當品味完一部作品后，一定對生活有了新的感悟和看法吧，讓我們好好寫份讀后感，把你的收獲感想寫下來吧。讀后感對于我們來說是非常有幫助的，那么我們該如何寫好一篇讀后感呢？以下是小編為大家搜集的讀后感范文，僅供參考，一起來看看吧

追憶似水年華讀后感篇一

這是第一部我看完覺得它是一部電影的電影。

盡管它什么也沒講。

可是當電影結束時，我想它是一部讓我產生共鳴的作品，它深深地吸引了我，因為，在最后的樂聲響起時，我只有一種“追憶似水年華”的心情。

然而我并不是一次性看完的，但它意識流的表現，即使是160分鐘不間斷地觀看和我兩天斷斷續續地看完是沒有太大區別的，因為它沒有情節，或者說，它不需要情節，當整部作品的主題是一個多情之人的追憶時，它無須邏輯。

我沒法找到一個安靜的環境來仔細欣賞這部影片，于是，我在樓上裝修，樓外放炮，對面造樓的喧鬧聲中，看完了它，心情卻無比平靜，這是它由內而外安撫我的，我一開始也沒有想去了解其詳，只是想去感受，那份朦朧落寞的氛圍。

影片鏡頭的轉換，架構的設計，人物的對白，音樂的留白，每一點都在契合追憶。尤愛整部電影的各式鏡頭，如此精妙而恰到好處，隱喻的嫁接也相當自然，卻又能被捕捉，然后輕笑一聲，隨它而去。

它一言不發地顛覆了我對電影多年的偏愛類型，我想過去的我不會耐心看完整部作品的，就像我讀不完整套的《紅樓夢》和《源氏物語》，它們與書作《追憶似水年華》一樣巨制冗長，它們都表現繁華落幕的荒涼無力，特別是在短暫的歡樂和熱鬧的襯托下，有種置身事外的離開感，是被動的隔絕，但是卻沒有了曾經的恐懼。

看完電影，讀完書，并不是最終目的，真正可以作為一個階段的結果的是自己的體悟，所以不在乎這體悟有多少內容或者意義，它已經真切融入了我的生命，沒有任何聲響，沒有任何預兆，這般低調動人，而將在我的追憶中無限延展和閃回。

追憶似水年華讀后感篇二

讀《追憶似水年華》，是一次美妙的精神漫游。在一個個寂靜的夜晚，靜靜地走進普魯斯特的世界，可以看到一個人的心靈怎么繁衍、成長為一個闊大幽深的花園。

《追憶似水年華》是我讀過的所有長篇小說中篇幅最長情節最散漫隨意的一部，它沒有嚴謹的故事，除了馬賽爾以外沒有貫穿始終的人物。但沒有一部長篇小說讓我如此著迷，我彷佛面對一座規模浩瀚博大、結構精致繁復的宮殿，推開那扇看似平凡的門，發現里面竟是一個非常奇妙的世界。普魯斯特用其精美、精細和精微構造出了一種博大的氣勢。

《追憶似水年華》以敘述者“我”為主體，將其所見所聞所思所感融合一體，既有對社會生活，人情世態的真實描寫，又是一份作者自我追求、自我認識的內心經歷的記錄。除敘事以外，還包含有大量的感想和議論。整部作品大體以敘述者的生活經歷和內心活動為軸心，穿插描寫了大量的人物事件，猶如一棵枝丫交錯的大樹，可以說是在一部主要小說上派生出許多獨立成篇的其他小說，也可以說是一部交織著好幾個主題曲的巨大交響樂。

在小說中，敘述者“我”的生活經歷并不占全書的主要篇幅。這種回憶表現的是“自我”，是人的內心世界，是人的精神生活。小說大量采用了自由聯想的方式，一物誘發一物，一環引出一環，形成作品意識聯想自由流暢的態勢。在這本小說中，“生命只是一連串孤立的片刻，靠著回憶和幻想，許多意義浮現了，然后消失，消失之后又浮現。”如一連串在海中跳躍的浪花。

在整個閱讀過程中，我驚訝于作者豐富的學識。書中大量的引述貫穿了整個歐洲的歷史、文化、藝術、文學，更像是一部百科全書或世界通史，令你無所適從，找不到自身歸宿地。正是這樣的原由，使理解的難度大大加大。但是我可以完完全全從另一個方面去接觸它，感觸它，書中到處所流露出的飽富激情但卻倍受壓抑的感情，它甚至令我有種窒息的感覺。

讀《追憶似水年華》，很自然地讓人想起雨果的話：“比海洋和天空更為遼闊的，是人的心靈。”普魯斯特的生活不算太曲折，生活閱歷也不算太豐富，生活所見也是有局限性的。他沒有高爾基這樣的坎坷多難的青少年時代，也沒有杰克?倫敦和海明威那樣的傳奇經歷。如果沒有寫《追憶似水年華》，人們在墓地回顧他的一生時大概非常平淡。然而在他的小說中，他把心靈之門打開，用他不由自主的回憶方式把這平淡的一生寫得曲折而奇妙。心靈的豐富對于每個人都是一樣的。心靈的世界是最神秘也是最浩繁的，天地萬物，都可以包孕在心靈的世界中，變幻無窮，縹緲無際。當然，只有那些才華出眾、思想深邃的藝術家才可能為世人破譯并展現這個世界，而且也僅是這世界的一小部分。

在普魯斯特看來，人最真實的世界是在回憶之中，因為回憶，人們才感受到時間的存在。而當前的瞬間，卻常常因為有太多各種各樣的考慮而平淡地掠過去了，直到變成回憶之時才顯示出其真實的價值來。而回憶的產生，不是靠對某個細節，某個情景的主動的追憶。而是在某個時候，因為某個微小的感受與昔日所經歷的契合，從這個小小的感受，回憶便自然地展開到面前來。

此外，作品的結構和語言也極有特色。對于作品的結構，序言里有一個著名的比喻：“圓拱”。斯萬家和蓋爾芒特家的兩條線索在作品里發展，最終匯合在一起，構成了一個完整的建筑一般的一部家族史。普魯斯特的文字也相當優美，尤其擅長使用比喻，對于各種細小的事物和內心感受都刻畫得具體而真切，即使是中文譯本也不能使其減色。

總之，要真正領略《追憶似水年華》的魅力，還只能靠親自讀一遍。雖然普魯斯特的文字有時也給人太細致以至筻碌母芯酰但只要你耐心把它讀完，你一定會有不少收獲的。

追憶似水年華讀后感篇三

“社交界就是這樣，大家都看不透對方，都不跟對方說自己想說的話，不過生活到處都是這樣。”這句話是德·蓋爾忙特夫人對德·弗羅貝維爾先生說的，十分苦澀，但又千真萬確。

對于社交界，“任何作者對自己的人物都不像他這樣既冷酷無情又心慈手軟。”他的朋友雅克·波雷爾說，“他把人物像兔皮那樣翻過來，但他首先是狂熱愛戀，然后這些被人詛咒的人物在他筆下突然具有其高大的身材，他們如同被愛慕者用手抱著。”

普魯斯特對一些人和另一些人的怪癖迷戀，他寫下的關于愛情、友誼、欲望、嫉妒、喪失以及記憶的文字，到現在的時刻，我們仍然感到我們自己也處在跟一百年前的普魯斯特年代相同的時代。

我們也被那些情感所感動和困擾，我們也迷茫，也被誤解，我們也會在不經意間傷害了我們的朋友、戀人和親近的人。我們也希望被別人尊重，也想踏進更高一級的圈子，我們也表現出對文學，對繪畫和音樂的喜好，我們也曾經裝高雅，跟人辯論尼采，探討叔本華，對波德萊爾的詩也得評論一番。我們對一切好像感興趣的事物和人，總想要跟交談者，辯論一下高低，有時話不投機，互相抬杠，甚至惡語相加。

我們總是想把自己的想法投射到別人的思維里，我們能改變的只是我們自己臆想，別人怎么想怎么做，那是人家自己的心，你無法改變，只有在他想跟你交流的時候，你才能參與到別人的思維里去，而且，你絲毫不能影響和改變別人的看法，有時即使他表面同意你的看法，那可能是他顧及你的面子怕傷害你罷了，從內心他可能還是不同意你的想法。

我們想擴大自己的社交網絡，但我們又擔心和害怕進入，怕傷害別人，更怕被別人誤解。有時我們在朋友圈里發一些具有明顯主張和輿論看法，如果文章本身就有某種道德傾向的話，你就很有可能讓你朋友圈的看到這篇文章的人，似乎感到你發這篇就是沖著他而來的，這時你很有可能對此一無所知。這就是造成我們互相誤解和傷害的根源，當然這是發生在我們互相熟悉而且彼此之間有一些了解，而且總是默默地互相關注的比較親近的人之間，對于那些熟悉的陌生人，你發任何文章，他從來都不會看，即使看他也不會絲毫想起你的存在，說到底，他就不是你的圈內人。

所以，社交之人，一定要三觀一致，同樣的興趣愛好，差不多的看問題的認識能力，經濟能力社會階層不能懸殊等等。

社交是有進入門檻，像讀名校那樣，對人的一生的定位起到非常重要的影響，它決定了一個人生活的寬度，并在無形之中同樣影響了下一代人階層定位。特別是在當下，人情社會越來越被經濟庸俗化的時候，那些以前單純的社交圈，門檻越來越高，大多數的人們如今只能在網上追尋那些虛幻而不可及的微信朋友圈了。

