從某件事情上得到收獲以后，寫一篇心得體會，記錄下來，這么做可以讓我們不斷思考不斷進(jìn)步。好的心得體會對于我們的幫助很大，所以我們要好好寫一篇心得體會以下是我?guī)痛蠹艺淼淖钚滦牡皿w會范文大全，希望能夠幫助到大家，我們一起來看一看吧。

品鑒音樂講座心得體會 音樂講座心得體會1000字篇一

第一天上午，我們聽了壽光世紀(jì)中學(xué)、濱海三中、濰坊北海學(xué)校高偉麗老師和濰坊十中高桂萍老師的課，他們扎實(shí)的教學(xué)基本功和靈活嫻熟的課堂調(diào)控能力，給了我們今后教學(xué)不少的啟示。

下午，各縣市區(qū)的教研員集中對上午的四節(jié)課進(jìn)行了點(diǎn)評、研討，這個過程使我們更多地了解了當(dāng)今的音樂課堂的流行趨勢，以及今后的努力方向。

通過這次的學(xué)習(xí)我深刻的認(rèn)識到一名教師，應(yīng)該是教學(xué)能手，更是科研先鋒，這樣的教師，才能可持續(xù)發(fā)展，才能更好的履行自己的職責(zé)。教師應(yīng)該緊密結(jié)合教學(xué)實(shí)際，立足課堂，以研究者的眼光審視和分析教學(xué)理論和教學(xué)實(shí)踐中的各種問題，進(jìn)行積極探究，以形成規(guī)律性的認(rèn)識。一名教師“只有研究和分析事實(shí)，才能使教師從平凡的，極其平凡的事物中看出新東西，能夠從平凡的、極其平凡的、司空見慣的事物中看出新的方向、新的特征、新的細(xì)節(jié)，——這是創(chuàng)造性的勞動態(tài)度的一個重要條件，也是興趣，靈感的源泉。”這次學(xué)習(xí)讓我明白了以下幾點(diǎn)：

1。終身學(xué)習(xí)，我們不僅要提升自身的專業(yè)知識，還要學(xué)習(xí)更多方面，如教育學(xué)、心理學(xué)、課程改革理念等等。同時我們也要學(xué)會做事與人際交往。教師從事的是和人打交道的工作，如果能善于觀察、研究、思考；處理好與學(xué)生、家長、同事之間的關(guān)系，那么相對來說，工作起來就會更得心應(yīng)手。

2。提升個人魅力，作為一名教師，首先要讓學(xué)生喜歡你，喜歡聽你的課，進(jìn)而喜歡聽你的指導(dǎo)。這就要求個人魅力不斷提升，在積累經(jīng)驗(yàn)中獲得一種平和優(yōu)雅的心境，在和學(xué)生相處的過程中獲得學(xué)生的信賴。書是最好的老師，多讀書，提升自己，在實(shí)踐中反思自我，做一位優(yōu)秀的人民教師。

3。熱愛學(xué)生，真誠可以是一面鏡子，也可以是一種無敵的武器，對待學(xué)生，對待花樣年齡的青少年，除了真誠還能用什么方式來打動他們，獲得他們的信任呢？在教師生涯中，我將本著對學(xué)生對職業(yè)的熱愛，堅決地走下去。

4。不斷反思，要想從工作中不斷提高自己的教學(xué)水平就少了這個環(huán)節(jié)；不斷的反思、改進(jìn)。教師職業(yè)沒有最好，只有更好。在不斷的反思與積累中獲得屬于自己的經(jīng)驗(yàn)與方法，并且能將這種方法深化為一種理論，這便是做一名教師的最高境界了。

“不經(jīng)一番寒徹骨，哪得梅花撲鼻香。”在今后的日子里，我將不斷地學(xué)習(xí)理論知識，用理論指導(dǎo)音樂教學(xué)實(shí)踐，研究和探索教育、教學(xué)規(guī)律，把科研和教學(xué)結(jié)合起來，做一個專家型、學(xué)者型的教師，使自己具有所教學(xué)知識方面的前瞻性。這樣，才能培養(yǎng)出新時期“發(fā)現(xiàn)型、發(fā)明型、創(chuàng)造型、創(chuàng)新型”的學(xué)生。

