我們在一些事情上受到啟發后，可以通過寫心得體會的方式將其記錄下來，它可以幫助我們了解自己的這段時間的學習、工作生活狀態。心得體會是我們對于所經歷的事件、經驗和教訓的總結和反思。以下是小編幫大家整理的心得體會范文，歡迎大家借鑒與參考，希望對大家有所幫助。

歲兒童指南藝術領域心得體會篇一

藝術領域的培訓結束了，通過李老師的講授，使我深刻的意識到了藝術領域的側重點，回想之前在組織音樂教學和美術教學的時候，往往在意的怎么才能讓孩子把握某個技能，而忽視了幼兒內心的情感變化，結合對綱要和指南的.研讀，讓我從重新明確了藝術訓練的要點，我想從以下兩個方面談一談我對藝術領域的新熟悉：

《指南》中指出：“幼兒藝術領域的學習關鍵在于充分制造條件和機會，在大自然和社會文化生活中萌發幼兒對美的感受和體驗，豐富其想象力和制造力，引導幼兒學會專心靈去感受和發覺美，用自己的方式表現和制造美。”由此可見，藝術的關鍵在于我們老師充分制造條件和機會，才有助于孩子們感受、發覺和觀賞自然環境以及人文景觀中美的事物。最近，我為孩子們搜集了多種藝術作品，并將音樂活動貫穿于幼兒的一日活動中，分別在晨間、盥洗、午睡、午點、離園等時間段讓幼兒進行感受與觀賞，并敬重幼兒的獨特感受，孩子們的樂觀性很高。

《指南》中指出，“用自己的方式表現和制造美”，幼兒是用自己的方式，而不是我們強加給他們的，想想這一關鍵點在以往的訓練教學中的確被我們忽視了，為此我整理了對幼兒“表達美”的支持性策略，不應當再要求幼兒畫沒有感知過的事物，不再用范畫演示的方法來教畫，要注意每個孩子思維的集中性，了解并傾聽孩子們藝術表現的想法或感受，不再用“像不像”、“好不好”等標準來評價孩子。作為一名年輕老師，我需要學習的地方還有許多，怎樣的活動才是孩子們的活動，怎樣的方式才能讓孩子更為真實、自由的表達自己的想法，這些都是我在今后的實踐工作中需要探究的，在以后的工作中，我會努力的學習，加強自己的專業素養，豐富自己的實踐閱歷。

歲兒童指南藝術領域心得體會篇二

藝術領域是一個充滿創造力、想象力和感性表達的領域。在這個領域里，有著眾多的人們通過不同的藝術形式來表達自己的感受和體驗。其實，在藝術的世界中，不僅僅是創作表達，更是一個溝通雙方的橋梁，讓作品的創作者和觀眾之間形成心靈上的共鳴。下面，通過我的體驗和觀察，談談我對藝術領域的心得體會。

第一段：首先，藝術是一個發揮個人創造力和想象力的領域。在這個領域里，創作者可以通過自己的思考和想象，創造出獨特的作品。無論是繪畫、音樂、電影、舞蹈還是文學等，都能夠為創作者提供一個展現自己才華和創意的平臺。這也是藝術領域里的獨特之處。藝術家們的作品讓人們感到不同凡響，因為它們來自創作者自身的靈感和想象力。

第二段：其次，藝術是一個純粹的表達和體驗領域。經過創作者的精心構思和揮毫潑墨，藝術作品體現出了作者的情感和態度。這些情感和態度也通過作品傳達給觀眾，讓觀眾共享藝術家的感受和體驗。藝術并不會吝嗇地用語言來解釋和描述自己，它深入到人們的思想和情感內心，引導他們去思考、去感受、去理解和去欣賞。藝術作品在表達出自我之外，還能帶給觀眾不同的感受和體驗。

第三段：藝術也是一個對審美素養的挑戰領域。藝術作品不僅體現出美學與情感的完美結合，而且也體現出創作者的技藝和技能水平。在藝術領域中，提升觀眾的審美素養與視覺感受是非常重要的。藝術家的作品往往處于審美秀場，這就需要觀眾具備一定的審美能力和素養。而通過欣賞和學習不同形式的藝術作品，我們可以培養自己的審美能力和素養，提高自身的藝術素質，從而更好地欣賞和理解藝術作品。

第四段：藝術還是一個增進人類與文化互通交流領域。藝術作品攜帶著創作者個體的文化內涵，而且還具有普遍性的文化符號和意義。不同國度、不同民族、不同文化背景的人們可以通過欣賞和學習藝術作品，了解和領悟各自文化及背景之間的聯系，促進文化交流和融合，達到心靈的溝通。藝術作品承載著民族文化，是珍貴的文化遺產，學習和傳承文化是人們的必經之路。

第五段：最后，藝術領域是一個需要人們自身的參與和貢獻的領域。藝術家們的創作需要觀眾的欣賞和支持，觀眾們的欣賞和支持也能夠促進藝術發展和進步。大眾的支持、關注和參與可以讓藝術作品更好地被關注和傳播，從而推動藝術的發展與進步。同時，這也讓我們意識到，藝術不是個體創作，更應該是全社會性的共同努力。而且，只有大眾的參與，才能讓藝術走得更遠更好。

