在撰寫心得體會時，個人需要真實客觀地反映自己的思考和感受，具體詳細地描述所經歷的事物，結合自身的經驗和知識進行分析和評價，注意語言的準確性和流暢性。那么心得體會怎么寫才恰當呢？接下來我就給大家介紹一下如何才能寫好一篇心得體會吧，我們一起來看一看吧。

美術的心得體會篇一

美術是一門獨特而充滿魅力的藝術形式，對于一位美術生來說，參與其中是一種難忘的經歷。作為一名美術生，我在學習和實踐中收獲了許多寶貴的心得體會。本文將從創作、實踐、觀察、沉浸和成長五個方面展開闡述，以表達我對美術生活的理解和感悟。

首先，創作是美術生活中最重要的一環。通過創作，我學會了表達自己的心情和思想。每一次創作都是一次藝術之旅，我可以盡情地發揮自己的想象力和創造力，將自己的思緒融入作品中。創作過程中的一瞬間，我會感到一種極大的滿足感，仿佛與藝術融為一體。創作讓我學會了耐心和堅持不懈，即使遇到困難和挫折，我也會堅持下去，直到作品完美呈現。

其次，實踐是美術生活中不可或缺的一環。只有在實踐中，我才能真正理解藝術的魅力和技巧的運用。在實踐中，我學會了不斷嘗試和探索，不斷尋找適合自己的創作方式和風格。通過實踐，我不斷克服自己的局限，不斷突破自己的創作技巧，不斷超越自己的藝術水平。實踐不僅是對自己能力的鍛煉，更是一次次成長的機會，通過實踐，我可以積累更多的經驗和技巧，提高自己的繪畫能力。

第三，觀察是美術生活中必不可少的一環。觀察是美術創作的基礎，只有通過觀察，我才能把握細節，理解形式和色彩的表達。通過觀察，我可以發現日常生活中的美，感受自然之間的和諧與神奇。當我仔細觀察一個物體或景象時，我會發現它們細微的變化和不同的角度，這些都成為了我創作的靈感來源。觀察讓我變得更加敏銳和細致，拓寬了我的藝術視野，使我能夠更好地呈現我的作品。

第四，沉浸是美術生活中一種常見的狀態。當我完全沉浸在美術創作中時，我會忘記時間和周圍的環境，全神貫注地投入到作品中。這種沉浸讓我感到一種無可比擬的快樂和滿足感，使我忘記一切煩惱和困擾。在沉浸中，我的創造力得以釋放，想法得以展現，我會體驗到繪畫的樂趣和魅力。沉浸是美術生活中讓我忘記憂愁，專注于創作的一種狀態，也是我成長的機會。

最后，美術生活讓我得以成長。在美術生活中，我不僅學會了繪畫技巧，還學會了思考和表達自己的見解。通過創作和實踐，我發現自己的能力和潛力，不斷追求更高的藝術境界。美術生活讓我對藝術充滿熱愛和敬畏，讓我對世界更加敏感和體貼。美術生活不僅是一種愛好和追求，更是一種成長和進步的機會，它讓我變得更加自信和堅定，成為了我人生中不可或缺的一部分。

總結起來，美術生活讓我在創作、實踐、觀察、沉浸和成長中獲得了許多心得體會。通過創作，我可以表達自己的思想和感情；通過實踐，我可以不斷鍛煉自己的技巧和能力；通過觀察，我可以發現生活中的美和靈感；通過沉浸，我可以忘記煩惱和困擾；通過美術生活，我可以不斷成長和進步。美術生活是一種精神寄托和情感宣泄，它讓我感受到藝術的力量和魅力，成為了我生活中不可或缺的一部分。

美術的心得體會篇二

作為一門藝術形式，美術具有獨特的意義和價值，它既能表達情感，也能傳達思想，更能反映社會現象。因此，參加美術社對我的個人成長和發展有著不可替代的作用。在這篇作文中，我將向您分享我在美術社的心得體會。

第一段，我認識到美術社能夠給我提供一個良好的創作環境。在美術社中，我們能夠共同學習，交流創意，并從老師和同學們中得到指導和啟迪。在這個環境中，我能夠嘗試各種不同的繪畫技法，創造出更多的作品。這些作品可以讓我更好地了解自己的創作風格，同時也能得到他人的評論和建議，進一步提高自己的繪畫水平。

第二段，參加美術社也讓我學會了如何在團隊中協作。在美術社中，我們經常要一起進行繪畫作業，并合作創作。這需要我們相互信任和合作，研究如何在一個團隊中取得最佳表現。通過這種協作，我不僅更好地理解了對方的思維方式，也學會了如何溝通和諒解。這些技能可以幫助我應對日后的更多團隊活動。

第三段，美術社還讓我了解到了藝術對社會世界的影響。在美術社中，我們不僅關注繪畫技巧，也關注社會和時事中存在的問題。我們嘗試將這些問題通過繪畫傳達出來，并借此影響社會。這讓我認識到，藝術是與社會緊密聯系的，它能夠引導人們對于社會問題進行深刻的思考。

第四段，美術社也幫助我克服了一些困難和挑戰。在創作過程中，我們可能會遇到困難或挫折，像線稿不順手、構圖困難等等。然而，美術社的老師和同學們總是能夠給予我們支持和鼓勵，幫助我們克服問題，并取得更好的成果。通過這種經歷，我學會了更好地適應變化和面對挑戰，并開發出新的解決問題的方法。

第五段，美術社不僅讓我擁有了豐富的美術知識和技巧，更重要的是它激發了我對藝術和美的熱愛。藝術創作不僅僅是一種技能，更是一種對生活的態度和認知。在美術社中，我經歷了許多嶄新的、具有挑戰性的藝術形式，在學習藝術的同時，也學習了如何對世界進行觀察和思考。這些不僅帶給我了智力挑戰和精神激勵，更重要的是讓我更為了解自己的興趣愛好，激發了我對美的終生探索。

總之，參加美術社讓我收獲良多。在這里，我不僅獲得了新知識和技巧，也學會了協作、溝通和面對挑戰的技巧。更重要的是，美術社讓我對藝術和美充滿了熱愛和信心。我相信，在未來的日子里，這些經驗和體會會對我的個人生活和事業發展產生積極的影響。

美術的心得體會篇三

近年來，美術教育在我國逐漸得到了普及和重視，越來越多的學生選擇參加各種美術課程和比賽，提高自己的繪畫能力和藝術修養。作為一名即將畢業的美術專業學生，我也深刻體會到了美術教育的重要性和影響力。在這一段時間里，我不僅收獲了繪畫技巧和美學理論知識，更重要的是，深入感受到美術創作的魅力和靈性內涵，也更加認識到自己的藝術追求和發展方向。在這篇文章中，我將分享自己的美術篇心得體會，希望與大家共同探討和進步。

