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變形記讀書筆記十個字篇一
童話故事的主角是一只成天為自己找不到快樂而不停煩惱的小豬。它總是非常羨慕別的小動物,比如長脖子的長頸鹿可以吃到樹頂上美味的樹葉,長鼻子的大象可以自在地享受噴水的樂趣,而長著強壯小腿的小松鼠可以在樹枝上蹦來蹦去……于是,小豬也變成它們的樣子去體會它們的快樂,但是卻發現這些小動物們也有著自己的煩惱。最后,小豬還是變回了原來的模樣,它發現自己本來就是最快樂的。
這個非常有趣的童話故事告訴我們一個深刻的道理:我們每個人都有自己的優點和缺點,不能一味地盯著別人的長處,而忽略了自己的優點。我覺得要善于發現自己的優點、尋找自己的快樂才可以讓自己真正地快樂起來。
變形記讀書筆記十個字篇二
這是寓言,還是夢魘?弗蘭茨·卡夫卡的《變形記》究竟是預示了一個未來,還只是偶然的一場惡夢?主人公究竟是什么,一只大甲蟲?還是格里高利?薩姆薩?無數的疑問,伴隨著這篇荒誕不經的曠世奇作的展開而展開,進行而進行,結束而延續。最初的荒誕不僅體現在主人公格里高利無端地變為一只大甲蟲,而更在于他似乎完全不理解自己的處境,甚至還以為自己能夠生活得依舊正常,對于別人的態度巨變毫不理會。
老媽子說,一面用掃帚將格里高利的尸體遠遠地撥到一邊去。”荒誕情節中生出的夢魘與蒙克在其著名畫作《尖叫》中那現代式的憂慮極為相似。美國作家奧登說:“就作家與其所處時代的關系而論,當代能與但丁、莎士比亞和歌德相提并論的第一人是卡夫卡……因為他的困境就是現代人的困境。”文中人物的無助,那種被束縛在異化環境中的個人與四周那看不見摸不著但時時處處都存在的力量,所作的毫無希望的掙扎,才是人厭惡之所在。為什么我們厭惡?因為厭惡即恐懼,恐懼我們的無助,我們的無能為力。我們擁有這個星球上最強的力量,我們幾乎改變一切,無助似乎是不應該的。可卡夫卡在《變形記》中揭露的事實卻破碎了我們的美夢,所以我們厭惡,可其實對象卻是我們人類自己。卡夫卡作品含有的空虛、固執的懷疑,向前追求一種無信仰的安全感,這種焦慮,正是人類文明千百年發展中不曾除去的隱痛。這種痛楚并沒有因為文明的日趨完善,人類改造能力的日益增強而減弱,反而愈加凝重。
變形記讀書筆記十個字篇三
如果說一個人在社會上失去了創造價值的能力,那么,他將成為社會的累贅。他以前所做出的貢獻會因為他生存時間的長久而漸漸的消磨直至消失。在卡夫卡的時代也好,在當下也罷,我們會真切地看到如此殘酷的現實清晰地呈現在人們眼前,為了適應社會,為了更好的生存,我們必須“變形”,變得強大,哪怕是裝得強大也好,總之要讓人信服并且愿意給你生存下去的機會,什么手段,什么道德,在物質的社會中沒有人去計較。有時忙碌的連自己都不清楚真正的自己是什么樣子,會在午夜時分蛻掉外殼,看軟弱的身體蠕動著,會有一種厭惡感,可為了生活下去,變得再丑陋也有人頂禮膜拜,變得在陰險也有人拍手稱快,誰讓我們在這個缺少人情,冷漠、麻木的空間想著要活下去呢。
變形記讀書筆記十個字篇四
這段時間讀了幾篇卡夫卡短篇小說,老實說,第一次接觸這種小說,幾乎每一篇都讓我讀著很是頭疼。在反復閱讀之后,貌似理解了卡夫卡式寫作的魅力,在這里選出了一篇認為很有代表性的《變形記》來談談對卡夫卡這種寫作手法以及《變形記》這篇小說本身內容的理解。《變形記》大概講了一個家庭支柱(主人公)變成一只臭蟲后家庭成員對他態度從前到后的變化。
“一天早晨,格里高爾·薩姆沙從不安的睡夢中醒來,發現自己躺在床上變成了一只巨大的甲蟲。”這便是變形記的開頭。當我第一遍讀的時候我不能明白卡夫卡此舉用意何在,為何要將主人公變成一只臭蟲,為何不用現實中可能出現的具體情況,這不是更能讓讀者感到親切嗎?緊接著,我發現最荒誕的點并不是主人公變成臭蟲這一事件,而是主人公變成臭蟲后所有人對此事的反映:“居然無人關心他為何會變形以及他該怎樣變回來。”甚至他自己在變成臭蟲后的第一反映,竟是自己早上上班要遲到,擔心自己的飯碗問題。后面的情節就是建立在主人公變成臭蟲這個整體及其荒誕的前提下展開的。在這個中心事件、前提都極其荒誕的前提下,后面的情節又是極其合理的,甚至有些細節描寫都讓人懷疑卡夫卡是否真的變成過“臭蟲”,擁有過一只蟲的視角,這就達到了“虛實結合”的效果。
我個人認為這種創作是很困難的。在一種完全都是想象的、荒誕的前提下寫出十分真實的效果,明明是一只蟲的視角,看到的家人的反映確是如此真實,讓讀者在虛與實之間來回穿梭,甚至有時讓讀者都分不清是實是虛,這是一種很奇妙的效果。
在第一遍讀的時候,為了方便自己理解,我將“變成臭蟲”這一事件看作現實生活中的“生病”,反復閱讀后我發現“變成臭蟲”這一事件似乎沒有那么簡單。“變成臭蟲”似乎也可以替換成為現實生活中“不按照家人的期望生活”這樣的人。我好像又明白了卡夫卡為何要用“變成臭蟲”作為前提,這樣一個模糊的概念涵蓋了太多種可能,最終指向的都是:在失去工作能力后、失去價值后,身邊最親的人對這個人態度的變化。
