心得體會是我們在成長和進步的過程中所獲得的寶貴財富。那么我們寫心得體會要注意的內容有什么呢？下面小編給大家帶來關于學習心得體會范文，希望會對大家的工作與學習有所幫助。

音樂鑒賞心得體會篇一

音樂是一種美妙的藝術形式，它能夠令人感受到強烈的情感和美好的意境。在音樂領域中，不同的樂器和曲調都有其獨特的魅力。對于我來說，長時間以來我一直渴望深入了解音樂，并學會欣賞它。最近，我通過參加音樂鑒賞課程，得以深入了解音樂并收獲了很多心得和體會。

第二段：了解音樂

在音樂鑒賞課程中，我了解到了許多關于音樂的知識。我了解了不同類型和風格的音樂，如古典音樂、流行音樂、搖滾音樂等。更重要的是，我學會了欣賞音樂，并注重樂曲的細節。學習鑒賞音樂就像學習一門語言，需要了解音樂的基本元素，例如旋律、和聲、節奏等。只有在正確的指導下，才能真正欣賞音樂的美妙。

第三段：音樂鑒賞的體驗

在課程中，我有機會真正體驗音樂鑒賞的過程。我們在課堂上聽了各種類型的音樂，并分析了它們的構成要素。我們共同探討了各種音樂的含義和表現形式，并分享了自己的感受和情感。通過這個過程，我發現，音樂不僅僅是一種聽覺體驗，還可喚起靈魂深處的情感。音樂鑒賞不僅讓我收獲了知識，也豐富了我的內心世界。

第四段：音樂鑒賞的重要性

學習音樂鑒賞對于任何一個音樂愛好者來說都非常重要。音樂鑒賞可以提高我們對音樂的理解和欣賞能力。通過了解音樂的細節，我們可以更深入地理解和品味音樂。此外，音樂鑒賞還有助于我們發展美學修養，激發創造力和想象力。我相信，學習音樂鑒賞不僅可以讓我們在欣賞音樂時更加深入，也可以幫助我們變得更加智慧和有趣。

第五段：結語

在音樂鑒賞課程中，我受益匪淺，不僅學得了音樂鑒賞的技巧和方法，而且收獲了許多心靈上的體驗。我認為，學習音樂鑒賞可以擴展我們的視野，讓我們的生活更加豐富多彩。我希望在未來繼續學習音樂鑒賞，讓音樂成為我的生命中不可或缺的一部分。

音樂鑒賞心得體會篇二

每天我們都會聽到各種各樣的音樂，或喜或悲，或激揚或低沉，我們感受著音樂的種種，然而很多人都把音樂僅僅當做歌來聽，而并不懂得音樂的內涵、魅力、作用。音樂不僅是簡單的幾首歌，幾個曲子，它有著深刻的意蘊，它包含了很多知識。在我們日常生活中普普通通的音樂但卻能起著巨大的作用，讓我們變得更加睿智，更加敏銳。

首先，音樂能開發一個人的思維，啟迪一個人智慧。法國大文豪雨果有一句至理名言："開啟人類智慧的寶庫有三把鑰匙，一把是數字，一把是文字，一把是音符。"可見音樂對一個人的智力的開發有著重大的作用，很多人胎教選擇的就是用音樂，就因為音樂可以激發一個人的心理感應，從而開發一個人的思維。記得美國有一所中學每年都會培養一大批優秀學生，而且他他們的學生最后很多都成就斐然，有個記者去調查采訪，當問及校長為何他可以培養出這么多的人才時？校長笑道，“因為我們注意開發學生的思維。”原來在他的學校讀書，如果想要畢業的話，不僅需要各門成績都達標，還有一點額外的要求就是每個學生必須學會一門樂器，這就是他們的秘訣，很簡單，但是很科學，因為他們懂得開發學生的思維，也就是智力啊！音樂能讓人變得敏銳，思維更加活躍，這對一個人的開拓創新的能力的培養是很重要的。

美國心理學家勞舍爾曾在英國《自然》雜志發表過一篇《音樂與空間作業的表現》的文章，產生巨大的社會效應。文章論證了聽莫扎特音樂能夠促進人的空間技巧。勞舍爾說，他邀請大學生聽音樂，然后對他們進行智商測試。某大學生在聽了10分鐘的莫扎特《d大調雙鋼琴奏鳴曲》后，在空間推理測試中的得分有明顯的提高。比如，“與聽放松指令和不聽音樂時相比，聽了音樂的大學生智商得分（iq）提高了8或9分。”這一發現激起了公眾對莫扎特音樂的熱情，雖然一些科學家對此表示懷疑，這就是后來被廣泛傳播的“莫扎特效應”。

現實中，音樂對人的智慧的開發的例子也是不勝枚舉，前任副總理李嵐清同志在他的《音樂筆談》一書中，談到在接見香港匯豐銀行總經理時，總經理向他介紹匯豐銀行招聘專業人才時，同時也招進一些音樂藝術人才，然后加以專業訓練，結果這些人在同樣工作崗位上往往比本專業的人員還出色。他還談到，愛爾蘭是一個愛好音樂的國家，同時也是軟件大國。

這就是音樂，一把開啟人的智慧的鑰匙！

其次，音樂能提高一個人的道德修養。雅正和諧的音聲，對教化人心有莫大的功效。古希臘哲學家柏拉圖認為：“節奏與樂調有最強烈的力量浸入心靈的最深處，如果教育的方式適合，它們就會拿美來浸潤心靈，使它也就因而美化”。音樂就像是千年積雪融化的雪水，干凈無暇，純潔無比，聆聽音樂就仿佛沐浴在這純凈的冰水之中一樣，它可以讓你的心靈得到凈化，精神得到升華陶冶。當你忘我的融入到音樂中時，就仿佛身處仙境一樣，使自己變得完美，自己的境界在不知不覺中提升。我國最早的一部比較完整的、珍貴的先秦時期儒家音樂思想和音樂理論著作《樂記》，就很重視音樂的教化育人作用和道德影響力。曰：“德者，性之端也；樂者，德之華也。”又說，學習“樂”可以陶冶內心，那末平易、正直、慈愛、體諒的心情，就蓬蓬勃勃地產生了……即曰：“致樂以治心，則易直子諒之心油然生矣。”《樂記》中對音樂能深刻感化人心，自然移風易俗也有論述，“樂者，圣人之所樂也，而可以善民心。其感人深，其風移俗易，故先王著其教焉。”可見古人已經深深地體會到了音樂在育人方面的重要作用，它可以提高人的思想道德修養。

“是故先王之制禮樂也，非以極口腹耳目之欲也。將以教民平好惡，而返人道之正。”強調以美好和順的音樂教育人民棄惡揚善，回歸純樸之道。我國古代思想家荀子也指出：“聲樂之入人也深，化人也速”肯定了音樂在人的品行、性格形成中的作用。佛教理論中特別強調聽覺對人的影響，有“六根之中耳根最利”之說。近代學者梁啟超也談到：“蓋欲改造國民之品質，則詩歌音樂為精神教育之一要件”。一代代的偉人都在用自己的領悟向大家闡述著音樂的魅力，音樂就像流了五千年的河，凈化了一代一代人的心靈。

一首好歌，一曲好樂，可以從政治態度、倫理道德、思想品格和情操上等對人的素質產生影響。《義勇軍進行曲》使人產生激昂斗志；《命運》使人面對困難不屈不撓；《我的祖國》，使人熱愛祖國之心油然而生；《走向新時代》，敦促人們快馬加鞭追趕新時代的步伐……音樂欣賞的作用在于可以凈化人的心靈，陶冶人的情操，并使人從中汲取激情和前進的動力。

