在日常的學習、工作、生活中，肯定對各類范文都很熟悉吧。寫范文的時候需要注意什么呢？有哪些格式需要注意呢？下面是小編幫大家整理的優質范文，僅供參考，大家一起來看看吧。

高中音樂教學論文篇一

摘要：在初中音樂教學中，以前的傳統教學方法抑制了當代的流行音樂的引入。通過上述的針對初中音樂教師以及初中學生二者的策略，將流行音樂引入到初中音樂教學的課堂中，讓更多的正能量傳遞給學生，帶動學生學習的積極性，心情愉快，也能夠提高其他學科的學習效率。

目前初中音樂教學的現狀分析

創造出我們的方法，改變傳統的教學模式，使師生共同營造和諧、愉快、合作的教學氛圍，激發學生學習音樂的濃厚興趣，調動他們學習的積極性，使學生變“厭學”為“樂學”，變“被動學習”為“主動學習”，進而達到良好的教學效果，已經成為當前廣大教師所共同探討的課題，這正如教育家舍吉寧所說：“我們的任務是——不要孤立的學生，孤立的教師，而要學生+教師。”

為此我們在新課標教育思想的指導下，根據“互動”的原理，在音樂教學中，我進行了“互動式”教學模式的兩部分實踐。

一、師生共同創造良好的教學開端 興趣是創新的基礎和源泉，成功中的喜悅和樂趣，回極大地喚起學生的創新熱情。開放評價的目的就是讓學生不斷品嘗到學習音樂和獲得創新的成功樂趣。

烏申斯基說：“沒有興趣，被迫進行學習會扼殺學生掌握知識的意愿。” 著名科學家愛因斯坦也曾講過：“興趣是最好的老師”。教學中如何吸引學生的注意力，引發好奇心，這是一門技巧。 在“互動式”教學模式的啟發下，為創設與教學內容相符合的情境，如：在教唱歌曲《八月桂花遍地開》時，我改變了傳統的音樂教學中學生聽音樂進教室的作法。這就是我帶領學生共同扎起彩綢，在歡快、熱烈的秧歌音樂伴奏下，扭著秧歌進教室。又如：利用美麗的畫面，動聽的歌聲去看、去聽，充分調動學生的視覺和聽覺器官，更形象直觀地感受音樂、理解音樂，讓學生充分發揮想象力，擴大音樂視野。教師隨時抓住學生的注意力，善于摸索、分析學生心理，了解學生的心態，這樣才能不斷激發學生的學習熱情。所以，我們在音樂教學中應努力營造音樂氛圍，引導學生抓住音樂特點，“讀”懂音樂，感受音樂。 在學生的座位排列上我也有所改變，將傳統的成排成行的座次形式改變成“馬蹄形”、“圓形”的座位形式。這些作法不公消除了教學中師生間相互交往，相互合作的心理障礙，而且還大大的縮短了師生間的心理距離。

的發展。教師又是演員，與孩子們一起歡歌跳躍。教育心理學認為，如果教師與學生之間能形成友好信賴的關系，那學生就可能更愿意和教師相處，接受老師的教誨。同時在這種平等、和諧、熱烈的氛圍中，就能更好地激發學生學習的主體和創造的積極性。我在課堂上經常鼓勵那些比較內向的同學大膽說、大膽想、大膽唱、大膽演。這種鼓勵支持的態度、期望性、肯定性的語言，能樹立學生進步的信心，讓學生在寬松友好的學習氛圍里感受美、體驗美。

1、創設舞臺，展示自我

“互動式”教學模式啟發了我們，在音樂教學中要改變傳統課堂教學的人際關系，堅持以學生為主，教師則普通身份加入，通過適當點撥，發揮向導作用，促進師生間相互交往和愉快合作的和諧關系，從而發展他們的聰明才智和健康的個性，使學生的更多的參與，合作過程中得到素質上提高。我在音樂課上設計了“小小舞會”這一活動環節，放手讓學生盡情地唱、盡情地跳，把整堂課營造的喜悅氣氛推向最高潮，讓學生在無拘無束中展示自己的才能。如在教唱《金孔雀輕輕跳》時，我和同學們共同在優美動聽的音樂伴奏下翩翩起舞。再如，一年級新教材中的《幸福拍手歌》，教師也可以提示學生積極思考進行創編，將拍手動作換為跺腳、搖頭、聳肩、扭腰等動作，使學生在律動中充分感受創作的成功感。

2、以“賽”激趣促學

好勝心強是學生的主要性格特點之一，而在激烈的競爭氛圍中，學生最易養成良好的學習習慣。讓孩子們在課堂上“表演唱”就是利用這一點，實現教學目的。在我每次上音樂課時總是激勵學生上臺來表演唱，并準備了很多寶石花、小五星來鼓勵大膽的學生。也取得了事半功倍的效果。在音樂教學中學生學習樂理知識感覺是最乏味的，我在設計學生認枯燥的力度標記時，采用了分組進行搶答，表演的比賽形式來爭奪紅旗，從而營造了一種愉快、和諧的教學氛圍。

3、開展音樂活動課的實效性

音樂活動課是音樂課的延伸，音樂活動課這種特殊的課堂教學活動，使學生的創造思維的空間更為廣闊。活動課除了完成基本教學任務外，更多的是把活動的主動權教給學生。上器樂課時，教師除了講課輔導外，可與學生一起齊奏、合奏。如需要配打擊樂時，教師除了引導學生設計相關的鑼鼓點外，還可以和學生裝一起演奏各種打擊樂器，甚至與學生演唱的歌曲作伴奏。此外，教師還可以給學生設計合適的伴奏音型，讓他們用自己的樂器為教師演奏的樂曲進行伴奏??這種作法不但使課堂變得生機勃勃，頗有興趣，而且還達到了師生營造和諧、愉快的良好教學氛圍的目的。例如：我上的《森林奏鳴曲》這一節音樂活動課，由欣賞樂曲入手，感受和分析樂曲每一段的情感特點，再由學生充分發揮想象，用說、演、畫、打擊樂器伴奏這四種方式來表現樂曲。這樣的活動集中了文學、藝術的內容，學生通過活動就更能理解樂曲情感，同時也增強了環保意識。所以，活動課能有效地激發學生團隊精神，有利于學生智力發展，更重要的是有利于學生創新能力和綜合素質的提高。

實踐證明：“互動式”教學模式開辟了一條新的教學思路，在音樂教學中實施自主學習，放手讓學生在音樂的環境中學習音樂、理解音樂、感悟音樂、表現音樂。真正給學生一個展示的舞臺，一個鍛煉的機會，一個成功的體驗。讓學生由教育教學的“被動角色”躍為“主動角色”，成為學習活動的主體。通過師生共同營造良好的教學氛圍，進而體現“互動”為音樂課堂所帶來的最佳教學效果。

高中音樂教學論文篇二

1.必要性分析

世界上的任何一種理論都是來自實踐，實踐是理論的基礎;理論高于實踐，對實踐有指導作用.數學理論也不例外，同樣是源于實踐，高于實踐，又指導作用于實踐.數學知識與理論在人類社會的發展與進步中的作用是其他任何一門學科都無法替代的.因此，作為一名數學教師有義務也有責任在數學教學中讓學生接觸更多的與數學有關的生活實例，此外還必須引導學生結合數學知識更廣泛地深入到生活中去，感受、學習、掌握和應用“生活中的數學”.

2.可行性分析

高中數學的教材在內容編排上與生活緊密相連，改革后的蘇教版高中數學教材，聯系生活實際的例子比比皆是.這樣的教材編排為數學教學生活化提供了基本的保障，完全可以讓學生在數學學習中慢慢懂得：數學來源于生活，生活離不開數學.比如，蘇教版必修153頁例5，就是一個與生活中“儲蓄”緊密相連的數學內容，其中提及了一個術語“復利”.教材在這里的處理是采用了比較新穎的“旁白”式對這個術語進行了解讀：復利是把前一期的利息和本金加在一起作本金，再計算下一期利息的一種計算利息的方法.這樣一個實例與解讀，不僅讓學生明白了“復利”是怎么計算的，而且讓學生清楚了數學是來源于生活又高于生活，同時又可以為生活服務的學科.學生學習這部分知識時，會感覺數學離我們很近，數學與生活密不可分.

二、高中數學教學中常見的問題

教育教學改革已經進行了多年，許多從事數學教學的教師在多年的改革中積累了大量的教學經驗，在教學方法、教學內容、教學手段等方面均做出了創新、改進，尤其是在數學教學生活化方面做出的改變比較大.但是仍然存在著一些問題.

1.與生活實際過于疏離

有一部分數學教師為了追求升學率，即便是教材編排上與生活實際聯系很緊密，但是教師在處理這類問題時卻往往采取簡化的手段，把與數學“不相干”的生活內容部分“省略”掉，直接“撈干貨”，把生活化的數學“簡化”成純數學題來解答.比如，在進行“蘇教版修1第一章集合”教學時，有的教師在導入新課教學這一環節，便省略了教材中關于“天空中……”、“草原上……”、“海洋里……”以及學生的“自我介紹”部分，而直接由“自然數集”、“有理數集”導入新課.這樣過于與生活疏離的處理，使這節課的教學顯得格外枯燥，學生的學習興趣難以調動起來，教學效果也達不到理想預期目標.