追憶似水年華讀后感篇四

我本來以為普魯斯特回憶他童年時期藝術審美和藝術創造的哲學思考，是一種興趣愛好，而且，他一直是采用象征的手法，把自然風景作為藝術對象研究，女孩只是藝術對象的象征，不存在作者對女孩的愛情，我剛接著看了158頁，我這才發現作者的這次回憶，是他童年夢想當畫家的理想沒有實現。

你仔細看看這段，他想在樹林里的女孩沒出現，森林里的樹木，他也對它怒氣沖沖，他朝思暮想的女孩也不可能遇到，不相信我的這種欲望―當畫家會在我思想之外存在，在我看來，這欲望（當畫家），純粹是主觀的、無作用的和幻想的東西.....現實從此失去一切魅力和意義，畫家的夢就這樣沒了！

追憶似水年華讀后感篇五

近一段時間，讀普魯斯特的《追憶似水年華》。粗粗讀過(洋洋240萬字，夠累的)，嘆為觀止。若有時間和閑心細讀，玩味之際可能快樂更多。這是一部奇妙的心靈獨白史。沒有緊湊的故事情節，只有滔滔不絕的文字奔涌至眼底，看了上句若不看下句，你猜不出作者會講些什么;看了上段，下段的內涵你根本就推測不出來。幾乎每句話、每段文字都是美的閃光、都是智慧的標題、都是真知灼見。

許多地方的文字，并不比人類歷史上那些大哲學家、大思想家的話遜色。這是一部散文式的巨著。它好象撒滿了五光十色的寶石的草原;草原上有花在開放，有草在生長，有蟲兒在鳴唱，有蝴蝶在起舞，還有陽光雨露，電閃雷鳴，月輝彩虹。細看，在陽光下在草叢中隨處可見寶石的閃閃爍爍。那是真的寶石，可他們象小石子一樣多、一樣不起眼。若沒有陽光的映照，則看不見他們的閃光，還真不把它們當人間瑰寶看待。這陽光不是別的東西，而是讀者的會心一笑或拍案一嘆。而這些寶石也不是別的東西，而是作者隨筆寫的一個詞或幾句話。這詞之精彩、這話之絕妙，不看想象不出來。

普魯斯特對文學、美術、雕塑、音樂、建筑、美食、時裝等高雅之物的欣賞知識達到專業人士的高度。普氏尤會描繪大自然的美麗和上流社會的男女心理活動。他筆下的少女和鮮花一樣，自然而生動，敏感而嬌美。他對人類的友情、親情、愛情之體驗之細膩，描述之細致達到空前之高度。他筆下的天空、大海、山坡、田野、教堂等美妙絕倫，變化莫測。我尤其喜歡他在乘車旅行時，透過車窗對沿途看到的風景之美的描寫。

現實中，我也喜歡在乘火車時欣賞沿途的大好河山。可我的文筆之笨拙，難再現真實的風景之美的萬分之一。普氏一代大家，那文筆就不同了。他能為大自然增色添彩。他對旭日和落日的描寫我也贊嘆不絕。紅日初升的天空與落日的時分的晚霞被他的筆描寫成天堂的景色。有趣的是，他很少描寫滿天繁星和月光皎潔的文字——我猜想這是因他身體不好，夜晚不大出門有關吧。普氏的文筆非常優美。

有的地方則是不露聲色的幽默，語句或辛辣或俏皮。作者對上流社會那種無聊空洞而奢華的生活隨時隨地加以冷嘲熱諷。他常常將某個實物東西當成有知覺、有思想的生命之活物來寫，這頗符合佛家的萬物平等之原則。他筆下的對話能非常逼真地再現書中當時當事的氣氛和人物的背境。這些由書中人物說出來的原話是作者隨心所欲地插進來的。由此可見作者的記憶力之強!有些地方，對于社會、人性的哲學議論有盧梭的風格。對于大自然風光的描寫則有《瓦爾登湖》的影子——亦或反之;與《獵人筆記》迥異。

普氏筆下的少女都是一些天真爛漫而又不乏任性的精靈。他們的一舉一動，一嗔一笑都展現出其純潔心靈之海的波光艷影。有些女孩還喜歡惡作劇——淘氣而又不失節制。他們都是天堂的使者，所以她們臉上都洋溢著陽光。她們也是海的女兒，因此她們在蔚藍的海灘邊追逐浪花，那么投入、那么快樂。我能從這些女孩身上看到郝斯佳的影子亦或林黛玉的遺風。我想每個少女——哪怕最平凡、最鄉氣——也能成為作家或畫家筆下的藝術女神。如果能真實地再現這個女孩的肉體和精神之美，我們會發現這種美中的率真與隨心所欲。

小女孩的美隨時隨地靈光—現又轉瞬即逝——連她自己也意識不到適才美神親吻了她。一旦她意識到這種美對人的誘惑，而想通過各種手段固定下來，保存起來時，少女已墮落成交際花了。但凡自然之美是不能參有人之意志的刻意。自然就是自然，如同生命、如同日月星辰、青山綠水。普氏深得其趣——他以高出女孩們的智慧與敏感與她們一塊游戲，以便欣賞之、享受之、影響之。他以此為樂、亦以此為業。若不是寫出這部驚世之作，他的生活，我們可以認為是曲型的紈绔子弟的空虛無聊的人生游戲。女孩們老了，但其妙齡年華卻在普氏的筆下復活，這于人類之精神文化多么有意義!

我想普氏的創作生活定然不象路遙創作《平凡世界》那樣“苦行僧”吧。普氏下筆萬言，恣意汪洋，隨心信筆，為所欲為。我看起來卻非常累。拿此書當小說讀那是笑話，只能當散文讀，最好是當哲學著作讀。那種閱讀時的快感全來自閑而又閑、靜而又靜的時候。要想讀的“過癮”，最好找《基都山伯爵》和《紅與黑》之類的快意恩仇的書來讀。說到進入人的內心世界去“探險”，“洗滌”人心，則找《追》來讀不錯。我以為梭羅的《瓦爾登湖》與《追》是同一類書。普氏是靠精雕細刻人物的心路歷程，來展現人間真善美和假惡丑的。在普氏所寫的人物中似乎沒有一個是我所傾心欣賞的。勉強說一個，我選安德烈。這個女孩聰明高貴、機智靈活;另外還非常大度和善良。

我向往的是普氏筆下的海洋、小鎮、山坡、田野。我對普氏所描述的教堂尤為感興趣。普氏從建筑美學的角度來描寫這些教堂，我則更愿去親身感受教堂里的宗教氛圍和《圣經》有關的文化內涵。我最想去的不是那些大都市中游人如織的著名教堂，而是安靜肅穆的小鎮教堂。這種教堂最貼近上帝，也最能代表教徒之虔誠。我也想聽聽普氏醉心的那段音樂——看看是如何地動聽迷人。普氏筆下的貢布雷是一個迷人的小鎮。該鎮的真實名字為伊利耶——系普魯斯特父親的故鄉。浪漫的法國人現在已將此鎮取名為伊利耶——貢布雷了。鎮上有小說中的飯店、點心、餐館、雜貨店等實物招待游客。因此，你根本分不清哪是現實，哪是普氏虛構。

有人說，人們的情感中有兩種幸福觀的辯證法：一是贊歌形式，一是挽歌形式。一是現實的前所未有的極樂的高峰;一是永恒的輪回，無盡的追懷回歸太初，回歸最初的幸福。在普魯斯特看來，正是幸福的挽歌觀念——亦可稱之為伊利亞式的——將生活轉化成回憶的寶藏。普氏把“沒有要點的故事”寫得“興味盎然”，其實是在普普通通的故事上，通過回憶之手涂上了空靈的五光十色的彩粉。人的回憶是奇妙的魔術師，能將一件小事，一段小曲，一幅小景憑空變成意味深長的啟迪，美妙無窮的享受，絢爛多姿的天堂花園。有人懷疑這些幻化后的瑰寶是否真實時，普氏理直氣壯地說是真的，我的回憶告訴我就是這個樣子。

再說，哪部偉大的小說不是回憶錄?世間一切都變幻無常、流轉不定，惟有人的記憶是永恒的。誠然，一個人若只能在回憶中再現過去的美好時光，那只能是“回光返照”，只能算是月光似的沒有溫度的熱情，只能算是挽歌了。這表明我們得人生開始“往回走”——回到我們來得地方，回到我們本來之所——我們走在思想情感的歸途。這種回憶的滋味雖甘美，必定還夾雜憂傷與哀婉——所謂“夕陽無限好，只是近黃昏”。

追憶似水年華讀后感篇六

手捧普魯斯特厚厚兩冊的《追憶似水年華》，我心中無限感慨。

這本書我其實并沒有讀完，所以這篇文章可以暫且算為它的“讀中感”。普魯斯特睿智的思想在我頭腦中不斷反射和共振，讓我的心里有種說不清道不明的惆悵。這一切的根源，在于兩個詞：“時間”和“回憶”。

很長時間以來我一直認為這是我一個人的毛病，也從沒想過用文字去表達這些時候的心緒與意念，可是普魯斯特比我早一個世紀想到并做到了。與一般人不同的是，它并非描寫他有多么愁、有多么痛、有多么苦，而是通過一種更巧妙卻很自然的手段讓讀者自己去在哪一頁頁平常的文字下體驗一種掩飾不住的慘淡的傷感——這個手段就是回憶。

