在平日里，心中難免會有一些新的想法，往往會寫一篇心得體會，從而不斷地豐富我們的思想。那么你知道心得體會如何寫嗎？下面是小編幫大家整理的優秀心得體會范文，供大家參考借鑒，希望可以幫助到有需要的朋友。

選修課心得體會選修課心得體會篇一

張海迪說過：“一個熱愛音樂的人一定是一個熱愛生活的人。”我深以為然。

從小，我就喜歡唱歌。幾乎于音樂一切有關的東西，我都喜歡。我現在回憶起我童年時記憶最深的歌曲，不是什么《丟手絹》《兩只老虎》之類，而應該是哥哥們教唱的《小背簍》。可以想見，這首歌在那個年代肯定非常流行。《小背簍》旋律優美，朗朗上口；歌詞也清新活潑，也容易被同樣是山里孩子的我所理解。盡管高音部分可能唱不上去，但被天真爛漫的兒童唱來，想來別有一番情趣。以至我覺得自己長大后偏愛民歌、老歌的欣賞傾向與童年的啟蒙是不無關系的。

這學期，我上了劉老師的音樂選修課。一開始,老師詳細、系統地給我們講解一些理論方面的音樂基礎與簡譜知識。我當然非常有興趣的來學習怎樣識簡譜。因為我向來只會唱最簡單的簡譜，或者先會唱歌再會識譜。通過學習我知道，和語言一樣，不同民族都有過自己創立并傳承下來的記錄音樂的方式---記譜法。各民族的記譜方式各有千秋，但是目前被更廣泛使用的是五線譜和簡譜（據說簡譜是由法國思想家盧梭于1742年發明的）。有一點很有趣，即簡譜雖然不是出現在中國，但是好象只有在中國得到非常廣泛的傳播。老師先告訴一些入門知識，如音高、音質、音符、節奏、休止符等。同時，輔以鋼琴伴奏，從簡單常見的兒童歌曲的簡譜入手。

另外，劉老師設立的“中外名曲欣賞”這一環節是我最喜歡的。老師給我們介紹了古琴、古箏、琵琶、二胡、巴烏等多種樂器的來源、演奏特點以及各自的經度代表曲目。在著名的二胡曲《二泉映月》的樂聲中，我仿佛看到了街頭一位飽嘗人間辛酸和痛苦的盲藝人，以一種抒情式的音樂語言，向我們描繪了月映山泉的景色和藝人那飽含滄桑、無限深邃的感情。古箏曲《高山流水》讓我不得不聯想到“伯牙鼓琴覓知音”的故事，古詩詞里也有“欲取鳴琴彈，恨無知音少”，“知音少，弦斷有誰聽”之句，難怪有人感慨：人生得一知己足矣,斯世當以同懷視之，我想這對于我們肯定是有啟示的。我們還欣賞了琵琶《陽春白雪》、葫蘆絲《竹林深處》、嗩吶《百鳥朝鳳》等，領略了各具特色的民族樂器的最著名最經典的樂曲。特別一提的是，廣東樂曲《步步高》歡快活潑，昂揚向上，疊起疊落，一張一弛，讓人格外精神爽朗。

我們在課堂上還觀看了歌劇《貓》，音樂電影《洪湖水浪打浪》。說實話，對《貓》我并不是很喜歡，但《貓》里面的那首主題曲〈〈memory〉〉特別讓我感動，很有感染力，真的很棒。我想，同文學作品一樣，往往那些有故事的、悲劇性的、失意時的情感更加震撼人心，盡管人們在現實世界里強調成功、看重名利，但不可否認，其實誰不渴望被人關愛、誰不喜歡被人肯定呢，誰沒有一個自己向往的世界呢？而現實與理想總是隔有許多路，因此，，正因為這路上布滿荊棘、充滿泥濘，人們更容易被那些敢于堅持、追求夢想的人所感動。

總的來說，音樂課帶給了我不少美好的感受。我覺得音樂也是一種語言，當然就像說話寫字一樣，帶有感情與思想的語言，才是最動聽的語言。我仍然相信，熱愛音樂的人，一定是熱愛生活、并能感受生活的人。

后記：實在沒時間寫自己的文章，所以就貼了一篇“論文” 。呵呵，大家不要全信。要給老師看啊，不完全客觀，當然盡量寫好的一面啦。其實這個課是有點枯燥的，盡管我很喜歡音樂。

選修課心得體會選修課心得體會篇二

有些選修課是為介紹先進科學技術和最新科學成果；有些選修課是為擴大學生知識面。選修課可分為限制性選修課與非限制性選修課。有的專業教學計劃規定高年級學生須在某一專門組或選修組中選修若干門課程。國外高等學校往往規定學生須在自然科學和社會科學領域中選修若干學分的課程。非限制性選修課也稱任意選修課，則不受上述規定的限制。為了適應個別差異，因材施教，發揮專長，學生修習的選修課在專業教學計劃中應占一定比例。但也不應過多，以免影響培養專門人才的基本規格。中等專業學校以及普通中學高中的教學計劃中，在具備條件的情況下也可設置少量選修課。