主人公在變成臭蟲后,家人的態度都發生了幾個階段的變化。
1.父親。這是文章中最勢利的角色。主人公從家里的頂梁柱變成一個廢人,父親看到的第一反應就是厭惡,并且絲毫不加以掩飾。然后就是理所當然的希望主人公早點死去,狠毒之心彰顯無遺。
2.母親。母親在看到主人公變成臭蟲后的第一反應是害怕,之后的一段時間一直保持同情,到這里母親的反應還算有母性,但是隨著時間的推移,最后也還是免不了對兒子的厭惡。
3.妹妹。文章中強調了主人公和小自己幾歲的妹妹關系很好,我認為這里的妹妹還隱喻了好友這一類人。妹妹在文中的做法也是最人道的,對主人公最好的,最理解主人公的。但到最后還是免不了被妹妹厭惡。
我們從這篇小說可以看出卡夫卡對自己家庭關系是十分消極的,變成臭蟲這一事件讓主人公看到了人與人關系最陰暗的一面。連自己的至親之人都在自己困難之時如此對待自己,當自己不能為他們賺錢,當自己成為了他們的負擔,他們可以為他的死去而高興。那這個社會還有什么好留戀的呢。在卡夫卡生活的時代,可能這種事司空見慣,卡夫卡用這樣看似荒誕的主題將人與人之間關系的危險,社會的冰冷,表現得淋漓盡致。
《變形記》這篇小說需反復咀嚼,準確說,卡夫卡這種虛實結合的創作需要讀者花大量時間去研讀。《變形記》背后所表達出人與人之間冰冷的社會關系在這個物質生活日益豐富,精神世界日益匱乏的今天也相當需要警惕。
變形記讀書筆記十個字篇五
初讀《變形記》,便被“一天早晨,格里高爾從不安的睡夢中醒來,發現自己躺在床上,變成了一只巨大的甲蟲”這句話給震住了。人變成了蟲子是多么地荒誕不經,多么地恐怖埃我感到了童話的意味,童話中英俊的王子被巫婆施法變成了丑丑的青蛙,不過總有一位美麗善良的公主來救他,然后兩人過著
幸福
的生活
。所以我雖然驚異,可是并未感到悲哀,我幻想著他會在親人和朋友的關心幫助下,重新找回原來的自我,幸福快樂地生活在陽光下。可是卡夫卡不是安徒生,所以結局就不會是“公主和王子幸福地生活在了一起”,他死了,以一只蟲子的身份死了,躺在陰暗的角落里死了,死于家人的冷漠和厭棄,死于自身的悲哀之中,死得凄涼,悲哀,沒有哭聲,沒有親人。為
什么
善良的格里高爾會變成一只蟲子,為什么家人會對他如此冷漠,他曾經可是家里的希望和支柱啊,曾經為了家里的生計長年累月奔波在外而毫無怨言。可是上帝卻讓他如此凄涼地死去,這公平嗎?當他在變成蟲子的日子里,他作為一個有思想的人的尊嚴被剝奪地一干二凈,甚至連維持生命的正常飲食都無人過問。一種濃濃的悲哀籠罩在了我的周身。我不明白為什么作者卡夫卡會這樣寫,整部作品充滿著悲傷,充滿著荒誕,充滿著無奈,充滿著人世間的凄涼。作者似乎是把自身的全部的苦傾訴在了格里高爾身上。《變形記》寫的是一個現代人異化的悲劇。格里高爾為了生存而整日奔波,卻無法在生活中找到歸宿感。社會甚至家庭、人倫都使他感到陌生,最終成為異已的存在物,被社會與家庭拋棄。這就是現代人在現代社會中所可能面臨的生存處境的變形化的寫照。、小說整體的荒誕性主要體現在營造幻象和虛擬現實的結合上:例如:格里高爾?薩姆沙一天早晨醒來后,發現自已躺在床上變成了一只大甲蟲,而他最初的反映不是對自已變成這一殘酷現實感到驚恐——仿佛變成大甲蟲是個自然的事——而是擔心老板會炒他的魷魚。當格里高爾本人和他的家人發現格里高爾變成大甲蟲的時候,也把它當成一種自然而然的事實接受下來。這種人變成甲蟲的幻象,以及自然地接受的對現實的虛擬,構成了小說整體的荒誕性。甚至有的藝術細節也是荒誕的:一只蘋果打在格里高爾的甲背上,陷了進去,一個多月,還爛在甲蟲背上。
《變形記》還有自身獨特的敘述語調。在作品中,卡夫卡的敘述語調平靜得近乎冷漠。人變成甲蟲,本來是一個凄慘而又令人觸目驚心的故事,但作者以不動聲色、不動感情、不加議論的平靜筆調寫出,給人一種似乎司空見慣、習以為常的感覺,這不禁更加令人警醒:當可怕變得平庸時,平庸就成為了更加可怕的事實。由此激發讀者去思索人的生存現狀以及改變這現狀的問題。
卡夫卡以其敏銳的視角和豐富的精神體驗,讓我們現代人在沉重之余看到了自己的影子,體會到自己在現實中的無可奈何和在激烈的生存競爭壓力之下,逐漸喪失自我迷失自我的悲哀。就像趙傳在歌聲中所唱的那樣:在鋼筋和水泥的森林里,在呼來換去的生涯里,計算著現實和夢想之間的差距里,現代人在飛速發展的生活中迷失了自己。或許,卡夫卡的悲哀在于他認識到了自身的悲哀,卻無法改變自己的處境;而我們的悲哀在于認識到了自己的悲哀,自己在大工業現代化中的異化,卻是不得不被異化著。為一份工作而奔波,為生存而奮斗,而生命也在這惡性循環中褪去。
