當我們經歷一段特殊的時刻，或者完成一項重要的任務時，我們會通過反思和總結來獲取心得體會。心得體會可以幫助我們更好地認識自己，通過總結和反思，我們可以更清楚地了解自己的優點和不足，找到自己的定位和方向。以下是我幫大家整理的最新心得體會范文大全，希望能夠幫助到大家，我們一起來看一看吧。

美術課教學心得體會篇一

通過這次培訓學習，我對新教材有了較為清晰的認識，加深了對新課程改革的理解與體會，對具體實施有了一定的思考。教學以來腦海里就一直在思考著如何“讓激情燃燒我們的課堂”。通過聽完展示課和講座后給了我深深的體會：

我們的課堂需要熱情，同樣需要激情，課改前與課改后，我們的課堂教學手段發生了很大的變化，由課改前的生聽師說的“滿堂灌”的方式轉化為課改后學生自主學習、互助學習的課堂教學方式，使學生能夠主動地獲取知識，那么，如何才能夠讓學生具有主動性呢，除了培養學生的學習興趣外，更重要的就是“激情”，學生的激情與教師的激情，都是課堂上不可缺少的激勵因素，它既能培養興趣，也能調節課堂氣氛，減緩學生的學習壓力，學生的激情緣于教師激情的染化。而教師的激情體現在教師的表述語言和肢體語言。

教師語言的表述應具有抑揚頓挫。如果一堂課里，教師一直以一種平而淡的口吻進行交流，會使聽者處于一種半睡眠的狀態，或者是疲憊狀態，容易產生一種厭倦與煩躁的情緒，就算是表揚，學生也會覺得無趣，無精打采，淡而無味。如果課堂上能以一種向上、活躍的心態出現，運用具有激勵性、強調性的語言表述，把學生的注意力集中；以音速、音量來指示學生，突出重點、突破難點；同時也能夠運用音速、音量來調節課堂的學習氣氛，把學生的學習興趣調動起來；同樣的一句話，運用不同的表達方式就能收到不同的效果，這就是教師表述語言的激情體現之效。

肢體語言是運用教師的身體“說話”。一個表情，一個手勢、一個動作都能起到激發學生的激情作用，更能引導和幫助學生理解知識，掌握知識，如：該生突破了難點問題，給他一個微笑，一個頂呱呱的手勢，他會很滿意，很自信，很積極參與。就這樣一個小小的肢體語言直觀地呈現，不但能引發學生思考，更能有效地引導學生解惑。課堂上教師表述語言和肢體語言并用，是教師激情燃燒的火種，這激情的星火能夠燃燒我們的課堂，使學生學而不厭，使學生樂學求知，使學生處在快樂學習的氛圍中。

在新的課程、新的學習方式、新的教學氛圍下，需要老師引領學生開辟出一片語文學習生活的新天地，在這片新天地里，教師和學生將共同成長，不斷進步。

美術課教學心得體會篇二

美術教學是一門有趣而富有挑戰性的事業。作為一名美術教師，我積累了許多寶貴的教學心得和體會。通過與學生的互動和反思，我不斷完善自己的教學方法，不斷提高學生的美術修養和創作能力。在這篇文章中，我將分享我在美術教學中的五個關鍵體會。

首先，創造積極的學習氛圍對于美術教學的成功非常重要。我發現，鼓勵和引導學生在藝術創作中表達自己的想法和情感是培養創造力和想象力的關鍵。為了鼓勵學生大膽表現，我會提供一個放松和無壓力的環境，讓學生感到自由和安全。我鼓勵學生相互分享和討論自己的作品，以激發彼此的靈感和批判思維。在這種積極的學習氛圍中，學生們更容易探索和嘗試不同的藝術形式和技巧。

其次，個性化教學對于發展學生的美術技能和潛力至關重要。每個學生都有獨特的興趣、風格和能力。作為美術教師，我努力了解每個學生的個性和需求。我會與學生進行一對一的交流，了解他們對美術的興趣和目標。在教學過程中，我會根據學生的不同程度和需求提供個性化的指導和批判性反饋。我會鼓勵學生挖掘他們自己的創造力和獨特性，培養他們獨立思考和解決問題的能力。

第三，應用跨學科教學方法可以提升學生的美術素養和學習動力。美術與許多其他學科有著緊密的聯系，如歷史、文學和科學等。我善于結合不同學科的知識和技能，幫助學生在藝術創作中發現和探索更多的資源和靈感。例如，通過在藝術課上學習古代藝術品，學生可以了解各個歷史時期的文化和思想。通過藝術作品的創作和展示，學生可以學習到文字表達和溝通的重要性。跨學科的教學方法激發了學生的興趣和好奇心，提高了他們的學習動力。

第四，鼓勵學生進行藝術欣賞和批評能夠培養他們的審美意識和藝術見解。我發現通過藝術欣賞和批評的活動，學生可以對各種藝術形式和風格有更深入的了解和欣賞。在欣賞和批評的過程中，學生有機會表達自己的觀點和理解，并嘗試用藝術語言和詞匯去描述和解釋藝術作品。我鼓勵學生學會從多個角度去評價藝術作品，培養他們的批判性思維和判斷力。

最后，注重交流和合作對于美術教學的成功至關重要。藝術是一項具有情感和創造性的活動。為了幫助學生更好地表達自己的情感和思想，我常常采用小組合作的形式。在小組作品的創作過程中，學生必須相互交流合作，分享和接受彼此的意見和建議。通過這種合作和交流，學生學會尊重和欣賞別人的作品和觀點，培養了團隊合作和溝通的能力。

總之，美術教學是一項需要不斷學習和提高的工作。通過培養積極學習氛圍、個性化教學、跨學科教學、藝術欣賞和批評以及交流與合作，我發現學生的美術修養和創作能力都得到了很大的提升。作為美術教師，我將繼續努力創造更好的教學環境和方法，激發學生的藝術潛力，培養他們對美的熱愛和欣賞能力。

美術課教學心得體會篇三

這次互相觀摩美術教學活動，老師們的高水平展示卻讓我久久回味，受益很大。下面談談個人收獲：

好的導入能把學生的熱情充分調動起來，課堂氣氛熱烈，互動效果好，今天的課有個共同特點是：引人注目的開場白和活動設計，集趣味性和啟發性為一體不僅能引人入勝，而且能發人深思，極大地激發了學生的興趣。比如《神奇的海底世界》導入部分就很特別，帶領幼兒進入布置好的海洋世界，學生馬上被吸引住了。

教師注重師生情感的交流，有較強的親和力；注重師生學習過程的互動；教學設計適合學生，貼近生活，極具啟發性和引領作用。比如《瓶子的五彩衣》、《吹泡泡》、《小布錘郊游》、《菊花朵朵開》注重師生交流，把主動權教給孩子。

讓幼兒在游戲中完成美術作品，在這個問題上，我們有共同研究。在小班的美術活動上，最能運用邊游戲邊作畫的手段，因此，本次的三節小班美術活動均體現游戲化的設計。而中班、大班的美術活動更偏向于用游戲化的口吻來進行美術活動。

一節好課設計固然重要，但更重要的是要有一個綜合素質高的教師來駕御。教師形象的感召力、微笑、親切、抑揚頓挫的語言以及隨機應變的教育機智皆是一節好課必不可少的調味劑。今天的幾位老師都具有較強的綜合素質。雖然各個老師的水平不一，風格各異，但每一節課都有很多值得我學習借鑒的東西。總之，教育的生命在于平實、本真、發展，幼兒園的教學觀摩活動只有緊緊圍繞“以兒童發展為本”“促進每一個幼兒富有個性的發展”這一根本目的去開展，才能真正體現其價值。