綜上所述，藝術領域是一個多樣化、包容性和鼓勵個性和創造力發揮的領域，同時也是一個充滿挑戰的領域。回歸到藝術的本身，我們不僅僅是聽作品的聲音和讀作品的文字，更是在體驗生活中對藝術的理解和領悟。對于自身，我們需要不斷地提升自己的藝術素質和文化素養，對藝術的品味必須更從內心深刻的意義上去理解。藝術是不斷追求進步的探索與挖掘，永遠不能停止。

歲兒童指南藝術領域心得體會篇三

2015年3月13日我有幸參加了市幼教專家李素英老師的“幼兒園藝術領域”培訓。通過此次培訓我學習了很多，也收獲了很多，培訓過后，我在工作中進行了一些嘗試，見到了一些成效。

在開學初作為教研組長的我就組織全園教師進行了“幼兒園藝術領域”教研活動。通過教研，我充分了解了《幼兒園教育指導綱要》中藝術領域的目標、教育要求和指導要點；充分感知了《3-6歲兒童學習與發展指南》中藝術領域中各年齡段的目標和教育建議；充分結合本園的實際情況，制定適合農村幼兒園的藝術領域近期目標。

由于培訓之前我有了自學和共同學習的基礎，因此聽起培訓來就更加的認真，也更加的清晰，不是盲目的傾聽，而是聽的過程中就有思考，能做出快速反應。

通過培訓我深刻的認識到藝術是人類感受美、表現美和創造美的重要形式，也是表達自己對周圍世界的認識和情緒態度的特有方式。

藝術不是被簡單地分為音樂和美術，而是分為感受與欣賞和表現與創造兩大部分，這就說明幼兒不單單是學音樂、學美術，重要的是要學會去感受、去創造。因此，作為教師的我不應該只關心幼兒學了多少歌曲、樂理、美工，而應關心幼兒是否有顆愛音樂、愛美術的心。

知道了藝術的真諦，在日常工作中，我時時注意對幼兒藝術的培養。現階段，我進行了以下幾方面的嘗試：首先，通過集中學習、研究制定出符合本園特色的教學活動。本園幼兒深處農村，平時對音樂的接觸較少，于是我利用音樂教學活動讓幼兒接觸優秀的音樂作品。本園幼兒很少接觸優秀的畫作及手工藝品，于是我利用美術教學活動，讓幼兒欣賞臨摹繪畫大家的作品，提高幼兒的審美。其次，在日常生活中注意藝術的滲透。晨間入園時，各班根據幼兒的年齡特點播放不同的音樂，讓幼兒和家長在美妙的音樂聲中快樂入園。戶外活動時，播放有節奏感，能調動士氣的音樂，讓幼兒在音樂聲中盡情的玩耍。午睡時播放搖籃曲等輕柔的音樂，讓幼兒在音樂聲中進入甜蜜的`夢鄉。區域活動結束時，播放輕快地音樂，讓幼兒在音樂聲中有序的收拾玩具。

然后，在區域活動中注重幼兒藝術的培養。我每個班都開展了表演區和美工區，根據主題的不同，投放相應的材料，材料的投放由師幼共同商定，共同準備，這樣能大大提高幼兒的熱情，幼兒玩的開心、盡興。

最后，積極開展家長工作，讓家長和孩子共同學習。我組織家長來園進行觀摩，讓家長了解我是如何對幼兒進行藝術教育的。定期舉行親子手工大賽、親子模特大賽、親子歌唱比賽等，讓家長積極地參與，從而讓家長和我保持一致，共同為孩子的藝術培養而努力。

現階段，我做了一些嘗試，收到了一些成效，但我畢竟起步較晚，經驗較少，希望通過向各園所學習，我能有更大的進步，辦出適合本園特點的藝術教育。

歲兒童指南藝術領域心得體會篇四

帶著期望，帶著夢想，我們如約相聚在北京。參加20xx年小學美術骨干教師集中培訓。在此之前，我一直工作在美術教育的一線。在十天的學習參觀中，聆聽專家們的由淺入深、生動詳盡的講座，不僅使我對學校美術教育教學有了全新的認識，更重要的`是讓我的思想、觀念、心靈都受到了一次觸動、提升、洗禮和升華。此次培訓雖然時間很短，但安排的緊湊有序，學習內容豐富，講授精彩紛呈，觀摩大開眼界。下面我就談談培訓學習中的一些感悟，與大家共勉。

聽取馬憲平教授的課，讓我認識教育要回歸原點。作為美術教師，對學生所實施的不只是專業美術教育，更多的是生活美術教育，在教學中，淡化美術知識和技能技巧的同時，激發他們的興趣，培養他們的能力。不僅如此，美術教學還要貼近孩子們的生活，應當把教學融入到孩子們的生活中，把他們特有的游戲生活、身邊的校園環境、家庭和社會生活變成習作的豐富源泉。讓孩子們用自己的感官去觀察生活，用畫筆去記錄生活，使他們從中品嘗到生活和繪畫的樂趣。只有追求兒童的需求，營造兒童學習的興趣，體驗到美術與生活息息相關的聯系，才能使孩子們真正的愛上美術課。并且美術并不是單純的學科，它與音樂、體育、語文、數學等為一體，是一門綜合科很強的課程。不僅如此，在鞏平教授的課上讓我懂得創新思維方法有發散思維，逆向思維，聯想思維。這些思維都要由原生態東西，一層一層聯想，這樣的創意是無限的。還有廢舊，鄉土，簡易材料的開發和利用。所以上好一堂美術課要求我們美術教師不僅要有精深的基礎知識和技能，還要有廣博的文化素質，專研創新精神，這樣才能把美術課上好。