變形記讀書筆記十個字篇六
這是寓言,還是夢魘?弗蘭茨·卡夫卡的《變形記》究竟是預示了一個未來,還只是偶然的一場惡夢?主人公究竟是什么,一只大甲蟲?還是格里高利?薩姆薩?無數的疑問,伴隨著這篇荒誕不經的曠世奇作的展開而展開,進行而進行,結束而延續。最初的荒誕不僅體現在主人公格里高利無端地變為一只大甲蟲,而更在于他似乎完全不理解自己的處境,甚至還以為自己能夠生活得依舊正常,對于別人的態度巨變毫不理會。
可試想世上誰人能自己一覺之后變成一只甲蟲后不大驚失色,格里高利這種失常的渾然不覺,使小說中隨著故事的開展而逐漸彌漫開的荒誕更甚于人變蟲的異象。小說在不可思議卻又理所應當中進行著,隱藏在小說中的夢魘也由最初的一小點向四面八方鋪設開,同時,心中卻生起一股莫名的`厭惡,自然不是厭惡這篇小說,而是對小說中潛臺詞的共鳴。如果說卡夫卡塑造的大甲蟲及它身上的爛蘋果只是給人以造型上的厭惡感,那么格里高利在這樣一個被異化的社會環境中奇異的生活經歷,則給人以心理上的厭惡。曾是格里高利(或許現在還是?)的巨大甲蟲就這樣蜷縮在薩姆薩一家屋中的角落,經歷了最初的恐怖之后,仍沒有忘記他(它)曾是這個家庭至關重要的一員。他的母親試圖關心它卻又不敢接近,他的父親憎惡這個可怕的東西,屢次攻擊它,傷害它,并在最終直接導致了它的死亡。唯獨格里高利的妹妹,聰明的葛蕾特敢于接近并關心他,可卻無能為力。最可憐的當屬格里高利本人,他試圖靠自己改變一切,甚至想重回職位,可在小說構建的被異化的環境中,一切抗爭都變得徒勞。
老媽子說,一面用掃帚將格里高利的尸體遠遠地撥到一邊去。”荒誕情節中生出的夢魘與蒙克在其著名畫作《尖叫》中那現代式的憂慮極為相似。美國作家奧登說:“就作家與其所處時代的關系而論,當代能與但丁、莎士比亞和歌德相提并論的第一人是卡夫卡……因為他的困境就是現代人的困境。”文中人物的無助,那種被束縛在異化環境中的個人與四周那看不見摸不著但時時處處都存在的力量,所作的毫無希望的掙扎,才是人厭惡之所在。為什么我們厭惡?因為厭惡即恐懼,恐懼我們的無助,我們的無能為力。我們擁有這個星球上最強的力量,我們幾乎改變一切,無助似乎是不應該的。可卡夫卡在《變形記》中揭露的事實卻破碎了我們的美夢,所以我們厭惡,可其實對象卻是我們人類自己。卡夫卡作品含有的空虛、固執的懷疑,向前追求一種無信仰的安全感,這種焦慮,正是人類文明千百年發展中不曾除去的隱痛。這種痛楚并沒有因為文明的日趨完善,人類改造能力的日益增強而減弱,反而愈加凝重。
或者換言之,我們什么也沒有改造成功。作為對人類改造的回報,一次次的自然災害,疾病橫行,真是對人類莫大的譏諷。我們改造了什么?曾經,我們將樹木一棵棵伐去,蓋上摩天巨樓,并驚呼,我們創造了新世界。可轉瞬,我們卻又不得不一株株地種上。毀屋種樹,退耕還林,一切依舊是原樣,什么都沒變。此刻,個體的無能為力被擴大為群體,可在浩渺無垠的囂囂塵世中,群體又退化為個體。如此這般,和諧只能是唯一的出路。我們無權選擇自然,而自然卻在選擇我們。和諧共處,無論是人與人,還是人與自然,只有這樣,我們才不會繼續無能為力。
變形記讀書筆記十個字篇七
他在房中驚懼、掙扎、孤立無援;房外的人卻對他冷漠、嫌惡、視而不見。他是被拋棄的怪物,溫馴,膽怯,卻見不得人;他在黑暗的牢籠中嗚咽,神傷,只余一雙哀傷的眼遠遠地觀看著人群生活。就這樣茍延殘喘,在黎明之前死去,直到老女傭在晨光中發現了他的尸體,那一刻,真是令人潸然淚下。
從一開始格里高的內心就是拒斥自己的生活世界的,討厭自己的工作,忍受著家人的壓力。變成蟲子后,人類的生活與他日漸剝離,他就真的過得越來越像一只蟲子;可他又怎么能為脫離人類社會而高興呢?他和家人之間還彼此負有感情和責任,即使這關系的鎖鏈為雙方帶來的只有痛苦。令人感到壓抑的是,最后這種痛苦還是戰勝了所謂的感情與責任。他的溫柔只能得到粗暴的回應罷了。對格里高這樣個性羞澀、善良、軟弱的人來說,這擠壓著他的世界就是所有痛苦的根源。“人生來自由,卻無往不在枷鎖之中”。
有人說,卡夫卡的孤獨,就是現代人的孤獨。在大機器生產的工業時代,大部分人靠出賣自己的身體與時間才能生存,工作與生活的分離使人疲憊困頓,如果我們無法將生活的理想注入工作,就無法從中獲得精神的滿足,工作就是痛苦的;精神上的痛苦無法訴說,難求理解,甚至令人死亡。在這樣的勞動異化中,也許每個人都感到不同程度的痛苦,但每個人都是這個停不下來的機器上的一個齒輪,我們也許可以彼此同情,卻無法拉對方一把。這就是所謂的現代人的孤獨:個人與外界無法達成和解,至多只有個人的妥協。
叔本華為這種無法尋求現世解脫的痛苦提供了三個選擇:發瘋、自殺、毀滅世界。但說到底,我并不是一個悲觀主義者,也許對生活偶爾絕望,長期焦慮,我始終相信超人力量的存在,人們能做的事情和產生的影響遠超自己想象。