美術課教學心得體會篇四

美術作為一門藝術學科，對培養學生創造力、審美觀和想象力起著至關重要的作用。在我擔任美術教師的這幾年時間里，我深感到美術教育的重要性和影響力。通過教學實踐，我獲得了一些寶貴的心得和體會。本文將從課程規劃、教學方法、教學環境、學生評價和教師角色五個方面，來分享我的美術教學心得。

首先，課程規劃是美術教學的基礎。在課程規劃中，我注重理論與實踐的結合，注重培養學生的藝術修養和創造能力。我設計的課程既有基礎知識的傳授，也有實踐操作的訓練，使學生不僅能夠了解到美術的理論知識，還能夠學以致用，將所學知識運用到實踐中。此外，我還注重培養學生的綜合能力，讓學生在課程中能夠發揮自己的創造性思維和表現力，達到對美的理解和欣賞。

其次，教學方法是美術教學的關鍵。在教學中，我結合學生的實際情況和特點，采用多種靈活的教學方法。例如，我注重啟發式教學，通過提問和討論的方式激發學生的思考和主動學習；我還善于利用多媒體技術，通過圖片、視頻等多種形式展示藝術作品，豐富學生的審美體驗。同時，我也注重實踐操作，鼓勵學生動手實踐，鍛煉他們的藝術表現力。通過這些多樣化的教學方法，我能夠激發學生的學習興趣，提高他們的學習效果。

第三，教學環境是美術教學的重要保障。為了創造一個良好的教學環境，我經常在教室里布置展覽，懸掛學生的作品，鼓勵他們展示自己的成果。此外，我還積極參加各類美術比賽和展覽，帶領學生參觀，讓他們親身感受藝術的魅力。通過這些創造性的環境設計和實踐活動，我能夠激發學生的創作欲望，提高他們的學習積極性，并且培養他們對美術的熱愛和追求。

第四，學生評價是教學成果的體現。在教學結束后，我經常進行學生評價，了解他們對課程的理解和掌握情況。通過問卷調查和面談的方式，我收集學生的意見和建議，以便及時調整和改進教學內容和方法。學生的評價是我教學質量的重要反饋，也是我提高教學效果的重要依據。

最后，作為一名美術教師，我要時刻保持教師角色的自覺性。在教學中，我不僅要傳授美術理論知識，還要起到榜樣和引領的作用。我注重在課堂上展示自己的專業素養和藝術修養，同時也注重與學生的互動和交流，營造融洽的師生關系。我深知作為教師的責任和義務，不僅要關注學生的學業成績，更要關注他們的藝術素養和個性發展。

綜上所述，美術教學是一項基礎教育中非常重要的組成部分。通過課程規劃、教學方法、教學環境、學生評價和教師角色的全面把握，我在美術教學中積累了一些寶貴的心得和體會。美術教學不僅是傳授知識和技能的過程，更是培養學生創造力和審美能力的過程。作為美術教師，我將繼續努力，研究和探索更好的教學方法和手段，為學生的美術學習和發展貢獻自己的力量。

美術課教學心得體會篇五

隨著教育改革的不斷深化，美育對培養全面發展的素質人才的作用越來越來越重要。它可以提高學生的整體素質，豐富學生的思想內涵，陶冶情操，啟迪智慧，培養美感，促進學生的全面發展。當代美學理論研究也表明：“美能使任何活動的境界得到提升?！?/p>

美術與人們的衣食住行用有著千絲萬縷的關系，所以，它的社會功能也是多方面的。首先，美術有審美教育的作用。在課堂上通過欣賞，動手制作，想象，創作能力的訓練幫助學生正確的認識美，感受美。其次，美術對人的思想情操、意志和行動有教育的作用。人的`行動總是受一定的情感支配的，美育不同于其他教育，它是通過“寓教育樂”隨風潛入夜，潤物細無聲，使人的心靈得以凈化。美是情感、道德與知識的橋梁，美育就是運用人類社會創造的一切美，對人進行美化自身的教育，使人具有一個豐富而充實的靈魂，并滲透到整個內心世界與生活中去，形成一種自覺的理性力量。另外，美術可以幫助我們認識人生、認識自我、傳播信息交流感情的功能。美術學科具有多種多科性質的特點，除了它屬于藝術學科或人文學科外，從美術是創造美的藝術和它具有很強的實踐性來說，美術屬于表現學科和技能學科，從美術在人的生活中幾乎無所不在，掌握了一定的美術知識和技能，可以改善和提高人們的生活質量。充分了解了這一些，不僅關系到美術課程能否更好的為全面推進素質教育服務，而且關系到美術教學改革的方向途徑。

作為一名美術教師，深知美育在素質教育中得重要性，那么怎樣使學生在一個輕松愉快、有趣味的學習氣氛中受到教育呢？通過幾年的實踐我總結了以下幾點：

興趣是最好的老師。興趣是學生發展思維的巨大推動力，不管做什么事情，只要有了興趣，才會使人集中精力，積極思考，而且還會達到廢寢忘食、欲罷不能的地步。如果學生沒有興趣，被動的學習，直接影響教育效果。因此，我們首先要激發學生對美術的興趣，在課前的導入部分上多下功夫。教師和學生一塊明確本節課活動的主題、目的、要求，引起學生積極參與活動的欲望，激發興趣，明確問題，這項工作極大地制約著活動課程的實施效率，影響著學生主動性、創造性的發揮。或者利用故事導入法、適時出示優秀范作及播放音樂，觀看光碟等現代化手段，通過聲音、圖像激發學生的興趣?，F代化的教學手段能顯現和諧、真實、具體、鮮明的形象，在美術課堂教學中發揮著重要作用，美術課不同于其他學科，它及欣賞、臨摹、想象、創作于一體，能使學生在輕松愉快的課堂氣氛中感受美、發現美。如果在課堂上一味的采取臨摹等陳舊的教學方式，勢必使課堂氣氛枯燥乏味。美國學者哈拉里說過：“千言萬語不及一張圖。”在教學中多采用直觀教具，可以調動學生的多種感覺，以助視聽，使學生對教學內容看得見、記得牢，從而激發學習興趣。

欣賞，從某種意義上講，是觀察者在創造的心理活動，因此，教師領導學生欣賞優秀作品及范畫是必不可少的，在一幅范畫面前，學生常會羨慕不已，創作激情油然而生，教師有聲有色，準確巧妙的啟發，很快就成為學生在黑暗中探索的指明燈。因此，教師在和學生一起欣賞作品時的點評、講評要細致講給學生聽，它對學生的思維、認識、作畫風格、表現技法等方面都有很大的影響，其意義和作用不容忽視。教師可以通過現代電教媒體及圖片，巧妙設情境，誘導激發學生的想象力，再讓學生將自己的想法和構思大膽的說出來，教師及時給予肯定。

沒有創造就不能“青出于藍勝于藍”。美術教學以引導學生進行創造為主要目的，這就要求教師在教學過程中要重視培養學生的創造性思維，注意發展學生個性，多進行創作性的訓練活動，挖掘想象力。想培養創造力，就必須注重培養學生的想象力，想象是創造的先導和母體。黑格爾說過：“想象是藝術創作中最杰出的藝術領域。”美術創造教學要引導學生深入生活，生活是創作的源泉，也是想象的源泉，人的想象要情感作發動力，生活經歷越多，供加工選擇的內容越豐富，想象的途徑越廣，想象活動也就越活躍，越有創造性。教學中，在學生掌握一定繪畫技能之后，應布置學生進行記憶畫、命題畫等創作訓練，讓他們展開想象，展示自己得聰明才智，發揮創造潛能。