而且音樂還能提高人的審美認知能力。欣賞音樂是一種審美活動。高爾基說過；“照人的天性來說，人都是藝術家，他無論在什么地方，總能希望把美帶到他的生活中去。”在音樂文化中，一個很重要的問題就是審美的觀念及其與別的藝術之間的關系。音樂審美對于西方文化來說，審美意義即主要是對美的事物的感性認識，而不是對真或善的事物的理性認識，這也就是音樂審美的功能。就像人們能接受小夜曲所賦予的思念，復調音樂創造的對話，奏鳴曲表達的矛盾、交響樂寓意的哲理一樣，大多都是這種審美功能作用下的結果。音樂教育是人類社會重要的文化教育活動，它能使人具有高尚情感和豐富內心世界的一種社會文化現象。音樂藝術是一項塑造人的工程，它通過多種形式對人的審美能力和綜合素質進行挖掘和培養，從而達到人的心靈陶冶和人格塑造。音樂教育只有在對真、善、美統一，知、情、意統一的理想人格的塑造中，才能發揮其特色鮮明的教育作用，才會實現其真正的藝術價值。這種價值的體現是指被塑造的人，能夠成為具有高尚思想道德情操的人，成為具有科學的審美觀，能夠辨別是非善惡的人，成為具有良好的心理品質和豐富的內心情感的人。所以音樂教育在完善人格、表現個性、陶冶情操、提高人的審美情趣以及創新精神和實踐能力等方面都具有非常重要的作用。

一首優秀的音樂作品是作者凝情于筆，注情于音的結晶。但是，這僅僅是停留于樂譜上的成果，僅僅是一度創作。演唱（奏）音樂作品的過程是二度創作。聽者對音樂欣賞感受及領悟是三度創作。鑒于音樂藝術在表達方式上的特殊性，使它在“二度創作”和“三度作”的審美過程中，也形成了一種特殊的思維方式，即以感性認識為基礎、理性分析為引導的多種心理因素。音樂藝術既不能像文學樣直接敘述事件，也不能像美術作品那樣直接描繪生活，音樂藝術是寬泛的藝術，它不受視覺的限定，全憑聽覺的感知去展開想象的膀，在美的立體空間中盡情地翱翔。它以樂音的律動為生命，或如蜿蜒流淌的小溪，或如九曲連環的黃河，或如一瀉千里的長江。它運動中形成的審美意象，使人們產生豐富的聯想和想象。它感動著人的心靈，讓人感受著音樂的輕撫，喚起人們情感和強烈激情的巨能量。它強烈地作用于人的情感領域，使人心馳神往、如醉如癡；使人的審美觀得到了發展，使人增加愛了對真善美的追求。

另外音樂在促進交流和表達方面也有著重要的作用。音樂具有交流、傳遞“信息”的功能，然而，音樂的“信息”是怎樣傳達的呢？是傳遞音符的高低、音色的明暗、節奏的快慢，還是傳遞音響帶給我們的聯想？人們已經逐漸認識到，音樂并不是一種世界性的語言。說音樂是一種語言是因為它具有表達的功能，無論是表達感情、思想，還是文化，這種表達的功能是深深地扎根于產生某一特定音樂語言的社會和文化土壤之中的。離開了造就它的土壤，就如語言脫離了它的語境，失去了表達、被理解和交流的可能性。

就拿電影《還上鋼琴師》來說吧！他是橫跨七大洋的最偉大的音樂家，她戰勝了爵士樂的創始人，他演奏著天籟般的音樂。主人公1900自己說過：鍵盤有始有終，你確切知道88個鍵在那兒，錯不了。它并不是無限的，而你，才是無限的。你能在鍵盤上表現音樂的無限，我喜歡這樣，我能輕松應對，而你現在讓我走過跳板，走到城市里，等著我的是一個沒有盡頭的鍵盤，我又怎能在這樣的鍵盤上彈奏呢？那是上帝的鍵盤啊！他在鍵盤上表現著音樂的無限也是表現著他的無限，鋼琴就像是他的一張嘴，講述著他的內心，透過那一個個樂符，可以看見他那跳動的心。當他看到那個心愛的女孩時，帶著淡淡的憂傷和欲說還休的無奈，他的一曲鋼琴就像是一面鏡子反應者他的一切。他用琴與其他人交流，用琴表達著他的思想，內心的感受。

高山和流水的故事更是完美的證明。高山流水的故事出自《列子？湯問》，書中記載：伯牙善鼓琴，鐘子期善聽。伯牙鼓琴，志在高山，鐘子期曰：“善哉，峨峨兮若泰山！”志在流水，鐘子期曰：“善哉，洋洋若江河！”他們就是在用音樂來交流思想，用音樂來感受靈魂。音樂好似一張演講者的嘴，表達著種種思想，與人交流著種種體會。

最后音樂能很好的放松一個人的身心。生活在現在這個快節奏的社會中，每天最大的感受就是身心俱疲，于是休閑成為了很多人所追求的東西。音樂就像舒緩劑，在緊張的學習生活中，聆聽一下，就仿佛清晨置身于廣闊的森林里一樣，全身從外到內滲透著新鮮的氣息，人的神經即刻得到舒緩，身心得到放松。

最現實的就是現實，每天的長時間的學習，就會發現思維僵化，人也變得遲鈍，這是停下手頭的工作學習，來一段輕音樂，頓時會發現緊繃的神經，慢慢的放松了下來，人也變得更加睿智了。

很多人面對巨大的壓力時會失眠。有人就會提建議，睡前聽點音樂，無疑這是很有效果的，屢試不爽。究其原因，就是在壓力面前人回變得緊張，神經就是緊的，音樂就像一雙輕撫的手，給你按摩，把你的緊繃的思維慢慢的揉開，把你的血管軟化，讓新鮮的氧氣運轉在整個身體里，這樣自然人就會安然入睡。

好的音樂，慢慢沉浸其中，你會發現，那樣的音符，不是可以用耳朵就能接收，用嘴巴就能吟唱的。它是那樣自然順暢的流淌在你生命的脈動中，而且，聽舒伯特的小夜曲，不論他的樂曲多么自然清新。最后都會由心底淡淡地散出一種美麗的悲哀。無論在何種心情之下，這具有魔力的魅音都會漸漸將你拉入忘卻世間喧囂的縹緲之境。猶如這手中茶杯上裊裊升起的清煙。視線和身體的重量都會逐漸變得迷離，卻只有思想，仿佛卸下了包負。可以恣意翱翔。萬物合一獨我，亦是我為萬物的輕盈。在這醒醒醉醉下，美麗的哀傷在心底沉淀、醞釀。好像是游走在夢幻與真實間的彷徨。渴求的是，能夠永遠停留在這音符止歇之前的縹緲中。哀傷的是，摘下耳機后，我還是要回去到，回去到那個喧囂的真實的世界中去。做一個被世事所累最終湮滅于世事的紅塵過客。如果平淡如風，倒寧愿平淡地吹拂在舒伯特恬靜的音樂中，一個世紀又一個世紀地不斷奏鳴于人們的心中。即使歷史風化在了虛空中，虛空上空卻還可以飄蕩著這跨越時空的永恒天籟。

音樂仿佛酷夏的一陣微風，一陣細雨，給人以心靈的慰藉，讓人變得舒暢，清爽，使人身心放松！

在這喧囂的都市里，當你被生活的壓力折磨的疲憊不堪時，放上幾首樂曲，你會頓生脫離苦海如入仙境的歡欣，放下你周遭的現實，追隨古人，你的內心如沐春光會變得明麗開朗起來。孔子聞韶樂，三月而不知肉味。音樂，只要息心靜聽，愉悅之情油然而生；清澈的泛音，活潑的節奏，猶如“淙淙流水，幽澗之寒流；清清冷冷，松根之細流”。讓我們手捧一杯清茶，聆聽一首音樂，鑒賞音樂，感受音樂的魅力，體驗音樂的意蘊，在音樂中得到心靈的成長！

音樂鑒賞心得體會篇三

音樂是一門藝術，鑒賞則是欣賞、評價藝術的過程。隨著時間的推移，我逐漸有了一些自己的音樂鑒賞心得體會，讓我更深入地理解和欣賞音樂。在此，我想分享一下我的美妙音樂之旅。