第二段：學習態度。

學習一門藝術課程，最重要的是秉持一種良好的學習態度和精神狀態。我認為，學習美術與傳授技能相比更加關注的是內在的感悟和氣質，并且需要長時間的積累和實踐。因此，我們要持之以恒地鉆研藝術領域的前沿動態和流派風格，保持對美學和哲學的敏感性和求知欲。同時，我們也要有一顆開放的心態和自信的信念，相信自己的創作能力和獨特的審美眼光，不斷嘗試和突破自己的局限，拓展自己的藝術視野和表現手段。只有在課程學習和自我發展相互促進的狀態下，我們才能在美術創作中獲得真正的收獲和成就。

第三段：技法實踐。

在美術教育中，技法實踐是非常重要和基礎的一個環節。通過不斷的實踐和嘗試，我們可以掌握各種繪畫材料和工具的使用方法，提高自己的線條把握、色彩運用、光影表現、造型感知和結構構造等方面的技巧水平。同時，學習藝術也需要我們具備一定的安排和分配時間的能力，因為良好的時間管理可以讓我們有更多的時間和精力來創作和思考，提升本領和思維深度。在技法實踐中，我們還需要注意與他人交流和互動、借鑒和模仿，吸收和吸取他人的繪畫經驗和藝術理念，避免走彎路和陷入單調乏味的創作風格。

第四段：文化修養。

除了技法實踐，美術教育還需要我們具備廣泛的人文和文化修養，以豐富自己的藝術氣息和內涵深度。在學習各種藝術形式和風格的同時，我們也要學會從中感受到靈魂上的啟迪和情感上的陶冶，理解和把握它們所反映的歷史、社會、文化和人類精神等方面的內核。這需要我們通讀經典文學、哲學、藝術史等方面的著作，參與各種文化活動和展覽會，拓展自己的知識面和思辨能力。在藝術創作中，我們也可以通過以古為鑒、以人為師的理念，不斷深入自己的內心世界，把握自己的藝術切入點和表現形式。

第五段：藝術思考。

學習美術最終的目的，是培養我們獨立思考和創造的能力，讓我們的藝術作品具有真正的內涵和價值。在藝術思考中，我們要有高度的創造性和思維能力，可以反映對歷史、社會和當代問題的理解和獨到見解。同時，我們也要盡量減少身份的影響和規矩的束縛，以自己的觀察和思考來打破現有的框架和模式，呈現自己的藝術風格和創新點。在藝術思考中，我們還需要注意自我審視和反思，找到自己的缺點和不足，改進和提升自己的表達能力和深度。

總結：

在美術教育中，技巧的學習只是一個基礎的入門階段，我們還需要具備廣闊的人文視野和深刻的思考能力，以表現自己獨特的觀察和見解。同時，我們要保持一種謙虛的態度和對美好事物的敬畏之心，讓自己的創作更加扎根于現實生活和人們的日常經驗，貼近自己的內心和切身感受。只有這樣，我們才能在美術領域中真正釋放出自己獨特的藝術思想和內在潛力。

美術的心得體會篇四

能夠參加“國培計劃”農村初中美術骨干教師短期集中培訓，感到自己是一名幸運者。我會帶著熱情與希望而來，滿載收獲與成果而歸。

xxxx年10月21日上午，“國培計劃（xxxx）——四川省置換脫產及短期集中項目”四川師范大學中小學語文、數學、美術及遠程團隊班開班儀式正式啟動，我所在的“農村初中美術骨干教師短期集中培訓班”也隨之開始了為期10天的培訓。

21日、22日的培訓不但全面，而且細致，使我得以聆聽專家、學者乃至國內的權威人士的講座，如首都師范大學尹少淳教授風趣幽默的演講，上海師大美術學院王大根副院長的和藹可親分析引導，孔祥平老師課改成果的展示及教學方法的探討等。傾聽他們對美術教學的理解，感悟他們的美術教育教學思想方法，有對美術課程改革的精彩解讀和分析；有課堂片段實錄；還有耐人尋味無窮的.經驗之談。

讓我懂得了作為一名現代教育者，我們必須在不斷的學習、實踐、反思中，努力使自己成為一名有效教師，不辜負社會、學校、家長的期望。要善于學習，積累教學素材；善于選擇，整體設計三案（教案、學案、預案）；善于觀察，研究同行特點；善于發現，聚焦問題解決；善于轉化，借鑒教育智慧；善于引導，提升學習層次；善于提問，拓展探究主題；善于激勵，尊重個體差異；善于創新，感悟教育宗旨；善于反思，提煉成功經驗。要以“情”為紐帶，讓情感走進課堂，給學生寬闊的思維空間，為學生創設良好的學習環境。

在會產中參觀了約3個小時，收獲很多。雖然，以自己的鑒賞能力，還不能真正地透析作品的本質意義，但多多少少能憑自己的想象，與畫面結合，闡述對自己作品的理解。我想，這是一種進步。

在諸多的作品中，我最喜歡的還是意大利的藝術作品。鮮艷飽滿的畫面顏色，與時俱進的作品主題，深刻內斂的表現手法，精致的布局，皆讓人印象深刻，駐足欣賞。其中，《馬林可尼》、《遙遠的馬林可尼》這兩副組畫令我印象很深刻?！翱慈丝茨?，看臉看眼，看眼看神?！蓖高^兩幅畫中人物的面部表情，可以很清楚地分辨出一幅是嬰孩時期，一幅是青少年時期。嬰孩時期孩子的眼睛清澈透明，顯得純潔而對世界充滿了憧憬；長大之后的馬林可尼，有著漂亮的雙眼皮與精致的面龐，眼神中表達著他對這個世界的認知和理解。

另外，此次展出，我看到了中西藝術文化的交融。當代中國藝術家借鑒了西方的繪畫藝術，結合中國特色和個人特點，創造出心的畫風。如杭州畫家方免衰，受著名書畫家陸維建的影響，研習東方繪畫，并在80年代初在美國威斯康辛大學得到西方美術教育，創造了“亂線畫”。他的畫一中國畫的靈魂線條為核心，隨意涂寫，利用色彩線條的縱橫交錯來營造形象。

近看抽象，遠看具象。畫家米藍尼的作品也很獨特。他用簡單的幾何圖形，布局出一個鄉鎮的各種建筑物，畫面緊湊而有序，顏色的選擇溫暖而令人感覺安靜。除了美術作品外，在另一塊展區，有許許多多的雕刻作品，形態各異，栩栩如生，令人流連忘返。

總之，通過這次的參展活動，我拓展了見識，講藝術欣賞付諸于實踐。更重要的是，我收獲了很多。

美術的心得體會篇五

“國培計劃”為我們創造了一個很好的學習平臺，給我們美術教師提供了較好的學習條件。在這五天的學習中，我感觸頗多，第一是美術課堂教學中受到的啟發，第二是對中國書法的重新認識，第三則是折紙藝術的奇妙。下面我分別以這幾個方面談談我的體會。