2.聯系生活過于牽強

除上述問題外，還有一小部分教師為了迎合教學改革的需要，對本應該可以通過純數學教學便能取得非常好的教學效果的章節進行了生拉硬扯的“生活化”處理，他們挖空心思地列舉生活中的實例，編寫與生活有關的應用題.

3.生活實例過于“扁平”

有部分數學教師在進行教學時，處理生活化的問題比較簡單，體現在生活實例過于“扁平”化.比如，集合中子集的教學，有的教師在引導學生列舉生活中的實例時，力求“全面”，人物關系、動物關系、植物關系、材料關系等等，沒完沒了地糾纏在這些生活實例中，致使原來還是興趣盎然的學生，對后面的教學內容沒有心思再繼續聽下去.像這樣過于平化的生活實例不僅無法激發學生的學習興趣，而且無法讓生活化的實例起到應有的效用.

三、數學教學生活化的方法

1.教學理念生活化

培根說過：“思想決定行為，行為決定習慣”.作為高中數學教師，只有在進行數學教學時，將生活化的理念深深地根植于腦海里，才有可能使教學行為加以改變，才有可能把數學教學生活化踐行于實際的教學過程中.不僅如此，作為課程改革的實踐者與實施者，教師的教學理念、教學方法和教學手段，一定會垂直作用于學生并直接影響到教師的教學效果、學生的學習效果.因此，身為數學教師，必須認真研究教材內容，并將教材中的數學知識與生活實際密切聯系，把生產與生活中的實例引入課堂，把課堂上學習到的數學知識應用到生產、生活當中去，使數學知識與生產、生活實際科學地、恰到好處地相互融合.

2.教學內容生活化

首先，充分利用教材中的生活化內容.在蘇教版高中數學教材中，許多章節都編排了與生活有關的內容，數學教師完全可以通過靈活應用教材而把現實生活中的實踐融入數學教學中去.比如，蘇教版高中數學必修2“點、線、面之間的位置關系”中，先介紹的是直線與平面的位置關系，教材中有一幅畫，畫的是跑道上擺放著的跨欄.接著，將這個跨欄與地面抽象出的“線”與“面”畫出來，分別討論這些“線”與“面”的關系，從而得出了直線與平面的三個位置關系結論：有無數個公共點;有一個公共點;沒有公共點.其次，充分發掘生活中的數學素材.無論是生產生活中，還是學習生活中，我們只要留心，就會發現很多可以利用的數學素材.教師一定要結合教學內容需要，引導學生觀察并收集校園里、家庭中和社會上各種場所中的數學素材，并將所學的數學知識與這些收集到的數學素材加以融合，充分感受數學與我們息息相關，與生活緊密相連，樹立學好數學、用好數學的信心，激發產生學習數學的積極性，使數學學習變得可觸、可見，變得更加生動、具體.

3.教學過程生活化

課堂教學過程一般可分為以下幾個環節，導入新課、新課教學、鞏固練習、課后作業或課外作業.教學過程生活化就是使這幾個環節生活化.導入的生活化就是在導入新課這一環節，采用貼近于學生生活的生活化手段.心理學理論告訴我們，當學習的內容與學生比較熟悉的生活比較貼近時，學生容易同化從教師那里接收到的學習信息，接受知識的程度越高，學習效果越好.比如，蘇教版高中數學必修2中的“空間幾何體三視圖(正視、側視、俯視)”這一節，在導入新課這一環節，便可以從讓學生畫一畫放在講臺上的足球、粉筆盒的三視圖開始，然后在教師指導的基礎上，啟發學生用類似的方法畫出一些組合體，比如，將乒乓球放在粉筆盒上;把玻璃杯子放在講臺上等，讓學生畫出三視圖.在此基礎上，再進入新課教學學生就比較容易接受新知識.新課教學生活化就是在進行新的數學知識教學時，要采取科學的生活化方法.比如：例題的選擇與編寫，要盡可能貼近學生的生活實際;教師提出的問題，要盡可能與學生熟悉的生活相聯系.比如，在進行指數函數的教學時，有一個有關“復利”的實例，如果用照本宣科的方式去呈現，就不如通過生活小故事引入教學，一步步將問題復雜化效果明顯.在教學過程中，可以像下面這樣將教材中的生活素材加以改造，編一組習題：1.老師存了1萬元本金到某銀行，每年的利率是3.25%，試計算1年后取得本利和是多少?2年后呢?3年后呢?5年后呢?(只列出算式)2.如果老師存入的本金是a元，每年的利率是3.25%，試計算1年后取得本利和是多少?2年后呢?3年后呢?5年后呢?(只列算式)3.如果老師存入的本金是a元，每年的利率是r，那么x年后的本利和(本金加利息)為y元，請寫出本利和y隨存期x的變化函數關系式.在學生解答這三個問題之后，再討論x的取值范圍，學生便能夠輕而易舉地解決問題.鞏固練習生活化就是在課堂教學新的內容進行鞏固時，練習題的編寫要盡可能與生活實際相貼近，通過這樣的方法培養并提高學生運用數學知識解決生活中的實際問題的能力.比如，在學習了球的體積與表面積的計算之后，將學生分成小組，各小組分別發放乒乓球、足球、排球和籃球，讓學生利用三角板、直尺、桌面等工具，通過測量后利用相關的公式計算出球體及其面積(測量方法可以用口頭表述的方式).

4.課外實踐生活化

學生獲取知識的渠道主要是課堂教學，除此之外還可以通過課外實踐活動獲取相關的知識.數學教學生活化不能僅局限于課內，而是要延伸到課外實踐中.比如，可以通過開設生活化的數學實踐活動，讓學生在活動中應用、發展數學，可以引導學生運用所學的數學知識和方法解決日常生活中的實際問題，可以引導學生發現身邊的數學素材.比如，在學習了“函數的概念與基本初等函數”之后，可以給學生一個實習的機會，讓學生以學習小組為單位，通過查閱資料或是社會調查的方式，也可以借助于參加書籍和網絡，寫出一個有關“現實中的函數實例應用”的報告，或是結合新近出臺的國家購房及房貸政策，寫出一個“家庭房貸優化方案”，分別討論購買一套住房、兩套住房的貸款方案，提醒學生一定要注意結合家庭收入情況.

四、結語

綜上所述，身為高中的數學教師，只有在生活化理念的支配下，踐行生活化行為，并通過教學內容生活化、教學過程生活化、教學實踐生活化這一策略，才能將高中數學知識與生活實際有機地結合起來，才能與學生一道共同收獲數學知識與生活實際恰當融合的甜美果實.使學生對數學的學習不再畏懼，不再厭倦，提高學習數學的興趣，增強學習數學的信心;培養學生應用所學的數學知識分析并解決生活中遇到的實際問題的能力.

高中音樂教學論文篇三

語文是學生進行日常的交流以及學習其他課程的最為基礎的學科，語文教學的質量直接影響到其他學科的成績。長期以來受到應試教育的影響，我國的小學語文的教育都是單一枯燥的，也很少的看見教師鼓勵學生進行創新。現如今，新課改之后，已經將素質教育變為教育中的重點，所以教師應該積極的朝著這方面努力，爭取培養出更多更優秀的一大批的創新型人才，滿足社會的需要，促進國家發展。

一、激發學生學習興趣是首要條件

俗話說得好“興趣是最好的老師”所以想要培養學生的創新思維能力，首先就是要激發學生的學習興趣，只有激發了學生的學習興趣學生才能夠在課堂上跟著你的思路走，然后逐步的養成創新思維能力。在小學語文教學的過程中，教師應該根據教學內容的不同設置一些比較巧妙的.問題，將學生的身份轉變為探索者的身份進行學習。只要教師能夠非常良好地運用這些問題，學生的求知欲以及學習的興趣就會被大大地激發起來，能夠充分的調動學生學習的積極性，讓學生在整節語文課中都保持著比較高的注意力，積極去探索課本中的答案。例如：在進行《草船借箭》這一篇課文中的教學之前，首先我們應該向學生們設置疑問，比如說“草船怎么借箭呢?草船難道不會被箭射穿嗎？草船是怎樣借箭的呢？”當教師提出草船借箭的時候，學生會感到不可思議，同時這樣的問題也能夠使學生學習的興趣和積極性大大地提高，對于這一問題的答案充滿好奇，這樣就能夠促進學生認真地閱讀課文，并且詳細的分析，最終找出草船借箭的方法，同時學生還能夠在尋找答案的過程中進行充分的思考，進行聯想，進而培養了學生創新思維能力。