在繪畫中，注意運用音樂中的節奏、旋律與美術中的變化統一，韻律的有機結合，無聲與有聲藝術的結合，使學生在練習中充滿激情，讓美術作品充滿活力。小學生特別喜歡音樂，課上播放適宜的音樂可以使學生在輕松、愉快、活潑的氛圍中掌握繪畫技能，創作出精美超水平的作品。當然在選擇音樂的時候要根據不同年齡階段的學生及課業的類型來選擇播放不同特點的音樂。音樂的節奏與課堂內容充分的融合在一起，這樣能保證學生根據音樂的旋律節奏進行繪畫，可以激發學生的想象力、創作能力，激發他們的激情，調動起學生的興奮性，還可以解除疲勞。小學生通常都喜歡聽一些富有韻律感的音樂，可能更喜歡一些節奏歡快，優美具有“孩子氣”的樂曲。

學生做完畫之后，急切得到別人的評價。因此，要經常進行作業展評，評價一般有學生自評和教師評價。學生自評，就是在學生做完作業后，把作業都擺在桌子上，學生有順序的進行欣賞，并作評價，這樣在“評”與“比”的過程中，有的同學發出“嘖嘖”的贊嘆聲，有的顯露出尷尬的神色，有的學生顯出不甘落后的神色，一瞬間，學生的上進心、競爭心充分的被激活了，下次作畫時，學生一定會以積極的態度好勝的心態作畫。教師評價主要是對低年級來說的，學生的一幅作品一旦得到老師的認可，那么學生的興趣會更濃，信心也就會更強。因此，教師要在學生的作品中多找優點多給予表揚，對學生不夠完美的作品給予鼓勵性的表揚，從而讓他們以更大的熱情和信心進行下一次的創作繪畫，進一步提高創新水平。以美為本，是一條科學的教育之路，作為美育工作者，要有效地培養學生的藝術素質，提高他們的繪畫水平，在他們細小的心靈中埋下美的種子，將來在偉大祖國的這個大花園中競相開放，以促進我國群星燦爛，英才輩出時代的來臨。

美術課教學心得體會篇六

在當今社會，美術教育越來越受到人們的重視。為了能夠更好地提高自身的美術教學能力，我報名參加了一期美術培訓班。通過這次培訓，我不僅收獲了專業知識和技能，也領悟到了美術教育的獨特之處。以下是我個人的心得體會。

第二段：專業知識的提升

在培訓期間，我通過學習各類美術教學方法和技巧，不僅鞏固了自身的專業知識，也了解了一些先進的美術教學理念。培訓老師通過案例分析和實踐演練，深入淺出地講解了許多美術教學的方法。在實際操作中，我學會了如何設計教學方案、組織教學活動，也學會了如何運用多媒體手段輔助教學。通過這些學習，我對美術教學的目標和方法有了更清晰的認識和理解。

第三段：藝術創造的提升

美術培訓不僅僅是為了提高教學能力，還能夠促進個人的藝術創作能力的提升。在培訓中，我參觀了一些美術展覽和畫家的創作工作室，通過觀摩他們的作品和創作方式，深受啟發。同時，培訓老師還組織了一些創作活動，讓我們動手實踐，通過實際操作來提高自己的創作能力。這些創作活動既鍛煉了我們的藝術素養，也增強了我們的動手能力和創新思維。

第四段：教育理念的領悟

通過美術培訓，我深刻領悟到了美術教育的獨特之處。美術教育不僅僅培養學生的藝術修養，更是培養學生的綜合素質和創新能力。在美術教育中，我們要注重培養學生的觀察力、表達力和創造力，通過藝術的方式培養學生的思辨能力和問題解決能力。美術教育不僅僅是傳授技能，更是培養學生的人文精神和審美情趣。通過這次培訓，我對美術教育的寬廣性和重要性有了更深刻的認識。

第五段：應用與反思

美術培訓對我的工作和生活產生了積極的影響。通過學習和實踐，我已經將培訓中獲得的美術教學方法和技巧應用到了實際教學中。學生們在我的指導下，不僅僅是學會了一些繪畫技巧，更是培養了他們的藝術修養和創新能力。同時，我也在不斷反思自己的教學工作，通過反思不斷優化自己的教學方法和教學內容，提高教學質量。通過不斷學習和實踐，我相信我會成為一名更優秀的美術教師。

總結：

通過美術培訓，我收獲了豐富的專業知識和技能，提升了個人的藝術創造能力，領悟了美術教育的獨特之處，并將培訓中的成果應用到實際教學中。這次培訓讓我更加深入地了解了美術教育的內涵和重要性，相信在今后的工作中，我能夠更好地運用美術教學方法，為學生的成長和發展貢獻自己的力量。

美術課教學心得體會篇七

教師運用多媒體輔助教學，可提供事實、可顯示過程、可舉例驗證、可提供示范，亦可設難置疑，這對理解重點知識，突破難點能起到事半功倍的效果。同時現代教學媒體創設了能激發學習情緒的學習情境，充分調動學生的學習積極性，使那些潛在的、膚淺的需要變為正在“活動”的、實實在在的需求，從而更好地理解數學知識。

經過理解與領會，知識就進入記憶階段，通過記憶，鞏固知識，保持知識，并架設由知識理解到應用的“橋梁”。由于現代教學媒體具有靈活性、生動性、交互性、高效性等特點，這使我們在數學教學中可設計靈活多樣的練習，引導學生積極參與。在課堂教學中，學生應始終處于主體地位，任何教學手段都必須使學生積極參與。而多媒體的交互練習，使學生參與更積極，反饋更準確、及時，能有效地幫助學生鞏固知識。

教育家蘇霍姆林斯基曾說過：“知識——這就意味著能夠應

用”。的確，知識應用是知識學習的根本目的。這一環節是掌握知識的重要環節，在數學教學中我們應注重培養學生應用知識解決實際問題的能力。多媒體以信息量大，不受時空限制的顯著特性，為我們的教學開拓更廣闊的領域，從而讓學生靈活地應用知識。

現代教學媒體較多傳統媒體有著它顯著的優勢和獨特的魅力，在數學教學中教師應根據知識的掌握規律巧妙有效地運用多媒體輔助教學，讓學生走進“形象”，并從形象中提煉出“理性”的認識，同時充分調動學生學習的主動性，讓學生在全面地理解知識，深刻地鞏固知識，靈活地運用知識，從而真正掌握知識，培養能力。

美術課教學心得體會篇八

在接受教學美術培訓過程中，我深受啟發和教育。通過實踐與學習，我獲得了許多寶貴的經驗和體會。以下是我對教學美術培訓的心得體會。

首先，教學美術培訓讓我認識到了美術教育的重要性。美術是一門可以培養孩子審美能力和創造力的學科，它能夠激發孩子們的想象力和藝術天賦。我在培訓中學到了一些教學方法和技巧，同時也認識到了每個孩子都有獨特的創作方式和風格。因此，我更加堅信美術教育對于孩子的全面發展是至關重要的。

其次，教學美術培訓讓我明白了學習過程的重要性。在培訓中，我了解到教學并不僅僅是傳授知識，而是要引導學生主動參與、思考和實踐。我學到了如何通過提問、啟發和激發學生的興趣來引導學生學習。這讓我意識到在教學中，要給予學生更多的自由空間和創新思維的機會，讓他們在探索中學習和成長。

再次，教學美術培訓讓我深入了解了藝術教育的內涵。藝術教育不僅僅是讓學生學會畫畫，更是培養學生的審美情趣、人文素養和藝術欣賞能力。藝術教育可以讓學生通過藝術作品了解世界，感受生活的美好。在培訓中，我學到了如何通過展示藝術作品和藝術史的教育來豐富學生的藝術修養。藝術教育的目標是培養學生擁有獨立思考和創造的能力，這也是我作為一名美術教師應該追求的目標。

此外，教學美術培訓教會我如何與學生建立良好的師生關系。一個良好的師生關系可以增強師生之間的互信和溝通。在培訓中，我學到了如何關注學生的需求、尊重學生的個性以及適當的表揚和鼓勵。我意識到只有建立起積極的教學氛圍，學生才能更好地發揮自己的潛力。因此，我將會在日后的教學過程中，積極與學生互動，傾聽他們的聲音和建議，以便更好地滿足他們的需求。