學生在課堂中是學習的主體，在設計學生活動這個環節中，培養學生的思維能力，應該是課堂教學永恒的主題之一。教師應該想盡辦法緊緊抓住學生的注意力，讓學生能盡可能運用多種學習方式調動多種感官參與學習。不同類型的知識，用不同的教學方法來展開教學。而這一點，在蒙自市二中美術教學中完全體現出來了。教師有明確的教學目標，依據教材的內容，根據學生認知水平的實際情況，緊緊圍繞訓練學生的審美能力和創造能力，在他們的課堂上讓我感受到了一種親切、和諧、活躍的氣氛，教師成了學生的`親密朋友，學生再也不是呆板、默默無聞的模范聽眾，把美術課上得很“活”。教師以《標志》這一課為示范課，教師從教材本身出發，拓寬教學思路，發揮自己的教學特色，把活動與教學充分結合，師生互動、生生互動，在有限的時間內，每一位學生都得到了充分的鍛煉和展現，學生在輕松的學習中收獲知識。

書法課教學的開設讓我重新對書法有了認識，包括執筆、用筆、點畫造型、間架結構、章法布局等。知道書法的重要性，它是中國人胸前的徽章、標志，中國字的好壞成為了判別一個中國人對漢文化的理解和自身素養、修為的標識，作為美術教師對書法的理解和造詣更要比其他人要高深一些。陳老師和段老師分別從理論和實踐兩個側面來教學，展示自己的書法作品作為教學參考，并親自示范教學，讓我直觀地體驗了書法的意境，讓我加深了對書法學習的渴望。

對于折紙藝術，之前也沒有接觸過，兩節課對折紙藝術的欣賞、學習，讓我體會了除繪畫以外的另一個奇跡!可以把生活中的動植物等用紙編折出來，既美觀又實惠。而且折紙很適合初中美術教學，材料容易準備，也較為輕松，學生容易感興趣，對于提高學生學習美術很有益。

在本次培訓中，我認真聆聽了幾位專家的講座，他們都能從多方面闡述自己的觀點，每個教學內容都能讓我受益匪淺。

美術的心得體會篇六

藝術是生活中不可或缺的一部分，而美術更是藝術的重要表現形式之一。作為一個美術愛好者，我深深地感受到美術在我的生活中所帶來的無限樂趣和啟發。在我的學習和實踐過程中，我一直在思考如何更好地掌握美術的技巧，以及如何更好地理解美術的精神和意義。在此，我想分享一些我對美術的心得體會。

第二段：技巧不可缺少。

藝術創作離不開技巧，美術也不例外。在學習美術的過程中，我發現掌握一定的技巧是非常重要的。尤其是對于初學者來說，熟練掌握繪畫技巧可以幫助我們更好地表達我們所想要表達的內容。比如，畫面構圖、色彩運用、線條表現等等。通過學習和實踐，我漸漸發現，僅憑靠想象力是難以創作出優秀的作品的。因此，我們需要不斷地學習和積累技巧，才能讓我們的作品更加具有藝術性和表現力。

第三段：靈感來源多樣化。

創作美術作品，離不開靈感的源泉。然而，如何獲得靈感，卻是一個讓人頭疼的問題。在我的實踐中，我發現靈感來源非常的多樣化。我們可以從自己的生活、周圍的環境、甚至是網絡、書籍中去汲取靈感。而獲得靈感的方式也是非常多樣的，比如看電影、聽音樂、旅行等等。只有保持開放的心態，并且不斷豐富自己的生活經驗，才能更好地獲得靈感，創作出更加具有內涵和思想深度的作品。

第四段：意義和精神至關重要。

美術不僅僅是技巧和靈感的堆砌，它更體現了意義和精神的追求。任何一件藝術品都有其背后的思想和意義。例如，某些美術作品可能反映了社會現實的問題，有些則是對人生、自然、宇宙等問題的思考。只有作品中所蘊含的思想深度和藝術精神，才能讓它成為一件真正有價值的藝術品。

第五段：不斷磨練內功。

藝術需要積累，需要不斷磨練。善良的繪畫技巧、創作思路所需要的練習，離不開長期的實踐。當然，這個過程會遇到各種各樣的阻礙，也許會遭遇到自己的瓶頸，但是我們不能放棄，我們需要不斷摸索、發現和嘗試。通過不斷的實踐和反思，我們就能夠不斷提高自己的藝術水平，創作出真正具有內涵、精神和思想深度的作品。

結語：

學習美術讓我體會到藝術之美、藝術之神奇，更讓我理解到藝術創作中的心路歷程。我相信，只要我們堅持不懈地學習、實踐，把我們的心靈和思想用筆和畫面來表達出來，我們也能夠用自己的美術作品來改變自己和世界。

美術的心得體會篇七

上周我有幸參加了廬陽區組織的音樂美術教師培訓，培訓時間是4月23、24兩天，培訓地點在合肥師范學院。上午八點二十舉行了開班儀式，相關領導發表了講話并合影留念。下面我就此次培訓的具體情況談談我的心得體會：

第一節課是教院的衛萍老師為我們做了一個關于教師心理健康調適的輔導，主題是做一名健康快樂的教師!告訴我們如何進行心理健康調適的策略。衛老師首先公布了目前教師的心理健康現狀，接著通過很多具體方面，比如合理飲食、調節認知和情緒、如何合理的宣泄情緒、個人修養的提高以及學會寬容與合作，告訴我們如何成為一名心理健康的教師。這樣的心理輔導講座緊密聯系教師群體的普遍職業特點，對我們一線教師助很，我也深深感受到，一個人的心理健康非常重要，尤其是教師這個群體，平時教學任務繁重，面對越來越復雜的教育現象，內心時常感到壓力較，時間久了，心理健康也會受到影響。而教師又是個育人的主體，如果教師自身心理存在問題，那么將直接對他的教育對象(學生)產生不良影響，這一點必須引起我們每個人重視。有句話說得很好，學高為師，身正為范!教師承載著教書育人的責任，既要有扎實淵博的學識，還要有能夠感染學生心靈的人格魅力，這就需要教師塑造自己健康樂觀積極的人生態度，這樣才可以更好的促進學生健康、長遠的發展。我的個人感受是，教師的心理健康不僅有利于教師自身的發展、個人生活質量的提升以及職業幸福感的獲取，而且是一個高素質教師的必備素質，它關系到學生健康、長遠的發展。

