總結是在一段時間內對學習和工作生活等表現加以總結和概括的一種書面材料，它可以促使我們思考，我想我們需要寫一份總結了吧。那關于總結格式是怎樣的呢？而個人總結又該怎么寫呢？這里給大家分享一些最新的總結書范文，方便大家學習。

音樂的教學反思與總結 音樂教學反思簡短篇一

音樂新《課標》指出：要求學生具有必須的識譜潛力，規定了不一樣學段不一樣的要求。因此，識譜教學要貼合音樂學習的規律，它是學習音樂的工具和手段，而不是音樂教育的目標。那么在音樂教學中如何有效的使用這個“工具”呢，我根據自我一些教學實踐，反思如下：

音樂學習的各個方面都涉及到聽覺的作用，識譜的基礎也就應首先放在聽覺潛力的培養上。聽得多了，就自然會有一些音高的感覺，有了先入為主的音高再唱簡譜，學生更容易掌握音準的概念。所以，我提出先唱歌后識譜。

如：在一節唱歌課中，當學生走進音樂教室時，我用的音樂就是這天要學的歌曲，并讓學生和著音樂做簡單的律動，使學生對音樂有了聽覺上的印象，為下一步學好歌曲作好鋪墊。然后讓學生欣賞歌曲、感受音樂，從而激發起學生學習音樂的興趣。再透過讓學生唱歌，在不知不覺中解決了歌譜中的`難點，使學生在識譜時降低難度，讓學生感覺識譜并不太難，從而增強其自信心，加深對音樂的熱愛。然后，再透過對歌譜的視唱、理解，又反作用于唱歌，使演唱更加完美。先唱歌后識譜就是先讓學生放下心理負擔，讓學生先唱唱歌，用自我的聲音去表現音樂，從而激發學生的興趣，讓學生感到這節課是簡單愉快、有所“成就”的，而且有表現自我的空間。

一位學生這樣講到：“以前，老師總是對我們進行視唱練耳訓練，班上僅有幾位會樂器的同學唱還能夠，其他人都不行，太難了，我對這一點兒也沒興趣，但是此刻我們先唱歌后識譜，才上兩節課，我就會唱《白楊和小河》這首歌的歌譜，我感到十分高興。”

創造性潛力的培養就應貫穿于音樂學習的各個環節，識譜教學也不例外。創造性地探索節奏、音響、旋律等音樂基本要素的各種變化和重新組合，以即興活動的方式給學生發揮創造想象的空間和機會。

例如：六年級上冊歌曲《黨的關懷親親的哩》。這首歌曲具有鮮明的民歌特點，所以在學唱新歌之前，我將樂曲中的旋律順序打亂，以短小動機為單位排列在一齊，先讓同學們聽每組動機的音高，在根據自我的感覺重新排列成流暢的旋律，并一齊彈唱。這樣，以聽為先導，創編為手段，然后再讓大家來聽一聽，唱一唱，這樣不僅僅提高了學生的識譜潛力，也大大調動了學生的學習用心性與主動性。

其實，創編旋律的形式能夠多種多樣。豐富的創編形式能讓同學們在樂趣與自我的成就感之中學習簡譜，并能夠收到意想不到的效果。

樂器進課堂是識譜教學的最佳實踐活動，學習樂器演奏的過程同時也是識譜的過程。學生在這個學習過程中不僅僅能正確地演奏出各種音符的時值、音高，還能夠透過反復的演奏到達聽音訓練的作用。在潛移默化中建立起準確的音高概念，有效的增強識譜的潛力和興趣。

但目前這種方法在實施的過程中還是有必須難度的，需要在實踐中進一步的完善，同時也需要學校、社會各個方面的配合與協調。

總之，在提高綜合素質的這天，小學音樂教育對識譜的要求是：“立足課堂，面向全體。”根據學生的認知規律，把理性的識譜從感性入手來教，融入音樂實踐活動，形象生動，深入淺出。利用識譜這個學習音樂的好工具，培養學生的音樂感知潛力、表現潛力、鑒賞潛力、創造潛力。讓每個孩子真正的走入音樂，去尋找，去探索，去創造。

音樂的教學反思與總結 音樂教學反思簡短篇二

在歌唱活動《春天》中，幼兒學唱積極，興趣濃厚。整個活動的目標明確，層次清楚。

第一個環節的春景欣賞是基于幼兒對春天的了解還不多的基礎上加入的，讓幼兒在看看、說說中發現春天的美麗，同時也為接下來的歌唱活動做了有效的鋪墊。

第二個環節是欣賞歌曲，理解歌詞。在這個環節中，圖譜起到了很好的作用，一句一幅的形象的圖片，幫助幼兒理解、記憶了歌詞。同時教師還利用圖譜，有效激發了幼兒傾聽歌曲的興趣。

