人的記憶力會隨著歲月的流逝而衰退，寫作可以彌補記憶的不足，將曾經的人生經歷和感悟記錄下來，也便于保存一份美好的回憶。那么我們該如何寫一篇較為完美的范文呢？以下是我為大家搜集的優質范文，僅供參考，一起來看看吧

小學音樂教學反思筆記 小學音樂教學反思一年級篇一

在課堂的導入環節，我和小朋友熱情的熱烈的討論了寒假里發生的一些趣事和冬天的那場雪，并且引導學生隨著琴聲，回憶假期里堆雪人的有趣情景，由此來導入今天的主題歌曲《再見吧，冬天》

這首歌曲的前三樂句是基本相同的，就是最后兩個小節的音呈遞增關系，要讓學生體會

這種情感的變化，最簡單的方法就是要給學生完全正確的第一感覺！因此，在學唱前我通過各種方式反復地讓學生感受高音的變化，讓他們主動聽出來變化主要就是在“冬天”這兩個字的演唱上并出示歌譜，結合歌譜邊唱邊用柯爾文手勢進行哼唱，這樣學生前三句相同的歌詞就能完全掌握了。

這首歌的最大難點就是長音比較多，最后一個音要唱滿六拍，對于一年級的小朋友來說，

控制氣息是一個問題，因此在教學之前我讓學生們把三拍子的韻律感先找一下，先做一個鋪墊，所以學的時候跟著琴聲沒有什么大問題，第一個字再見的再先引導控制唱足三拍，后面的拍對來說節拍就穩定多了。

但是在具體的教學中，還存在著諸多不足之處：小朋友們可能沒有接觸太多的三拍子的歌曲，所以三拍子的樂感不是很好，但以后的教學中，應該多訓練學生的三拍子樂感。

小學音樂教學反思筆記 小學音樂教學反思一年級篇二

音樂教學使學生充分體驗蘊涵于音樂音響中的美和豐富的情感，為音樂所表達的真善美理想境界所吸引，所陶醉，與之產生強烈的情感共鳴，使音樂藝術凈化心靈，陶冶情操，啟迪智慧音樂是人類最古老，最具有普遍性和感染力的藝術形式之一，是人類通過特定的音響結構實現思想和感情表現交流的必不可少的重要形式。識譜是打開音樂大門的鑰匙，從教十幾年我有著這樣的深刻體會：音樂重視識譜教育，但學生最沒有興趣，最弱的也是識唱視唱。對于音樂識譜教學，本人根據自己的教學，做了以下幾點反思：

音樂學習的各個方面都涉及到聽覺的作用，審美主體對于音樂的各種聽覺感受能力（節奏感、音高感、旋律感、和聲感、結構感、形象感等等）是審美能力的基礎。學譜的基礎也應該首先放在聽覺能力的培養上。聽得多了，就自然會有一些音高的感覺，有了先入為主的音高再唱譜，學生更容易掌握音準的概念。 比如，在教唱新歌前我首先讓學生欣賞，以聽領先。做為音樂老師不能剝奪學生聆聽音樂的權力，一首樂曲要讓學生通過自己的.聆聽去充分體會音樂中美和豐富的情感。重“聽”的教學，強化“聽”的功能。當學生進教室時我用的音樂就是今天要學的歌曲，讓學生有個無意識印象，但這種欣賞教師是有意指導，為下一步學好歌曲作好輔墊，這時學生卻在無意中學會傾聽。在真正要學習這首歌曲前，我又安排了一次有意欣賞，這屬于誘導性的欣賞，啟發學生：“剛才你們在進音樂教學時聽到歌曲是什么情緒的？你聽了有什么感受？”……誘發學生聯想，指導學生欣賞，從而對歌曲的情緒、節奏、表現的內容等有初步了解，同時旋律、節奏，在學生腦中有一定印象，起到了熟悉旋律等作用。這也是許多老師提出的先唱歌詞再唱簡譜的方法。但一遍一遍的唱學生很容易分心，也提不起興趣。所以在聽的時候要變化多種形式，在給學生美的感受的同時強化他們聽的感覺。

為了培養學生樹立正確的審美觀，又不讓學生厭倦音樂課。首先就是投學生所好，從他們的興趣出發。所以音樂教學不能再是傳統的學習觀，提倡學科綜合，音樂教學的綜合包括音樂教學不同領域之間的綜合：音樂與舞蹈、戲劇、影視、美術等姊妹藝術的綜合入手。上音樂課時，我就從學生喜愛的一部動畫片的主題曲或影視著手，讓學生自主的去感受參與鑒賞。學生主動的參與進來從而引導學生有興趣的去學習了解音樂的不同領域。如自己很喜歡這首歌曲就，把你對這首歌的喜歡之情，容入歌曲中讓聆聽者知道你喜歡這首歌曲。以這種教學手段引領學生知道音樂不單單只是開口就唱，還要表達人內心的情感。

音樂教學要多元化，所以不再是教師教，學生唱。讓學生更加喜歡音樂課就要讓音樂課堂豐富、多元。充分利用藝術之間的這種相融通關系，充分發揮與運用各種藝術門類的不同表現手段，整合成綜合性的音樂教學方式，如用形體動作配合音樂節奏，用表演及情節表現音樂情緒，情感，用色彩或線條表現音樂明暗、相同與不同等等。所以培養學生有正確的審美觀與審情趣，先讓學生喜歡你的音樂課堂。