第二個講座守于中小學美術教學的研究，說的都是美術理論，說實話我感覺內容平淡而陳舊，與我們一線美術教師的教學相距甚遠。其實當我臨時接到要占用周末兩天休息時間來培訓的通知的時候，我的第一應是，好不容易期盼來的周末又不能休息了，但轉念一想，既然是培訓，對我們應該也會有助的，所以又欣然接受了這樣的.事實，我期望著能有所收獲，但下午這個課程顯然讓我很失望，所以就不多說了。

第三場講座是安徽省教育科學研究院的郝蔚舒老師給我們講解新課程背景下的中小學美術課堂教學，內容針對性強，她強調了美術教學的三課前準備工作：

1、鉆研全部教材;。

2、了解學生、分析教學對象;。

3、物質準備。

她還指導我們如何制定教學方案，并且指出很多美術教師在制定教學目標的時候出現的三問題，比如：教學目標分類混亂、課題教學目標與學科課程標準混淆、表述存在錯誤等，這些問題的指出很到位，讓我受益匪淺。

第四場是合肥師范學院教育系的李繼秀教授帶給我們的精彩講座，她主要談聽課與評課的有效操作。這個主題具有很強的實踐性，為了促進教師的專業成長，為了提高課堂的教學效果，每學期各個學校都力推行各類教研活動，教研氛圍愈來愈濃，活動開展的如火如荼，但聽課評課這塊的教學研究卻有些盲目，很多教師聽課的時候抓不住要領，缺乏對課堂的深刻思考;而評課部分時候也顯得過于潦草，要么盡說好聽的，要么說一些籠統模糊的套話。上課的老師壓力很精神緊張，課堂變成教師表演的舞臺，追求華麗、個性，而疏忽了課堂教學藝術的真正歸宿應該是學生，沒有真正貫徹聽課研討的實質精神。李老師生動而到位的講解讓我知道了聽課評課的準備，理解了現代教學觀、現代師生觀、學生觀、學習觀以及教學觀，這些都是評價一節好課的標尺。另外，聽課之前還要熟悉所聽課程，把握教材，了解有關教改的信息，做好聽課的心理準備，客觀公正的給予評價，因為，評價不是為了甄別優劣，而是為了促進教師的發展，促進教研的發展。

美術的心得體會篇八

美術是一門能夠表達自我情感和想法的藝術形式。通過繪畫、雕塑、攝影等方式，藝術家們能夠將內心的世界呈現在觀眾面前。我對美美術的理解和體會也是在這樣一種情境下逐漸形成的。在我的成長過程中，我通過藝術創作探索了自己的內心世界，也從中獲得了許多啟示和體悟。下面，我將分享我的美美術心得體會。

首先，美術讓我表達內心情感。人的內心世界是復雜而豐富的，有時候難以用言語準確地表達出來。然而，通過美術創作，我發現可以用顏色、線條和形狀等元素來傳達情感。有一次，當我感到極度孤獨和失落時，我決定用畫筆來表達這種情緒。我選擇了冷色調的顏色，以及凌亂的線條和扭曲的形狀。在畫布上，我盡情地表達了我的內心世界。在創作的過程中，我體會到情緒逐漸得到了釋放，內心也變得更加平靜。這種通過美術表達情感的方式，讓我深刻地認識到藝術的力量。

其次，美術讓我觀察和欣賞世界。在這個喧囂的世界中，我們常常忽略了身邊的美好。然而，當我開始學習美術的時候，我漸漸地變得敏銳起來。我發現自己能夠更加仔細地觀察周圍的世界，發現其中的美。我開始注意到花朵的細膩紋路，樹木的繁茂枝葉，以及人們微笑的表情。這些細小的美好給了我更多的靈感和創作的素材。我也開始學會欣賞藝術家們創作的作品，發現他們的獨特視角和創意。美術讓我重新認識了世界，讓我更加懂得如何欣賞和珍惜現實生活中的美。

第三，美術讓我學會用自己的眼光看待事物。每個人都有不同的觀點和看法，而美術是一個可以展現這些個體差異的平臺。在美術創作中，我發現自己有著獨特的視角和看待世界的方式。我開始用自己的眼睛去觀察和思考，不再被他人的看法和評價左右。我學會了相信自己的創意和直覺，并將它們融入到我的作品中。通過這個過程，我發現自己有很多獨特的見解和觀點，這使我更加有自信地面對生活的各種挑戰。

另外，美術讓我學會堅持和努力。美術創作是一個需要投入時間和精力的過程。有時候，我會遇到困難和挫折，覺得無法繼續下去。然而，正是通過這些困難和挫折，我才學會堅持和努力。當我遇到難題時，我會嘗試不同的方法和技巧，一遍遍地修改和完善我的作品。這個過程不僅讓我學到了耐心和毅力，也使我體會到了付出的價值。我意識到，只有堅持和努力，才能使我的作品變得更加出色。

最后，美術讓我體會到創造的樂趣。美術創作是一個充滿想象和創造力的過程。在畫布上我可以隨心所欲地展現自己的想法和概念，這種自由的感覺讓我充滿了樂趣。當我看到我創作的作品慢慢呈現出來時，我感到一種滿足感和喜悅。這種創造的樂趣不僅激發了我的靈感和創造力，也成為我生活中不可或缺的一部分。

總結來說，美術是我生活中重要的一部分。通過美術，我能夠表達內心情感，觀察和欣賞世界，用自己的眼光看待事物，學會堅持和努力，以及體會創造的樂趣。這種藝術形式深深地影響著我的生活，使我變得更加有思想和有創意。通過美術，我不僅探索了自己的內心世界，也獲得了更多對生活和人類的理解。美術帶給我無盡的啟示，讓我變得更加成熟和懂得生活的真諦。

美術的心得體會篇九

我一直在思考：什么樣的美術課稱得上好？怎樣上好美術課呢？在思考的同時，我在一次次實踐的檢驗中尋找答案。卻一直感到迷惘。

通過這次聽課，感覺自己的收獲很多，13節課，每節課的設計思路不同，可以說是各有特色，這對自己以后的美術教學工作也是一個啟發。

新課程理念下的美術課應該如何上？怎樣上好？這是一直以來我不斷思考的問題。通過這13節課，覺得自己開拓了思路，也明確了大的方向。原來的優質課總是給人感覺太過于形式，花哨的東西太多，不太適合日常的教學工作。而這13節課，就是普普通通，平平實實的課，少了很多修飾。但課堂教學效果卻很明顯。由此可見：一節好的美術課，并不一定要借助電教設備才能達到更好的教學效果。

其次，這些課不僅設計的巧妙，更多地體現了師生間的互動，課堂氣氛異?；钴S，興趣是最好的老師，學生的學習興趣調動起來了，他們就愿意學，喜歡學。而師生間那種默契的配合也是至關重要的。我就馬義老師《有趣的瓶蓋》一課來說，老師由易到難，由淺到深，一步一步循序漸進的引導學生，進行設計和制作。同時教師的語言和組織課堂的能力也相當強。課堂氣氛活躍而有秩序，他把更多的時間留給了學生，讓學生去研究去發現，教師并沒有過多的贅述。每一個課堂環節都設計得非常合理。