在與學員互動交流研討中，我們都會結合自己的教學實際談體會。每一個話題都會引發學員們的熱議，每天都有不小的收獲。在交流中大家各抒己見，使我有了更寬闊的視野，掌握更高的教學技能。因此研討交流充實了我，讓我獲得了進步。我將把自己學到的、感悟到的應用于實踐，只有這樣才能讓自己的工作更加得心應手，使教學效果更上新臺階。

十天的學習雖然辛苦勞累，但是讓我獲得了快樂。我懂得了只有不斷地為自己充電，才能適應現代化的教學模式。大家都知道要想給學生一碗水，你必須有一桶水，現在的一桶水已經不能滿足需求，我們要給孩子們注入源頭活水，這就需要我們不斷地學習，不斷地總結，不斷地反思，及時將自己的經驗記錄下來。在整理中思考，在行動中研究，這將是我今后所追求的目標。國培雖然是短暫的，但學習留給我們的思考，卻是長久的，我將把我學到的知識和感受，融入到今后的工作中，用新思路、新觀念、新方法投入教學中去，在反思中所獲，在反思中成功，積極發揮在新課程實施中的引領作用，使美術課的教學獲得新的生機。

歲兒童指南藝術領域心得體會篇五

本學期是我們分園第一次自己組成一個培訓班。依據老師們的現狀，我們制定了學期初的方案，把重點放在對老師實際操作力量的培訓上面。注意培訓的有用性。本學期重點培訓藝術領域，如美術學問技能的學習、區域材料的制作、音樂中歌曲的彈唱，為工作積累必要的閱歷。對比學期老師培訓班的方案，本學期還是較好地完成了方案制定的內容，現從三個方面做一個小結：

本學期先后進行了泥工、紙工、瀝粉畫、紙漿畫的.學習。通過學習，使大家了解的泥工的基本技能和作品保留的方法；知道了紙藝的拼搭、組合的方法；瀝粉畫、紙漿畫的學習更是拓寬了老師的眼光，從勾線、著色、瀝粉的制作、勾畫、鍍金，一個個的步驟層層經受，極大地豐富了老師們的閱歷。大家還從親自的動手中獲得了勝利感，好多老師紛紛把自己的處女作品拿到微博、等平臺上秀出，驕傲之感溢于言表！

在實際工作中，發覺老師們在演唱歌曲時，對唱曲中的某些節奏、樂局、特殊是一些音樂符號等處理不是很好，所以我們從唱入手，組織老師們學唱《音樂》書中的曲目，做到唱準節奏、時值、休止符、倚音等。學習簡潔的合唱，還錄制了我們“山上”的第一首合唱曲，處女之作雖然稚嫩，但大家感覺猶如天籟，值得我們好好地保存，同時這樣的活動也提高了大家的合作意識和團隊精神，信任還會有其次首、第三首……的“山歌”出爐！除了演唱、還進行了幼兒歌曲歌表演的展現和溝通，好多老師在其次天就學以致用，教給了班級里的孩子。我覺得這樣是起到了培訓真正的意義。

在彈奏上，著重進行了c、d、f、g調的練習和檢查。由班主任在整本書中抽取曲子，每位老師都進行了四個調式的曲子彈唱回琴。沒有通過的下次連續回琴，并還需抽取同一個調式的曲子過關。為此，幼兒園掀起了一股彈琴風，耳邊琴聲不斷，大家相互溝通、觀摩，學習氛圍深厚。在欣喜之余，我也看到在彈奏方面的一些問題，特殊是左手和弦的配置上不是很和諧，許多老師都是一個和弦究竟。所以，這個問題將作為下學期的重點攻破對象。

本學期教學上的一個重點是區域活動，為此培訓班結合這個重點也進行了相關的學習。從第一次的實地觀看幼兒活動動身，找出區域活動中存在的問題，然后進行學習，關心老師辨清區域活動和桌面玩具、小組嬉戲的區分，還幼兒以自主性，做到真正的區域活動。同時，還重點研討、溝通了區域材料的制作。在溝通中，發覺有的材料幼兒玩不起來或操作性不強，大家就獻計獻策，一起關心著進行改良或創新，逐步提高老師對區域材料的制作力量。

歲兒童指南藝術領域心得體會篇六

藝術教育是培養學生審美情操和創造力的重要途徑之一，也是教育事業的重要組成部分。在過去的教學實踐中，我深感教研在藝術教育過程中的重要性。通過教研，我不僅能夠不斷提升自己的藝術素養，還可以深入了解學生的學習情況，從而更好地設計和實施教學計劃。在這篇文章中，我將分享我在教研藝術領域的心得體會。

第二段：發現問題。

在進行教研的過程中，我經常發現一些問題。有些學生對藝術缺乏興趣，對課堂內容缺乏掌握。有些學生在藝術創作中遇到困難，缺乏靈感和創新能力。我發現，這些問題的背后往往是因為學生的觀察力和表達能力不足，缺乏對藝術的理解和欣賞。于是，我開始思考如何通過教研來解決這些問題。

