學中一種嶄新的教學模式，是輔助教學的一種手段。在中學美術教學中實施多媒體教學，主要表現在教師課堂教學演示，學生上機操作兩種形式，或者取其中一種形式。實施的形式與操作的深度取決于電教硬件設備的設置水平、教師水平的高低。比如，美術欣賞課，若按傳統方式上，需搜集大量的教學掛圖，要進行大量的口頭解說，學生對乏味的欣賞課持不歡迎態度。采取電腦多媒體教學，伴隨著圖像、文字、聲音的出現，學生的注意力一下子被吸引，思緒隨著畫面的變化而變化，學生在藝術長廊里漫步，在想象空間飛翔馳騁中跨越古今，審美教育寓于潛移默化之中，大大提高了欣賞課的效果。同樣，電腦在繪畫、工藝美術、工藝設計等美術教學中都有方便、快捷、直觀、生動等優點?？傊?，新課改所提倡的素質教育方針是當前教育改革的正確方向。而初中美術教學作為素質教育的重要載體，對培養學生藝術興趣、提升學生精神修養有著潛移默化的作用。初中美術教學改革勢在必行，教改的指導思想重在以人為本，學生是改革受益的主體，教學改革必須想學生之所想。此外，重視美術教育，是整個教改的前提。
初中美術教學篇十三
美術教學中，要激發學生的學習興趣不太難，但要使它提高或者長久保持下去卻很困難。主要的是美術是非中考科目，因此他們學習美術的積極性逐漸減退，美術課紀律松懈，不帶畫具的學生較多，美術課堂管理的難度增加，學生對美術作業不夠重視，拖拉和欠交作業現象嚴重。很多學生認為做美術作業只是為了完成作業，很多學生感興趣的僅僅是美術課上提供的相對寬松的空間和時間，并不是真的喜歡美術這一學科，這個現象相對來說很普遍。因此我們怎樣以活潑多樣的課程內容呈現形式和教學方式激發和提高學生的學習興趣，并使這種興趣轉化成持久的情感態度，讓他們覺得學習美術是如此快樂，很樂意投入到美術課中，糾正學生興趣的偏差和學習方式的可行性。
我在上《服裝設計》這課時將激發學生的興趣作為教學的突破口，采取了以下幾種途徑吸引學生，激發和提高學生的學習熱情和興趣：
將美術學習與學生生活經驗聯系起來。所以我在課堂教學中從學生角度出發，去發現和挖掘學生感興趣的內容，在學生的心理特點和生活實際中找到合適的切入點，使學生產生共鳴，以激發學生的興趣。
上《服裝設計》這課時，我讓學生先來講講自己喜歡怎樣的服裝，可以是學生裝的設想，也可以是運動裝、晚禮服、旗袍等的設想，再欣賞各種各樣的服裝設計，使學生產生一種親近的感覺，對服裝設計有一定的了解和提起他們自我美化生活的興趣。接著我講服裝設計的特點，應注意的問題，設計的步驟，并做簡單的演示。接著講了作業的要求，并鼓勵他們設計好后拿上來投影展示和同學們分享，這時候學生感受到老師和自己一樣。在這樣的氣氛下再讓學生畫畫，學生感到有了畫畫的靈感，有了設計的興趣，也很想將自己心目中理想的時裝畫出來和大家分享。
學生的認識過程和情感過程是有機的整體。在教學中，我依據教學內容，借助多媒體教學手段，運用音樂、影視、圖片等藝術資料，創造一個寬松、和諧、活躍的課堂氣氛，豐富、和深化教學內容，調動學生的情緒，引發學生積極主動探求知識的興趣。
初中美術教學篇十四
多年來從事初中的美術教學工作，我發現初中生對于美術課的興趣有這樣的規律，初一學生帶著對初中生活與美術課的好奇，興趣較高，參加美術興趣小組的學生也較多，學生的作品種類也很多，有兒童畫、國畫、布貼畫、剪紙等，到了初二后，開始有學生不準備材料，不帶書本，教師組織課堂頗費心思，到了初三、初四，有些學校則取消美術課，但在學生看來，它無異于是一節自由課，沒有了任何的主動性、意愿性，這一問題說到家，還是我們的美術教育及素質教育中有很多的問題。