第一段：對于音樂的初印象

我的音樂啟蒙來自于父母，他們經常關注音樂會和經典音樂節目，并引領我了解各種類型的樂曲。在小時候，我的音樂口味較為保守，更喜歡古典音樂和流行歌曲。然而，隨著時間推移，我開始接觸一些不同的音樂形式，比如爵士、搖滾、電子樂甚至民族音樂。逐漸地，我意識到音樂的魅力并沒有被局限在某一個類型中，而是隨著時間和個人情感變化而變化。

第二段：音樂中的情感表達

音樂是一種語言，可以傳達出非常多的情感。有時候，音樂可以蘊含出深刻的悲傷，比如某些哀悼曲，在曲中展現出對于逝去朋友或家人的思念。而有時，音樂可以展示出像陽光般明媚、樂觀的情感，比如某些流行歌曲可以帶給人們舒適的愉悅感。我深深認同，音樂可以在情感上撫慰傷痕、振奮精神，甚至能成為生命中的一部分。

第三段：音樂中的旋律和和聲

音樂中的旋律和和聲無疑是非常重要的部分，它們構成了各種不同類型的音樂風格。音樂的旋律有著純粹的美感，可以通過我們的聽覺直接感受到。音樂中的和聲則是通過不同樂器和聲部分配來創建的音色層次，可以增強旋律的效果。和聲通常包括和弦、旋律和節奏等元素，聽過優美的和聲后，我可以感受到音樂的深度。

第四段：音樂家和聲音的影響

音樂家的演奏和聲音的sound處理對于我們的音樂鑒賞來說至關重要。個人給音樂帶來了獨特的情感表達和聲音質感，經驗豐富的音樂家可以通過演奏技巧和感性理解來充分表達樂曲中的情感和內涵，有時甚至是可以打破音樂的局限，將音樂帶向更高的境界。而sound處理則可以營造出許多不同的音色和音效，可以讓我們更加直觀地感受到音樂中所表達的思想和情感。

第五段：結論

總之，音樂是一種神奇的藝術形式，可以引領我們游走在不同的情感和思維的世界里。了解和欣賞音樂能夠讓我們變得更加開放和感性，充實和美化我們的生命。當然，我們需要持續不斷地學習和練習來提高我們的音樂鑒賞水平。在這個過程中，與其他音樂愛好者分享我們的心得和體會，也許我們可以更加了解音樂的本質和神奇之處。

音樂鑒賞心得體會篇四

看完這部音樂劇之后我被深深震撼了。一個鋼琴師，一個一生都在海上演奏的鋼琴師，就像"1900"自己說的那樣，沒有人知道他的存在。他能讀懂船上每一個人的心聲并用音樂的形式訴說出來，他的音樂沒有特定的章法總是率性而為，隨心而動。

整部電影與音樂緊密結合、血脈相連。1900，生在大海上，葬在大海上，大海是他永遠的歸宿。他對大海的依戀、執著，最終都體現在他指尖下流淌的音符中。他不是在單純的在彈音樂，而是在書寫他自己的人生。這種感情隨著爵士樂的一次次重復變得更加明顯。最后他與音樂、那架鋼琴、"弗吉尼亞"號船一起沉入海底。

主人公1900他一生都在海上。他8歲時，一天夜里偷偷溜進餐廳，來到鋼琴前，彈起了自己即興創作的曲子。這是他第一次彈琴，安靜、自然、隨性、干凈。

幾年后1900成為了鋼琴師，一次暴風雨中他巧遇了邁克斯圖尼才有了那段隨船而動，他在暴風雨之夜在大廳里的演奏讓我久久難以忘懷，他似乎是和大海、風雨共奏舞曲，他是那么的從容自如，音樂就像他身體的一部分自然的從他的指尖輕輕地流出，渾然一體他譜出的樂曲似天籟，他跟著自己的心走，由心譜出樂曲。跳躍的音符，無拘無束輕快的風格，自由自在。在這里，音樂描繪了1900的內心，單純。正如邁克斯所描述對的"好像大海輕搖著我們，順流飄蕩，任意東西。在家具和燈具間徜徉。我意識到我們到底在做什么——我們在和還共舞，完美的、瘋狂的舞者。在夜幕金色大廳中沉醉在歡樂的華爾茲里。"后來有了每次即興表演創作，有了用音樂刻畫生動的人物。1900用音樂向坐在他身邊的邁克斯描繪了自己視野中出現的四個人物。一個看起來好像和情夫串通謀殺親夫，正夾帶家里的珠寶潛逃老女人，音樂中明顯的吉普賽風格表現出了她的雍容華貴。一位思緒萬千卻無法釋懷，陷入了深深往事傷感的男人。富于彈性和張力的探戈節奏，又看到了一個流著眼淚的年輕女子正在與情人共舞。最后，曲調時快時慢，帶著些許的詭異，一位穿著別人禮服混跡于頭等艙的偷渡客展現出來。

許多年后，爵士樂始祖提出與1900比琴技時，1900用他那體驗人生百態的音樂、撫慰人心的音樂贏得了勝利。他和號稱發明了爵士樂的鋼琴手比拼時，他演奏時仿佛自己幻化出了許多個自己和自己共同彈奏，當他彈完時所有的聽眾都震驚了，他們已深陷在那絕妙的音樂中。

直到1900遇到一個迷人的女孩。他立刻愛上了她，隨興彈奏了一曲柔情似水的曲子，這是1900留下的唯一的甜蜜的回憶。

結尾這首曲子再次響起在船艙內，勾起了我們對那段如歌往事的追憶。在船即將被炸毀的一刻，1900將雙手懸在空中，好像在默默演奏著它，然后他緩緩地閉上了眼睛，他的腦海中一定充滿了溫暖的回憶。

故事的結尾，"1900"寧肯跟船一起被炸毀，也不愿意登岸。他熱愛音樂、熱愛鋼琴。音樂是他的全部，他愿意與音樂共存亡。他從不孤獨，因為有音樂陪伴。他的每一次演奏都是與音樂的一次對話。"1900"不被很多人理解。在很多人看來他的音樂可能是不著調的，可是那就是他最自然、最真實的感情的流露，他選擇了和輪船一起消失，其實是選擇了和音樂永生。

很多年后，當很多人淡忘了某部電影的情節后，相信一段熟悉的配樂就能勾起大家的回憶，以及回憶帶給我們的悲傷、歡樂，這就是電影原聲音樂的魅力。

音樂鑒賞心得體會篇五

音樂是一種藝術形式，它不僅能夠喚起人們的情感，還能夠傳遞思想和意義。然而，要真正欣賞音樂，了解其背后的故事和技巧至關重要。為此，人們需要進行音樂鑒賞。我最近讀了一本關于音樂鑒賞的書籍，通過學習和體驗，我對音樂鑒賞有了更深入的理解和體會。本文將從音樂的歷史背景、音樂的表達方式、音樂的創作技巧和音樂的意義等方面進行探討。

在音樂鑒賞的書籍中，我了解到音樂的歷史背景對于理解和鑒賞一首音樂作品是非常重要的。音樂的歷史背景包括作曲家的生活背景、時代的社會背景和音樂發展的趨勢等。例如，巴洛克音樂時期的音樂作品通常具有豐富的裝飾和復雜的和聲，反映了當時強烈的宗教和政治氛圍。而古典音樂時期的作品則追求簡約和平衡，體現了啟蒙運動的理性和人文主義精神。通過了解音樂的歷史背景，我能夠更好地理解音樂作品的內涵和表達方式。

除了了解歷史背景，理解音樂的表達方式也是音樂鑒賞的重要一環。音樂是一種非語言的表達形式，通過音符、旋律和節奏等元素來傳達情感和思想。例如，一首悲傷的音樂作品通常會使用慢節奏、低音符和柔和的旋律，來表達出作者內心的哀傷和痛苦。而一首歡快的音樂作品則會使用快節奏、高音符和明亮的旋律，來傳遞快樂和活力。通過深入理解音樂的表達方式，我能夠更好地感受和體會音樂作品所要傳遞的情感和意義。