變形記讀書筆記十個字篇八
他在房中驚懼、掙扎、孤立無援;房外的人卻對他冷漠、嫌惡、視而不見。他是被棄的怪物,溫馴,膽怯,卻見不得人;他在黑暗的牢籠中嗚咽,神傷,只余一雙哀傷的眼遠遠地觀看著人群生活。就這樣茍延殘喘,在黎明之前死去,直到老女傭在晨光中發現了他的尸體,那一刻,真是令人潸然淚下。
從一開始格里高的內心就是拒斥自己的生活世界的,討厭自己的工作,忍受著家人的壓力。變成蟲子后,人類的生活與他日漸剝離,他就真的過得越來越像一只蟲子;可他又怎么能為脫離人類社會而高興呢?他和家人之間還彼此負有感情和責任,即使這關系的鎖鏈為雙方帶來的只有痛苦。令人感到壓抑的是,最后這種痛苦還是戰勝了所謂的感情與責任。他的溫柔只能得到粗暴的回應罷了。對格里高這樣個性羞澀、善良、軟弱的人來說,這擠壓著他的世界就是所有痛苦的根源。“人生來自由,卻無往不在枷鎖之中”。
有人說,卡夫卡的孤獨,就是現代人的孤獨。在大機器生產的工業時代,大部分人靠出賣自己的身體與時間才能生存,工作與生活的分離使人疲憊困頓,如果我們無法將生活的理想注入工作,就無法從中獲得精神的滿足,工作就是痛苦的;精神上的痛苦無法訴說,難求理解,甚至令人死亡。在這樣的勞動異化中,也許每個人都感到不同程度的痛苦,但每個人都是這個停不下來的機器上的一個齒輪,我們也許可以彼此同情,卻無法拉對方一把。這就是所謂的現代人的孤獨:個人與外界無法達成和解,至多只有個人的妥協。
叔本華為這種無法尋求現世解脫的痛苦提供了三個選擇:發瘋、自殺、毀滅世界。但說到底,我并不是一個悲觀主義者,也許對生活偶爾絕望,長期焦慮,我始終相信超人力量的存在,人們能做的事情和產生的影響遠超自己想象。
變形記讀書筆記十個字篇九
奧地利作家弗朗茨·卡夫卡,或許對于這個現今在中國和西方都已成傳奇的人物,這樣的前綴還是過于簡單。人們常談起的短篇小說大師,例如莫泊桑或契訶夫等,卡夫卡雖然不在其中,但在短篇小說的藝術成就上絕不遜色于以上任何一位。暑假的休閑時光中無聊想起高中語文老師推薦的他的小說《變形記》,莫名的勾起我的沖動,便上網購得一本,在電子化的現代,對于紙質的書本毫無抵抗力。那在一周的閱讀后,我完成了對這本說的體驗與收獲。不得不說收獲頗豐,所以便決定寫這篇讀書筆記。
有人這樣說,即使懷揣甚大的熱情去閱讀卡夫卡的作品,他還是毫不留情地將其澆滅。確實卡夫卡的敘述語言簡單平實,但層次交叉,結構復雜,初讀之,覺得其枯燥無味。細細品讀,會發現他寫作的奇妙之處,即使它既無像莫泊桑作品那般精心的情節安排;又沒有像契訶夫文章那樣令人難忘的幽默諷刺;甚至于“大眾文學”那些令人難忘的對話也沒有。但是卡夫卡的創作從不是為了某些人,他的心里沒有讀者,他只是靠著他的感覺去追尋自己想要的東西。這種創作其實是會受到人們所鄙夷的,我也會這樣想,但直至后來對卡夫卡有一定了解后,才明白正是因為他拋開了一切融入創作,讓創作如劉宇所說成了“一種生活的'狀態”,讓創作成為與內心自我交流的方式,讓創作成為與外部世界抗衡的手段,正因如此,才讓本已厭倦不已的讀者有欲罷不能地讀下去,期待新的東西出現,最終找到與心靈的共振之處。正如余華所說:“內心的不安和閱讀的不知所措困擾著人們。在卡夫卡的作品中,沒有人們已經習慣的文學出路,或者說其他的出路也沒有,人們只能留下來,盡管這地方根本不是天堂,而且更像是地獄,人們仍要留下來。”他的作品是寓言式結構,卻不予以一目了然的說明,這通常是會讓一部作品招致破壞的。但《變形記》卻沒有,盡管中外多少研究卡夫卡者對這部作品所表達的核心內容有諸多解釋,卻讓《變形記》從更大層面上詮釋了更多的內容,抓住更多人的心,更使其揚名至今。
金錢和物質來作為媒介,即使是血脈相連也不能保證親情的堅不可摧!這也是《變形記》要回答的,如果人變成甲蟲,那么它還有生存的權利和價值嗎?他還是一個人嗎?回答恐怕是否定的,他已經不再能為這個家庭帶來財富,不能承擔他的責任,甚至不再能說話,他只能默默的傾聽,羞怯的張望等待著家人對它的判決。它的家人最后再也不能承受這種沉重的壓力和打擊,而打算把它拋棄,而它提前的夭亡,也解除了家人最后的顧慮和心理負擔。沒有人為它唱一首挽歌,沒有人記得它曾經是一個人。現實就是這樣無情,即使是人間的至愛,最真切的親情也無法挽回一個人的沉淪。人生活在世上,無法承擔作為人的義務時,也同時失去了他作為人的權利,即使他曾獲得家人最初的同情,但最終將被無情遺棄,這不是個別家庭的冷漠,而是人性一次真正的裸露。