二、鼓勵學生進行質疑是必要條件

學生只有敢于質疑才能進一步的進行創新，敢于質疑是培養學生創新思維能力的所必須的品質。因此，在進行小學語文教學的過程中，教師應該鼓勵學生對于自己有疑問的地方積極地提出來，敢于質疑，這樣才能夠提高學生的求知欲望，在求知欲的刺激下培養創新的能力。教師鼓勵學生進行質疑首先要培養學生的自信心和尋找疑問的意識。自信心是進行只要的關鍵條件，如果學生對于自己不自信，那么他就很難提出質疑，相反如果學生比較自信才能夠幫助學生進行勇敢的質疑。所以教師應該注意學生自信心的培養，在教學的過程中要努力發現學生的進步，并且進行積極地表揚和肯定，逐漸學生的自信心會慢慢地建立起來。學生的自信心建立起來之后，讓學生具備一些獨立學習以及獨立進行思考的能力，這樣在學生進行獨立思考的過程中發現疑惑并且對于疑惑進行提出和質疑，然后再學生自信心的幫助下一步步探索最終尋找到正確的答案。另外一方面就是對于學生尋找疑問的意識就是要使學生在整個語文學習的過程中時刻的保持一個尋找問題的意識，教師在教學的過程中也要逐漸的引導學生發現問題提出問題，讓學生對于未知產生興趣，教會學生進行多方面的思考，不只是拘泥于一個答案，激發學生的創新意識。

三、及時評價是關鍵條件

學生需要進行激勵，需要滿足他們的成就感，滿足他們的表現欲，這樣學生才能夠將創新思維能力得到最大化的發揮。學生想要自己得到表現的機會，讓自己掌握的知識得以發揮，所以教師在教學的過程中應該注意到這一點，教師應該積極地去引導學生去對自己的做法以及活動進行評價，或者是教師應該積極的對于學生上課中的狀態表現能力進行觀察，對于學生一些表現比較好的地方應該毫不吝嗇的加以肯定以及表揚。在這個過程中教師也要好好地保護同學的一些極具想法極具創意的成果，并且熱情的肯定學生的想法。學生的有想法有創造力的一些成果中得到了教師的肯定以及夸獎，學生就會有一種自豪感和榮譽感，這樣的自豪感和榮譽感會促使學生再次進行具有創造力的想象以及提出一些問題，在這樣良性的循環之中，學生就能夠在無形中將創新思維能力得到最大限度的發揮。例如：在進行《坐井觀天》的學習中，教師提出“如果青蛙真的從井底跳出來，那么他們會看到什么呢？”有的學生回答“青蛙會看到真正的世界，覺得自己錯了”，有的學生說“青蛙看到秋天的景色，藍藍的天空白白的云”，教師應該對學生的想象力進行表揚。

四、結語

總而言之，培養學生的創新意識是學生新時代下的新要求，另外，培養學生的創新能力是一件耗時非常長的事情，所以教師應該堅持不懈，鼓勵學生進行大膽地思考，勇敢提出質疑，給學生們創造寬松的愉快的學習氛圍，更好地培養學生的創新思維能力。

參考文獻：

[1]白三月.淺談如何在小學語文教學中培養學生的創新能力[j].中華少年,2015:17.

[2]王秋燕.新課改下小學語文教學中創新思維能力的培養[j].劍南文學（經典教苑),2012:03.

[3]都燕.小學語文教學培養學生創新能力探析[j].文學愛好者.教育教學版,2013:05.

高中音樂教學論文篇四

摘要：“教師提問”作為有效教學的一個重要手段，越來越受到廣大教師的重視，有關“提問策略”的論文也日漸增多。然而，關于幼兒園音樂教學活動的“教師提問”的文章還略顯微薄，所以本文探討的就是有關幼兒教師進行音樂教學活動時的提問藝術，主要從幼兒音樂教學活動提問的意義、提問的現狀以及提問的有效性建議三個方面來闡述。

關鍵詞：幼兒園音樂教學教師提問

音樂活動作為幼兒園藝術領域的一個重要方面，更是受到了廣大幼教工作者的重視。音樂是一種抽象的藝術，以聲音作為傳播的媒介，只憑幼兒自己的能力是不容易理解的，必須要在教師的指導下學習，所以“提問”就成了教師音樂教學活動的主要手段。

一、

總結

筆者通過查閱文獻和觀察真實的幼兒園音樂教學活動，對教師提問這一師幼交互作用著的動態過程進行分析和思考，反映了部分幼兒園音樂教學活動中教師提問的現狀。

（一）提問的主體：重教師話語霸權，輕師幼雙向對話

近年來，我們一直在強調以兒童為主體的教學理念，尊重兒童，傾聽兒童內心真實的聲音。廣大幼教工作者在觀念上都已經接受了這一說法，但是在實際教學活動中——特別是像音樂這種以聽覺化符號為主要傳播媒介的教學活動，教師往往又回到了過去，以自我為中心，用自己的想法代替兒童的想法，輕視與幼兒之間的對話，忽視了幼兒的想法和感受。

在韻律教學活動中，教師往往通過提問的方式掌握著話語的霸權。幼兒園教育在使幼兒社會化的過程中預先賦予了教師教育幼兒的社會權威。另一方面，教師由于年齡上比幼兒成熟、知識比幼兒專深，使教師在教育情境中，特別是在教學活動中的言語交往中處于優勢。教師一般認為教教學并不是一種個人行為，而是在代替社會、國家對幼兒實施教育，行使社會和國家賦予她們的將社會認可的合法化內容內化為幼兒的價值觀和信仰的權力，因而她們認為其話語具有合法性、權威性和不容易質疑性。教師的霸權話語雖然代表的是社會的要求，但在教學上形成的教師獨自言說的權力，使幼兒沒有自己言說的權力，師幼之間的關系變成了一種不平等的關系。當幼兒抱在一起創造性地表現“小花和小雨做朋友”的時候，教師否定了。可見，教師控制了教學活動中的發言權，同時也控制了幼兒的思維。幼兒的話語，成為了教師話語的依附，沒有幼兒主動思維的參與，沒有幼兒獨立的有創造性的意見的參與。

（二）提問的內容：局限于表面聯想，忽視音樂要素的表現作用

幼兒學習的疑難點也是教學的重、難點，抓住疑難點提問，就是要突破教學的重點和難點。音樂的表現形式是以音樂的形式要素——節奏、旋律、和聲、調式、曲式等通過藝術的組合而顯示出來的，不同的音樂要素經過不同的組合具有不同的表現作用。在音樂表現形式的作用下，作品呈現出獨特的音樂形象、意境、風格，體現了特定的情緒、情感和人文主題，也就是音樂的內容。在音樂教學中提問的目的是要使幼兒在音樂的表現要素和形象之間建立起聯系，而不簡單地停止在“像什么”的層面上。而如今的教師提問普遍都處于這樣的層面。

（三）提問的重要目的之一：常規的維護

幼兒園通常把常規分為日常生活常規和教育常規。幼兒園教育常規，是指為保證教育活動順利進行，在教育活動中經常使用的用來規范兒童行為的標準、法則或習慣。當然，也就包括幼兒音樂教學活動。

在如今的教學中，常規不再是手段，而是目的；常規不再是教學的保障措施，而成為教學內容本身；即遵守常規不僅是一種事實性認識，同時也是一種規范性認識。常規擁有了事實價值之外的規范價值，且規范價值遠大于事實價值。教師借助提問來完成對兒童的控制并借此形成兒童普遍秩序。在這種秩序下，兒童僅被作為教學的客體，被動的接受和馴服，其主動性被壓抑、主體性被抹殺、積極性被磨滅、創造性被扼殺。這種教育遮蔽了兒童本應擁有的豐富的日常生活，成為了兒童自由和主動性的“鐐銬”。

（四）滿堂問——形式的互動

提問作為師幼互動的一種形式，需要教師與幼兒雙方的真實投入，包括教師和幼兒之間的情感溝通、思維激發與信息交流。在幼兒園音樂教學中，有很多教學活動表面上熱熱鬧鬧，教師與幼兒在進行“積極”的互動，其實是以形式的互動代替實質的互動。形式的互動，指的是只有互動的形式而無實質性的內容，表現為教師一呼、幼兒百應，對幼兒智慧活動沒有多大激發作用的互動形式。如教學中教師、幼兒都明明知道某幼兒回答正確了，但教師還不止一次地問“對不對”，幼兒一齊回答“對”。

總之，目前的幼兒園音樂教學活動中存在教師教學觀念陳舊，提問水平低；提問頻度高，但以低水平問題為主；提問目的片面性；提問形式化；教師對幼兒回答的反饋策略性不強等問題。

二、提高幼兒音樂活動提問有效性的建議

從各個視角來審視幼兒園音樂教學活動中教師的提問現狀，既是為了找出幼兒園音樂教學中教師提問存在的缺失與不足，更是為了找到適當的途徑和方法，消除教學中教師提問的不合理性，提高教師的提問水平。因此，筆者將從轉變教師的教學觀念、提高教師的提問水平和提問策略、提問走向對話三個方面提出優化教師提問的建議。

（一）轉變教師的教學觀念

教學是一種教師與幼兒之間的交往活動，它需要物質條件的支持，如座位的排列形式、班級的規模等，這些因素都是制約教學質量的重要因素，但更重要的是教師的教育觀念的轉變。要充分尊重幼兒在學習中的主體地位。 音樂教學的過程是一個雙向的過程，不是一方壓制或變革另一方，而是共同參與，塑造一個屬于雙方的情境。在幼兒園音樂教學活動中，要改變幼兒處于被動、受抑制或其主體性受到忽視的，實質上被異化為客體的狀況。教學要從幼兒出發，充分發掘每個幼兒的潛能，讓幼兒的個性得到充分的發展。在教學的設計、實施中把幼兒當成是發展中的、富有潛力的、整體的、具有主動性的人，是教學活動的參與者和合作者，而不是被動承受教學活動影響的客體。