我覺得這是非常值得我學習的，在每節課前都必須把教材吃透，把握教材重點難點，做到心中有數，這樣才能上好每一節課，達到教學目的。

留給我印象最深的另外一節課時年永強老師的《畫掛盤》。一開始看到這個課題的時候，我們幾位美術老師就說“這節課不好講”，因為“適型造型“是個難點，學生不容易理解，而年老師采用了一個非常巧妙的方法，他采用游戲的方法，讓”小動物找家”，各種小動物找適合自己的家，學生在游戲中輕松的掌握了知識，這一環節，我覺得很有創意。

總之，這13節課，給我們起到了一個引路的作用，給人一種耳目一新的感覺。

平川樂雅小學劉云霞小學美術新課標帶來很多新的理念，它改變了傳統美術教學模式，充分發揮學生學習的創造性、主動性，注重培養學生自學能力、合作精神和學習興趣。在此，說說我對美術新課標的一些體會：

那么，要轉變學習方式，首先應對現代學習方式的特征有所了解，新的學習方式的首要特征是主動性。新課標符合學生好奇的心理，而好奇是創造的美妙前奏，它是激發學生求知欲、進行創造性活動的原動力。新標準強調“對學生作為一個人的素質培養”，培養其“創新意識，以及良好的個性品質？？進一步解決實際問題的能力”――不要小看后面這幾個字的變化，它包含的意義是相當重大的。過去是一種基于外部因素的誘引和強制，因此，就學生而言，缺乏興趣和主動性；而主動性則是“我要學”，它體現了學生學習的內在需要，它的優點在于學生對學習有了直接興趣，不把它視為負擔，而是一種享受，一種愉快的體驗，產生的效果肯定是事半功倍。主動性的學習還體現在學習的責任上，學習是誰的事，學生既然是學習的主體，就應該明確自己的責任，如果學生意識不到這一點，不能把學習和自己的生活、生命、成長以及發展聯系起來，這種學習就談不上主動性。

有這樣一節小學美術課，《用瓜果蔬菜制人和小動物》。課前教師要求學生先憑自己的喜愛和能力制作一個小動物，材料不限。大多數學生在課前都完成了這一課外的作業。上課時，教師首先選了幾件學生制作得有特色的小動物給予表揚，并普遍給其他完成作業的同學予鼓勵，使學生產生了一種“成就感”，接著播放了一段錄像，并引導學生觀察、討論，對各種動物的外形、動態、色彩、基本結構及生活習性，都作了較為充分的認識，隨后，教師向學生展示了自己用蔬菜、水果制作的小動物，并把這些小動物分發下去，要求學生將它們拆散，同時提出兩個問題讓學生觀察、研究：一是這些動物的每一個部件是采用那些手段做成的？二是小動物是如何組裝完成的？這兩個問題引起了學生極大的觀察、探究興趣。在短短的幾分鐘內，學生就有了三個發現：一是采用了洋蔥、胡蘿卜、白蘿卜、捧瓜、茄子、蘋果？？等瓜果蔬菜為制作材料；二是使用了切、挖、削、割、刻和接的制作手法；三是用了牙簽、火柴棍、大頭針等銜接材料。有了主動的學習探究過程，隨之而來的就是學生按捺不住的躍躍欲試的表現欲望。教師的這堂課講得少，既沒有去講制作步驟、方法，也沒有進行示范，但整個學習過程中，學生學習的主動性強，興趣昂然，制作出的.小動物的種類及生動有趣的效果，遠遠超出了教師的想象。更可喜的是，這堂課還產生了相當好的持續效果，后來學生在課后還制作了不少作品，這位老師還為學生組織了一個小型展覽。

新課標的理念是關注每一位學生的發展，關心每一位學生，使他們在課堂上都能生動活潑、健康發展，把老師與學生合理地融為一體。新課標讓美術學課成為活動的課堂、再創造的課堂，給學生創造一個廣闊的思維空間。

新課標注重讓學生操作，培養學生的創新能力，為學生提供了許多實踐操作的機會。教學過程中讓學生的操作與思維聯系起來，使新知識在操作中產生，創新意識在操作中萌發。通過動手，學生們發現自己也是一個創造者。

情境教學是本教科書的一大特色。新課標讓學生們從生活經驗和客觀實際出發，在研究現實問題過程中學習、理解、發展。使學生在情感、態度、價值觀等方面有了全面健康的發展。

新課標的知識面范疇很廣，增加了開放性及探索性的研究，真正體現了素質教育的現代教育觀。我深深明白了課標編寫者是要逐步培養學生的語言組織和歸納能力，提高學生的綜合素質，讓學生在學習過程中，體驗意會與言傳的必要性，通過對知識的文字語言描述，同學們看法、思維交互推進，完善了自我認識。

總之，新課標體現了課堂教學是從多方位、多角度促進學生全方面的發展。學生的情感、態度、價值觀等方面的培養和能力的發展是更為重要的，它留給學生的是擁有一種精神、一種立場、一種態度、一種不懈的追求。其真正的精華在于促進學生知識、能力、態度及情感的和諧發展，變“教科書是學生的世界”為“世界是學生的教科書”，變“教教材”為“用教材”。

美術的心得體會篇十

美術是一門讓我深感興趣的學科，我非常喜歡用畫筆來表達自己的想法和情感。在學習美術的過程中，我不僅收獲了許多技巧，還從中體會到了更深層次的東西。下面我將按照時間順序，分享我在學習美術過程中的心得體會。

第一段：突破自我，挖掘潛能。

當我開始學習美術的時候，我發現自己并不擅長畫畫，每次畫完都覺得作品很平庸。然而，我并沒有因此灰心，而是選擇了挑戰自己。我相信只要我付出努力，就一定能取得進步。于是我每天都堅持練習，從簡單的幾何圖形開始，一點一點地增加難度。逐漸地，我的畫技開始慢慢提高，我能夠畫出更加精美的作品。這個過程不僅讓我體會到了自己的潛力是無限的，也教會了我只要有恒心，就能戰勝任何困難。

第二段：觀察力的培養。

學習美術最重要的是培養觀察力，因為只有通過對周圍事物的仔細觀察，才能畫出精美的作品。在學習美術的過程中，我發現了許多平時忽略的細節。比如花朵的紋理、水面的波紋等等。這些平凡的細節在畫畫的時候變得非常重要，給作品增添了更多層次感。通過持續的觀察訓練，我的眼界開始逐漸開闊，我對世界的態度也變得更加專注和細膩。