我們能夠知道,因為在他的潛意識里,他厭惡自身,根本不愿再繼續以前的生活和工作,艱難的生存處境早已壓得他無處可逃:當他早早趕來取訂單的時候老板們才吃早飯;公司秘書時刻監督著每一個員工的行動,兩個小時不上班就找上門去,醫生也會說你好吃懶做;每天4點鐘就得起床趕火車,成年累月在外奔波,飲食惡劣,友情淡薄。在這樣的社會環境中,人逐漸變得麻木異化成為“非人”,他對外部世界已無能為力,沒有辦法改變自己的命運。為此他不得不選擇一條逃脫的路,這就是“變形”。與其說是社會讓他“變形”,不如說是他自己選擇了“變形”。擺脫自己的人形,逃離人的世界,從人變為非人——大甲蟲,這對格里高爾而言完全是為了不再繼續昨天的噩夢。于是,格里高爾異化了。相對溫暖的家庭尚且如此,社會恐怕對這種個體的不幸遭遇會更加殘忍,他們會把他送進實驗室,每天對他進行各種各樣的實驗,而且會引起無數的眼睛好奇地逼視他,無數張嘴巴無休止的討論他,他生命的每一秒種將暴露在慘白的燈光下,直到他死去還要被制成標本供后人研究。他作為人的資格和尊嚴被完全忽視了,沒人在乎他心里的感受,群體只在乎他們的好奇心可以獲得滿足,他們擁有作為幸運者的活生生的見證。這其實是現代人的悲劇,或許卡夫卡也看到了這一點。猶如許許多多學術研究的說法,卡夫卡究其一生都是孤獨的存在,但筆者認為這未免太過極端,卡夫卡正是了解到因孤獨而不被理解,因不被理解而披上虛浮外套,因虛偽的存在而繼續不被理解的孤獨,這種循環其本身就是可悲的,所以我們看到《變形記》中格雷高爾即使是在變形的后依舊沒有放棄爭取家人的理解與關懷。故事最后也證明了他獲得了成功——在格雷高爾死后,家人趕走了對自我形態下的格雷高爾一直很不尊重的房客與老媽子,并且決定請假一天,三人出去好好走走。結尾描寫了溫暖美好的景致以及相應的家庭其樂融融的景象,而非以悲劇式的結尾對格雷高爾的死煽情不已,這也從另一個層面上表現出人與人間并非存在著智慧博士觀點中所說的“完全理解的不可能性”。
無處可逃,就是《變形記》給我們所展示的金錢社會下普通人們的絕望處境。作為人形時過著沒有人格尊嚴的生活,變形為甲蟲后更是加速自身的滅亡。或許在金錢至上的社會里,形體的泯滅才是最終的解脫、才是最好的出路吧!在這里,只想問:“大甲蟲,你還有眼淚嗎?”這或許也是我們現代人帶著面具行走于不同場合的原因。因為一旦顯露出真實的自我——也是擁有許多為人所不喜得如巨蟲班的丑陋自我——就會招致厭惡乃至唾棄作嘔。
卡夫卡自己也在日記中寫道:“我在自己的家中,在那些最好、最親愛的人們中間比陌生人還陌生”。這并非抱怨與親人的隔膜,而是在“最好、最親愛的人們中間”他依然孤獨,這讓他絕望,就像是扒開現實假象變形的格雷高爾,始終得不到家人的接受。
卡夫卡確實絲毫不為某些人創作,而是關注自我,關注筆下人物命運映射出的自己。可他連自己的偉大也不明了,在他那個幽閉的世界里,他關注的正是全人類的生存狀態。
變形記讀書筆記十個字篇十
《變形記》是卡夫卡的中篇小說,故事講述一個沒有自己的小人物毫無征兆變成一只甲蟲,引發了一個荒誕不羈的人生轉變。又是揭露了人性的自私和涼薄。
一天早上,格里高爾薩姆沙從不安的睡夢中醒來,發現自己躺在床上變成了一只巨大的甲蟲。他心里的第一念頭是上班不要遲到。格里高爾是一家公司的旅行推銷員,每天早早起床帶著樣品趕五點火車給店里員工講述新樣品再回公司。他是一個外勤職工,吃飯沒有規律,每天重復的工作。每次走進公司都想沖進老板辦公室對著老板大聲說我不干了。然而這個場景只是設想,他被現實打敗,為了還清債務,只好按下自己的壞情緒。而今天他還變成了一只甲蟲,身體變的非常的巨大,他失去了靈活的雙手和雙腳,現在是許多細小的腿,各自不停的亂動,無法控制。花了兩個小時,格里高爾終于緩緩挪著笨拙的身體下了床,這時已經八點一刻,距離公司營業過去了一個小時,門外傳來父親的聲音,公司代表來了。公司代表來的目的是看看格里高爾是不是裝病在家。當開了房門看到一只巨大的甲蟲,代表嚇得轉身就跑,把格里高爾哀求的吶喊拋之腦后。因為他發出的聲音只是蟲子叫,別人并不能聽懂。
格里高爾變成了甲蟲,驚嚇了公司代表和家人。父親不耐煩的蹬著腳將格里高爾往房間里驅趕。母親嚇得大叫。認出格里高爾的妹妹害怕的哭泣。格里高爾意識還在,他變成了蟲子意味著失去了工作,經濟來源沒有了,家里的存款只夠維持兩年。家人不得不出去找工作,房間不得不出租。父親成了銀行跑腿,母親成了縫衣工,妹妹當了售貨員,家里人都忙碌起來,格里高爾成了家里的累贅。
格里高爾賺錢養家,家人們感激贊美他。格里高爾變成甲蟲,家人們照顧他一個月之后發現沒有改善,開始敷衍,態度越來越惡劣。
家里的房客讓妹妹演奏小提琴,但他們聽的漫不經心,妹妹抱屈,他想讓妹妹回房演奏,沒想到自己卻暴露在房客面前,遭到嫌棄。房客決定解除房租,家人開始嫌棄,希望他回避不要出現在他們面前,于是妹妹將他鎖在屋里,于是他被隔離了。格里高爾一直真誠無私對待家人,不計回報的付出,然而變故讓親情變的冷漠。第二天女傭來打掃房間,發現一只死去的甲蟲,那是格里高爾。在家人都拋棄他的那一夜,格里高爾為他人而活的自己也失去了存在的意義,毀滅已成必然。格里高爾死去后,家人們似乎終于松了一口氣。更可怕的是,故事并沒有畫上悲傷的結局。
