很多人在看完電影或者活動之后都喜歡寫一些讀后感,這樣能夠讓我們對這些電影和活動有著更加深刻的內容感悟。讀后感對于我們來說是非常有幫助的,那么我們該如何寫好一篇讀后感呢?接下來我就給大家介紹一些優秀的讀后感范文,我們一起來看一看吧,希望對大家有所幫助。
茶館讀后感篇一
通過實踐,我認為在美術課堂中運用后“茶館式”教學突出了一個重要的點:學生自己能學會的,教師不講。
課堂教學中強調“書中學”“做中學”,強調學生的學習過程,以“書中學”為主。沒有經過研究和做的過程,學生很難掌握一些概念和方法,經歷本身也是一種知識。在學生通過對課本的自發認識,經歷了親身制作和繪畫以后,便會對所要學習的東西有了自己的看法。如果不增加學生的實踐經歷,僅僅告訴他們制作過程與最后的結果,那么他們學到的只是表皮,在制作過程出現的問題發現不了解決不了,最后出現的結果是不了了之。這種情況在美術課堂中不僅限制了孩子的創造力和想象力的發揮,對孩子的個性成長不利,對學生在實踐中發現問題解決問題的能力也有不可彌補的影響。
記得有一次,在一節區里的同課異構的美術課里,我準備的《變一變》一課的教學重點與難點,在上課的時候竟被學生不費吹灰之力就解決了,我覺得孩子們真是太聰明了!可是后來在課堂中出現了我意想不到的難題:孩子們在實際制作的過程中出現了許多問題,這些問題是不好一下子就解決的。比如,有的孩子沒有大膽的制作信心,總是小心翼翼的;大部分孩子只去制作最簡單的一種方法,沒有打開創作的思路;只有一個學生做出了令人滿意的有自己想法的作品。短短的十幾分鐘制作時間,大部分孩子的創作思維還沒打開就下課了。聽了幾節課的結果也大都如此。我覺得,上課時間不是很充足是一個問題。還有一點就是應該讓學生在沒有任何干擾下大膽的放開思維去創作這一點很重要。這一節課,教師們按照老模式預備的教學重點看來是不符合學生實際的。
因此,在課堂上,給學生一個點,大膽放給學生大量的時間,讓孩子們圍繞著教學中心,通過自己的親自實踐遇到這樣那樣的問題,他們才會有激情有目的地去思考并解決問題,才會達到主動學習的目的,教學效果才會受益匪淺。
作為一名教師,干的是良心活,抓好課堂教學質量不僅是對得起自己,也是對學生負責。孩子的思維是活的,隨時都在變,只有抓住孩子的想法,才會讓課堂教學的思路跑不了題,讓孩子在學習中始終圍繞著課堂的教學中心發現問題,思考問題和解決問題。
今天有幸聆聽了張人利老師的關于后“茶館式”教學的講座,他的講座沒有過多的理論,全是與我們對實踐過程與成果的分享。后“茶館式”教學更注重學生是學習的主人,更關注學生對知識習得的過程。但是聽到入神時,網絡發生了問題,不能對張校長的后“茶館式”教學完整地學習完,不免有些遺憾。回到家后,嘗試著在網上查找張校長的后“茶館式”教學視頻,真是太好了,網上果然有,我興奮地聽完了張校長的講座,聽完后,體會頗深。
張人利校長總結了目前存在的教育教學現狀:1)教師總體講得太多。但是,大部分教師沒有認識自己講得太多.學生自己能學懂的,或大部分學生能學懂的,教師還在講;而學生搞不明白的,教師沒講,或者講了,講不透,沒時間講透。2)學生的“潛意識”暴露不夠,特別是“相異構想”沒有顯現出來,更沒有得到解決。課堂教學追求學生回答正確。教師樂意重復,或是多次重復教師自己的思維和正確的結論。3)教師對在第一次教學中的學生差異問題常常束手無策。4)許多教師不明白自己每一個教學行為的價值取向究竟何在?聽著張校長給我們總結的教育教學中突出的四大問題,思考著自己的教學,這些問題確確實實在我們的教育教學中存在著,那么該怎么進行改觀,怎樣讓學生真正會學并學會?張校長的后“茶館式”教學從真正意義上解決了這些問題。后“茶館式”教學可歸納為:一個核心,“議”為核心。兩個特征,學生自己學得懂的,或部分學生學得懂的內容教師不講;盡可能暴露學生的潛意識,尤為關注“相異構想”的發現與解決。綜合以上的一個核心與兩個特征,給了我們在課堂教學中很大的選擇性與可操作性,對提高教學質量起到了至關重要的作用。
回顧自己的教育教學歷程,回味著張校長的后“茶館式”教學,思考著在以后的教育教學中,我們應走下講臺,真正了解學生哪些是自己能學會的,哪些是需要我們幫助解決的,哪些是需要我們指引方向的。我們要真正關注學生的潛意識,關注學生的相異構想,關注學生的最近發展區,關注正確的教育方式與方法的改進。
以學定教,讓我們一起為了孩子今天的發展,將來的發展不懈努力。——————。
暑假期間,在聽了多天講座后對上海市靜教院附校校長張人利的后“茶館式”教學講座記憶尤為深刻,受益匪淺。
張校長在講到學校管理時,其中的一句話,讓我銘刻在心。他說:“我極力反對犧牲今天的生活質量來換取明天的生活質量。”他主張“兩多”、“兩少”管理,“兩多”就是學生的睡眠多、體育活動多,“兩少”就是作業量少、補課少。我以為在他的這種管理模式下成長的教師是幸福的,學生是快樂的。
他希望能夠通過社會、學校、家庭的共同努力,來真正減輕學生的負擔,減負在他的身上不是空話。
在一種愉悅的學習氛圍里,如何提高教學效果?
我們的教師該如何教?我們的學生該如何學?