老實說，一聽到“選修課”這個詞我就有一種輕松、自由的感覺，因為我認為選修課是自己根據自己的愛好來選擇的課，這樣，我們就會花時間和精力去學習這門課。我們也清楚的知道，不管是任何事、任何工作，只要我們能夠用時間去學習它、去研究它、去推敲它，我們就能夠有做好這些事或是勝任這個工作的基礎條件。

趣點所在，也就是說，同學們是因為公共課是大學必修的課程而去學，而不是因為同學們自己的興趣或是愛好去學的課程。在這樣的條件下，同學們是抱著消極的態度去學習公共課的，而對于選修課來說，這正好與公共課相反，選修課最起碼是同學們根據自己的愛好或是興趣點才選的這門課，也就是說，同學們是抱著積極的態度去學習選修課的，從而等到一個學期下來，真真學到知識的是選修課，而不是公共課。

當然，我不敢否認，公共課我們就完全沒有學到知識。對于公共課來說，至少在我目前了解的信息中，絕大部分同學在平時的時候，就沒有怎么上過課，就沒有怎么聽過課，即使上課的同學，也可能沒有集中精力的去學習、去聽課，而是八絕大部分時間花在怎么度過這節課的問題上。平時沒有好好的上課，但是又不能掛科，所以，就只能是在考試前的一個星期左右開始打開書本，對于部分同學來說，這時或許是他第一次打開書本開始來看書，如果現在再不看書，那就會掛科，對于大學生來說，掛科的后果是什么彼此心里最清楚、明白不過了。總之，同學們對于公共課是采用“突擊考試的.、平時消極的”學習方式，目的就是為了一個學期下來不掛科。

現實生活中的幾倍的時間，相反，同學們就會覺得上選修課的時間真是太短，還沒有聽好就下課了，這樣的一節課下來，同學們就一定會有一些沒有弄清楚的問題，那么，這樣的一節課才真真正正的有一節課的價值，也正是一節課的母的所在。

總之，同學們對于選修課是采用“平時認真聽講、考試和平常保持一樣的心態的”學習方式，是一種輕松而又快的學習方式，也正是我們走上社會后所需要的工作態度，學習的知識也才真真正正的屬于自己的知識。目的在于豐富自己生活的閱歷和拓展自己的視野，為走上社會做充實的準備工作。

選修課心得體會選修課心得體會篇三

京劇，作為中國傳統文化的精粹，已經有200多年的歷史，被男女老少傳唱于大街小巷，膾炙人口的名段和眾多名家名旦在歷史上留下了精彩而絢麗的一筆。然而，古老文化的逐漸隕落已是即成的事實，在流行元素的沖擊下，京劇、民樂、詩詞歌賦等等精神財富正在被越來越多——尤其是年輕一代——所遺忘，這無疑是一種國家精神文化的斷層與流失。所以作為一個新時代的年輕人，作為一個大學生、一個中國人，我個人認為“京劇欣賞”應該作為必選課列入大學生素質教育體系，以避免出現外國友人組團研究“生、旦、凈、丑”，而中國學子卻分不清梅蘭芳是男是女這類型令人哭笑不得的文化問題。 在本學期選修京劇欣賞課程之前，我對京劇最直接深刻的印象還停留在幼年時期在電視上看到的京劇選段。猶記得當時老一輩人對京劇狂熱追捧，逢戲必看、逢曲必聽，隨便一人都能哼唱兩句，而對于我們這些孩子來說，京劇則猶如外星語言，艱澀難懂不說，曲調還一成不變，真是聽之無味，無聊之極。

每次在課堂上欣賞精彩片段之前老師都會事先講解故事背景，以便于我們理解京劇唱段所要塑造的人物形象和需要表達的感情。京劇的故事性也為它提供了很大的觀賞性和娛樂性，因而受到各個年齡段票友的喜愛。一部“劇”少不了演員，正所謂“官有七品，教有九流”，京劇行當也有明確的劃分，在“生、旦、凈、丑”四大行之下又有著細致的分支。每一種行當的個性特點和身份都是相對明確而具體的，女性角色是“旦”，性格特異的男人是“凈”，性格平庸的老生小生屬于“生”，而負責創造喜劇效果的便是“丑”。 獨角唱不出好戲，京劇的四個行當各司其職又互相配合，在豐富角色形象的基礎上創造出華麗多變的舞臺效果。

