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變形記讀書心得篇一

經雨晴推薦看畢《變形記》，一個篇幅很短但是致郁效果極強的故事。簡單寫了一點讀后感留念。

首先，《變形記》當中的社會關系是十分脆弱且淡薄的，親情、同事間的交情，都是如此。這些情誼，基本上只能通過勞動/金錢關系維持，秘書主任來家中探訪，是因為主人公無法到場工作，而主人公自以為和睦的家庭，在他不能創造財富和價值之后，也將他視作了一個敲骨吸髓的怪物。

這也許正是卡夫卡在暗諷人情淡漠利益至上的社會。可以看到，當主人公失去其社會性，無法用勞動/金錢維系和他人的關系時，他就會相應地失去他的社會/家庭地位，甚至失去作為正常人生活的資格。

這是我第一遍閱讀后模糊地感受到的部分，在和雨晴交流之后，又有了一些新的想法。

一是卡夫卡對主人公變形后形態的選擇。格里高爾在書中變成了一只臭蟲，一種在人類普遍觀念中被認為是害蟲的生物，遭人厭惡，避之不及。但卡夫卡恰恰將他設計為這樣一種形態，這無疑加快了他被社會/家庭拋棄的進程。如果，如雨晴所說，他變形成貓、狗一類能作為寵物的生物的話，家人也許還會選擇飼養他。雨晴說，人類對于外表或者說外形還是十分看重的。我想她說得沒錯，但歸根到底，這也許還是價值的問題：貓狗尚且有觀賞、玩樂的價值，甚至可以看家護院，而臭蟲如何能與貓狗相比呢?它只是毫無價值的害蟲罷了，于是死便死了，尸體的歸宿也如一般害蟲無異，家人也當是清除了普通的害蟲一樣，從此感到天下太平。

那么問題來了，如果是維持人的外形呢?雨晴說人類看重的`是外表，那么按理來說主人公維持人形能在家中存活的時間應該最長，但我卻認為這點有待商榷。一來，這篇作品的大前提是人情淡薄，要想維系人情唯有創造價值，而一個病人(植物人或癱瘓病人等)往往并不能做到這一點，況且，照顧病人的負擔也要比飼養貓狗沉重得多。因此，照我看來，主人公哪怕是維持人形，若不能做到繼續工作，受到的待遇也不見得能比臭蟲好到哪里去，是的，甚至不如貓狗。只不過，前期家人尋醫問藥作出的努力應該會稍微多些，因此他能比臭蟲活得更長久些，下葬方式也更慎重些……僅此而已罷了。

變形記讀書心得篇二

卡夫卡在《變形記》中塑造的主人公格里高爾形象，同樣被異化了。可他只是表面上即"形"土的異化，他從未丟棄一顆正常人的心，"神"還是原來的神。這是他與阿q質的區別。格里高爾由于工作的壓力、家庭的負擔，生活的奔波，有一天，一覺醒來，發現自己突然變成了一只甲蟲，面對自己怪異的形態，格里高爾先感到詫異，為何自己的身體會在一夜之間變了形；雖然他變形后不能說人語，可他的聽力和心里反應是與正常人一樣的，尤其是他的心態是非常正常的，他在變形后還在想自己的工作和家里的債務，想為妹妹爭取音樂學院進修的機會，可已經沒有人能理解他那顆孤獨寂寞的心。

他雖然形變，但他善良的心卻受到家人的漠視。這一切他都坦然面對，最后他用自己的死來消除親人的厭煩和冷待。格里高爾從變形到死亡，他一直很頑強對命運很坦然，沒有太多的埋怨。應該說，人性雖然受到壓制，但畢竟還沒有完全扭曲，格里高爾仍然是一個有思想、有感情的`具有正常判斷能力的孤獨者，只是身體上披著一身甲殼。

卡夫卡小說通過塑造獨特的藝術形象告訴讀者：在現實生活中維持人性的本真是何等的可貴！卡夫卡在作品中表達了對人性的贊美。

家人的冷酷與格雷高爾對家庭的付出和他的心地善良形成了鮮明的對比。而在格雷高爾變成甲殼蟲后，他還慶幸父親這樣的安排給他們今后的生活留了個保障。變形后的格雷高爾過著蟲的生活，卻始終想著家庭的事情，面對家人的厭棄，他異常地冷靜，最后他為了不拖累家人，自己絕食，在親人的厭惡中絕望而平靜地死去。由此可見，格里高爾是一個好職員，好兒子，好兄長，是一個心地善良、品格堅強的人。

變形記讀書心得篇三

20世紀現代主義文學大多都十分晦澀難懂，需要讀者閱讀時認真的跟隨作者的思路進行思考，并且這些作品的基調是悲觀的,基于以上的兩個原因，所以閱讀現代主義文學是有些難度的。我這次選擇了一篇理解起來非常容易的小說來看，這就是《變形記》。這篇小說早在上中專的時候就曾經學過，當時給我留下的印象十分深刻，相隔多年，再次回首，又有了新的感受。