小學音樂教學反思筆記 小學音樂教學反思一年級篇三

本課教學能緊緊圍繞目標，以《大風車》這首兒童音樂作品為學習載體，開展了節奏、歌唱、表演三大環節的教與學的活動。教學中教師能抓住教材的難重點，開展生動有效的，體現音樂性的教學活動。比如在附點節奏部分，能抓住作品中三個不同的附點節奏，開展循序漸進的學習。節奏一：4/4 ×0 ×0 ×0 ×× | ×× ×× ×- |對這條節奏讓學生復習休止符，掌握與鞏固八分休止的停頓。節奏二：4/4 × × × × × × | ×. × × - |教師做了以下一個對比，使

從簡單的xx xx 過渡到了× × ×的節奏性，學生了解了該節奏的變化過程，掌握節奏二。×× ×× ×× ××| ×. × × - | （附點）× × × × × ×| ×. × × - |

節奏三：4/4× × × ×× ×| × × × × × |是對以上節奏教學的測評鞏固，檢驗了學生掌握程度，這樣的教學能緊緊抓住知識點，使學生輕松地掌握節奏知識。在第二部分的歌唱教學中，重難點是歌詞記憶和音準。教師將學唱進行分段，用動作帶歌詞，分形式齊唱和領唱，使練習鞏固的過程不是那么枯燥，每一遍練習都對歌唱提出要求，使學生的聲音不斷調整的最佳狀態。如5.3 2- |這句老師提醒學生把氣頂上去，唱好5這個音。56 53 2- | 12 61 2-|這一句老師用劃旋律線的方式一條高，一條低使學生掌握旋律走向。在歌曲的最后一小節歌唱中有一個小小難點。教師用擊掌的方式輔助了學生掌握音準和節奏，使學生不易混淆。在最后表演拓展環節中，教師結合其身勢、歌詞、舞蹈進一步豐富作品表現，對本課學習內容鞏固與提升，立體呈現學習內容。整堂課都突出了音樂本位，是一堂樂基扎實，內容豐滿的音樂課。

盧梭的《大教學論》中提到，不具有德育目的的教學不能稱為教育。在課前，教師用一個視頻“幫助盲人爺爺聽春天的聲音”來導出學習主題“大風車”，并創設出了一個學習情境：學唱好《大風車》一歌，參加大風車欄目組去社區慰問老人的演出。于是這又是一堂充滿德育思想的音樂課。課前的討論和課上的實踐，都使孩子們深深意識到從身邊的小事做起，做一個有道德的人。使學生在收獲知識的同時，也得到高尚道德情懷的熏陶感染，提高了整堂課的立意。

現在最熱的教育關鍵詞是“生本”，那么生本的音樂課又應該是怎樣的。通常我們認為生本的最大特點是小組合作，也常用是否有小組合作、學生自學作為評價課堂生本的標尺。在《大風車》一課中體現的生本關鍵是“分層發展”。每個孩子的音樂素養迥異，課堂上怎樣發展好每一個孩子，是生本的核心。課前組織有音樂特長的孩子進行鋼琴、聲樂表演，展示她們的風采。沒有展示的孩子培養她們的聆聽和欣賞習慣，激勵其學習音樂的興趣。課中，有孩子領唱、舞蹈表演，并且注重發揮這些小老師的輻射帶動作用，讓更多的孩子參與到討論、嘗試中。課中我們也看到了一些不成功的表演，那些是相對薄弱的孩子，生本允許失敗，在或成功或失敗中感受與體驗，讓孩子意識到差距。成功或失敗的音樂體驗能給他們多一分鼓勵和機會，讓他們對學習多一點認真和思考。課后，這些孩子還能有新的發展。小組長會帶領其他孩子將學習內容排練好，參加社區表演。教育不能為了教而編個謊言請孩子入甕，上完課拍拍屁股走人，留下一個美麗的`謊言，那是負教育。將音樂學習的情境延伸到學校生活情境中，參與到社會實踐中，用真實情境來替代教學情境的虛擬，使學習從虛至實，讓孩子品嘗到音樂學習的意義，用音樂的美好帶給自己和他人快樂。

1）情境創設貫徹始終。有效教學因該是根據學生的心理開展教學，滿足于學生的需求而構建不同的學習活動。二年級學生好奇、好動，缺乏持續的注意力，所以教師更需要不動啟動學習任務，使學生保持住良好的注意力和具備學習動機。所以課以一個完整的情境有效地關注并滿足了孩子的情

感需求，也不斷驅使引導著孩子走向更深更難的學習活動中。

2）音樂游戲直觀有趣。抽象的音樂概念如何變得生動有趣，讓二年級學生所理解。教師需要從兒童思維角度去設計與探索教學的新形式。于是課中孩子們表演節奏譜的游戲讓每一個聽課老師印象深刻。孩子們通過扮演小音符，高大的孩子是四分音符唱一拍，矮小的孩子是八分音符唱半拍，伸手握拳代表小附點等等。孩子在游戲中不斷變化著左右位置，節奏意識也不斷增強，節奏越大越準，更關鍵的是小小的游戲讓孩子無需過多的語言變理解了附點節奏時值的變化。課后有老師共同探討該游戲科學性的問題。筆者認真，游戲教學首先是尊重小學生的本性，也僅適合對一些較簡易的知識以游戲形式具化，如果能相對將一些高深知識也通過一些游戲活動變得通俗易懂雅俗共賞，這也該是值得提倡的一種教育形式。