1、美術學習要從單純的技能、技巧學習層面提高到美術文化學習的層面。美術教學要創設一定的文化情境，增加文化內涵，使學生通過美術學習，加深對文化和歷史的認識，加深對藝術的社會作用的認識，樹立正確的文化價值觀，涵養人文精神。
列寧說：“缺乏情感的認識便失去了認識的深入，人的思想只有被濃厚的情感滲透時，才能得到力量，引起積極的注意、記憶和思維?！彼怨庥幸粋€好的課堂環境還不夠。美術作品、藝術家和學生之間存在距離，教師要在學生和藝術作品之間架起橋梁——即心靈的溝通。
2、加強教學中師生的雙邊關系，既重視教師的教，也重視學生的學。要確立學生的主體地位，提倡師生間的情感交流和平等關系。
現代教學論指出：教學是教師的教與學生的學的統一，這種統一的實質就是師生之間的互動，即相互之間交流、溝通及共同發展。
通常在上課結束時，我會抽出幾分鐘時間，讓學生來談自己在這堂課上的收獲；提出自己不滿意的地方；也可以討論下一堂課怎么上；自己做哪些準備工作。給學生介入教學設計的機會。師生間交流對教學的想法，學生會覺得老師的備課中有自己的思路，帶著“這是我的課”的想法，更積極的參與到課堂教學中來。還因為得到教師的尊重而增強自信心和對教師的親近感。作為教師則從中得到了課堂的反饋信息，得以改進自己的教學。
3、教師應鼓勵學生進行綜合性與探究性學習，加強美術與其他學科的聯系，與學生生活經驗的聯系，培養學生的綜合思維和綜合探究的能力。
4、教師應重視對學生學習方法的研究，引導學生以感受、觀察、體驗、表現以及收集資料等學習方法，進行自主學習與合作交流。
初中美術教學篇十五
隨著個人素質的提升，大家逐漸認識到措施的重要性，措施是管理學的名詞，通常是指針對問題的解決辦法、方式、方案、途徑，可以分為非常措施、應變措施、預防措施、強制措施、安全措施。那么你真正懂得怎么制定措施嗎？下面是小編幫大家整理的初中美術教學措施，歡迎大家分享。
隨著課程改革的進行，美術教學已經發生了綜合性的變化。面對美術學科在社會發展，教育改革中的實際狀況，結合學生的學習實際，我將繼續以課堂教學為中心，努力提高教育教學質量。為更好的完成本學期的教學目標，教學任務，現制定出本學期工作計劃如下：
繼續學習教育教學理論，更新教學觀念和理念，并運用新的理論來指導自己的日常教學工作，使我校的美術教學工作有一個新的突破。
根據以往的教學經驗，針對于初一到初三學生不同的心理特點和學習情況，通過美術課教學，將欣賞，繪畫，工藝融合貫通在一起，以多種有趣的吸引學生的教學手段來開闊學生的美術視野，使學生掌握繪畫技法，繼續接受色彩和國畫的傳統教學。設計和手工繼續深入學習。提高學生對美術的興趣和愛好，擴大美術的知識面，更好地提高學生的審美能力和動手能力。并在教學當中注重培養學生的觀察，記憶、思維、想象和動手能力的提高。讓學生能夠脫離開書本教材，自己獨立的，大膽的去完成學習任務。
1、繼續加強美術教育教學理論的學習，深化教學觀念和理念，不斷提高自己的專業水平。
本學期，我將繼續加強自身的業務培訓，利用一切時間、多學、多練、多找自身的不足，多以課堂教學研討為主要研究活動，加強自己對案例研究，使自己由認識新課程到走進新課程。本學期將積極組織學生參加區、市繪畫比賽。
2、課堂教學活動
加強課堂教學新理念。新模式及新教法的研究。在美術課堂教學中要開展把“美術作為一種文化學習，作為一種文化傳承的教學研究。”時發揮自己的創造精神，結合實際情況開發教材內容，運用新理念，嘗試新教法，不斷提高自己的教學水平。