第三段：分析原因。

通過對學生的觀察和思考，我逐漸發現了問題的原因。首先，學生的觀察力不足是因為他們缺乏對藝術的深入理解，缺乏對藝術作品的細致觀察和品味。其次，學生的表達能力不足是因為他們缺乏對藝術語言的掌握和運用，缺乏對藝術表達形式的了解和理解。最后，學生缺乏創新能力是因為他們缺乏對藝術創作的啟發和引導，缺乏對藝術創造過程的熟悉和掌握。通過分析這些原因，我得出了一些解決問題的思路。

第四段：解決方法。

基于對問題原因分析的基礎上，我制定了一些解決方法。首先，我運用多種教學手段，例如圖片、模型和實物等，引導學生深入觀察藝術作品，培養他們對藝術的理解和品味。其次，我注重培養學生的藝術語言表達能力，通過讓學生閱讀文獻資料，進行藝術批判和寫作等活動，幫助他們熟悉和掌握藝術語言的運用。最后，我鼓勵學生進行自主創造和團體協作等活動，提供良好的藝術創作環境，激發他們的創新能力。

第五段：效果評價。

經過一段時間的教研實踐，我發現這些解決方法取得了一定的效果。學生的觀察力和表達能力得到了提升，他們對藝術的理解和欣賞也有了明顯的提高。更重要的是，學生的創新能力得到了鍛煉和發展，他們在藝術創作中展現出了更多的創意和創造力。這些變化不僅僅是對學生們在藝術教育中的收獲，也是對我作為教師的一種鞭策和鼓勵。

總結：

通過教研藝術領域，我不僅深入了解了學生的學習情況，也解決了一些教學問題。教研的過程使我從實踐中不斷總結經驗，不斷改進教學方法，提高了自己的教學水平。通過教研，我也能夠與其他教師進行交流和合作，共同推進藝術教育的發展。在今后的教學中，我將繼續堅持教研，不斷探索和實踐，為學生們的藝術教育提供更好的指導和支持。

歲兒童指南藝術領域心得體會篇七

20xx年11月26日至12月2日，我參與了全縣中學校美術老師的培訓，并擔當了此次培訓的輔導老師，感到非常榮幸。雖然僅有六天的時間，訓練觀念也得到了洗禮，對美術的專業學問及教學業務力量得到了提高。總之這次的培訓經受使我受益匪淺，只字片語難以盡述，以下是我的一些此次培訓心得體會：

這次培訓給我留下了深刻的印象。首先我要感謝領導對我的關懷及同志們對我的信任，給了我這個一般的學校美術老師與同志們溝通的有效學習的平臺，“玉不琢，不成器。人不學，不知禮。”此次培訓每天的感覺是幸福而又充實的，由于每一天都要面對不同風格的老師，每一天都能聽到不同類型的講座，每一天都能感受到思想火花的沖擊。

印象特殊深的是劉宇新老師的報告《新時期中學校美術訓練特點及策略》中，提到老師教學中需要轉變觀念的問題，以前感覺這些理念很空洞，但在劉老師的報告中，覺得是那樣的觸手可及。他說要因材施教就是要了解每一個孩子，每一個人都是不同的，不是全部的孩子都能成為畫家，而是畫家小的時候也不都是天才。而且我們的訓練不是要把每一個孩子都培育成畫家，社會需要各種各樣的人才。他提出美術訓練重點是訓練，以學問為載體，促進人的全面進展。

從劉老師的報告中，我了解到同學的美術學習態度的變化規律：在繪畫進展階級，從學校到高中是同學身心進展變化最大的時期，即學校一到四班級同學對美術普遍保持愛好，五到六班級對美術愛好開頭下降，因而同學對美術學習的態度也極不穩定，對我們的教學工作形成極大地挑戰，從而作為美術老師的我應當想方法如何讓同學對美術保持肯定的愛好。愛好是學習美術的基本動力。我想首先在課堂上應充分發揮美術教學特有魅力，努力使課程內容呈現形勢和教學方式都能激發同學的學習愛好，并使這種愛好轉化成長久的情感態度。同時將美術課程內容與同學的生活閱歷緊密聯系在一起，強調了學問和技能在關心同學美化生活方面的作用，使同學在實際生活中領悟美術的獨特價值。其次要用真心、真情的去教美術。在教學中，老師要有奇怪心，專業精神。同時老師要放的開，注意師生互動，大力利用肢體語言及美麗的語言的應用，充分調動孩子的樂觀性。還要嚴格根據美術新課程標準，在新課改理念的指導下，細心組織、細心預備，上最有效的課。在教書過程中特殊注意育人訓練，要做到既教書又育人。

此次培訓中收獲最大的就是后面的三天學習時間，即外出寫生，始終忙于工作，自己很少拿筆畫畫了，慶幸的是州美協的袁晉勇老師也參加了此次外出畫畫，他可以說是我的國畫山水的入門老師，袁老師作畫先勾線后皴擦，墨色由淺入深層層積墨重疊，表現出湘西山川的厚重，同時在筆筆相間中又流露出一種靈氣，仿佛厚重的泥土里隱蔽著奇妙的故事，袁老師作畫有種北方人的忠厚感，一筆一畫一點一線一絲不茍，因此，在他的作品中呈現出北宗山水的氣概，但細細品嘗，又能感受到南方自然山水和人文特點獨具特色的湘西情結。畫畫是個辛苦的過程，但袁老師從不說苦，他認為這是一個畫家的本分，從他那里我學到了許多。