他結合教學工作實際,談教學中存在問題:1.很多時候,我們的教師總體講得太多,但是絕大多數教師自己卻沒有認識到。學生聽不懂,教師講第二遍都是無效的。2.許多教師只告訴學生什么是正確的,卻沒有關注學生的想法。
張校長舉了身邊的教學事例。有一年,他帶高三物理,一次高考時,臨考前,一個女生來問他物理題,他讓女孩調整心態,保持平靜,迎接考試,但女孩反問他:“老師,如果考試考到這道題了呢?”他啞口無言,就給那個女生講了那道題,結果在考試中,真有那道物理題,他慶幸給那個學生講了。考試結束,在校門口,他碰到了那個女孩,結果一問,那個女生說還是沒做出來。這就是學生的潛意識,學生腦里有錯誤的認識,雖然教師把正確的給她了,但那是強加給她的,正確的在上面,錯誤的在下面,所以,上面的很容易遺忘,忘記了正確的,記住的還是錯誤的。
張校長的后“茶館式”教學就是:
1.學生能自己學會的,教師不講。教師講學生不會的。
2.盡可能暴露學生的潛意識,關注學生的“相異構想”的發現和解決。
后“茶館式”教學的的一個核心是“議”。
在“讀”“練”“做”“講”中,去引導學生,把灌輸式教育變為啟發式教育,使教育走向對話,使教育走向合作,不斷提高課堂教學水平,打造高效課堂。
我以為后“茶館式”教學已不是一種教學模式,而是一種理念,根植在每一個從教者的心中,更為關注學生的成長。
茶館讀后感篇二
《茶館》里有的對白能引人一笑,但是這笑中更多的是苦笑,是無奈的自嘲。這些發笑的對白,要么出自那些被生活逼得走投無路的人無奈之下說出的無奈之話,要么就是那些令人厭惡的主角的溜須拍馬。笑過之后,不禁感到一絲悲涼——“人活著總得有條路走啊,但是哪有路可走啊!”愿為國家排憂解難的人們飄零四方,一輩子只想太太平平的老掌柜被逼上吊自盡,見風使舵溜須拍馬毫無良心的人卻有錢有勢,不惜讓別人用命來滿足自我的私欲。打學生的老師追殺學生的老師,給官差兩個洋錢就能免去殺身之禍,官差指誰就殺誰——“這什么世道啊?”
《茶館》最后的一部分,三位氣數將盡的老人碰在一齊,回顧自我的.一輩子,讓人頗感心酸:心懷浩然正氣的常四爺干了一輩子的活卻“一事無成”,心懷實業救國理想的秦二爺耗了四十年心血建的工廠“拆了”,安分守己的王掌柜“做了一輩子順民”,到了讓人趕出自我開了50年的茶館。這就是“愛國”“順民”的“下場”。
茶館讀后感篇三
看到《茶館》,我不由得想起了小時候外公每次帶我去茶館打牌的情形,在我印象中,茶館就是一個熱鬧而常常籠罩著煙霧的地方。可翻開了書,故事的全部內容全都發生在這小小的茶館里,一部僅僅三幕的話劇,借助一家普通的裕泰茶館將小茶館,老舍將一個個小人物生動地刻畫出來,才發現它并不是僅僅講的是在茶館里的事,而是以對話劇本的形式講述了一副舊北平社會的浮世繪的黑暗社會,老舍從小小的一個茶館中反映出了整個社會,以小見大。
這本書主要講述了老北京裕泰茶館在清末,民初,國民黨政權在大陸結束前的三個時代中由繁華不斷走向破滅的故事。書的主人公是王利發,他是他裕泰茶館的老板,他也是整本書的線索。歷經半個世紀的茶館,雖經過掌柜王利發的兩次“改良”,在當權者和小人的策劃下最終被改為“花花聯合公司”。一生守護在茶館的王利發最終選擇了在自己的茶館自殺。《茶館》里的人,兒子遵循老子的處世態度,有的甚至變本加厲。同樣體現了社會的黑暗,荒蕪讓這些人只能走前一代的老路,而無法像王利發那樣去改良,因為結果是一樣的。
三個舊時代一個輕易地轉身就把三個老人苦苦追求的`東西摔成破碎,就是不知道在這破碎之后生出的是怎樣的一個時代。遠遠地,他們走了,只留下我們心中那模糊的背影和那一句——“我愛咱們的中國呀,可誰愛我呢?”地輕嘆縈繞耳邊,久久不去。
老舍生于一北京大雜院中,一戶舒姓滿族貧民家庭。父親是護軍,母親靠洗衣賺錢。父親早逝之后,生活更為窘迫,但幸運之神眷顧了老舍。一為慈善家資助老舍上學,使他收到良好教育。之后老舍便發奮學習,將精力投身于文學,在此之前,他已經創作了《駱駝祥子》《四世同堂》等優秀作品,可以說1957年創作的《茶館》是他文學的精華,是一位劇作家的成功之作。
茶館讀后感篇四
高秘(1)班呂志娟20131001136。
讀老舍的《茶館》,我仿佛看到了三個不同時代人相同的悲慘命運。
人是歷史的創造者,他們生動地展現了中國屈辱近代史背景下人民的真實生活。茶館的變遷也是歷史的變遷,從人物的語言特點中,我們可以看出滿清覆滅、政局動蕩、通貨膨脹、半殖民地時代、官僚生活腐化墮落等等時代特點。小茶館,大社會,作者行文并非以某一個人為中心,而是每個人都有自己的生活,他們之間沒有直接具體的沖突,人物與茶館的興衰都沒有直接的關系。作者把所有的矛頭都直接指向導致這一現象出現的舊時代、舊社會。時代,似乎成了一切悲劇的源頭。
第一幕,清朝末年,即1898年戊戌變法失敗后。此時的裕泰茶館,生意興旺,門庭若市,三教九流,社會各色人等皆集聚于此。故事主人公王利發,是裕泰茶館的掌柜,此時他年輕有活力,剛剛從父親手中接過茶館,謹遵父親的話,為人處世,多作揖,多鞠躬,態度恭謙,辦事圓滑是一個典型的封建社會小商人的形象代表。封建貴族旗人常四爺,松二爺經常于此歇腳喝茶,聊天遛鳥。松二爺是那些封建貴族依靠國家俸祿度日,身無所長的代表,可以說是社會的寄生蟲。常四爺雖身為旗人,但一身正氣,是心懷民族大義之人,因談論國事,被封建勢力的爪牙特務吳思子和宋祥子抓去,送入了監獄。茶館里還有依靠相面蒙人的唐鐵嘴,拐賣人口的劉麻子要把勞苦大眾康六15歲的女兒賣給70多歲的龐太監當老婆。主張實業救國的秦仲義也要辦工廠,搞維新,但卻遭到龐太監的詬病。第一幕中各色人物出場,茶館生意興隆,但也暗示了各色人物的命運,反映出了戊戌變法之后,封建勢力的頑固,民族蛀蟲的橫行,人民大眾的困苦,民族資產階級的初步撅崛起的社會現狀況。