此外，音樂的創作技巧也是音樂鑒賞的重要一環。音樂的創作技巧包括和聲、編曲和節奏等方面的技法。通過學習這些技巧，我能夠更好地理解和欣賞音樂作品的藝術價值。例如，巴赫的音樂作品以其復雜的和聲結構而聞名，他巧妙地運用對位法和主題的發展來創造出豐富多樣的音樂形式。而貝多芬的音樂作品則以其強烈的節奏感和動態變化而著稱，他運用各種創新的技巧來突破當時音樂的界限。通過學習這些創作技巧，我能夠更深入地理解和欣賞不同作曲家的音樂作品。

最后，音樂的意義也是我在音樂鑒賞中獲得的重要體會。音樂作為一種藝術形式，它能夠喚起人們的情感，并傳遞思想和意義。無論是憂傷的鋼琴曲還是充滿力量的交響樂，音樂都能夠引起聽者的共鳴。音樂也是一種文化的載體，不同國家和民族的音樂作品表達了各自的文化和價值觀。通過音樂鑒賞，我能夠更好地了解不同文化和民族的音樂，從而拓寬了我的視野和思維方式。

總之，通過學習音樂鑒賞的書籍，我對音樂有了更深入的理解和體會。了解音樂的歷史背景、理解音樂的表達方式、學習音樂的創作技巧和感受音樂的意義，使我能夠更全面地欣賞音樂作品，并能夠從中得到精神上的滿足。音樂鑒賞不僅能夠豐富我們的生活，還能夠提高我們的審美水平，使我們更加敏銳和理解他人的情感和思想。我會繼續深入學習和體驗音樂，不斷提升自己的音樂鑒賞能力。

音樂鑒賞心得體會篇六

當人需要用音樂去放松心情的時候，可以純粹地從聽覺上享受音樂，即從欣賞音樂過程中，由于感受旋律、節奏等音樂所包含的基本要素時達到放松心情的效果。在這個層面上，我們不一定要具備很多音樂知識或者有高層次的欣賞水平，只要“打開耳朵”去聽音樂即可。在欣賞音樂時，你便會感受到到旋律是優美的或者是動聽的，并且憑直覺去選擇個人覺得悅耳的歌曲或樂曲去欣賞。例如在聽很多的交響曲時，很多時候我們僅僅是欣賞它的旋律，從中獲得心情上的釋放。

在欣賞音樂作品時，也可以從更深的層面去體會歌曲和樂曲中的情感和內涵。我們可以通過反復的欣賞同一首歌或者樂曲，通過聯想，通過思考，從而得出這首歌曲或者樂曲所渲染的感情。更進一步地，我們可以去了解音樂作品的時代背景、風格、體裁以及其音樂語言的特點和作者生平等等，更深層的體味音樂作品的內涵。

這個過程中，我們就需要對音樂的基本知識有所了解以及具備一定得欣賞能力。而在更深入的欣賞音樂作品的時候，我們既可以獲得欣賞過程中的快感，還可以培養我們的音樂審美能力和陶冶情操。正如當我們在聽交響曲時，如果我們知道的作者創作用意，創作背景，我們就能聽音樂作品更為深刻的內涵。在欣賞同一個音樂作品時，往往每個人所領略的感受或者從中聽出來的內涵是不一樣的，跟作者的創作的原意也不一定相同。這是跟幾個因素有關系的。

第一，這與我們對該音樂作品的本身的了解相關。在不了解作者創作時的感情，音樂作品所處的時代背景等與該音樂作品相關的具體內容時，我們在欣賞該音樂作品時或許就不會真正體會的出作者相憑借該作品所要表達的思想感情。例如在欣賞貝多芬《致愛麗絲》這首音樂作品時，如果我們不了解該音樂的題目以及與該音樂相關的一系列信息，我們大概會覺得旋律悅耳，再根據個人情感賦予它一些內容。不過當我們知道這個作品的題目以及可能是寫給一位貝多芬的學生還有作者的'背景，我們或者會賦予這首作品一些浪漫的色彩，并且體會到更多與作者相近的情感。在我們聽《wearethechampion》，我覺得此作品就是一首鼓勵人心的歌曲，而從來沒想過原來作者創作用意是鼓勵同性戀的。

第二，與我們的人生閱歷相關。在我們聽同一音樂作品的時候，人們通過聯想來豐富音樂作品的思想情感。因此，我們給這首歌賦予的內涵就會具有個人主觀色彩。在音樂面前人人都是平等的，人人都有欣賞音樂的權利。每個人都有選擇自己愛好的音樂的權利，欣賞自己偏好音樂的自由。欣賞音樂不應該是刻意的。一個音樂作品創作出來供大家欣賞，人們就可以根據自己的個人主觀思想從中聽出不一樣的感受，不一定要刻意讓自己體會到作者的原意。

欣賞古典音樂或流行音樂皆是欣賞音樂，不必從中區分高尚與低俗。因為每一個音樂作品都是該作者的心血，抒發情感的產物。人們只要從欣賞音樂當中獲得心情的放松，情感的釋放即可。

音樂鑒賞心得體會篇七

音樂作為一種藝術形式，有著豐富的內涵和廣泛的魅力，能夠觸及人們內心深處的情感。然而，對于大部分人來說，欣賞音樂可能只是一種感受，缺乏對音樂的深度理解和鑒賞能力。而音樂鑒賞書則為我們提供了一個深入探索音樂世界的窗口，使我們能夠更好地欣賞和理解音樂。

第二段：音樂鑒賞的重要性

音樂是一門藝術，它有著獨特的語言和表達方式，通過音符和節奏來傳遞情感和思想。音樂鑒賞能夠幫助我們拓展對音樂的理解和感知，使我們能夠更全面地領略音樂的美妙之處。音樂鑒賞書提供了豐富的背景知識和分析方法，讓我們能夠更深入地了解音樂的創作背景、藝術風格和表現形式，使我們能夠真正領略到音樂的內涵和藝術魅力。

第三段：音樂鑒賞書的啟發和指導作用

音樂鑒賞書不僅能夠提供豐富的音樂知識，還能夠通過文學和藝術的角度，為我們揭示音樂的深層次內涵。例如，一本關于巴赫的音樂鑒賞書可能會探討他的音樂對情感的表達和宗教信仰的抒發，這使我們能夠更好地理解和欣賞巴赫的音樂。音樂鑒賞書還會提供一些具體的指導方法，如如何辨別不同的樂器聲音、如何解讀音樂的節奏和和聲等，這些指導方法能夠幫助我們提高鑒賞音樂的能力，使我們能夠更深入地感受音樂的美。

第四段：音樂鑒賞書的推薦

在眾多的音樂鑒賞書中，有一些經典的作品值得推薦。比如，亨特·科恩的《如何欣賞音樂》通過對音樂的類型、器樂和作曲家的介紹，幫助讀者理解和欣賞不同類型的音樂。另外，安東尼·魯奇的《音樂欣賞指南》則通過對音樂的歷史、風格和結構的解析，幫助讀者更好地理解和欣賞音樂。這些經典鑒賞書提供了全面而深入的音樂知識，能夠滿足讀者對音樂的不同需求。

第五段：結論

音樂鑒賞書是我們了解和欣賞音樂的重要工具和指南，通過它們，我們能夠更加深入地了解音樂的內涵和藝術魅力。通過學習和閱讀音樂鑒賞書，我們能夠明白音樂不僅是一種聲音的組合，更是一種情感和思想的表達方式。因此，我鼓勵每個熱愛音樂的人都去閱讀音樂鑒賞書，在音樂的海洋中暢游，體驗音樂給我們帶來的愉悅和心靈的觸動。