說到行當就不得不提京劇的服裝和臉譜。在全世界眾多的藝術表演形式中，京劇的服裝和臉譜絕對是獨具一格的，絕非其他文化所能企及與模仿的。雖然現代服裝的流行元素千變萬化，卻是越來越不靠譜，而京劇的服裝該大氣時便大氣，該寒酸時就寒酸，“蟒、靠、褶、帔、衣”，什么人穿什么樣的衣服，絕對符合人物身份地位、性格形象。再搭配上華麗的紋飾與圖案，比如文臣用的仙鶴、孔雀，武將用的麒麟虎豹、富人用的飛鳥花卉，以及細致的做工與面料，每一件衣服都可以稱之為藝術品。而臉譜就更不用說了，六分臉、花臉、英雄臉、神仙臉，光是京劇舞臺上那一張張奇異的臉就足以讓我們感嘆老祖宗的智慧與想象力。像京劇這樣細致得恨不得武裝到牙齒的藝術表演形式，無怪乎能在歷史的浪潮下歷久彌新。

京劇的輝煌與每一個京劇人臺下的汗水和努力是分不開的。古話

說的好，“臺上一分鐘臺下十年功”，京劇在以前是窮人沒有活路才入梨園，想出名、想成角，戲班子里的苦生活可是日夜顛倒的。京劇講究“四功五法”，手眼身發步和唱念做打任意一項都不是“隨便練練”就能行的，這是一種功夫，是吃飯的家伙，名角名旦往臺上那么一站，那就是有名家的范兒，觀眾就只有拍手叫好的份，不服都不行。

說到名家名段，那就得說說京劇的流派了。若細分起來，京劇的流派足有十幾甚至幾十種，梅、程、余、楊不一而足，每個流派又各有千秋，組成了京劇藝術的大觀園。而各流派又有著自己的代表人物和繼承人，比如譚鑫培、蓋叫天、葉盛蘭等等，要是放到現在那可都是大藝術家，他們不僅傳承了精髓，更將京劇藝術發揚光大，甚至走出國門，走向世界。

由衷地希望更多的人——尤其是和我們一樣的年輕人——能熱愛京劇，共同把中國古老而絢麗的文化傳承下去。

選修課心得體會篇2

選修課心得體會選修課心得體會篇四

通過這學期的《毛澤東與蔣介石》一課的學習，使我對毛澤東與蔣介石這兩位歷史上有名的兩個人物有了重新的認識，同時也讓我重新認識到了戰爭時期他們所做的一些平常在歷史書上面未嘗看到的事。

誰都知道毛澤東與蔣介石是兩位歷史名人。蔣介石雖然具有“文膽”，又有眾多謀士，但是因為他小智大愚，最后他戰勝了很多對手，卻輸給了毛澤東。相反，毛澤東斗智斗勇，高明之處就在于他既能從戰略上，又能從理論上制定出一個個具體的長遠的作戰方案，以他的文韜武略戰勝了蔣介石。 紅軍一路西進，向遵義前進。一路上毛澤東隨隊沒有一點發言權，只能受著排擠和打擊。這時，蔣介石派軍隊乘虛而入，準備來個突擊，追剿紅軍。后來，經過紅軍的不斷努力，艱難地突破了敵人的防線，但也損失慘重。在這種情況下，毛澤東建議周恩來開會討論紅軍的去向問題，所以才有了歷史上所稱的“遵義會議”。毛澤東在會上建議得到了大家的支持。紅軍主動撤離遵義城，全面西進。這出乎蔣介石的意料。正當蔣介石對紅軍的行動捉摸不定的時候，紅軍已經三渡赤水河再入川南。緊接著，紅軍四渡赤水河，神速南下，突破烏江，直逼貴陽。爬雪山，過草地，紅軍創造了人間奇跡。就這樣，毛澤東與蔣介石的較量，蔣介石以失敗告終。

在毛澤東轉戰陜北時，當時也依然受到蔣介石的壓迫，而突如其來的抗日戰爭讓共產黨得以喘息，迅速擴大自己的勢力范圍，而在蔣介石退回臺灣之后，共產黨也曾來過這么一次大反擊，企圖消滅國民黨，但由于抗美援朝戰爭的爆發，美國的一百八十度大轉彎也讓國民黨內部最終得以殘喘，所以說，國共兩黨都是受到過的一種公平的待遇，誰也不欠誰。雖說毛澤東在作戰方面更勝一籌，蔣介石急功近利，但兩人的優缺點明顯可以相互補，我相信，這兩人要是生在現代，這肯定會是一個難舍難分的好兄弟。

毛澤東作為一個杰出的軍事家，卻沒有上過一天軍校，他的軍事知識和采用的戰略戰術都是從書本上自學而來的，軍事指揮藝術更多是來源于實踐中、來源于生活中、更來源于血與火殘酷的現實環境中。蔣介石19歲還未滿就懷著“要想國家強盛，必須壯大國家軍事力量”的愿望，東渡日本進入東京振武學校留學，接受了正規的現代化陸軍軍事培訓，也就是現在所謂的科班出身。像毛澤東這樣偉大的領袖人物，總是在關鍵的時刻，先發制人，表現出超常人的大智大勇。從選修課中也感受到了毛澤東戰斗生涯的艱辛坎坷。“只要堅持，成功就是你。”我想它也一定會激勵我永遠前進。

在此感謝老師的細心、認真的給了我們講述毛澤東蔣介石的平時我們不能所不能了解到的一些東西，讓我們也重新認識到了這兩位歷史上的偉人。老師，您辛苦了!