第三個環節是學唱歌曲，教師在幼兒學唱過程中，層層遞進，能逐步提高演唱的要求，從輕輕跟唱到引導幼兒聽伴奏，唱清楚歌詞再到引導幼兒有表情地演唱最后到逐步去除圖譜演唱，使整個學唱的過程富有挑戰和樂趣。幼兒在學唱過程中，也是積極投入，興趣濃厚。

第四個環節是創編演唱，幼兒能結合生活經驗，想出一些其他顏色的花，教師在這個過程中，再次有效利用了圖譜，讓幼兒借助圖譜來嘗試演唱創編的歌曲，讓幼兒體驗到了自主創編演唱的快樂。

當然，在活動中還有很多不足之處，希望姐妹們多多指教啊!

音樂的教學反思與總結 音樂教學反思簡短篇三

新課程不僅將改變學生的學習生活，也將改變教師的教學生活，新課程要求教師不再只是知識的傳授者，而應成為學生探討新知識過程中的合作者、促進者、教師要在新的課程環境下重新塑造自己。在近一學期的教學過程中我也逐漸摸索出了一些心得，現總結下:

１．多一些自由，少一些限制。允許學生從事有意義的獨立學習活動；允許學生發表自己的認識和見解，想說就說；可嘗試取消舉手點名發言的做法，學生隨時可以站起來。一年級音樂教材中有一課是學唱《跳繩》這首歌，我有一個環節是安排讓個別學生上臺來跳繩的，但是學生一聽可以上來跳繩都非常激動，結果有半個班的學生都跑上來了，頓時沒了該有的課堂秩序，這種情況在以往是不被允許的，正想叫他們全部回到座位上坐好，卻忽然接觸到學生們那一雙雙溢著光彩的大眼睛，我的心頓時軟了下來，就讓大家邊唱歌曲邊來跳繩，結果竟然還達到了意想不到的效果。所以，在反對“自由化”的前提下多給學生一些行為和言論的“自由”吧！

２．多一些創造,少一些模仿。教師應該多組織一些創造性活動，培養學生的創新意識和創新精神，使學生想創造、敢創造，有強烈的好奇心和求知欲，敢于懷疑書本、教師、他人的觀點，回答問題有新思路、新觀點、說真話、說實話，能經常積極主動地提出新問題。我聽過一節公開課，內容是欣賞《鴨子拌嘴》，我們知道《鴨子拌嘴》是一曲由民族打擊樂器演奏的樂曲，沒有固定的音高。這個老師在給學生聽完后問了一個問題：“同學們，你們覺得這首樂曲好聽嗎？”結果有幾個膽子大的同學卻回答“不—好—聽！”我覺得這首樂曲如果沒有經過正確的引導，學生是不太容易能體會到其中的妙處的，那他們說不好聽也是再正常不過的事了。可是這位老師顯然沒有想到會是這種回答，一下子連詞都接不上了，接著惱羞成怒地用生硬的語氣說了句：“這么好聽的樂曲，怎么會不好聽，你們有沒有認真在聽？”那些回答不好聽的同學頓時沒了精神。在后面的教學中，雖然老師的講解生動有趣，但是課堂氣氛卻一直調動不起來。很顯然這位老師的回答是欠考慮的，學生也有保留自己意見的權利，我們應該鼓勵學生回答問題有新思路、新觀點、說真話、說實話。如果當時老師沒有急著否定學生而是用啟發性的語言對樂曲進行生動的說明，我想學生們一定會口服心服的說《鴨子拌嘴》是一首好聽、有趣的樂曲的。還有，在以往的教學過程中，教師總是把自己為歌曲編配的動作教給學生，而忽略了對學生創造能力的培養，而現在我采取了讓學生自己或是以小組為單位自行來為歌曲編排動作，最后來比比看誰的動作編的好看、編的新穎。這樣不僅培養了學生的創造意識還活躍了課堂氣氛，真是一舉兩得。

３．多一些開放，少一些封閉。教學要求遵循教學大綱，但教學內容不拘泥于課本。聯系社會、生活科技選取素材，學科知識滲透，針對小學生的個性特點我就把這兩首歌曲搬進了課堂，“猴哥，猴歌，你真了不得……”“白龍馬，蹄朝西，馱著唐三藏，跟著仨徒弟……”學生們學習的積極性異常高漲。