失去了兒子,父母又將對未來的憧憬寄托在妹妹身上……。
遠離那些理所當然讓你付出的人,我們存在的意義不是成為別人需要的某個誰,我們的付出都并非理所當然,最重要的是,讓我們的付出成就我們自己。要替別人著想,更要為自己而活。
變形記讀書筆記十個字篇十一
文學評論家、文學史家一般把卡夫卡和他的作品歸入“表現主義文學”中。
格里高爾在父親的公司破產、全家處于困頓的境況下,去當旅行推銷員,挑起了家庭生活的重擔。他在家里是受到尊重和愛戴的。當一個人被人依賴時,他與別人的關系自然會處于正常狀態。但格里高爾一朝成了大、冷漠、殘酷、無法溝通的可怕圖景,親情、倫理之情蕩然無存。格里高爾雖然成了甲甲蟲,父子關系、母子關系、兄妹關系突然間發生了180度的轉變,顯示出一幅極端自私蟲,但作為人的思想感情還在。他為不能按時上班而著急,他為老板要炒他的“魷魚”而焦慮,他為父親暗暗地存了一筆錢而欣慰,他為妹妹明年上音樂學院的事而籌劃,他為今后一家人的生計而憂心……專橫暴躁的父親卻全忘了昔日的父子之情,害怕“家丑”外揚,要把他趕回房間,關起來。他甚至懷疑兒子會對家人采取暴力行為,而恫嚇他、用蘋果砸他,想要致他于死地。慈父之愛在他身上已消失殆盡,暴露出來的是極端的自我中心主義。母親對兒子的感情似乎要深一點,她同情兒子遭受的厄運,她不能接受兒子變成甲蟲的事實,因此悲痛欲絕,但她內心已把兒子當作一個沉重的累贅了。更可恨的是妹妹葛蕾特。當哥哥最初變形后,她尚能做一點照料工作,如打掃房間、送飯等。但時間一久,她就再也“受不了了”。她痛哭著向父親請求:“我們必須設法擺脫他”,“他必須離開這兒”。并狡猾地辯解說:這只大甲蟲并不是格里高爾,如果是的話,他就應該“自愿跑掉”。這實際是在暗示格里高爾。她還無中生有地說:格里高爾會“要了你們倆(指父母親)的命”,他在“迫害大家”,“想占領整幢寓所”。這一番歇斯底里的哭訴,把她內心的自私、狡黠、冷酷暴露得淋漓盡致。格里高爾對一家人的言語行動,并沒有驚詫,也沒有憤怒,而是用一種清醒的、“平和”的、“沉思”的心態,接受了這種事實。他一邊“懷著深情和愛意回憶他的一家人”,一邊悄悄地死去了。他的死,使薩姆沙一家如釋重負,大家沐浴著三月的春風,一身輕松出外郊游去了。格里高爾的死并沒有影響了別人的生活。
人為什么我們自私、狡黠、冷酷?因為懼怕我們的無能為力。卡夫卡作品含有的空虛、固執的懷疑,向前追求一種無信仰的安全感,這種焦慮,正是人類文明千百年發展中不曾除去的隱痛。這種痛楚并沒有因為文明的日趨完善,人類改造能力的日益增強而減弱,反而愈加凝重。
變形記讀書筆記十個字篇十二
卡夫卡和格里高爾后者是《變形記》一文中蛻變為一巨型甲殼蟲的主人公,旅行推銷員。而前者則是這只巨型甲蟲的一手制造者,現代派文學作家,《變形記》的作者。
細讀《變形記》,竟發現以上兩位人物頗有相似之處。
同樣的無歸屬感。
這一點在卡夫卡身上表現得尤為明顯。記傳中提到,他是猶太人,出生在布拉格,講德語,臣服于奧匈帝國,集猶太,斯拉夫,德意志民族的成分混雜于一身。如此復雜的身世,無疑使這位文壇巨匠陷入了重重的歸屬選擇中。可是事實并沒有更多的回旋余地——他最終成為孤獨流浪的游客。在一封信中,他這樣寫道:“可是我沒有祖國,因此什么也不能拋棄,而是想著如何去尋找或創造一個祖國。”
同樣的情形發生在格里高爾身上。他的身體發生了突變,失去了說話能力,也同時使他被排除在人類之外。因此,“他扭了扭腦袋,痛苦而憤懣地把頭挨在地板上磨蹭著”,他沒有勇氣提高嗓門讓妹妹聽到他的聲音。
同樣的陌生感。卡夫卡曾在他的日記中寫道:“現在我在自己家里,在那些最親近的,最充滿愛撫的人們中間,比應該陌生人還要陌生。”
陌生,就是當看到一盆水時,天真無邪地認為是一盆液態玻璃。
同樣但卻又相反的情形發生在格里高爾身上。同樣,是因為他倆都與陌生有著瓜葛,只是卡夫卡對別人陌生,而格里高爾則陌生于別人——這是相反之處。
他(格里高爾)到處碰壁,先是嚇著了秘書主任,然后又遭到父親的攻擊,最后,連一向關心他的妹妹竟也開始表現得不友好。莫大的陌生感讓他的心理遭受了空前巨大的打擊。心理的創傷成為格里高爾最終死亡的重要因素。
同樣的孤獨感。
“實際上,孤獨是我唯一的目的,是對我極大的誘惑。”——卡夫卡語。
“因為家人忽視自己而積了一肚子火。”——格里高爾。
很顯然,卡夫卡在作品中自然而然地流露出了自己的情緒,文如其人,莫不如是。
變形記讀書筆記十個字篇十三
在《變形記》一書中,卡夫卡描述了小職員格里高爾·薩姆沙突然變成一只使家人都厭惡的大甲蟲的荒誕情節,借以揭示人與人之間——包括倫常之間——表面上親親熱熱,內心里卻極為孤獨和陌生的實質,生動而深刻地再現了資本主義社會中人與人之間的冷漠。