1）背唱為什么就那么難。從一堂40分鐘課的目標來談，最根本的教學成效應該是大多數的學生能背唱歌曲。作為一堂展示課因該給予更高的要求，那就是個別孩子不能背唱，盡可能全部達到要求。而本課教學對該難點也作了設計，策略之一是用動作輔助帶動歌詞記憶，策略二是重點記憶第二段，音樂第一段由學生領唱。筆者發現，孩子做動唱的時候歌詞是記住了，可是聲音受到了影響。而請學生不做動作專注聲音時，歌詞卻背不出了。所以動作的目的是記憶歌詞，在動作設計時一定要精簡，甚至只是幾個關鍵詞上設計簡易的動作輔助記憶，這樣孩子專注歌唱時不會被動作所牽絆，動作是歌詞的腳手架，歌唱才是根本，多形式的背唱鞏固練習才是關鍵，不能主次顛倒，影響了教學的最根本的。

2）表演為什么就放不開。課的最后孩子要面向所有老師，以演員的角色展示自己的學習成果，可這一次感覺并不理想沒有前面幾次面對黑板表演來的好，很多孩子緊張的唱不出了，通俗的話是表演時放不開，不能大膽自信。要改變這一情況，老師的作用不可忽視，為什么孩子一開始沒有唱好是因為老師在臺前放音樂，樂曲前奏較短，開始歌唱時老師沒有到位指揮。解決這一問題可以用音樂播放定時或是請個小小音響師放音樂即可，老師大可不必忙的上竄下跑的，越關鍵的時候越要不慌不亂，引導好學生的狀態。還有表演的空間也是一個客觀問題。教室空間小，聽課老師就坐在孩子后面，轉過去表演時就是面對著聽課老師，而且是零距離。這樣的距離使孩子產生緊張，不敢唱，忘記唱也是正常。所以如何組織表演時的位置需要老師做調整，使表演的學生和聽課的老師保持在一個合適的距離中。

小學音樂教學反思筆記 小學音樂教學反思一年級篇四

本課以少先隊員過隊日為主線，全方位展開聽、唱、演、等各種音樂活動，以培養學生自信歌唱的能力及綜合表演能力，發展學生的表演潛能，使學生能用音樂的開式表達個人情感，與他人溝通、融洽感情，在音樂活動中讓學生陶冶情操、體驗美和感受美的快樂。

本課的重點和難點是以音樂文化為主干進行歌曲新授，讓孩子在情境體驗、在情感共鳴中學習知識，掌握技能。主要分為以下五個環節：

本課在一段熱情奔放的鈴鼓舞的音樂中開始，孩子們和老師一起自信而又愉悅地跳著優美的舞蹈進入教室。在多媒體課件的配合下出現一幅中國地圖，通過老師的富有情境式的講解，學生了解了新疆的地理位置、民族特色、樂器特色等，繼而通過欣賞一段熱情奔放的《新疆舞曲》，要求學生感受新疆音樂的節奏特色，通過與上節課學習的《在葡萄架下》歌曲的節奏對比，找出新疆音樂的節奏特點，通過引導學生主動地運用音樂本體（如節奏、速度、情緒等）進行想象，開門見山地感受新疆音樂的風格極其鮮明的節奏特點，以跳動的音符激蕩起學生內心跳動的情感。

音樂課強調以動覺為切入口，因此我在揭示新疆音樂典型的節奏型后讓學生自己拍一拍節奏，并利用鈴鼓的敲擊（現場演示）帶領孩子拍一拍新疆音樂的基本節奏。然后媒體出示新疆舞蹈組合圖，老師講解并演示新疆基本舞蹈動作，學生跟著老師學習跳新疆舞，并結合剛才出現的新疆節奏，請學生采用拍擊和舞蹈組合相結合的方式，找自己的好朋友一起跳一跳，共同體驗新疆人邊拍擊手鼓，邊舞蹈的樣子。人人參與的自主實踐將無聲的人體節奏和有聲的音樂和諧地表現出來，這是進一步理解音樂和體驗情感的過程，孩子通過自我顯示的形體之美、神韻之美詮釋著音樂運動的內在變化。

感受了一番新疆音樂的熱情奔放，體驗了一陣新疆舞蹈的歡快活潑后，孩子們更有沖動和欲望想要走近新疆，了解新疆更多了知識，通過啟發孩子用先前的經驗和已有的知識來相互交流，傳遞信息。都說每個孩子就是教學的資源，而教師就是要最大程度地挖掘這些資源。因此，在他們的各抒己見之后，我結合介紹葡萄的特色，把學生引入美麗的吐魯番，通過媒體圖文介紹吐魯番的自然氣候（四個之最），介紹著名的葡萄之鄉葡萄溝，吐魯番的風味小吃、美食特色等等。