最后，教學美術培訓給了我一個機會去反思自己的教學方法和理念。在培訓中，我認識到要成為一名優秀的美術教師需要不斷地學習和進步。美術教育是一個廣闊而深奧的領域，我將繼續努力學習和探索，不斷提高自己的專業技能和教學水平。

總之，教學美術培訓讓我深入了解了美術教育的重要性，認識到學習過程的重要性，了解了藝術教育的內涵，學會了與學生建立良好的師生關系，同時也讓我更加自省和反思自己的教學方法和理念。這些體會和收獲將對我未來的教學工作產生重要的影響，我會繼續努力，成為一名更好的美術教師，為學生的藝術修養和全面發展做出更大的貢獻。

美術課教學心得體會篇九

歲月如梭，轉眼一個學期過去了。本學期，我擔任了初一年級15個班級的美術教學工作，班級、人數皆多，班級管理以及學生的狀況也均有不同，所以任重道遠。在本學期新課開始之前即已制定了周密詳盡的教學計劃。在教學過程中，自始至終能按照計劃進行教學，至期考前，本學期的美術教學任務已圓滿完成?，F將一個學期以來美術課教學工作總結如下：

我認真地分析初中美術教材的編寫特色及體系，懂得了初中美術必須要求掌握的學習內容，同時積極主動地去聽有經驗的老師的美術課，課后進行總結反思。除此之外還需了解學生原有的知識技能的質量，他們的興趣、需要、方法、習慣，學習新知識可能會有哪些困難，在美術課教學中有的放矢，有重點有難點，注意美術課內容的調整。每次備課時，我都細心地備教材、專心地備學生。盡可能多的尋找一些美術課堂相關的圖片，開闊學生的視野。課堂上把學生分成若干個小組，課堂上穿插于生動活潑的游戲活動，增強了學生的美術學習熱情和興趣，使我的美術課成為學生的受歡迎課。

一反三，做到有所領悟和創新，掌握一定的訓練規律。雖說教學任務繁重、工作繁忙，但是我還會擠出時間多看關于美術學的書籍，多練習畫畫，寫字，提高我自身的專業素養。在生活上注意形象，為人師表。作為教師教學工作是主要的，但除了教學工作外，我也積極參加學校組織其它活動。

本學期的教學工作即將結束，在工作中存在一些不足和缺陷，例如，課堂語言平緩，語言不夠生動，平時示范較少。希望在下一學期的教學工作中能不斷的完善自我，提高教學水平。

美術課教學心得體會篇十

作為一名美術教師，對于全國美術教學比賽的參加之旅，讓我獲得了不少的收獲和體會。下面，就跟著我來一一分享。

一、比賽帶來的壓力

在比賽的過程中，我深刻感受到了壓力的力量。首先是來自自己的質疑，我不斷地反思和思考自己的作品是否達到了最佳狀態，甚至覺得某些作品有些“缺憾”。其次是來自同行的競爭，我們都是為了同樣的目標而來，我必須要不斷提高自己的實力來迎接這種挑戰。本次比賽讓我認識到，藝術教學是一個永無止境的追求，只有不斷超越自己，才能在壓力中成長。

二、比賽的收獲

參加比賽雖然壓力很大，但是收獲也是豐厚的。這次比賽中，我認識到了很多優秀的同行，通過聽他們的分享，我才明白自己在實踐中的許多問題和不足，更加深入地了解了藝術教育的精髓。同時，比賽還讓我更加了解自己的能力和潛力，這種自我認知的提升是平日里無法獲得的。此外，比賽也是一次與廣大美術愛好者分享的機會，每一個來自觀眾的點贊和鼓勵都讓我的心情變得愉快和滿足。

三、比賽的收獲和不足

在參加美術比賽的過程中，我其實還存在著許多不足。首先是現場的表現力不夠，多是因為太過緊張而行文緩慢，這一點我應該好好反思，在平日里多加練習，提升自己的自信和表現力。其次是作品的類型選擇方面，我認為我應該在深度上再加深一些，多嘗試一些新的理念和表現形式。在對比別人的作品時，我也發現了自己的不足之處，需要多接觸多觀摩，進一步提升自己的審美和技巧。

四、比賽的意義

參加美術比賽的意義是多方面的。首先是身心的鍛煉，比如壓力之下的自我調整和身體的耐力；其次是養成勇于嘗試和接受挑戰的勇氣和心態。同時，比賽也可以讓我們借鑒和學習其他學校、其他老師的優秀作品和經驗，比如他們在教學中的某些特色或細節體現等等。此外，比賽也可以促進不同學校、不同地區之間的教學交流與合作，形成更多的碰撞和創意。

五、比賽后作為教師的思考

比賽后，作為一名教師要更深入地反思自己的教學方式和效果，不止是看待藝術課堂的教學過程與成果，還應將其放在更宏觀的層面上去思考。課程體系的構建和文化的融合是擺在我們每一位教師面前的必要任務，我們應該不斷挖掘學科之間的交叉點，讓我們的教學理念更貼近現實的美術問題，讓學生對我們所教學科更有實質性的內化。

總之，參加美術教學比賽讓我的心得和體會，是對自己的一種認識和思考，也是對自己的一種鼓勵與提高。相信通過不斷的努力和實踐，我會讓自己越來越優秀，讓自己的學生越來越具有創新能力和人文關懷的體驗。

美術課教學心得體會篇十一

初中美術教學對于陶冶情操，啟迪智慧，促進學生全面發展具有重要作用。

多年的教學實踐，讓我感到中學美術教學應從興趣的培養、創新能力的培養等方面入手。

以下是我在教學中的心得體會。

一、興趣的培養

愛因斯坦曾說過：“興趣是最好的老師。”學生有了興趣，就會有更大的動力去學習。

如果學生沒有興趣，教師卻一味地強迫學生學習，這樣不僅教師的教學效果差，而且學生也感到厭煩，最終導致整個教學活動的失敗，所以說培養學生的學習興趣是非常重要的事情。

那么，我們在教學工作中該怎樣培養學生的學習興趣呢?

1、課時安排、老師配備

美術課程在初中教學中，一般是一周一節，這就需要保證授課時數，讓學生有充足的時間學習美術。

同時安排足夠的美術老師上課，讓老師有充沛的時間和精力備課、上課、輔導學生，有足夠的時間對學生進行美術興趣的培養。

2、室外美術課

美術課上，可以讓學生走出教室，到大自然中進行戶外寫生或了解并學習民間藝術，如：藤條繩編類、女紅針織類、泥塑類、石刻類、根雕類、攝影類等。

如果有條件也可以帶學生參觀展覽或博物館，引導學生走進我們偉大的民族文化遺產中去，讓學生去感受、領悟美術的魅力，鼓勵學生在尊重歷史文化的同時，形成自己的思想和見解。

3、教師的作用

美術教師在培養學生興趣方面起著不容忽視的重要作用。

首先，美術教師要有著良好的素質。

教學要深挖教材，認真鉆研，銳意改革教學模式，多準備與教學相關的教具及資料;并要具有較高的動手示范能力，善于刺激學生的感官，激發學生學習興趣，讓學生在實際操作中有章可循，有法可依。

同時，教師還應有自己的創作，增加實踐的經驗，不斷充實、完善自我。

此外，教師應具備高尚的職業道德，熱愛、關心學生，保持活躍的課堂氣氛，充分體現以學生為主體的民主作風，從各個方面發現學生的優點，及時給予學生肯定和鼓勵。

其次，教師在具體的教學過程中，應尊重學生的個性差異，尊重他們自己的選擇，允許他們發展自己的興趣，廣泛地涉獵各美術領域。

如教師在黑板上用清水演示梅、蘭、竹、菊及山石畫法，先讓學生看，待激起學生的興趣后，再讓他們在水泥地面上用淸水畫，并適時點撥，這樣不僅節約了紙墨，使學生興趣盎然，還培養了學生放開膽量繪畫的能力。