本次培訓還為我們與同行之間進行溝通供應了有效平臺。在與優秀同行們一起學習溝通、相互探討之余，我們交換了各自的教學閱歷，共享了各自的訓練心得，為自己今后的`教學積累了更豐厚的應用資源。二十一世紀是一個布滿挑戰對話的時代，擁有學問才能搶占先機，不斷更新學問，更新觀念，才能緊跟社會進展潮流。在今后的教同學涯中，我將努力把本次所學的理論學問，仔細貫穿到自己的教學實踐中去。并樹立終生學習的決心，不斷堅持學習與探究，不斷豐厚自己的教學技能，竭力使自己的教學設想和教學策略特別制勝，敏捷多樣。

培訓是一個反思進步的過程。六天的培訓學習是短暫的，但是給我的記憶和思索卻是永恒的。通過這次培訓，使我提高了熟悉，理清了思路，學到了新的教學理念，找到了自身的差距和不足。

一學期的培訓學習已經結束了，回想一學期的經受，收獲還是很大的，正像有的老師說那樣的，“學到了許多實在的東西”。下學期，我們將會連續連續“有用”的風格，重新揚帆起航！

歲兒童指南藝術領域心得體會篇八

綱要藝術是一種獨特的藝術形式，它以線條的形式勾勒出了世界萬物的輪廓和形態，傳遞出獨特的情感和思想。我在探索和學習綱要藝術的過程中，深受啟發，產生了許多心得體會。本文將從綱要藝術的基本概念、技巧運用、思想內涵等方面進行探討，以期展示綱要藝術的魅力。

首先，綱要藝術的基本概念十分重要。綱要的本義是“主要的大綱”，藝術綱要便是通過精簡化的、線條為主的描繪去表達被藝術家所把握和追求的特點和主題。藝術家通過對被描繪對象的選擇和把握，將細節刪減，進而達到形象化的目的。例如，梵高的《星夜》就是通過運用綱要藝術的手法，將自然景物和內心情感進行結合，使觀者感受到了梵高日夜的變換和獨特的情懷。

其次，綱要藝術的技巧運用至關重要。綱要藝術并不是筆直劃過紙面的線條，而是藝術家用心地運用線的長短、厚薄、寬窄等技巧來描繪出整體形象的信息和意境。藝術家在描繪畫面時，要注重線條的變化和構成，以突出被描繪對象的主題和特點。譬如，倫勃朗的名畫《夜巡》就是通過線條的運用，使觀者在肌理紛呈的畫面中辨識出不同人物的特點和情緒。

綱要藝術的思想內涵令人深思。藝術是藝術家思想和情感的深度表達，綱要藝術通過線條的處理，使作品更富于思考和內涵。藝術家在繪畫時，常常會將對事物的感悟和對社會的熱愛、憂慮等融入到作品當中。例如，畢加索的《格爾尼卡》通過色彩和線條的運用，將對于戰爭的恐懼和對于和平的向往表達得淋漓盡致。

最后，綱要藝術在傳達主題和情感方面更加直觀。綱要藝術通過去掉細節和繁瑣，將觀者的注意力集中在主要的線條和形態上。這樣一來，觀者可以更加直接地把握到作品的主題和情感。比如，莫奈的《睡蓮》通過綱要藝術的手法，將花朵的輪廓和水面的倒影勾勒出來，使觀者更易于抓住花開的美麗和水面的靜謐。

總之，綱要藝術領域是我對藝術的新的探索和體驗。通過對綱要藝術基本概念的學習和思考，我更加深入地理解了綱要藝術的精髓所在；通過對綱要藝術技巧的運用和研究，我更加熟練地掌握了綱要藝術的表達方式；通過對綱要藝術的思想和內涵的思考，我更加意識到藝術家所想要表達的深刻思想和情感；通過對綱要藝術在傳達主題和情感上的直觀性的體會，我更加明白了綱要藝術是如何引起觀者共鳴的。綱要藝術的學習與實踐不僅為我開闊了藝術的眼界，也使我更加深刻地認識到藝術的無窮魅力。

歲兒童指南藝術領域心得體會篇九

指南語言領域學習心得《指南》語言領域學習心得帶著學習的心態閱讀了《3-6歲兒童學習與發展指南》，重點了解了《指南》中關于五大領域的內容。其中每個領域都按照幼兒學習與發展最基本、最重要的內容劃分。每個方面由學習與發展目標、教育建議兩部分組成。分別闡述了不同年齡段幼兒應該知道什么、能做什么，大致可以達到什么發展水平提出了合理期望。

《指南》指出3-6歲，是孩子語言發展，特別是口語發展的重要時期。因為，這個年齡段是幼兒語言飛速發展的時期；是培養幼兒語言表達能力的重要時期。幼兒在運用語言進行交流時，也在發展著人際交往能力、判斷能力等。所以，作為教師的我應為幼兒創設自由寬松的語言交往環境，鼓勵和支持幼兒宇成人、同伴交流，讓幼兒想說、敢說、喜歡說并能得到積極的回應。同時，我還要為幼兒提供適合的讀物，經常和幼兒一起看看書，講講故事等，以此培養他的閱讀興趣。