古人語：情動于衷，而形于言，言之不足，故嘆之，嘆之不足，故詠歌！在經過了大量的實踐體驗和感情積淀后要唱好這首歌曲已不是難事，難的是如何用歌聲生動地表現歌曲的音樂形象。在裝飾音演唱的學習中，為了讓學生更好的體會新疆語言的特色，我設計了讓學生進行體驗活動，即：學習新疆人賣羊肉串的叫賣聲，通過幕后叫喚、聽辯比賽、評出誰的模仿最象，并引出學習下滑音和上波音的演唱方法，結合聆聽老師聲情并茂的范唱使學生很好的展現音樂的風格。這一環節的設計是本課的亮點，它使學生在愉悅輕松的氣氛中自信的展現自己，個性得到了張揚。怎樣唱好這首歌？這一過程我特意設計了“幫助老師表現歌曲”的方式，通過學生自己討論、設計、自我選擇喜歡的朋友、喜歡的表演方式等來表現歌曲。因為學習的主動權交還到了他們的手中，培養了學生的整合創新、開拓貫通和擴與轉換的能力，學生們興趣盎然。

案例一：第七冊《越劇欣賞》一課。我原先是這樣設計的。上課一開始教師通過設問， 讓學生談談或即興模仿平時生活中了解的越劇知識。接著用大半節課的時間介紹了越劇的有關知識和家鄉越劇表演藝術家徐玉蘭，學生們聽得津津有味。最后欣賞越 劇唱腔《西湖好》并學唱其中句段，學畢讓學生談談對越劇的感受。出乎意料，學生的反應讓人啼笑皆非：“我媽媽說，越劇是給老人們聽的。”“我覺得越劇太嗲 了！”教室里霎時哄堂大笑。

反思：本例過多的非音樂化的教學內容削弱了學生對越劇欣賞的聽覺體驗。教學內容的安排應著重挖掘越劇的藝術魅力，重點圍繞著引導學生參與聽覺體驗、培養學生的審美情感進行，這樣才能激發他們對音樂內容的興趣，加快對音樂的內化，體會越劇藝術的魅力。

反思后我相應地調整了教學設計：從現場演唱徐派片段引入介紹徐玉蘭和家鄉浙江的越劇，從學生欣賞與模仿中強化學生感受越劇的旋律美與韻律美，最后欣賞《梁祝》的主題音樂，形成了深刻的審美體驗，達到較好的教學效果。

調整后，學生對越劇的認同度及情感有了較大的變化，從誤解到理解，從盲目到欣賞，這就是真反思的功效。

案例二：一位老師這樣執教人音版第二冊《海》：同學們你們喜歡旅游嗎？讓我們開著 小火車出發吧！聽！我們來到了什么地方？（播放《海》音樂前奏）看見過大海嗎？讓我們一起去看海（出示圖片：美麗的海島、沙灘、魚兒、貝殼、等）。音樂家 叔叔編了一首很美的歌，讓我們一起來學習。接下去學生學唱歌曲……

另一位教師則這樣進行教學：同學們，今天老師帶你們去一個美麗的地方，讓我們開著 小火車出發吧！聽！我們快到什么地方了？你聽到了哪些聲音？（播放《海》音樂的前奏）你能把這些聲音模仿出來嗎？（生用動作和聲音模擬海邊的各種聲音：海 風：呼—呼—、海浪：嘩———、海鷗：喲喲 喲喲、海浪撫摸著沙灘：沙—沙—。汽笛：嗚———）師：“可有時候這些聲音常常是同時發出來的，你們能讓我聽聽嗎？”于是學生紛紛開動腦筋，分組、分角 色，在教師的引導和指揮下用動作和聲音演繹了一段動人的立體音響：

海風：呼 — 呼 — 沙灘：沙 — 沙 —

海浪：嘩— — — 汽笛：嗚 — — —

海鷗：喲 喲 喲 喲 海浪：嘩啦啦啦 嘩啦啦啦

反思：在新的音樂課程中，對音樂知識與技能的學習仍然是非常必要的。教師要善于在 濃郁的藝術氛圍和良好的人文情境中處理音樂知識與技能的學習，深入細致地分析和挖掘教材的知識暗線，用形象生動、游戲的方法將繁難的知識技能內化在活動 中。教法二的的教師善于仔細分析、研究教材內容，挖掘整合教材的內涵。先創造和提供開放式、趣味性的大海音樂情景，引導學生探索、創造和表現出海邊的各種 聲音，再由淺入深，巧妙地將各種聲音進行組合，在游戲中讓學生興趣盎然地學習多聲部的音樂，為今后學習和感受多聲部的歌曲打下了基礎，發展學生音樂創造思 維和音樂表現能力，提高了人文素養。實在是教學內容上的一大亮點。

這樣一反思，會使教者豁然開朗，以后就會少走一些彎路，這又是真反思的一大好處。

由于學生的需要、興趣、經驗和能力是多樣化的。音樂課堂教學目標要充分體現以人為 本的科學的音樂教育觀，就必須以學生為主體，遵循學生的現實發展水平，把握教材的特點，合理設置音樂的三維目標。顯然，加強對教學目標的反思有利于提高教 學的有效性，使教學目標真正起到導向、調控、評價作用，成為課堂教學成功的保證。

案例三：我在新授《共產兒童團歌》這首歷史歌曲時，由于學生感性理解不夠，因而無 法準確把握情感，演唱不夠生動。為此我在第二次教學時稍作了調整：給學生簡介了歌曲誕生的歷史背景，用電腦展示了當時人們生活的苦難畫面，還給學生觀看了 《紅孩子》的錄像片斷，讓學生明白今天的少先隊員的前身就是兒童團員。共產兒童團曾在革命歷史時期發揮過重大的作用。這樣一來，同學們就理解了樂曲的內 涵，用他們自己的話說——自己已是威武的兒童團員，在戰爭年代，學知識學本領，救國民于危難之中。當然，演唱起來也就鏗鏘有力真實感人了。