三、難民和康順子反應了當中人民生活的苦難。巡警大兵、吳恩子、宋祥子、劉麻子、唐鐵嘴表現出了當時惡勢力的橫行猖獗。松二爺這個封建階級遺老哀嘆時局動蕩,常四爺自食其力,成為立志反抗的人民的典型代表。王利發雖處事圓滑,精明強干,謹小慎微,但是仍受到惡勢力的欺凌與剝削。王利發的悲劇,是就中國廣大市民人物命運的真實寫照。第二幕生動展現了民國初年社會眾生的生存狀況。人物按照自己仿佛安排好的命運一樣發展,正直善良的人都無法避免厄運的侵襲,道德敗壞的人依舊以卑微無恥的形象茍活于鉆營。人物與人物之間的每一個沖突也表現出人物和時代之間的沖突。李三對勞苦生活的抱怨,巡警的敲詐勒索,難民的痛苦哀號,逃兵的蠻橫無禮,都表現出了帝國主義國指使的軍閥混戰對中國社會的深刻影響,給人民生活帶來的深重苦難。反映了帝國主義的侵蝕,惡勢力德爾橫行,人民生活的困苦,表現了封建社會已經岌岌可危,即將滅亡的先兆。
第三幕,抗日戰爭勝利之后,國民黨統治時期。這時的裕泰茶館已經在勉強維持了。這一幕中,主要人物都已年老體衰并且有了自己的后代,他們繼承了父業,做起壞事來更加無恥,這是惡勢力變換著方法巴結諂媚軍官,一心想著撈錢,甚至連老茶館也未能幸免遇難。主張實業的秦老爺工廠被人霸占,這表現了民族資產階級實業救國慘遭失敗的厄運。常四爺、松二爺生活依舊困苦,表明了勞苦大眾依舊處于水深火熱的悲劇,這一幕交代了人物最終悲劇式的命運。深刻地反映了這一國民黨統治時期社會生活的陰暗,所有政治的人都陷于無法擺脫的困苦局面。
《茶館》,既是歷史的見證,也是社會的縮影。讀完后,想了很多很多。我們無法選擇所處的時代,每一個時代都有其特定的歷史悲劇,或悲或喜。
茶館讀后感篇五
老舍先生的《茶館》,我讀了有幾遍,每讀一遍都有不一樣的感覺,語言并不是那么的華麗,但是很通俗易懂,基本上都是小人物該說的話,老舍先生說“沒有生活,既沒有活的語言”,《茶館》的語言都是來自生活,都是那些人物自己說過的話,都是那個時代那個環境最真實的寫照。
茶館是三教九流會面之處,可以多容納各色人物。一個大茶館就是一個小社會。這出戲雖只有三幕,可是寫了五十來年的變遷。在這些變遷里,沒法子躲開政治問題。老舍先生把一些小人物集合到了一個茶館里,用他們生活上的變遷反映社會的變遷,以此用這種側面的方式透露出當時的政治消息。老舍先生以一個小小的茶館反映每一個紛亂時代的社會環境,借助小人物的生活反映了當時社會各界人物的生活狀況。
《茶館》里描寫的人物各個方面的都有,從有權有勢的龐太監到身份卑微、可憐的康六,還有那些市井的小人物,唐鐵嘴、王麻子,還有那些當時勢力的走狗,宋恩子、吳祥子,也有一些愛國人士,秦仲義、常四爺,還有那些老實的小人物的代表松二爺等等。從這些各色人物的身上我們可以讀到“亂世里誰的日子都不好過”。
爺、還有那幾個依附權勢的市井惡棍等等。
人物分析:
在那個世道下面的貧困市民,就更沒指望了。王利發走到人生最后一站喊出來的幾句話,也正是縈繞在社會底層小人物們心頭的一致的困惑和憤懣。秦仲義:秦仲義是一位立志搞實業救國的民族資本家。他從二十多歲起,就主張實業救國,辦工廠,開銀號,慘淡經營幾十年,最后還是徹底破產了。在《茶館》第一幕中,資本家秦仲義一出場時二十多歲,穿得很講究,滿面春風,上來第一句話就說:來看看,看看你這年輕小伙子會作生意不會!一張嘴離不開生意經,把比他年長的王掌柜稱為“年輕小伙子”這完全是一副東家的派頭,自負又蕭灑的性格特點。
秦仲義是一個財大氣粗的維新資本家,在這場“舌戰”中,他不卑不亢,表面上對龐太監奉承、謙和,內心中流露出對其不敬和鄙視,顯露出繼續較量的勇氣。最后,他的工廠被國民黨政府搶去,被當作“逆產”沒收了。這個形象典型地反映了中華民族資產階級在三座大山的壓迫下必然的悲劇命運。
秦仲義是個愛國的實業家,一心想搞實業救國,只可惜當時的環境不允許他成功,當時中國社會的三座大山把他實業救國的夢想徹底的打碎,讓他無力掙扎。讀著本人很欣賞秦仲義這個人,思想很前衛,最難得可貴的是有一顆愛國的心,有一顆報國的心。縱然環境艱難,依然不退縮,迎難而上。就當時他的條件來說完全可以過無憂無慮的日子的。
或許是因為他生在了錯誤的時代,若是生在這個時代,他有可能。
是一個成功的民族企業家。
康順子:滿清末年,戊戌變法失敗的背景下,康順子被沒有活路的父親康六以十兩銀子的價格賣給了人販子王麻子,被轉賣給老太監龐總管作老婆。
在那個時代女人沒有社會地位可言,當時的情況鑄就了她悲劇的人生,去給太監做老婆,這事真的很荒唐啊!康順子是個有精神的女人,雖然一生過的很苦,但是她的精神一直都沒有因苦難而磨滅。我想她在心里不會恨他父親吧!她恨得是那個時代,是那個社會,一切都是沒有選擇的選擇,都是為了活著。她不肯任命,所以她一直都在掙扎著,最后他跟買來的兒子康大力一起走了,誰都不知道她最后的命運是什么樣,她是一個好人,她不肯連累王家一家。