（二）提高教師的提問水平和提問策略

1、精心設計，充分發揮不同類型問題的價值

提問要有目的性，提問有組織、激發、反應等不同的功能與價值，在教學活動中，教師要善于利用和發揮不同類型提問的價值。提問設計要精簡數量，直入重點，重視提問的密度、節奏以及與其他教學方式的配合；緊扣教學目的和重點、難點，根據幼兒的實際情況，力求提問設計少而精。提問時，教師還要注意表述的技巧，把握提問的一些基本規則，如問題中心要集中，用盡可能少的字表述清楚，語音、語調要突出問題的中心和重點等。

2、給幼兒適當的問題的解答距

教師的“問”的根本目的在于開拓幼兒的智慧。如果幼兒對教師所提出的問題缺乏必要的思考，那么就很難達到“問”的目的。心理學上把從問題的提出到解決完畢的過程，稱為解答距。首先，給予幼兒適當的問題解答距，給幼兒更大的思維活動空間，更多的探究發現、交流合作、體驗成功的機會，是促進幼兒智慧生長的必然要求。其次，“問”與“答”之間要有適當的時間間隔，給幼兒留有較充分的思考時間。如果思考時間太短，幼兒對問題缺乏充分的感知和足夠的思考，必要的心理過程沒有完成，“問”的效果自然不好。一般來說，簡單的問題幼兒只需2-3秒的思考即可回答。如果問題可能引發爭議，需要幼兒仔細想一想，教師等待的時間則要相應地延長。

（三）從提問走向對話

幼兒音樂教學要充滿生命的氣息，追尋生命的意義就必須以對話的方式而不是獨白的方式進行。對話方式的教學為幼兒的茁壯成長和教師的生命成長營造了充分的自由空間。幼兒會質疑“權威”、反思“真理”、超越“教材”，而不是單純的聆聽權威的“傳授”、理解課本的“真理”、適應教材的“內容”，師幼在對話中達成意義的建構。教師關注幼兒的心靈、呵護現實的生命、尊重幼兒的需要、關照幼兒的感受、接納幼兒的觀點、寬容幼兒的“錯誤”。師幼在理解、分享、崇敬、盼望、自由、開放、輕松的教學中，敞開自己的心靈，真誠地呼喊出生命的真切感受，知識在生命對話中變為活躍的生命氣息流入到幼兒的個體生命。

總之，在提高教師提問藝術方面，幼兒音樂教學活動與其他領域的教學活動是一致的，都是以提高有效教學為目的。希望能引起更多的教師關注教學提問，提高教學提問的水平，進而提高師幼互動的質量和教學的效益。

參考文獻：

[3][美]索里jm&特爾福特.教育心理學[m].高覺敷.劉范.林傳鼎等譯.北京:人民教育出版社，1982:152。

[4]金傳寶.教師如何提高發問技巧[j].外國教育研究，1998(2)

[7]黃偉.對話語域下的課堂提問研究.[d]上海師范大學博士學位論文20xx,4

高中音樂教學論文篇五

：現階段，伴隨著我國市場經濟的不斷發展以及綜合國力的顯著提升，國家層面也加大了對教育教學領域的政策引導、制 度建設以及資金投入力度，旨在為我國現代化建設培育更多的高素質人才。在這一背景之下，素質教育的理念以及模式的應用價值得到了愈來愈多主體的實踐與認可，集中凸顯在藝術教育的多元化發展。基于此，本文立足于我國初中音樂的教學實況，探討了提升廣大學生參與度與主觀能動性的具體策略。

初中是學生身體成長與思想完善的關鍵時期，同時也是其鑒賞能力與藝術素養提升的重要階段。而這一時期音樂教育教學工作的開展狀況如何，不僅直接影響著廣大學生自身素養的提升以及今后的發展，同時也在一定程度上彰顯著各所初中的藝術育人價值。特別是基于素質教育的時代大背景，音樂教學工作的開展價值日益凸顯出來，同時也是新課程改革中不容忽視的一個重要環節。基于此，探究藝術教育多元化背景下提升初中音樂教學有效性、科學性的具體策略，有著較高的現實價值與實踐意義。

新課改教育大背景下推出的《全日制義務教育音樂課程標準（修改稿）》中，明確了音樂教育的含義、特點、屬性以及開展價值，即初中音樂是初中人才培養體系中的必修模塊，也是大部分學生所必須掌握的一項基礎技能。但是基于日趨多樣化、個性化的學生發展需求，有關主體應當牢牢把握新課改中對音樂模塊的具體規定以及細節要求，積極探索一條更有針對性的教學道路，實現對學生音樂素養以及歌唱技能的有效培育。而要想全面提升初中音樂課堂教學工作開展的科學性、有效性，首先要做的就是充分激發每一位學生參與音樂教學的積極性與主觀能動性，使其以飽滿的熱情與積極的姿態來完成理論學習與實踐探索，最終實現自身音樂素養、歌唱技能以及鑒賞能力的全面提升，為其今后的成長與發展，打下堅實的基礎，這也是本文理論研究的目的所在。

（一）合理整合音樂鑒賞教學

人們常說：興趣是最好的老師。特別是對初中這一年齡段的學生來說，他們的學習選擇往往凸顯出主觀性的顯著特征，即其在學習過程中十分關注自身的興趣愛好，且可以在自身感興趣的領域進行更加深入的探索與全面的學習。而音樂鑒賞作為歌唱學習的基礎所在，其開展深刻影響著學生對于這一課程的認知與參與。基于此，教師應當勇于打破傳統單向灌輸式教學模式，牢牢把握初中這一年齡段學生的音樂基礎、認知水平、學習特點以及興趣愛好等要素，積極探索一條同學生們多樣化、個性化發展需求相契合的音樂鑒賞教學道路，從而引導同學們在潛移默化之中，逐步具備較高的音樂感知能力、鑒賞意識以及理解能力，為其歌唱技巧的學習打下堅實的基礎[1]。要想在中充分激發學生參與的積極性，可以借助于學生最感興趣的流行音樂。無論是彰顯中華優秀傳統文化的《中國功夫》，還是頗具民族特色的《前門情思大碗茶》，亦或是京腔說唱與現代說唱相結合的音樂曲目，都可以讓同學們感受到濃郁的音樂渲染力與良好的學習氛圍，使其在自身較為推崇的流行音樂中感知到傳統文化的魅力，進而實現自身音樂鑒賞能力以及綜合素質的全面提升。

（二）充分彰顯學生主體地位

在傳統的單項灌輸式理論教學模式之下，教師往往扮演著主導者、控制者的角色，學生則是被動的接受教師的理論傳輸，缺乏更加主動而深入的思考與探索。在這一模式下，學生很難獲得自身創新創造能力以及實踐探索能力的全面提升。針對這一普遍存在的問題，教師應當積極打破原有教學模式的桎梏，在充分激發學生參與音樂教學積極性的基礎上，全面彰顯其主體地位。因而在實際教學過程中，教師可以開展學生講堂活動，即讓同學們按照組間同質、組內異質的分組原則，以小組為單位展開資料的收集活動，并且完成對某一曲目創作背景、主要內容以及情感引導的教學。在這一過程中，學生的主觀能動性以及課堂參與度得到了充分的調動，他們可以通過自身的實踐獲得更加全面的音樂知識[2]。另一方面，在實際教授學生歌唱的過程中，教師應當從臺上走到臺下，與同學們融為一體，及時了解不同學生參與教學的狀況，并且妥善解決其在學唱過程中存在的問題，最大程度上發掘不同學生音樂學習的潛力。除此之外，為了更好的契合這一年齡段學生的學習特點以及興趣愛好，教師可以借助于內容豐富、形式多樣的音樂教學活動，無論是班級內部的主題合唱比賽，還是基礎性的樂理知識競賽，亦或是獨具藝術魅力的音樂劇表演，都可以引導學生們逐步具備較高的的專業素養與鑒賞能力，助力其更好的成長與發展。

（三）積極應用鼓勵評價模式

初中生所在的年齡，往往十分渴望獲得外界的關注與鼓勵，而教學評價作為音樂課程教學過程中不可或缺的重要環節之一，其開展要求教師應當以肯定、鼓勵為主，全面提升同學們參與音樂學習的自信心。無論是課堂上的教學工作，亦或是類型多樣、內容豐富的課外興趣活動，都要求教師全面跟進不同學生的學習狀況以及發展趨勢，深入發掘其身上的閃光點并給予肯定與鼓勵[3]。例如，在音樂課堂教學過程中，教師應當給予每一位學生以充分的展現自我的機會，無論是歌曲的學唱示范，還是一些理論性問題的回答，亦或是一些小組任務的開展，教師都應給予學生以充分的鼓勵與認可。除此之外，在開展學生課程評價工作的過程中，教師應當有效融合學生自評、同學互評以及教師評價這三種方式，全方位、多層次的考量不同學生在音樂學習過程中的課堂表現以及學習狀況，從而使同學們可以直觀、明確的了解自己在學習過程中的問題所在，更有針對性的發展與完善自我。