針對于初三學生在心理上漸漸成熟的特點，針對于對知識高要求，學生對知識的探索，研究的心理，我在課堂上將討論交流，分工合作，資料調查，情境模擬和角色扮演，欣賞等教學活動有機的結合在一起，以調動學生積極性為主，使學生開闊眼界，增強學習的興趣，擴展美術技能。
1、新課程改革中雖然不提倡教師板演，但是我覺得適當的示范，也能促進課程的學習。
2、一些手工課需要涉及一些現成的實物，而課本中的.平面實物圖像不能滿足教學的需要。為克服這一不足，我在教學將準備一些實物，使教學更直觀，提高教學質量。
3、根據實際教學的需要，我將有些課題進行刪減或增加其它的內容，從而更利于學生的實際情況，突出本校美術課的特色教學。
4、學生作好材料的準備工作。要做到：課前布置、課時檢查、課后整理。材料的準備寧可充足有余，不可臨時不足，影響教學進程。
5、教學要注意的問題：注意課堂秩序，防止意外發生。因為美術課在操作過程中比較活躍是正常的。但不能因此影響正常的教學。 總之，美術教學活動在遵循基礎課程改革精神的前提下，以課程標準為準繩，以兒童興趣、經驗、知識的發展為目地，以培養學生良好的美術素養以及扎實的美術基礎知識，學會簡單的美術技能和美術創造意識為教學的目標，提高美術教學工作的質量。
初中美術教學篇十六
工作計劃網發布2019年初中美術教學計劃，更多2019年初中美術教學計劃相關信息請訪問工作計劃網工作計劃頻道。
這篇關于《2019年初中美術教學計劃》，是工作計劃網特地為大家整理的，希望對大家有所幫助！
為使本學期的教學工作順利進行,更好地完成教育教學任務,通過對階段的深入研究和分析,特作教學計劃如下:。
一、情況分析：
(一)學生情況分析：
本校共有初中學生一百六十人左右,分為六個班，初一有67人，初二有60人，初三有85人。大部分學生對于形、色與肌理等美術語言比較模糊，色彩和素描基礎毫無所知，在美術學習領域上就相當于零。更嚴重是對美術的興趣也出現了淡化現象，還缺乏想象力和創造精神。對于各教材的實施有了困難，因此,教師要充分認識到教學所面臨的困難性和重要性。同時在教學方面也三個階段統一上同類的內容，使他們在初中生涯中對美術藝術稍微了解一些。
在美術課上出現的常規問題有：
1、帶學具是老師最為頭痛的一件事。
2、對于紀律，衛生這些常規性問題也常常令人不滿。
3、上課不聽，做其他作業的普遍存在。
(二)教材情況分析：
針對三個年級同種內容，根據以下幾點來完成的：
1、講授美術基本知識，如素描、色彩、設計、國畫、線描等。
2、通過啟發聯想訓練學生的創造性思維能力，培養良好的觀察習慣和觀察能力。
3、學習簡單立體物的表現方法，學習色彩表現方法，進行和自己生活切近的設計與制作。
4、引導學生進一步體驗周圍生活和大自然的美感，激發學生美術表現和美術創造的欲望。
二、教學總體目標：
從學生身邊環境熟悉的事物中發現美，培養學生熱愛生活的情感，通過觀察、記憶、想象表現生活中有特色的環境，體驗生活的情趣，提高繪畫表現技能，學會裝飾，美化生活，提高學生合作學習的能力和設計、想象、創造的能力。
要求：實際是基礎，想象是延伸，教師要用正確、健康的審美觀來引導和影響學生，培養文明、樸素的觀念，讓學生沿著一個健康、文明的審美軌道創新、開拓，從中體驗生活的樂趣。
三、教學重難點：
通過美術教學,引導學生掌握美術基本知識和技能，進一步體驗周圍生活和大自然的美感，激發學生美術表現和美術創造的欲望，培養學生的創新與實踐能力,培養健康的體魄和健康的心理,健康的審美情趣和豐富多彩的生活方式,培養學生的自主學習能力和人文素養,為適應終身學習與發展打下良好的基礎。通過啟發聯想訓練學生的創造性思維能力，培養良好的觀察習慣和觀察能力，陶冶學生情操,發展學生的感知能力和形象思維能力。