她代表了當時中國的大部分女性的生活,悲苦,沒有自己選擇的權利,無奈可有無可奈何。很有能力可是只能被埋沒,想獨立可是只能束縛。這也體現了舊社會對女人的不公與不平。唐鐵嘴等:王麻子、唐鐵嘴等在《茶館》里屬于反面角色,既非大奸大惡,但也對社會沒有作用,同是底層人物,卻在損害著其他底層人物,是特定時期塑造成的社會渣滓。
“介紹”給龐太監,還有之后的“小三口”,這是多么缺德的事啊!不過王麻子最后的命運不太好啊!當了替死鬼,這也是時代的悲哀。
由于《茶館》里的人物很多,所以就不一一的解析了,這幾個是給我印象比較深刻的人物。
老舍先生的《茶館》,并不像曹禺先生代表作《雷雨》一樣,在舞臺上演了半個多世紀,《茶館》低調的很,僅有一個電影演員劇團,算是業余演話劇,排過,在郊區劇場也只演過一兩場。因為《雷雨》寫的是貴族家庭,而《茶館》則是市井社會,三教九流,恰巧《茶館》在上演時,又正趕上文化大革命,更是由于作者老舍的原因被舞臺“排擠”。可真的藝術,無論何時,都會散發光輝。現在的《茶館》已經成為人藝的經典保留節目,同時也在人們的心中扎下了根。希望多年以后,我們也不會忘記那一句“我們吃下午茶去!”。
《茶館》真的是一個珍貴的藝術品,通俗易懂的語言,各色各式的人物,描寫的是那么的豐滿。讀《茶館》,讓我更加的了解了那個時代的悲情,知道了在亂世里我們每一個人的生活都不會好過,讓我更加珍惜現在的美好生活,讓我知道了現在的美好生活來之不易。不同的時代去讀《茶館》,我想都會有不同的感受吧!這是一個藝術品,在每一個不同的時代總能發出不同的光芒。
茶館讀后感篇六
《茶館》堪稱是中國話劇史上的經典,故事發生在清朝末年的一個名為裕泰的茶館中。茶館里人來人往,匯合了各式各樣的'人物,由主到次,三教九流。這個大茶館,便成了一個小社會。將這樣的場景描寫的繪聲繪色,具有濃重的地方顏色。老舍把那老北平的韻味呈現得淋漓盡致,人物特點鮮亮,時間跨越了半個世紀,呈現了茶館在經受了清末戊戌維新失敗后,《茶館》的勝利我認為主要在語言,《茶館》的臺詞設計很到位,是人物形象活躍,富于共性,并且簡練,意味深長遠。
戲劇本身即綜藝的一種,是由演員扮演角色,當眾表演情節,現實情境的藝術。在這樣的基礎上,老舍所著的《茶館》具有了劇烈的社會批判精神。通常為使戲劇上具有沖突,許多作家都采納“三一律”,但老舍卻打破陳規,而且同樣取得勝利。老舍用自己所輕車熟路的老北京往事,繪導了一出由往昔歲月和市井生活畫面組合起來的社會大戲。
而《茶館》也是堪稱“中國戲劇史上空前的范例”。
茶館讀后感篇七
《茶館》的故事發生在清朝末期的北京,那個時期十分混亂,軍閥混戰、敵寇入侵,裕泰茶館里卻是熱熱鬧鬧,那里聚集了三教九流、各行各業的人,掌柜王利發為了適應當時革命的浪潮,不斷改良茶館的經營,把茶館開了下去,但最終還是被軍閥霸占,成了他的歌舞廳,王利發便上吊自盡了。茶館本是給人歇腳、喝茶的地方,在《茶館》中,它被描述成一個縮小的社會,提鳥籠的有錢人、賣蟈蟈的窮人、算命的先生、專橫無理的士兵、奸詐狡猾的商人都聚集在那里,人物描述得十分生動,有正直善良的王利發、常四爺,也有奸詐狡猾的劉麻子、吳祥子等,他們之間的交流與沖突都體現了舊社會的封建與腐朽,就像常四爺的經典對白:“我愛咱們的國呀,但是誰愛我呀當時的社會局勢動蕩,人民生活苦不堪言,茶館里每一天都有悲慘的`事情發生,這讓我體會到,我們能擁有此刻完美的生活,十分不容易,裕泰茶館里的那些人,不正是為這樣的生活而奮斗的嗎?既然如此,我們更就應珍惜這幸福時光、好好學習,成為祖國的棟梁。同時也要不停磨練自我,就像裕泰茶館的改良一樣,理解失敗、知難而上,這樣才會更上一層樓。這篇劇作也讓我體會到了那時人們的生活與工作是多么困難,談國事談多了就會掉腦袋,他們能堅持下來十分不容易,使我更佩服勞動人民的堅忍不拔,我要向他們學習。
茶館讀后感篇八
戊戌變法剛剛失敗,六君子菜市口血跡未干。
裕泰茶館少掌柜王利發從父親手中接下茶館,當天就將茶館的規矩做了一些改革,他堅信,他會比父親經營得更好。
老茶客常四爺和松二爺因為在茶館里說了“大清國要完”的話,被抓進了監獄。王利發出面,組織一條街的鋪面聯保常四爺和松二爺。茶館的房主,商人秦仲義不在聯保的折子上簽名,他說他救的是國家,不是一兩個人。
年根底下,秦仲義來了,來要房租,提出明年房租長兩倍。秦要辦工廠,要實業救國。八國聯軍進北京,龐太監隨慈禧太后、光緒帝西逃。城內火光四起,洋兵濫殺無辜。劫難過后,茶館后院燒成一片焦黑。
龐太監到茶館來,西行護駕有功,老佛爺賞藍頂子。他讓劉麻子、唐鐵嘴為他在北京城尋找上好宅基地,他要在紫禁城外建宅安家。
在茶館,買賣窮人家姑娘康順子的交易成交,她被一乘小轎抬走了。
康順子被抬進龐家,成了奶奶。洞房之夜,變態的龐太監將康順子整得苦不堪言。秦仲義的布銷路很好,他在茶館拍出錢票,要把宣武門里一條街買斷,建立丹義火柴有限股份公司。
進口料子充盈市場,秦仲義的產品開始滯銷。
秦仲義把希望寄托在兒子秦利民的身上。但是秦利民年紀不大,卻在觀念上與父親格格不入。門外有號外:宣統退位了。
北洋時期,群雄四起,政局混亂,街面上散兵、馬隊、巡警、特務、打手、乞丐、妓女,讓人眼花繚亂。
松二爺經常領著自己的兒子松梅岑到茶館來。松梅岑跟他爹如同一個模子磕出來的,小小年紀提籠架鳥,搖頭晃腦,對于靠典當過日子的生活從不操心。
龐太監被溥儀遣散出宮以后在家總是氣不順,他的幾個侄子背地偷著刮他的錢,劉麻子抱了個三歲的小男孩到龐府,大洋300塊,給龐太監當兒子,起名龐繼祖。
直隸軍隊與奉軍在高碑店、琉璃河一帶打仗,城里人心慌慌。