（四）全面優化創新教學方法

據相關研究結果顯示，人們在接受外界信息反饋的過程中，往往需要協同眼、耳、鼻、手等多個感官，才可以獲得更加深刻的記憶。特別是基于信息化、網絡化的時代背景，廣大初中學生接受信息的途徑更加多樣，所面臨的信息選擇也更加繁雜，這就要求音樂教師在實際教學過程中，充分應用已有的多媒體平臺，更好地契合廣大學生的層次化、多樣性發展需求。具體來說，在充分的課前準備的基礎上，教師可以借助于多媒體平臺，有效融合文字、圖像、音頻、視頻等要素，從而將課前準備的理論知識，或者是影像資料直觀展現出來，讓同學們可以更加快速的了解到音樂藝術領域的基礎知識[4]。特別是針對一些有關動態的音樂表演形式的教學，借助于多媒體平臺，同學們可以更加直觀的體驗到這一藝術形式的鑒賞價值與藝術內涵，這在很大程度上打破了傳統理論式教學模式的桎梏，有利于激發同學們的主觀能動性及課堂參與度，使其更快、更好的步入音樂藝術的世界，成為優秀文化的繼承者與弘揚者。

（五）積極推進教學內容的多元化

初中音樂教學工作的開展，其根本目的在于培養學生的鑒賞能力、感知能力以及表現能力，而這一目的的實現，離不開對作品情感的有效感知。因而在實際教學工作的開展過程中，有關主體應當避免出現單純的理論灌輸，可以借助于內容豐富、形式多樣的情感體驗活動，讓同學們可以獲得更加深刻的情感感知，進而在潛移默化之中引導其形成正確的思想觀念。我們以《德沃夏克第九交響曲》的欣賞教學為例，在為同學們播放樂曲之前，教師首先可以借助于現代化的網絡平臺，向同學們展示這一作品的創作背景以及作者德沃夏克的生平經歷。如此一來，同學們可以更加深入的體會音樂中昂揚進取的積極因素和去國懷鄉的惆悵感傷，實際的課堂氛圍十分高漲。總而言之，音樂教學工作的開展，其目的包含但不局限于指導同學們學唱某一作品，而是使其通過對音樂作品創作故事的了解以及對基礎樂理知識的掌握，進而逐步培養其較高的音樂素養與鑒賞能力，助力其更好的成長與發展。

初中是學生身體成長與思想完善的關鍵時期，同時也是其鑒賞能力與藝術素養提升的重要階段。基于此，有關主體應當從合理整合音樂鑒賞教學、充分彰顯學生主體地位、積極應用鼓勵評價模式、全面優化創新教學方法以及積極推進教學內容的多元化等層面入手，不斷提升初中音樂教學工作開展的科學性、有效性，助力廣大學生音樂素養、鑒賞能力以及綜合素質的全面提升。

高中音樂教學論文篇六

在對陜西省幼兒教師音樂教學技能的調查中，我們選擇了關中地區、陜北和陜南地區部分不同級別、不同規模的幼兒園，對幼兒教師一共發放調查問卷200份，收回有效問卷196份，有效率為98%。在調查中我們了解了幼兒教師的學業背景、實際的音樂技能掌握現狀和運用情況，以及幼兒園對教師在專業提升方面的要求和培訓交流，總結歸納為以下幾點。

1.1幼兒教師向高學歷，專業化發展

從對學歷的調查來看，我省幼兒教師已逐步走向了專業化，畢業于師范院校學前教育專業的教師達到了66%，職業技術類學前專業的教師達到了26%，民辦學前專業的教師達到了4%，也就是說畢業于學前教育專業的幼兒教師達到了96%，這個從業比例是近年來最高的，而畢業于其他院校專業的教師只有4%。達到本專科以上的教師達到了98%，研究生達到了2%，中專以及高中學歷的教師目前已經沒有了，我省幼兒教師的學歷較以前明顯提高了。

1.2幼兒教師音樂技能掌握不扎實，實踐應用能力低

幼兒教師的音樂技能主要涉及唱歌、鋼琴即興伴奏、音樂理論和節奏素養等幾方面，通過對教師的問卷調查和聽課觀摩，發現教師在音樂技能方面存在掌握不扎實，運用不自如的現象。在聲樂技能調查中，我們了解到受過聲樂訓練的教師占91%，沒受過訓練的教師只有9%，說明職前都有過專業的學習。參加過聲樂考級的教師只占16%，這又說明技能掌握精湛的教師少。對于節奏素養的調查，有65%的教師能夠完成幼兒園教學所涉及的節奏，31%的教師不能準確識別節奏。在即興伴奏技能調查中，發現幼兒教師在鋼琴即興伴奏方面存在的問題最大，只有37%的教師能夠編配教材中的兒童歌曲，63%的教師是憑感覺無理論的伴奏，或者根本不會。即興伴奏是幼兒音樂教學中的重要教學技能，這項技能的嫻熟程度直接影響了音樂教學活動。所以，這樣的技能現狀是令人擔憂的，也是急需提高的。從這三項幼兒教師音樂技能調查來看，雖然96%的教師畢業于學前教育專業，但音樂技能水平不過硬，實際應用能力和創新能力欠缺。

1.3幼兒教師音樂教學法欠缺，不能開展豐富的音樂活動

通過對個別地區幼兒園音樂活動的觀摩，和對教師的問卷調查，我們了解到幼兒教師對音樂教學法了解少、運用少，幼兒音樂活動形式單一，不能開展富有本地區特色的幼兒音樂活動。調查數據顯示，了解過這些音樂教學法的教師占40%，經常使用的教師占25%，只是偶爾使用的教師占到了60%。這些數據說明，幼兒教師對音樂教學法使用率較低，在音樂教學中沒有開展豐富多彩的音樂活動。在入院觀摩聽課中，發現幼兒音樂活動各地區特色少，比如有特色的陜北音樂就可以在幼兒音樂教學中體現，不僅體現了地區特色，也豐富了幼兒音樂教學。

1.4職后繼續教育成效低，缺乏音樂技能培訓

幼兒園對教師的職后培訓還是比較重視的，但是培訓效果卻并不理想，并且在培訓中理論多、技能少，尤其是音樂技能方面的培訓少。從參加職后培訓的項目中了解到，即興伴奏培訓最多，占45%，其次是音樂教學法占40%，居第二位，最后還有教學研討和器樂培訓各占37%和34%。但就實際應用和調查來說，即興伴奏和音樂教學法在使用中問題最多，這足以說明職后培訓成效低，實用性不強，需要改進。

2幼兒教師音樂教學技能問題分析

2.1學前教育專業大量擴招，導致幼兒教師職前教育質量下降

隨著學前教育事業的大力發展，我省大量擴建、重建和新建幼兒園，培養幼兒教師的學前教育專業也隨之大量招生，20xx年實行招生改革———高考招生，取消了專業面試，學生進校幾乎沒有專業基礎，這些因素導致了生源質量下降。還有相當一部分院校沒有辦學前教育專業的經驗或者經驗不足，都是這兩年才新開設的專業，這些因素導致了幼兒教師職前培養不專業，培養方向不明確。這就是我們在前面現狀中呈現的問題，96%的幼兒教師都畢業于學前教育專業，并且學歷都比以前的中專學歷高，但音樂基本技能卻不過硬的根本原因了。

2.2地域差異和園級差異，造成音樂教學水平差異

地域不同會造成教學水平有差異，這一點在這次研究中依然存在。經濟發達地區相對教育就發達，幼兒音樂教學活動相對豐富，有規范的教學計劃。關中地區音樂教學質量明顯高于陜北和陜南地區，一線城市高于二、三線城市，城市又高于區縣和農村。在幼兒園方面也存在差異。我省有2902所幼兒園，只有21%是公辦園。省級示范園、公辦園，大規模園，對就業者吸引力大，能夠招收到高水平、高素質的幼兒教師，并且就業后流動性小，能夠保證音樂教學持續發展。而民辦園、私立園和小規模園在教師招聘上，就顯得人員層次不一，招收的高學歷高素質的幼兒教師少，即使有，也相對流動性大，造成幼兒園音樂教學發展不穩定，難以持續發展。

2.3幼兒園擴建、重建和新建，造成幼兒教師質量下降

從20xx年以來，全國大力發展學前教育事業。我省制定了學前教育發展三步走計劃。20xx-2013年第一個三年計劃已按期完成。據最新統計,截至20xx年底,全省共有各級各類幼兒園6356所,比20xx年增加2428所,其中,公辦園1758所,比20xx年增加1047所,增長率達147%。在園幼兒122.8萬名,比20xx年增加52.33萬名。全省幼兒園教職工共10.05萬人,比20xx年增加4.8萬人。由于急速增加的幼兒園數量和在園幼兒，陜西省大量補充了近5萬名幼教工作者。這些教師有些有學歷、有些沒有學歷、還有些是非學前教育專業，這都是造成音樂教學水平降低的原因。

3幼兒教師音樂教學技能提升策略和建議

3.1改革幼兒教師培養方式，使其更具實用性

要改善提升幼兒教師音樂技能水平，第一步從職前培養做起。明確幼兒教師的培養目標，制定符合學前教育特色的音樂課程體系，加強音樂學科內各課程的整合，優化學生的知識結構，同時發揮學前教育專業的學科優勢，在音樂課中融合有關教育、心理等方面的理論知識，幫助學生建立和掌握正確的音樂教育觀、價值觀。圍繞學前教育培養目標，更新教學大綱，將原有的專業課———鋼琴、聲樂、舞蹈等課程中，嘗試進行整合。在原來單獨的技能課基礎上加入與幼兒園音樂活動相關的內容，并開展“情景式”教學。讓技能學習更符合學前教育特色，更具實用性。