回憶的方式有很多種。當你專心致志，一心一意想要去回憶一件事或一個物品時，我擔保你十之八九的可能性是失敗。可是，往往在你不經意間，原來你所經歷的或擁有過的，在一個恍惚的瞬間與你正在經歷或擁有著的現實重合了——比如貢布雷的形象和在萊奧妮姨媽家曾經吃過的小瑪德萊納點心的滋味——像一把鑰匙正確地插入了一把鎖，然后回憶的大門便被啟開了，往事如潮水般涌進腦海。而這第二種回憶的方式確是強求不來的，也許在這一刻，也許在下一刻，你無法預知它的到來。導致往事與現實重合的事物同樣地捉摸不定。任何事物都有可能成為連接過去與現在的橋梁，你回避不開，也找尋不來。

時空的迷霧終要掩蓋一切。而回憶，這種與時間相反抗而注定要失敗的行為從本質上就是悲劇性的。我們都說，最珍貴的便是已失去的，將已經失去的重新搬進你的心靈，定然就會引發感慨、傷感，但同時又覺得快樂、滿足。沒有什么能比回憶更加傷情，卻又沒有什么能比回憶更加美好。回憶是一切痛苦的根源，卻又是一切幸福的開端。我想，這本身并不矛盾，相反卻是一種完美的統一。

普魯斯特用他的筆將他心中無限的憂郁用時間當線，用回憶作針織成了《追憶似水年華》。他其實是一個過于敏感的人，一個小小的傷害在他來說就是無法承受的痛苦(媽媽臨睡前沒有吻他就使他難受了一晚上)。我也承認沒有親身經歷這些痛苦，是寫不出來這部小說的。但普魯斯特的痛苦在我們多數普通人的眼中又不同了，它減淡為一種若有還無的愁思，相反卻更能令人魂牽夢繞。時間在你的血管里流動，把一切已過去的或還未發生的循環到你的心——我們普通人依賴著它來生活，而普魯斯特聽到了心跳的聲音。

追憶似水年華讀后感篇七

馬塞爾·普魯斯特（1871—1922）的《追憶似水年華》（以下簡稱《似水年華》）確實是一部不同凡響的小說。不但在法國，即使在國際間，都認為《似水年華》是二十世紀最重要的小說之一，這早已成為定論。英國的法國文學專家喬伊斯·m·h·雷德在他所編寫的《牛津法國文學辭典》中，就是這樣評價《似水年華》的。

人們早就說過，小說是生活的鏡子，也是現實生活的橫斷面，是生物學或生理學上的切片。無論是短篇或長篇小說，在它的有限的范圍的，強烈地深刻地反映某一個生活機體或生命機體的特性，而且不是一般的生活機體或生命機體，而是在特定的時間與空間條件下的典型的生活或生命機體。在世界各國一切文學產品中，小說是人類生活的最切實可靠的見證。然而在各國文學史上，能夠負擔這樣重要任務的偉大小說并不多見。舉例說，巴爾扎克的《人間喜劇》是這樣的小說。托爾斯泰的《戰爭與和平》也是。曹雪芹的《紅樓夢》也是。普魯斯特的《似水年華》也是這樣的小說。這些偉大的作品都是人類社會生活的活生生的橫斷面。幾乎可以說：都是人類生活有血有肉的切片。

《似水年華》另一個藝術特點是“我”與“非我”的界限不是絕對不可逾越的。普魯斯特曾經給友人寫信時說：“我決定寫這樣一部小說，這小說中有一位‘先生’，他到處自稱‘我’，我如何如何……”這位“先生”就是作者自己，這是無疑的。這么說，《似水年華》是一部自傳體的小說嗎？不完全是。小說貢徹始終的線索是“我”，但作者常常把“我”放在一邊，用很長的篇幅寫別人。正如哲學家阿蘭指出，《似水年華》的作者要寫“此物”時，必先寫“彼物”對“此物”的反映。世界上沒有不是彼此聯系著的事物。沒有絕對的“有我”，也沒有絕對的“無我”。在這里，又可以指出《似水年華”的藝術手法與《人間喜劇》不同之處。巴爾扎克著重寫“物”，這是眾所周知的。巴爾扎克把作為他敘述故事的“物”的背景描寫得仔細周全，凡是小說人物的住屋、屋子里的木器家具、人物的財產、現金帳目等等，巨細無遺，令人嘆絕。可是巴爾扎克從來不寫自然的背景，不寫山水草木；也不寫活的背景，也就是說，不寫小說主人翁周圍的其他活人。好象他心目中只有高老頭、葛朗代等主要人物，把主要人物的形象塑造得非常深刻、生動。至于次要的人物，往往一筆帶過，決不多費筆罷。其實巴爾扎克心中只有一個“錢”字。

作為回憶錄式的自傳體小說，《似水年華》和一般的回憶錄以及一般的自傳小說都有所不同。這不是一部普通的回憶錄。作者對回憶的概念，對于時間的概念都與眾不同。他把今昔兩個時間概念融合起來，形成特殊的回憶方式。比如他在兒童時期早晨喝一杯熱茶，把一塊俗名“瑪德萊娜”的甜點心泡在熱茶里，一邊喝茶，同時吃點心，他覺得其味無窮。等到他寫《似水年華》的最后一卷《重現的時光》時，他重新提起這件事，好象回到二十多年前的兒童時代，把當時的生活環境和身邊的人物都想起來了，好象“昔”就是“今”，“今”就是“昔”，“今”與“昔”結合，形成真正的生活。

所謂時間，實際上是指生命延續。“延續”一詞是柏格森哲學的重要術語，所謂生命，就是延續與記憶。如果沒有記憶，思想中就沒有“昔”的概念。沒有“昔”也就沒有“今”，“今”“昔”兩個概念是相對而言的。沒有“昔”與“今”的結合，就沒有延續的概念，也就沒有生命。所以有人說，普魯斯特生命的最后十五六年是關在斗室中度過的，他把窗簾都掩上，室中無光，白晝點燈，他的時鐘與我們的時鐘不同，我們的時鐘上的指針是向前走的，他的時鐘的指針是向后退的。他愈活愈年輕，復得了失去的時光，創造了斷的生命。

《似水年華》和傳統的小說不同，它雖然有一個中心人物“我”，但沒有貫徹始終的中心情節。只有回憶，沒有情節。這是普魯斯特對于法國小說的創新，但不是為創新而創新，而是為了表現他對于生命的特殊感受而創造的新藝術手法。

追憶似水年華讀后感篇八

《追憶逝水年華》是法國作家馬塞爾.普魯斯特的代表作，這部被譽為二十世紀最重要的文學作品之一的長篇巨著，以其出色的對心靈追索的描寫和卓越的意識流技巧而風靡世界，并奠定了它在當代世界文學中的地位。有些西方評論家把它與巴爾扎克的《人間喜劇》相提并論，稱之為“風流喜劇”。

小說中的敘述者“我”是一個家境富裕而又體弱多病的青年，從小對書畫有特殊的愛好，曾經嘗試過文學創作，沒有成功。他經常出入巴黎的上層社會，頻繁往來于各茶會，舞會，招待會及其它時髦的社交場合，并鐘情于猶太富商的女兒吉爾伯特，但不久就失戀了。此外，他還到過家鄉貢柏萊小住，到過海濱勝地巴培克療養。他結識了另一位少女阿爾伯蒂，發現阿爾伯蒂患同性戀，便決心娶她為妻，以糾正她的變態心理。他把阿爾伯蒂禁閉在自己家中，阿爾伯蒂卻設法逃跑，于是，他多方打聽她，尋找她，后來得知阿爾伯蒂騎馬摔死。在悲痛中他認識到自己的稟賦是寫作，他所經歷的悲歡苦樂正是文學創作的材料，只有文學創作才能把昔日失去的東西找回來。

在普魯斯特看來，人最真實的世界是在回憶之中，因為回憶，人們才感受到時間的存在。而當前的瞬間，卻常常因為有太多各種各樣的考慮而平淡地掠過去了，直到變成回憶之時才顯示出其真實的價值來。而回憶的產生，不是靠對某個細節，某個情景的主動的追憶。而是在某個時候，因為某個微小的感受與昔日所經歷的契合，從這個小小的感受，回憶便自然地展開到面前來。

讀《追憶似水年華》，很自然地讓人想起雨果的話：“比海洋和天空更為遼闊的，是人的心靈。”普魯斯特的生活不算太曲折，生活閱歷也不算太豐富，生活所見也是有局限性的。他沒有高爾基這樣的坎坷多難的青少年時代，也沒有杰克·倫敦和海明威那樣的傳奇經歷。如果沒有寫《追憶似水年華》，人們在墓地回顧他的一生時大概非常平淡。

作者整本書都在寫他一生的回憶，我覺得雖然我們很多時候都會將那些幸福快樂的事情留在回憶當中，可是當離開《追憶似水年華》，離開普魯斯特，在我們平凡的現實之中，當歲月凋零，時光落寞，青春了無憑據的時候，又有誰會守在誰歸家的那條林蔭路旁，等待著永遠不會出現的誰呢？所以，在現實生活中我們每個人都應該好好珍惜現實生活中我們身邊的親人朋友，不要只生活在過去的世界里，即使過去的回憶再美好，那也只是過去，現在的世界才是真的，我們要好好的度過現實中的每份每秒，讓自己在以后能夠真的追憶屬于我們自己的似水年華。