要閱讀不同年代的文學作品,首先要了解作品寫作的年代,故事情節產生的背景。否則的話一來由于時空差異無法激起閱讀興趣,導致閱讀無疾而終,二來無法把握作者所要借小說表達的思想。
本書的寫作時間是1914年至1918年的第一次世界大戰期間,當時黑暗的現實,痛苦的生活,使得人們對資本主義社會失去信心,一方面尋求出路,銳意改革,一方面又陷于孤獨、頹廢、絕望之中。19世紀末至20世紀初,一些思想敏銳的藝術家認為世界是混亂的、荒誕的,他們著書立說,批判資本主義的人際關系,批判摧殘人性的社會制度。
了解了這些背景,就能從各個不同的角度,去領悟作者要表達的思想。
如果人變成蟲,對主人公的主體屬性分析,他的軀殼和靈魂分割開來了。主人公所受到的待遇,能很好地反應當時社會的價值取向——是更重視外表美,還是注重內在美;是更注重物質追求,還是更注重精神涵養。
格里高爾變成蟲以后,他的人性并沒有改變,還是一如既往地關心怎樣還清父親欠的債務,送妹妹上音樂學院,但是由于相貌和生活習性的改變,逐漸成為了家庭的負擔,最終遭到了摒棄。連親人都變得冷酷無情,更說明,在那個年代人們的價值體系中,是忽略人性的善良與純真的重要性,而把更多的重點放在外表、地位等物質因素上。物質文明受到嚴重威脅的一戰期間,人們過于追求物質,而忽略了精神文明,人性的丑惡、殘酷在這一年代赤裸裸的體現。
在作者筆下,雖然只有一個人變成了蟲,而一個社會的丑態卻淋漓盡致的展現了出來。
如果把人變成蟲的假設按照原書的情節放在現在的背景中,我們可能沒有這么深的體會,因為我們現在生活的社會,大多數家庭的物質條件相對戰爭年代,是比較富裕的,而我們也注重精神文明的培養。人變成蟲的假設,在現代社會中,可延伸為另一個命題——性與愛的關系。
有一幅很著名的外國漫畫,叫“如果你被困在荒島上,你會選擇哪個。”選項是兩張圖,一個是人的上身魚的下身的美人魚,一個是魚的上身人的下身的人魚怪。這幅漫畫其實也是在拷問現代人的靈魂,如果人變成了魚,就像卡夫卡把軀殼和靈魂分開一樣,把性與愛分開,你會如何選擇。現代社會,父母因孩子的樣貌而拋棄他們的事例已經不是普遍現象了,但因外貌而背叛愛人,為追求性而拋棄愛的事例還是比比皆是。
好的小說在不同的時代都有其不同的時代意義,在我看來,卡夫卡的《變形記》在當代社會的意義,應該演化為“如果人變成魚”的命題了。
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變形記讀書筆記十個字篇十四
本文目錄。
從書中,我感受到了兩點。
第一,人是自私的。但很多時候的自私都是單純的。
父親:從回家后仍然穿著制服可以看出他是一個很要臉面的人,自己的兒子由可以說是家庭的驕傲變成了一只可笑的甲殼蟲后,他是生氣的,甚至用蘋果扔他,但心中還是有些不舍,所以沒有主動說放棄他,從本質上,他對家庭的愛是霸道的,一些情況看還是有限的。
母親:文中可能看上去自私程度最少的人了,她愛自己的兒子,而且不愿放棄,但她的性格更多的是懦弱和沒有主見,而且她的這種愛中更多帶有一些無知,是她沒有像格雷高爾的父親和妹妹一樣認為他永遠是只蟲子了,她還活在以前的世界中,認為他有一天可以再變回人類,所以說她的這種所謂看上去不自私是建立在她認為格雷高爾有可能變回人類他們還有可能變回以前的生活的基礎上的。
妹妹:這是一個塑造的最成功的形象,最初格雷高爾變成蟲子后她是最關心他的,可是也正是她第一個提出放棄格雷高爾,她內心也許掙扎沒幾天后就認定格雷高爾就是一只蟲子了,而她照顧格雷高爾出于自己內心的一是她覺得該照顧他,二是她覺得自己成年了在家中能擔起一部分責任,她的這種照顧并不是純粹的對哥哥的愛,某個角度看是參雜著自私,從文中家里來了房客在聽她拉小提琴的時候格雷高爾跑出來了,她委屈夾雜著憤怒,并且第一個提出放棄對格雷高爾的照顧中就可以看出。
我想這三個形象是再平凡不過的家庭中的形象了,這三種自私也是最常見也最不被人當作自私的自私了,這些看起來都是正常的,無害的,但是又都是那么的傷害人——在格雷高爾變成了一只甲殼蟲后。
第二,愛到底存不存在。
格雷高爾是很愛自己妹妹的,包括要為她提供高昂的學費去音樂學院,包括其實她的小提琴拉的并不好但是他卻覺得很好聽并且很陶醉,妹妹對他也是最照顧的,從他變成了一只甲殼蟲后便每天給他吃的,幫他打掃房間,他為了不嚇到她便用毯子裹住自己的身體,起初我們看到的都是一副溫馨又悲慘的故事。
可是誰也想不到最后第一個提出放棄格雷高爾的正是妹妹,讓格雷高爾放棄活下去的想法的也是妹妹。我覺得卡夫卡并沒有想表達一種真正的愛該是怎么樣,而是告訴我們這種我們平時見到的愛,在不可抗拒因素出現后,會毀掉一些東西。
我覺得給我最大的啟示就是人性有很多缺陷,盡管我們抱有美好的幻想,但當現實出現,也不要輕易去責怪和贊美它。