品鑒音樂講座心得體會 音樂講座心得體會1000字篇二

今年春天，中央音樂學(xué)院副院長周海宏教授在中組部培訓(xùn)中心為廣大學(xué)員作了一場別開生面的題為《走進(jìn)音樂的世界》的講座，而我有幸作為學(xué)員兼音樂愛好者聆聽了周教授的講座。在近三個小時的輕松愉悅的氛圍中，周教授的講座妙語連珠、形式生動、內(nèi)涵豐富，從音樂欣賞聊到藝術(shù)的功用，進(jìn)而談及人的感性能力的開發(fā)。他精彩的講座博得了滿堂喝彩。這里，我僅對他講座中的一些觀點(diǎn)和內(nèi)容提供了一種哲學(xué)理解的維度。

周教授以俞伯牙和鐘子期的“高山流水”的故事開始了他的話題。對于這段千古以來傳為佳話的知音難覓的故事，周教授給出了他獨(dú)特的理解：俞伯牙痛失知音后知音難覓進(jìn)而摔琴的行為是不可理喻的。“高山流水”的故事傳達(dá)出這樣一種審美誤區(qū)：懂音樂者應(yīng)當(dāng)能聽出音樂中所表現(xiàn)出來的具象之物，如高山、流水。千百年來，“高山流水”給聽者造成了主觀上的審美壓力，人們對于那些沒有唱詞的純粹音樂懷有一種敬而遠(yuǎn)之的態(tài)度，似乎只有懂得了音樂表現(xiàn)出來的內(nèi)容才算聽懂了音樂。周教授不禁發(fā)出了“音樂何須懂”的感慨。

其實(shí)，道理很簡單。音樂不是造型性藝術(shù)，所以不能直接傳達(dá)視覺形象;樂譜不具備語義性，因而也不能直接傳達(dá)思想概念。相比繪畫、雕塑等，音樂是藝術(shù)形式中離現(xiàn)實(shí)的感性直觀形式最遠(yuǎn)的。而正是音樂這種超脫于具象之上的純粹性，所以黑格爾將音樂視為藝術(shù)的最高形式。所以，藝術(shù)不在于表現(xiàn)物與實(shí)在的相符，如中國畫的潑墨寫意之風(fēng)格追求的恰恰是游離于具體情景之上的那種特定的藝術(shù)語言所展現(xiàn)的美感。因而伽達(dá)默爾說：“藝術(shù)的使命不再是自然理想的表現(xiàn)，而是人在自然界中的自我發(fā)現(xiàn)。”

如果說藝術(shù)不必追求對現(xiàn)實(shí)的真實(shí)寫照，那么是否意味著藝術(shù)只是天才的無意識創(chuàng)造，藝術(shù)作品只需要具有一種形式美，只是一種康德所謂的“趣味”，從而徹底地與道德、意義無關(guān)呢?這種審美區(qū)分的觀點(diǎn)抽掉了藝術(shù)作品里的非審美要素，如目的，作用，內(nèi)容和意義等，即一部作品向我們展現(xiàn)的一切理解條件，剩下的只是純粹審美條件，在這個意義上藝術(shù)成了“博物館式的藝術(shù)”。如果說這種對藝術(shù)的理解是一種偏見，那么我們究竟應(yīng)該如何看待藝術(shù)作品呢?這就涉及到了藝術(shù)作品的本體論意義。

接著，周教授為我們講述了音樂史上的一則故事，這則故事有助于我們理解上述問題。芬蘭籍古典音樂家西貝柳斯在創(chuàng)作出《芬蘭頌》的時候，芬蘭還處在沙皇俄國的統(tǒng)治之下。《芬蘭頌》上演后就遭到了沙皇的文化檢查官的審查，他們聽出了這首曲子曲子所蘊(yùn)涵的反抗精神，于是這部杰作就被禁演了。

