心得體會對個人的成長和發展具有重要意義，可以幫助個人更好地理解和領悟所經歷的事物，發現自身的不足和問題，提高實踐能力和解決問題的能力，促進與他人的交流和分享。心得體會可以幫助我們更好地認識自己，通過總結和反思，我們可以更清楚地了解自己的優點和不足，找到自己的定位和方向。以下我給大家整理了一些優質的心得體會范文，希望對大家能夠有所幫助。

美術講課心得體會篇一

作為一名美術教師，我愿意與學生們分享我的一些經驗和心得。通過多年的教學實踐，我深深體會到，美術教育是一門既需要技巧又需要情感的藝術。在講授美術課程時，我始終將培養學生的藝術素養和審美能力作為首要目標，通過不同層次的學習和教學方法，最大限度地激發學生的創造力和想象力。以下是我在美術講課中的一些心得體會。

首先，在美術課堂中，我始終強調學生的自由表現和創造力的發揮。美術作品是學生想象和創作的產物，每個學生都有自己獨特的創作風格和表達方式。因此，我鼓勵學生們在創作中盡情發揮自己的想象力，不拘泥于規則和限制，以自由的方式表達自己的情感和思想。既要讓他們明白美術不只是復制和模仿，更要培養他們的創造力和思維方式。

其次，創設良好的學習氛圍也是美術課堂教學的關鍵之一。在課堂上，我創造了一個輕松愉快、積極向上的氛圍，鼓勵學生們積極參與和表達自己的見解。通過與學生們的互動交流，我了解到個體差異的存在，并針對不同學生的需求給予個別輔導和鼓勵，讓每個學生都能在課堂上有所收獲。同時，組織一些藝術活動和展示，讓學生們有機會展示自己的作品，增強他們的自信心和驕傲感。

再次，在教學中，我注重培養學生的觀察力和細致入微的表達能力。美術是一門觀察和表達的藝術，要想取得進步，學生必須注意觀察周圍的事物，并將所見所感轉化為自己的表達方式。因此，我通過給學生介紹一些觀察對象和藝術范本，指導他們如何觀察和表達，讓他們培養敏銳的觀察力和細致入微的表達能力。同時，我鼓勵學生們多做素描和速寫練習，提高他們的繪畫技巧和基本功。

此外，在美術課堂中，我也注重培養學生的藝術鑒賞能力和審美情趣。藝術鑒賞不僅是美術教育的一個重要內容，也是人們提高審美水平和藝術素養的必要途徑。因此，我經常給學生們介紹一些經典的藝術作品和藝術家，引導他們仔細品味和欣賞。同時，我也鼓勵學生們多參觀美術展覽和畫廊，親身感受藝術創作和作品的魅力。通過對不同藝術作品的理解和解讀，學生們能夠培養獨立思考和批判性思維。

最后，在美術教學中，我堅持始終以學生為中心，關注每個學生的個體發展和需求。每個學生都有自己的優點和特長，只有了解并發掘出學生的潛能，才能在教學中真正做到因材施教，激發他們的學習熱情和自信心。因此，我經常和學生們進行交流和個別指導，了解他們的學習情況和需求，給予他們針對性的輔導和鼓勵。在實施課堂教學的同時，我也鼓勵學生們獨立思考和自主學習，培養他們的自學能力和創新精神。

通過這些年的美術講課中的實踐和總結，我不斷提高自己的教學能力和方法，為學生提供更好的學習機會和環境。我相信，只要每個學生都能得到關注和發展，美術課堂就能成為學生展示自己藝術天賦的舞臺，也能成為培養學生創造力和審美能力的重要場所。我愿以自己的實踐和經驗，為美術教育事業貢獻一份力量。

美術講課心得體會篇二

梁家莊小學 趙靜

高效課堂是一場“圍繞學生，服務學生、激發學生、在乎學生、通過學生、為了學生”的改革。打造高效課堂，教師應該做到課前精細準備，課上靈活多變，課后認真反思。

首先，課前準備是實施高效課堂的前提。美術課前準備除了常規的精心備課外，由于學生所需學習用品較多，教師要有計劃地預先布置和準備，有時會包括許多方面。如教學六年級《我的成長記錄》一課，為了在課上共同追憶曾經經歷的情景，幫助學生搜尋創作題材，課前收集了六年來學校組織師生開展的各種豐富多彩的活動照片。為營造特殊的課堂氛圍，而收集許多相關的歌曲，如《畢業歌》、《期待再相逢》等等。在準備諸如《追尋文明的足跡》、《探訪自然的奇觀》等課時，帶領學生了解各個國家不同時期的文明狀況；在準備《繡在服裝上的故事》一課時，讓學生了解苗族的服飾文化等。

其次，“活而實”的教學過程是高效課堂的保證。課堂氣氛活躍，學生學習積極、專注、用心，教學形式靈活多樣，我的課堂我做主，引導學生自我感受和體驗，激勵學生大膽創新等，是教學一貫追求的目標，也是需持之以恒的做法。

陶行知 說 ： “ 處 處 是 創 造 之地，天天是創造之時，人人是創造之人?！痹诮虒W過程中要善于創新，善于在教學過程中尋找新點子，新創意。如在教學《童話中的城堡》一課時，用一個完整的童話故事串聯其中，從國王征集城堡的設計圖稿開始，到欣賞設計師的作品，再到自己為國王設計城堡，最后到國王為童話王國評選城堡設計方案效果圖。整個過程都是用講故事的語言過渡、連接，學生在童話故事中，不知不覺地學習了本節課的內容。

著名的教育家葉圣陶曾經說過：“授之以魚，不如授之以漁。”在教學油畫棒刮畫的過程中，采取學生自主探究的學習方式，引導學生通過議一議、試一試等環節自主探索、研究，并分析、總結出油畫棒刮畫的基本方法。結果，學生在交流、討論的基礎上，集思廣益，相互切磋，既分工，又合作，很快便掌握了這些方法。

俗話說：興趣是最好的老師。在教學過程中應善于引導和培養學生的學習興趣。如在教學《設計茶具》一課時，先為學生創設一種特定情景：精美的茶具、優雅的裝扮、嫻熟的沖泡技術、優美的古箏音樂等。通過這些富有傳統韻味的實物展示和表演，讓孩子們在美術活動中充分體驗祖國傳統文化的無窮魅力。又如在教學《筆的世界》一課時，為學生提供各種千姿百態、創意獨特的筆，讓學生欣賞，為學生打開創造思路。在教學《漂亮的服飾》一課時，讓學生穿上自己制作的衣服，通過自我評價、相互欣賞，激勵學生的學習興趣，從真正意義上促進學生的發展。教師還可以把孩子帶出教室，在大自然中學習，引導孩子們用腳感覺一下鵝卵石小道的表面，摸一摸樹皮，感受一下表面的粗糙，逐漸感受物體表面肌理的概念，找一找學過的冷色、暖色，在身邊的事物中感受美、發現美、創造美。在美術教學過程中，教師要從實際出發，利用學生的好奇心，運用多種方法，激發學生學習美術的興趣。

在教學過程中，教師只有用心觀察，才能從中發現問題；只有用心思考，才能找到好的方法。美術教學中仍有許多問題值得去深入思考和研究，需要在教學實踐過程中認真去落實。無論在教學的探索創新方面，還是在培養學生能力方面，都需要教師做個有心人，做到常思常想，常想常新，進而獲得課堂教學的優質高效。

最后，課后反思是實施高效課堂的升華。有人說：“成功的優秀教師無一不是反思性的人。”課后的反思要做到細而勤。細，就是要對課上的每個環節做認真仔細的反思，要對課前的準備，教師、學生的情況，成功之處，不足之處，方方面面都要用心反思，做好記錄。勤，就是及時，要為提高自己的教學水平總結教訓，積累經驗。教師應該做到勤于反思、善于反思。

美術講課心得體會篇三

美術是一門充滿創造力和想象力的學科，學習美術不僅能夠培養學生的審美觀和藝術素養，還可以激發孩子的創作潛能。作為一名美術老師，我一直致力于教授學生不僅僅是畫畫的技巧，更是啟發他們的藝術思維和表達能力。以下將分享我在美術講課中的心得體會。

第二段：培養學生的藝術鑒賞能力

在美術講課中，我注重培養學生的藝術鑒賞能力。我采用多種教學方法，例如觀摩名畫、帶學生參觀藝術展覽和啟發他們講解自己創作作品的寓意等。通過這些活動，學生們對于藝術作品的細節和意義有了更深入的理解，同時也激發了他們對于藝術的興趣。我還經常與學生們一起分析藝術作品的構圖、色彩運用和表現手法，讓學生們能夠從中感受到藝術家的創作動機和思考方式。