對于人變甲蟲的創意，對于中國人來說，并不新鮮。《促織》的故事都是知道的，男孩子為了彌補自己的過錯，而化身為“促織”來拯救家人于水火之間。故事在這樣的結局下結束：“一出門，裘馬過世家焉。”男孩的父母親過上了幸福的生活，男孩也從昏迷中蘇醒，向父母講述自己“身化促織，輕捷善斗，今始蘇耳”。而格里高爾就沒有這么幸運了。從故事的開始，他就陷入了麻煩——因為自己變成了甲蟲連身都翻不了，而家人因為不知為什么格里高爾就是緊閉自己的房門，而且從里面傳出了“動物的聲音”。

讓每個讀者都為格里高爾擔心，也同時也關心故事究竟會如何發展，這樣的安排讓讀者對故事的結尾產生了巨大的懸念。事情的發展讓我們可憐的主人公的境遇愈加的悲慘，直到最后的死亡。但是格里高爾的死亡，卻讓我們有那么一種欣慰，他終于不用受苦了。他不用在曾經自己的房間，現在是家里放廢物，破家具的地方茍延殘喘。相信每個讀者也會感覺到變成碩大甲蟲的格里高爾，他此時此刻也是家里的廢物，他從家里的頂梁柱變成了給家人帶來不快的東西;他不用在吃自己已經無法下咽的食物。他變成甲蟲后，一些生活上的習慣也越來越“動物化”，離人類的行為習慣漸行漸遠，從探索外界是不再向人類那樣依靠自己的視力，而是使用自己的.觸角，并且認為觸角十分的管用。

他終于能從家人的敵意中解脫出來，我們能從家人對他冷漠的言行和通過他心理的回應中，體會到那種痛徹心底的感覺。雖然時間，地點并不相同，但是《促織》和《變形記》所表現出在社會中，底層人物在現實的重壓之下，異化為“非人”的悲劇，無時無刻不在上演。蒲松齡在之后的評論里加入了自己的評論，但是也只是點到為止，只是講了“一人成仙，雞犬升天。”暗諷統治階級的昏庸。而卡夫卡卻將西方資本主義社會中，人所創造的物，如金錢，機器等作為奴隸人，并使之異化的力量進行描寫，揭露了資本主義社會里，人與人之間赤裸裸的利害關系，這樣細致的描寫讓《變形記》與眾不同。

變形記讀書心得篇四

你會惱恨世界上居然有這樣一個人，用這種方式詮釋青春，殘忍地撥動那根被你忘卻的弦。

《挪威的森林》描寫了一群患自閉癥的現代孩子，他們的心靈被孤獨磨蝕，他們是熙熙攘攘都市中的一群精神流浪兒。木月、直子、渡邊、敢死隊、綠子、永澤，無一不是孤獨的俘虜。惟其四周喧鬧，他們的孤獨才是更顯得致命而無奈。于是，綠子、渡邊在孤獨中苦苦掙扎;敢死隊、永澤在孤獨中自我炫耀;而木月與直子在孤獨中自我完結。

生在此岸，死在彼岸;綠子在此岸，直子在彼岸;現實在此岸，夢想在彼岸;人生在此岸，心靈在彼岸;衰老在此岸，青春在彼岸……一切都不可解釋，一切都在互相控制。

“害羞的時候往往摸一下發卡“的直子像蝴蝶一般優美的出現，像蝴蝶一般輕盈地隱去，最終像無法度過冬天的蝴蝶一般命中注定的消失了。她的心沒有人能真正讀懂，木月沒有，渡邊沒有，玲子沒有，甚至直子自己也沒有。她在喧囂的塵世中寂寞地煽動翅膀，陪伴她的始終只有寂寞。

“死的人就一直死了，可我們以后還要活下去”(作品中直子語)，只是對于孤獨者來說，失去了參照的生命無所適從，一切都只能在迷失中掙扎，從而導致了一切都只能任憑漩渦卷席的結局。無論時光如何流逝，每個人都只能生活在自己的世界里。即使刻骨銘心的愛情也無法將他們從孤獨中救贖。

在池內紀的《注定失去的戀人們》中說：“說注定失去含義固然暖味，但事實如此。同任何人都不發生關系，行云流水般的臺詞和動作的交接，無不來自各自的表演的虛構性。而其演技的天衣無縫又同遠景的效果相得益彰。“既然每個人都只能從屬于不同的空間，那么相互錯過也就成為必然。心靈的呼喚最終無法傳到對方的耳中，所以“我”只能“在那里也不是的處所呼喚綠子”，“目力所及，無不是不知走去哪里的無數男男女女。失去了坐標的“我”不知身在哪里，綠子也不可能知道“我”在哪里。

愛情的蝴蝶最終飛不過孤獨的滄海。

于是“我”與直子，“我”與綠子，永澤與初美，玲子與玲子的丈夫，無一不在無可奈何中錯過，戀人注定只能成為遠方的風景，渴望而永不可及，純凈脆弱得讓人心痛。二十年過去后，只剩下滿懷青春的傷感與回憶。

青春就這樣孤獨地逝去了。

青春又這樣傷感地留了下來，不過留下來的僅是青春的殘片，因為殘缺而更加動人。

人生成了空白，心靈成為空白，夢想成了空白。

戴望舒說：“你教什么智慧給我/小小的白蝴蝶/打開空白之頁/合上空白之頁?”其實，蝴蝶告訴每個人，青春年華只剩下了兩個字：“寂寞。”