音樂鑒賞心得體會篇八

音樂無處不在，音樂一直都在我們身邊。它神秘、美妙。一直在影響著我們的情感，我們的快樂或者悲傷都離不開音樂，快樂的時候，音樂讓我更加愉悅，悲傷的時候，音樂讓我走出陰霾。

馬克思說過：“對于不懂音樂的耳朵，最美的音樂也沒有意義。”這說明，如果缺乏必要的音樂欣賞能力，那么音樂的美感就不能為人所感受，音樂本身也會黯然失色。每一首歌，每一首曲子，都有一個創作人。他都是創作者要書寫的一個故事，歌那么多，故事那么多，總會有幾個故事和自己重疊，和自己共鳴，可以讓自己可以停下來好好思考，思考自己，思考人生。我特別喜歡聽久石讓的鋼琴曲，有寧靜，有歡快，他的鋼琴曲帶動我的情感，讓我慢慢走出悲傷。

通過對音樂鑒賞課一個學期的學習，我對音樂有了一個全新的理解，而且自己的音樂鑒賞能力也有了一定的提高。在選音樂鑒賞課之前，我認為音樂只是用來聽的。其實不然，音樂的功能不只是這些，所謂的音樂，廣義上來說就是任何一種藝術的、令人愉快的、神圣的或其他什么方式排列起來的聲音就是音樂。它是一種符號，聲音符號，表達人的所思所想，是人們思想的載體之一；是有目的的，是有內涵的，其中隱含了作者的生活體驗，思想情懷；它能用有組織的旋律和節奏來表達人們思想感情和反映現實的社會生活。

音樂藝術作品的賞析是培養大學生美感和情感的有效途徑。大學生的所學專業、興趣愛好、性格脾氣都是有差異的，但音樂以其獨有的藝術感染力，激發了我們內心世界的美感和情感。音樂鑒賞的教學和實踐，使我們獲得了音樂基本知識，也使我領略了中外聞名的音樂樂曲，我對音樂有了新的認識。學習了音樂鑒賞，我們也明白了藝術的是無國界，不管是中國音樂，還是外國音樂，每一個作品能表達音樂作者的情感，那就需要我們去欣賞。首先要了解音樂的作者、創作背景、民族特征、作者的創作個性，然后用感情逐漸的去感悟，去體會作者所要表達的感情，特別是遇到符合自己當時情感的歌曲，更能與之產生共鳴。

我認為音樂是能夠感染人，更能夠影響幾代人的一種神奇的東西。它以其獨特的功能來凈化人的心靈，美化人的行為。因此我們要充分發揮音樂的作用，用音樂塑造美、創造美的世界。

我一直熱愛著我的音樂，我喜歡音樂，我更會去用心聆聽音樂那神韻的美！

張海迪說過：“一個熱愛音樂的人一定是一個熱愛生活的人。”有了音樂，生活便煥然一新。那么美的事物總讓人回味，音樂欣賞課便如此！

音樂鑒賞心得體會篇九

音樂是人類獨有的藝術表達方式，通過聲音的組合與變化，能夠喚起人們內心深處的共鳴與情感。作為一門獨立的學科，音樂鑒賞不僅能夠幫助我們更好地欣賞音樂作品，還能夠提高我們的審美能力和情感表達能力。 《音樂鑒賞》是一門關于音樂的課程，我通過學習這門課程，收獲了很多，對音樂的理解和欣賞能力也得到了提升。本文將圍繞《音樂鑒賞》這門課程對我的影響展開敘述。

首先，通過《音樂鑒賞》這門課程，我學會了如何聆聽音樂。在過去，我對音樂的欣賞局限于表面的旋律，很少去深入感受其中的情感表達。然而，在學習了《音樂鑒賞》之后，我意識到音樂所蘊含的情感是多么的豐富多樣。在學習課程的過程中，我們學習了不同類型的音樂，從古典到現代，從交響樂到鋼琴曲，每一種音樂都有其獨特的情感表達方式。通過這門課程，我學會了用心去聆聽音樂，去感受其中的情感變化，這讓我的音樂欣賞能力得到了大幅度的提高。

其次，通過《音樂鑒賞》這門課程，我對音樂理論有了更深入的了解。在學習音樂理論的過程中，我了解了音樂的基本元素，例如旋律、和聲、節奏等，這些元素是構成音樂的基本部分。而在學習音樂史的過程中，我認識了一些重要的音樂歷史事件和音樂家，例如貝多芬和莫扎特等，他們的作品對音樂發展起到了重要的推動作用。通過對音樂理論和音樂歷史的了解，我對音樂的認識更加全面，不僅能夠感受音樂的美感，還能夠深入理解音樂的內在含義。

此外，通過《音樂鑒賞》這門課程，我拓寬了音樂的視野。在學習課程的過程中，我們不僅學習了西方音樂，還了解了其他文化中的音樂，例如中國古典音樂、印度傳統音樂等。這些音樂都有著獨特的風格和創作特點，展示了各個文化的音樂藝術。通過對多種音樂風格的學習，我開始尊重并欣賞各種文化的音樂表達方式，這不僅拓寬了我的音樂視野，也讓我對不同文化有了更加深入的了解。

最后，《音樂鑒賞》這門課程讓我懂得了如何用音樂表達情感。音樂是一種獨特的語言，能夠通過聲音的變化來傳達情感。在學習這門課程的過程中，我們學習了一些表演音樂作品的技巧和方法，例如如何運用節奏、音色等元素來表達情感。通過練習和實踐，我逐漸掌握了一些音樂表演的技巧，能夠用音樂來訴說自己的情感和思想。這種情感表達能力的提升，讓我在日常生活中更自信地與他人交流和表達自己的情緒。

綜上所述，《音樂鑒賞》這門課程對我產生了深遠的影響。通過學習這門課程，我學會了如何聆聽音樂、對音樂理論有了更深入的了解、拓寬了音樂的視野以及學會了如何用音樂表達情感。這門課程不僅提高了我的音樂欣賞能力，也讓我對音樂有了更深入的認識。在日后的學習和生活中，我將繼續保持對音樂的熱愛，不斷提升自己的音樂素養和表達能力。

音樂鑒賞心得體會篇十

音樂課是人文學科的一個重要領域，是實施美育的主要途徑之一，是基礎教育階段的一門必修課。

音樂課程的價值主要體現在以下幾個方面：

1.審美體驗價值音樂教育以審美為核心，主要作用于人的情感世界。音樂課的基本價值在于通過以聆聽音樂、表現音樂和音樂創造活動為主的審美活動，使學生充分體驗蘊涵于音樂音響形式中的美和豐富的情感，為音樂所表達的真善美理想境界所吸引、所陶醉，與之產生強烈的情感共鳴，使音樂藝術凈化心靈、陶冶情操、啟迪智慧、情智互補的作用和功能得到有效的發揮，以利于學生養成健康、高尚的審美情趣和積極樂觀的生活態度，為其終身熱愛音樂、熱愛藝術、熱愛生活打下良好的基礎。

2.創造性發展價值

創造是藝術乃至整個社會歷史發展的根本動力，是藝術教育功能和價值的重要體現。音樂創造因其強烈而清晰的個性特征而充滿魅力。在音樂課中，生動活潑的音樂欣賞、表現和創造活動，能夠激活學生的表現欲望和創造沖動，在主動參與中展現他們的個性和創造才能，使他們的想像力和創造性思維得到充分發揮。

3.表現與社會交往價值

音樂在許多情況下是群體性的活動，如齊唱、齊奏、合唱、合奏、重唱、重奏以及歌舞表演等，這種相互配合的群體音樂活動，同時也是一種以音樂為紐帶進行的人際交流，它有助于養成學生共同參與的群體意識和相互尊重的合作精神。成功的音樂教育不僅在學校的課堂上，而且也應在社會的大環境中進行，對社會音樂生活的關心，對班級、學校和社會音樂活動的積極參與，將使學生的群體意識、合作精神和實踐能力等得到鍛煉和發展。