這本書極其細膩的描寫，把每一個細節刻畫到幾千字。作者塑造人物的能力很強，每個人的鮮明特點都在每個記敘中很明顯的顯露出來，即使是再多的人物，作者也能很深刻的描寫出想要通過此人所要闡述的一些人世間的看法。

追憶似水年華讀后感篇九

《追憶似水年華》是20世紀法國偉大小說家馬塞爾·普魯斯特的代表作，也是20世紀世界文學史上最偉大的小說之一。被譽為二十世紀最重要的文學作品之一的長篇巨著，以其出色的心靈追索描寫、宏大的結構、細膩的人物刻畫以及卓越的意識流技巧而風靡世界，奠定了它在當代世界文學中的地位。

這是一部與傳統小說不同的長篇小說，整部作品沒有中心人物，沒有完整的故事，沒有波瀾起伏，只有貫穿始終的情節線索。。全書共七大卷，以敘述者“我”為主體，將其所見所聞所思所感融合一體，既有對社會生活，人情世態的真實描寫，又是一份作者自我追求，自我認識的內心經歷的記錄。除敘事以外，還包含有大量的感想和議論。

《追憶似水年華》長期占據“買了來讀不下去的書”榜單前三甲。在普魯斯特生日的今天，讓我們一起來探討下閱讀的切入點，談談如何不厭倦、不放棄地讀下去吧。

1我們先來看看毛姆的建議。

“就在我們這個時代，法國產生了一位堪與歷代大師媲美的偉大小說家。那就是馬塞爾?普魯斯特。……我自己就曾說過，我寧愿讀普魯斯特讀得厭煩，也不愿意讀其他作家的作品來解悶。”

“重讀這部作品，我們大多數人的態度也許會變得比較清醒：普魯斯特其實經常重復，他的自我剖析也許繁瑣，對妒忌心理的分析冗長而乏味，即使最有耐心的讀者最后也不免生厭。”

覺得看不下去的小伙伴們，你們不要對自己的耐心和鑒賞力產生懷疑!就連毛姆也會這樣覺得呢!在產生了這個認知之后，你們從自我懷疑中解脫，心態就會平靜得多了。再遇到不耐煩的地方，就不要強迫自己非要一個字一個字地啃下去了。

普魯斯特畢生所學所思，都融匯到這一本書里。這本“一生之書”所承載，遠遠超出一般書。而且，作為古典時期的最后一位偉大作家，他繼承了雨果、巴爾扎克們百科全書式的小說觀。因此他的書里囊括了美術、音樂、軍事、詞源學、心理學等各方面的知識和見解。按照毛姆的這條建議，其實你大可以把不感興趣的知識大段大段跳過去。比如，如果你不是對詞源學特別感興趣，第一冊和第四冊里面各十幾頁的詞源辨析就可以不太有罪惡感地粗粗瀏覽了。

2“盡管如此，他的優點還是遠遠超過他的缺點。他是個具有獨創精神的偉大作家。他的觀察細致入微，他的創造力與心理透視力無與倫比。”

毛姆指出了《追憶》的重大優點。你可以看看普魯斯特是怎么樣觀察和去描寫的，如果你仔細想想他的巨大的好奇心、獨創性的視野和視角，應該會對你的觀察和思考方式都產生重大的影響。這種美妙的影響，其實是很少有作家能夠提供的。

3毛姆欽佩地列舉了普魯斯特小說中的一長串人物，說從未有作家在一本書里寫活這么多人物，給人留下這么深刻的印象。他對普魯斯特的幽默感也非常欽佩。“我相信，他在未來將作為一個卓越的幽默作家而受人稱頌。”“我勸你在讀這部大作時，雖然有許多枯燥的地方完全可以跳過去不讀，但是那些描寫維爾杜蘭夫人和夏呂斯男爵的文字卻千萬不能遺漏。這是兩個刻畫得最淋漓盡致的喜劇人物，是我們這個時代不多見的。”——這可能是一種矮化的讀法，因為普魯斯特筆下的人物不存在完全的喜劇性或悲劇性，這些人物有多個側面,如同被精琢的鉆石，每個面都在太陽下熠熠生光，達到一種悲欣交集的、幾乎是上帝視角下的和諧。但無論如何，從欣賞書中人物的幽默感出發去閱讀，是一種快樂的、也不容易嚇到自己的方式。

4我們再來看看本雅明是怎么說的。

“這個無足輕重的勢利眼、花花公子、社會名流竟若無其事地捕獲了這個頹敗時代最驚人的秘密，好像它不過是另一個疲憊不堪的斯旺。普魯斯特被挑中了來為記憶把十九世紀孕育成熟。”“普魯斯特對那些進入貴族圈子所必需具備的訓練從不厭倦……”

本雅明非常干脆地指出普魯斯特是個看透上流社會秘密的勢利眼、花花公子、社會名流。如果要做一個我們熟悉的類比，這本書以其描寫的社會階層而言，就是西方世界的《紅樓夢》：吃穿用度，起居交際，語言習慣，人生遭遇，一應俱全。有一千年家族歷史的大貴族和掌握法蘭西命脈的大金融家的終極對決——這也是一個閱讀的切入點——有這樣真實的上流社會的戀愛、飲宴和斗爭，誰還要看yy出來的總裁文宮斗文呢!

當然了，就像《紅樓夢》一樣，《追憶》也超越了他的階級性。“普魯斯特作品中表現出來的是一種鐵石心腸，是一個走在其階級前面的人的桀傲不馴。他是他創造出來的世界的主人。”(《本雅明論普魯斯特》，張旭東譯)。

5《追憶》不是一部“拿起來就必須一口氣從頭讀到尾”的強迫癥類型的作品。普魯斯特在細節上的趣味，對意象的感受力和優美的行文，使得隨手翻開一頁就讀的碎片化閱讀成為可能。每天晚上睡前讀半個小時，像吃甜品一樣慢慢的，一口一口的來，怎么樣?以下引文同樣來自本雅明：

馬克斯?烏諾爾德是一位具有洞察力的普魯斯特讀者，他指出“無聊感”就是這樣從普魯斯特的行文中產生出來的。他把這稱為“沒有要點的故事”。他寫道：“普魯斯特能使沒有要點的故事變得興味盎然。他說‘想想看，親愛的讀者，當昨天我把一塊小餅干浸泡在茶里時我想起了孩提時在鄉間度過的一段時光’。他為此用了八十頁的篇幅，然而這一切是這樣迷人，以致于你不再是一個聽故事的人，而是變成了白日夢患者本人。”在普魯斯特筆下，“平平常常的夢一旦被講述出來就立即變成了沒有要點的故事”。

6《追憶》對于愛情、尤其是對于性嫉妒的描寫獨樹一幟，非常適合打算戀愛、正在戀愛、以及失戀了的讀者來讀。

個人非常推薦第一卷的《斯萬之戀》部分。這是一個完整的愛情故事，也是書中最為完整而微的一個故事。如果你希望從《追憶》里面讀到一個故事，那么就只讀一讀《斯萬之戀》吧。這也是非常好的。

“……我總會想，普魯斯特確實是醫治那些身陷不幸愛情或者遲早如此的戀人們的良醫。可惜的是，他的藥方也與其他所有療治愛情的藥物一樣，只有在病痛——甚至是其純粹的形式即嫉妒——結束之后才會發揮效用。他提供的是追尋往昔的撫慰，這也是我們唯一能夠接受的。當我們終于知道嫉妒不過是一首淡淡的詩，甚至顯露不出它其中深藏著的三四張面孔時，這是一種姍姍來遲的喜悅。”(《西方正典》，江寧康譯)。

還想再說一句，個人覺得讀過的最好看的愛情故事，就是《斯萬之戀》和《霍亂時期的愛情》了。

7對于普魯斯特來說，《追憶似水年華》是一部“一生之書”，對于讀者來說，也是如此。初讀，再讀，隨著歲月增長再讀，我們的理解和體會也會不斷加深。讓我們開始初讀吧。開始再讀吧。開始再一次重讀吧。安德烈·莫洛亞說，沒有人比他更善于幫助我們在自己身上把握生命從童年到壯年，然后到老年的過程。

最后，分享本雅明一段讓人眼眶濕潤的文字：“普魯斯特不可思議地使得整個世界隨著一個人的生命過程一同衰老，同時又把這個生命過程表現為一個瞬間。那些本來會消退、停滯的事物在這種濃縮狀態中化為一道耀眼的閃光，這個瞬間使人重又變得年輕。alarecherchedutempsperdu時時刻刻在試圖給一個人生整體灌注最徹底的意識。普魯斯特的方法是展現，而不是反思。他的直覺是：我們誰也沒有足夠的時間去經歷各自生活的真正的戲劇。這正是我們衰老的原因。我們臉上的皺褶登記著激情、罪惡和真知灼見的一次次造訪，然而我們這些主人卻不在家。”

《追憶似水年華》被康諾利評為“一百年才出現一次的作品”，可見其影響之深遠。說實話，我沒讀過完整版的《追憶似水年華》，只是看過一些簡易版的，所以在這里，我只是簡單談一談它在體裁上的創新之處。

首先，作者將現實和夢想聯系在一起，是與傳統小說不同的小說，這是它的創新之處。作者在回憶和現實中徘徊，雖然講的都不過是簡單易懂的事情，但是用另一種方式來表達，起的效果完全不同。小說本身就是一個創新的過程，千百年來，人們講述同樣的故事，因為人的生活本質沒有變，每個人都面臨著生命在無時無刻走向死亡這一事實，但是在小說中，作者用回憶的方式來抗拒死亡，抗拒遺忘，在夢中，或許一切都不同，但于再另一面反應社會現實，逃避其實是另一種方式的面對。小說將現實與夢想之間這種對立和統一的關系表現的淋漓盡致，用虛幻來表現真實往往直接比揭露現實更有震撼力。