４．多一些討論，少一些講解。成立自學討論學習小組，師生之間、學生之間建立學習責任依存關系，讓每一位學生都參與討論；自學討論活動貫穿于教學過程的始終，使討論經常化；自學討論活動有充足的時間，使討論得到深入；教師和學生都能容忍他人的不同看法，形成民主化討論氛圍。這里要強調的是，討論必須是有效果、有意義且目的性強的。必須要以解決問題為最終目標，像一些簡單的問題就不需要花上大把時間拿來討論了。

５．考試形式多樣化。可嘗試用多種多樣的形式來進行考試，如：編排舞蹈、演奏打擊樂器、為歌曲編配歌詞等等。只要是有創新的、目的明確的都可以得高分。實現教學內容開放。動畫片《西游記》學生非常愛看，而當中的兩首主題歌學生更是耳熟能詳，

音樂的教學反思與總結 音樂教學反思簡短篇四

新課程既要培養審美情感體驗，還要重視雙基的落實，音樂課教學反思《小蜜蜂》。本節課以激發和培養學生學習興趣為出發點，結合學生的生活經驗，把音樂知識融入到學生所喜愛的情景中，讓學生在游戲中掌握知識。

1． 感受音樂所表現的“飛”的形象，并懂得熱愛大自然，保護益蟲。

2． 認識、并能準確演唱do、re、mi、fa、sol五個音符的唱名。

3． 能用自然、歡快、優美的聲音來演唱歌曲《小蜜蜂》。

一、師生問好，呼吸與發聲練習之后進行舊歌曲《音樂小屋》表演以調動學生的情緒

二、探究新知：

1、激情導入：教師請學生猜謎語，播放課件，揭示課題，

2、出示教學目標

3、聆聽歌曲，教師表演學生欣賞，師：接下去，老師用歌聲來為大家講個故事？可得仔細聽咯！教師自彈自唱完整地范唱唱這首歌學生拍手

師：你們想來唱一唱這個故事嗎？跟著琴來唱吧！

師： 誰能學一學蜜蜂是怎樣飛的，教育論文《音樂課教學反思《小蜜蜂》》。

4、教唱一遍歌曲，采用聽唱法，

5、鞏固練習，師生接龍 ；指名演唱；加打擊樂為歌曲伴奏；

6、（課件展示1，2，3，4，5，6。 認識這幾個唱名）

師：你們知道它叫什么嗎？

對了，它們在數學里是這么叫的，那在音樂里讀什么呢？（do，re， mi ）

師：大家都認識它們了，那誰來當一下do （請學生戴上do ）

（呼叫游戲；do do 你在哪？do do 我在這）

3 4 5 3 │2 3 4 2 │認唱這些唱名

7、用唱名演唱歌曲

8、目標測試，學生綜合表演計分

三、小結：師生一起總結本課，我們這節課都學到了什么？進行思想教育。讓學生隨著音樂，當一當小蜜蜂，飛出教室 。

音樂課，對于孩子們來說，他們可以更自由，更歡快地學習。

為了能讓學生更快樂的學習，我選了這一首非常歡快的歌曲——《小蜜蜂》。這是首簡單的歌曲，學生自然學得很快，所以我對這首曲子進行了拓展——拓展角色、延伸情感，添加引子等。由于課堂對學生樂譜視唱訓練得太少，唱名的音準還仍然沒有明顯提高。打擊的表演進步也不夠理想，

而且一堂課下來，我發現自己讓學生唱得太多了，特別是后半節課，這樣不僅學生會感到乏味，對于我自己的時間掌握不夠緊湊。想要進步，我想還需得細備、多想，多悟吧！既注意雙基的落實，也要注意培養能力的方法。

音樂的教學反思與總結 音樂教學反思簡短篇五

《勞動歌》是美國動畫片《白雪公主》的插曲，歌曲演唱的是7個小矮人勞動時的情景。在聆聽歌曲之前，我先請學生講了白雪公主的故事，引起學生聽音樂的興趣。接下來就開始聆聽樂曲，我安排了以下幾個環節：