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《變形記》(德語dieverwandlung,英語themetamorphosis)卡夫卡短篇代表作,是卡氏藝術上的最高成就,被認為是20世紀最偉大的小說作品之一。內容如下。
《變形記》是卡夫卡的代表性作品,也是西方現代派文學的經典之作。文學評論家、文學史家一般把卡夫卡和他的作品歸入“表現主義文學”中。
著名外國文學學者袁可嘉先生指出:“現代派在思想內容方面的典型特征是它在4種基本關系上所表現出來的全面的扭曲和嚴重的異化:在人與社會、人與人、人與自然(包括大自然、人性和物質世界)和人與自我4種關系上的尖銳矛盾和畸形脫節,以及由之產生的精神創傷和變態心理,悲觀絕望的情緒和虛無主義的思想。這4種關系的全面異化是由現代資本主義關系的腐蝕作用所造成的,它們是在它的巨大壓力下被扭曲的。現代派文學的社會意義和認識價值也正在于此。”(《外國現代派作品選·前言》第5頁,袁可嘉,上海文藝出版社1980年版)我以為,袁可嘉先生的這一論述是深刻的、全面的,抓住了西方現代派文學的本質特征。循著這樣一種思路,我們來分析一下《變形記》的思想內容。
18、19世紀的作家一般是從社會人的角度去揭示、批判具體的社會問題和社會現象,如專制政體、官僚政治、道德墮落等等,目標比較具體明確。而卡夫卡這些現代派作家,則是從個人的、人性的角度去揭示和否定整個社會,目標是籠統的、抽象的、全面的。這就比現實主義作家的揭露更加尖銳、徹底。在《變形記》中,主人公格里高爾一夜之間變成了一只大甲蟲,造成人變蟲的深層原因,就是社會環境的嚴酷和勞動本身的機械、繁重。公司老板嚴密地統治著整個公司和每一個雇員,秘書主任時刻監督著每一個員工的行動,就連醫生也是一味站在老板一邊,從不會為員工說話。職業呢?是旅行推銷員,一個“多么累人的差事”,每天4點鐘就得起床趕火車,成年累月在外奔波,飲食很差又不定時,由于工作關系,連個知己的朋友也沒有。弄得暈頭轉向,“癡癡呆呆”。格里高爾面對的就是這樣一個環境,這樣一份職業。這環境是具體的,但更是抽象的、普遍的,絕大多數人所每天面對的。人在這樣一個社會環境中,逐漸變得麻木、機械、萎縮,成為工具、成為“非人”。人變甲蟲,是多么荒誕的事情,但又深刻而尖銳地表現了社會與人之間一種可怕的“異化”關系。在這一關系中,社會是強大的,而人是被動的、軟弱的。
再看《變形記》中對人與人關系的描寫,這是小說的重心所在。格里高爾在父親的公司破產、全家處于困頓的境況下,去當旅行推銷員,挑起了家庭生活的重擔。他在家里是受到尊重和愛戴的。當一個人被人依賴時,他與別人的關系自然會處于正常狀態。但格里高爾一朝成了大甲蟲,父子關系、母子關系、兄妹關系突然間發生了180度的轉變,顯示出一幅極端自私、冷漠、殘酷、無法溝通的可怕圖景,親情、倫理之情蕩然無存。格里高爾雖然成了甲蟲,但作為人的思想感情還在。他為不能按時上班而著急,他為老板要炒他的“魷魚”而焦慮,他為父親暗暗地存了一筆錢而欣慰,他為妹妹明年上音樂學院的事而籌劃,他為今后一家人的生計而憂心……這是一個善良、勤勞、正直、有責任心的優秀青年。但專橫暴躁的父親卻全忘了昔日的父子之情,害怕“家丑”外揚,要把他趕回房間關起來。他甚至懷疑兒子會對家人采取暴力行為,而恫嚇他、用蘋果砸他,想致他于死命。慈父之愛在他身上已消失殆盡,暴露出來的是極端的自我中心主義。母親對兒子的感情似乎要深一點,她同情兒子遭受的厄運,她不能接受兒子變成甲蟲的事實,因此悲痛欲絕,但她內心已把兒子當作一個沉重的累贅了。更可恨的是妹妹葛蕾特。哥哥最喜歡他,時刻想的是她的快樂、前途,當哥哥最初變形后,她尚能做一點照料工作,如打掃房間、送飯等。但時間一久,她就再也“受不了了”。她痛哭著向父親請求:“我們必須設法擺脫他”,“他必須離開這兒”。并狡猾地辯解說:這只大甲蟲并不是格里高爾,如果是的話,他就應該“自愿跑掉”。這實際是在暗示格里高爾。她還無中生有地說:格里高爾會“要了你們倆(指父母親)的命”,他在“迫害大家”,“想占領整幢寓所”。這一番歇斯底里的哭訴,把她內心的自私、狡黠、冷酷暴露得淋漓盡致。格里高爾對一家人的言語行動,并沒有驚詫,也沒有憤怒,而是用一種清醒的、“平和”的、“沉思”的心態,接受了這種事實。他一邊“懷著深情和愛意回憶他的一家人”,一邊悄悄地死去了。他的死,使薩姆沙一家如釋重負,大家沐浴著三月的春風,一身輕松出外郊游去了。格里高爾的死并沒有影響了別人的生活。這就是資本主義世界中人與人之間的關系,每個人都是自我中心主義者,維系人際關系的是金錢、利益,這種維系一旦斷裂,人與人之間就只剩了對峙、沖突、隔膜、猜忌、殘殺。卡夫卡用冷漠的筆調,描寫了一幅冷漠的人間圖畫。