其次，作者敘述故事的方式很特別，不僅僅敘事，還包含大量的感想和議論。整部作品沒有特定的中心人物，都不是完整的故事，也沒有明顯的貫穿全書的線索。它主要以描寫作者的生活經歷和心理活動為主，看似一個個之間支離破碎的，但是卻是形散神不散，可以分為多個獨立完整的小說，這和傳統的小說截然不同，沒有特定的主題比只有一個主題更能吸引人，真所謂單音節的旋律是無法與宏大的交響樂相提并論的。

《追憶》在敘述角度和結構形式上的創新是具有革命性的，但在有些方面又具有兩面性，呈現出一種轉折點的面貌。首先，它的敘述者不是全知全能的形象，具有多重性，即有自我的多重存在，隨著時間的變化，主導的自我也發生變化，表現為敘事結構的變化。但是在每一個斷片也就是分裂的時間段內的自我并不呈現為分裂狀態，而是呈現為單一顯性自我的主導性和多種隱性自我的和平共處。從另一個角度也可以說，小說中的“我”應分成兩個主體，一個是行為的主體即主人公，一個是敘述的主體即敘述者，“敘述者秉持著敘述大權，但是他把觀察和認識生活的權利交給了主人公;敘述者雖然擁有全知的意識，而身在局中的主人公只有有限的意識。但是敘述者尊重主人公的局限性，并不要求他跟自己一致”。

這與卡夫卡是不同的，卡夫卡的分裂的自我是同時存在的。這也是昆德拉認為卡夫卡作為真正現代性的開始在文學史上具有比普魯斯特更重要的地位的原因所在。在昆德拉心目中的小說史里，“是卡夫卡開辟了新的方向：后普魯斯特方向。他構思自我的方式是人們完全意料不到的。……卡夫卡確實時時表現k的各種想法，但這些想法都僅僅是關于即時處境的……任何可能超越于這一處境之外的東西都沒有向我們展示。”

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追憶似水年華讀后感篇十

寒假一轉眼已經悄然而逝，我們也已經迎來了新的學期，新的一年。最讓我感覺有意義的事就是讀了這本小說的版本，多想時間可以重來，一切都還是原來的模樣。

小說的作者于金雷，講述了一個來自西北地區的貧困女孩，來到了一個令她應接不暇的地方，來到了她從沒有感受過的大世界，來到了她向往的大城市，開始了她新的征程，開始了她一段傳奇的經歷。

當你聽到這個小說的名字，相信你們同我一樣。總會有那么多的往事浮現在眼前，或喜或悲，一股腦堆積在眼前。形形色色，分辨不清。這本小說很有意思，每一遍都會有不同的收獲，里面的故事主人公就像發生在你自己的身邊一樣，但是若你想要摸清她的文章脈絡，我勸你別費心思了。記得里面《小王子》里說的，那時的我還不懂的如何去愛護她，又講到“我不知道如何才能走進他的心里，”這些個心里話，何曾不出現在我們的青蔥歲月，同記憶一樣被我們小心的珍藏。

女主人公，禾子講述自己的名字，說母親是一為標準的江南人，離家10多年不曾回過一次家，為你里面江南特有的風景特此取名為禾子，母親對家長的思念全部融入到了名字里，她不知道什么原因回不了家，可卻時時盼望回家，這不正像現在在外遠離家長的打工者嘛！為了生計，為了過上好日子，為了當初給妻子許下的諾言，帶著信念，帶著希望離家，他們何不想回家團聚，有可愛的子女，溫柔的妻子，可是卻不能回家，只能深深的思念，當嘟嘟的聲音響起之后，兩人的對話被生冷的打斷，只留下一旁發愣的自己。

有些事只適合留在記憶里。男主楊濤，高冷，文學氣息十足，人前孤冷高傲，人后也是有著不為人知的故事，他和禾子相遇是偶然也是上天的安排，禾子剛考上大學對一切都很陌生，每天過著三點一線的生活，有一個電話打斷了她原來平靜的生活也就是男主楊濤，他隨意撥的電話號碼吐露心聲，對著陌生人講自己的故事，禾子是個不善于跟人交流的人，性格也很傲，所以中學習慣了當個聽眾的她，自然沒多說什么，靜靜的聽著電話里的這個人講述一個個心酸的故事。

后來，楊濤開始接觸禾子，帶她走出了自我設限，他跟禾子一起逛圖書館，一起寫文學作品，不得不說，禾子是個可造之才，天生的想象力，明銳的視覺，細心的觀察力，很快她在文學社便有了自己的一片小天地。楊濤和她不同。他寫的作品與她的選材截然相反，他更貼近生活，來源生活，她更傾向虛擬，把世界寫成了一個童話，她們經常意見出現分歧，但是都不妨礙她們的友誼，偶爾閑暇，便一起出去游玩。風景很美，人更美。

大概這就是最美好的事情了吧，有一個人在等你慢慢變的優秀，而你也在督促他變的更優秀。

“我渴望漂泊，邂逅一路的風景。每一個他鄉都是他方啊，他方意味著神秘和莫測意味著一個嶄新的開端，意味著可以拋棄原來的自己，換一副面孔重新開始，透過窗看見的也是他方，湛藍的天空上刻畫著我的想象，我有點小激動，甚至不安于一室的靜謐”很喜歡里面的句子，每一個字都透漏著希望，每一句話都深入骨髓。

有一種錯誤叫成長。不至于在回首往事一無所有。想起我們在追憶，卻趕不上它的步伐，每一次都會把自己與故事里的情節結合，組成了屬于自己的似水年華。

不知道要用多久，才能追憶自己的似水年華！

追憶似水年華讀后感篇十一

為什么人類對于嗅覺記憶十分敏感？這和我們的生存也息息相關。相比于視覺，聞到風中傳來的血腥味往往意味著附近有猛獸出沒，這讓我們的祖先更加警覺，也更能夠提防可能隨時出現的危險。如果對食物特有的氣味更敏感，我們的祖先也會增加生存的概率。在小說《追憶似水年華》最為人稱道的“麥德蘭場景”里，敘事者普魯斯特在品嘗麥德蘭小蛋糕時，感到“一種舒坦的快感”，普魯斯特想要知道這種奇妙的感覺從何而來，然而這種感覺卻在第二口第三口中越來越淡薄。他苦苦思索第一口蘸茶點心帶給他的強烈感覺，“這渺茫的回憶，這由同樣的瞬間的吸引力從遙遙遠方來到內心深處，觸動、震撼和撩撥起來往昔的瞬間”，最后，回憶終于“從混沌的黑暗中浮升起來”，“浮升到清醒的意識表面”，他終于不自覺地記憶回放，回想起小時候禮拜天去教堂做彌撒之前，姨媽給他吃蘸茶的小蛋糕的情形，大街小巷和花園此時都從他的茶杯中脫穎而出。麥德蘭的滋味從此鐫刻在普魯斯特的腦海里，讓他日后一嘗到這種“精致的歡愉”就會想到永遠逝去的童真、親情和家人。

追憶似水年華讀后感篇十二

與同時代的哲學社會科學發展那樣，普魯斯特的創作也明顯受到當時哲學家的影響，起初專家認為他深受柏格森的生命哲學的直接影響。其實，海德格爾的哲學思想對其的影響更大，當然我也只是自己認為的那樣，還缺乏哲學思辨的能力來闡述這個問題。

其實，二十世紀的哲學是以海德格爾的存在論，重新構建了存在論的形而上學。存在的意義，對科學研究以及哲學必然是一門科學而言，是非常重要的課題。

海德格爾認為，存在總是某種存在者的存在，存在者全體可以按照不同種類來界定特定的事質領域，如歷史、自然、空間、生命、此在及語言之類，又可以相應地專題化為某些科學探索的對象。特別是他認為，此在的存在優先于非此在的存在，而此在作為存在者的存在的意義，即我們通常理解的人的存在，它是以自己的存在，和非自己的存在來認識存在的，這種存在是哲學意義的存在，它不是生存，當然與人類學等根本不同。

這里特別重要的是，哲學上在海德格爾之前，存在與存在者同一，存在本身的意義和價值通過存在者來詮釋，人作為存在者淪陷到了歷史和傳統的境遇之中，他對自己的存在理所當然地滿足和符合他所處環境和時代，并被一些晦暗的東西屏蔽，以至于讓人遺忘了本身的存在，這在普魯斯特之前的作家已經認識到并在進行的文學創作中進行了探索。

普魯斯特在小說中，通過不斷的回憶，讓時間蘊藏于空間的后面，讓過去的人和事重新顯現出來，通過過去的存在再創造出來，人不能在忘記過去、無視現在，讓人忘記自己的存在。而且還為了將來讓人的存在更有意義。

其實，普魯斯特總是強調，對我們非常熟悉的地方和人，我們一直熟視無睹，感覺不到任何的興趣和愛好，這其實是我們自己沉淪到了日常生活中而感覺不到自己的操心和操勞。于此，普魯斯特一直鼓勵我們只有我們通過重溫一些我們不注意的或沒有搞清楚的東西，從內心深處有了感受而得到的東西，那就是經過藝術探尋而得到的生活才是有意義的生活，我們的存在以及我們的藝術生活才是我們最想得到的`生活，才是最美好的生活。