第三段：激發學生的創作潛能

除了培養學生的藝術鑒賞能力，我也注重激發學生的創作潛能。我鼓勵學生們在作品中表達自己的情感和思考，提醒他們藝術不僅僅是技巧的呈現，更是一種表達自我的方式。為了給學生提供更廣闊的創作機會，我經常帶領學生們參加繪畫比賽和藝術創作活動，讓他們能夠真正體驗到創作的樂趣和成就感。另外，我也會幫助學生們規劃創作思路和提供創作的技巧指導，讓他們在創作過程中不斷探索和成長。

第四段：關注學生的個體差異

在美術講課中，我也關注學生的個體差異，不同的學生有著不同的學習方式和創作風格。為了滿足學生們的不同需求，我靈活運用教學方法和教學資源，提供多種選擇供學生們選擇。例如，有的學生擅長寫實主義繪畫，我就會幫助他們提升繪畫技巧，講解寫實主義繪畫的原理和方法。而對于一些更喜歡抽象和裝置藝術的學生，我會引導他們通過思維導圖和實物搭建等方法來展現自己的藝術創意和想法。通過關注個體差異，我力求讓每一位學生都能在美術學習中發揮自己的優勢和潛能。

第五段：總結

美術講課不僅僅是傳授技巧和知識，更是培養學生的藝術鑒賞能力、創作能力和表達能力的過程。通過培養學生的藝術鑒賞能力，讓他們從藝術中汲取靈感和觸發思考。通過激發學生的創作潛能，讓他們在創作過程中發現和表達自己的獨特視角和理念。同時，也要關注學生的個體差異，以不同的方式和方法滿足每位學生的需求。我相信通過這樣的美術講課，每一位學生都能夠在藝術的殿堂中找到屬于自己的位置。

美術講課心得體會篇四

上周二聽了本校藝體綜合組邱老師的美術教研公開課，課題是《畫人像》。這節課應該屬于展示和表現的學習領域，旨在通過多種多樣的頭形展示與聯想，使學生在輕松愉悅的活動中，體會不同的帶給我們的豐富聯想與無窮樂趣，培養學生豐富的想象力和濃厚的學習興趣，內容和形式貼近兒童生活，符合學生心理。

從備課、教學準備來看，邱老師都進行了精心的安排和設計，在整個課堂教學中，始終貫穿著靈活多樣的教學活動和組織形式，來指導學生積極參與活動。從課堂教學過程來看，邱老師很好地把握了教材的要求，始終以引導學生善于觀察的習慣，進行詳細的繪畫創作指導，從而讓學生產生自己做畫的熱情。

綜合本節課，我認為其亮點主要表現在以下幾個方面：

從“聯想”到“看頭形，畫下來”，從“用線條畫形象”到“確定眼睛分割線”， 邱老師將頭像創作的過程步驟概括的簡潔明了，清晰的呈現在學生的面前，使學生在接下來的創作過程中思路清晰，完成的較為順利。

作，互相幫助的精神，促進學生自主學習的積極性。教師在方法上通過有效的指導，使學生在一個輕松、活潑的情境中，樂于嘗試，不知不覺中學習到美術的知識和技能，并獲得豐富多彩的體驗，品嘗美術活動的樂趣。

現在大多數教師在課堂教學中為了讓學生能充分發揮自己的個性特點，往往對他們技能的指導一帶而過，過于簡單。而專業技能過硬、基本功扎實的邱老師在對學生指導的過程中采用范畫的形式，讓學生了解怎樣將頭像畫畫完整，怎樣布置頭像的大小和位置更協調，用這樣最樸實、最直觀的方式讓學生看得明白，學得迅速，激發學生畫手形畫的興趣，也給他們帶來更多美的感受。

縱觀整個教學過程，我認為需要改進的地方是：

(一)對頭像進行作業的講解部分設計的過于匆忙，從最后的作業效果來看學生的思路并沒有完全發散開來，很多學生沒有充分理解到老師的意圖要求。

(二)由于教師年齡偏大，未能使用多媒體教學。如果運用形象的圖片和視頻等多種課程資源來展示教學效果就會更好，這也是我們每個教師需要努力改善的地方。

邱老師的這節課，根據美術學科特點，對教學環節做了周密詳盡的設計，整個教學過程體現了以學生為主體，以教師為主導教學模式，把學生從被動的接受學習中解脫出來，學生始終處于一種積極參與的狀態，是一堂新課程標準下生動活躍的美術課。 總之，邱老師的課給我更多啟示和自我反醒的機會，對我改善今后的體育教學方式也是一種極大的促動。

美術講課心得體會篇五

作為一名美術教師，我有幸能夠分享我的美術講課心得體會。在過去的幾年中，我一直致力于提高我的講課技巧，通過不斷地嘗試和探索，我積累了許多寶貴的經驗和心得。以下是我對美術講課的體會總結。

第一段：準備充分是成功的關鍵

在美術講課前，充分的準備工作是成功的關鍵。首先，我會認真研究教材，了解每一個學生需要學習的知識點。然后，我會制定詳細的教學計劃，包括每一個環節的時間安排和教學內容。此外，我還會準備好所需的教具和材料，如畫筆、顏料等。通過充分的準備工作，我能夠有條不紊地進行授課，并能更好地引導學生，提高他們的學習興趣和積極性。

第二段：激發學生的創造力和想象力

美術講課不僅僅是傳授技巧和知識，更重要的是激發學生的創造力和想象力。在課堂上，我會設計一些富有趣味和創意的活動，例如讓學生通過繪畫完成故事情節，或者讓他們在畫畫過程中融入自己的感受和想法。通過這些活動，學生能夠自由地發揮自己的想象力，并積極參與課堂的互動。在展示作品的環節，我會鼓勵學生分享自己的創作思路和心得體會，以及與他人的交流和討論。這樣不僅能夠增加學生的自信心，還能培養他們的藝術鑒賞能力和分析思維。

第三段：注重培養學生的細致觀察力和繪畫技巧

在美術講課中，培養學生的細致觀察力和繪畫技巧是非常重要的。在教學中，我會引導學生仔細觀察周圍的事物，并教授一些繪畫和構圖技巧，例如透視法、色彩運用等。我會以生動的實例和案例來說明技巧的應用和效果。另外，我還會組織一些練習活動，例如讓學生畫寫真、靜物等，通過反復練習，培養他們的觀察力和繪畫技巧。這些練習活動既能提高學生的繪畫水平，又能讓他們深入理解繪畫的藝術之美。

第四段：創設良好的課堂環境和氛圍

美術講課需要創設一個良好的課堂環境和氛圍。在我的教室里，我會布置一些美術作品和藝術品，讓學生感受到藝術的力量和魅力。同時，我還會注重培養學生的團隊合作意識和互助精神，在小組活動中讓學生共同合作完成一些任務，例如合作繪制一幅大型畫作。通過這樣的活動，學生能夠互相幫助、共同進步，并培養他們的團隊精神和合作能力。

第五段：持續學習和提高自我水平

作為一名美術教師，我相信持續學習和提高自我水平是非常重要的。為此，我會參加一些專業的培訓課程和研討會，與其他美術教師交流和分享經驗。同時，我還會定期閱讀美術教育方面的書籍和期刊，了解最新的教學方法和理論。通過不斷地學習和提高，我能夠不斷優化自己的教學方式和方法，更好地幫助學生發展和成長。

總結：

通過準備充分、激發學生的創造力和想象力、培養學生的細致觀察力和繪畫技巧、創設良好的課堂環境和氛圍以及持續學習和提高自我水平，我相信能夠更好地進行美術講課。美術是一門充滿藝術和人文內涵的學科，通過美術講課，我希望能夠激發學生對藝術的熱愛和探索欲望，引導他們在美術領域中發現自己的興趣和潛力。通過不斷努力和實踐，我相信美術教育能夠為學生的綜合素養和未來的發展提供重要的支持和推動。

美術講課心得體會篇六

美術展示課是非常重要的一門課程，它不僅可以幫助學生培養審美能力，豐富學生的藝術修養，還可以激發學生的創造力和想象力。在講授美術展示課的過程中，我深刻體會到了教學的挑戰和樂趣，并從中獲得了許多寶貴的經驗和體會。

第二段：充分準備

在上美術展示課之前，我會提前進行充分的準備，包括準備教案、教具和課件等。為了使課堂更加有趣和生動，我經常尋找一些與美術相關的視頻和圖片，以引起學生的興趣。此外，我還會找一些具有代表性的藝術作品進行展示，以便學生更好地理解和欣賞藝術品。