《指南》中所提到的語言發展水平不可能是一模一樣的，所以我要尊重孩子原有的語言發展水平，引導其不斷地向更高一層的水平發展才是只能所呈現出的階梯性的意義。我在教大班時，通過對孩子的觀察發現，很多孩子對閱讀有濃厚的學習興趣，而很多孩子不管是看書或聽故事的習慣很差，但凡深刻一點的內容他會表現得心不在焉。1、早期閱讀引領幼兒學會閱讀。

本學期的早期閱讀活動，我制定了計劃。在嘗試繪本《小威向前沖》閱讀中，我作為引導者，利用談話慢慢導入，孩子感覺很輕松。問題的層層深入，又引幼兒的思維跟著我走，抓住了幼兒的注意力。開始讀故事了，先關掉聲音，邊看圖邊發問，“這是誰？他在干什么？”“這是小蝌蚪，它在游泳。”先不要打斷孩子的話，順著他的思維繼續下去，孩子就會有新發現。聲音再現時，孩子發現它是小精子，不是小蝌蚪，這樣記憶更深。這次教學給我留下了深深地印象，有些難以啟齒的話題，在和孩子以平常心談下來，孩子并非不懂，但也并非全懂，但并沒有一個人笑場。反而個個都自豪自己是游泳冠軍。

通過讓孩子學會閱讀的方法，從來讓孩子愛上閱讀，我覺得不失為一個好辦法。

2、班級書吧、走廊、圖書室營造閱讀氛圍。我想環境很重要，不管是幼兒園還是家庭，營造一個“書香門第”對孩子很重要，如果家長在家從來不讀報、不翻閱書籍，孩子的閱讀興趣也會跟著減弱。和很多幼兒園相似，我園也舉辦過多次《周火生爺爺圖書義賣》，班級里舉辦過“圖書漂流”，區域設置中將圖書吧設置在相對安靜的角落，同時鼓勵家長利用業余時間多和孩子開展親子閱讀活動，來以閱讀系列活動為載體，為師生互動、幼幼互動、親子互動搭建分享閱讀的平臺。

3、給孩子表現的舞臺。

適當的鼓勵和表揚能讓孩子感受到老師的支持。老師的支持對孩子開展活動很重要，我可以開展一些講故事比賽、演講比賽，讓孩子來表現自己，從而進一步激勵孩子進行閱讀活動。在進行語言活動時，有時候讓孩子看著圖說一句話，請一個孩子說了后，我不斷要求其他的孩子，能不能說得更完整？能不能說得更好聽？這樣也刺激大家一起動腦筋，說得更好。這一點我發現很有用，在今后我也會一直用到。當然，在孩子大膽說話以后，不管說得如何，我總是給予肯定。希望孩子越來越能說，越來越會說。

作為青年教師，對于該年齡段的孩子該用什么樣的方式對待、教育都一直處于摸索階段，有的方法很有效，而有的方法卻是失敗的。當我閱讀《指南》時，便有種相見恨晚的`感覺。《指南》，顧名思義就是孩子發展的方向和目標，也是對教師的正確引導。對于我這樣的老師幫助特別大。它讓我清楚地認識到每個年齡段孩子在各方面應該達到怎樣的目標，我可以采取哪些有效的措施和手段。提出的建議也讓能我更好的關注和注意一些問題，這些細而有之的內容對于我來說，真的是非常寶貴的經驗資源。

《指南》就像是一把為幼兒量身定做的標尺，清楚的標出幼兒達標的刻度。但我也知道，在教育中我不能拿同一個標準來衡量所有的孩子。他都是有思想、有個性的個體，不同的孩子有不同的興趣、愛好，能力也有所差異。所以在大同的情況下我還需要了解幼兒的個體差異，鼓勵幼兒有個性的發展。

其中有一條建議家長采用講道理的方式來教育孩子。我常常聽到的俗語殺雞儆猴，如果用在孩子的身上，往往造成的后果只會是猴子也學會了殺雞。這讓我想到平常我請小老師的時候，會發現她會用和老師一樣的方法來對待大家。有的好，有的并不好。我處理事情的時候應該想好這樣的方法是不是有利于孩子的效仿。在我學習了《指南》，了解了孩子發展的方向后，我需要從所有的方法中取其精華，去其糟粕，找到適合的那一款，讓幼兒更好的發展。

《指南》是像是一本食譜，把每一道菜的烹飪方法都具體了，而真正做好一道菜更需要關注的是火候，這個火候就是我在教育中所采用的方法，掌握好火候，才能做出好菜。在今后教育工作中，我更會細讀《指南》《綱要》，將《指南》精神、《綱要》精神更好的貫徹到工作生活中，讓孩子各方面的能力都得到全面、更好的發展。