海德格爾的《存在與時間》還在研讀之中，對他的存在論理解還很膚淺，以上看法可能有曲解普魯斯特和海德格爾的看法和主張，我只是想做一個探討而已。

追憶似水年華讀后感篇十三

《追憶似水年華》是我讀過的所有長篇小說中篇幅最長情節最散漫隨意的一部，它沒有嚴謹的故事，除了馬賽爾以外沒有貫穿始終的人物。但沒有一部長篇小說讓我如此著迷，我彷佛面對一座規模浩瀚博大、結構精致繁復的宮殿，推開那扇看似平凡的門，發現里面竟是一個非常奇妙的世界。普魯斯特用其精美、精細和精微構造出了一種博大的氣勢。

《追憶逝水年華》全書以敘述者“我”為主體，將所見所聞所思所感融合一體，對社會生活，人情世態的真實描寫令我過目難忘。其中作者對兒童時代早晨起來喝熱茶時一塊俗名叫“瑪德萊娜”的`甜點心泡在茶里，一邊喝茶，一邊吃點心，他感到其樂無窮，而在最后一卷《重現的時光》重提“瑪德萊娜”時，“今”與“昔”的回憶已同時出現在作者腦海里，作者好像回到了二十多年前的兒童時代，把當時的生活環境和身邊的人物都想了起來。通過回憶，他解除了“時間”的束縛，獲得了過去、現在的重疊和交叉，形成了特殊的回憶結構，形成了真正的生活。也同時告訴我們，所謂時間，實際上是指生命的延續。而且回憶的方式有很多種。當你專心致志，一心一意想要去回憶一件事或一個物品時，十之八九的可能性是失敗。可是，往往在你不經意間，原來你所經歷的或擁有過的，在一個恍惚的瞬間與你正在經歷或擁有著的現實重合了就像作者回憶起那塊甜點心，像一把鑰匙正確地插入了一把鎖，然后回憶的大門便被啟開了，往事如潮水般涌進腦海。而這種回憶的方式確是強求不來的，你也無法預知它的到來。任何事物都有可能成為連接過去與現在的橋梁，你回避不開，也找尋不來。所以，我們現在所擁有的記憶，無論美好與否，都值得我們好好珍惜。

幸福不是一個瞬間可以兌現的，就像青春難以用愛情來計算。因為片面的永遠無法成為全部。如同那條“我”所鐘愛的槐樹路，槐花縹緲的香氣已經消失殆盡，可枯萎的禿枝與嶙峋的樹干依然存在，像是在挽留，仿佛垂暮的老人只能靠回憶來吊唁已逝的青春。

大概普魯斯特的記憶中也有一個這樣支離破碎的威尼斯，只得靠無數記憶的橋梁才可以連接起拼湊成難以名狀的優雅與極致的美麗；難以碰觸，無法擁有，與香榭麗舍相似，發生了太多太多細碎瑣屑的故事；卻也埋葬了太多太多絢爛的青春。而青春送給我們記憶的也只有一張泛黃的老照片；像生活一樣，永遠難以掌握。

那么青春在普魯斯特的眼中就是一場場虛假的愛情，來的轟轟烈烈，刻骨銘心，最后卻也難逃消逝的命運，一落在年華猖獗的風暴之中；沒有憐香惜玉，有的只是義無反顧的葬送。而普魯斯特終歸是看破紅塵的人，所以可以微笑的接受，并記錄下風花雪月里無情的青春。

追憶似水年華讀后感篇十四

本世紀法國文學貢獻給當代世界文壇的最有力量的作品大概非《追憶逝水年華》莫屬了，這部被譽為二十世紀最重要的文學作品之一的長篇巨著，以其出色的對心靈追索的描寫和卓越的意識流技巧而風靡世界，并奠定了它在當代世界文學中的地位。多卷集長篇巨著《追憶逝水年華》是法國作家馬塞爾.普魯斯特(1871-1922)的代表作，全書共七部，十五卷，從1905年開始創作，至作者逝世前全部完成。小說的第一部《通往斯萬家的路》于1913年問世，但反應冷淡，一些有名的出版社都不愿出版，作者便自費印行。后來《通往斯萬家的路》逐漸獲得文藝界的贊賞。于是，各大出版社竟相與普魯斯特簽訂合同，以求取得出版這部多卷集的其余幾部作品的權利。

不久，第一次世界大戰爆發，出版工作被擱置下來。戰爭結束后，小說的第二部《在花枝招展的少女們身旁》于1919年出版，獲龔古爾文學獎，普魯斯特名聲大振。此后，小說的第三部《蓋爾芒家》和第四部《索多姆和郭穆爾》相繼于1921和1922年出版，最后三部《女囚犯》(1923)，《逃亡者》(1925)，和《昔日再現》(1927)則是普魯斯特逝世后才出版的。《追憶逝水年華》是一部與傳統小說不同的長篇小說。

全書以敘述者＂我＂為主體，將其所見所聞所思所感融合一體，既有對社會生活，人情世態的真實描寫，又是一份作者自我追求，自我認識的內心經歷的記錄。除敘事以外，還包含有大量的感想和議論。整部作品沒有中心人物，沒有完整的故事，沒有波瀾起伏，貫穿始終的情節線索。它大體以敘述者的生活經歷和內心活動為軸心，穿插描寫了大量的人物事件，猶如一棵枝丫交錯的大樹，可以說是在一部主要小說上派生著許多獨立成篇的其他小說，也可以說是一部交織著好幾個主題曲的巨大交響樂。小說中的敘述者＂我＂是一個家境富裕而又體弱多病的青年，從小對書畫有特殊的愛好，曾經嘗試過文學創作，沒有成功。他經常出入巴黎的上層社會，頻繁往來于各茶會，舞會，招待會及其它時髦的社交場合，并鐘情于猶太富商的女兒吉爾伯特，但不久就失戀了。此外，他還到過家鄉貢柏萊小住，到過海濱勝地巴培克療養。他結識了另一位少女阿爾伯蒂，發現阿爾伯蒂患同性戀，便決心娶她為妻，以糾正她的變態心理。他把阿爾伯蒂禁閉在自己家中，阿爾伯蒂卻設法逃跑，于是，他多方打聽她，尋找她，后來得知阿爾伯蒂騎馬摔死。在悲痛中他認識到自己的稟賦是寫作，他所經歷的悲歡苦樂正是文學創作的材料，只有文學創作才能把昔日失去的東西找回來。

在小說中，敘述者＂我＂的生活經歷并不占全書的主要篇幅。作者通過故事套故事，故事與故事交叉重疊的方法，描寫了眾多的人物事件，展示了一幅19世紀與20世紀之交法國上流社會的生活圖景。這里有姿色迷人，談吐高雅而又無聊庸俗的蓋爾芒夫人，有道德墮落，行為仇惡的變性人查琉斯男爵，有縱情聲色的浪蕩公子斯萬等等。

此外，小說還描寫了一些于上流社會有關聯的作家，藝術家，他們大都生前落魄失意，而作品卻永世長存。小說還描寫了一些下層的勞動者。《追憶逝水年華》這部長篇巨著通過上千個人物的活動，冷靜，真實，細致地再現了法國上流社會的生活習俗，人情世態。因此有些西方評論家把它與巴爾扎克的《人間喜劇》相提并論，稱之為＂風流喜劇＂。《追憶逝水年華》是一部有獨特風格的長篇小說，他不僅再現了客觀世界，同時也展現了敘述者的主觀世界，記錄了敘述者對客觀世界的內心感受。

作者感興趣的不是敘述故事，交代情節和刻畫人物形象，而是抒發自己對某一問題的感想和分析。例如，敘述者參加了蓋爾芒公爵家的一次晚宴，這使他長期以來對貴族的種種幻想頓時破滅，他意識到過去對他有魅力的只是名稱，而不是真實的世界。整部作品對外部世界的描述同敘述者對它的感受，思考，分析渾然一體，又互相引發，互相充實，從而形成了物從我出，物中有我，物我合一的藝術境界。《追憶逝水年華》這部長篇，除了第一部中關于斯萬的戀愛故事采用第三人稱描寫手法外，其余都是通過第一人稱敘述出來的，敘述者＂我＂的回憶是貫穿全書的重要藝術表現方式。小說開卷，＂我＂從床上醒來，在夢幻般的狀態中千思百想集于心頭。

這時，由于一杯茶和一塊點心的觸發，使他回憶起小時候在姑媽萊奧妮家生活的情景。這不僅引出了敘述者的家庭身世和個人經歷，還引出了蓋爾芒和斯萬兩大家族，引出了形形色色的人物事件，整部小說的內容就是通過敘述者的回憶向縱深發掘，逐步推進，最后完整地呈現出來。《追憶逝水年華》象一支如癡的夢幻行板，款款地滋潤著讀者的心靈，給人以豐富的美感享受追憶逝水年華。

追憶似水年華讀后感篇十五

《追憶似水年華》全書一共有七大卷，主要是以敘述者“我”為主體，將我的所見所聞心理思考所觸所感融為一體，這本書既是對于社會的、人情事態的描寫，又是作者自我追求，自我認識的內心的描繪，其中更是包括了大量的議論和感想。整部小說并沒有所謂的中心人物，更沒有完整的故事，沒有波瀾起伏的故事，也沒貫穿全文的線索。主要是以敘述者的生活為主，其中穿插著大量的人物事件，就像是一顆大樹上不斷冒出的分叉，相互交錯，整部小說都可以在一定程度上分出許多獨立成篇的其他的小說，可以說是一部交織著好幾個主題曲的巨大的交響樂。