第三段：啟發創造力

美術展示課的目的之一是激發學生的創造力和想象力。因此，在講授課程的過程中，我注重啟發學生的思考和表達能力，讓學生不僅僅是被動接受知識，而是能夠自己動手實踐和創作。例如，在講解書法時，我會給學生一些橫披紙條，讓他們嘗試寫字，并鼓勵他們發揮自己的創造力，表達自己的想法。通過這種方式，學生可以更好地理解和體驗到書法的美妙。

第四段：培養藝術修養

美術展示課還可以幫助學生培養藝術修養。在課堂上，我會向學生介紹一些經典的藝術作品和藝術家，讓他們了解不同的藝術風格和流派，并培養他們對藝術的熱愛和欣賞能力。此外，我還會給學生一些關于藝術的閱讀材料，讓他們擴大藝術知識面，提高綜合素質。通過這樣的方式，我希望能夠培養出更多對藝術感興趣的學生，讓他們在未來的發展中有更多的選擇和機會。

第五段：結語

總的來說，講授美術展示課是一項極具挑戰性和創造性的工作，但也是一項非常有意義的工作。通過這門課程，我可以幫助學生培養良好的藝術修養，激發他們的創造力和想象力。在今后的工作中，我將繼續努力提高自己的教學水平，為學生營造更好的學習氛圍，讓他們在美術展示課中更好地發展和成長。

美術講課心得體會篇七

11月26日我有幸參加了全縣幼兒教師專業技能的培訓，當接到這個通知，我即激動又擔心，激動是因為能有這次學習的機會，我感到高興，擔心是因為我們這次培訓完后要和全鎮的教師進行交流，這次肩負著領導和老師們的重托，我要做好了思想準備，把握這次學習機會，完成這次培訓任務。

今天我們培訓的是美術教學，雖然天氣炎熱，但絲毫沒減老師們培訓的熱情，老師們帶著相機、電腦、筆記……做好了一切學習的準備。

上午是閆老師的講座“美潤心靈美智成長”，閆老師的精彩講座讓我們了解了現在美術教學的現狀和誤區，讓我們對美術教學有了一個新的認識，新的目標和方向。開始閆老師給我們出示了幾幅畫讓我們看，我們看到的每一幅圖畫中都有房子、小鳥、太陽、花草并且每一幅畫上的這些事物都是一樣的，當閆老師問我們是多大的孩子的畫時，我們感到疑惑，難道這不是幼兒園孩子的畫嗎？接下來閆老師的一席話讓我們驚嘆，這幾幅看似一樣的畫分別是幼兒園、小學、初中的孩子們的畫，孩子的畫已經嚴重的模式化、圖案符號化。從幼兒園到初中孩子的想象在畫中已經找不到，孩子們已經脫離了生活，他們懶于觀察、懶于發現、懶于創造……我們不禁要問是誰扼殺了孩子們想象力？“一輩子只畫一幅畫”多么可怕的現實，我們恍然大悟，我們該怎么辦？在閆老師的引領下使我們明白了一個道理：“讓孩子畫自己眼中的畫”，讓孩子們親自走進生活，走近自然、去體驗、觸摸、觀察、感受……。。讓他們在繪畫中感受到真正的真善美。

下午是縣園的三位老師的精彩的講座，他們各有千秋，從不同的角度講了怎樣對幼兒進行美術教育?，F在的美術教學并不是單一的用筆畫，而是用各種形式、各種材料、各種方法作畫。通過學習讓我們領略了內容豐富、材料多樣、作畫形式獨特的美術活動，創意版畫、流動的色彩、撕貼想象、拓印想象、臨摹寫生、水粉涂鴉、文字想象等，我們身邊的東西都可以作為孩子們作畫的工具，如：土豆、白菜、樹葉、魚等等，在現場我們親自體驗了‘紙漿甩畫’‘實物拓印’從中感受到了那種成功的快樂和新奇，今天我們看到了，只有做一個有心的老師善于去創造、發現、創新才能使孩子們在繪畫中找到快樂，找到興趣，找到自信。最后李彥老師給我們講解了各種筆的涂色技巧，讓我們有了一個統一的認識，在教學中應該怎樣的去指導孩子，同時觀看了她們幼兒園舉辦的美術展覽，讓我們大開眼界。

雖然一天的培訓時間短暫，但讓我感觸很深，也收獲很多，不但增長了專業技能知識，還提升了教學理念，我深刻的體會到，在美術教學中我們要不斷的創新，孩子才能在美術中找到興趣找到快樂，只要我們認真、用心去做，我們的美術教學就會越來越精彩！

幼兒藝術課心得體會3我們百花藝術幼兒園自從1995年開始就舉辦了幼兒的藝術教育活動，起先是從每個星期的一、三、五這三天的下午進行幼兒的藝術教育活動，再到后來的每個下午的一節課時間開展的藝術教育活動，可見，我們幼兒園對幼兒藝術教育方面的重視和深入實施。每年的六一節，我們百花藝術幼兒園對舉辦了各種不同形式的幼兒藝術才藝的展示，讓幼兒有一個展示自己才藝的舞臺，同時也向社會各界宣傳了我們幼兒園的藝術教育成果。這些年來，我們幼兒園的藝術教育特色得到了社會各界和教育界領導和同仁的認可和贊賞。

但是藝術是流動的、是不斷向前發展的，因此，我們所有的藝術教學的老師都不能在思想上、情感上、教學的方法上原地踏步、舉步不前。作為一名藝術幼兒園的老師，根據自己在教學時的一些感受，有幾點不成熟的感想。

（一）營造寬松的氛圍

幼兒好奇心強，對新鮮的事物表現出很大的興趣和熱情。教師應用欣賞的眼光鼓勵他們，敏感的捕捉孩子們的“閃光點”，給予表揚鼓勵，使幼兒增加了自信心。

（二）運用有趣的教具

如果說孩子有一百種語言，教師就應有一百種表現方式，教師應大膽地

將游戲融入繪畫活動中，孩子們開心的游戲時達到了活動的目的。

（三）建立平等寬松的師幼關系

教師要學會營造寬松的活動氣氛，讓幼兒展開想象的翅膀，畫自己想畫的，做自己想做的，說自己想說的，不要過分強調寫實和表現技巧，不能用成人的眼光去看待兒童的作品，他們有自己獨特的思維方式和想象力，好的作品往往來自想象和靈感。盡量啟發幼兒表達自己作品的構思并耐心傾聽，善于發現他們的進步和獨特之處，從而增強幼兒的自信心，萌發幼兒自由創作的愿望。

（四）資源共享，相互借鑒

建立同科目平行班教師之間的資源共享，這樣可以使每一位老師在教學時都能拓展視野，獲得別人的成功經驗，促進教學的不斷提高。

美術講課心得體會篇八

學習美術欣賞的心得體會

美術欣賞，顧名思義就是指一種特殊的復雜的精神活動，是人們在接受美術作品過程中經過玩味、領略，產生喜悅，愛好的過程。學習美術欣賞有助于提高人的藝術素養，陶冶人的情操，開闊視野，擴大知識領域，經過這個學期的學習，我得到了一些心得體會。

我記得美術欣賞的前兩節課欣賞的是齊白石和徐悲鴻的作品，對我印象最深的是齊白石老爺爺的作品。齊白石老爺爺曾經是中國美術家協會主席，中央文史館研究館員，北京中國畫研究會主席，北京中國畫院名譽院長。曾經當選第一屆全國人大代表。擅長中國畫、書法、篆刻和詩歌。齊爺爺一生作了無數畫作，留下了大量詩、書、畫、印作品。傳世的畫作有《墨蝦》、《牧牛圖》、《蛙聲十里出山泉》。著有《白石詩草》、《白石老人自傳》等；出版的畫冊有《齊白石作品選集》、《齊白石山水畫選》等。其中我最喜歡的作品就是齊爺爺的《墨蝦》。