3.2提升各級幼兒園教師入職門檻，制定職前上崗技能標準

在我國幼教事業大力發展時期，我省幼兒園大量擴建和新建，造成幼兒教師嚴重短缺，雖然我省學前教育專業也隨之大量擴招和新建，通過培訓補充了一部分幼兒教師，但與社會發展形勢和人民群眾日益增長的需求相比，優質學前教育資源依然短缺。雖然幼兒教師依然存在短缺，但我們還是要提高幼兒教師入職門檻，在入職前要制定一系列的考核制度，確保教師整體水平。在音樂方面，可以制定一個職前上崗標準，比如歌曲演唱、鋼琴彈奏、彈唱以及音樂知識等需要達到的標準，這一點我們可以借鑒歐美等發達國建的先進經驗，在幼兒教師的專業能力方面，許多發達國家制定了相應的標準。如美國“全美幼兒教育協會”（簡稱naeyc）制定的幼兒教師職業核心標準，對于職前、職后幼兒教師在專業的掌控方面都有了具體的要求；英國教育科學部也頒布了《教師職前教育改革》，文件中詳細規定了初任教師必備的職業技能及其具體評鑒方法。

3.3提高職后培訓的實效性，促進幼兒教師職后專業化發展

教師繼續教育已成為時代發展的要求，幼兒教師繼續教育是落實終身教育理念、切實提高幼兒教師素質、促進專業發展和提升幼兒園教育教學質量的重要途徑。而幼兒教師的培訓效果與教師的需求有著密切的關系，已有的研究表明，按教師培訓需求進行培訓，有利于提高培訓的實效性和針對性，避免讓培訓流于形勢。在對音樂技能提升需求的調查中了解到：幼兒教師對音樂技能的提升有強烈的愿望。但從目前的培訓來看，理論培訓大于技能培訓，很多培訓內容沒有實際應用價值。因此，要對職后培訓進行大力改革,提升實效性。首先，要了解幼兒教師在音樂教學技能方面的需求，其次，根據需求制定適宜的培訓方案和課程內容，最后，了解培訓的實際效果。只有這樣才能做到有針對的培訓，才能真正提高幼兒教師音樂技能水平。幼兒教師走向專業化發展已成為時代發展趨勢，完善的職后培訓體系，是促進幼兒教師職后專業化發展的必要保障。

3.4加強各地區幼兒教師交流，推進教師輪崗制度

為了縮小地域和園級差異，應加強各地區、各級別幼兒園之間的交流互訪，開展各種教學交流、培訓交流、幼兒園環境創設等活動，加強交流。還要在各市、區樹立1-2所示范幼兒園，意在帶動其他幼兒園的發展。在各地區、各級幼兒園推行教師輪崗制度。讓發達地區與教育相對落后地區互相輪崗、公辦園與民辦和私立幼兒園互相輪崗、大規模園與小型幼兒園互相輪崗，爭取讓優質教育資源共享，互相交流學習。

高中音樂教學論文篇七

一.培養學生樂感以及音樂鑒賞力的原則

音樂教學具有其自身的獨特性，與語言類學科相比，音樂學科更重視學生的個人興趣。同時，它還需要學生投入更多的實踐以及長久的訓練。首先，音樂學科通過更加直白且明確的方法表達個人情感。學生在學習的過程中需要置身于不同音樂曲目所提供的場景之中，真實感受其所表達的感情。只有這樣學生才可以更深刻的體會音樂的魅力。這種方式只是學生個人的感官感受，非專業音樂欣賞者亦可以做到。然而音樂教學則是通過理論教授學生怎樣更好的體會音樂的美妙，以及怎樣從一個專業的角度評價不同音樂。由此可見，理論教學在音樂教學中的重要性。與此同時，教師在教學過程中不可忽視的是學生的相關實踐。音樂教學的實踐性極強，學生只有通過實踐才可以更深刻的體會相關情感。學生通過自主創作以及練習相關音樂技巧，從而可以更好的體會樂曲炫技之處。

二.培養學生樂感以及音樂鑒賞力的具體教學措施

(一)合理導入教學好的開始是成功的一半

音樂教學在很大程度上對學生個人的投入度有著一定的要求，這就更突出了音樂教學中教學導入的重要性。隨著社會的發展，學生更加注重張揚個性，對于音樂、美術等學科的興趣更大，然而理論教學畢竟存在一定的枯燥性。因而出現了眾多學生對音樂非常感興趣卻不愿意上音樂課的現象。初中學生由于學業的壓力等原因，在音樂課上的積極性遠不及小學生來得濃厚。這就要求我們的教師注重運用有吸引力的手段進行教學。因此，教師如何引導學生正確的上音樂課，以及在教學過程中保持學生的注意力都是十分重要的。合理導入教學就是指教師利用學生的興趣點引導學生更快的進入教學情境之中。

首先，可以利用傳統的教學導入方式，例如講故事以及成語典故等方式。故事有一定的曲折性，好的故事對學生有著重要的吸引力。學生可以跟隨音樂故事的情節，走入故事中感受故事主人公的心情，從而更好地對相關音樂更加感興趣。而成語典故則包含了一定的故事性以及相關傳說等，更是傳達了先人為人處世的道理等。向學生講述成語故事對學生的長遠發展也有著不可言喻的重要作用。同時，很多成語故事是學生在日常生活中常見常聽的，教師講述其中的典故更加可以吸引學生的注意力。其次，教師還可以運用游戲教學法導入引領學生更好地進入音樂課堂。初中生畢竟具有一半兒童愛玩的天性，教師在教學過程中不應該視之如猛虎，而應該正視它。只有這樣才可以看到其本質，并進行合理利用。教師可以利用一些音樂小游戲培養樂感，增加學生對音樂課的興趣，這樣學生就可以更加主動的進行音樂學習。同時教師更應該與時俱進，積極利用當前的先進技術進行導入教學。

(二)運用對比教學

對比教學是教師培養學生音樂鑒賞力的一種重要手段。所謂對比教學是根據一定的標準將兩件事物進行一定程度上的區分。這種方法很好的培養學生獨立思考的能力，以及表達個人見解的能力。音樂的對比教學法則是教師在教學過程中運用多種手法教授學生從各種對比因素分析音樂。不同音樂在音樂家的.創作、演奏以及相關技巧方面也存在極大的不同。因此教師首先，可以將同一音樂作品的不同演繹形式進行對比。尤其是經典作品常常會被后人進行改編或者運用不同的樂器予以演繹。然而，為什么要這樣改編，改編之后的作品與前人的作品相比有什么有點與不足。教師可以引導學生從這些不同的方面以及各種角度進行分析判斷，從而得出新的結論。

三、結合學生心理開展教學

1.中學生學習音樂的心理。

中學時代是從兒童向青年過渡的時期，在身心的發展方面，是一個充滿矛盾很不穩定的時期。培養學生學習音樂的興趣，必須關注學生的心理。心理學指出：在情緒和興趣以及理解會對人類的活動有很大地影響，精神快樂，情緒舒暢，認知效果好，學習興趣會積極、學習效果會更強。因此，提高學生的學習興趣，培養學生的音樂素質，提高教學效果是非常重要的。在音樂教學中，學生通過“感覺”“理解”“實踐”等學習音樂，把激發學生興趣放在首位。學生對民族音樂的興趣就會越來越強，學習效果更好。

2.教師在學生心理基礎上的音樂教學。

音樂教師在教學中應創設一種自由、舒暢、相互交流的教學氛圍，建立和諧的師生關系，使學生身入其境，注意力集中，喚起豐富的想象，引起聯想和情感共鳴。培養學生學習音樂的興趣，開展音樂實踐創造活動，讓其在實踐中提高。通過創造寬松、民主的音樂氣氛和環境，為學生提供形式多樣的藝術實踐，來增強學生學習音樂的興趣。課前教師應精心選材，合理安排音樂教學內容。運用多媒體等手段來增強音樂教學的趣味性。教學內容要豐富，視聽結合學習音樂，從視覺上增進愉悅，幫助學生理解音樂，對于課堂積極回答問題的學生以鼓勵性的小禮品作為獎勵，為教學增添活力。創設音樂氣氛或意境，使學生對要學習的音樂產生親切感。充分調動學生的感知覺器官，讓學生辨別樂器、從而理解音樂。在音樂作品前編上一段入情而簡短的導語，這些導語的建立必須與中學生對該作品的熟悉情況和學生音樂操作能力的實際發展水平。