也許你不明白青春為什么是這樣的。

然而村上春樹告訴你，青春只能是這樣的。

變形記讀書心得篇五

弗蘭茲卡夫卡，奧地利小說家，20世紀德語小說家。文筆明凈而想像奇詭，常采用寓言體,背后的寓意深刻。而他的代表作是《變形記》。

小說分成三部分：第一部分，寫格里高爾發現自己變成巨大的甲蟲，驚慌而又憂郁。他父親發現后大怒，把他趕回自己的臥室。第二部分，寫格里高爾變了，養成了甲蟲的生活習性，卻保留了人的意識。他失業了，仍舊關心怎樣還清父親欠的債務，送妹妹上音樂學院。可是，一個月后，他成了全家的累贅。父親、母親、妹妹對他改變了態度。第三部分，寫為了生存，家人只得打工掙錢，忍受不了格里高爾這個負擔。妹妹終于提出把哥哥弄走。格里高爾又餓又病，陷入絕望，他懷著深情和愛意想他的一家人，然后他的頭就不由自主地垂倒在地板上，鼻孔呼出了最后一絲氣息，死了。父親、母親和妹妹開始過著自己養活自己的新生活。

小說的創作背景是19至19的.第一次世界大戰，使許多資本主義國家經濟蕭條，社會的動蕩，人民生活在水深火熱之中。黑暗的現實，痛苦的生活，使得人們對資本主義社會失去信心，一方面尋求出路，銳意改革，一方面又陷于孤獨、頹廢、絕望之中。在這樣的背景下一些思想敏銳的藝術家認為世界是混亂的、荒誕的，他們著書立說，使用極度夸張以至怪誕離奇的表現手法，描繪扭曲的人性，表現人的本能和無意識的主觀感受，開掘個人的直覺、本能、無意識、夢幻、變態心理以至半瘋狂、瘋狂的言行、心理，批判資本主義的人際關系，批判摧殘人性的社會制度，反映了資本主義社會的黑暗，人和人之間關系的冷酷，人對社會的絕望。

變形記讀書心得篇六

讀《變形記》，很大程度是受到課文中節選那一節影響，沒想到居然有這樣的作品，雖然以前也聽過，卡夫卡的大名更是如雷貫耳，但真正讀了他的作品，感受深刻了許多許多。

閱讀《變形記》的過程，壓抑得厲害，就像巨石壓在身上一樣。那種生活的拘束，那種情感的壓抑，那種人性的扭曲，困住了我，動彈得，感覺到我就是哥里高爾，我變成了甲蟲。

作品中的主人公夢醒之后，發現自己成了大甲蟲，全家驚恐，絕望至極。在我看來，沒有比這更絕望的事情了，不過，還沒有結束呢?孤獨接踵而至。怎么辦呢，面對無法改變的現實，一家人終于接受了它。妹妹很細心，媽媽也好言好語，哥里高爾感到溫暖，溫順的配合著，事情似乎得到了緩解，不過，經濟上的不堪重負把這個家拖垮了，心理上的負擔也逼瘋了他。哥里高爾想克制，卻又克制不了。理智已經失控，回憶占據了所有，雖然是甲蟲的軀殼，但人類的心無法讓他逃避。他要作一個頂天立地的人，他無法忍受別人當他是惡心的爬蟲，他渴望回到過去!但對過去又十分恐懼，以致于有些喜歡現在的生活了。矛盾的交織讓他心力交瘁，最終死在自己房間地板上。

哥里高爾不是一個簡單的小說人物，他是卡夫卡的寫照。卡夫卡在寫自己，寫自己壓抑的生活。

《變形記》中的人物都是小人物，是有血有肉的真實小市民。在能生存的前提下，他們會去關心別人，愛別人，但別人一旦破壞了自己的生活時，愛就不復存在了，留下的只有赤裸的冷酷。作品中哥里高爾的妹妹就是這樣一個人物。

到最后，哥里高爾在痛苦的掙扎中，悲慘的死去了，生活又變回了原來的樣子，或許還比原來好了一點。他的妹妹是跳躍著走的，似乎忘記了剛剛死去的哥哥，或許，根本就沒這個人。

《變形記》是古羅馬著名作家奧維德的經典之作。該書用六音步詩行寫成，全詩共15卷，包括約250個神話故事。全書以編年體的形式，從創世寫到凱撒之死，奧古斯都繼位。故事人物有神話中的神，男女英雄和歷史人物。第一部分(第一卷)講述宇宙的創立及黃金、白銀、青銅、黑鐵四個時代。第二部分(第二至十一卷)是神話英雄故事。第三部分(第十二至十五卷)為歷史故事。作品集希臘羅馬神話之大成，每一個故事都生動有趣，穿插巧妙，而所有故事都始終圍繞“變形”的主題，以闡明“世界一切事物都在變幻中形成”的哲理。作者把神、人一視同仁，對他們采取了不恭不敬的態度，旨在借神的變形表達事物不斷變化的道理，表達世界從混亂走向文明、羅馬從建城到帝國強盛、人類在不斷進步的深刻內涵，從而表明凱撒的統治不能永久，奧古斯都的登位才是順應時代的需要。

《變形記》的對文學的主要貢獻在于把古代世界的神話傳說總集在一起。作者把這樣豐富的材料變成了一部有機的，一氣呵成的詩作。把故事按照時代安排出場次序是奧維德的一大創舉，并且作者想盡一切辦法使故事串聯的自然而不顯得牽強，故事線索沒有因為種種原因二中斷。

在《變形記》中，所有的故事都有一個共同的特點，那就是變形。這些傳說中的人物不是變成獸類，便是變成鳥形，或樹木，或花草頑石。通過變形，作者也說明了一個道理，這也符合古羅馬著名哲學家盧克萊提烏斯的樸素唯物思想，即一切萬物都在變異。

雖然由于歷史久遠造成語言閱讀上的些許障礙，但是《變形記》仍不失為在思想上，文學上都有建樹的時代巨作!