孩子是祖國的未來，怎樣讓我的孩子在德、智、體、美、勞五個方面全面發展，而且發展得更好。通過學習《指南》從中我有所領悟，知道了做為老師的我，一定要樹立正確的教育觀，而不是一味地拔苗助長。比如，現在的家長想看到的就是孩子認識了多少字，會唱多少的歌曲，經常把自己的孩子和其他的孩子做比較，根本沒有發現自己孩子身上的長處，而是用其他孩子的優點來埋怨自己的孩子哪里不足。從而家長的攀比心理害的孩子有學不完的東西，孩子最珍貴的兒童時期就這樣在“學”中流失。《指南》促進學前教育科學，規范發展的需要，糾正小學化，超前的教育問題。《指南》的建議非常清晰，具體，有指向性；從健康、語言、社會、科學和藝術明確了不同年齡段的孩子的年齡特點，給予了很全面的建議，讓我知道不同階段的孩子需要什么，他能力的范圍。這樣我了解清楚后，不僅在學習和游戲中給予支持，在孩子的操作材料上也會體現出層次，使我有了更多的方向。

通過本次學習，我想在以后的教育中，還要不斷的學習《指南》，將里面的內容細化，更加深入來指導自己的教育行為，同時也要將里面有利于家長育兒方面的內容傳遞給家長，樹立家長正確的教育觀，達到家園合作一致化，使孩子發展得更好。

歲兒童指南藝術領域心得體會篇十

20xx年3月13日我有幸參與了市幼教專家李素英老師的“幼兒園藝術領域”培訓。通過此次培訓我學習了許多，也收獲了許多，培訓過后，我在工作中進行了一些嘗試，見到了一些成效。

在開學初作為教研組長的我就組織全園老師進行了“幼兒園藝術領域”教研活動。通過教研，我們充分了解了《幼兒園訓練指導綱要》中藝術領域的目標、訓練要求和指導要點；充分感知了《3—6歲兒童學習與進展指南》中藝術領域中各年齡段的目標和訓練建議；充分結合本園的實際狀況，制定適合農村幼兒園的藝術領域近期目標。

由于培訓之前我們有了自學和共同學習的基礎，因此聽起培訓來就更加的仔細，也更加的清楚，不是盲目的傾聽，而是聽的過程中就有思索，能做出快速反應。

通過培訓我深刻的熟悉到藝術是人類感受美、表現美和制造美的重要形式，也是表達自己對四周世界的熟悉和心情態度的特有方式。

藝術不是被簡潔地分為音樂和美術，而是分為感受與觀賞和表現與制造兩大部分，這就說明幼兒不單單是學音樂、學美術，重要的是要學會去感受、去制造。因此，作為老師的我們不應當只關懷幼兒學了多少歌曲、樂理、美工，而應關懷幼兒是否有顆愛音樂、愛美術的心。

知道了藝術的真諦，在日常工作中，我們時時留意對幼兒藝術的培育。現階段，我們進行了以下幾方面的嘗試：

首先，通過集中學習、討論制定出符合本園特色的教學活動。本園幼兒深處農村，平常對音樂的接觸較少，于是我們利用音樂教學活動讓幼兒接觸優秀的音樂作品。本園幼兒很少接觸優秀的畫作及手工藝品，于是我們利用美術教學活動，讓幼兒觀賞臨摹繪畫大家的.作品，提高幼兒的審美。

其次，在日常生活中留意藝術的滲透。晨間入園時，各班依據幼兒的年齡特點播放不同的音樂，讓幼兒和家長在奇妙的音樂聲中歡樂入園。戶外活動時，播放有節奏感，能調動士氣的音樂，讓幼兒在音樂聲中盡情的玩耍。午睡時播放搖籃曲等輕柔的音樂，讓幼兒在音樂聲中進入甜美的夢鄉。區域活動結束時，播放輕快地音樂，讓幼兒在音樂聲中有序的整理玩具。

然后，在區域活動中注意幼兒藝術的培育。我們每個班都開展了表演區和美工區，依據主題的不同，投放相應的材料，材料的投放由師幼共同商定，共同預備，這樣能大大提高幼兒的熱忱，幼兒玩的快樂、盡興。

最終，樂觀開展家長工作，讓家長和孩子共同學習。我們組織家長來園進行觀摩，讓家長了解我們是如何對幼兒進行藝術訓練的。定期進行親子手工大賽、親子模特大賽、親子唱歌競賽等，讓家長樂觀地參加，從而讓家長和我們保持全都，共同為孩子的藝術培育而努力。現階段，我們做了一些嘗試，收到了一些成效，但我們究竟起步較晚，閱歷較少，盼望通過向各園所學習，我們能有更大的進步，辦出適合本園特點的藝術訓練。

歲兒童指南藝術領域心得體會篇十一

作為一個藝術愛好者，我對綱要藝術領域有著深刻的研究和實踐體會。綱要藝術是一種通過總結和概括的方式，將復雜的藝術表達簡化為核心要素的方法。在我探索藝術的過程中，我深刻理解到綱要在美學中的重要性，以及它對于我個人創作的啟發和指導作用。下面我將通過五個方面，分享一下我的心得體會。

首先，綱要藝術提醒我們在藝術創作中要始終保持簡潔和精煉。藝術是一門獨特的語言，它能夠通過形式、色彩和構圖等元素傳達出豐富的情感和思想。然而，一個成功的藝術品并不意味著要盡可能地包含更多的元素和細節。相反，綱要藝術告訴我們，通過選擇和強調核心要素，我們能夠更好地傳達我們想要表達的主題和情感。藝術創作并非追求復雜性，而是要發現和展示簡潔之美。