三、以民間舞蹈為切人點的音樂教學

舞蹈是一門綜合性的藝術，對學生綜合能力的提高起著重要的作用，通過舞者的身體動作來表達思想感情的獨立的藝術形式，但在發展過程中也應該學習的一個綜合性的藝術。我國民間舞蹈種類繁多、形式多樣，僅在漢族地區就普遍流傳著龍舞、獅子舞、花鼓等民間舞蹈形式，其他少數民族舞蹈也都具有各自的特色，相應伴隨的音樂風格也不相同。大部分民間歌舞是載歌載舞、歌舞結合，形成歌、舞、樂三位一體的綜合藝術，為廣大人民群眾所喜聞樂見。在課堂教學中學習民間舞蹈，先了解民族舞蹈的基本元素;其次感覺如何，舞者的身體動作來表達思想和感情;第三了解如何使用身體語言表達民族音樂。前兩點通過欣賞教學達到第三點，并通過實踐學習培訓。開發民族民間舞蹈教學，使用奧爾夫、羅斯教學法。奧爾夫教學法強調音樂與舞蹈、語言、動作相結合，開展動態的音樂課。達爾克羅斯的“體態律動學”是把音樂、舞蹈高度結合，學生伴隨音樂節奏，通過身體反映音樂情緒和要素，通過練習去體會舞蹈動作與節奏、旋律的結合。在教學生學唱樂曲時，教學生有本民族特色的舞蹈動作，跟著音樂邊唱邊跳，全身心的投入其中。鼓勵學生自己創編新的舞蹈動作，激發學生想象力，以增強學生們的舞蹈律動感，指導學生制作舞蹈道具、自制簡單小樂器，以提高學生的身心協調能力。學生們喜歡民族音樂，隨著民族音樂進行民族舞蹈的動作表演對他們來說是很樂意接受的。

高中音樂教學論文篇八

2．1創設濃厚的音樂欣賞學習氛圍：在構建小學音樂欣賞教學新模式的過程中，教師應首先為學生營造理想的學習環境，充分激發學生的音樂欣賞學習熱情，保證學生在課堂上又較高的投入度。小學階段的學生活潑好動，在課堂上的注意力相對分散，教師應結合學生的興趣與愛好，科學的設置音樂欣賞內容與教學方式方法，將學生的精力有效的引導到音樂作品上來，讓學生真正走進作品走入作品，深入的感受體會欣賞對象傳遞出的情緒與美感。

2．2選擇階段性的音樂欣賞教學方法：學生音樂欣賞能力并非一朝一夕能夠形成的，因此教師應將小學音樂欣賞看做一個系統而長期的過程，選擇階段性的教學方法。教師應研究不同音樂作品情感與技法復雜性上的差別，結合當前小學生的理解接受能力確定欣賞素材。在小學低年級的音樂欣賞教學過程中，教師應關注富于童趣或活潑歡快類的作品，讓學生能夠更加容易的感受音樂傳遞出的內容，并以此為基礎展開相關音樂知識與技法的傳授。隨著時間的推移，學生的音樂欣賞水平有了一定的提高，此時教師可以將器樂作品作為學生欣賞的主體，而隨著學生欣賞水平的進一步提高，教師教授的作品應該提高到更高的層次。通過這種方式，根據學生自身的層次水平，教學力度逐層深入，使得學生欣賞水品逐步提高。

2．3整合多方面音樂欣賞資源視：隨著信息科學技術水平的不斷提升，大量的計算機、多媒體、網絡技術在教育教學中得以應用，為教學質量帶來了顯著的提升效果。在構建小學音樂欣賞教學新模式的過程中，教師應重視新型教學技術手段的應用，全面整合教學資源，從聲光電等多個角度豐富音樂欣賞教學的形式，通過視聽結合的方法將音樂具體化，使學生能夠對音樂作品形成更為直觀深刻的認知。同時，使用電腦、網絡進行教學適應這一代小學生的行為習慣，信息技術的應用更加符合當前時代發展特征，將信息技術與音樂欣賞教學進行整合，不僅能夠提升學生的音樂鑒賞能力，同時也能培養學生通過信息技術獲取資源的能力。

2．4完善音樂欣賞教學評價體系：教師可以先讓學生欣賞音樂作品，然后讓學生去感受作品所要營造的氛圍，通過積極引導，讓學生對作品中的場景進行想象，然后將學生分為小組進行交流討論，讓學生通過欣賞音樂，對作品展現的場景進行描述。根據學生的發言，教師要進行適當地點評，當討論結束，教師要報學生的整體觀點進行梳理。在評價過程中，教師要對學生的整體表現進行適當地點評，存在的優點，教師要指出并表揚，鼓勵學生積極發揚，而存在的缺點，教師也要指出，并提出改進意見。

3結語

綜上所述，在音樂教學體系中，音樂欣賞教學作為一種審美和再創造的活動，包括了音樂的感知、情感的體驗、音樂的聯想等心理過程。在小學音樂教學過程中，教師必須通過有效的途徑和方法，引導學生更好地在音樂中去了解音樂、欣賞音樂，更好地培養學生的音樂素養，從而實現音樂教學智育和德育的雙重作用。本文分析了當前小學音欣賞教學中存在的問題，提出了小學音樂欣賞教學新模式構建策略，具有一定借鑒價值與參考意義。

參考文獻:

高中音樂教學論文篇九

【摘要】

【關鍵詞】音樂，潛力，培養

對音樂的興趣與愛好，這藝術修養無處尋找，怎能去鑒賞音樂、感受其美？其次是受傳統專業音樂教學的影響。專業音樂教學的基本手段就是用超多的強化技術訓練，并透過淘汰大多數來選取少數音樂人才。上述兩個原因其根源還是對音樂教育的目標認識的模糊，把音樂藝術教育降格為音樂技術教育。

音樂教學在發展學生的智力、培養多方面潛力方面，具有其他學科所不具備的優勢。在傳統的音樂教學中，學生學習音樂的途徑完全是建立“一唱一隨”的基礎上，這種教學模式只注重了唱歌技能和技巧訓練而忽視了音樂藝術形象的趣味性和完整性，結學生學的沒勁，漸漸的學生就失去了學習興趣。針對這種局面，我們要把潛力的培養作為一個重要的任務納入到音樂教學之中。以“情”感人，以“美”育人，強調歌曲教學中的聽賞作用，從培養學生對音樂學習的興趣入手，讓他們在充分感受音樂、理解音樂的基礎上進一步來表現音樂。

一、培養學生的音樂情感的潛力

情感是音樂教學“情感化”“審美化”的主要標志，音樂是情感的藝術，比任何藝術都能更快更直接的進入人的情感世界，在音樂教學過程中最為活躍的心理因素是情感，它既是音樂審美感受的動力又是音樂教育目標之一。音樂教育應牢牢的把握住情感性原則，不時點燃學生的情感火花，使用其在情緒的勃發與激動中進入審美的圣境，音樂審美活動是對審美對象得感知開始的，在審美感知中務必帶有情感因素。

托爾斯泰說：“音樂是人類情感的速記”不同歌曲的節奏、旋律、力度、速度變化等都能夠給人帶來一種不同的感受，在音樂教學中透過讓學生完整的聽賞歌曲不僅僅能夠消除學生因為純粹學唱歌而殘生的厭倦心理，而且還有利于激發學生的好奇心和學唱欲望，是學生能夠主動持久的投入到音樂學習中去。例如：歌曲《念故鄉》表現了一種孤獨、悲哀和思念家鄉的情緒。在教學中我并但是多的介紹歌曲的背景和特點而是直接讓學生聽賞歌曲，在欣賞中體會和感受歌曲情感和內涵，并和學生一齊討論和分析作品的處理方法和表現手段。透過這種思路不但能激發學生的學習熱情而且還能增加學生的學習興趣。

二、用心培養學生的感知潛力

首先是聽覺潛力的培養。透過音調、音色、力度、時值等讓學生去感知和認識聲音，進而聽旋律、聽和聲、聽辨各種人聲和各種樂器的聲音，提高學生聽覺的選取性和敏感性。其次是視覺潛力與唱歌技巧的培養。在發聲練習、視唱中就初步要求學生視譜歌唱了。視奏也同樣要“一目數行”。這都要堅持培養學生的速視潛力。

在教學中還應個性注重講練結合、學用一致，幫忙學生把知識轉化為技能，逐步具有識譜、唱歌的潛力。教師應做到講一點，練一點，或者邊講邊練，講練結合。切莫只講不練。如講了切分音符，就要唱有切分音符的樂句，應把識譜潛力的培養貫穿到整個唱歌教學中，教唱新歌時個性要注意指導學生唱好曲譜。在學生初步認識并理解音符的時值、高低后，不要一句句帶唱，這樣會造成學生的依靠心理，學無長進。可從曲譜中選出難唱的樂句或樂段，重點指導。難點突破后，其余部分讓學生獨立練習視唱，使學生在視唱中有所收獲，激發興趣，提高視譜潛力。

人的嗓音就是一件樂器，一件能用不同語言表現音樂的奇妙的樂器。同學們要做到能正確的科學的發聲并利用好嗓音這件樂器表現音樂，首先要了解發聲原理。聲帶在氣體的沖擊下產生振動然后聲帶振動發出聲音，經過胸腔、咽腔、喉和口以及鼻腔和頭腔的共鳴來發出響亮和動聽的聲音。音質、音色以及演唱潛力都是由共鳴腔體調節出來的結果。無論是“民族”唱法還是“美聲”唱法，只要是能唱出美妙動聽的歌聲就是好方法，切忌亂模仿，壓著嗓子唱歌，唱出一身的毛病。