再次，生活中處處存在著美，美的東西都是人們樂于欣賞，樂于收藏、擁有的，因此在教學中，可以引導學生養成收藏的習慣，這也是培養興趣的途徑之一。

如郵票、火柴盒、糖紙、小插圖、精美的石頭、根雕等都可收藏，把這些東西收集歸類，就能成為一種資料、一種愛好。

學生在這樣的收藏過程中，鍛煉了審美能力和興趣發展的方向。

如有恰當的時機，教師可再舉辦小型的收藏展覽，進一步激勵學生將這種興趣愛好堅持下去。

上好每一節美術課，是每個美術教師的追求，也是每個學生的期望。

但初一有一部分學生上課積極性不高。

我經常在思考這個問題，如何來調動他們上課的積極性，讓課堂既活潑生動，又能“收放”自如呢?我在一次次思考與實踐的檢驗中尋找答案，要充分利用好課堂，提高學生上課的興趣，就必須讓精彩紛呈的藝術知識與課堂教學環節相互利用，互相滲化、融合。

保持課堂內容的新鮮感，提高學生的參與性，讓他們做課堂的主人。

今反思如下：

1、美術學習要從單純的技能技巧的學習層面，提高到美術文化學習的層面。

要創設一定的文化情境，使學生加深對美術文化及文史知識的認識。

如我上《漫畫》課時，沒有單純教學生如何畫漫畫，而是讓學生了解、思考環境保護問題。

“三毛”所處的生存背景和社會問題，滲化了歷史知識、環保知識、社會倫理知識、舊社會的人情冷暖與下層勞動人民的悲慘命運等。

學生有參與、思考，發表不同看法，課堂氣氛活躍，在美術作品、藝術家、學生與教師之間架設了一座心靈的、情感的橋梁。

2、加強了美術與其他學科的聯系，培養學生綜合思考問題的能力。

如上課時適當滲入了歷史、地理、文學、運動學、哲學、佛學、書法、音樂、舞蹈、武術等知識，不局限于美術領域里的知識傳播。

3、上課有時沒注重教學手段、方法方式的變化，未用多媒體教學手段，未有游戲、音樂、電影、動畫等易于引人入勝的教學方式。

特別是上欣賞課和技法理論課時，容易單調、枯燥、乏味，不夠形象生動，怎樣把乏味的教學內容，讓學生學得有滋有味，這是多年來讓我感到“頭痛”的問題。

思考暫時的辦法有幾個：一是借鑒“先學后教”的教學模式，讓學生先自學、閱讀、思考，后在黑板上出示思考題，引導學生思考大方向。

二是盡量多準備一些形象的資料，化“平面”的問題思考為“立體”的形象思維方式。

三是讓學生多參與，多發表意見、見解、疑問。

老師盡量不講出答案，由多個同學回答甚至是爭論出來，鍛煉學生思維能力和思辯能力。

這樣也有少數不思考問題的“差生”趁機講小話、廢話，擾亂課堂紀律，關注這部分人的表現，維持正常的教學秩序，這時候老師就要“一心二用、眼觀六路，耳聽八方”，這也是現在某些內容教學的“困惑”之處。

從長遠考慮，我也在思考更換一些生動有趣，能調動學生學習的積極性、參與性的內容。

因沒有這方面的經驗，有待在實踐中檢驗。

一、利用電教手段創設教學情境和氣氛，加強學生的美術體驗

電教媒體將圖、文、聲像，按不同需要編輯，顯示與重放的功能，在欣賞課中表現得非常明顯。

美術欣賞教學具有認識、教育、審美三個主要功能。

是具有認識、教育、審美三個主要功能。

是提高學生藝術修養的重要途徑。

按照傳統的教學方法，教師只能通過幻燈片和口頭講解來完成引導學生欣賞作品的突出美點，體會作者的創作意圖，進行多維的和有效的審美評價等一系列教學任務。

但是任何的作品和欣賞者之間都存在著時間，地區，民族，文化，習慣和個人經驗的差別，特別是對于現代派發作品。

由于他們所使用的繪畫語言超出常人的現實經驗和欣賞習慣，使學生難以理解作品所表達的思想。

二、學生利用微機，設計創作更加簡單容易

好的設計構思需要高品質的制作來表現。

學生在設計制作中常常面臨著實際制作的效果同預先設想不同的情況，這樣就不得不重作。

隨著電腦技術的發展，制圖軟件具有設施齊全的工具庫和屏幕預視功能，學生利用微機來進行美術的設計是一種快捷高效的方法。

在《圖案》課中，應用photoshop6。

0工具面板和色彩面板，利用復制和添色功能來設計理想的圖案。

當顏色感覺不舒服時可更換顏色，為學生的設計提供了更大的選擇余地和更廣闊的想象空間。

三、利用網絡師生共同點評修改作品，實現教與學的良性互動

要想取得良好的教學效果，必須及時注意學生反饋的信息，并根據反饋的信息及時調整教學方法和內容，做到教師和學生的雙向交流實現教和學的良性互動。

點評學生的作品，是學生進行交流、檢驗教學成果的重要手段。

校內計算機網絡的建立，將使學生能夠在計算機里更直接的觀察、分析、修改別人的作品，發揮了學生參與教學的積極性。

電腦媒體的出現為美術教學增添了新的火力，為教與學創造了許多方便條件，受到廣大師生的.歡迎。

只要我們不斷探索，認真鉆研，就能夠為美術教學質量的提高做出貢獻。

眾所周知，美術課是中學生比較喜歡的科目。

但是，在這種興趣背后隱藏著一種假象。

不知各位老師是否注意到，在藝術課堂上，很多學生感興趣的不是藝術課的課堂內容，而是藝術課堂里一種相對寬松的氛圍，這種現象我們稱之為“假興趣”。

那么怎樣才能變假興趣為真興趣呢?我認為應該在以下幾個方面去努力。

一、正確認識美術科目的重要性，提高美術科目的課堂魅力

(一)增大投入：美術是一種視覺藝術，需要觀摩和展示大量的圖片資料，可是這些資料和展示的儀器(如：畫冊、投影儀、多媒體、場地等)都需要投入大量的經費。

由于美術不是主課，得不到領導的重視，因此學校對美術科目的軟、硬件投資比重較輕，對美術教師的工作也不是很支持，這樣既挫傷了美術教師的積極性，也使得豐富多采的圖片資料無法展示，使得本應豐富多采的美術課堂變得蒼白無味，大大降低了美術課的吸引力，挫傷了學生的學習興趣。

(二)努力上好美術課：有部分美術教師認為，美術課上只要讓學生依葫蘆畫瓢，畫出幾張畫，課堂不出問題就行了，這種做法壓制了學生的創造性，長久下去，學生對美術學科的興趣越來越淡。

我認為，任何一位優秀的美術教師都會意識到激發學生興趣的重要性。

為此，我們應有選擇的利用教材在堅持教學大綱的原則下，有彈性的選擇教學內容，甚至我們還可以編寫自己的本土教材，不斷的優化和豐富我們的教學方法，豐富我們的教學手段(如外出寫生、組織各種活動、多媒體的運用等)營造藝術氛圍，不斷的交流學習，提升自己的業務水平，只有這樣學生才會越來越喜歡美術課。

二、教學內容

現在初中美術教材里內容非常豐富，其中涉及到欣賞、剪紙、國畫、水粉、水彩、版畫、設計、包裝、攝影等等。

有些內容需要準備大量的繪畫材料和工具，由于學生家庭經濟情況差異，難免有部分學生無法準備用作繪畫的材料，這勢必會影響到一些課程的開設和課堂質量，所以我們應該根據學校學生的實際情況，去選擇教學內容，可根據當地的實際情況開發一些本土教材(如同里風景優美可多開設外出寫生課;盛澤廠家較多，絲綢印花具有特色，可多開設絲綢圖案課程和廠標設計課程)。

另外，可適當增加卡通畫的課程，因為我發現中學生對卡通可稱得上是情有獨鐘了，這可能是卡通劇里所表現出來的那種惟妙惟肖的心態與他們這個年齡段的心態較相符的原因吧!