齊白石老爺爺經過十多年的藝術探索，了解到畫家必須能夠把握對象活的形貌、質量感、運動方式、環境關系及個性特征，否則畫得再似，也形同死物。他畫蝦就是通過畢生的觀察，力求深入表現它們的形神特征。齊老爺爺從小就生活在水塘邊，常釣蝦玩；青年時期開始著手畫蝦；大約40歲后臨摹過徐渭、李復堂等明清畫家畫的蝦；63歲時他畫蝦已經非常相似，但還不夠“活”，于是就在碗里養了幾只長臂蝦，放置在畫案上，每天都仔細觀察，畫蝦的手法也因此改變，他畫的蝦也成為他代表性的藝術符號之一。白石爺爺89歲時，他畫蝦已經出神入化，在簡括的筆墨中表現了游弋于水中的群蝦。粗壯、濃厚的茨菇，與群蝦的透明、輕靈纖細形成了鮮明的對比，體現出晚年的齊白石畫畫藝術的成熟。畫蝦這幅圖表現了蝦的形態，活潑、靈敏、機警，有生命力。因為他掌握了蝦的特征，所以畫起來得心應手。蝦頭上的三筆，有墨色的深淺濃淡，表現出了一種動感。左右一對濃墨眼睛，腦袋中間用一點焦墨，左右二筆淡墨，于是使蝦的頭部變化多端。硬殼透明，由深到淺。蝦的腰部，一筆一節，連續數筆，體現出了蝦腰由粗到細。用筆的變化，使蝦的腰部呈現各種異態，有直腰游蕩的。也有彎腰爬行的。蝦的尾部也是三筆，既有彈力，又有透明感。蝦的一對前爪，由細而粗，形似鉗子，有開有合。蝦的觸須用數條淡墨線畫出。看似容易，實則極難：畫得活，則蝦之生命自出；畫得僵硬了，也就失去了生命。蝦須的線條似柔實剛，似斷實連，直中有曲，紙上之蝦似在水中嬉戲游動，觸須也像似動非動。欣賞畫的同時體會到了齊老爺爺作畫時的認真與細膩，不得不佩服他的耐心和毅力。也因為這樣我覺得自己漸漸的喜歡上了美術欣賞這門課，不但是因為輕松，能欣賞到很多名人的畫作，同時可以知道他們背后的故事，感受到他們作畫時的心態，覺得是一種享受。我覺得美術欣賞是美術活動中重要的組成方面，是美術創作和美術作品實現其價值和意義的基本環節和途徑。如果說美術欣賞是創造美術價值的活動，美術作品是美術價值的載體，那么美術欣賞和接受則是實現美術價值的活動，同時又是反作用于美術創作的活動。在本質意義上，美術家精心創造各種美術作品的目的，絕對不是純粹的個人娛樂行為，而是通過美術欣賞將自己的審美情感和審美認識傳達給人們。從而引起人們的認同和共鳴，使作品達到產生一定社會審美效應的目的。所以說沒有美術欣賞活動，美術創作和美術產品就不能實現自身的價值，最后完成自己的使命。

我們生活中離不開審美活動的過程，即感受美、理解美或審美的發現、藝術的構思、情感的表達。美術欣賞具有調節精神與情緒的節奏，豐富學習的內容能使人賞心悅目，心曠神怡，還能進化我們的生活。這里表達的意思就是說一些沒話生活促進學生動手能力的表現。

中國的教育到目前為止還是應試教育與，導致大部分學生只會做試卷，表達能力非常欠缺，因此對美術欣賞更不可能有很深的了解，最多的了解也只是限于一周一次的美術課，了解到的也只不過好似幾幅畫作而已，不要說了解畫家背后的故事，更別提說美術欣賞和創作了。因此經過這次美術欣賞課程的學習，我對美術欣賞有了一個比較系統的了解，了解到了國內外的一些美術知識，也能夠知道了一些美術作品創作的理念?？偟膩碚f就是初步的鑒賞能力，但是說到精通的畫那就是天壤之別了。不過值得高興的就是至少已經能初步了解了。

我覺得這次美術欣賞的學習對我個人的影響很大，比如說我覺得個人修養和美術知識都得到了很大程度的提高，也改變了我一直以來對于美術以及美術欣賞的一些觀念。記得以前我老覺得美術和美術欣賞都是在浪費時間，還不如把這些時間用來學習其他的知識，覺得這方面的知識學與不學，了解不了解都是一樣的，可有可無，考試也不會考，干嘛要浪費時間呢，只有專門學習美術的人才需要認識美術了解美術，現在才知道自己的想法是多么的幼稚，才發現美術其實不是畫畫那么簡單，其實美術可以表現很多內容，盡管大多數情況我自己也看不懂。

雖然一個學期的時間很快就過去了，美術欣賞的內容也不是特別多，但是我覺得我學到了很多的東西，讓我受益匪淺，所以我覺得什么東西都不能只看表面，要了解它的實質，才能對它做出客觀的評價。

讀《美術新課標》心得體會

楊玉枝

如何培養學生的“設計?應用”能力是我們每一個美術教師面臨的重要課題。“設計?應用”學習領域的活動方式既強調體現設計的創造意識，又具有特定的功能性特點，這特點決定了該學習領域所涉及的內容較為廣泛，同時又與生活緊密相關?！霸O計?應用”學習領域由現代設計基礎、傳統工藝美術兩部分組成。設置“設計?應用”學習領域在于培養學生形成設計意識和一定的動手實踐能力。因此，作為美術教師在進行教學設計的時候就一定要注意多從學生實際生活出發，讓他們參與那些自己的生活經驗和實際感受有聯系的活動，并要求學生將所學的知識、技能應用與對這些事物的感知、理解和表現之中。美術課不等于畫課，這個觀點已經被越來越多的人接受。應當從小培養學生的設計意識，在孩子們的早期生活時，教會他們按照美的規律去設計，學會自己布置房間，合理的布局構成美感，生活中處處需要設計。讓從小學會動手做，十分重要。讓學生接觸材料，接觸工具，動手做出簡單的器物來，對生活物品進行配置，為生活創造方便與舒適。對與“設計?應用”這一學習領域，應當強調設計是與人類的造物活動和發明創造密不可分的，從小培養學生的設計意識，對于提高未來人才素質，培養創 新精神和實踐能力具有重要意義。

“欣賞?評述”這一學習領域的提出，能更好的讓學生通過感受，欣賞和表達等活動的方式，內化知識，形成審美心理結構。欣賞與評述是形成基本的美術素養的重要途徑，從素質教育的角度指出了人的發展所不可缺的一個重要部分。當代藝術的發展，它呈現出與生活的聯系日益密切的態勢，每一個兒童將來都會接觸到藝術，從某種意義上說，理解和欣賞藝術的能力對兒童將來的發展來說是更重要的，至少，在兒童應具有的藝術素養結構中它不應是被忽略的一塊，當然藝術創作與欣賞又是不可分的，欣賞本身就是藝術創造的一部分，而在我們新的《美術課程標準》中，正是針對我國美術教育中一些薄弱的環節做了全新的改革。其中，“欣賞?評述”學習領域就是指學生對自然美和美術作品等視覺世界進行欣賞和評述，加強美學修養，逐步形成審美趣味和提高美術作品等視覺世界的感受，認識和理解，通過“欣賞?評述”領域的學習活動，學生可以多角度欣賞和認識自然美和美術作品的材質，形式和內容特征，了解中外美術發展的概況，形成健康的審美情趣，發展審美能力。

“綜合?探索”這一全新的學習領域，是對美術教育教學觀念、教學目標和教學方式的一種突破，從跨學科的角度，拓展學生的知識面，彌補各科課程的不足，加大了教育內容的深度和廣度，提高了學生綜合運用的能力，并有效地運用各科課程資源，充分發揮了美術教育在素質教育中的作用。要求教師在設計教學方案時應加強跨學科教學的研究，尋找美術各門類，美術與其他學科，美術與現代社會之間的連接點，樹立新的美術教育觀和人文為本的學生觀，依據新課程標準的精神大膽改革創新，及時總結反思，設計出富有新意和深層次文化內涵的綜合探索課。

我覺得上述四個學習領域的劃分是相對的，每一學習領域各具有側重，又互相交融，緊密相關，形成一個具有開放性的美術結構。教師要明確把握課堂教學的學習領域，這樣才能在課堂中有目標，有計劃地完成一節課的教學任務，使學生在輕松，愉悅中學習美術。掌握用美術表達自己情感思想和對生活理解的方法。總而言之，美術課堂要貫徹新課程標準的思想，把美術課上“新”上“活”。

美術講座心得體會

這次美術專家講座,對于我們非美術專業老師來說,是一次非常難得的學習機會.時間雖短,但感收獲頗豐.在講座中,專家拿出了很多范畫,再用一些,用直觀的比較,讓我們較深理解了,自由繪畫對于孩子來說是多么的重要!讓孩子自由的創作,學會去認真傾聽孩子們的美妙聲音,從而發展幼兒的創想能力.幼兒的美術活動中我們隨處可以看見幼兒的創造。這些不經意的“創造”就象是陽光的斑點，只要稍不留神，他們就可能一閃而過。教師要善于捕捉幼兒在繪畫過程中出現的這些“跳動光斑”。成人怎樣看待幼兒的這些創造，將直接影響到幼兒對作品的看法。幼兒的畫在成人的眼里也許并不怎么樣，但幼兒自己卻很滿意。消極的評論幼兒畫的“不像”，對幼兒來說是很難理解的，同時也會損害幼兒的自尊心、自信心，使發展對美術活動失去興趣。

所以:我們一定要用心靜靜聽聽孩子的心聲,聽聽在孩子心中那幅畫有多美!