《變形記》是卡夫卡短篇代表作，是卡氏藝術上的最高成就，被認為是20世紀最偉大的小說作品之一。

記得剛看完變形記的時候，我說了這樣一句話：“這就沒了?”

的確，那就是結束了。

很多人看變形記后，都說看不懂，不知道它到底在寫什么，而這樣一部不知道寫些什么的短篇小說居然代表了“卡氏藝術上的最高成就，被認為是20世紀最偉大的小說作品之一。”

在我中學時期，我就敏銳的察覺到了：這個世界很冷。我不知道的是在地球的另一半，早就有人發現了這個現象，并且還用超現實主義的手法把它寫出來了。變形記描述了人與人之間的這種孤獨感與陌生感，即人與人之間，競爭激化、感情淡化、關系惡化，也就是說這種關系既荒謬又難以溝通。但這卻是現實生活中真實的存在，真真確確的存在。

我最佩服這本書的還有一個地方，這本書描寫了一個冷酷的社會現實，可作者并為對此做任何批判，這是很少見的，一般來說，作者寫書往往會帶入自己的感情基調，最明顯的屬三國，在三國中，劉備一定是仁慈的，曹操一定是奸的，因為他不是漢室正統。而這本書卻并沒有任何的批判。這個我只在紅樓夢里面見過，能寫這樣的文章，其作者非有大胸襟不可。

用半個月的時間看完了一本卡夫卡的短篇小說集。1月19日第一次拿到書，中午看了第一篇短篇"判決",就發現"看不懂的才是藝術"這句話真的是經典啊。于是在這半個月的時間里我硬著頭皮看完這本書。不知道現在的學生還學不學"變形記".忘記是小學還是中學了，語文課本里截取了"變形記"的一部分，老師用這篇課文告訴我們資本主義是一切萬惡的來源，生生把人變成了"甲蟲".可憐的是，當時的我好象都沒有對為什么人會變成甲蟲這一事情產生疑問，只是一直以為認為卡夫卡肯定是深受資本主義迫害，生活在水深火熱中的一個可憐的人。

當我選擇買這本書的時候，我抱著對資本主義的深惡痛絕，決定看完書后好好討伐下資本主義。可憐的我，居然沒有多少能看懂。我邊看的時候邊在想這國外多少年前的一個寫書的和我們的國內文藝圈的姜文也太像了。創作的都是別人看不懂的`玩意，以為自己看懂了的人一不小心就被證明是沒被看懂的。所以看了他們東西的人都只能猜測作者的意圖。

我猜測卡夫卡的小說更像是諷刺小說。根本都不用去回憶他當時的生活大環境，想想我們現在的社會，居然很多也能被他幽上一默。我更愿意認為卡夫卡的小說諷刺的是小人物的悲哀。"變形記"里的格雷高爾都變成甲蟲了，想的卻是如何向上司交代;"禿鷹"里的人寧愿站在原地被鷹啄得體無完膚，缺忘記自己是可以跑的。最后鷹伸進他的喉嚨活活把他咬死，他卻很高興，因為鷹也會死去。"老光棍布魯姆費爾德"里的布魯姆費爾德對他現在的生活好象都不太滿意，不滿意他的保姆。不滿意他的老板對他部門的態度，不滿意他的助手的工作態度，但是居然一直不想著改變。可憐的布魯姆費爾德。

于是看完這本書，用古代的外國的文學藝術更堅信了自己的一個觀念，活得開心才是硬道理。就是看不懂藝術也可以快樂生活啥。

變形記永遠是一場可怕的噩夢，不幸地降臨在了主人公格雷高爾的身上。

變形記講述了格雷高爾在結束了一夜好夢之后醒來，發現自己變成了一只巨大的甲蟲，他的樣子嚇跑了經理，嚇昏了母親，于是被父親毫不留情地趕回房間里。家人對格雷高爾的態度發生了180度轉彎，這還不絕望?從此以后，格雷高爾孤獨地呆在冷清的房間里。他要學的只有一件事——接受家人對自己的態度。因為畢竟是格雷高爾長著一副嚇人的外皮。可是誰有知道格雷高爾嚇人的外皮下面有一顆善良的人心。這時，格雷高爾在絕望的大山中看到了一塊希望之石，在妹妹的細心照顧下，格雷高爾看到了一絲淡淡的愛意。這讓格雷高爾不僅有了自己還會變回自己原來的樣子，生活還會恢復原狀的信心。但家里的經濟狀況破碎了格雷高爾好轉的信心，經濟上的重負讓這個家疲憊不堪也狼狽不堪，心理上的重負讓格雷高爾越來越多的做出他不該做的事——絕望終于把他逼瘋了。最終，他的妹妹實在不能忍受格雷高爾，家人對待格雷高爾的態度也越來越惡劣。而格雷高爾因為長時間不吃東西悄然死去。