選修課心得體會選修課心得體會篇五

京劇，作為中國傳統文化的精粹，已經有200多年的歷史，被男女老少傳唱于大街小巷，膾炙人口的名段和眾多名家名旦在歷史上留下了精彩而絢麗的一筆。然而，古老文化的逐漸隕落已是即成的事實，在流行元素的沖擊下，京劇、民樂、詩詞歌賦等等精神財富正在被越來越多——尤其是年輕一代——所遺忘，這無疑是一種國家精神文化的斷層與流失。所以作為一個新時代的年輕人，作為一個大學生、一個中國人，我個人認為“京劇欣賞”應該作為必選課列入大學生素質教育體系，以避免出現外國友人組團研究“生、旦、凈、丑”，而中國學子卻分不清梅蘭芳是男是女這類型令人哭笑不得的文化問題。 在本學期選修京劇欣賞課程之前，我對京劇最直接深刻的印象還停留在幼年時期在電視上看到的京劇選段。猶記得當時老一輩人對京劇狂熱追捧，逢戲必看、逢曲必聽，隨便一人都能哼唱兩句，而對于我們這些孩子來說，京劇則猶如外星語言，艱澀難懂不說，曲調還一成不變，真是聽之無味，無聊之極。

每次在課堂上欣賞精彩片段之前老師都會事先講解故事背景，以便于我們理解京劇唱段所要塑造的人物形象和需要表達的感情。京劇的故事性也為它提供了很大的觀賞性和娛樂性，因而受到各個年齡段票友的喜愛。一部“劇”少不了演員，正所謂“官有七品，教有九流”，京劇行當也有明確的劃分，在“生、旦、凈、丑”四大行之下又有著細致的分支。每一種行當的個性特點和身份都是相對明確而具體的，女性角色是“旦”，性格特異的男人是“凈”，性格平庸的老生小生屬于“生”，而負責創造喜劇效果的便是“丑”。 獨角唱不出好戲，京劇的四個行當各司其職又互相配合，在豐富角色形象的基礎上創造出華麗多變的舞臺效果。

說到行當就不得不提京劇的服裝和臉譜。在全世界眾多的藝術表演形式中，京劇的服裝和臉譜絕對是獨具一格的，絕非其他文化所能企及與模仿的。雖然現代服裝的流行元素千變萬化，卻是越來越不靠譜，而京劇的服裝該大氣時便大氣，該寒酸時就寒酸，“蟒、靠、褶、帔、衣”，什么人穿什么樣的衣服，絕對符合人物身份地位、性格形象。再搭配上華麗的紋飾與圖案，比如文臣用的仙鶴、孔雀，武將用的麒麟虎豹、富人用的飛鳥花卉，以及細致的做工與面料，每一件衣服都可以稱之為藝術品。而臉譜就更不用說了，六分臉、花臉、英雄臉、神仙臉，光是京劇舞臺上那一張張奇異的臉就足以讓我們感嘆老祖宗的智慧與想象力。像京劇這樣細致得恨不得武裝到牙齒的藝術表演形式，無怪乎能在歷史的浪潮下歷久彌新。

京劇的輝煌與每一個京劇人臺下的汗水和努力是分不開的。古話

說的好，“臺上一分鐘臺下十年功”，京劇在以前是窮人沒有活路才入梨園，想出名、想成角，戲班子里的苦生活可是日夜顛倒的。京劇講究“四功五法”，手眼身發步和唱念做打任意一項都不是“隨便練練”就能行的，這是一種功夫，是吃飯的家伙，名角名旦往臺上那么一站，那就是有名家的范兒，觀眾就只有拍手叫好的份，不服都不行。

說到名家名段，那就得說說京劇的流派了。若細分起來，京劇的流派足有十幾甚至幾十種，梅、程、余、楊不一而足，每個流派又各有千秋，組成了京劇藝術的大觀園。而各流派又有著自己的代表人物和繼承人，比如譚鑫培、蓋叫天、葉盛蘭等等，要是放到現在那可都是大藝術家，他們不僅傳承了精髓，更將京劇藝術發揚光大，甚至走出國門，走向世界。

由衷地希望更多的人——尤其是和我們一樣的年輕人——能熱愛京劇，共同把中國古老而絢麗的文化傳承下去。