美術講課心得體會篇九

美術展示課是學生們展示自己繪畫作品和創造力的機會，也是我作為美術老師展示教學成果和培養學生藝術素養的時刻。在這節課中，我不僅有機會觀察學生們的藝術才華，還能夠為他們提供指導和鼓勵。在這個過程中，我不斷總結經驗，提升自己的教學能力，取得了令人滿意的效果。

第二段：準備工作

在開展美術展示課之前，我充分準備了教學材料和資料，包括畫板、顏料、畫筆以及學生們的作品。我仔細分類和整理學生們的作品，為每個學生準備展示的空間。此外，我還提前制定了相應的教學計劃，明確了展示課的目標和內容，以及學生們需要達到的藝術技能和觀念。這樣的準備工作為展示課的順利進行奠定了基礎。

第三段：展示環節

在展示課上，我首先給學生們一張白紙，要求他們自由表達對自己作品的理解和欣賞。通過這個環節，我發現學生們在美術觀念和繪畫技巧上的不足，同時也了解到他們對自己作品的不同領悟和情感。接下來，我會針對每個學生的作品進行點評和指導，鼓勵他們充分發揮自己的想象力和創造力。我會表揚他們的亮點和努力，并提出改進建議，幫助他們提高作品的質量。

第四段：交流反饋

在展示課結束之后，我會組織學生們展覽自己的作品，并邀請其他老師和同學們前來參觀。在交流反饋環節中，我會邀請學生們對他人的作品進行評價和鼓勵，培養他們的藝術鑒賞能力和團隊合作精神。同時，我也會向學生們征求意見和建議，了解他們對展示課的看法和感受，幫助我進一步改進教學方法和內容。這種互動和交流是促進學生發展的重要環節。

第五段：總結體會

美術展示課是一項獨特而有趣的教學活動。通過這個課程，我不僅觀察到學生們的才華和潛力，還能夠了解他們的思維方式和情感表達。同時，我也加深了對美術教育的認識和理解。在今后的教學中，我將更加注重培養學生的創造力和藝術素養，激發他們的興趣和熱情。我相信，通過不斷總結和提升，我可以成為一名更好的美術教師，為學生們的成長和發展做出更好的貢獻。

結尾：

通過這次美術展示課的講課經歷，我深刻體會到了教學的意義和價值。在這個過程中，我既為學生們提供了創作和展示的機會，也通過觀察和指導，為他們的成長提供了支持和幫助。展示課對于學生們的美術素養和自我認知都起到了積極的促進作用。通過不斷總結和提升，我將繼續改善自己的教學方法和內容，為學生們打造更好的美術教育環境。

美術講課心得體會篇十

歲月如梭，轉眼一個學期過去了?；仡欉@學期所從事的初一美術教學工作，基本上是比較順利地完成任務。當然在工作中我得到收獲喜悅的同時，也在工作中發現一些問題。對于獲得收獲我會應用于下個學期的工作中，讓工作更加完善，對于發現的問題我會認真反思改進，避免以后的工作中再次發生。現將個人在本學期的工作總結如下，以便擇優汰劣，取長補短使今后的教學水平更上一層樓。

在本學期初，我認真學習學校工作計劃，明確了學期工作的目標和任務，結合本校美術工作的現狀和特點，按照《初中美術教學大綱》的要求，本學期新課開始之前即已制定了周密詳盡的教學計劃。教學中認真遵照教學大綱要求，認真貫徹黨的教育方針，堅持思想教育和技能教育，大力推廣素質教育，按時按質地完成了本期的教育教學工作。

1、教學工作情況

教育教學是我們教師工作的首要任務。本學期，我努力將所學的新課程理念應用到課堂教學實踐中，立足“用活新老教材、實踐新理念?！绷η笞屛业拿佬g教學更具特色，形成獨具風格的教學模式，更好地體現素質教育的要求，提高美術教學質量。

本學期我任教七個班級的美術課。每個班每周一節課。在日常教學中，我堅持切實做好課堂教學的準備工作。課前認真做好充分準備，精心設計教學，并結合各班的實際，靈活上好每一節課，盡可能做到課堂內容當堂完成，課后仔細批改學生作業，使學生對美術更有興趣，同時提高學生的美術水平，另外，授課根據得失及時寫反思，目的是為以后的教學積累經驗。美術課教學中，我采用系統性階段性相結合的原則，做到每堂課都能讓學生有收獲。總之，不管在課堂教學，還是在課外教學中，我都以培養學生能力，提高學生的素質為目標，增強學生的創新精神，力求讓美術教學對學生的成長和發展起到更大的作用。

2、教研活動

積極參加學校教研組的教研活動，認真做好聽課、評課，通過教研活動我積極向老教師請教教學中的難題，改善自己的教學水平。

3、興趣小組工作情況

在學校領導的指導下，經過多方面的考慮，決定在每周三、四的課外活動時間指導初一學生參加美術興趣小組活動，興趣小組成員也是多次選拔而定的。本學期的課程主要開設了美術基礎課程、石膏幾何素描臨摹，石膏幾何素描寫生，已取得了較好的成績。當然這中間也存在個別問題，在請教老教師的基礎上已經把問題一一解決。

在課堂之余，我還認真參加了學校以及教研組組織的各種政治業務學習。從理論和專業上提高自己，完善自己。并虛心向其他的一些老教師學習，取人之長，補己之短，從而使自己能更好的進行教育教學工作。

我反思本學期以來的工作，在學生進步的同時，也在思量著自己在工作中的不足，在以后的工作中，爭取有更大的進步，在教學中有更大的創新。不足有以下幾點：

1、對于美術新課程標準的學習還是不夠深入，在新課程的實踐中思考得還不夠多，不能及時將一些教學想法和問題記錄下來，進行反思。

2、教科研方面本學年加大了學習的力度，認真研讀了一些有關教科研方面的理論書籍，但在教學實踐中的應用還不到位，研究做得不夠細和實，沒有達到自己心中的目標。

3、美術教學中有特色，有創意的東西還不夠多，還缺乏個人的教學特色，硬筆書法活動開展總體成績還欠佳。今后還要多學習借鑒，取人之長，補己之短，努力挖掘美術教學的特色點，以不斷提高個人的教學能力。

總之，本學期工作順利圓滿完成，不足之處也是在所難免的，通過總結反思，我將在下一學期的工作中，戒驕戒躁，以飽滿的熱情，取長補短，以待來年教學水平更上一層樓。

美術講課心得體會篇十一

作為一名教師，講課不僅僅是傳授知識，更重要的是通過生動、形象的講解，激發學生的學習興趣，喚醒他們的學習熱情。在教授美術方面，如何展現出生動的授課風格，取得學生的信任與認可，這是我一直在努力的問題。在這里，我將分享我的一些心得體會。

第一段：了解學生，把握課堂

教師若想教育有方，首先要了解學生的個性與需要。這樣在講課時就會特別關注每一個學生。針對不同的學生，有不同的講課方式，有效避免了因一味堆砌知識而導致的學生停滯不前的情況。通過了解學生的特點，我可以更好地分配課堂時間，有針對性地去教導他們，讓他們更加渴望學習美術知識。

第二段：把握課堂主題，讓課程更生動

教師的講課主題必須要清晰，有條理、有重點，并且容易被學生們接受和理解。根據不同主題，應制定不同的課件和視頻資料，讓學生在輕松、自由的氛圍中接受知識，學生們也會更愿意聽講、做筆記。教師必須有很好的講課基礎，必須具備豐富的知識儲備與經驗，這樣讓講課效果更生動，讓學生更加輕松而有深入的理解。同時，在課堂上穿插一些生動的例子和場景，提高課堂的趣味性和吸引力，讓學生記憶深刻。

第三段：注意聽取學生的反饋和意見

學生的反饋是一種重要的監控手段，能夠及時知道課堂效果和學生的學習狀況。充分聽取學生的意見和反饋，對于教師來說是至關重要的。通過學生的反饋，我們可以知道是哪些方面需要改進，如何提高課堂的質量和效果。如果有學生的問題沒有解決，教師需要有耐心去解答。通過這個過程，教師能夠不斷完善課程內容，提升課堂效益。