有軍官找到秦仲義,要他將火柴廠改軍火廠,說可以得大利,秦仲義一口回絕。秦仲義的火柴廠被炸上了天。
秦仲義織布廠的工人和電車公司、造紙廠的工人一起罷了工,織布廠領導罷工的是秦仲義的兒子秦利民。
沒錢又沒權的龐太監被他的侄子們活活餓死,康順子和龐繼祖被趕出龐府。龐繼祖改名換姓,叫康大力。他們被王利發收留。
為追趕新潮,王利發買了個留聲機,為茶客們放唱片。劉麻子應約到茶館來做生意,被當做逃兵在街上砍了腦袋。秦仲義和兒子到茶館來,秦仲義當著王利發的面讓兒子簽下契約,斷絕父子關系。
松二爺日子艱難,一院房也賣得差不多了,兒子松梅岑索性下海唱了戲,演青衣,竟然唱得很紅。
北平淪陷。松梅岑醉生夢死,松二爺暴尸街頭。
當亡國奴的艱難日子,幾乎沒有誰再來喝茶,凄涼寂寞的茶館里只有三兩個老茶客蔫頭蔫腦地坐著。
秦仲義的工廠因為受到物資限制,開不了工了,他忍痛遣散工人,讓他們暫時自尋出路。日本人投降,美國人進了城,北京又改叫了北平。
秦仲義的工廠當了美國兵的兵營,沒有生活來源,他又鬧了場傷寒,圍巾破了窟窿,吡嘰長袍也磨毛了邊。
王利發深感自己老了,他對茶館的事情已經力不從心,很多事都得交給兒子大栓料理,茶館已經凋零破敗。
反饑餓,反內戰的游行隊伍在大街上喊著口號。
小唐鐵嘴、小二德子、小宋恩子、小劉麻子們集中在茶館里大談各自的經驗,都有如魚得水之感。小宋恩子知道王利發放康大力去了西山,揚言要將王利發抓進憲兵隊。王利發知自己路已走到盡頭,讓兒媳婦帶著孫女去追康大力,讓她們不要回來了。
天色漸漸暗下來,有送殯車走過,撒下紙錢,落在常四爺身上,他下意識地一張張拾起,有一雙干枯的手將他攙起,是秦仲義。
兩個人跌跌撞撞互相攙扶著向茶館走去。
茶館里,王利發、常四爺和秦仲義老哥仨發了一通感慨,互撒紙錢,以慰靈魂……常四爺和秦仲義走后,王利發獨自在茶館里,回想著往事,最后,把一地的紙錢掃在一起,一把火點在了紙錢上,火愈燒愈猛,王利發就這樣地把自己活活燒死在了茶館里......外城,叫花子把王利發的的故事編成順口溜,一遍又一遍地唱著......天空,一片蔚藍。
醞釀多年,為廣大影劇界人士所關注的影片《茶館》,已經由北京電影制片廠攝制完成。這部影片確實同導演謝添所說的那樣:它是一個“新片種”,既不是舞臺紀錄片,亦非一般藝術片,更不應籠統地稱為故事片。原因大概就在于影片導演在嚴格保留《茶館》舞臺精華的同時,較好地運用了電影的特有手段。它以鏡頭引導觀眾去對《茶館》主要人物的傳神表演和重要細節加以過細觀察。它在融合話劇、電影兩大藝術特性的努力中,取得了成就。老舍先生的名著《茶館》雖然通篇妙語如珠,十分詼諧風趣,但其主題嚴肅,結構極其嚴謹。這是一部為三個時代(清朝、民初、國民黨統治)送葬的劇作,它為舊社會唱出一闋愴涼的挽歌。自然,為垂死者唱挽歌和迎接新生兒的降生是同一個事物的兩個方面,是相輔相成的。《茶館》在反映了三代反動統治的繼承性的同時,也暗示了以康大力為代表的青年一代革命者必將取得勝利,人們有理由寄希望于這些迎接黎明的人,這是《茶館》原作者的苦心所在。而影片《茶館》在體現原著精神的時候,以生動的銀幕形象,顯示了一個人生真理:對待生活,斗爭比妥協(逆來順受)有出路;“改良”是一條死胡同,革命則意味著通向陽關大道。《茶館》主人公、“裕泰”的掌柜王利發(于是之飾)的生活道路,就為這條真理作了注釋。
柜,經過于是之的再現,其性格、氣質、語言習慣,使人拍案叫絕。他那生動、精確、真實可信的表演技巧,豐富了角色,挖掘了作家留在紙后的潛臺詞,使其韻味無窮,耐人咀嚼。自然,限于演員的年齡和形體的變化,王利發的青年時代不及中年,而中年又略遜于晚年。但作為一位年過半百,在話劇舞臺馳騁達三分之一世紀的老演員,于是之在影片《茶館》中取得的成就,無疑高于他過去奉獻于廣大觀眾之前的程瘋子(《龍須溝》)和余永澤(《青春之歌》)。
鄭榕同志塑造的硬漢子、愛國心切的常四爺,在三個時代中的性格被勾勒得線條清晰、棱角分明。那種正氣在胸、鐵骨錚錚的勁頭,感人至深。藍天野以光彩奪目的臺風,在“第一幕”戊戌年間出場,儼然一位倨傲不凡的“濁世佳公子”。但到“第三幕”(抗日戰爭勝利后)他拖著羸弱、疲憊的步子走進老裕泰茶館時,那眼神、那語氣,那身軀姿態,早已判若兩人了。這位家財萬貫、矢志搞“實業救國”的民族資產者,早已被日寇、國民黨和“四大家族”壓得奄奄一息。當年那個目光炯炯,神采飛揚,不可一世的秦仲義,而今安在哉?!作為“人販子”的兩代劉麻子,是個不齒于正派人物的社會渣滓,但,他和那些唐鐵嘴、二德子、“灰大褂”之類的家伙一樣,除去起到渲染時代、烘托氣氛的作用外,還和貫串全劇中另外一個重要人物——被出賣的貧農之女康順子(程中、胡宗溫飾)形成糾葛,成為一個不可或缺的典型。英若誠在精確顯示兩代劉麻子骯臟的靈魂,以及這類人物丑惡的嘴臉方面,作了很大的努力。
影片《茶館》中的音樂(彭修文作曲、指揮)和音響,產生了強烈的藝術效果。它不僅一般性地輔助了作品的主題,強化了主人公王利發的感情潮汐的感染力,還成功地渲染了環境氣氛,反映了昔日北京的市聲。
腐敗的清王朝搖搖欲墜,北京的裕泰茶館卻在年輕精明的掌柜王利發細心經營下呈現出一片“繁榮”景象。但在這貌似繁榮的背后,隱藏各種令人窒息的黑暗面,預示著大清國必將滅亡的命運。
終于到了民國,袁世凱死后,軍閥割據、內戰不斷、民不聊生;王掌柜苦心“改良”裕泰茶館,令其重新開張,但動蕩的社會令王掌柜憂心不已,茶館的經營越發艱難。