1、初聽全曲，提問：你聽到了什么聲音？

聽完樂曲后，學生爭先恐后地回答問題，有的說聽到錘子敲打的聲音，有的說聽到鉆石發光的聲音，有的說聽到小矮人勞動時發出的“嘿嘿”的聲音。

2、播放動畫片片段，復聽全曲

在觀看影片時提醒學生關注音樂，通過視覺和聽覺上的感受，學生就能更理解音樂。

3、第三次聆聽，結合自己的理解，表演小矮人勞動時的.情景

通過前兩次的聆聽感受，學生已經能初步體驗音樂的情緒及表現的勞動情景，在這一次的表演中，學生把小矮人勞動的情景表現得淋漓盡致。

本想趁著學生激情還高，引入下一個學唱歌曲的環節。不料學生還沒等音樂完全結束就嚷著再來一次。學生是因為好玩，還是因為別的呢？在這個時候我是應該給學生再聽一次，還是按照我的設計學唱歌曲了呢？我在今天這節課中選擇了學唱歌曲，但學生的情緒并不是很高，這樣對我的教學就有了影響。在下節平行班的課中不知道會遇到什么問題，期待著。

音樂的教學反思與總結 音樂教學反思簡短篇六

《小鳥小鳥》是人音版小學音樂第10冊第一單元“春意”里的第一課時，曲調歡悅而又奔放，充分表現了少年兒童在春意盎然的春天里，熱愛大自然的美好情趣。歌曲為6/8拍，二段體結構。第一段（8小節）為齊唱，第二樂段為合唱。每段均由兩個變化重復的大樂句組成，音樂素材十分精煉而集中。

本堂課將二聲部合唱定為教學重點，并采取了“借班教學”的形式，在一課時內完成。總體來說，有一些成功的嘗試，但也存在著許多需要改進的地方，現對其進行以下幾個方面的反思：

由于《小鳥小鳥》這首歌曲的二部合唱占了較大的篇幅，涵蓋了歌曲整個b部分，再加上班級合唱教學是我幾乎不曾接觸的領域，在看到這個課題時，歌曲中的合唱部分就引起了我的高度關注。我在設定教學目標、教學重、難點、教學過程時，一切都以“合唱部分”的教學為主，將其視為本堂課的“重中之重”！我甚至認為要節省一切的時間來解決二部合唱的問題，而歌曲齊唱部分的學習、情境的引導都應該以最簡略的方式及最短的時間來完成。然而從課堂的效果來看，這樣的思路是有所偏差的。首先，一節音樂課應該是完整地呈現一首音樂作品，而不是“去頭掐尾”的某一部份內容的學習，這樣會使教學失去平衡，也缺乏完整性。第二，忽略作品音樂形象、情緒的引導，過分的`強調技能、技巧，既沒有達到對學生情感態度價值觀的培養，也無法調動學生學習的興趣。

當我將“二聲部合唱”的教學設為重點時，更是將目標細化到“班級合唱”。因為普通合唱團的訓練與班級合唱還存在著很大的差異。普通教學班的孩子不像合唱團的孩子那樣大都具備較好的基礎條件，能受到長期、系統的訓練，所以他們的起點不一樣，接受能力也無法相比。因此，我在設定教學環節時，一直緊緊圍繞“班級合唱”來進行，避免過于專業化的訓練手法。在進入合唱之前，我設計了很多讓學生逐漸適應多聲部旋律的環節，如先以比較形象的方式解釋兩條聲部間的關系、抗干擾聆聽練習、與樂器配合唱、分別在兩個不同的樂器引導下唱等等，循序漸進地培養學生二聲部合作的能力。從教學效果來看，學生確實能夠逐步適應多聲部旋律的加入，有所成效。

在備《小鳥小鳥》這一課時，我首先對教材進行一個比較全面和深入的挖掘，如歌曲的情感內涵、結構、創作手法、旋律走向、二聲部旋律間的關系等等，然后以圖譜、畫旋律線、比喻等簡單易懂的方式呈現給學生，既培養了學生理性分析音樂的能力，也提高了課的深度。

在進入這一堂課的二聲部合作之前，我設計了一個“抗干擾聆聽”的訓練，即將高、低兩個聲部的旋律分別用電子琴中兩種差異性較大的樂器音色進行錄制，先讓學生分別熟悉自己的引導樂器，然后再同時播放兩段旋律讓學生聽辨，培養學生多聲部的聽覺能力，在能從兩條旋律中聽辨出自己聲部的基礎上，再逐步嘗試二聲部的合作，效果較好。

在借班上課時，對學生的嗓音條件不了解，且由于時間的關系，高、低聲部都只能是臨時按組分配。但這就存在著這樣一個問題：有些音準不好的學生被分配到了低聲部，而個別音域較低的學生又被分在了高聲部，難以達成較好的演唱效果。針對這個問題，本節課進行了一個在分聲部前，根據學生的演唱現場調配位置的嘗試，盡量將學生安排在其適合的聲部，效果較好。