第四段：注重與學生的互動

學生是課堂中最重要的因素，所以教師應該注重與學生的互動，讓學生成為課堂的主體，積極參與到學習中。在課堂中可以開放式討論讓學生有機會拋出自己的問題和想法，同樣也應該鼓勵學生自由發言，增加他們的參與度。除此之外，我也會在學生上課前讓他們研讀相關的課文，然后提出大家共同討論的問題，這樣既能有效地培養學生的思考能力，也可以使課堂內容更加精彩、生動。

第五段：時刻保持教學狀態，不斷完善技巧

作為一名優秀的教師，需要時刻保持自身的好狀態，充滿活力和熱情。這需要我們不斷地去學習、去完善自己，做到心中有數，將所學化為教書育人的實踐技能，并通過練習不斷地提升自己。教師不僅要有扎實的理論知識，更重要的是要實踐出真知，并且有很好的思維和掌握教學技巧的能力，才能讓課堂達到事半功倍的效果。在講課中不斷總結自己的優劣，吸取別人優秀講課方式的經驗，不斷追求完美、追求進步，這是一名優秀教師不應該停止的追求。

在美術教育中，優秀教師的講課關鍵不只是掌握知識點，更是講授技巧和策略的過程。這個過程涉及到與學生的溝通、表達情感的能力、獨特的視角和全局感，只有保持與學生的生動互動，才能創造出一個充滿活力和激情的課程環境。學生會產生興趣，教育也才能真正地得到實現和證明。

美術講課心得體會篇十二

學得第一部分是素描，很多同學嫌麻煩，又覺得以后教教小朋友沒有必要學素描，太難了因為就算學了也用不到，但是我知道學習素描是學習美術的基礎所以說畫好素描是很關鍵的！素描之后還有很多的基礎畫要學習例如速寫，水粉等。

素描是基礎中的基礎，它是訓練你的造型能力為主，好多人認為鋪色調的就是畫素描。其實塑型才是重點。有了造型能力才能進行下一步色彩的訓練，色彩還是要用到素描的造型，只是重點放在色彩的組合上了。學過素描的人和沒學過素描的人看事物的感受是不同的，學好了素描能看到更細更多。素描主要是讓你理解事物的黑白關系 明暗起伏 是西方畫的最根本基礎個人認為美術是一門學不完的東西當你覺的自己的畫技有提高了以后就會發現還有很多的東西需要去追求！

與素描不同的風格的簡筆畫，沒有明暗的對比不要小看簡筆畫的作用。孩子們拿著小小的畫筆在紙上畫畫，可以培養孩子的速記能力、概括能力、想像能力，有利于孩子的智力發展。同時還能掌握物體的大致輪廓。這也可以培養我們的細心，耐心。

學習了色彩構成之后，對色彩的構成也有了一些了解，從茫然無從到能夠主觀的去理解，判斷，處理。知道了一定的色彩能夠反應人的心理，沒有單一的色彩，色彩之間的相互和諧，融洽的形成一幅完整的畫面。自然界色彩豐富，當然色彩的運用也相當的廣泛，并且存在與人們生活的空間之內，從古到今都有著對色彩的研究，對色彩發展史也有了關注，在19世紀產生的印象派，繪畫一創新的姿態出現，反對當時的腐朽古典主義藝術觀念和法則，受到現代光學和色彩學的啟示，注重在繪畫中的關的表現，注重了自己的主觀的想法，從而變的不是單一的繪畫方式。在此，我們知道了更多的關于色彩的表現方式，有馬奈，莫奈，德加等等。在他們之后的新印象派{修拉}和后印象派{塞尚，梵高和高更}。梵高的繪畫著力表現自己強烈的情感，色彩明亮，線條奔放。高更具有象征性的寓意和裝飾性的線條和色彩。塞尚繪畫追求幾何形體結構，他是現代藝術之父。到后來的野獸派，現在美國的波普藝術。

學習兒童畫，明白了兒童的思路與成人是不同的，我們不能按照自己的條條框框去給孩子們修改。在兒童繪畫輔導上面,應當保留兒童的天性和個性,在兒童自主創作的時候,不過多限制,讓他們自然的表現,自然的流露自己的想法和情感,在兒童的個人思維特點和風格的基礎上,誘導兒童往更好的方向前進,逐漸加強他們的個人特色。學習兒童畫就是為了培養孩子們的創造力和想象力,開發孩子們的思維,讓他們在美術學習中體驗美,感受到快樂,而不是培養畫家。

刺繡。

首先是構圖，也就是繡圖，其次是配色，最后就是針法。這整個過程，從開始到結束，都是考驗這耐心和細心的活。雖然過程會很累，會煩躁，但是接近結束時看到即將完成的作品會很欣慰，也很佩服自己。

折紙是我國傳統手工藝術之一，也是在幼兒園里的特色活動之一。以前一直以為折紙是很枯燥的活動，但進過學習之后，體會到，原來折紙也是很有好處的。折紙是一種對兒童有益和力所能及的手工勞動，也可以調節心情，遇到煩心事時，隨手那張紙，一邊折紙一邊理清思路，讓自己清晰。折紙藝術的千百萬化，發展了幼兒的創造力，記憶力，想象力等。我認為折紙這一藝術活動也一樣能促進幼兒各方面的發展。

美術講課心得體會篇十三

教育是一項光榮而又不易的事業，而優秀教師則是教育事業中最重要的人物之一。作為一名優秀的美術教師，我的講課方式不僅具備了專業知識，更讓學生感受到了美術的魅力。在過去的教學過程中，我不斷地改進自己的講課方法，嘗試著用更生動、更形象、更具感染力的方式來講授美術知識。以下是我的一些心得體會。

【第一段：態度決定一切】

在教育事業中，教師的態度是至關重要的。優秀教師必須對學生充滿耐心和愛心，尊重學生的個性和思考方式。在美術課堂上，我更是注重積極的態度，努力與學生建立良好的關系。在遇到學生在繪畫中遇到困難時，我會耐心地與他們交流，幫助他們解決問題，讓他們感受到美術的樂趣和成就感。同時，我也會不斷鼓勵他們，讓他們知道美術是一個需要不斷磨礪的領域，而只要耐心地努力，就一定會獲得成功。

【第二段：善用教具】

作為一名優秀的美術教師，我非常注重課堂教具的選擇和應用。應用電子課件、圖片、PPT等多媒體教具，使課堂講解更為生動有趣，更能激發學生的學習興趣。同時，在實踐過程中，我還會鼓勵學生進行實地考察，觀察身邊的自然景物或社會現象，并從中提取美術元素，加以創新轉化。這樣的教學方式不僅豐富了學生的知識，更能幫助提高他們的創造力與設計能力。

【第三段：培養學生的審美能力】

優秀的美術教師需要為學生注入審美能力的精神。在我看來，通過啟發學生的想象力和創造力，讓他們從多個角度去審視美，探究元素組成和審美規律，可以有效地提高學生的藝術欣賞與評價能力，從而培養學生的審美能力。針對這一點，我會在課堂上設置各種角度觀察、學習經驗分享、討論和評價互動等環節，鼓勵學生積極參與和交流，嘗試讓學生打造屬于他們自己的美術思維模式和藝術觀。

【第四段：多方面綜合教學】

美術教學是一個涉及多方面知識和技能的科目。優秀的美術教師需要在課堂教學中特別注重知識的綜合性和實踐性，培養學生各種美術知識和技能的綜合應用能力，讓學生掌握多方面的藝術元素和特質，并通過實際繪畫嘗試將其融合，表達出學生自己的審美情感和理解。對此，我采取多種教學模式和方法，如教師講授、學生自行實踐、小組合作探究、大班討論等，讓學生在不同的環境和形式下進行實踐和學習，獲得更廣闊的視野和更全面的知識。

【第五段：關注學生成長】

最后，作為一名優秀的美術教師，位學生成長和發展負責任。在個人能力上完善自己的美術教學思路和方法，以更好地為學生提供優質服務。同時，在學生個人發展上，我注重對學生的全面發展，從思維力、藝術素養到人文素養等多方面進行關注與培養。通過與學生的交流與溝通，讓學生認真思考自己的未來，在美術事業上探索自己的發展方向，提升個體能力，在實踐中獲得更好的成長。

【結語】

在教育事業中，成為一名優秀的教師并不是一蹴而就的，需要不斷地追求進步，對教學方式和方法進行不斷的探索與嘗試。作為一名美術教師，我希望用自己的良心、專業和藝術熱情去教育學生，啟發他們的潛能，在人生道路上走得更穩步更自信。