又過了30年,裕泰茶館在已風燭殘年的王利發的苦苦支撐下繼續經營,抗日戰爭結束后,國民黨和美帝國主義又使人民陷入了內戰的災難。吉普車橫沖直撞,愛國人士慘遭鎮壓,流氓特務要霸占王掌柜苦經營了一輩子的茶館,王利發絕望了。這時,恰巧來了兩位五十年前結交的朋友,一位是曾被清廷逮捕過的正人君子常四爺,一位是辦了半輩子實業結果徹底垮了臺的秦二爺,三位老人撒著撿來的紙錢,凄慘地叫著、笑著……最后只剩下王利發一人,他拿起腰帶,步入內室,仰望屋頂,尋找安然了結一生的地方。
貌和沖突的,我看過其他一些小話劇也有類似的構思。而老舍先生筆下的茶館又跨越了五十年的時光,它所反映的已經不僅僅是社會的點和面,而是加入了縱深的時間軸,那是一個立體的時代的變遷。從第一幕的清末戊戌變法失敗后,到第二幕二十年后的民國,再到第三幕又三十年后的抗戰勝利之后,茶館里的人隨著時間老去,茶館里發生的事情雖然有著各個時代鮮明的特征卻又與前后絲絲相扣;情節無論是情理之中還是意料之外,故事無論是讓人會心一笑還是扼腕嘆息,都恰到好處的折射著一個時代的風貌。
一個社會可以被老舍先生縮小投影到小小的茶館之中,在這個說小不小說大不大的舞臺上,市井小民成了主角,而那串場的三個主角——王掌柜、秦二爺和常四爺,除了掌柜是在每幕都出場串起一個個故事之外,松二爺和常四爺的生活變遷反而被放在了幕后。但是仔細咀嚼這幾個人的遭遇,其實恰恰是最能反映那個動蕩年代中人們的無奈。王掌柜處處小心,處心積慮經營著裕泰茶館,到頭來茶館還是要被霸占而無奈自盡;秦二爺年輕時強干氣盛,一心要實業救國,最后一生的家業被政府沒收化為灰燼;常四爺為人耿直愛打抱不平,卻因為一句“大清國要完了”坐牢,出獄之后自食其力卻仍然潦倒不堪。這三個人的經歷就是那個民不聊生的時代的最好寫照,雖然筆墨不多,卻最深切的讓人感到那個時代下人們的無奈。
《茶館》之所以是經典,不僅在于老舍非常了解舊社會,還在于即使在今天看這個戲,每個觀眾也會不同程度地有所聯想,所以這次的演出版本不求完全一模一樣,只希望觀眾能產生不同的思想活動。
劇情梗概。
話劇《茶館》是人民藝術家老舍先生創作的一部不朽的名著,1957年完成;1958年由北京人民藝術劇院首排,此劇以茶館作為社會縮影,透過半個世紀的世事變化,由70多個角色演出各階層人民的生活層面。
故事講述了茶館老板王利發一心想讓父親的茶館興旺起來,為此他八方應酬,然而嚴酷的現實卻使他每每被嘲弄。最終被冷酷無情的社會吞沒。經常出入茶館的民族資本家秦仲義從雄心勃勃搞實業救國到破產;豪爽的八旗子弟常四爺在清朝滅亡以后走上了自食其力的道路。故事還揭示了劉麻子等一些小人物的生存狀態。全劇以老北京一家大茶館的興衰變遷為背景,向人們展示了從清末到抗戰勝利后的50年間,北京的社會風貌及各階層人物的不同命運。
在滿清王朝即將滅亡的年代,北京的裕泰茶館卻依然一派“繁榮”景象:提籠架鳥、算命卜卦、賣古玩玉器、玩蟈蟈蟋蟀者無所不有。
年輕精明的掌柜王利發,各方照顧,左右逢源。然而,在這個“繁榮”的背后隱藏著整個社會令人窒息的衰亡:洋貨充斥市場、農村破產、太監買老婆、愛國者遭逮捕。
到了民國初年,連年不斷的內戰使百姓深受苦難,北京城里的大茶館都關了門,唯有王掌柜改良經營,把茶館后院辟成租給大學生的公寓,正廳里擺上了留聲機。盡管如此,社會上的**仍波及茶館:逃難的百姓堵在門口,大兵搶奪掌柜的錢,偵緝隊員不時前來敲詐。又過了三十年,已是風燭殘年的王掌柜,仍在拼命支撐著茶館,日本投降了,但國民黨和美帝國主義又使人民陷入了內戰的災難。吉普車橫沖直撞,愛國人士慘遭鎮壓,流氓特務要霸占王掌柜苦心經營了一輩子的茶館。王利發絕望了。
這時,恰巧來了兩位五十年前結交的朋友,一位是曾被清廷逮捕過的正人君子常四爺,一位是辦了半輩子實業結果徹底垮了臺的秦二爺。三位老人撒著撿來的紙錢,凄慘地叫著、笑著……最后只剩下王利發一人,他拿起腰帶,步入內室,仰望屋頂,尋找安然了結一生的地方。
人物形象。
人的精神危機是時代文化危機的一部分。《茶館》對舊社會民眾精神危機的刻畫,主要是借助劇中三個關鍵人物——王利發、秦仲義和常四爺來完成的。
王利發一籌莫展,走到了人生盡頭,這才明白,幾十年來的小心謹慎苦撐苦熬,全算白饒,面對死的誘惑,他到底喊出了從來沒敢喊出口的話:“人總得活著吧?我變盡了方法,不過是為了活下去!是呀,該賄賂的,我就遞包袱。我可沒作過缺德的事……那些狗男女都活得有滋有味的,單不許我吃窩窩頭,誰出的主意?”王利發的這點兒心理危機很有代表性,不坑人、不害人、逆來順受、沒有過高的生活要求,是當時小市民最普遍的心態。身份地位稍稍高于一般平民的小商人王利發,力求小康而不得,最后結局這樣凄涼,生活在那個世道下面的貧苦市民,就更沒指望了。王利發走到人生最后一站喊出來的幾句話,也正是縈繞在社會底層小人物們心頭的一致的困惑和憤懣。
秦仲義是個民族資本家。第1幕登場的時候,只有二十幾歲,戊戌變法失敗后國勢衰落,他憑著一顆報國之心,變賣祖業創建工廠,想實業救國。他耗盡40年的心血辦起不小的企業,覺得這樣就足可以“富國裕民”。他錯了,抗戰剛結束,他的產業就被政府沒收了,當局不但沒有接著好好辦廠,還把機器當成碎銅爛鐵給賣掉了。眼看著工廠的廢墟,秦二爺痛心疾首,怨氣沖天:“全世界,全世界找得到這樣的政府找不到?”他的人生結論比王利發的還慘:“……應當勸告大家,有錢哪,就該吃喝嫖賭,胡作非為,可千萬別干好事!”秦仲義有過比王利發大得多的生存能力,他立志變革中國現實,可是,他的人生也沒能逃脫世道的鉗制,半封建半殖民地的制度,帝國主義、封建寡頭和官僚買辦共同控制的國家經濟形勢,沒給他留下一丁點兒施展的空間。何況,他自視高人一頭,跟大眾無法溝通感情。他在黑暗歲月里單挑獨斗了一輩子,終于慘敗下來,也是必然的。