格雷高爾的死讓這個疲憊不堪的家又變回了原來的模樣，生活又變回了原來的樣子。格雷高爾好像從來都沒有過這個人，一場噩夢終于結束了。

晚上，看完《變形記》我問兜兜有什么想法。兜兜居然說：“媽媽，你再生個小弟弟，然后你和爸爸上班去，我在家當艾瑪，小弟弟是利奧。”兜兜一直都渴望當哥哥，雖然平時我們下班后陪他的時間也挺多的，每天晚上吃晚飯一家人一起出去散步，晚上睡覺前陪他聊天，講故事，周末也經常陪他出去運動、旅游，給他體驗各種新鮮事物……有時候我們會問兜兜：“你感覺幸福嗎?”兜兜總是點點頭。可隨著他的長大，我們發現他也很渴望和同齡大小的小朋友一起玩。晚上散步到市民廣場的時候，他總會去尋找其他的小朋友，平時的言語中會很羨慕班里的大寶和小寶，也常會和媽媽說再生個小弟弟或者小妹妹，哪怕最好玩的玩具給小弟弟或小妹妹玩也沒問題。

看完《變形記》后，我也反思了很久。平時我們也花了時間陪兜兜，為什么他還是想要和小朋友們一起玩呢?也許，是我們忽略了孩子的心理，平時總是把自己覺得好的東西和孩子交流，或者按自己的想法去引導孩子，卻忽略了孩子需要什么。記得曾經看過一則故事：一個爸爸帶著5歲的孩子去看一個非常有趣的展覽，參觀的人很多，然而在爸爸看的津津有味的時候，孩子卻哭了起來。當爸爸蹲下來正準備問孩子怎么了的時候，突然發現以孩子的高度看到的全是人腿在周圍走來走去。看來，我們做的還是不夠，沒有真正考慮孩子的想法，習慣于高高在上，看著孩子說話和做事。為人父母不容易，把一個孩子培養得自信、獨立、開朗活潑更不輕松。以后我們一定注意“蹲下去和孩子說話”，多考慮孩子的想法，讓孩子真正開心健康的成長。

或許是我看多了港臺暴力片，或許是聽的太多英雄血淚交織的故事，或許是殺人如麻，且不償命的網絡游戲玩的太多，使我總感到人間真情難覓，可我發現我錯了!

近幾天，我看了一個叫《變形記》的節目，它深深觸動了我。

恍惚間，我覺得我與節目主角魏程有著類似的不堪回首的生活經歷。兩年前，我和幾個“俠義哥們”學會并愛上了網絡，它成了我的一種追求，以至于達到一種癡迷程度。每天沉迷于那個虛幻。神奇。使人滿足的世界，不能自拔，學習也是人在教室心在網，慢慢地一落千丈。從那時起，我花錢毫無節制，對家長的態度也變得冷漠，甚至學會了抽煙，喝酒等惡習。父母因此把我送往峪宏學校，希望來改造我。起初我悶得慌，甚至有些邪念，可漸漸發現接近網絡已沒有可能，所以心又回來了，可“烙印”卻沒有減退，往往還是心不在焉，可《變形記》其中幾個鏡頭讓我落淚，心中也恢復了平靜。

鏡頭是高爸聽說魏程想去黃河，便彎下腰，從一只破舊的.布鞋中取出一個疊得厚厚的塑料袋，他用長滿老繭的手取出一把皺皺的毛票，共20元。高爸說這是他多年的積蓄。20元!20元!20元在魏程的生活中只是一天的零用錢，而20元卻讓高爸攢了多年，魏程在推遲過程中哭了，我的眼眶也濕了。那20元毛票，它實際的面值并不大，可它的作用重大，是它讓魏程悔改了惡習，是它喚浪子回頭。我看了這個鏡頭，忍不住扭過頭用手拭淚，我不光是在拭淚，而且也在面壁思過，躲避心靈與人性的譴責!那天晚上，我徹底改了，我定了人生目標，改變了人生的軌道，那時我心中說：“網絡，一個荒唐而離奇的笑話!”

看過節目的那天晚上，我一夜都沒睡好。我在溫暖地被窩中又哭了，我掉出了悔改與洗濯自己心靈的淚!我使勁抹干了淚，微微笑了一下，心中恢復了平靜，說道：“浪子回頭金不換!”知錯就改，明天，依然充滿陽光!