第三段：創造力的釋放。

美術不僅是一門技術，更是一種創造力的釋放。在畫畫的過程中，我可以盡情地展現自己的想法和情感。通過畫畫，我可以把自己內心的世界表達出來，讓人們感受到我的情感和思考。這種創造性的體驗讓我非常開心和滿足。每一次完成一幅作品的時候，我都會感到一種成就感。這種成就感不僅來自于完成了一幅美麗的作品，更來自于我把自己的內心世界轉化為現實。

第四段：審美的提高。

美術的學習不僅讓我掌握了繪畫技巧，還提高了我的審美能力。通過欣賞其他優秀的藝術作品，我能夠更好地欣賞世界的美。我開始關注色彩、構圖、線條等細節，能夠意識到一幅作品中每個元素的作用。這不僅讓我對藝術表達更加敏感，也使我對美的感受更加純粹。我相信，通過繼續學習美術，我會不斷提高自己的審美能力，成為更加有眼光的人。

第五段：與他人的交流。

學習美術不僅可以讓我獨自沉浸在自己的世界中，還可以與他人交流。在美術課上，我有機會與同學們一起討論、分享和欣賞作品。我們互相學習和借鑒，共同進步。這種交流不僅豐富了我的美術經驗，也培養了我的合作能力和團隊精神。與他人的交流還能開拓我的眼界，讓我看到更多不同風格和文化的作品，提供了更多的靈感和創作思路。

通過學習美術，我不僅提高了畫畫的技巧，還獲得了更多寶貴的東西。我學會了突破自我、觀察周圍事物的細節、發揮創造力、提高審美能力，并學會與他人交流。這些經歷不僅對我的美術發展有著積極的影響，也讓我在其他方面受益匪淺。我相信，美術將會伴隨我一生，成為我生活中不可或缺的一部分。

美術的心得體會篇十一

通過美術組集體對即將實施的xxxx美術新課程標準的學習，和與現課程標準的對比，我做了以下總結。

理想的美術課程應該盡量使每一個學生積極參與美術學習，并且促使每個學生在各自的基礎上獲得不同程度的發展，而不是制定一個所有學生必須達到的硬性發展標準。并用一種統一的尺度來衡量學生的發展水平。正是基于這一認識，課程標準特別注重導向性和選擇性。美術課程標準沒有采取列出具體的知識點（大綱列出具體的.知識點）的方式，而是提出具有一定概括性和導向性的內容標準，并提供指向這些標準的教學活動方式建議。例如1—2年級的“欣賞·評述”學習領域的內容標準是：觀賞自然和各類美術作品的形與色，能用簡短的話語大膽表達自己的感受。教學建議是：教學活動走出教室，觀賞校園和所在地區的景色，欣賞自己和同學創作的美術作品，了解、欣賞我國民間美術作品，感受造型和色彩的特點。

它要求在美術學科中，選擇對學生發展有用的、感興趣的，學生能夠學會的知識與技能，再和學生的生活經驗相聯系，讓他們愉快地學習、合作地學習、探究性地學習、綜合地學習。改變只注重知識傳授和訓練學生繪畫能力的傳統教學方式，重視學生的全面發展，形成積極主動的學習態度，使學生獲得知識與技能的過程同時成為學會學習和形成正確價值觀的過程。

通過本次解讀和學習，也引發了我對今后教學的一些思考。首先教師對藝術的認知和理解力要加強，其次要加強自身對知識的融通與理解。教師要形成良好的課程觀，而不僅僅是課堂觀。應該更多的開展一些大單元的主題教學，以增強知識的連接、整合和解決具體問題的能力，以點帶面，點面結合。在教學中，根據《藝術課程標準（xxxx）版》的要求和指向，真正體現美術教育始終以學生發展為本的教育價值。

著眼于未來，美術團隊采取積極行動，提升教師學習力，塑造“成長型”教師。這次新美術課標學習交流會是一次思想的碰撞，是智慧的交流，讓我們帶著新的理念，新的思考，邁出新的征程！

美術的心得體會篇十二

經過這一段時間對美術課的學習和探索，使我受益匪淺。我想該是靜下心來回頭審視一下教學情況了。邊想，我邊陷入了沉思之中，我的心得體會如下：

我覺得各個年級有著不同的特點。小學生的年齡特點是小學美術教育中必須重視的要素，在整個小學教學階段，這時學生的興趣還不夠穩定，認識興趣以一定的情境性為特征，只有掌握學生年齡特點基礎上，才能了解小學生由于在感知、意識、理解、能力上的高低懸殊，所表現的興趣上不一樣。低年級學生有學前期進入學齡初期由于從松散的家庭生活或者從歡樂的幼兒園生活進入正規的學校生活，這不同的生活環境，與前迥異的作息制度，有組織紀律的行為規范。中年級已經有了一定的自覺性。所以，在教學實踐中，我深刻體會到：各個年級學生有著不同的認知能力，應該根據年齡特點提出相應要求。

在教學美術繪畫課中，那些有趣生動的形象是引起學生的直接興趣的重要原因之一，是促使他們形象思維發展的主要意象。學生作畫只憑頭腦中記憶的表象作畫，往往大略地看了事物對象后，有個大概的記憶，就開始作畫。針對學生喜歡觀賞一事一物，我在日常的美術教學中特別注意引導學生有目的地進行觀察，如：形狀、顏色、結構、姿態等，并注重在觀察中使學生運用多種感官，更好地認識客觀事物。色彩方面則多憑主觀映像。因此，指導兒童觀察和向兒童指出觀察任務時，首先讓其觀察形狀，當紙面上畫出形狀再考慮著色。觀察能力的提高在于鍛煉，經常有目的.、有意識的觀察，其觀察能力自然會得到提高。

常言道：眼明手快、心靈手巧，這說明技能與感知、觀察、記憶、思維等關系密切。要想低年級學生積極開展美術活動需調動他們學習、練習的主觀能動性，其積極性在于興趣的驅使，興趣的濃厚必然勤練，表現能力自然而然地提高，又帶動興趣遞增，形成一個良性循環。當然培養小學生的繪畫表現能力，不能操之過急，應依據學生年齡心理特點施教。好比一株樹苗，使這株樹比其他的樹的生長得更高大，秘訣就在于每個年齡應具備經驗常識，在每個年齡必須完成起年輪的正常發育，然后由下一個年輪延續。所以以往傳統美術教育所采取填鴨式方法來督促他們，只會忽略當年所應具備的經驗常識，事后再想彌補已使年輪變形，無異于拔苗助長。

這些就是我這幾個月的教學心得，在以后的教學中我會使它們更加完善。小學美術教學的手段多種多樣，這需要根據學生實際和教材內容去選擇和指導，小學生的美術教育是一個長期的任務，要求我們教師在教學中要認真研究教材，找出切實可行的方法，以便學生在愉快中學習，全面提高學生的素質。我明白了一個道理：不要讓我們所謂權威的說教代替了學生的直觀體驗，扼殺了學生探索的自由，要讓學生成為學習的真正主人。在教學中我們還要善于發現問題，分析問題，關注學生的情感，改進教學和組織形式，才能實現教學目標，創設教學的新境界。