常四爺,在《茶館》這出戲里,是最少受到挖苦、批判的一個形象,這跟他特定的身份、經歷——由老北京旗人中間走出來的自食其力者——有相當的關系。滿族出身的作家老舍,畢生寫了許多帶有滿人性格特征的人物,可是,直到年近花甲,才破天荒頭一回明明白白、理直氣壯地寫了一個正派、淳樸、剛直、勤懇的滿族人!作者寫常四爺的主要用意,一是要寫出旗人下層的確有一批忠肝義膽的愛國者,二是要寫出滿族文化精神中也存在一些極有價值的東西,三是要反映出從清末過來的滿族人,并不都是些坐吃等死的“窩囊廢”。
們旗人呢!”哪怕是靠擔筐販菜、挎籃子賣花生米,照樣活得腰板挺直。那么,像常四爺這么一條硬漢子,是不是能有好一點的命運呢,不是,他也照樣逃不掉人生悲劇。七十多了,他還是一貧如洗,這才弄清楚:“我愛我們的國呀,可是誰愛我呢?”他預感到,這么下去,“不是餓死,就是叫人家殺了”,他“就是有眼淚也流不出來嘍”。常四爺,一個多么希望依靠奮斗來換取國家和個人好前途的中國人,他的悲劇不是來自膽怯、懶惰,而是來自他的落伍了的觀念,屬于舊時代也屬于滿族傳統的人生觀,叫他總以為憑著一身正氣和不服輸的精神,就可以在鋪天蓋地的社會黑暗間闖開一條生路,這樣天真的愿望根本沒法實現,邪惡社會永遠張著血盆大口,毫不留情地吞食著貧寒的個體的市民小人物,即使你再豪橫再不肯屈服也罷。常四爺的失敗,除了社會的責任之外,也因為他的人生哲學已然不合時宜。就這一點說來,他與終于跌進厄運的王利發、秦仲義,是殊途同歸。
《茶館》的成功在于語言的成功和他戲劇結構的巧妙,嚴密。語言:話劇全憑臺詞塑造人物,臺詞到為了,人物就活了;人物活了,全劇也就成功了。被譽為“語言大師”的老舍的的確確將語言功力發揮到及至。《茶館》中每個人物的臺詞都設計的非常生動傳神、賦予個性,同時有簡潔凝練,意味深長。戲劇結構:全劇人物多,時間跨越大,沒有中心故事,老舍采用了四種手法結構該劇:其一是主要人物,從壯到老,貫穿全劇,這樣,主要人物有了連貫與交代,故事雖松散卻不至于說來說去,離題太遠,不知所云。其二是次要人物父子相承;其三是每個人物都扮演他們自己的故事,同時又與各自所處時代密切關聯,其四是無關緊要的人物一律招之即來,揮之即去,絕無贅筆。
第一次看這么有內涵的電視劇。也是為了重溫幾年前的記憶。
小學五年級的時候班主任就放給我們看過。只不過那時候他放的是話劇。好像還是黑白的。然后我對最后一幕撒紙錢的鏡頭印象特別深刻。就是忘記了他們喊的是什么話。
王利發、秦二爺(秦仲義)、松二爺、常四爺、大傻楊、龐太監、劉麻子、小劉麻子、唐鐵嘴、小唐鐵嘴、二德子、小二德子……這一個個曾經耳熟能詳的名字又被勾起。
又記起當時看完話劇后印象第二深刻的一句話(一幕)。王利發:“太監沒了,把太監家眷都放我這兒了。”(大概就這意思)就見被賣的康順子帶著兒子進茶館。
這種反映社會的片子,對于我這種心腸軟的人我都不忍心看。好不容易熬到最后一集。小劉麻子咄咄逼人,仨老頭(王利發、常四爺、松二爺)在茶館里撒紙錢的一幕得以重現。而我終于記清了他們所喊的話——不朽的經典——“四角的根夫——本家賞錢——一百二十吊——(后秦二爺王利發跟)一百二十吊——一百二十吊……(聲音一個比一個低...)”四角的根夫——本家賞錢——一百二十吊——這是北京辦喪事的時候,喊的話。老裕泰茶館兒。最后上吊的王掌柜的。(話說我怎么沒看到那一幕啊。只看到一把火燒了啊)不可磨滅的記憶。
尊敬的正紅旗下的老舍先生。您要是不跳湖,那中國就有諾貝爾獎的了。因為入了美籍等外籍的不算不是。
茶館讀后感篇九
茶館,在我們眼中只是彼此嘮家常,談山海經的地方。誰能想到它竟能折射出一大社會問題!除非有一位具有獨特視角的大師使它“活”起來,否則茶館依舊會是那樣的平庸無奇,永遠不會有更深的意義。而那位大師便是老舍,他用其獨特的視角和手法使整部劇本的語言綻放生命的炫彩,讓它成為真正的藝術品。
以老舍先生獨一無二的創作手法,使全劇顯得干凈、簡潔。是時間變遷,同時也是歷史變遷。用人物來表現年代,同時又把年代作為人物表現的背景,二者相輔相成,使小小一茶館成為舊時代的一個縮影,讓人以看“歷史劇”的眼光來評審。三教九流市場匯集地的茶館,仍有幾位核心人物始終貫穿其中,例如茶館掌柜王利發,膽兒小的松二爺,十分愛國并胸懷正義常四爺等等。茶客間說的不是客套話便是奉承話,他們之間的談話使人更能深刻的體會到世態炎涼。
《茶館》中語言的精妙運用,同樣讓人印象深刻,尤其是第一幕里茶客的東一句西一句,左一下右一下。那都是北京語言的精華,都是近百年京都生活的沉淀。它們多彩而不雜亂,節奏明快又一氣呵成。這使得第一幕成為全劇的高峰,后邊兩幕也是由第一幕而來,托著襯著第一幕構成整部戲。
但是,老舍先生的《茶館》低調的很,僅有一個電影演員劇團,算是業余演話劇,排過,在郊區劇場也只演過一兩場。可真的藝術,無論何時,都會散發光輝。現在的《茶館》已經成為人藝的經典保留節目,同時也在人們的心中扎下了根。
希望多年以后,我們也不會忘記那一句“我們吃下午茶去!”