四、主要教學措施：
課堂上努力給學生創設一個寬松開闊的空間,鼓勵學生大膽發表自己的意見,改變課程評價過于強調甄別與選擇的功能,推行發展性評價,倡導學生主動參與,積極探究,保護和發展學生的個性。課堂教學中注意挖掘學生的閃光點,尊重學生的自尊心,讓學生在教師的關愛中學習,在玩中學,促進學生的個性形成和全面發展。
1、從學生實際出發，備好課、上好課。
2、采用學習與游戲相結合的方式，啟發學生對美術的興趣。
3、引進先進的教學媒體體，為學生創造良好的學習環境，接受美的熏陶。
4、實行新的`評價手段，更加重視對學生美術學習能力、學習態度、情感與價值觀等方面的評價。
做學生發展的組織者、促進者，充分尊重學生的主體地位，放手讓學生去實踐、去思考、去探索、去討論、去創作，鼓勵學生通過自己的想象展示作品。
5、在教學環節和活動方式布局上，注意開放性和立體性，真正做到以人為本。
6、靈活改進示范過程的傳授方式，活躍課堂氣氛。
7、教學內容的選擇要少而精，并注意學科之間的聯系。
學生方面：充分利用身邊的各種材料及所學知識，動腦筋制做作品，學會合作，并妥善保存自己的設計作品。積極參加社會實踐活動，開闊視野，增長社會經驗。
五、業務學習及其它方面：
作為美術教師，應利用業余時間加強對專業的學習和研究，多研究新的美術動向，閱讀和學習美術教學的有關資料和先進的教學經驗，大膽嘗試，運用到自己的教育教學中。本學期的教改課題確定為“美術創新教育的試驗與研究——讓孩子插上想象的翅膀”，教育對象面向全體學生，旨在通過教學活動，讓學生運用多種工具材料進行藝術表現和藝術創造，獲得感知、欣賞和評價的能力，開拓學生的創新精神、技術意識和解決問題的能力。
六、教學進度及課時安排：根據學生的掌握情況而定。
初中美術教學篇十七
從幾方面談談對提高當前美術課堂教學質量的一些看法。
一.不斷提升教師的綜合素質，為提高課堂教學質量注入強勁的活力。
首先，加強理論學習。強化理論學習意識，自覺掌握先進的教育理論，是提高教師綜合素質的關鍵。因為，實踐呼喚理論，理論是行動的先導。沒有理論指導的實踐容易盲目，容易囿于經驗，常常失之膚淺。美術教師務必在意識上解決問題，要有學習相關理論知識的意識，要加強現代教育教學理論的學習，全面了解美術課程標準，讓美術教育的培養目標了然于胸。另一方面，理論需要實踐的支撐，在實踐中豐富、完善。所以，要有實際行動，要有行動計劃，在學中做，在做中學。只有這樣才能提高美術教師的理論水平和實踐潛力，才能真正站在培養適應未來需要的人才這一高度，組織豐富多彩的、充滿活力的、高效的美術教學活動。
其次，提高專業素質。美術教師在專業技能上不能滿足現狀，要不斷提高自己的專業知識和專業技能水平，不斷掌握新的美術知識和技能，在教學時才能得心應手。此外，美術教師還就應加強教學基本功的訓練，要多看、多學、多實踐、多總結，勤于反思、善于反思。要掌握先進的教學技術，施展嫻熟的教學技能，才能全面提高美術課堂教學活動的質量。
第三，完善自己的人品和職業道德修養。此刻的學生對老師的為人和工作態度要求很高，他們期盼著熱情開朗的、幽默風趣的、溫和善良的、寬容大度的、嚴肅認真的、尊重學生的、可親可敬的、能夠信賴的、有耐心和職責心的好老師。只有做學生喜歡的好老師，學生才可能會喜歡上美術課，也才能有效提高美術課堂的教學質量。