三、教學方法

在現實美術教學當中，有些教師在教學過程中從不使用一張范畫，?？恳恢Х酃P、一本書、“空對空”口傳式的講課，使原本應興趣盎然，藝術感染力很強的內容“控”得干巴、枯燥、無味，長久下去學生對美術的興趣越來越淡，直至討厭美術課;還有一些教師把范畫往黑板上一掛，讓學生自己臨摹就行了。

于是，有些人把美術課稱為“圖畫課”，這種呆板的教學方法和模式難以滿足學生的獵奇心理和自我表現心理，使學生的學習興趣難以持續。

四、教學手段豐富化

美術是視覺藝術，需要觀摩和展示大量的圖片資料。

以往大量的范畫都由教師親自動手畫，工作量太大教師往往忙不過來，而現在有了多媒體后，網上的大量圖片資料都能資源共享，給老師省出了大量的時間，這樣我們就有更多的時間和精力，來思考怎樣更好的組織教學。

多媒體在美術課堂中的運用，極大的豐富了美術課堂內容，提高了課堂效益、優化了課堂效果，所以我認為美術教師不應怕麻煩，應多用多媒體提高課堂效率。

美術課教學心得體會篇十二

美術教學比賽作為一種教學活動形式，在現今的教育體系中越來越受到重視。它不僅可以有效地促進學生的綜合能力和創造力的培養，而且可以提高學生對美術教育的興趣和熱情。最近，我參加了一次比賽，獲得了非常好的成績，今天我想分享一下我的心得體會。

第二段：對比賽的準備與策略的反思

在參加比賽的前期，我充分利用了各種資源，進行了針對性的準備，包括查看以往的比賽作品，與老師進行溝通和交流，積極開展實踐活動等。在比賽期間，我比較深入的展開了作品創作，力求準確表達自己的想法和表達出完美的作品。同時，我也注意到在比賽中多款策略，如設想自己的設計方案，結合實際情況作出正確的調整等。在比賽結束后，我反思了自己的作品，發現了一些欠缺之處，并進一步完善，以便能夠更好地應對未來的比賽。

第三段：團隊協作與溝通

除了個人的努力之外，我認為團隊協作和溝通也是比賽的重要內容之一。在團隊中，我們有各自的專業領域和長處，而且利用各自的優勢來作成整體作品。此外，我們也密切合作，不斷地進行意見交流，幫助其他成員解決遇到的困難，從而使整個團隊能夠更好地推進。

第四段：比賽成績與積極性的提高

在這次比賽中，我得到了一個很不錯的成績，這激發了我更進一步發揮自己的創造力和參與度，也讓我更加堅定了選擇美術專業的信心。同時，我還認識到比賽不僅僅是“輸贏”，而且更重要的是能夠提高個人的綜合能力和創造力。

第五段：總結

總之，這次美術教學比賽使我受益匪淺。通過參與比賽，我增強了專業知識和綜合能力，也學會了如何與他人合作，及時地解決問題，更重要的是，我認識到了尊重他人，相互合作的寶貴精神，這些不僅對我將來的專業發展有著深遠的影響，還對我的個人成長有著很大的促進作用。

美術課教學心得體會篇十三

教學美術是一門非常具有挑戰性和創造性的工作。作為一名美術培訓老師，我有幸參加了一場為期兩周的教學美術培訓課程，收獲頗豐。在這個過程中，我認識到了自己的不足之處，同時也獲得了一些寶貴的經驗和心得。以下是我對這次培訓的體會和總結。

首先，這次培訓對我的啟發很大。在課堂上，我們學習了很多與教學美術相關的理論知識和實踐技巧。例如，我們學習了色彩的基本原理和運用，以及如何幫助學生培養觀察力和創造力。這些知識和技巧的應用可以提高學生的美術水平，激發他們的創造潛力。培訓還提供了很多教學案例和實踐經驗分享，讓我們更好地理解如何與學生進行溝通和指導。通過這些啟發和學習，我發現我之前在教學美術方面的一些問題，并能夠找到更好的解決方法。

其次，與其他老師交流也是一次很好的機會。這次培訓有來自不同地區和不同學校的教師參加，我們有機會交流思想和經驗。在與其他老師的交流中，我學到了很多新的教學方法和策略。例如，有一位老師分享了她如何通過故事來教學生繪畫，而不僅僅是告訴他們如何用畫筆和顏料。這個方法讓學生更容易理解藝術的概念，并在繪畫中表達自己的想法。這對我來說是一個新的思路，我會在將來的教學中嘗試應用。

此外，培訓還組織了一系列實踐活動，讓我們能夠親自嘗試和實踐所學的知識和技巧。我們有機會到附近的學校觀摩別的老師的課堂，并與學生們互動。這讓我們能夠更直觀地感受到學生的需求和問題，進一步改進和提高自己的教學方法。同時，這也增加了我們對美術教學的自信心，知道我們已經掌握了一些可行的方法，并能夠在實踐中取得好的效果。

在這次培訓中，我還學到了如何評估學生的作品和進步。在教學美術的過程中，及時反饋對于學生的成長是至關重要的。通過接受專家和其他老師的指導和建議，我學到了如何準確地評估學生的作品并提出有針對性的建議。這對于學生的成長和發展至關重要，也是我在以后的教學中要注意的一個方面。

最后，我意識到，教學美術不僅僅是傳授技能，更是培養學生的審美能力和創造力。通過這次培訓，我學到了如何更好地與學生進行互動和激發他們的創造力。我明白了教學美術不僅僅是指導學生如何畫畫，更是培養他們對藝術的理解和欣賞能力。通過這次培訓，我明確了自己在教學美術方面的目標和方向，并更有信心去實現它們。

總之，這次教學美術培訓給我帶來了很多寶貴的經驗和心得，讓我從不同的角度重新審視了自己的教學方法和目標。通過這次培訓，我不僅提高了自己的教學水平，也取得了一些實際的成果。我相信，通過不斷地學習和實踐，我會成為一名更好的教學美術老師，給學生們帶來更多的樂趣和啟發。

美術課教學心得體會篇十四

轉眼間，又要放暑假了，回顧這個學期的美術教學工作，基本上是比較順利地完成任務。當然在工作中我享受到收獲喜悅，也在工作中發現一些存在的問題。我所享有的收獲我會用于下個學期的工作中，我所碰到的問題我要認真思考想辦法解決。今在此作一番總結，以便擇優汰劣，取長補短以待來年教學水平更上層樓。

1、學期初，和同組教師一起，認真學習學校工作計劃，明確了學期工作的目標和任務，結合學校工作的現狀和特點，按照《小學美術教學大綱》的要求，本期新課開始之前即已制定了周密詳盡的教學計劃。

教學中認真遵照教學大綱要求，認真貫徹黨的教育方針，堅持思想教育和技能教育，大力推廣素質教育，按時按質地完成了本期的教育教學工作。

2、按照學校管理規定，認真備好課，寫好教案，努力上好每一節課。

美術科學校安排的課時比較少，這對于學生來講的很重要的一節課;對老師來講是比較難上的一節課。所以上好每節課對老師對學生都是很關鍵的。除了備好課、寫好教案外，我還要查閱各種資料，能上因特網時還上網尋找好的教學材料，教學課件，把它們和我所從事的工作結合起來，為我所用。