前面提到過，在設定《小鳥小鳥》這一課的教學目標時，將合唱教學設為“重中之重”，以致于一堂課下來，除了合唱這一部分，其它所有內容都被弱化，包括對歌曲音樂形象的分析及情緒的引導這兩個非常重要的方面，最后導致的結果是：學生的情緒沒有被調動起來，對歌曲學習的投入度非常不夠，而且由于對音樂形象的體會也不夠，難以通過歌聲準確表達歌譜的要求，最后反而影響了歌唱技能的掌握，沒有達到預期的效果。

在這節課中，不管是歌曲齊唱部分還是合唱部分的教唱，都顯得不夠扎實。由于擔心學生的識譜能力有限，不敢在唱譜的這個環節進行細扣，只是帶學生唱兩遍感受音高，便直接套入歌詞演唱，且每次演唱都只是一帶而過，缺乏層次感，沒有落實好重、難點的解決；另外，教唱過程中，一個聲部練兩次后，又輪換另一個聲部進行練習，原本對旋律的掌握就不夠扎實，再加上聲部的交替學習過于頻繁，學生容易混淆，不利于其唱穩自己的聲部。

回顧這一節課，最大的一個問題就是沒有根據學生的實際情況落實好每一個環節，過于“走教案”。如歌曲齊唱部分的學習，在學生還沒有掌握的情況下，就繼續進入下一個環節，導致后面完整演唱歌曲時，齊唱部分出現較大的音準問題。以上的問題同樣出現在后面的教學中，雖然每個教學環節的設計都有其相應的作用，但沒有落到實處，切實為學生的學習服務，最后只是流于形式。

在進行這堂課的教學時，我還存在著另外一個問題，就是語音語調過于平淡，缺乏抑揚頓挫的變化，不夠生動，無法調動學生的情緒，自己拋出的問題沒有引起足夠的關注。

1、始終以音樂審美為核心，合理平衡技能與情感的關系。

2、合理安排教學內容，確保一堂課的完整性。

3、注意教學過程中的“生成”，用心關注學生的“學”，將“型教案”轉化為“心教案”。

4、豐富自身語言及語音語調的變化。

5、始終保證對學生音準、音質等質量的要求。

音樂的教學反思與總結 音樂教學反思簡短篇七

這節課的教學內容是ai ei ui。整個教學設計是讓學生喜歡的小白兔貫穿整個課堂，使他們充滿學習的興趣。先進行激趣導入，請出a o e i u ü這6個老朋友，然后引出復韻母ai，ei，ui，在教學ai的時候，先請小朋友看圖說圖意，從兩個同學比高矮來引出ai的讀音，然后，學生自讀三遍ai，師范讀，生再跟著讀一讀，然后指名讀，隨后讓學生體會a—ai讀音有什么不同，師總結ai的發音方法，指名正音。本來在這之后是要請小朋友們自己認認ai，說一說發現了什么，在教學環節中，這一部分做得比較好。

接下去是進行ai的四聲教學，但是在標調時教給學生的方法，太過書面化，學生理解有困難，在ei和ui標調時就體現出來了。可采用有趣的又便于學生理解的.可能效果會更好。

隨后，我出示了ei，在這一教學環節中，讓學生表演拔蘿卜，口中念“ei呦ei呦拔蘿卜”，這樣既提高了學生的學習積極性，又在玩中鞏固了知識。

在教學ui的時候，我說，冬天到了，小白兔為自己準備了許多圍巾過冬，這樣引出ui的讀音，學生自然而然的讀出來了。

然后是拼讀練習的環節，但是由于學生對ai ei ui的四聲還不是很熟練，就馬上進入拼讀，導致絕大部分的學生容易拼錯，甚至還有部分學生不會拼。

最后是書寫，引導學生觀察書寫的特點，注意整個拼音是一個整體不能分開寫，學生書寫，教師隨機指導。

縱觀整堂課，在教學常規上還是抓的比較好的，對學生回答問題的響亮程度，對學生回答精彩都進行了表揚鼓勵，從很大的程度上激勵了小朋友，效果非常好。在教學ai ei ui的四聲時，可以把四聲的順序打亂，進行抽讀卡片，這樣對四聲的鞏固可能會更好，特別是對拼讀打下了扎實的基礎。

整堂課雖然課堂氣氛還算活躍，但是，我在教的時候，比較急，比較趕，怕內容教不完，所以給聽課的老師一個感受就是不夠淡定，以后在這方面我會多加注意的。