其實(shí)，全曲僅有7分鐘，沒有一句唱詞，憑什么就認(rèn)為這是一首具有特定內(nèi)涵的作品呢?于是，周教授把這段純音樂播放給我們聽。結(jié)果，我們學(xué)員的感受與沙皇俄國的文化審查官驚人的一致：我們從樂曲的各個部分分別聽出了苦難、抗?fàn)帯⒂X醒、勝利等思想內(nèi)容。站在文化審查官的立場，似乎我們是理解正確了。但問題是，原作者西貝柳斯從來就沒有說過這首曲子要表達(dá)什么內(nèi)容!那么，我們理解正確與否的標(biāo)準(zhǔn)又在哪里?正是基于此，周教授評價道：“理解音樂何須要正確?在音樂的審美活動中，體驗(yàn)重于理解，理解得對不對并不重要，重要的是在音樂當(dāng)中獲得豐富的感受。”

的確，理解藝術(shù)與體悟宗教的直觀方式無法用科學(xué)與常識的邏輯作出正確與否的判斷。在此意義上，我們的確可以說，有多少觀眾就有多少哈姆雷特。但是，我們試想，如果我們是那個時代的芬蘭人民，身處在外國屈辱的統(tǒng)治下，聆聽這首《芬蘭頌》的時候，相似的處境與經(jīng)歷必然會引起我們相似的藝術(shù)體驗(yàn)，而這正是人的共同感的體現(xiàn)。

藝術(shù)的欣賞者面對藝術(shù)作品的忘我的陶醉，他們把自己的全部生活體驗(yàn)以一種非概念式的朦朧形式與藝術(shù)作品相結(jié)合，他們在《芬蘭頌》中窺見了影影綽綽的自己，發(fā)現(xiàn)了這個苦難而真實(shí)的現(xiàn)實(shí)，聽到了振奮人心的激勵，看到了美好生活的希望。他們對藝術(shù)作品的理解使得藝術(shù)改變了他們自己。不知是為什么，真正藝術(shù)的美總是能引導(dǎo)倫理的善，這正是藝術(shù)的力量所在。張世英先生也認(rèn)為，審美意識是優(yōu)先于道德意識的，善是美的必然結(jié)論。正如偉大的古希臘悲劇，它那悲壯的行而上的酒神精神仿似女巫的咒語把觀者的心蠱惑，觀者進(jìn)入悲劇的情境其實(shí)是觀者重新置身于意義的連續(xù)性中，觀者在悲劇中更深刻地認(rèn)識了自己。這是悲劇美的倫理功用。

所以，在藝術(shù)的體驗(yàn)中存在著一種意義豐滿的過程，一部可以稱之為藝術(shù)的作品一旦誕生，也就進(jìn)入到了歷史的解釋學(xué)循環(huán)中。我們在不同的時代背景、文化傳統(tǒng)中對同一部藝術(shù)作品有著我們獨(dú)特的解釋，這些帶有著深深的時代和文化烙印的解釋不是這部藝術(shù)作品之外的單獨(dú)存在，而是參與到這部藝術(shù)作品的意義構(gòu)成中來了，使得這部藝術(shù)作品越來越具有豐富的內(nèi)涵和意義。歷史上《芬蘭頌》曾對芬蘭民族解放運(yùn)動起過推動作用，如今的《芬蘭頌》被譽(yù)為芬蘭的“第二國歌”，遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出了西貝柳斯創(chuàng)造這部作品的那幾頁樂譜所承載的重量。

最后，讓我們聽從周教授的呼喚——走進(jìn)古典音樂的世界，為我們的靈魂尋找到一處純潔而優(yōu)美的避難所。

品鑒音樂講座心得體會 音樂講座心得體會1000字篇三

今天，得到要去聽講座的通知，據(jù)說還是音樂講座。

我很疑惑，經(jīng)濟(jì)學(xué)院沒有音樂系，怎么會有音樂講座呢?我沒聽錯吧。另外我也很疑惑，面對學(xué)經(jīng)濟(jì)的學(xué)生，這位教授會怎么講，講樂理知識、演奏、音樂的歷史還是教我們欣賞音樂?總覺得，不管講那個都不是很合適。音樂知識那么多，僅憑小小的一個講座，就能讓我們躋身音樂的殿堂嗎?