作者通過故事套故事，故事與故事交叉重疊的方法描繪著一個個人物故事，展示了一幅19世紀末20世紀初的法國上流社會的生活圖景。小說除了描繪各種上層公子，貴婦的生活外，還描寫了作家，藝術家，而這些藝術家，作者們雖然生前落魄失意，但是他們的作品卻永世長存，小說還有描寫了下層勞動者的生活。《追憶似水年華》通過無數人物的活動，真實的描繪出了法國社會的習俗的人情事態，所以《追憶似水年華》又被西方的評論家與巴爾扎克的《人間喜劇》相提并論，稱之為“風流喜劇”。

《追憶似水年華》共七部，其中包括《在斯萬家那邊》，《在少女身旁》，《索多姆與戈摩爾》，《女囚》，《女逃亡者》，《重現的時光》在第二部的《在少女身旁》，獲得古爾文學獎，從此名聲大振。

《追憶似水年華》是一部與《人間喜劇》一樣“規模宏大”的作品。作品通過“我”的回憶，表現出作者對于家庭，童年和初戀感情的懷念，對于庸俗事物的厭惡，主要反映了19世紀末20世紀初時，法國所謂“黃金時代”的法國巴黎上流社會的種種人情事態。

《追憶似水年華》可能不是我看的最久的一本書，但是它給我的震撼卻是其他的小說無法給予的，它的那種穿越了現實和回憶的寫法，總是能在特定的場合表現出特定的場景，給予人們特定的震撼，讓人留下無盡的遐想。

《追憶似水年華》是20世紀最重要的文學作品之一，也是文學史上最為重要的文學作品之一，它能在不同的場景給予不同的人們那些不同的震撼。

追憶似水年華讀后感篇十六

《追憶逝水年華》是法國作家馬塞爾。普魯斯特的代表作，這部被譽為二十世紀最重要的文學作品之一的長篇巨著，以其出色的對心靈追索的描寫和卓越的意識流技巧而風靡世界，并奠定了它在當代世界文學中的地位。有些西方評論家把它與巴爾扎克的《人間喜劇》相提并論，稱之為“風流喜劇”。

小說中的敘述者“我”是一個家境富裕而又體弱多病的青年，從小對書畫有特殊的愛好，曾經嘗試過文學創作，沒有成功。他經常出入巴黎的上層社會，頻繁往來于各茶會，舞會，招待會及其它時髦的社交場合，并鐘情于猶太富商的女兒吉爾伯特，但不久就失戀了。此外，他還到過家鄉貢柏萊小住，到過海濱勝地巴培克療養。他結識了另一位少女阿爾伯蒂，發現阿爾伯蒂患同性戀，便決心娶她為妻，以糾正她的變態心理。他把阿爾伯蒂禁閉在自己家中，阿爾伯蒂卻設法逃跑，于是，他多方打聽她，尋找她，后來得知阿爾伯蒂騎馬摔死。在悲痛中他認識到自己的稟賦是寫作，他所經歷的悲歡苦樂正是文學創作的材料，只有文學創作才能把昔日失去的東西找回來。

在普魯斯特看來，人最真實的世界是在回憶之中，因為回憶，人們才感受到時間的存在。而當前的瞬間，卻常常因為有太多各種各樣的考慮而平淡地掠過去了，直到變成回憶之時才顯示出其真實的價值來。而回憶的產生，不是靠對某個細節，某個情景的主動的追憶。而是在某個時候，因為某個微小的感受與昔日所經歷的契合，從這個小小的感受，回憶便自然地展開到面前來。

讀《追憶似水年華》，很自然地讓人想起雨果的話：“比海洋和天空更為遼闊的，是人的心靈。”普魯斯特的生活不算太曲折，生活閱歷也不算太豐富，生活所見也是有局限性的。他沒有高爾基這樣的坎坷多難的青少年時代，也沒有杰克·倫敦和海明威那樣的傳奇經歷。如果沒有寫《追憶似水年華》，人們在墓地回顧他的一生時大概非常平淡。

作者整本書都在寫他一生的回憶，我覺得雖然我們很多時候都會將那些幸福快樂的事情留在回憶當中，可是當離開《追憶似水年華》，離開普魯斯特，在我們平凡的現實之中，當歲月凋零，時光落寞，青春了無憑據的時候，又有誰會守在誰歸家的那條林蔭路旁，等待著永遠不會出現的誰呢？所以，在現實生活中我們每個人都應該好好珍惜現實生活中我們身邊的親人朋友，不要只生活在過去的世界里，即使過去的回憶再美好，那也只是過去，現在的世界才是真的，我們要好好的度過現實中的每份每秒，讓自己在以后能夠真的追憶屬于我們自己的似水年華。

這本書極其細膩的描寫，把每一個細節刻畫到幾千字。作者塑造人物的能力很強，每個人的鮮明特點都在每個記敘中很明顯的顯露出來，即使是再多的人物，作者也能很深刻的描寫出想要通過此人所要闡述的一些人世間的看法。

追憶似水年華讀后感篇十七

這跟讀其他故事情節比較強的小說，體會還是有很大的不同。尤其看到后面小說講述者的身份好像跟作者本人重疊了一樣，在對書中之前的事情做一番說明時，看到不少讀者在驚嘆，天啦，他居然知道讀者會這么想！或者，他這里在進行全方位掃描。

讀者與作者的互動，穿越了時空，這可能就是文字的強大魅力吧。

書中對時間的感受，對舊事舊物懷有的情感，時不時就能觸動到內心。它們不同于人們聚會中的客套話，是認真思考后的真誠袒露，如此才能引起共鳴。（在讀到作者用鏡子做比喻的那一段，想到之前自己也有類似聯想時，驚訝到了）。

正是因為真實，才不可避免要面對人性的諸多缺點。作者沒有做刻意處理，讀者由此獲得的一些不太好的體驗，也就不可避免了。

如果只閱讀對自己口味的書籍，我們始終就只能用一個視角去看待這個世界，無法獲得更多的體驗。閱讀書籍，就像打開一扇扇窗，從不同角度去欣賞大自然的美。

閱讀理解得是否全方位，跟讀者自身閱歷有一定關系。從某種意義上來說，在現實生活中的所有體驗，不管是好的還是不好的，至少找到了它們的另一個作用。

我曾發現阿爾貝蒂娜把我們最初的幾次見面時我對她說過的話記得清清楚楚，而我卻已把這些話忘得精光。對于另一件像石塊一樣永遠深深地沉入我腦海之中的事情她卻記不得了。

追憶似水年華讀后感篇十八

讀完了普魯斯特的《追憶似水年華》這本書，這本書花費了我很長時間，因為我一直都沒辦法深刻的去理解這本書的寓意，以及作者所要表達的思想。讀后我沉思良久，仍難理清心頭的感覺。

作者要表達到什么?書中的人物如：斯萬、夏呂斯、希爾貝特、阿爾貝蒂娜、蓋爾芒特夫人、羅貝、安德烈、奧黛特等到底有什么寓意?他寫這部書的滋味如何?等等。我腦中的問題纏繞成一團亂麻，理不出頭緒。作者馬塞爾普魯斯特是20世紀著名的小說家，也是法國意識流作家，這本《追憶似水年華》其實帶有很強的自傳性質，由于作者從小體弱多病，便被“逐出了童年時代的伊甸園”，這也更加使他能專心從事寫作，而《追憶似水年華》中那些出色的心理描寫可能也正源于此吧。《追憶逝水年華》全書以敘述者“我”為主體，將所見所聞所思所感融合一體，對社會生活，人情世態的真實描寫令我過目難忘。其次，《追憶似水年華》也是一份作者自我追求，自我認識的內心經歷的記錄。文中的“我”從一個“非常神經質和過分受溺愛的孩子”不斷成長，漸漸地“意識”到自己周圍人們的“存在”。而這也正提醒了我們對于自我認識的重要性，一個人無論再卑微，再弱小，首先他不能否定了自己，對自己的肯定才是前進路上最大的動力，因為只有自己才是最了解自己的，別人的評論可以影響到我們，但是絕對不能左右我們對于自己人生的判斷，對于人生的每一個抉擇。在若干年后，我們回過頭去，或許會笑自己當初的青澀、莽撞，但是自己所做的決定是絕對不會后悔的，因為了解自己，因為“我”就是“我”。

作者寫出了十九世紀末二十世紀初，法國上流社會的變遷。兩個不可調和的族群——斯萬和蓋爾芒特，最后結合了。矛盾的對立統一在這部書里得到最好的詮釋。傳統貴族的沒落所濺起的浪花，在這部書中被寫成了美麗而豐富多彩的落日景觀。一曲舊時代文明的挽歌唱過之后，人們還要生活，于是富足的希爾貝特變成了蓋爾芒特家族里的媳婦。這部書對法國上流社會舊時代文明的全方位的回光返照式的描寫，讓人很自然地想李商隱的詩句：夕陽無限好，只是近黃昏。作者要用回憶的文字無限留戀地再現出來而永存之。我知道作者在詠嘆整個族群失去的“似水年華”，難免有些傷感和悲哀。