美術講課心得體會篇十四

美術講課活動是學習美術知識和技能的重要途徑之一。近日，我參與了一次由學校組織的美術講課活動，收獲頗多。在本次活動中，我不僅學到了許多美術的知識，而且感受到了美術的魅力和樂趣，并且通過親自動手實踐，提升了自己的創作能力。在這里，我將分享一下我參與美術講課活動的心得體會。

首先，參與美術講課活動讓我深刻體會到了美術的獨特魅力。在講課的過程中，老師向我們介紹了不同種類的繪畫作品和藝術家的創作思路，讓我由此領略到了美術作品的藝術之美。此外，我還了解到了許多不為人知的藝術故事和內涵，使我對美術的熱情更加高漲。這些創作故事讓我深入了解到每件作品背后的歷史、文化和哲學內涵，讓我對藝術有了更加深刻的認識。

其次，通過親自動手實踐，我在美術講課活動中提升了自己的創作能力。在講課結束后，我們還進行了一次實踐操作環節。老師教授了一些簡單但有趣的繪畫技巧，讓我們跟著一起動手實踐。我深刻理解到了實踐的重要性。通過實踐，我不僅能夠更深入地理解和掌握美術知識，還能夠鍛煉自己的觀察力和動手能力。我學會了利用不同的線條和色彩表達自己的想法和情感，讓我充滿了自信和創造力。

此外，美術講課活動給我提供了和同學們交流和合作的機會。在講課過程中，我們可以互相交流和討論自己對美術作品的理解和感受。這不僅可以提高我們的美術素養，還能夠開闊我們的思維和眼界。在實踐環節中，我和同學們一起分享自己的作品，相互欣賞和學習。通過交流和合作，我不僅學會了尊重他人的觀點和創意，還培養了我的團隊協作意識和溝通表達能力。

最后，美術講課活動讓我體會到了美術的樂趣。在課堂上，我沉浸在美術作品中，感受到了無窮的愉悅和滿足感。美術作品給人以美好的享受和感動，它是一種唯美的語言，以獨特的方式表達著創作者的思想和情感。通過參與美術講課活動，我的藝術鑒賞能力得到了提升，我不僅能夠欣賞美術作品的美，還能夠理解和感受到其中蘊含的情感和思想。這令我更加熱愛美術，也更加樂觀積極地面對生活。

綜上所述，通過參與美術講課活動，我不僅學到了許多知識，還提升了自己的創作能力，提高了美術素養。這次活動不僅讓我深刻體會到美術的獨特魅力和樂趣，還給我提供了與同學們交流和合作的機會。通過參與美術講課活動，我充分感受到了美術的魅力和樂趣，也更加堅定了我將來探索和發展美術的信心和決心。希望將來還能有更多的機會參與這樣的活動，繼續深造和提升自己的美術素養。

美術講課心得體會篇十五

心得體會心得體會范文〔美術心得體會篇〕

很感謝在這個暑假教育局給我們安排這樣的美術培訓也很感謝韓思民老師百忙之中抽出時間和我們一起探討美術教學。

這幾天培訓收獲真的很大。

三天我們培訓了以下內容：、學習了怎樣觀課與議課什么是觀課與議課怎樣進行觀課與議課、如何授課每位教師準備了一堂精品課。

我們觀課、議課。、交流了教學工作中存在的各種問題。

通過這樣的培訓我想在今后的教學工作中對我有很大的進步和更好的提高。

雖然培訓的時間不是很長但讓我受益匪淺。

從去年月份上崗到今年月份工作了一學年的我接觸到了新的領導接觸到了新的同事。

一年的工作下來有快樂也有煩惱。

在這一年當中我接觸到的孩子是四年級的四個班和六年級的一個班的學生中高段的學生們相對于低段來說長大了許多和他們的課堂對話也總有意想不到的話語和他們在一起有很多的快樂有時會和他們開點小玩笑課堂也活躍了起來。

關于課堂作為美術教師我覺得只有讓學生動起來想象力才會被激發。

但是有時候小孩子管不住自己就會制造課堂混亂。

有的班級孩子自控能力太差我在這個班的課堂管理上也沒了方法。

想了很多的辦法確實讓我很苦惱。

有時會想自己到底適不適合當一名合格的人民教師。

所以我在帶動課堂學習氛圍方面還有待加強。

在一年的工作時間里在教學管理方面和教學方面都會遇到各種各樣的問題。

這個暑假的三天培訓在美術教學上給予了我很多的幫助。

從近五年新招聘的美術教師的授課當中都讓我感覺了一個共同點實在。

每個人的教學都或多或少的不一樣正如這個世界上沒有兩片樹葉是相同的一樣。

每個人的講課都有自己鮮明的講課特色。

培訓中唯一的男教師的講課教學風格比較嚴謹比較穩重。

而女教師的課堂氣氛相對活潑和輕松一些。

每位教師都將自己的性格特色融于課堂教學之中將自己的教學風格貫穿于美術課之中。

每位老師都是提前精心準備了自己的講課。

教學步驟清晰明了

從導入部分、民主導學、學生思考、學生動手畫到學生自評互評以及教師的點評都很認真。

課程設置都非常的流暢。

我覺得每位老師的課都能讓人感覺到你的認真的態度認真對待課堂我覺得作為一名老師這點很重要。

這三天的培訓我體會到了很多：、一節美術課其實很簡單只要你思路清晰把知識點講給大家剩下的更多的時間留給學生實踐。

這樣才能做到以學生為主。

比如四年級下冊的《靜物一家》我在講這課的時候講的很復雜效果也不佳。

但聽了張慧君老師講的這節課我覺得她用了彩色實物圖案磁紙通過讓學生拼擺的方式把這節課的重點拼擺景物的問題給解決了既簡單明了學生們又喜歡。

很值得我學習。

不需要你去想多少的教學花樣只要直接明了吸引學生們的興趣學生們自己動手完成情況良好這節課你就算成功了。、有時教師的課堂提問時間過多例如:長時間地糾結在讓學生站起身回答“你打算怎么做你的作品”、“你認為某個圖案代表什么意思”之類的問題上而不是給他們更多的時間來思考、發揮想象力和真正動手做作品。

我覺得應該讓孩子有更多的時間去真正動手而不是只是嘴巴上的回答。

光說這樣的做法對開發學生想象力和培養創造力沒有任何好處。、培訓的老師很多但最后下來我發現美術老師做板畫的老師幾乎沒有。

我講課結束后韓老師指出我的不足之處接下來的優質課講課我做了板畫但是發現自己的簡筆畫基本功不是很好黑板上的板畫構圖上不合理畫的不好。

我想老師畫得不好學生一定不會信服于這位美術教師所以這個暑假剩下的時間里我覺得我該在畫工上再次練習、強化。

教師示范太完整

教師板畫固然重要但是教師過多的的示范造成了先入為主的印象也減少了給學生想象和創造的空間。

比如：我們美術教師花費了大量的時間在黑板上完整地畫了一個狗的形狀而后的學生作業居然清一色都選擇跟著老師黑板上的“樣子”畫“狗”。

這樣的示范是適得其反教師雖然很認真但是結果卻禁錮住了他們的思維。

我自己在授課過程中也存在這樣的問題。

暑假這個培訓和這么多的美術老師課余時間探討了這個問題大家都有同感。

我們以后得在板畫方面得注意了板畫只是引導孩子們而不是局限于板畫這幅畫。

我們更多的是通過這幅板畫讓孩子們有更多的想象力。、美術課堂雖然是畫畫但是不管在漢上還是言語上都非常的重要。

普通話必須標準文的筆順必須正確。

很感謝老師們為我指出錯誤的地方。

讓我今后更加注意細節的地方。

美術課的一個重要特征是使學生在美術課中陶冶情操提高審美能力。

美術是一門視覺藝術通過本身具有的美的造型表現生活傳遞信息。

老師們在新、舊經驗的相互作用下學習不是把知識強加給學生而是引導學生在順向遷移學習已有的知識和技能既調動了學生的主體參與又體現了教師的主體作用。

話好但教學中我們往往做的不好。

作為一名美術教師我們應該懂得如何挖掘造型中外在美以及內在美并將之融入到課堂教學里使充滿美感的視覺形象與洋溢著美感的課堂教學藝術渾然一體。

我們需要學習的知識還很多很多。

用知識來充實自己充實學生們。

作為一名新教師我的教育教學道路還很長很長需要學習改進的地方還很多很多我相信只要有動力就會前進。

未來的道路上我將腳踏實地一步一步前進。

美術教育實習心得體會美術心得體會篇|

我的實習生涯早已圓滿結束得到實習學校的老師們好評和欣賞深受學生們的喜愛通過師生互動的講課方式來活躍課堂使學生們對美術產生了濃厚興趣學生們探索的好奇心觸動了我讓我巴不得要把所有的美術知識傳授于他們。