3、利用學科特點，和自身條件，組織部分學生參加美術興趣小組。

活動的成果的喜人。

4、本人一直兢兢業業，敬崗愛崗，把滿腔熱情傾注在三尺講臺上，扎扎實實地做好本行工作。

在美術課教學中有的放矢，有重點有難點，注意美術課內容的調整，教學中注意體現民族特點，充分發揚我國民族、民間優秀的藝術傳統，增強學生的民族自豪感。美術教學中體現時代精神，適應社會發展的趨勢。充分利用當地的美術資源，豐富美術教學的內容。美術教學中注意適合學生的心理和生理特點，注意循序漸進和趣昧性。貫徹理論聯系實際的原則，教學內容的選擇注意到聯系學生生活的實際。通過美術教學，培養學生對美術的興趣與愛好;學習美術的基礎知識和基本技能，培養學生健康的審美情趣、初步的審美能力和良好的品德情操;提高學生的觀察能力，想像能力、形象思維能力和創造能力。

5、在教學之余，我還注意到要自學。

從思想上，利用行評機會端正自己;從行動上參加繼續教育學知識。

美術課教學心得體會篇十五

那么，面對新教材應該如何才能提高學生的學習興趣呢？經過我的不斷探索和實踐，認為應該從以下幾個方面入手。

“良好的開端是成功的一半”，這是新教材編寫者的指導思想。七年級學生翻開剛拿到的數學課本后，一般都感覺新奇、有趣，想學好數學的求知欲較為迫切。因此，教師要不惜花費時間，深下功夫，讓學生在學習的起始階段留下深刻的印象，產生濃厚的興趣。

如在教學第一章時，可讓學生參與部分實驗。在本章結束后，可以利用課外活動舉辦一次自由形式的討論，在討論的過程中，可以設計學生對數學難學嗎、有用嗎？數學是不是都這樣有趣？對基礎弱的能不能學好？對各種問題展開討論，以誘發學生的學習興趣。又如在教學第一章中“展開與折疊”時，讓學生倆倆一組互相制作，同學們積極的認真畫、剪、疊，又互相驗證：畫的時候要注意邊與邊之間的關系。再如在教學截一個幾何體時，可利用切豆腐的方法，化難為易，從而激發學生的學習興趣。

正如新教材所要求的目標：七年級數學起始階段的教學，側重消除學生害怕的心理、提高學習興趣上做文章，以數學的趣味性、教學的藝術性給學生以感染，使其像磁鐵上的鐵屑離不開磁鐵一樣，向往著教師，向往著本學科。

七年級數學比較貼進生活實際，具有很強的知識性、現實性和趣味性。因此，它以豐富的內容提供教學中誘發學生情趣和動機的酵母。新教材還抓住了七年級學生情緒易變、起伏較大的心理、生理特點，要求以“活的東西去教活的學生”（陶行知先生語），來培養學生持久的學習興趣，全面提高他們的素質和能力。

對此，我的具體做法是：

1．注重課堂教學中的引入環節。在課堂引入中，設計各種形式、運用各種手段把學生調動起來，喚起他們的參與意識。如教學“七巧板”時，一開始就用事先準備好的七巧板拼出一些優美的圖案，提出：這些圖案由哪些基本圖形組成的？它們的邊與邊之間有什么關系？待他們思考回答后再進行總結。最后讓他們自由合作進行制作，也拼出一些優美的圖案。這樣，通過簡單的表演，把問題設置于適當的情境下，從而營造了一個生動有趣的學習環境。相信在這樣輕松的環境下，學生會興趣盎然、積極主動地投入到學習中。

2．充分讓學生參與實踐操作。新教材還針對七年級學生喜歡觀看、喜歡動手的性格特征，安排了大量的實踐性內容。要求盡可能利用自制教具優化課堂結構，以激發學生的學習興趣。在教學中，我把學生分成幾個小組（自由組合），請他們做我的助手，一道準備實驗器材、進行實驗演示。通過實驗操作，既規范了學生的勞動、行為習慣，又使他們在參與活動中認識“自我”，以產生興趣和求知欲。

此外，在教學中教師的語言的精練、語調的變化得當，板書設計合理，字體優美雅觀，知識豐富等都能激發學生和學科情感，達到“親其師，信其教”的效果。

新教材以“指導教法，滲透學法”的思想，在每章節內容的編排上安排了“做一做”、“想一想”、“議一議”、“讀一讀”等欄目，其獨具匠心、面目一新。其宗旨是設法使學生學有趣、學有法、學有得，同時對教師的教法提出了高要求。在教學實踐中，我從興趣教學入手，側重于從以下幾個環節中進行：

1．培養閱讀習慣。具體方法是閱讀前出示閱讀題，如教學“角的度量與表示”時，可出示閱讀題：我們以前用刻度尺測量線段的長短，那我們用什么來度量角的大小呢？角的表示方法有幾種？表示的過程中應注意哪些問題？閱讀完畢，或通過提問、或以評估的形式來檢查閱讀效果；或有計劃地組織學習小組以討論的形式探討閱讀內容。同時，鼓勵學生在閱讀中找出問題，并不失時機地表揚在閱讀中有進步、有成績的學生，使學生有獲得成功之喜悅，從而產生興趣，養成閱讀的習慣。

2．培養討論的習慣。教師通過有針對性、合理性的提問，引發學生進入教學所創設的教學情境，引發他們積極探討數學知識，逐步培養他們的思維能力和討論的習慣。特別是一題多解的題目或需要分類討論的問題，如在教學“絕對值”、“列方程解應用題”時，就有很多需要分類討論的題目；還有在探索規律這一節的教學中，也可以讓學生進行分組討論。由此引導學生三、五人一組進行討論，歸納出相應的方法和規律。

3．培養觀察能力。學生對圖形、對實驗的觀察特別感興趣，缺點是思維被動、目的不明確，這就需要教師引導他們有的放矢、積極主動去觀察?？刹扇∵呌^察、邊提問、邊引導學生對變化原因、條件、結果進行討論；也可以創設教學情境把學生帶入較熟悉的環境中去觀察。如在教學“平行”前，要求學生認真觀察現實生活中有關于平行的實物，上新課時著重提問幾個學生，并根據他們的觀察、分析的情況逐步導出平行及其性質。這樣能使學生體會觀察所帶來的收獲與興奮，自覺養成觀察的習慣。

的學法指導，才能使學生站在教學的主體位置上，學有所獲，才能養成良好的學習習慣，同時還能保持他們對數學的學習興趣。

另外，還可以以講故事的形式、質疑的形式、列舉生活中數學現象的形式引入教學，以簡單明了、深入淺出、氣氛暢然的開課調整學生的心理狀態，激發他們的講學習興趣。

七年級數學的自然性、實用性，決定了開辟第二課堂的重要性。根據新教材的提示與要求，我經常利用課余時間開展數學興趣小組活動，舉辦數學知識猜謎、小制作比賽、拼圖游戲等等。豐富多彩的課余活動生動有趣、吸引力強，可以拓寬學生的知識面，發展他們的個性特點和創造力，也可以挖掘學生的潛能，在他們的閃光點上做文章，讓他們領略成功的'喜悅，感覺路就在腳下。這樣他們就會興趣盎然、信心百倍地去繼續追求成功。特別要給學生多打氣，多鼓勵他們，要充分肯定其動手能力，找到成功的地方給予表揚，使其心理在表揚中受到振動，開始對學習數學感興趣。這時就要趁熱打鐵，教導他們上課要認真聽講、行為要規范，做個好學生，引導他們逐步學好數學。

以上只是我個人在新教材教學過程中一點粗淺的看法，還望各位同仁給予指教。如何用好新教材，教師在實際教學中，其方法、措施是多種多樣的，體會也各不相同，還有待于我們共同的研究和探討，真正能勝任新教材的教學改革。