音樂是情感藝術，課堂情感目標的達成是教學成功的催化劑。本例在原先教學效果不理 想的情況下，及時地進行反思并根據小學生情感易受暗示性和喜歡做英雄的心理特點，根據教學實際的需要，適時的創設最佳教學情境，使學生始終保持一種最優化 的心理情意狀態，激發、感染、淘冶、誘導學生的情感，最終成功地達到了審美情感教育的目標。

案例四：第十二冊欣賞《春節序曲》。我在教學時，首先從春節聯歡晚會導入，創設熱 烈的音樂學習氛圍，再簡介樂曲，然后欣賞樂曲。其中重點欣賞第一部分，反復聽、哼主旋律，激發學生想象人們過春節時熱鬧的音樂情景。然后再聽音樂分組進行 扭秧歌和敲鑼打鼓的律動。整堂課我熱血沸騰，激情澎湃，動得很累，本以為最高潮的地方學生卻亂敲一氣，課堂氣氛反而從輕松到停滯，直至懶散。

反思：本例看似生動活潑、氣氛活躍，實則缺乏對音樂作品的審美體驗、情感升華。目 標的制定比較籠統，宏大，強調了教師的主體地位，以致教學效果不理想。音樂教學本身就是藝術，只有增加教學目標的可操作性，注重選擇直觀的教學方法，發揮 學生多種感官的通覺作用，才能牢牢把握住音樂審美情感這條主線，提高音樂審美目標達成的實效。

通過反思，圍繞著學生年齡特征和音樂感知的特點，我重新設立教學目標：“聆聽《春 節序曲》，充分體驗西洋樂器豐富的表現力，形象感受和理解作品所表現的音樂形象及情緒。”課堂上，幫助學生再現過春節時的紅火場面和歡騰的氣氛，仔細聆聽 第一部分的主題音樂，并請同學們做小小的攝影師，抓取一個個與音樂相吻合的鏡頭。并說說為什么會配上這些畫面。再通過討論欣賞、比較欣賞、選擇欣賞等多種 形式，讓學生自主探究音樂旋律、節奏、速度、音色等特點。我發現學生們驚喜愉悅、臉上寫滿了興奮和滿足。連平時不善于表達和表演的同學，在那一課也高高舉 起了他們的小手。而課堂氣氛不但活躍而且有序，相同的教學內容卻出現了與前一節課截然不同的教學效果。

從以上兩則案例可見，注重“目標的設置與達成”的真反思可以助你走向教學效果最優化。

音樂課堂教學的組織要體現學生的主體性，在不同的教學階段，應根據學生身心發展規律和認知心理、對音樂的興趣愛好與情感反應等，合理安排課堂教學策略，盡可能的使學生積極主動地，全身心的投入并參與音樂實踐活動。

案例五：第五冊《我是小音樂家》的歌曲難點教學中我這樣設計：一、聽一聽“今天老 師帶來了幾個樂器，豎起小耳朵聽一聽，他們是誰？”“他的聲音是怎樣的？”二、演一演“我們也來做小小演奏家，演一演。”三、唱一唱“你能把吉它的聲音模 擬一下嗎？” 0×× ︱ ×× ××× ︱×× ××× ︱ ×× ××× ︱×× × ‖ （0勃隆 ︱ 砰砰 砰勃隆 ︱ 砰砰 砰勃隆 ︱ 砰砰 砰 ‖）然后用同樣的方法認識大提琴和圓號，學習探究它們的演奏方法并進行聲音的模擬。四、夸一夸“你們真了不起，老師禁不住想要夸夸你們。”師唱：“你們都 是小小音樂家，真是了不起！”（ 0 55 ︱ 1 1 2 2 ︱ 3 3 5 4 ︱ 3 3 2 2 ︱ 1﹒ 0 ‖ ）小朋友你能夸夸自己嗎？不用老師提示，學生信心十足地，用自豪的的聲音唱起了“我是小小音樂家，真是了不起！”。

反思：一節出色的音樂課總離不開構思精巧、充滿新意的教學設計。而歌曲教學中的難 點突破又是老師們非常頭痛的`事情，怎樣既做好歌曲教學的鋪墊，巧妙地解決難點，將繁難的知識技能內化，讓學生學得有趣，學得生動呢？本例教學方法從“趣” 入手，著眼于激活學生的心理需求，由淺入深，巧妙安排四個環節的教學。從“聽一聽”集中注意到“演一演”主動參與，再“唱一唱”自我表現，最后“夸一夸” 激勵評價。學生在興趣盎然中主動學習，積極參與，認真傾聽、入情演唱，。既解決節奏和襯詞兩個難點，鍛煉了思維，又培養了能力，掌握了學習方法，取得了教 學上的有效突破。可謂是一舉三得，妙不可言。