依據音樂教育的性質和價值，音樂教育所承擔的任務可概括為：通過提供給學生感受音樂、表現音樂、創造音樂的機會，使學生主動參與到音樂實踐活動中，并在音樂實踐活動中學習最基本的音樂文化知識技能技巧，以培養學生的音樂興趣和愛好;使學生獲得音樂審美的體驗和享受成功的歡愉;提高學生的音樂鑒賞能力和表現能力;奠定其終身學習、享受音樂，發展音樂的堅實基礎。與此同時，通過音樂教育，著力培養學生個性，創造精神以及合作意識，陶冶高尚情操，發展創造力，并為其他方面的學習創造有利的條件，以促進學生的全面和諧發展，培養對人和生活樂觀的態度。播所產生的強大凝聚力，有助于培養學生的愛國主義情懷;學生通過學習世界上其他國家和民族的音樂文化，將會拓寬他們的審美視野，認識世界各民族音樂文化的豐富性和多樣性，增進對不同文化的理解、尊重和熱愛。

因為音樂教育承擔著上述任務，因此其教育觀念知道思想及其具體的行為方式沙鍋必須承擔以下幾個特征。

(1)基礎性。傳統意義上的基礎知識和基本技能將不在是中小學音樂教育基礎性的全部或主要內涵，使學生熱愛音樂，對音樂產生濃厚的興趣，并奠定學生在音樂方面的可持續發展的堅實基礎，這是音樂教育基礎性的要義所在。這就要求中小學教學內容必須以是否有利于學生學習音樂、享受音樂、參與音樂實踐活動，獲得審美愉悅體驗為主要取舍標準。

(2)民主性。音樂教育要真正面向全體學生，包括弱智、殘疾兒童在內的所有學生都有接受一虐教育的權利，承認和維護學生在音樂方面的個性差異，為學生在音樂方面的學習和自由發展，創造寬松的時空環境。音樂教育要充分尊重學生的人格，維護學生在音樂學習方面的自尊心和自信心，欣賞學生在音樂鑒賞和表現方面的才能，真正把學習音樂的幸福和成功的歡愉帶給每一個學生，音樂教育要充分尊重學生的教育主體地位，教學內容、方法、評價等都必須以學生主體為主要依據，真正做到以學生為本，以學習為本。

(3)開放性。學校音樂教育要把社會音樂教育環境和家庭音樂教育主動納入自己的視野，使三者形成合力，把音樂教育與學生的日常音樂生活有機地聯系在一起。在內容的選擇、要求的確立、教材的編排等方面不過分追求系統、全面和整齊劃一，為教學留有足夠的接口和創造余地。要加強音樂課程與學校其他學科課程、特別是其他藝術課程之間的橫向聯系，使之密切配合，互相滲透，共同發展。

(4)科學性。中小學音樂課程必須建立科學地反映出中小學音樂課程為普及的、普通的、音樂基本素質特點的獨立、完整的國民音樂教育的科學體系。要科學地把握教學內容和教學要求，使之切合中小學生的年齡特征與心理需求，并能更好的突出音樂學科的特點。

(5)實踐性。音樂課程在小學教育中是活勞動、實踐性最強的課程之一，因此，小學音樂教育不應該理性化、學術化，而應該在一定程度上音樂生活化，讓學生在參與豐富多彩的音樂活動中，有趣地、令人開心地掌握基本的文化知識技能，獲得審美愉悅體驗，增強進一步學習音樂的興趣和自信，即在一定程度上讓學生“從做中學”、“從樂中學”讓音樂充滿人生，讓快樂伴隨終身。正因為有以上的一些特征，因此音樂教育要體現以下教學理念：

1.以音樂審美為核心

以音樂審美為核心的基本理念，應貫穿于音樂教學的全過程，在潛移默化中培育學生美好的情操、健全的人格。音樂基礎知識和基本技能的學習，應有機地滲透在音樂藝術的審美體驗之中。音樂教學應該是師生共同體驗、發現、創造、表現和享受音樂美的過程。在教學中，要強調音樂的情感體驗，根據音樂藝術的審美表現特征，引導學生對音樂表現形式和情感內涵的整體把握，領會音樂要素在音樂表現中的作用。

2.以興趣愛好為動力

興趣是學習音樂的基本動力，是學生與音樂保持密切聯系、享受音樂、用音樂美化人生的前提。音樂課應充分發揮音樂藝術特有的魅力，在不同的教學階段，根據學生身心發展規律和審美心理特征，以豐富多彩的教學內容和生動活潑的教學形式，激發和培養學生的學習興趣。教學內容應重視與學生的生活經驗相結合，加強音樂課與社會生活的聯系。、戲劇、影視、美術等姊妹藝術的綜合;音樂與藝術之外的其他學科的綜合。在實施中，綜合應以音樂為教學主線，通過具體的音樂材料構建起與其他藝術門類及其他學科的聯系。

3.面向全體學生

義務教育階段音樂課的任務，不是為了培養音樂的專門人才，而應面向全體學生，使每一個學生的音樂潛能得到開發并使他們從中受益。音樂課的全部教學活動應以學生為主體，師生互動，將學生對音樂的感受和音樂活動的參與放在重要的位置。

4.注重個性發展

每一個學生都有權利以自己獨特的方式學習音樂，享受音樂的樂趣，參與各種音樂活動，表達個人的情智。要把全體學生的普遍參與與發展不同個性的因材施教有機結合起來，創造生動活潑、靈活多樣的教學形式，為學生提供發展個性的可能和空間。

5.重視音樂實踐

音樂課的教學過程就是音樂藝術的實踐過程。因此，所有的音樂教學領域都應重視學生的藝術實踐，積極引導學生參與各項音樂活動，將其作為學生走進音樂，獲得音樂審美體驗的基本途徑。通過音樂藝術實踐，增強學生音樂表現的自信心，培養良好的合作意識和團隊精神。

6.鼓勵音樂創造

8.弘揚民族音樂

應將我國各民族優秀的傳統音樂作為音樂課重要的教學內容，通過學習民族音樂，使學生了解和熱愛祖國的音樂文化，增強民族意識和愛國主義情操。隨著時代的發展和社會生活的變遷，反映近現代和當代中國社會生活的優秀民族音樂作品，同樣應納入音樂課的教學中。

9.理解多元文化

世界的和平與發展有賴于對不同民族文化的理解和尊重。在強調弘揚民族音樂的同時，還應以開闊的視野，學習、理解和尊重世界其他國家和民族的音樂文化，通過音樂教學使學生樹立平等的多元文化價值觀，以利于我們共享人類文明的一切優秀成果。

10.完善評價機制

應在體現素質教育目標的前提下，以音樂課程價值和基本目標的實現為評價的出發點，建立綜合評價機制。評價應包括學生、教師和課程管理三個層次，可采用自評、互評和他評等多種形式。評價指標不僅要涵蓋音樂的不同教學領域，更應關注學生對音樂的興趣、愛好、情感反應、參與態度和程度，以及教師引導學生進入音樂的過程與方法的有效性等諸多方面。應善于在動態的教學過程中利用評價起到促進學生發展、提高教師教學水平和完善教學管理的作用。

音樂鑒賞心得體會篇十一

第一段：介紹音樂對人的意義和重要性（200字）

音樂是人類社會中不可或缺的一部分，它是我們生活中的靈魂。音樂不僅能夠調動個體的情感，使人們忘卻憂愁與痛苦，還能夠傳達一種文化的精神內涵，代表著人類思想與情感的表達。《音樂鑒賞》這門課程，讓我對音樂有了更深層次的理解與體驗。通過學習音樂鑒賞，我領略到音樂的多樣性與魅力，仿佛開啟了一扇通往音樂世界的大門。從此，我深深體會到了音樂對于我個人情感的的激蕩與啟迪。