美術的心得體會篇十三

美術是一門集創造力、想象力和審美能力于一體的藝術形式。通過繪畫、雕塑、攝影等表現形式，藝術家們可以以對世界的獨特感知和表達方式，使我們的觀念得到拓寬、情緒得到宣泄。在我的藝術學習和實踐中，我深受美術的熏陶和啟發，讓我懂得了美術的力量和價值。本文將從感悟、創作、享受、影響和展望五個方面，分享我對美術的心得體會。

感悟是美術給予我的第一個深刻體驗。美術作品常常令我感受到一種超越語言的表達方式。通過繪畫或雕塑等表現手法，美術不僅能夠傳遞畫家的感情和思想，更重要的是激發觀眾的情緒共鳴。比如，我曾欣賞過一幅描繪戰爭場景的畫作，在畫家細膩的筆觸和強烈的色彩對比中，我感受到了作者對人類悲劇的深切關注和痛惜。這樣的作品讓我深思生命的脆弱和和平的寶貴，喚醒了我對戰爭問題的思考。通過感受美術作品帶來的情感交流，我認識到美術的獨特力量和無可替代的藝術價值。

創作是美術給予我的另一個重要體驗。美術不僅讓我從作品中汲取靈感，亦使我得以通過創作來表達自己的情感和思想。我曾在一次美術課上制作了一件個人作品，以表達我對家鄉的深情和對未來的展望。通過描繪家鄉的美景和勤勞的農民，我能夠釋放內心的情感，同時讓觀眾感受到我對家鄉的愛。與此同時，創作過程也讓我探索和發展自己的藝術才能。通過練習不同的技巧和嘗試不同的媒介，我不斷完善自己的繪畫技藝，并發現了更多的藝術風格和表現形式。創作美術作品，為我提供了一個展示自己獨特視角和表達能力的平臺，同時也是我個人成長和探索的方式。

享受是美術帶給我的第三個體驗。欣賞美術作品能帶給我身心的愉悅和舒適。美術作品的表現力和創造力常常使我忘卻現實的瑣碎和壓力，沉浸在藝術的海洋中。我曾參觀過一次藝術展覽，那里有一幅色彩斑斕的油畫，配以柔和的音樂，讓我仿佛進入了一個夢幻般的世界。在欣賞這些作品時，我的思緒漸漸寧靜，內心獲得一種獨特的平靜和享受。這樣的欣賞讓我明白，美術作為藝術形式，能夠帶給人們內心的觸動和愉悅，給我們提供一個遠離塵俗世界的美好空間。

影響是美術給予我的另一個價值體驗。美術作品能夠對社會和個人產生深遠的影響。藝術家們通過作品表達自己對世界的看法和思考，可以激發人們對各種社會問題的關注和思考。一幅表現環境污染的作品，可以讓觀眾意識到保護環境的重要性；一幅關于社會不公的畫作，可以喚起人們對社會正義的呼聲。而對個人而言，美術也能通過創作和欣賞來傳達自己的情感和體驗，讓我們更好地認識自己和理解他人。美術作為一種社會和個人表達的媒介，對于推動社會發展和個人成長具有重要的意義。

展望是美術給予我的最后一個體驗。通過美術學習和實踐，我的熱愛和熱情不斷增長，我對美術未來的發展充滿期待。我希望將來能夠更加深入地學習和研究美術，探索更多樣化的藝術形式和表達方式。我想成為一名優秀的藝術家，創造獨特且有意義的藝術作品，為社會和人類貢獻更多美的力量。我相信，美術將永遠是一個充滿無限可能和創造力的領域，我將繼續努力學習和實踐，為我的夢想奮斗。

總之，美術是一個偉大且有深遠影響的藝術門類。通過感悟、創作和欣賞美術作品，我體驗到了美術給予我的美好和價值。美術的表達力和創造力令人矚目，無論是對個人內心的啟發，還是對社會的影響，都令人難以忽視。通過美術，我們可以感受到無盡的情感和思想碰撞，也能體味到藝術的魅力和樂趣。讓我們并肩探索美術的世界，感受它帶來的啟示和驚喜。

美術的心得體會篇十四

作為一種藝術形式，美術無疑是文化交流中不可或缺的一種方式。而每年的美術月也成為了我國美術文化發展中不可缺少的重要環節。在這個月中，不僅能夠欣賞到各種形式的精美作品，還能學習和思考許多美術文化的內涵和價值。以下是我對這個美術月的心得體會。

第一段：教育功效。

美術月是一個本著教育主題的活動，通過展覽、比賽、講座等多種形式，讓人們能夠接觸到各種不同風格的藝術作品，進而學習和傳承美術文化的內涵和價值?！靶蕾p藝術，感受生活”也成為了美術月的主旨，通過藝術之美對生活中的點滴進行觀察和剖析，激發人們對生活的熱愛和創造力。因此，美術月對于激發人們的創造力、提高審美能力、傳遞人文情感等方面都有著積極作用。

第二段：推廣文化。

美術是一種反映人文精神的文化語言，它不僅是一種藝術形式，更是人類文明傳承的一部分。美術月通過推廣文化的形式，將各種不同風格的藝術精品及相關的文化知識向公眾展示。這種以藝術為媒介的推廣文化的方式，不僅能幫助人們更好地了解各種文化的差異及其魅力，還能夠促進不同地域之間文化的交流和融合。

第三段：促進產業的發展。

現代美術早已深入到了金融、房地產等各種產業，通過美術月的活動，可以更好地促進產業文化的發展和創新。展覽和交流讓不同領域之間的人們可以獲得更多的藝術創意和文化知識，從而進一步激發他們的創造力和獨特性。在各種商業活動中，美術的應用也讓產品更加具有文化和人性的特色，從而更容易得到消費者的青睞。

第四段：增強社會文化的影響力。

美術月可以說是提高和擴大社會文化影響力的重要渠道之一。在美術月中所展示的一系列優秀的藝術作品和文化活動，可以使社會各個階層的人們都能夠參與到這個文化交流的盛宴中來。無論是藝術工作者、學生、還是愛好者，都能在這個月中找到自己感興趣的話題和展品，從而體驗到美術文化的魅力。

第五段：美術月的價值。

美術月無疑是以藝術為媒介，通過對文化的傳承和創新，來推動社會的進步和發展。在這個月中，人們能夠在美學、人文等方面有所收獲，并能了解到不同性質的文化和藝術作品。美術月不僅讓人們更加深入地理解藝術的美學觀，同時也在人們的心靈上注入了許多美好的情感和文化價值，實現了美術與社會進步相互促進的目標。