案例六：一年級歌曲教學《草原就是我的家》。在學會歌曲以后，我這樣引導學生進行 歌曲的處理、表現和創造：“美麗的大草原就是蒙古人民的家，所以這首歌我們要怎么樣唱呢？你能有感情地來唱一唱嗎”？（生用自豪、歡快的心情唱進來了） “這么美的歌曲蒙古人民時時唱，處處唱，他們中散步的時候唱，在騎馬的時候唱，有時還邊唱邊跳。你們想試試嗎？”“散步的時候應該怎么唱呢？”（生改變速 度，用較慢的速度、優美的歌聲表現蒙古人民熱愛草原的情感。）“在騎馬的時候呢？”（生用快速。活潑的歌聲贊美草原，并用手指在桌上敲擊節奏模擬馬蹄聲為 音樂伴奏，十分逼真。）你能創編幾個動作邊唱邊跳嗎？（生高度興奮，邊歌邊表演，興趣十足。）

反思：本例中教師針對一年級學生的特點和音樂教材的特點設計教學，創設了良好的能 激發學生學習積極性的氛圍，并充分尊重學生的創造和發展的權利，調動了學生的積極因素，喚起學生學習的活躍情緒與學習興趣。進行音樂的再創造，使音樂教學 充滿了生機活力。自然、簡短的幾句話，看似簡單實則用意頗深，真正實現了音樂的享受、體驗與發展。

這樣在上述兩個案例中不難看出，從學生的認知心理、及教學策略的有效性去反思音樂課堂，我們的教學定會走出一片新天地。

在課程改革的實踐中，許多新穎的評價方式如雨后春筍般地涌現，在教學中起到了畫龍 點睛的作用，但仍有許多評價方式僅僅付諸于形式，“為評價而評價”“馬馬虎虎走過場”的現象更是屢見不鮮。我們常常困惑于如何使評價更富有積極的激勵意 義。教學評價的反思可以使教師對自己的教育實踐和教學效果有一個新的認識，從而提升評價的質量。

案例七：音樂唱歌課《小雨沙沙》片斷

1、師：大家把春雨的聲音串編成一場音樂會，比比哪一組編得好，演得出色。

2、組一：一個人講故事，其他孩子根據情節表演各種場景及聲音

生評：我覺得他們小組的表演挺好的，就是講故事的同學講得不夠順。

師評：你不僅很注意看表演，還能提出建議。我也想對×××說，我很佩服你能在這么短的時間里想出這個故事情節，相信以后多講多練肯定會越來越好的。

××生：（受到鼓舞，表情認真，端坐上課）

3、組二：微風輕輕吹——樹葉沙沙響——下起小雨——青蛙“呱”跳回水塘——四個同學演唱《小雨沙沙》，其他律動表演——表演完畢

師評：他們小組哪些地方你最欣賞？

生評：我最欣賞他們能分開表演不同的角色。

生評：我發現他們把歌曲加進表演了，我們組就沒想到。不過如果唱歌的同學也能表演就好了。

自評：我也覺得我們組最出色的地方就是把模仿的聲音與剛剛學會的新歌《小雨沙沙》連在一起表演。

4、師：你能給自己的表演起一個名字嗎？各組積極討論，想節目名字

生：小雨音樂會、小雨演唱會、小雨沙沙等

反思：在《小雨沙沙》這課中，教師淡出“教”的角色，通過“想、說、演、評”等音 樂實踐活動，激活了學生的探求欲、創作欲及表現欲，培養了學生探索、創新的精神。教師通過協調、引導、鼓勵學生大膽想象，創造表現。并充分調動學生資源展 開討論，因勢利導滲透“用欣賞眼光評價”的評價方式。這種教師評價、學生自評、學生互評的多元評價方式形成了生動、活潑的良好評價氛圍。使評價更好地服務 于教學。

教師對學生在課堂中的各方面表現，不能一概而論。

對自己的教學評價進行反思，構建好“立足過程，促進發展”的評價體系，可以更好地凸現評價的功能，使之有效地引領教學，促進學生的個性發展。

幾年來的教學實踐證明：小學音樂教學的真反思是從學生生活實際和認知心理出發，對 音樂課堂教學內容、教學目標、教學策略、教學評價等多角度、多形式的科學反思。從成功的課例中我們應該反思：“為什么成功？”“成功的理論依據是什么？ “教學的設計與過程有什么特色？”“如何錦上添花富有創意？”等等，從中總結規律，提煉經驗、指導實踐。從失敗的課例中我們應該反思：“失敗的主要原因是 什么？例如：是教育思想還是教育理念的問題、是目標的設定還是內容的失當、是教學設計還是方法手段的應用等等”，從中吸取教訓，從而更好地促進教學內容的 選擇、組合、調整；教學目標的設計、達成；教學策略的合理、優化，才能使課后的反思性“教學隨筆”真正起到反思、調整、改進后續教學的積極作用，切實提高 課堂教學的效能，不斷提高學生的音樂感受力和音樂審美能力。

音樂是藝術，而音樂教學更是藝術中的藝術。提倡音樂教學的真反思可以使教師更好地 掌握教與學的規律，將音樂課堂教學得失從理論與實踐的結合上剖析，從而追求更高層次的教學主體合理性。教育專家麗蓮·凱茲指出：“教師專業化的起點，在于 愿意去思考問題，并嘗試提出自己的改進方案。”新世紀呼喚“思考問題與改進教學”的反思型音樂教師

小學音樂教學反思筆記 小學音樂教學反思一年級篇六

《詠鵝》是一首深受學生喜愛的唐詩，詩中的小白鵝形象生動，情境的描述雖然廖廖幾筆，但富有情趣，想像的空間很大；歌曲的旋律天真活潑、簡單易學。詞曲結合在一起，展現在我們面前的是一幅有聲有色的畫面。