第二段：課程帶給我對音樂風格的獨特感知（200字）

在《音樂鑒賞》的學習過程中，我發現音樂創作不拘一格，風格繁多，每一種音樂風格都有著自己的獨特之處。通過學習各類音樂風格的歷史由來、特點與演奏方式，我對古典音樂、流行音樂、民族音樂等不同風格的音樂有了更深刻的認識與感悟。古典音樂給我帶來了豐富的情感表達和內外在的振奮；流行音樂讓我領略到了時代的跳躍與變革；民族音樂讓我感受到了文化的底蘊與獨特的民族氣息。這些音樂風格的獨特美學感知，讓我對音樂更加著迷。

第三段：體驗音樂的深度與廣度（200字）

學習《音樂鑒賞》不僅讓我對音樂風格有了更深層次的理解，還讓我深度體驗到了音樂的情感表達與藝術魅力。通過課程中的音樂欣賞與樂器演奏，我對音樂中包含的豐富情感有了更加深入的體會和引導。音樂讓我感受到了喜悅與憂傷、冷靜與激動、柔情與力量等豐富的情感表達。此外，在《音樂鑒賞》的實踐活動中，我還有機會觀看了音樂會，現場感受到了音樂的魅力和藝術演繹的精彩。這種深度與廣度的音樂體驗，讓我對音樂的熱愛與敬畏更加深入。

第四段：音樂對我個人情感的啟迪與治愈（200字）

在《音樂鑒賞》的學習過程中，我發現音樂有著強大的情感療愈與啟迪的力量。平日里，當我面對壓力與困惑時，我會選擇打開音樂，尋找自我內心的平靜與安撫。音樂中的旋律與節奏讓我全身心地沉浸其中，舒解焦慮與疲憊。音樂如同一種獨特的語言，能夠溫暖我的內心，給我帶來安慰與希望。更重要的是，《音樂鑒賞》讓我更加熟悉音樂的內涵與外表，讓我學會用音樂表達自己的情感與思想。音樂猶如一面鏡子，幫助我認識自我，引導我走向更好的方向。

第五段：總結并展望對音樂的未來（200字）

通過《音樂鑒賞》這門課程的學習，我對音樂有了更深刻的感悟與領悟。我意識到音樂不僅是一種娛樂形式，更是一種文化的表達與人類情感世界的語言。我將繼續沿著這條道路，深化對音樂的理解與鑒賞，不斷拓展音樂的廣度與深度。同時，我也期待自己能夠在將來創作與表演音樂時，能夠用自己獨特的方式，表達出深深的情感和對生活的熱愛。我相信音樂將伴隨我一生，成為我人生中不可或缺的一部分。

音樂鑒賞心得體會篇十二

忘不了第一堂課走進大教室的那種感覺。滿滿的幾百人坐在大教室內，人頭攢動；忘不了老師每一次風趣幽默的點名；忘不了老師在百忙之中給我們上的每一節課；忘不了每節課都在音樂的陶冶中度過。

時間很快，轉眼我們這學期就將結束了，我們的音樂鑒賞課也快結束了。起出我選修《音樂欣賞》課，僅僅是因為覺得欣賞音樂時不用動腦子，不用寫字，只要用耳朵去聽就行，上課時會很輕松。但在上過幾堂課之后，我的想法有了些變化。想想這學期在這堂課上的收獲，還真是很多，我對欣賞音樂有了更深刻的理解，并且在通過課堂上老師的講解以及我利用業余時間增加對音樂知識的學習之后，我感覺我的藝術修養也得到了一定的提高。

音樂是美好的，音樂是神奇的，一首動人心扉的音樂，能喚起人們甜蜜的回憶，能奇跡般地給人以生活的勇氣和奮進的力量。它是我們的心靈之友，給我們以精神的慰藉。音樂鑒賞課，一堂可以讓自己完全放松的課，很喜歡老師的講課方式，喜歡老師的平易近人以及溫柔，對我們的理解，最重要的是老師有一顆不老的心，和愉悅的生活態度。讓我印象最深刻的是，班上有學生違反紀律打擾到老師上課了，老師的處理方式，我覺得很容易接受，而且老師同樣保持很投入地講課。一堂90分鐘的課，老師總能帶動大家的聽課興趣，每堂課給我們講許多有意義的內容。這也是唯一一門可以讓我聚精會神連續聽兩節的課。課堂上老師隨口的哼唱就唱出了味道，讓我仿佛看到了藝術大家的身影，不愧是音樂老師啊。老師為我們放的每一首歌曲又讓我們馳騁在音樂的世界里，為我們介紹的每一首民樂、管弦樂，每一種樂器又讓我們徜徉在音樂的海洋里。同時，這些都深深的培養了我們的音樂素養，提高我們心靈的感悟能力。在老師的帶領下，我們也欣賞到了許多著名的曲目，讓我們懂得什么是情，什么是美。

歌詞，才喜歡上它的，很慶幸自己在選修課上有機會更深層次的了解到音樂的真正內涵，雖然還沒真正入門，但至少比以前有了很大的提高，從老師的教學中我了解了音樂的相關知識，第一次知道原來音樂可以劃分出好多類，而且可以從不同要求去細分，從體裁大體可以分為聲樂、器樂和戲劇樂。

經過上音樂鑒賞選修課，多多少少使我了解了一些音樂樂理的知識，也使我領略了中外聞名的音樂樂曲，我對音樂有了新的認識。在還沒有上課之前，因為對音樂沒有太多的了解，思想中總以為上音樂鑒賞的選修課是一種比較枯燥無味的過程。也許是我不太了解音樂的緣故在還沒有開始之前。就已經這樣懼怕，而且我一直不明白，為什么選修課程都是一些諸如音樂美術影視等等一類的課程。在我記憶中，從高中開始就沒有音樂美術等課程，久而久之也就將它們淡忘了。而如今，感覺又回到小時候上音樂課，因為唱歌的時候總跑調，我因此一度對音樂灰心喪氣。但是在看電視搜臺的時候聽到有好聽的歌曲總要停下來去聽，也許是對音樂的“另類”喜歡，我選擇了音樂鑒賞作為我的選修科目。在這一段比較曲折的過程中，在學習樂理知識的同時，也非常榮幸能夠聽到各種各樣樂器演奏的中外名曲。這也使得我在課程結束以后覺得受益匪淺。

我覺得，我的收獲還在于對于音樂我又有了一個更深層次的了解與認識，對音樂認知領域更加廣闊。由于從小就沒有被音樂知識熏陶過的我，對音樂的專業知識可謂是一竅不通，更不用說知道音樂的類型有哪些。盡管我平時經常聽歌，但聽的都是些流行歌曲。對其它類型的音樂的了解真的少得可憐，只知道一些如貝多芬的《歡樂頌》、門德爾松的《婚禮進行曲》這種耳熟能詳的樂曲。

我們每天都會聽到各種各樣的音樂，或喜或悲，或激揚或低沉，我們感受著音樂的種種，然而很多人都把音樂僅僅當做歌來聽，而并不懂得音樂的內涵、魅力、作用。音樂不僅是簡單的幾首歌，幾個曲子，它有著深刻的意蘊，它包含了很多知識。在我們日常生活中普普通通的音樂但卻能起著巨大的作用，讓我們變得更加睿智，更加敏銳。還有音樂能開發一個人的思維，啟迪一個人智慧。法國大文豪雨果有一句知理名言："開啟人類智慧的寶庫有三把鑰匙，一把是數字一把是文字，一把是音符。"可見音樂對一個人的智力的開發有著重大的作用，很多人胎教選擇的就是用音樂，就因為音樂可以激發一個人的心理感應，從而開發一個人的思維。音樂的最大功能是從精神上讓我們超越有限的生命的圍墻，把視野投向另一個關于美的音樂世界。她最奇妙的力量在于讓我們日益漂泊的靈魂有回家的感覺，擴充我們生命的寬度和深度，尋找到生命的精神支柱，找到靈魂的歸屬。