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茶館讀后感篇十
茶文化,是中國文化的典型代表,歷史悠久,博大精深,茶香氤氳,古老中國緩緩走過五千年歷程。茶館林立,更是茶文化的物質和人民休閑生活的真實體現。至康乾盛世時期,茶葉、絲綢、陶瓷遠銷海內外,中國儼然成為天朝大國。然而,一旦統治者滿足于自己的成績,自傲自大時,繁華便不會再延續了。封建統治者保守自大,閉關鎖國,加之中國封建制度僵化,官員腐敗,表面浮華的大清帝國背后卻已經隱藏著巨大的危機。1840年,為了打開中國的大門,西方列強用他們的堅船利炮,徹底擊垮了中國這艘破爛不堪的頭等戰艦,于是中國從此陷入了風雨飄搖的恥辱百年。茶館作為老北京的一大特色,也見證了這段歷史,茶館里發生的一切故事,更是社會變遷、市局動蕩、人民生活苦難的真實寫照。老舍的三幕話劇《茶館》,以其卷軸式的特色,集中展現了三個不同歷史時期,茶館中所發生的故事。
第一幕,清朝末年,即18戊戌變法失敗后。此時的裕泰茶館,生意興旺,門庭若市,三教九流,社會各色人等皆集聚于此。故事主人公王利發,是裕泰茶館的掌柜,此時他年輕有活力,剛剛從父親手中接過茶館,謹遵父親的話,為人處世,多作揖,多鞠躬,態度恭謙,辦事圓滑是一個典型的封建社會小商人的形象代表。封建貴族旗人常四爺,松二爺經常于此歇腳喝茶,聊天遛鳥。松二爺是那些封建貴族依靠國家俸祿度日,身無所長的代表,可以說是社會的寄生蟲。常四爺雖身為旗人,但一身正氣,是心懷民族大義之人,因談論國事,被封建勢力的爪牙特務吳思子和宋祥子抓去,送入了監獄。茶館里還有依靠相面蒙人的唐鐵嘴,拐賣人口的劉麻子要把勞苦大眾康六15歲的女兒賣給70多歲的龐太監當老婆。主張實業救國的秦仲義也要辦工廠,搞維新,但卻遭到龐太監的詬病。第一幕中各色人物出場,茶館生意興隆,但也暗示了各色人物的命運,反映出了戊戌變法之后,封建勢力的頑固,民族蛀蟲的橫行,人民大眾的困苦,民族資產階級的初步撅崛起的社會現狀況。
第二幕,民國初年,軍閥混戰時期,此時茶館慘淡。盡管王利發艱苦改良,生意依舊不景氣。19袁世凱死后,軍閥割據,內戰連連,民不聊生。李三、難民和康順子反應了當中人民生活的苦難。巡警大兵、吳恩子、宋祥子、劉麻子、唐鐵嘴表現出了當時惡勢力的橫行猖獗。松二爺這個封建階級遺老哀嘆時局動蕩,常四爺自食其力,成為立志反抗的人民的典型代表。王利發雖處事圓滑,精明強干,謹小慎微,但是仍受到惡勢力的欺凌與剝削。王利發的悲劇,是就中國廣大市民人物命運的真實寫照。第二幕生動展現了民國初年社會眾生的生存狀況。人物按照自己仿佛安排好的命運一樣發展,正直善良的人都無法避免厄運的侵襲,道德敗壞的人依舊以卑微無恥的形象茍活于鉆營。人物與人物之間的每一個沖突也表現出人物和時代之間的沖突。李三對勞苦生活的抱怨,巡警的敲詐勒索,難民的痛苦哀號,逃兵的蠻橫無禮,都表現出了帝國主義國指使的軍閥混戰對中國社會的深刻影響,給人民生活帶來的深重苦難。反映了帝國主義的侵蝕,惡勢力德爾橫行,人民生活的困苦,表現了封建社會已經岌岌可危,即將滅亡的先兆。
熱的悲劇,這一幕交代了人物最終悲劇式的命運。深刻地反映了這一國民黨統治時期社會生活的陰暗,所有政治的人都陷于無法擺脫的困苦局面。
老舍的三幕話劇《茶館》以其獨特的表現手法為我們呈現了三個不同歷史時期茶館中所發生的故事。清晰地展現了不同人物的命運。人是歷史的創造者,他們生動地展現了中國屈辱近代史背景下人民的真實生活。茶館的變遷還是歷史的變遷,從人物的語言特點中,我們也可以看出滿清覆滅、政局動蕩、通貨膨脹、半殖民地時代、官僚生活腐化墮落等等時代特點。小茶館,大社會,作者行文并非以某一個人為中心,而是每個人都有自己的生活,他們之間沒有直接具體的沖突,人物與茶館的興衰都沒有直接的關系。作者把所有的矛頭都直接指向導致這一現象出現的舊時代、舊社會茶館,彼此嘮家常,談山海經的地方。誰能想到它竟能折射出一大社會問題!除非友一位具有獨特視角的大師使它“活”起來,否則茶館平庸無奇,永遠不會有更深的意義。而那個人便是老舍——一位語言大師,他用其獨特的視角和手法使整部劇本的語言綻放生命的炫彩。