暑假里，我在網上看到了一部由湖南衛視推出的一檔大型生活角色互換節目——《變形記》，節目組將一直生長在大城市，生活條件比較優越、性格叛逆的孩子和生長在山區里或黃土高原，生活條件比較惡劣，不怕困難的孩子安排他們互換人生，互換角色，走進對方體驗彼此的生活。節目組全程24小時跟蹤拍攝，維持七天的變形之旅。

城里的孩子在貧瘠的山里過著清貧而又艱苦的七天生活，他們被山里的孩子那種雖然艱苦但又快樂簡單的生活，真切地感染了，想到自己的任性、叛逆和被他們傷害過的親人、朋友，他們留下悔恨的淚水。山里孩子通過七天在城里的生活，讓他們看到了城市的繁華、生活的優越，讓他們感受到了這優越生活背后的一切，城里人也是同樣需要付出辛勤勞動的。孩子們想要擺脫貧窮，渴望走出大山，堅信知識改變命運的那份執著是那么的堅定。

我也被這一個個故事感動了，看到動情處也會流淚，心情久久不能平靜，想到自己過著無憂無慮的生活，要什么有什么，有時爸媽稍微多說幾句，我就會嫌他們啰嗦麻煩，常常不理解父母給予的關愛。現在我理解了什么叫換位思考，山里孩子值得我學習的地方太多太多，我要學會感恩、學會珍惜、學會滿足。

變形記讀書心得篇七

看完后，我不禁掩卷沉思，格里高爾為了一家人的生活不惜委屈并徹底犧牲了自己，推銷員的工作對格里高爾而言是一種毫無樂趣的負擔。"我若不是為了我父母親的緣故而克制自己的話，我早就辭職不干了。"為了一家人的生活，他不僅忍辱負重地工作著，而且在變成了大甲蟲的時候，所著急的第一件事也仍然是上班不要遲到。當父母親及妹妹自己都把妹妹上音樂學院學習當成一種"不著邊際的話"，當成"一個永遠無法實現的美夢時"，"格里高爾卻念念不忘這件事"，并"打算在圣誕前夜隆重宣布這件事"。直到格里高爾變為大甲蟲成為親人的負擔后，格里高爾還要自覺地以自己的死來使親人獲得解脫。但就是這樣一種對親人的徹底的自我犧牲，其結果又是怎樣的呢?從書中我們可以看到，當格里高爾身體健康，每月能拿回工資供養全家的時候，他是這個家庭里一名堂堂正正的而且受人尊敬的長子，但當他一旦患了不治之癥，失去了公司里的職務，因而無法與家庭保持這種經濟聯系的時候，他在家庭里的一切尊嚴很快被剝奪得一干二凈，甚至連維持生命的正常飲食都無人過問。至于那些鄰人，比如那三家房客，更象躲瘟疫一樣避開了他。這就等于，他從人的世界里被踢了出來，變成"非人"，他的處境無異于動物，人與人之間的`關系，何至于冷漠如斯!當格里高爾在孤獨中悄然死去，他的家里人卻如釋重負，因為這樣就意味著他們可以開始"新的生活"。作者在此并沒有發表議論，他只是用平穩的語調，象新聞報道一樣冷靜客觀，不動聲色地說明情況和記敘過程，并且用大量的篇幅來描寫周圍環境，如：格里高爾變形后，環境卻毫無變化，還是那個"安靜地躺在四堵熟悉的墻壁當中"的房間;衣料樣品照舊攤放在桌子上;他最近從畫報上剪下來的那幅畫象仍然掛在墻上。本來，人異化成甲蟲是很荒誕的一件事，但卡夫卡筆下的不變的環境，又使人覺得異化是必然的、普遍的、不足為奇的。作者幾乎一直是用這樣的筆調，用這樣的態度來敘述格里高爾變形后發生的一切，使小說中夢幻的夢境，難以置信的幻象跟日常生活場面，街頭即景等具有了相同的意義，也使我有了更深切的感受。

通過格里高爾變成甲蟲后的遭遇，人與人之間赤裸裸地利害關系也就暴露無遺，而作者正是想想借此來揭示人與人之間(包括倫常之間)表面上親親熱熱，內心里卻是極為孤獨和陌生的實質;之所以親親熱熱，因為互相有共同的利害關系維系著，一旦割斷這種關系，則那種親熱的外觀馬上就消失而暴露出冷酷和冷漠的真相。在現代的經濟社會，實際上我們同樣面臨著這樣的問題。作為小人物，面對神秘的外在世界，不可否認，我們永遠是渺小的、無助的、孤獨的、無能為力的。想想，每一天，你不是在扭曲著自己以適應外在世界的現實規則嗎?你不是常常講著言不由衷的話以應付那必要的人際應酬嗎?你不是常常在做著你并不愿意做的事以支撐那必要的生存嗎?其實，你在無形之中已經一點一點地遠離你本身，而這又是在不知不覺、在點點滴滴中所不可抗拒的。于是，一覺醒來，你發現你已不是你自己了，或許會變成一只大甲蟲或者別的什么。雖然本書反映的時代離現在已經很遙遠了，但是在今天看來，仍是有著深遠的意義，這些也是作為現代都市人的深深的悲哀。

變形記讀書心得篇八

20世紀現代主義文學大多都十分晦澀難懂，需要讀者閱讀時認真的跟隨作者的思路進行思考，并且這些作品的基調是悲觀的,基于以上的兩個原因，所以閱讀現代主義文學是有些難度的。我這次選擇了一篇理解起來非常容易的小說來看，這就是《變形記》。這篇小說早在上中專的時候就曾經學過，當時給我留下的印象十分深刻，相隔多年，再次回首，又有了新的感受。