時間過得很快，一個學期的選修課就要結束了。雖然《音樂欣賞》課學習的時間不是很長，但我的收獲卻非常多，這門課程對我的影響也非常大，我對欣賞音樂的看法不再是那么簡單了。通過上《音樂欣賞》課激發了我對音樂的興趣，使我更加注意去聽、去想、去感受、去體驗音樂，使我懂得了在欣賞音樂中去陶冶性情和品格。

音樂鑒賞這門課程帶給我們的不只是音樂本身，更加包括如何以一個紳士的姿態面對音樂、面對藝術，真正的靜下心來感知和享受音樂帶給我們的激情與安慰。音樂藝術領域中有著無數的偉大作家，他們同樣用他們的思想與精神為我們詮釋藝術的真諦，每一部作品都是作家的心血集成，都是他們在挖掘內心，挖掘社會，挖掘時代后的結晶。聽古典音樂，它的每一個音符都好像是在你的心頭跳動，每一個旋律都像是能踏入我們的內心深處，讓我們的心境與思緒也隨著音樂的起伏而變化，我想這就是音樂永遠能帶給我們奇妙的感受，也是音樂亙古不衰的道理所在。

我想，今后我會經常利用休息時間去收集各種音樂文化資料，學習音樂知識，多聽、多看、多接觸優秀的作品，從而增長見識，并獲得更多美的感悟。最后，我想說：音樂是一種美好的特殊的聽覺藝術，不同的音樂形式就像是各式各樣的色彩，只有你接觸的越多、越廣，才會給我們在生活中增添色彩，使我們的生活五彩繽紛，因而人們的生活離不開音樂。這就是我學習了《音樂欣賞》課后最深的感受。

最后，感謝老師給我們上的每一節音樂鑒賞課，讓我們獲益匪淺......

音

音樂鑒賞心得體會篇十三

音樂，是一門古老而神奇的藝術，它能溫暖人的心靈，激發人的情感。對于喜愛音樂的人來說，讀一本關于音樂鑒賞的書也許能夠領悟更深的音樂智慧，提升自己對音樂的理解力和欣賞水平。最近，我讀了一本音樂鑒賞書，期間體驗到了一次關于音樂的心靈之旅，心中的感悟在此與大家分享。

首先，書中的音樂史和音樂理論知識深度淺出。音樂作為一門藝術，有著悠久的歷史和豐富的內涵。而在這本音樂鑒賞書中，作者將音樂的發展歷程、重要作曲家的生平以及不同音樂流派的產生與發展等內容進行了詳細的介紹。通過閱讀，我了解到了一些我之前不知道的音樂歷史背景，對音樂作品的創作背景和時間背景有了更深層次的理解。同時，書中還附帶了一些音樂理論知識，如和弦、旋律、節奏等，這些知識幫助我更好地分析和理解音樂作品的結構和內涵。

其次，書中的音樂作品分析與賞析給我帶來了極大的啟發。音樂作品是藝術家用音符和聲音創造出來的精品，每一首作品背后都有其獨特的故事和情感。通過書中對一些經典音樂作品的分析和賞析，我了解到了它們的創作背景、特點及其意義，感受到了作者所要表達的情感和內心世界。這些作品的分析不僅讓我對作品產生了更深層次的了解，也讓我學會了如何去欣賞音樂，辨識其中的美和藝術。

另外，書中對不同音樂流派和風格的介紹也給了我更多的音樂選擇。音樂有著眾多的流派和風格，不同的音樂風格代表著不同的情感和表現形式。在書中，我了解到了古典音樂、流行音樂、民族音樂等各種音樂流派的特點和代表作品。這些音樂流派的介紹讓我對不同風格的音樂都有了一定的了解，也拓寬了我的音樂口味與視野，使我更加能夠欣賞和體驗不同類型的音樂作品。

最后，這本音樂鑒賞書在一些篇章中透露出作者對音樂的熱愛和感悟，也讓我對音樂的意義有了更深刻的認識。音樂是靈魂的呼吸，是情感的宣泄，是心靈的棲息地。作者通過一些生活中的故事和個人經歷，告訴我們音樂是如何陶冶心靈、激發情感和治愈心靈的。音樂不僅僅是一種藝術形式，更是一種情感的表達和傳遞，通過音樂我們能夠感受到美、快樂、悲傷、思考等豐富的情感，喚起內心深處的共鳴。讀完這本音樂鑒賞書，我更加明白了音樂的價值與意義，也更加珍惜音樂帶給我的情感和愉悅。

總而言之，這本音樂鑒賞書不僅讓我了解了音樂的歷史和理論知識，也讓我通過對音樂作品的分析和賞析收獲了對音樂作品的更深刻的理解，同時還為我提供了更多的音樂選擇和視野。最重要的是，這本書讓我對音樂的熱愛和了解更加深入。通過這次閱讀，我的音樂鑒賞能力得到了提升，對音樂的欣賞和理解也更加豐富和深刻。我相信，這個過程不僅僅是一次知識的積累，更是一次心靈的觸動，它必將對我的人生產生積極而深遠的影響。

音樂鑒賞心得體會篇十四

第一段：引言（字數：150字）

音樂作為一門藝術形式，給人們帶來了無窮的快樂與享受。而作為一位音樂愛好者，我一直想要提升自己的音樂鑒賞能力，以更深入、更細膩地體驗音樂的魅力。于是，我開始讀《音樂鑒賞》這本經典之作，并在閱讀的過程中深受啟發。在這篇文章中，我將分享我的心得體會，讓我們一起探討音樂鑒賞的樂趣。

第二段：對音樂鑒賞的認識（字數：200字）

音樂鑒賞是指對音樂作品進行欣賞、分析和理解的過程。通過了解音樂的形式、結構、風格、技巧等元素，我們能夠更好地理解作曲家的意圖，從而更加深入地感受音樂所傳遞的情感和思想。音樂鑒賞不僅只是簡單地聽音樂，更是一種審美的過程，需要我們用心去體會，用真正的欣賞眼光去感受。

第三段：閱讀《音樂鑒賞》的收獲（字數：350字）

在閱讀《音樂鑒賞》這本書的過程中，我受益良多。首先，這本書詳細解讀了音樂的基本元素，如旋律、和聲、節奏等，讓我對音樂的構成有了更深入的了解。其次，書中對于不同音樂風格和時期的介紹讓我對各種音樂有了更明晰的認識。我了解到古典音樂的莊嚴與精湛、爵士樂的狂放與自由、搖滾樂的激昂與激情，每種音樂都有其獨特的表達方式和魅力。最讓我受益匪淺的是書中提及了一些重要作曲家的作品，如貝多芬的《命運交響曲》、巴赫的《平均律鋼琴曲集》等，這些名曲讓我欽佩作曲家的天才與智慧。

第四段：提升音樂鑒賞能力的方法（字數：300字）

《音樂鑒賞》這本書不僅僅是一本理論性的著作，更是一篇指南，告訴我們如何去培養和提升自己的音樂鑒賞能力。首先，多聽音樂是提升鑒賞能力的基礎，通過反復聆聽不同類型的音樂，我們能夠培養自己的音樂感知力和情緒共鳴能力。其次，了解音樂的歷史背景、文化背景和作曲家的生平經歷也是非常重要的，這樣我們才能更好地理解音樂作品的意義和價值。此外，閱讀音樂評論和指南的文章，參加音樂會、音樂節等等，也是提升音樂鑒賞能力的有效途徑。

第五段：總結與展望（字數：200字）

通過閱讀《音樂鑒賞》這本書，我對音樂的認識更加深入，音樂鑒賞能力也得到了提高。我相信，只要保持對音樂的熱愛、持續地學習和實踐，我的音樂鑒賞能力會不斷提升，我也會不斷地從音樂中獲得快樂和啟示。音樂是無聲的語言，通過音樂，我們能夠溝通、交流和表達自己內心的情感。我希望將來能夠用自己的鑒賞能力更好地欣賞各種音樂作品，并與更多的人分享音樂的魅力。讓我們一起在音樂的海洋中遨游吧！