二.從各種方法渠道中加強情感、態度與價值觀的教育，讓更多學生明確學習美術的目的和重視上美術課。
美術對陶冶學生情操，提高學生美術素養，培養學生創新精神和實踐潛力，促進學生全面和諧發展具有十分重要的作用。但現實中美術學科一向以來都是被當做“副科”看待，再加上家長的不重視而導致學生的更不重視。在大多數學生的眼中，美術科不像語文、數學等考試科目那么重要。認為美術成績對于升學不重要而不喜歡學美術，正是有些學生因覺得美術不重要而對美術學習不重視，并由此學生對學習美術的目的不明確。
學習目的不明確的學生肯定不會用心認真地上美術課，也不可能會學有所獲。對不明確學習美術的目的和不重視上美術課的學生，就應加強情感、態度與價值觀的教育。其次，要讓學生認識到美術是富有情感的藝術，美術教學具有突出的情感教育作用。透過學習美術能較有效地培養和提高人的情商，而情商有時比智商更重要。優秀的美術作品能夠使人得到感官上的享受，精神上的滿足，理智上的啟迪，靈魂的蕩滌，進而追求完美，摒棄卑微，自覺揚起追求遠大理想和高尚人格的風帆，這就是美術教學中情商的力量。為了讓學生更樂意地上美術課和更有效地培養學生的情商，美術教學要重視創設生動感人的教學情境和強化學生的情感體驗，開展形式多樣和富有感染力的美術教學活動。三.要加強對學生掌握美術技法的指導，并注重審美實踐體驗而促進美術理論學習。
學生反映美術課中遇到的困難是掌握技法，有的學生比較喜歡上操作型的美術課，學生學習美術的主要目的是提高表現和美化生活的潛力。由此可見，要重視美術基本技法教學，從而提高美術課堂教學質量。
學生對美術基本技法的掌握，是初中美術教學的主要任務之一，務必加強課堂當場的示范指導，盡可能運用多媒體的演示，讓學生直觀形象地逐步學會基本的美術表現方法，要注重對學生課堂作業的過程指導，凡是學生在技法實踐中遇到或可能遇到的困難問題，教師就應充分利用各種方法渠道加以具體指導。在學生進行課業練習的過程中，教師要巡回輔導，要了解全班學生的作業效果狀況，要兼顧美術特長生和有困難的學生，個性要熱情、耐心地輔導有困難的學生，甚至是“手把手“地幫忙他們克服困難，完成任務。
的學生就因美術成績差而不喜歡上美術課，而目前評價學生美術成績就是以技法表現如何為主要評價標準?？梢?，耐心地輔導在技法掌握方面有困難的學生具有重要的促進作用。在輔導學生掌握美術技法的時候，應注意對其進行美術學習方法的輔導，引導他們學會如何觀察、臨摹、分析、比較和借鑒等基本美術學習方法來學習美術，從而更有效地掌握美術技法。
初中美術教學還務必重視審美實踐體驗活動，注意透過審美體驗使學生的美術理論素養得到提高。的學生喜歡上理論型的美術課，其中可能還包括借上欣賞課之機可無所事事，并非真心喜歡學習美術理論的學生。美術理論的學習對于大多數初中生來說，比起學習美術技法在表面上看起來似乎比較沒用，其實是更有用。仔細想一想，所教的學生最終有幾個能成為畫家、設計師或美術工作者？既然沒用幾個，那么學習美術理論比起學習美術技法對學生一生的影響更為深遠，也更為現實。有的學生以前只是偶爾運用學過的美術知識與技能去解決生活中的實際問題，還有是從來沒有的。這說明現實生活中真正需要學生動手運用美術技法去解決問題的機會并不多，而需要運用美術理論知識去欣賞，并懂得在欣賞中調節人的情緒和豐富精神生活的學生，目前確實太少了。調查結果也反映了此刻所上的美術課與學生的生活還聯系不夠密切。