這首歌曲基本上沒有什么難度，學生很容易學會，所以在設計教學時，我把創作表現作為重點，目的就是想利用兒童思維的特點，啟發他們運用多種形式來對歌曲的情境進行感悟和探索。其實做法只是在“學科綜合”的理念下，通過分組的形式，讓學生根據自己的興趣愛好以及特長，自由選擇表現形式。

如在朗誦創作組中，我引導學生采用提問的方式進行朗誦，將已有知識運用到現實生活中，效果不錯。

在歌舞創作組中，我為學生提供鵝的頭飾及皺紋紙，學生在表演中利用頭飾、皺紋紙自制道具，增加了舞臺的氣氛，而這種表演方式也讓男生興趣倍增。

而在圖畫創作組及樂器創作組，則讓一幫好靜和好動的學生有了自己的舞臺，同時也增強了他們的凝聚力。

新課程標準主張為學生提供自主、合作、探究的學習方式。在整個教學中，我為學生創造了一種和諧輕松、雙向交流、民主自由的教學氛圍。我作為一名參與者和學生一起活動，不是凌駕于學生之上。這樣就使學生能在一種寬松、自由的空間里，從自己的興趣愛好和體驗中獲得知識和能力，同時激發了學生的創新思維，增強了學習音樂的信心。

小學音樂教學反思筆記 小學音樂教學反思一年級篇七

《貓虎歌》是義務教育課程標準實驗教科書人音教材音樂第四冊《獸王》中的一個教學主題，教材內容取材于一則民間傳說故事，刻畫了一只聰明狡黠的貓的形象，幽默詼諧，極富童趣，迎合了低年級學生喜愛小動物的天性，突出了趣味性。通過本課學習使學生感受音樂所描繪的音樂形象，教育學生愛護人類的朋友——動物。

1、通過聆聽和演唱，感受音樂所描繪的動物形象，教育學生愛護人類的朋友——動物，提高保護動物的意識。

2、培養學生的創作興趣及創造能力，積極與同學合作編創表演，表現本課主題。

3、能用清晰的咬字、吐字演唱歌曲《貓虎歌》，并有感情地進行表現。

1、結束句的節奏掌握。

2、通過多種體驗活動，充分發揮學生的想象力，用多種形式編創表現貓和虎的故事。

1、媒體展示大森林場景，小動物們在林中嬉戲。教師用語言描繪畫面場景。

2、提問：誰是森林之王？（媒體出示老虎畫面）

3、用多種方式表現老虎的形象。

（1）教師提出要求：你能唱唱關于老虎的歌嗎?

（2）教師提出要求：用聲音、動作或打擊樂器模仿老虎的神態和表情。

（通過模仿老虎的神態和表情這一實踐活動，激發學生的學習興趣，吸引學生主動參與學習，一方面滿足了學生的表演欲，又使學生初步感知老虎是強大的這一概念，為下一環節的學習做好鋪墊。）

4、表現小貓的形象。

師：有一種動物和老虎長的很像，你知道是什么嗎？（引出小貓）

師：你能用聲音、動作或打擊樂器模仿小貓的神態和表情。

1、教師講述故事：小朋友們剛才的表現真是太棒了，為了獎勵你們，老師就給大家講個關于小貓和老虎的故事。（媒體展示貓和老虎的圖片）在很久很久以前，有一只老虎曾拜一只貓兒為師傅學本領。貓師傅就將本領一一傳授給了老虎，老虎想到自己的本領已經學到手，就神氣活現專門欺侮森林里的小動物們。弄得小動物們都很害怕，此時老虎就更加威風凜凜了。這時候狡猾的狐貍給老虎出了個主意說：大王大王，你如果能吃掉貓，那你可就“天下第一”了，老虎一想：哎！這可是好主意啊！第二天，森林里的動物們正在森林里玩的熱鬧，一聲大吼，嚇得小動物們都瑟瑟發抖，一個個都逃走了。貓沒料到老虎會來吃它，當老虎要撲向“師傅”的瞬間，但貓卻沒有被老虎吃掉，你們想：貓師傅用了什么好辦法智斗老虎的呢？

（提示：師要邊說邊表現出貓的聰明和老虎的神氣活現，威風凜凜的形象）

（通過老師講故事這一實踐活動，一方面激發學生的學習興趣，吸引學生主動參與學習，另一方面也激發了學生的表演欲望，會下面的表演做好鋪墊。）

2、學生展開討論，自由發表自己的意見。

（提示：在此要考慮到學生的發散的多種思維，進行巧妙的評價，并能把這種思維很好的收集回來）[如貓師傅留下一招“爬樹”的本領沒有教給老虎，貓兒靈巧地爬上了樹，老虎的野心沒有得逞等等]

設疑導入，學唱歌曲

師：過渡語：哇，大家都很能干！幫貓師傅想了好多辦法！這貓師傅到底用了什么好辦法呢？，我們一起來聽一聽！

1、播放范唱《貓虎歌》，學生聆聽感受。

（設置懸念，激發了學生的好奇心，讓學生能帶著疑問學習歌曲。）

2、師生討論歌詞內容。

a、學生模仿老虎被弄得稀里糊涂的樣子。

b、指名學生邊演邊讀歌詞，"老虎被弄得稀里糊涂哎".