其次，綱要藝術讓我對于藝術作品的觀察和理解提升到一個新的層次。通過分析和總結藝術作品中的綱要要素，我能夠更深入地理解藝術家的設計意圖和創作理念。例如，在一幅畫作中，我會仔細觀察其中的線條、形狀和色彩運用等，以揭示出畫家想要表達的情感和主題。這種細致入微的觀察和理解不僅拓寬了我的藝術視野，還加深了我對不同藝術形式的欣賞和理解。

第三，綱要藝術激發了我在藝術創作中的創造力。在創作過程中，有時候我們會遇到靈感不足或者想法的過于復雜而無從下筆的困擾。而綱要藝術提供了一種方法來幫助我們整理思路，找到創意的靈感。通過梳理和總結創作主題和要素，我們可以將它們簡化為一個綱要，從而起到指導和啟發我們創作的作用。綱要藝術幫助我理清思路，提升了我在藝術創作中的效率和創造力。

第四，綱要藝術提醒我們在欣賞藝術作品時要注重主題和內涵。現代社會中，我們常常被繁瑣的信息和視覺刺激所困擾，在沉浸在海量的藝術作品中時，我們往往只注重形式和表面的美感。然而，綱要藝術告訴我們，一個成功的藝術作品應該有一個深刻的主題和內涵。通過綱要的整理和概括，我們能夠更好地理解藝術家想要表達的思想和情感，從而更好地欣賞和理解藝術作品的內涵和意義。

最后，綱要藝術教會了我在創作和欣賞藝術作品時要有耐心和恒心。創作一幅優秀的藝術作品需要時間和不斷地反思和調整。綱要藝術幫助我們在創作過程中更有條理和目標，但并不意味著一蹴而就。同樣，在欣賞一幅藝術作品時，我們也需要花時間仔細觀察和體會，從而更好地理解藝術家的意圖和表達。綱要藝術提醒我，真正的藝術需要經歷時間的琢磨和沉淀才能被完全領會和欣賞。

通過探索綱要藝術的方法和理念，我深入地體會到了它對于藝術創作和欣賞的重要性。它不僅幫助我們保持簡潔和精煉的創作風格，也能夠激發創造力和提升對藝術作品的理解和欣賞。我相信，綱要藝術將持續地成為我藝術追求的指導和啟示，讓我在藝術創作和欣賞的道路上不斷進步和成長。

歲兒童指南藝術領域心得體會篇十二

教研藝術領域是教育工作者與藝術的結合，將教學與藝術創作有機地結合起來，為學生提供更豐富的學習體驗。經過多年的教育實踐與研究，我深深地認識到，在教研藝術領域中，不僅需要具備過硬的教學能力，更需要擁有廣泛的藝術素養和深厚的藝術修養。以下將分別從教學設計、學生激發、藝術欣賞、創作實踐以及培養綜合素養五個方面，分享我在教研藝術領域的心得與體會。

第二段：教學設計。

在教學設計方面，我始終堅持以學生為中心的原則。設身處地地去思考學生的需求，考慮他們的興趣和特點，針對不同的年齡段和個體差異，制定相應的教學目標和策略。我通過平臺教學和示范教學相結合的方式來滿足學生的學習需求。同時，我也注重不斷更新教學內容，引入新穎的藝術素材和案例，以激發學生的學習興趣，提高他們的藝術修養。

第三段：學生激發。

學生們的藝術潛力是無限的，激發他們的創造力和想象力是我工作中的重要任務之一。我常常通過組織藝術實踐活動，引導學生走進美術館、音樂廳、劇院等藝術場所，讓他們感受到真實的藝術氛圍，從而開拓他們的視野，激發他們對藝術的興趣。此外，我還注重培養學生的藝術表達能力，鼓勵他們在課余時間進行創作實踐，并通過評比、展覽等形式給予肯定和鼓勵，激發他們更大的藝術潛能。

第四段：藝術欣賞。

藝術欣賞是培養學生對藝術理解和鑒賞能力的重要途徑。我通過組織藝術觀摩活動、講座和討論等方式，幫助學生更好地理解和欣賞藝術作品。同時，我還提供一系列的藝術欣賞材料和文獻，讓學生有機會深入研究和闡釋藝術作品，并運用所學的知識來進行批判性思考和分析。通過藝術欣賞的過程，學生能夠增強對藝術的感受力和審美能力，提高他們的藝術修養。

第五段：創作實踐和綜合素養。

在教研藝術領域中，創作實踐是學習和理解藝術的重要方式之一。我鼓勵學生進行個人或群體創作，提供必要的指導和支持，使他們能夠在實踐中不斷地發現自己的藝術潛力和創造力。創作實踐不僅培養學生的創造力和藝術才能，更重要的是培養學生的批判性思維、問題解決能力和團隊合作精神，從而全面提升他們的綜合素養。

結論：

教研藝術領域的心得與體會，體現了藝術與教育的無限可能性。通過教學設計、學生激發、藝術欣賞、創作實踐以及培養綜合素養等方面的努力，我相信我們可以培養更多具有藝術修養和創造力的優秀人才，為社會發展和文化繁榮作出更大的貢獻。同時，我也會不斷地反思和探索，在實踐中不斷提升自己的教學能力和教研水平，為學生創造更好的教育環境和發展機會。