因為初中生比較好動，所以純粹的理論課是會比較不受學生的歡迎，但還是要重視加強學生對美術理論的學習，個性是要教會學生學會欣賞美術作品，將審美教育貫穿于美術實踐活動的全過程，包括模仿、設計、創作和評價，注意引導學生以實踐為渠道，以體驗為形式，以交流為載體，來認識美、感悟美、塑造美，透過動手實踐，把形象的塑造，色彩的選配和情感的表達都透過自身的審美實踐反映出來。在美術理論學習中，教師要善于挖掘教學資料中的審美因素，講究教育的藝術性，“寓教于美”、“寓教于樂”，有效地引導學生理解線條美、色彩美、構圖美和意境美，重點發揮美術教學的美育功能，聯系學生的生活實際，有機滲透各種美的教育，體現“以美育人”。
四.營造寬松愉悅的課堂氛圍，開展互動交流與合作的探究式教學活動。
不同的學生對美術學習資料的不同喜好，以及小學階段在美術方面各自受教育的程度不同等諸多差異因素，將強烈地呼喚著一種新型學習方式的美術課堂，即以自主、合作、探究的學習方式為特征的開放式美術課堂。
在自主、探究的開放式美術課堂中，每一個學生獨特的需要、興趣和求知欲將置于核心地位，這樣才能滿足其個性化發展的特殊需要，并產生個性化的創造表現。在合作的開放式美術課堂中，師生之間或生生之間可得到更多的互動交流與合作的時間和空間，這有助于增進彼此的了解和情誼，讓各種教學信息得到很好的流通和及時的反饋，讓每位學生能各盡其才和取長補短，讓不想說或不敢說的學生在親密的小組合作交流中，產生想說的欲望和敢說的膽量，并使語言表達潛力和其它多種潛力得到進一步的培養。
那么要如何較好地開展自主、合作、探究的開放式美術教學活動？
首先，要營造寬松愉悅的課堂氛圍。教師在主導教學時應多面帶笑容，努力營造一種寬松、民主、愉快和較為自由的課堂氛圍，針對不同類型的學生，提高他們的學習主動性，使他們在課堂上得以簡單地展現自我。在評價學生時，對他們的表現要多給予肯定和鼓勵，這樣既增強學生的學習自信心，又有助于師生關系的融洽。
其次，要組織有效的小組合作學習。每組的學生在學習潛力、組織潛力、性別、個性、興趣、特長等方面合理搭配，以此來保證成員之間的差異性、互補性和組間競爭的公平性。同時，為了程度地提高學生的參與率和避免“職責擴散”現象，教師要提醒組內每個成員要擔任一個具體的合作主角，以保證事事有人做，人人有事做。
第三，要創設能引發學生學習興趣和探究欲的教學情。
境。教師要將教學資料還原于廣泛的生活情境當中，讓知識在生活情境中鮮活起來而變得形象生動，富有吸引力。還有課堂上所創設的教學情境既要生活化，又要問題化，并且所提的問題就應注意多樣化，使其能激發全體學生的思考，能包內含為什么、如何做、以及要求解釋、比較、決定或找出因素、關系、用途等資料；問題不僅僅要有必須難度，還應適合學生的潛力、興趣、學習經驗等。
在開展自主、合作、探究的開放式美術教學活動中，教師既能夠有所為，也可有所不為。但是，有一項工作務必得做好，那就是務必加強課堂管理。在個別學生比較容易胡來的美術課堂里，要建立制度化的課堂規則，明確規范學生在課堂中的行為。這樣不僅僅有助于維持良好課堂教學秩序，約束和控制有礙學習的問題行為，并且有助于激勵學生潛能的釋放，引導學生從事用心的學習活動，提高學習效益。
五.借助多媒體技術建造高效的信息交流平臺，為進一步提高美術課堂教學質量帶給必要的物質基礎。
美術屬于視覺藝術，因此相當于其它學科的教學，更需要直觀教學。美術教室中的多媒體設備要更豐富多樣些，并且各種設備的功能要全面而強大，才能使課堂上的各種信息流通更順暢，傳達的效果更好。
今后美術教學的信息交流平臺還有可能從課堂上延伸。
到千家萬戶的學生家中，有的學生能在家中經常使用電腦上網學習，這為進一步拓展交流的空間和渠道帶給了必要的物質基礎。