懷著疑惑，我來到了五報，已經(jīng)有幾個隊(duì)友在這里等著了。過了一會，一位披著長卷發(fā)的人進(jìn)來了。不用問一準(zhǔn)是江柏安教授了，搞藝術(shù)的人都愛把自己打扮得與眾不同，豪放不羈。

教授首先講了音樂的定義：音樂是通過有組織的樂音，在時間里的流動來創(chuàng)造藝術(shù)形象，表達(dá)思想感情表現(xiàn)生活感受的一種表現(xiàn)性時間藝術(shù)，是人類歷史上最早的藝術(shù)種類之一，也是人們最喜愛的藝術(shù)種類之一。關(guān)于音樂的組織性在學(xué)初中物理時，物理老師就講過，如果沒有規(guī)律可循那就成了噪音了。接著，江教授就用一段很普遍的旋律為我們解釋了，音樂的規(guī)律性。原以為音樂的規(guī)律性是一段旋律的重復(fù)，現(xiàn)在才猛然發(fā)現(xiàn)樂譜中一個小節(jié)，小節(jié)與小節(jié)之間都有規(guī)律，音符之間彼此連系，互相達(dá)到一種平衡。雖然學(xué)過樂器，看了那么多張樂譜，卻從沒發(fā)現(xiàn)還有這樣的規(guī)律。以前的音樂學(xué)習(xí)真的很淺薄。

接著江老師又講了音樂具有時間、聲音、情感、表演特性。情感特性又分為基本特性和社會特性。音樂的形象是抽象的概括的隨意的，音樂本無象，聽者使之成象。音樂的內(nèi)涵只可意會不可言傳。音樂的聲音無外乎是好聽有趣有意味的聲音。

關(guān)于講座的題目，“如何聽音樂”江教授讓我們每天傾聽15分鐘的音樂，在聽音樂時什么事都不要做，全身心投入到音樂中去。聽音樂是要花時間的，但我們?nèi)ヱ雎犚魳匪ǖ臅r間是值得的。我們獲得的是音樂的美感，是內(nèi)心情感的升華，是對情操的陶冶。音樂使我們生活變得高雅。真正的音樂未必是一首歌，我們在大街小巷聽到的流行歌曲并不是真正的音樂。像江教授所說很多人聽流行歌曲，有的甚至為之瘋狂，人們在很大程度上聽的是寂寞。人們沒有去關(guān)注音樂，而是在關(guān)注這些歌的歌詞。聽到這里我才發(fā)現(xiàn)為什么以前一旦有了流行歌曲的歌詞，過了不久就會把這些歌忘到腦后去。而再去彈小時候彈過的曲子會很欣慰，一種幸福的感覺由心底升起，似乎是去見一個久未謀面的好友。

在講座中江教授并沒有一直在講音樂，還通過音樂講了人生的哲理。告訴我們每個人“要有奮斗的目標(biāo)，要有實(shí)現(xiàn)目標(biāo)的志氣”不管現(xiàn)在的處境如何，我們都應(yīng)該努力使自己和家人過得更好。在夢想面前人人都是平等的，每個人都應(yīng)該有自己努力的方向，而不應(yīng)該得過且過，混日子。更令我震撼的是另一句話“不怕你不跟著別人的腳步走，就怕你跟著別人的腳步走”，每個人的目標(biāo)不一樣，因而每個人所要走的路也不一樣，適合別人的未必適和自己。自己決定自己的步伐，掌握自己的未來。而不要人云亦云，總跟著別人走。這一句話點(diǎn)醒了我，進(jìn)入大學(xué)雖然得到了一些鍛煉，但也常常感到丟失了自己。經(jīng)過這樣的點(diǎn)撥我似乎又找到了自己。

這次的講座讓我受益匪淺，不但對音樂有了更深的理解也獲得了許多的人生哲理。不虛此行啊!