對于人變甲蟲的創意，對于中國人來說，并不新鮮。《促織》的故事都是知道的，男孩子為了彌補自己的過錯，而化身為“促織”來拯救家人于水火之間。故事在這樣的結局下結束：“一出門，裘馬過世家焉。”男孩的父母親過上了幸福的生活，男孩也從昏迷中蘇醒，向父母講述自己“身化促織，輕捷善斗，今始蘇耳”。而格里高爾就沒有這么幸運了。從故事的開始，他就陷入了麻煩——因為自己變成了甲蟲連身都翻不了，而家人因為不知為什么格里高爾就是緊閉自己的房門，而且從里面傳出了“動物的聲音”。

讓每個讀者都為格里高爾擔心，也同時也關心故事究竟會如何發展，這樣的安排讓讀者對故事的結尾產生了巨大的懸念。事情的發展讓我們可憐的主人公的境遇愈加的悲慘，直到最后的死亡。但是格里高爾的死亡，卻讓我們有那么一種欣慰，他終于不用受苦了。他不用在曾經自己的房間，現在是家里放廢物，破家具的地方茍延殘喘。相信每個讀者也會感覺到變成碩大甲蟲的格里高爾，他此時此刻也是家里的廢物，他從家里的頂梁柱變成了給家人帶來不快的東西;他不用在吃自己已經無法下咽的食物。他變成甲蟲后，一些生活上的習慣也越來越“動物化”，離人類的行為習慣漸行漸遠，從探索外界是不再向人類那樣依靠自己的視力，而是使用自己的觸角，并且認為觸角十分的管用。

他終于能從家人的敵意中解脫出來，我們能從家人對他冷漠的言行和通過他心理的回應中，體會到那種痛徹心底的感覺。雖然時間，地點并不相同，但是《促織》和《變形記》所表現出在社會中，底層人物在現實的重壓之下，異化為“非人”的悲劇，無時無刻不在上演。蒲松齡在之后的評論里加入了自己的評論，但是也只是點到為止，只是講了“一人成仙，雞犬升天。”暗諷統治階級的昏庸。而卡夫卡卻將西方資本主義社會中，人所創造的物，如金錢，機器等作為奴隸人，并使之異化的力量進行描寫，揭露了資本主義社會里，人與人之間赤裸裸的利害關系，這樣細致的描寫讓《變形記》與眾不同。

變形記讀書心得

變形記讀書心得篇九

在文學世界和藝術世界里，女人變成男人、人變成甲蟲、人變成狼人、人成為僵尸……諸如此類，種種變形，大都是理念先行，然后借助夸張的表現手法，將其象征意義顯現。

物種之間的變形，其初衷大抵都是為了批判現代文明，到最后難免會陷于形與形之間的牽扯，糾纏下去，遲早都會窮盡其形。除了這些跨界的變形，還有一種變形，向內求變，意義繁復，可以無邊衍生，這就是自我的變形。

蠻多年前，看過杜琪峰導演的電影《神探》。劉青云飾演的警探精神分裂，卻因此有了特異能力，能看見別人的'分裂的自我，也就是別人的"鬼"。電影里的兇手有"七只鬼"，杜琪峰讓七個人來扮演這七只鬼，形象演繹出內心世界里懦弱與果敢、溫良與殘暴以及善與惡的爭執和對決。整個找鬼的過程看得驚心動魄，十分刺激。而且，頗有意思的是，七只鬼里面，只有一位是女性，演的居然是最冷靜和最精明的那個自我。電影最后，一直是正面的何家安的內心女鬼也站了出來，果斷、冷酷，是一枚絕對理性的妖艷殺手。也就是說，電影里，女性在所有分裂的自我人格里承擔了最智慧最功利也是最殘酷的那個自我，有點印證了"最毒不過婦人心"這句老話。這要是從女性主義角度去解讀的話，怕是可以引起無限聯想，也會引起各方爭議。

變形記讀書心得篇十

卡夫卡的《變形記》中，由于沉重的肉體和精神上的壓迫，使人失去了自己的本質，異化為非人。這種變形，看似荒誕，違背客觀事物的表面真實，卻并不違背客觀事物的內在邏輯。主人公格里高爾原本是一個善良、忠厚而又富有責任感的小人物，辛勤工作賺錢養家，受盡勞苦毫無怨言。然而一夜之間變成一只無法再養家的大甲蟲，于是成為了這個困窘家庭的累贅。本來平平淡淡，溫情脈脈的一家人，也在日日夜夜間發生了質的變化。他的心理始終保持著人的狀態，他的意識即是小說的主體：他突然發現自己變成大甲蟲時的驚慌、憂郁，他考慮家庭經濟狀況時的焦慮、自責，他遭親人厭棄后的絕望、痛苦，渴望人的理解和接受，只是這種愿望終于被徹底的絕望所代替，彌漫在人物心頭的是無邊的孤獨、冷漠與悲涼。

同時所反映出的，并與之相對的是格里高爾家人們對于他的情感心理發生的變化——從驚慌、同情，到因他的存在增加的負擔和引來的無限麻煩而逐漸憎恨，再到忍無可忍，對他的死無動于衷，更決定去郊游。這種殘酷的人情反差，是因為當時社會生活對人的壓迫造成的異化，致使親情淡薄，失去自我，人性扭曲。