這部書的語言極其吸引人，不僅文字極度細膩典雅，而且長長的感性長句帶有典型的普魯斯特風格，讀這部書需要高度集中，心浮氣躁根本融入不了其中的氣氛，一般我都是半夜夜深人靜之際，打著臺燈，聚精會神地讀，這樣才能領會其中優雅的語言和唯美的文字，我讀著甚至敬佩起那些譯者了，因為我看的只是譯文，就已經如此程度了。可想我的文學修養還有待提高。

讀完這本書，我明白了真正的樂園是已經逝去的樂園，人只有生活在回憶中，對曾經的生活進行加工，再創造，才是真正的生活。我們可以看到在時間的鎂光燈下，斯萬，奧黛特，希爾貝特，圣盧等人細微而又明顯的變化，印證了流逝的時間對人無時無刻的侵蝕。因而“現在”是一個難以琢磨的東西，我們很難把握，很難判斷它的真實程度，只有失去了的東西，才是最真實的，最有意義的。因此我們要把握好能把握的所有，不要讓青春徒留遺憾。

追憶似水年華讀后感篇十九

馬塞爾·普魯斯特，是十九世紀末、二十世紀初法國偉大的作家。在法國乃至世界文學史上，他同巴爾扎克一樣，都占據著極其重要的地位。特別是1987年以來，法國好幾家有影響的出版社，競相重新出版普魯斯特的名作《追憶似水年華》。

《追憶似水年華》，并不是是一部哲學意味深重的小說。正相反，它是一部生活氣息極其濃厚，極具強烈的小說。它主要寫的是一個非常神經質和過分地受溺愛的孩子緩慢成長的過程，他漸漸地意識到自己和周圍人們的存在。而這，正提醒了我們對于自我認識的重要性。一個人無論再卑微，再弱小，首先他不能否定了自己。對自己的肯定才是前進路上最大的動力，因為只有自己才是最了解自己的。別人的評論可以影響到我們，但是絕對不能左右我們對于自己人生的判斷，對于人生的每一個抉擇。在若干年后，我們回過頭去，或許會笑自己當初的青澀、莽撞。但是自己所做的決定是絕對不會后悔的，因為了解自己，因為“我”就是“我”!

《追憶似水年華》以追憶的手段，借助超越時空概念的潛在意識，不時交叉地重現已逝去的歲月，從中抒發對故人、往事的無限懷念和難以排遣的惆悵。它不僅再現了客觀世界，同時也展現了作者的主觀世界，記錄了作者對客觀世界的內心感受。

總的說，《追憶似水年華》是一部回憶錄式的自傳體的小說，從作者自己的童年生活開始，一直寫到他晚年的心情。作者三十多歲由于嚴重的哮喘與氣管炎，怕見陽光，怕吹風，把自己囚禁在斗室中，白天絕對不出門，也盡量少接見來訪者。實際上從那時起，他已經與世隔絕。《追憶似水年華》，它是一個自愿活埋在墳墓中的人，在寂靜的墳墓中回想生前種種經歷與感受的抒情記錄。

作為回憶錄式的自傳體小說，《追憶似水年華》和一般的回憶錄以及一般的自傳小說都有所不同，這不是一部普通的回憶錄，作者對回憶的概念，對于時間的概念都與眾不同。而對往事親切而多情的回味，是作者創作《追憶似水年華》的主要線索。

該小說雖然有一個中心人物“我”，但沒有貫徹始終的中心情節。只有回憶，沒有情節。小說主要寫人，寫小說中的主角，但也寫作為陪襯的人物，而有時寫得很仔細。比方他寫家中的老女仆弗朗索瓦絲，女主人往往拿她的農民思想，天真和迷信的言論開玩笑，這增加了小說的人情味。作者有時也描寫居室和室內的陳設，但都是一筆帶過，簡略而不煩瑣;有時也寫居室外面的庭園，甚至大門外的街巷，以及郊外的田野山川。這一切，都增加小說的人間氣息，也正是吸引讀者之處。《追憶似水年華》的語言也極其吸引人，不僅文字極度細膩典雅，而且長長的感性長句帶有典型的普魯斯特風格。所以讀這部小說需要高度集中，心浮氣躁根本融入不了其中的氣氛。

讀《追憶似水年華》，很自然地讓人想起雨果的話：“比海洋和天空更為遼闊的，是人的心靈。”普魯斯特的生活不算太曲折，生活閱歷也不算太豐富，生活所見也是有局限性的。如果沒有寫《追憶似水年華》，人們在墓地回顧他的一生時大概非常平淡。然而在他的小說中，他把心靈之門打開，用他不由自主的回憶方式把這平淡的一生寫得曲折而奇妙。心靈的世界是最神秘，也是最浩繁的。天地萬物，都可以包孕在心靈的世界中，變幻無窮，縹緲無際。

看完這部小說，仿佛讓人明白了真正的樂園是已經逝去的樂園，人只有生活在回憶中，對曾經的生活進行加工，再創造，才是真正的生活。我們可以看到在時間的鎂光燈下，流逝的時間對人無時無刻的侵蝕。“現在”是一個難以琢磨的東西，我們很難把握，很難判斷它的真實程度。或許只有失去了的東西，才是最真實的，最有意義的。

在普魯斯特看來，人最真實的世界是在回憶之中，因為回憶，人們才感受到時間的存在。而當前的瞬間，卻常常因為有太多各種各樣的考慮而平淡地掠過去了，直到變成回憶之時才顯示出其真實的價值來。而回憶的產生，不是靠對某個細節，某個情景的主動的追憶。而是在某個時候，因為某個微小的感受與昔日所經歷的契合，從這個小小的感受，回憶便自然地展開到面前來。

的確，我們每個人都有屬于自己的青春年華。不過，在現實生活中，我們還是要把握好能把握的所有，不要讓青春徒留遺憾。每個人還是應該好好珍惜現實生活中我們身邊的親人朋友，不要只生活在過去的世界里。即使過去的回憶再美好，那也只是過去，現在的世界才是真的。我們要好好的度過現實中的每分每秒，讓自己在以后能夠真的追憶屬于我們自己的似水年華!

追憶似水年華讀后感篇二十

追憶似水年華讀后感馬塞爾·普魯斯特，第一次看到這位20世紀法國最偉大小說家的'照片時便被那突兀的眼神震懾了，更讓人吃驚的是那雙發現生活發現文學的大眼睛背后腦中擁有的豐富想象力與文學稟賦。我雖有幸地拜讀了他投入畢生精力而創作的這部作品—《追憶似水年華》，卻并不敢說讀懂了這本書所傳達的真諦，只能說是從那密密麻麻的文字中慢慢地得到了不少地感悟。

其實最開始自己都沒有讀它的勇氣。面對這部對20世紀中后期文學尤其是現代派文學產生了極其重要的影響的鴻篇巨制，我膽怯了，這種強大的文學氣息與繁多的文字讓我變得不知所措，所以從網上找來電子版一點一點讀，卻很快便沒有了耐心。我也終于明白了為什么它是一部與傳統小說不同的長篇小說。

這部書以“我”為敘述主體，并不是描寫或者講述一個或幾個感人或富有真理的故事而是將其所見所聞所思所感融合為一體，將社會生活、人情世態真實的進行了描寫，除了敘事以外還寫出了許多自身的感想和議論。雖然整部作品看起來到并不像一般小說一樣有表現小說主題思想的主要人物，清晰完整的開端、發展、高潮、結局的情節，自然環境與社會環境也并不特定卻是作者的一份自我追求、自我認識的內心經歷的記錄。它大體以敘述者的生活經歷和內心活動為軸心，穿插描寫了大量的人物事件，猶如一棵枝丫交錯的大樹，可以說是在一部主要小說上派生著許多獨立成篇的其他小說，也可以說是一部交織著好幾個主題曲的巨大交響樂。

說實話光是看譯本就已經很困難了，若不是在特定的氛圍中很難有耐心去讀下去，抱著只是簡單看“熱鬧”的心態，去讀那些為文字也被那豐富的思想所感染。普魯斯特開篇便用很大篇幅來描述小的時候自己對臨睡前母親那一吻的依賴與渴望，由此延伸出的許多細節雖干擾了我的思維卻深刻的理解那個孩子敏感、渴望的心情。隨后展開的一幕又一幕故鄉貢布雷，貢布雷的街道、姨祖母的怪癖、貢布雷的鐘樓;還有他和希爾貝特的愛情、期萬對奧黛特的痛苦糾纏無可奈何的愛，還有在巴爾貝克的海灘上見到少女怦然心動的思慕……這一個又一個隨著作者眼之所見而展開的小故事中的動作、談話、人物的裝扮、一句話引起的思緒萬千、一個景物引出的論述一層深似一層的哲理性的思考無一不打動我的心并在思想與心靈的深處引起共鳴與深深的認同感。

文中通過“我”一個“非常神經質和過分受溺愛的孩子”追憶自己的“緩慢成長過程”，漸漸地“意識”到自己周圍人們的“存在”。雖然中間很多追憶讓自己暫時忘記“我”到底是由哪些事情幻想到這里的，到細致跳躍的描寫卻讓人深入其中不能自拔。想想自己，曾經老師逼著寫日記的時候都覺得是負擔如今更沒有什么肯耐下心來回憶曾經的自己，曾經的他們。“追憶”原來是這么美好的一件事情，常常自我認識，對自己進行精神的鼓勵與洗禮也未嘗不是一件壞事。雖沒能細細讀完這本書，我卻明白了逝去回憶的珍貴。同時也要把握好能把握的所有，不要讓青春徒留遺憾。為自己的年華付起一份責任。