課改前，課堂上我們以講為主，使勁向學生灌輸知識點，學生卻不一定領情，老師也累得要命，費力不討好。我也曾苦苦思索怎樣改變面臨的困境。新課改的試驗和嘗試，給了我極大的震動，賦予我比較全新的教學理念。只要把課設計好，給學生充分展示的機會，放手讓他們去探討，效率會明顯提高。當然，老師要把握好課堂得控制力，并不是讓學生放任自流。實踐證明，學生是愿意表現自己的，他們需要更多的鼓勵和引導。

課改后，發生了很大的變化。在新課程下，學生也掌握了一定的教學資源。從第一節課開始，我就對學生說品德課上積極參與的態度最重要。在上課交流的過程中，注意捕捉和激發學生思維的火花和學習的靈感，發現和挖掘學生發展的潛能和性向。學生講得精彩的地方，我給予及時稱贊。對于講的不太好的學生也總是鼓勵。學生在成長過程中不可避免地要犯錯誤，也會受社會上不良影響，反映在課堂上，想法有錯誤有偏激，這就需要教師對學生要有關愛之心、理解之心、寬容之心。這就需要我們的老師在人格上要充分尊重學生，對他們的缺乏和錯誤要理解、寬容，很難想象一群互不尊重對方的人能將很好地互相合作的。同時需要教師要具有親和力（包括課內課外），不要居高臨下。作為教師，對學生要耐心引導。久而久之，學生感受到教師的態度，自然愿意和教師親近，課堂上愿意把自己的想法和困惑無保留地和教師同學交流。和學生的交流，我有時有和朋友聊天的感覺。學生處于一種輕松、和諧的氛圍中，他們的思維也處于活躍、流暢的狀態，這樣才可以使各種觀點自由暢通，可以為個性的發展提供最為廣闊的空間。在寬松、民主的氛圍中，學生才可以集中精力思考問題，形成自己獨特的見解。這樣，學生的個性才能得到較好的發展。教師要拋棄所謂的“師道尊嚴”，要把自己作為平等活動的主體，學生才可能在課堂上敞開心扉、暢所欲言，讓課堂洋溢出寬松、和諧、愉悅的氣氛，學生才會把課堂當作吐露自己心聲的場所，這樣才能啟動學生的積極性、自發性，使每一個學生都能夠真情投入，有話說、想說話；真情流露，說真話，說心里話。教師要無偏頗、無成見、無條件地關注全體學生，為每一位學生提供平等參與活動的機會。在我的思品課上，不管是什么層次的學生，都愿意起來交流自己的看法，課堂氣氛也是輕松和諧的，我想這就是課改帶來的新變化。

美術課教學心得體會篇十六

前段時間，我參加了一場美術教學比賽，這是我第一次參加美術比賽，當初參加比賽并不是為了拿獎，而是想借此機會提升自己的教學水平。在比賽的準備過程中，我認真研究了比賽要求和評判標準，制定了比賽計劃和教學方案。在這場比賽中，我運用了自己獨特的教學方式，充分發揮了學生的創意和想象力，讓學生們在歡聲笑語中體驗了藝術的魅力。

第二段：比賽心得

在比賽中，我收獲了許多。首先是鍛煉了自己的組織能力和教學能力，提高了教學方法和技巧，使學生更好地理解和掌握畫畫技巧。其次是增強了教學信心，通過比賽的測試，在與其他選手比較中，自己的技術和教學效果得到了一定的肯定，讓我更加自信地站在講臺上。再次是讓我感到了教育的良知，作為一名教師，義不容辭地要幫助學生發掘自己的潛力，讓學生們在藝術創作中體驗生命的價值和美好。

第三段：比賽的啟示

比賽的過程中，我深深體會到了教師應該具備的素質和能力。一方面需要有專業的知識和技能，另一方面，更需要具有開拓創新的思維和靈活應變的能力。作為教師，我們不能僅僅滿足于教給學生一些基本的技巧和知識，而更要開拓學生的創造力和想象力，引導學生走向藝術的深層次和宏觀視野。只有這樣，才能真正體現藝術教育的價值，讓學生受益終身。

第四段：比賽的收獲

通過比賽，我不僅收獲了教學方面的提高，還結識了許多優秀的教師和同行。這些人都具有專業的素質和良好的態度，深深地感染和啟發了我。在日后的教學工作中，我會積極學習和借鑒這些教師的好經驗，讓自己的教學能力得到不斷的提升和完善。同時，我也會盡力為其他同行提供幫助和支持，讓教育事業更加繁榮和健康。

第五段：總結和展望

美術教學比賽是一次寶貴的經驗和機遇。通過比賽的過程，我們不僅可以提高自己的教學水平，還可以互相交流，切磋學術。同時，在比賽的過程中，我們也要充分發揮教書育人的作用，引導學生發掘自己的潛力，在藝術的世界里展現自己的美好。在今后的工作中，我會繼續堅持這種精神，不斷學習和創新，為促進教育事業的發展和提升學生的綜合素質不懈努力。

美術課教學心得體會篇十七

隨著教育改革的不斷深化，美育對培養全面發展的素質人才的作用越來越來越重要。美術是一種高雅的藝術，是一門充滿美的魅力的藝術，而審美過程是人們用感覺器官耳、眼感受客體的過程。所以我們在設計教學導語時，可以讓學生通過視覺、聽覺，去感受美的造型、美的線條、美的色彩、美的構圖、美的聲音，從而喚起一種審美的快感。

在課前和課后,我千方百計地讓學生既能學習美術基礎知識,又能激發他們的興趣,培養學生的繪畫創作能力，下面就談談我的一些體會。

興趣是最好的老師。興趣是學生發展思維的巨大推動力，不管做什么事情，只要有了興趣，才會使人集中精力，積極思考，而且還會達到廢寢忘食、欲罷不能的地步。如果學生沒有興趣，被動的學習，直接影響教育效果。因此，我們首先要激發學生對美術的興趣，在課前的導入部分上多下功夫。

欣賞，從某種意義上講，是觀察者在創造的心理活動，因此，教師領導學生欣賞優秀作品及范畫是必不可少的，在一幅范畫面前，學生常會羨慕不已，創作激情油然而生，教師有聲有色，準確巧妙的啟發，很快就成為學生在黑暗中探索的指明燈。因此，教師在和學生一起欣賞作品時的點評、講評要細致講給學生聽，它對學生的思維、認識、作畫風格、表現技法等方面都有很大的影響，其意義和作用不容忽視。

在繪畫中，注意運用音樂中的節奏、旋律與美術中的變化統一，韻律的有機結合，無聲與有聲藝術的結合，使學生在練習中充滿激情，讓美術作品充滿活力。課上播放適宜的音樂可以使學生在輕松、愉快、活潑的氛圍中掌握繪畫技能，創作出精美超水平的作品。

學生做完畫之后，急切得到別人的評價。因此，要經常進行作業展評，評價一般有學生自評和教師評價。學生自評，就是在學生做完作業后，把作業都擺在桌子上，學生有順序的進行欣賞，并作評價，這樣在"評"與"比"的過程中，有的同學發出"嘖嘖"的贊嘆聲，有的顯露出尷尬的神色，有的學生顯出不甘落后的神色，一瞬間，學生的上進心、競爭心充分的被激活了，下次作畫時，學生一定會以積極的態度好勝的心態作畫。教師評價主要是對低年級來說的，學生的一幅作品一旦得到老師的認可，那么學生的興趣會更濃，信心也就會更強。

總而言之，在以后的學習生活中不斷的總結經驗，學堂運用更多，更好的教學方法，讓學生想畫、敢畫、質樸，充滿趣味想象的藝術風格，提高學生繪畫的質量。