命運不再掌握在自己的手里，因而人們開始彷徨。一旦遭遇不幸，就不再被社會承認，失去作為人的價值，便被外部世界認為“非人”。于是，社會地位，人情，乃至尊嚴，都被剝奪殆盡。正如恩格斯在《英國工人階級狀況》一文中所揭示的：“維系家庭的紐帶并不是家庭的愛，而是隱藏在財產共有關系之后的私人利益。”一旦切斷共同的利害關系的維系，則那種親熱的外觀馬上就消失，而暴露出冷酷和冷漠。人總是那樣孤獨的動物，彼此之間，很多時候，實質是陌生與隔膜。這一點，哪怕是今天看似平靜和諧的社會，恐怕也仍然存在著，并會一直在人性中存在著。

卡夫卡在一封信中說：“我在自己的家里比陌生人還要陌生。”他似乎通過《變形記》暗示我們，一旦自己作為哥哥得了一種致命的絕癥，久而久之，他最愛的妹妹也會像小說中的那位女孩那樣厭棄他的。事實上，現實正是如此，他因嚴重的肺結核而去世，死前在家中地位可謂全失。這是一種普遍的人類生存狀況，也許有時候，荒誕與現實，只是一層紙的距離。

又有誰為我們取走在背上留下傷痕的蘋果，在它腐爛變質之前？

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變形記讀書心得篇十一

“一日無書，百事荒蕪。”人的一天沒有讀書，什么事情都做不好，可見書是人類的精神食糧!我覺得讀書是一種樂趣，當你讀書時，你會走進另一個人的世界中，看另一個人的人生故事;讀書可以讓我們開闊視野，豐富閱歷。古人說“讀書破萬卷，下筆如有神”“書讀百遍，其義自現”，“書是人類進步的階梯。”這些都是對于讀書的肯定。

通過這一單元的學習，如果你愛上了讀書，那他一定會給你帶來無限的力量。為什么這么說呢?因為知識就是力量，而知識是怎么來的呢?那就是讀書。如果你遇到了危險，可以用知識的力量，把自己從危險的地方解救出來。有了知識這個力量，人們就可以制造各式各樣的武器，來保衛自己，保衛國家的領土，敵人就不敢來犯。

而且讀書可以提高寫作水平，一年級時，我寫作文總是不知道該用哪些詞正確的表達我意思。所以老去問媽媽，媽媽就說：“孩子，你應該多看些書，哪一個作家不是讀破了萬卷書，才能下筆如有神的呢?”從此，我就天天看書，將書中的好詞，好句圈出來，細細品味每個字的`含義，體會作者當時寫作的思想感情并在腦海里構筑一個畫面。漸漸的，我的寫作水平提高了，每當提筆寫作的時候，就感覺到從書中看到的的好詞好句不時的從我的腦海里蹦出來，真是才思泉涌啊!

我們曾經學過《為了中華崛起而讀書》，那現在我是為了什么而讀書，我想清楚了，我是為了快樂而讀書，是為了找到力量而讀書，是為了我不可估量未來而讀書!

變形記讀書心得篇十二

無意之中看到湖南衛視的.《變形計》，在節目之中，我感受到了什么叫苦，什么才是漢子，什么才是母愛與父愛，在愛的陽光下，心靈一次一次的被沖洗。在苦難之中，求學的艱 辛，那些山區的同齡朋友們，他們對知識的渴望。為美好生活他們在奮斗著努力著。

但在節目中，那些富貴的公子哥們，他們在苦難面前，在貧窮面前，在條件困乏的大山里，他們沒有了公子哥的氣概，他們露出了人的本性，他們流露出著他們的愛，他們的心靈 被一次又一次的洗刷。

我們都知道，可憐天下父母心，但是有多少父母知道自己孩子心理想要的是什么，多少父母給了自己孩子想要的東西。大山的父母給了孩子們貧困讓他們知道了知恩圖報，但卻沒 給他們一個快樂美滿的生活.城市的父母給了他們物質金錢的滿足，卻少給了他們他們想要的愛......

愛與被愛，要的只是互相理解，互相溝通……

變形記讀書心得篇十三

在文學世界和藝術世界里，女人變成男人、人變成甲蟲、人變成狼人、人成為僵尸諸如此類，種種變形，大都是理念先行，然后借助夸張的表現手法，將其象征意義顯現。

物種之間的變形，其初衷大抵都是為了批判現代文明，到最后難免會陷于形與形之間的牽扯，糾纏下去，遲早都會窮盡其形。除了這些跨界的變形，還有一種變形，向內求變，意義繁復，可以無邊衍生，這就是自我的變形。

蠻多年前，看過杜琪峰導演的電影《神探》。劉青云飾演的`警探精神分裂，卻因此有了特異能力，能看見別人的分裂的自我，也就是別人的鬼。電影里的兇手有七只鬼，杜琪峰讓七個人來扮演這七只鬼，形象演繹出內心世界里懦弱與果敢、溫良與殘暴以及善與惡的爭執和對決。整個找鬼的過程看得驚心動魄，十分刺激。而且，頗有意思的是，七只鬼里面，只有一位是女性，演的居然是最冷靜和最精明的那個自我。電影最后，一直是正面的何家安的內心女鬼也站了出來，果斷、冷酷，是一枚絕對理性的妖艷殺手。也就是說，電影里，女性在所有分裂的自我人格里承擔了最智慧最功利也是最殘酷的那個自我，有點印證了最毒不過婦人心這句老話。這要是從女性主義角度去解讀的話，怕是可以引起無限聯想，也會引起各方爭議。