總之，美術月長期以來一直在推進我國的美術文化事業和形成良好的社會藝術氛圍，有著不可低估的價值和作用。我相信，在今后的美術月中，我們的美術文化會更加繁榮和茂盛，為我國文化事業的健康發展注入新的動力。

美術的心得體會篇十五

20xx年9月9日，我在xxx學院初等教育學院參加了省級小學美術骨干教師的培訓，感到十分榮幸。雖然僅有一個月的培訓時間，但每天的感覺是幸福而又充實的，因為每一天都要面對不同風格的講師，每一天都能聽到不同類型的講座，每一天都能感受到思想火花的沖擊。在這一個月的培訓期間，我始終熱情高漲，積極學習，聆聽專家講座;用心去領悟他們觀點，吸取精華，真心探討。帶著累累的碩果，踏上新的教育征程之際，回首培訓歷程的足跡，發現自己不僅在美術專業方面得到了很大的提高，而且教育觀念也得到了洗禮，教育科學理論的學習得到了升華?？傊@次的培訓經歷使我受益匪淺，只字片語難以盡述，以下是我的一些此次培訓心得體會：

這次的培訓內容包括美術素描和色彩的教學技巧，人物畫的創作，書法欣賞與創作，寫意山水創作，寫意花鳥創作，美術史論與欣賞，小學美術教育理論，兒童教育學和心理學，信息技術，電腦藝術設計，班主任的工作專題，教學的測量與評價，外出寫生等。在開班儀式上，省繼續教育處仇惠龍處長對全體學員寄予了“樹大氣，立大志，做實踐家，理論家，教育家”的殷切希望。市教育學院劉院長對學員提出了要轉換角色(從骨干教師到骨干班學員)，認真服從學院管理的要求。這一切都深深鼓舞著我要做一個認真的學員，把握機遇，努力學習。

在培訓期間，我嚴格遵守培訓時間，認真聽課，做了大量學習筆記。我們與專家對話，與同伴交流。這些都讓我深切地感受到自己教給學生的那點知識，只是滄海一粟。我們要學的東西太多了，而自己知道的東西又太少。教師的“那桶水”，已成為杯水車薪，滿足不了學生的需求。因此，要想真正提高自己的教育水平，就要持之以恒地學習，不斷的給自己的知識海洋注入新的生命，不斷的提升自己的文化素養。

在培訓中，我聆聽了許多專家關于教育理論、科研、師德方面的講座。他們睿智的觀點、精辟的論述、縝密的思維、幽默詼諧的語言，無不透露出大家風范。他們結合自身的心得體會，以豐富的知識內涵對現代教育科學理論進行精辟的闡述，撥開了我在教育教學中遇到的重重迷霧，使我的眼前豁然開朗。師范大學碩士生導師宮六朝教授利用兩天時間給我們講授了素描教學技巧和色彩教學技巧，畫色彩要先重后淺，先色后粉，先濕后干，先整體后局部，先暗后明，先主體后空間，后邊虛主體實，表現主體大關系要重點突出特點，短短幾句話說明了色彩畫的技法技巧，宮教授以生動的實例和豐富的知識內涵及精湛的理論闡述，使我對于繪畫的理解發生了很大的變化;更重要的是我從他的身上學到了做學問和做人的道理。他的講座折射出一種責任，表現出了一種大師的風范。另外宮教授還近距離地和參加培訓的教師進行交流，了解一線教師工作中的困惑并幫助指點迷津，他平易近人的態度使人倍感溫暖，兢兢業業、嚴謹治學的敬業精神著實令我敬佩。

師范大學美術系主任——王xxx教授給我們系統的講授了中國畫——寫意山水創作，也讓我學到了許多新的知識。王教授講到“藝術創作離不開自我，它是自然課題的基礎，是自身素質的體現”這讓我深深的感覺到了自己需要學習的內容還有很多，要“活到老，學到老”，不斷給自己充xxx電，加強自身的素質，以期創作出更多好的作品。

學院的肖教授講授了寫意花鳥畫創作，肖教授邊講邊示范，他用嫻熟的筆墨以及在對構圖形式靈活應用的基礎上，率性而為，隨時而動。他對色彩的'把握及畫面整體的掌握游刃有余，暢盡胸中逸氣，具有很鮮明的浪漫主義色彩。另外肖教授還讓學員們盡情作畫，現場一對一的指導，讓我們在佩服肖教授繪畫技法的同時，更被他平易近人、認真教學的態度所折服。教育學院的陳秀英副教授講授了“兒童教育心理學”，學院講師韓雪榮講授了“教師心理健康”，使我在進一步了解兒童心理學的同時，也明白了教師應該了解自己的心理是否健康，否則會嚴重影響師生關系，直接導致學生的心理障礙。所以教師學會心理調控很重要，要“知足長樂”，要“換一個角度看問題”，要“心理換位”，要“合理宣泄”。借用韓教授的一句話吧“我們無法改變生命的長度，但可以拓展它的寬度;我們無法改變自己的容貌，但可以顯示自己的微笑;我們無法樣樣順利，但可以無怨無悔。”這兩位教授用生動的語言、鮮活的實例博得了我們所有聽課老師的陣陣掌聲。她們的講座時而緊張嚴肅，時而詼諧幽默，逗的我們哈哈大笑。聽了兩位專家的講座，真有種“聽君一席話，勝讀十年書”的感覺，對我而言，不僅是教學知識的擴充、教學理念的提升，更是一次心靈的洗滌。

美術的心得體會篇十六

通過學習《信息技術在學科教學中的應用》課程我更加充分的認識到信息技術在幼兒園教學中的重要作用，多媒體教學方式優化了幼兒園美術活動，下面我以美術活動為例談談我的學習體會。

多媒體教學方式完全使美術教學從“教師為主，幼兒為輔”的教學模式，轉換成“幼兒主體，教師為主導”教學模式，大大優化了幼兒園美術活動。多媒體教學方式有利于集中幼兒的`注意力，幼兒園教學教具有直觀性的特點，利用這一特點借助多媒體的直觀性直接把內容傳遞給幼兒?？稍鰪娪變旱闹苯痈惺?，集中幼兒的注意力，如美術活動《熱帶魚》，教師在活動前結合教學內容，在網上收集形態奇異，色澤鮮艷，體態活波，各種不同種類漂亮的熱帶魚在熒屏中展現，幼兒的注意力一下子會集中起來。

在活動中通過聲音、圖形、等多媒體的結合，這一精美的畫面和靈活的方法不但吸引了幼兒的學習美術的興趣，同時還發展了幼兒的想象力和創造力，豐富了幼兒的色感，滿足了幼兒的欣賞需要，因此，多媒體教學活動技術在幼兒園美術活動中發揮了很大的作用。