三、用心培養學生的想像、思維潛力

音樂和文字不同，文字表達明確的概念和具體的思想，而音樂則是透過人們的感知，使人們對作品所塑造的形象產生聯想、想像，引起共鳴來到達目的的。可見，音樂教學在發展學生的想像力方面的作用是獨特而明顯的。透過視唱、欣賞音樂，不但訓練、提高了學生的視覺、聽覺潛力，而且，學生的大腦在隨著音樂緊張活動的同時，想像、記憶、情感等心理活動也十分活躍，這些都有助于思維潛力的培養。

例如我在音樂課上創設舞臺，展示自我，在設計“小小舞會”這一活動環節，放手讓學生盡情地唱、盡情地跳，把整堂課營造的喜悅氣氛推向最高潮，讓學生在無拘無束中展示自己的才能。如在教唱《青春舞曲》時，我和同學們共同在優美動聽的音樂伴奏下跳起了新疆舞。再如，七年級新教材中的《游擊隊歌》，教師也能夠提示學生用心思考進行創編，用肢體語言把機智勇敢的游擊隊員表現出來，使學生在律動中充分感受創作的成功感。

四、用心培養學生的音樂欣賞潛力

除了讓學生欣賞教材上的音樂作品，擴大音樂視野，提高音樂欣賞潛力外，還可結合聽音練習，培養學生欣賞音樂的潛力。教師能夠從實際出發，采用生動形象的教學方法。如分別在風琴的中音區、高音區、低音區彈奏學生喜愛的樂曲片段，讓學生欣賞三種不同音區彈奏出的效果。還能夠加深難度，提高要求。如教師能夠采用合唱與表演相結合的方法給學生“講”音樂故事。這種練習充滿音樂情趣，適合學生口味，學生倍加喜歡，對學生欣賞潛力的培養十分有利，并為以后欣賞更深的音樂作品打下良好的基礎。

總之，作為新世紀的音樂教師，更就應有一套新的教學模式，即要有必須的專業知識和技能，也要有良好的文化知識；既要掌握素質教育的理論和教育教學的方法，又要不斷的培養學生的潛力使他們在感知，想像思維，科學的發聲法，情感教育、互動合作以及欣賞這幾方面不斷的提高并能有機聯系在一齊，這不斷的促進和提高學生的智力、技能、思維、和興趣，使他們在提高藝術修養的同時能夠健康快樂的成長。

高中音樂教學論文篇十

在小學音樂教學中實施德育教學是非常有必要的。以下是小編為大家準備的2017小學音樂教學論文，僅供參考！

音樂是一門既包含邏輯理論的理性學科，又是一門善于述說人物內心情感的感性學科。因此，如何做到小學音樂課堂教學中的理性與感性共存，是現時代教育背景下，小學音樂課堂改革的一項重要環節。筆者就當前小學音樂教學中存在的問題提出了相應的策略建議，以期小學音樂課堂的教育能夠理性與感性并存，越來越規范化、創新化。

小學音樂;音樂教育;問題;策略

1、音樂課程教育者觀念保守

通常的小學音樂的教學過程包括“教”與“授”兩個方面的主體，這就需要音樂教育者在安排音樂課程時一方面要考慮到不斷的提升學生們在音樂課程中的音樂審美體驗，另一方面還需要提高學生們對音樂的表達能力。然而事與愿違，當前許多的小學音樂教育課堂上還存在著許多教學觀念落后的現象。許多的教育者對音樂課程的價值與目標理解的過于片面與過度，導致許多小學生在學習音樂的時候感受到了學音樂不該有的壓力，從而使他們喪失了學習音樂的興趣。因此，音樂課程的教育者應該改變陳舊而又傳統的音樂教育觀念，將小學音樂教育中的“教”與“授”合理的結合在一起，重點放在培養孩子們對音樂的興趣上，充分考慮受課人的心理感受，使孩子們熱愛上音樂課。

2、音樂課程教育方法陳舊

當前小學音樂課程教學方法的陳舊主要表現在以下兩個方面：首先是音樂教師們“重結果，輕音樂課程本該有的愉悅性”。小學作為真正接觸各類課程的初級階段，其對音樂課程的認知，應該通過音樂教師們的正確引導。但是，當今許多小學音樂教學課堂，很多的教師們正在扼殺孩子們接觸和喜歡音樂課程的“自由性”，更多的喜歡將各種教學成果強制的嫁接到學生們身上，導致許多的小學生，在學習音樂課程的初期就承受課程負擔，無法體驗到音樂的美好。其次是音樂教師們“重師授，輕學生們參與課堂”。許多教師認為，學校的課堂秩序應該以教師為主，教授完一堂音樂課程該教的內容就算了。殊不知這種單一而又呆板的教學方法不僅使得教學結構缺乏新意導致課堂感染力不足，而且在很大程度上還會壓制孩子們對音樂的探索和好奇的天性，從而降低音樂課程的課堂質量。

3、音樂教師能力的缺失

現在許多小學音樂教師，特別是年輕一代的音樂教師，因為教學經驗的缺乏和自身能力的限制，在對小學音樂課堂的開展和實施上，總是遭遇突發的現象，例如：孩子們無法集中注意力學習音樂課程、課堂紀律散漫，嘈雜等。這就是音樂教師沒有能力控制音樂課堂的最典型的表現。還有些年輕的音樂教師在上小學音樂課堂的時候，總是以非常自我的角度來進行授課，完全忽略了小學生對音樂課堂的理解能力與可接受范疇，從而使課堂教育活動受到阻止，影響音樂課程的教學效果。

1、深化小學音樂教學改革、完善基礎教學設施

音樂對于小學生們性格的形成、情感上的陶冶具有非常重要的作用。所以小學音樂課程作為現代教學美育的重要內容之一，應該獲得全教育界的關注和更加的重視。加強和深化小學音樂教學的改革迫在眉睫。小學音樂課程的教育者們在改革小學音樂課程時應該不斷的結合教學實際，加強對學生個體差異的識別來進行“因地制宜、因材施教”。努力做到小學音樂課程的教學不被時代所拋棄、不拖新課程教育目標的后腿。學校還應該加強和重視小學音樂課程的基礎設施建設。課堂中所要用到的鋼琴、電子琴、電鋼琴等教學儀器是或不可缺的。此外，學校還應該針對音樂課程的需要設立一些專門的.多媒體音樂教室，改善好孩子們上課的環境。為小學音樂課程的教育營造好一個專業而又新奇的氛圍。

2、加強親近學生的教學交流方式、開展多元化課堂活動

小學音樂課程作為新世紀素質教育課程的重點學科，一直深受著學生們的喜愛。但是教師們不能因為音樂課程的這種“娛樂”性特點就對小學的音樂課程抱著隨意的態度。相反的，音樂教師們更應該考慮到小學生身心發展的特點和對音樂的認知規律，將小學音樂課程教學融入理性的課程教學態度時，還揉入感性的內心情感世界，使小學音樂課堂變得順暢，與學生交流起來更加的和諧流暢。當然音樂教學活動不僅要符合實際的教學情況，音樂教師們還應該做到音樂課程的不斷創新。小學音樂課堂活動，不能只是沖著完成課堂教學任務去的。它應該以培養孩子們對音樂的興趣為主，如何調動起小學生們對音樂課程的積極性，這樣就需要音樂教師們開展起多元化的教學課堂，從而調動起孩子們學習音樂的興趣。多元化的音樂課堂可以包含一些游戲、討論、競猜、音樂小劇目等項目。

3、提高音樂教師自身的音樂素質、保障課堂教學的活力

音樂教師作為小學音樂課堂的引導者，不僅自身應該具備比較全面的音樂課程方面的知識，還應該具備合理規劃和引導音樂課堂的能力。因此教育機構和單位應該做到定時對音樂教師進行培養的計劃，使小學音樂教師的知識儲備不斷的完善，更新他們的教育理念，使他們所教授的課堂知識是符合當前新課標所規定的要求的、不被社會和時代所淘汰的。此外，小學音樂教師們還可以不斷嘗試通過對音樂知識、音樂文章的接觸，來更新自己的音樂知識儲備，做到學有所用，用有所依。在小學音樂課堂的引導和把控上，音樂教師可以通過音樂課堂的實踐，記錄下來每一次課堂引導后學生們的反應。對那些反應良好的方式方法進行完善，常運到自己的教學活動中，從而保障音樂課堂的活力。

《音樂課程標準》里指出：小學的音樂課程教育是所有教學活動中實踐性最強的課程之一。由此可見小學音樂教育作為孩子們的音樂啟蒙教育，對學生們的藝術審美能力、音樂鑒賞能力和寓學于樂的能力的培養和形成有著怎樣巨大的影響。本文分析了當前小學音樂教學中所存在的問題，同時從多個角度探討了該怎樣創新和發展小學音樂課程教育的辦法，希望能夠從理論和實踐兩個方面帶給一些小學音樂教師們以借鑒。

[1]王萌.小學音樂教學改革研究[d].華中師范大學,2014.

[2]李紅.淺談我國當前小學音樂教育存在的問題及解決對策[j].中國科教創新導刊,2013,03:245.

[4]楊芹.窺探當前形勢下小學音樂教學存在的問題及對策探討[j].赤子(上中旬),2014,22:191.

作者:張潔 單位:深圳市寶安區鳳凰學校