我所教的是初一年級的美術課程初一年級的孩子們似懂非懂總想用探索的雙手接觸物品我簡要講了每節課美術創作的方法多展示自己的范畫讓一雙雙好奇的眼睛更徹底地了解本課內容留多一點時間讓學生動手創作發揮他們豐富的想象力訓練他們的繪畫造型能力隨時展示學生的優秀作品增強他們的信心。

作為一名美術教師雖然平時我們發現很輕松但自己真的實踐后就覺得并非想象中的容易。

美術這門學科是一門激勵人興奮的學科沒有語文學科的詩詞海洋沒有數理化學科的試題海洋也沒有英語學科的語法海洋更沒有政治學科的理論海洋。

美術是具有趣味性的學科它要通過實踐來掌握知識它通過想象力和造型力完美地相結合。

而對于初到美術海洋的學生們對于美術方面的知識似懂非懂如果把太多理論注進他們的腦袋里他們會對美術產生厭惡和憎恨如果把美術知識化為游戲和故事并且還能讓他們親自接觸實物他們會對美術非常感興趣。

所以美術教師要處理這些細節要認真上好每一節課應準備好備課準備教具。

初中階段是人生極為重要的一個關鍵年齡期學生的邏輯思維仍需要很多的感性經驗來支持想象力發展的有意性迅速增強且多為有意識有目的想象力中的創造成分增多想象中的現實性不斷發展情緒情感的發展也處于轉折期情感易受外界環境的影響常隨情境的變化而變化具有很大的易動性沖動性。

情感內容日益豐富深刻因而初中美術教學的目的越切合初中生的身心特征就越容易實現。

美術教學屬于美育的范疇但它與智育的聯系。

如何增長學生知識如何發展學生的智力也成了美術教學的目的之一。

隨著新一輪國家基礎教育課程改革的實施我校大力開展校本培訓轉變教育教學觀念明確了“課題帶教研以教研促發展”的思路。

在校研究課題理念下美術學科在根據學科與課題的特點下我組組織教師積極學習其理念和有關理論知識大膽進行實踐有針對性地開展課題的教研活動使我從中學到了不少東西。

給我最大的感觸有明確了小課題的研究方向、研究目的與小課題研究的整合思路以及在開展小課題研究中實施的相關內容。

小課題研究的主要目的是改進自己的教學實踐促進自己的專業發展研究的對象是自己教育教學實際當中具體的、細小的、真實的問題在教學實踐中引導學生圍繞一個或幾個問題而進行的探究性學習主要培養學生的探究能力。

現將本次研究體會、感悟總結如下：

一、加強學習提高自身的理論素質

作為小課題研究的實施者有一定的教育教學理論指導實踐是十分必要的。

于是我在已有的理論基礎上結合本校實際展開研究閱讀相關教育教學故事與案例積極學習他人的成功經驗和科學理論使研究有效和有質。

所以從一開始我就樹立了終身學習的理念非常注重理論知識的學習通過圖書館借閱、網上查閱、期刊訂閱、專業書籍的購買收集了大量相關資料開拓視野。

二、積極開展課題的研究工作

通過閱讀學習教學實踐力求做到：、改變學生學習美術的方式激發學習興趣提高學生與人交流合作的能力培養學生研究問題的能力。、通過各種美術學習方式的實踐充分發揮學生學習的主觀能動性讓他們主動參與學習。、通過各種美術學習方式的實踐使學生在看看、聽聽、想想、畫畫、做做等方面得到和諧發展。

作為教師必須要懂教育學、心理學應了解不同學生的學習心理特點選擇科學合理的、適合本班學生的學習策略并在上課過程中多加思考適時改進教學方法和策略以藝術的眼光去對待教學爭取精益求精。

在新課程改革的背景下認真地貫穿新的教學理念以學生發展為本以新的教學姿態迎接新的挑戰使學生的身心都能得到健康的發展。

三、

在課題研究過程中及時總結在教學實踐中的不足。

由于學生性格參差不齊接受能力有高有低家庭環境也不同如何培養好每個學生的學習習慣還應在平時的實際工作中對癥下藥爭取尋求更好的方法。

通過開展課題研究不僅使學生的綜合素養得到有效的提升展示出了較高的人文素養與科學素養。

同時不斷吸收和消化現有的研究成果并轉化為教育資源努力促進學生總體素養的提高教師通過參與課題研究也促進了自身的專業成長和綜合素養的發展能很好地做到教研相長。

幼兒美術教師讀書心得體會subinfoid=sub美術心得體會篇|

從我加入這個幼兒師范隊伍開始由于自身比較偏愛美術所以我平時喜歡找一些美術方面的書看。

希望在書本和實踐中能進一步走進美術繪畫水平普遍,想象力差等特點雖然再上學期間已經學過《學前兒童美術教育》一書但是我還是愿意細讀這本《學前兒童美術教育》促使我想挖掘更深處。

本書主要研究教育者如何根據學前兒童美術發展的規律及其年齡特點以美術為媒介充分發揮其價值對學前兒童實施教育促進其身心和諧發展。

全書共分九個章節,從不同角度,不同側面闡述與分析著學前兒童美術的發展美術教育目標與內容體系以及幼兒欣賞、繪畫、手工教育的實施指導和美術評價最后還展示了一組美術教育活動設計案例,給教師提供了一個很好的學習空間,也給正處在摸索階段的老師指明了方向,因為這些問題均來自我自己的實踐,所以,讀來仿佛覺得許多地方都是自己曾不注意的或是意識到問題所在,但尚處在迷惑中,沒有較好的解決方案。

抱著向專家取取經看能否從中解解惑的認真態度我在通讀本書后還對有的章節還進行了精讀與摘錄。

從書中我看到這樣一句：從小班到中班上學期兒童由于視覺的分化及情感關系所畫的人大多都是沒有身體的頭足人同時以非站立的平躺形式呈現。

再對于接下來我們將進行的主題《轱轆轱轆》的一節美術課畫車輪子幼兒認為輪子是圓的于是就直覺地用圓球來表現車子的輪子不會注意到汽車的輪子是圓扁的等這些問題其創作成分也就能體現其中了。

就象書中所說的：教師應從學前兒童身心發展的特點出發引導幼兒從寫生對象的整體結構出發著重于事物的神韻即對象之內在精神表現而不糾纏于細節和精確描繪不強求幼兒的繪畫表現和事物的“肖似”。

小班幼兒的繪畫水平處于象征初期享受的是繪畫的過程他們會用已經掌握的圓形與線條組合成各種符號來表示自己熟悉的物體而且喜歡用各種顏色在作品上涂抹但在表現圖象符號時又很少調換顏色致使作品色彩比較單調有的幼兒甚至會轉動畫紙來作畫完全不顧圖象之間的關系從而導致了畫面的雜亂。

如此作品教師若用成人的眼光“像或不像”來評價那必然會抹殺了幼兒的天性打擊他們的自信心甚至使幼兒失去對美術活動的興趣。

盡管如此你還是會看到許多小班幼兒家長因為看不懂自己孩子的畫覺得畫面不干凈畫得不如其他小朋友根本不理會幼兒的解讀。

例如一次離園時祥祥拉著爺爺興致勃勃來到班級畫展前小手指著墻上的“泡泡”說：“爺爺那個是我畫的!”誰知祥祥爺爺看到后臉頓時拉了下來：“這是什么東西啊亂七八糟的圓也畫得不圓顏色也涂到了外面你看看這個小朋友畫得多好啊你上課一定又沒有認真聽走走走……”幼兒從繪畫中獲取的無窮樂趣就因為家長的一句評價而消失得無影無蹤。

在評價小班幼兒的美術作品時首先要根據小班幼兒的年齡特點讀懂他們的作品。

其次老師要把自己放在與幼兒平等的位置上,尊重幼兒的個人見解,盡量用肯定的方式評價幼兒的美術作品多鼓勵多表揚盡可能地發現幼兒美術作品中的優點發現幼兒的不同特點給予每一位幼兒激勵性的評價。

最后在讓幼兒發現他人作品優點的同時還要引導幼兒發現自己的進步獲得成功感進而萌發對下次美術活動的愿望激發并保持對美術活動的興趣。