c、老師按節奏范讀"老虎被弄得稀里糊涂哎"。

d、集體按節奏朗讀該句歌詞。要求有猶豫，疑惑的口氣

師：過渡語：老虎被弄得稀里糊涂哎，乘老虎發愣的時候，小貓迅速爬上了大樹，大聲地問老虎；森林之王，你服不服！

a、指名學生學一學小貓說"森林之王你服不服！"這句話的語氣。

b、師生評議得出結論：神氣、得意。

c、學生按節奏齊讀該句歌詞

d、啟發學生想象小貓在高高的樹上向樹下老虎喊話的情景，讓學生掌握"王"字的時值。

（這一環節讓學生說出貓斗老虎采用的方法，化解和突破了歌詞的節奏難點，加深了學生對歌詞的理解。用學唱歌曲打下了基礎）

3、教師小結，揭示課題：這真是一只聰明機智的小貓，讓我們再來把小貓智斗大老虎的過程回味一下，唱一唱并演一演（再次播放范唱錄音）。

（1）師慢速彈琴，學生輕聲哼唱第一段歌詞。

（2）師范唱第一段歌詞，學生聆聽學唱

（3）生提出在演唱上需要幫助的地方，請會唱該句的學生唱一唱，并做小老師教一教。

（4）集體演唱第一段歌詞

（5）同樣的方法學唱第二段歌詞

（6）完整演唱全曲

（7）請兩組學生分別演唱歌曲，其他學生評議。要求掌握兩個結束句的節奏難點，以及唱出貓和老虎的語氣和神態。

（8）集體歌表演《貓虎歌》

師：過渡語：歌中的小貓遇到老虎后，憑著自己的聰明、機智地救了自己，那么小貓再遇到老虎時，它們之間還會發生怎樣的故事呢？下面我們分組來編一編，講一講，演一演。

a講故事

1、學生分組創編故事

2、分組講一講所編故事，師生隨機評議

b演故事

師：過渡語，小朋友講得真精彩，讓大家知道了許多發生在貓和老虎之間的故事，你能通過以下形式把你的故事演一演嗎？（打擊樂器、情境劇、小品、啞劇等）

3、生自由選擇節目形式，分組排練，教師分發鑼、鼓、镲、三角鐵、碰鈴、沙球和自制的打擊樂器，隨時為學生提供幫助。

同學么這節課我們學習了歌曲《貓虎歌》，這是一首民歌風格的創作歌曲，幽默風趣詼諧，極富童趣。

《貓虎歌》是一首趣味性很強的歌曲，它是由故事改編的，于是我設計的導入就是“老虎拜師”的故事。把故事講得生動，把表情做到位，有時也讓學生說一說，讓學生大概把握住貓與老虎的個性特征。在學唱結束后，我讓學生上來表演歌曲，以便來鞏固。因為有了前面的故事做鋪墊，學生們對貓和老虎的性格把握的比較好。

在整個教學活動中，我利用各種手段努力給學生創設一種和諧、民主、愉快的學習氛圍，并且安排了打擊樂伴奏、歌曲表演等教學內容，形成以教師為主導，學生為主體的音樂課堂教學模式，使學生整堂課都沉浸在歡快的氣氛中。在每個教學環節的設計上注重培養了學生的創作興趣與創造能力，讓學生在輕松的氛圍中學習音樂，感受音樂，表現音樂。在編創活動中，鼓勵學生進行藝術創新，從而引起感情的升華。但整節課下來也有一定的遺憾，比如在歌曲教學中安排時間較少，拓展和導入部分過多；在對聲音要求上沒做到細致到位。

實踐證明，低年級音樂課的情境教學能激發學生對音樂的深厚興趣。通過這一課的教學，我深深地感受到在教學過程中，教師要根據教學目標，利用學生好奇、好動、好問的心理特征，并緊密結合音樂課的特點，運用各種手段創設真實、新奇、有趣的學習情境，使他們在生動、活潑、愉悅、和諧的氣氛中引起積極的情感共鳴，從而獲得最佳的教學效果。

小學音樂教學反思筆記 小學音樂教學反思一年級篇八

小學音樂課教學是小學基礎課的一個重要組成部分，其目的是為了提高民族的音樂文化素質。我認為，在教學中，要使學生先對音樂產生濃厚的興趣，感受、體驗和表現音樂中豐富的情感內涵。只有這樣，學生才會逐漸喜歡音樂，從而才能對音樂有更深一步的了解。

通過自我的不斷反思，探索出解決音樂教學中的一些問題：

一、在音樂欣賞課上，有些樂曲可以利用學校現有的`樂器，結合大綱要求，給學生示范演奏，改變以往放錄音讓學生單純欣賞的教學方法，使學生在欣賞的同時，既開拓了視野，有提高審美能力。

二、在音樂理論知識的教學方面，為避免單純學理論的枯燥，利用情境聯想教學，讓學生逐步理解和掌握音樂知識。例如音符實值的學習，通過模仿動物叫聲的長短來辨別不同的音符，這樣一來，學生會比較容易掌握。

三、利用多媒體、電視、音響等不同教學設備，欣賞大型的交響樂和民族管弦樂作品，讓學生進一步了解和感受音樂。

四、課堂上，讓學生上臺演唱，培養他們的參與、實踐能力，學生情緒高漲，使音樂課上得更加生動活躍。

以上是我在教學過程中的點滴體會，真切的希望能有更多的學生來喜愛音樂，熱愛藝術。